学文网舞蹈形象剖析
在日常的学习中，大家都没少背知识点吧？知识点是指某个模块知识的重点、核心内容、关键部分。还在为没有系统的知识点而发愁吗？以下是帮大家整理的舞蹈形象剖析，希望能够帮助到大家。
舞蹈形象既是舞蹈美的物质外化和体现，又是人们感知舞蹈美的主要媒介，因此，舞蹈形象的问题是舞蹈理论和舞蹈美学中必须重点研究和探讨的课题。那么，什么是舞蹈形象呢?我们认为，舞蹈形象是以人体舞蹈动作为主要表现手段所塑造出饱含着主体情思的具有着客体典型形态的可被人们直接感知的动态形象。舞蹈形象有广义的和狭义的两种解释。广义的舞蹈形象，它既可以是单一的动态形象，如单一的舞蹈动作的形象(形象的舞蹈动作);也可以是比较繁复的动态形象，如通过一系列舞蹈动作组合形成的舞蹈语言，所塑造出的人物形象(人物性格、情感的舞蹈形象);还可以是舞蹈作品中通过群体(众多人物)的行为、舞蹈场面情景交融的发展变化所表现出来的具有一定意象、意境的舞蹈形象。而狭义的舞蹈形象则主要指舞蹈作品中以舞蹈为主要表现手段并借助于音乐、构***、舞台美术(服饰、布景、灯光、道具、化妆)等其他因素所塑造的人物形象。在舞蹈理论和舞蹈美学的论述中，所谈论的舞蹈形象，大多指狭义的舞蹈形象，即舞蹈作品中的人物形象(含舞蹈群体的人物形象)。
根据不同舞蹈体裁和塑造形象的不同方法和途径，舞蹈形象大致有四种类型：
一、在表现一定情节或矛盾冲突的舞蹈或舞剧作品中，舞蹈形象的塑造多是在情节或矛盾冲突的发展中，以舞蹈手段集中概括地表现出人物的情感状态及人物的行动的思想基础，并以此业刻画和塑造具有鲜明性格的人物形象。
二、在基本上不具有情节，只是表现某种情绪或抒发一定情感的抒情性舞蹈中，舞蹈形象的塑造多是用舞蹈直接表现一种概括的典型的人物和情感形象。如独舞《海浪》就是通过两个形象——海燕和海浪的舞蹈形象，抒发了舞者——作者对新时代、对青春、理想和希望的豪情壮志。
三、在一些不以表现个性人物性格特征而着重描写某种概括的社会生活和象征意象的舞蹈作品中的舞蹈形象，往往是通过众多人物群体的动作和场景的变化和发展而创造出某种意象和意境的舞蹈群体的舞蹈形象。如《小溪·江河·大海》以拟人化的手法由30几位身着白衣白裙的少女塑造出水滴、细流、小溪、江河、大海的舞蹈形象，表现出水滴从源头的条条小溪汇合成宽阔的江河，最后涌向波涛翻滚的大海，这无数艰辛的历程，象征着人生旅途的沧桑，也表现出世上万物都是从无到有，由小到大以至壮丽辉煌的客观规律。
四、在一些主要描写生活场景或民众风情的舞蹈作品中，舞蹈形象也大多是着重塑造群体的形象。根据民族民间舞蹈风格编排的一些舞蹈作品多属此类。如黎族舞蹈《摸螺》通过对一群黎族儿童在小河沟中摸螺生活场景别有风趣的描绘，塑造出社会主义时代黎族儿童的群体舞蹈形象，表现出他们新的精神风貌。
舞蹈动作的抒情性与形象
舞蹈是一门***的。而无论是高雅的还是通俗的都应该朝着雅俗共赏的标准去努力，达到雅与俗的统一，抒情性与形象性的统一。从形式上看，要大雅若俗，高雅的艺术形式要力求有吸引力，让观众爱看；从内容上看，要深入浅出，深刻的内容要表现得通俗易懂、生动活泼；从效果上看，要让不同文化、不同身份、不同年龄、不同层次的观众尽可能看得明白，达到各种不同层次的观众共同欣赏、共同娱乐的目的。
就像文学家要掌握各种各样的鲜明、生动、形象的文学语言，家要掌握丰富、优美、动听的旋律一样，在舞蹈创作过程中，我们要塑造各种各样思想、性格迥异的人物，要表现丰富细腻、动人心魄的情感，要反映多姿多彩、繁复深厚的生活内容，就要掌握丰富的舞蹈艺术手段，而这是以掌握和储存大量的舞蹈动作为前提条件的。
在多年的学习和实践中，我认为，在舞蹈动作的编排与创作表演上，注重舞蹈动作的抒情性和形象性是非常必要的。
第一，我们先说说舞蹈动作的形象性
大家都知道，舞蹈艺术就是通过舞蹈的动作来反映生活、表现生活、塑造人物、表达情感。但这并不是说任何舞蹈动作都能完成反映生活、表现生活、塑造人物、表达情感的任务。只有准确、生动、鲜明、富有个性的舞蹈语汇才能描绘出多姿多彩的生活画面和塑造出栩栩如生的人物形象，来吸引人、感染人、启发人，才能进而影响人的思想情感和培育高尚情操。无论是塑造人物形象还是拟人化形象，形象的成功总是艺术的根基。
舞蹈动作是经过提炼和升华之后的形态，以艺术性替代了功能性，就是我们常说的“源于生活，高于生活”。我们在收集、选择、提炼素材时，不能只注意动作的外在性，也就是说，不能把舞蹈的动作简单地理解为生活中的具体的动态性，它是经过舞蹈工作者的搜集、整理、提炼、加工、升华。比如，经典舞蹈《天鹅之死》，而幕启之后，在那抒情、柔美的大提琴乐曲声中，她的动态是：背面直立，双臂如翅摆动，双脚脚尖平稳横移；她的动作是：臂的各节运动连续而缓慢，脚尖的移动是细碎而密集。这样的动态与动作，传神地创造出了天鹅的美丽形象。从如翅的双臂动态和脚尖的平稳移动中，既让人能想象出一只美丽的天鹅从遥远的天边飞来，又能身临其境地欣赏到一位美丽少女阿娜多姿的美妙舞蹈。再如：女子三人舞《金山战鼓》，构成梁红玉英雄形象的舞蹈动作＂掏手闪身＂，虽然是出自于京剧的“云手”和“掏翎子”，但又有别于京剧的原始程式，使其焕然一新。所有动作的构成主要源于古典戏曲、舞蹈，但又不拘泥于此，而是从人物情感、人物性格、人物命运出发，突破了传统的形式，创造出了抗金英雄梁红玉英武、挺拔、俊俏、豪迈的动作语言。
第二，我们再说说舞蹈动作的抒情性
任何一种艺术形式都离不开抒情。但我要说，舞蹈艺术的抒情性则是舞蹈艺术的灵魂。《诗经.大序》中说：“言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”由此可以看出，“手舞足蹈”是情感的最高表现，说明情感是舞蹈动作的内因、基础、出发点和落脚点。
舞蹈是善于表现人类情感的艺术。由于它的直观性，使得这种情感表达更加丰富、细腻并给人以无尽的想象。比如：戴爱莲创作的《荷花舞》，看似是一幅荡漾在微波的涟漪之中的荷花***。实际上，却是在表现中国各族人民对共和国无限热爱的深切情感。而杨丽萍创作的《雀之灵》，选取了＂孔雀＂的几个典型的外部动作（头部、跳跃、开屏），艺术家通过对孔雀灵性的描写，对孔雀美丽、吉祥、可爱的描写，给予了傣家人民对和平、幸福、美满、安宁生活的向往，给观众带来的不仅仅是美的欣赏的享受，还有对心灵的震撼。
由此我们可以认为，一个成功的舞蹈形象，观众既能够联想到生活中所见到的各种各样的形象，同时又欣赏到美丽动人的舞蹈，这两者相互支撑，相辅相成，缺一不可。