学文网最近，由王明明先生题签的李清逸第二部画集《风动山不动――李清逸书画作品集》由上海三联书店出版了。翻阅着这部沉甸甸的大型画集，联想到他几十年来艰辛创作的不易，无形的道义力量促使我把清逸及其山水画艺术介绍出来，以醇化学风。
学有渊源，艺有师授，画路宽，修养全面，功力扎实，是清逸艺术的基本特色。他不但擅长绘画，亦工书法，会篆刻，懂哲学，晓文史，人物、山水、花鸟诸科均有优秀作品在全国获奖的记录。且工笔、写意皆能，书法亦是上乘水准。1981年，清逸作为首届全国职工美展获奖作者，有幸在京参加了由中国美协、中国画研究院(中国国家画院前身)和煤炭工业部联办的国画创作提高班，得到黄胄、周思聪、娄师白、范曾、姚有多、白雪石、徐北汀、薄松年、李魁正、陈雄立等名家名师亲授，使他在眼界见识、美术史论、创作理论与实践、制作技法等关键方面都得到了一次升华，实现了一次飞跃。
此后，清逸专攻山水画，他坐破寒毡，磨穿铁砚，心慕手追古代大师们及其作品。他崇尚范宽硬健严整而富变化的画风，沉醉于郭熙绘画的意境深邃隽永及其对后世留下的《林泉高致》，欣赏王蒙绘画的蓊郁深秀、浑厚华滋，更感叹于徐渭和朱耷、石涛、浙江、石溪四僧艺术风骨的傲岸倔强，表现手法的狂怪奇拙。特别是石涛的“我用我法”对他影响尤深。他也喜欢探幽访古，游历四方。在青藏高原、雅鲁藏布江畔、长江黄河之源、天山、秦岭、黄土高原、长白、太行、五岳、峨眉、长江三峡、茫茫大漠、戈壁草原、大海之滨、热带雨林、农家竹篱茅舍、土窑地炕，在马六甲古堡、夏威夷火山、北美科罗拉多大峡谷、密西西比河畔…一都有他的足迹。清逸总是竭力记录下在这些不同地方的感受，以造物主的造化神功充实自己的抽象思维。作为身处“长安画派”发祥地的陕西画家，清逸遵循赵望云、石鲁关于不断探索的创作宗旨，始终根植于鲜活的生活之中。
不受羁绊，不入窠臼，勇于原创，自成一格，是清逸艺术的本质特色。我国青藏高原素以“地球第三极”而闻名于世。这里挺立横亘着喜马拉雅山、昆仑山等大山，其威峻懔懔的高与大，雄浑浩阔的深与广，横裂竖耸的奇与险，都给人们心扉以强烈的震撼和冲击。加之高寒、空气稀薄等严酷的自然条件和极为艰难的交通条件，使这里成为古代内地画家难以进入的区域，因而在历史上没有山水画流传，成为中国山水画史上的一大空白。当代也有尝试表现青藏山川的画家，但大多都无法摆脱内地山水、传统山水的程式和皴去，以致落入俗套，搞成了软绵绵、甜腻腻、酸溜溜的“嫁接青藏山水”。还有些画家在经过一段时间探索尝试之后知难而退。
清逸为了绘出这块圣洁净土，自1995年以来，先后四次去青藏高原体验写生，经过十多年无数次的摸索实验，终于创出了适合表现青藏高原的皴法：弹戗皴。这是一种“干裂秋风，润合春雨，厚实灵动”的崭新的艺术语言，用这种独一性、原创性、金石味极浓的皴法，清逸先后创作了《冰雪中的信仰》《生命之赞》《雪域风骨》组画，八尺整张《神山圣湖》《雄奇的巴颜喀拉山》《雪域圣城》等作品。2007年，陕西省为迎接2008北京奥运会，提出了创作巨型组画《锦绣中华》的方案，而卷首之作要求画一幅青藏高原，经过挑选把这一任务交给了清逸。为此，清逸精心绘制了一幅有珠穆朗玛峰、神山之王冈仁波齐峰和布达拉宫的丈六巨制《地球之巅》，“真境逼而神境生”，气势撼人，获得专家和各方的普遍赞誉，被第二届国际《长安雅集》组委会授予银奖。黄宾虹先生认为，作画难在“自成一格”。清逸的青藏高原山水画，前无古人，能够创出自家家法，树起***的艺术品格，实属不易，充分显示了他的修养、悟性与胆识。
不蹈常袭故，紧随时代，感情真挚，用“心”作画是清逸艺术的鲜明特色。
中国传统的青绿山水画滥觞于六朝时期，兴盛于隋唐，宋代以后逐渐被具有较完备的哲学基础的水墨山水所替代。至近代日趋式微，加之受西洋画色彩体系的强烈冲击，当代青绿山水画竟濒于失传。事实上，比之水墨山水，青绿山水更接近于写实，而不是不科学。在中国美术界长期占主导地位的是西方色彩学，即三原色理论(红黄蓝)及赤橙黄绿青蓝紫七色光谱色彩。中国画家忘记了我国古代的原色是青、赤、黄、白、黑五正色，这一点有出土的3000年前的文物和许多典籍记载可作佐证。历代学者将“五色”对应于“五行”木、火、土、金、水，“五方”东、南、中、西、北，“五脏”肝、心、脾、肺、肾，“五味”酸、苦、甘、辛、咸，“五声”角、徵、宫、商、羽，放在相互联系的哲学范畴中进行推导和研究。
同时，当代水墨山水也在加剧“精神沦落”，互相抄袭炒剩饭，干人一法，干画一面，越来越远离艺术精神，流于无聊的笔墨游戏。怀着对中华民族传统艺术精神的敬畏、感悟和对专业的尊重与执著，清逸决心“古调独弹”，毅然投身于当代青绿山水的研究和创作，十多年来，以五岳、秦岭、太行、峨眉等为题材，创作了一批小青绿、大青绿和金碧山水画。这些厚重大气，充盈着高古传统元素和清新现代气质的画作，一面世便受到各方钟爱，在国内国际多次画展中获奖。有部分作品被中央文史研究馆等国家机关和大型企业收藏，也常被国家有关部门和陕西省人民***府作为礼品赠予国外相关机构和知名人士。有多幅作品被美国、日本、法国、英国、韩国、澳大利亚及东南亚国家和港、澳、台地区收藏。
宋学家程颐曾说：“知而不能行，只是知得浅。”可见精通才能变通，“深知”是“行”的前提条件。清逸并不盲然求新，不翕然尚变，他改攻青绿山水是建立在对传统绘画深思精研基础之上的，是符合艺术规律的理性之举。
身为画家，清逸深知前面的路依旧是孤独的艺术行旅，充满着艰涩，但他报定自己的艺术信念和守望，不断超越尘世的种种积俗流弊所带来的困惑与烦恼，洗净浮嚣，以平和淡定的心态守护住精神家园，从容扎实地在艺术之路上走下去。归根到底，画画的实质是画家在画自己，画家的志、思、品、格、欲、意、情、韵、趣、味，最终都要通过画笔表达出来。清逸还正值艺术的中壮年，期待他不断有佳作问世。
(本文作者系陕西省艺术馆研究馆员，中国美术家协会会员，西安国画院副院长)
本刊曾于1997年第8期(总第56期)，以“峻骨丰神显风采”为题，介绍过李清逸的艺术简历及其作品。