学文网[摘要]《夜宴》号称冯小刚的转型之作。由于各方面的因素，观众对谊片褒贬不一。在传媒崇尚大众化的今天，有必要对《夜宴》进行一次当下性解读和重新认定。
[关键词] 夜宴 冯小刚 葛优 章子怡
每年暑期强档都会推出一系列大片，《夜宴》一直吵的火热，依稀看到娱乐新闻上有介绍这是一个汉化版的《哈姆雷特》，以及到目前为止影评人的评价都不太高。和其他国产大片一样，很是让人期待，终于看到之后，却有一种让人不是很酣畅的感觉，尽管张艺谋的‘英雄'和《十面埋伏》有很多人说不好，可是作为一部商业片是成功的。之前也看了很多冯小刚的电影，觉得很是精彩，无论是剧情还是台词都是很值得回味，但是号称他的转型之作的《夜宴》却多少有些让人失望。
由于《卧虎藏龙》的影响，使得中国的大片已经完全走进了一个模式：古装+大腕+特技，国内三大导演奋不顾身、义不容辞的陆续挤进去，结果给这几年人们的观感非常疲惫和不信任。无论《英雄》、《十面埋伏》还是《无极》，都被影迷漫骂无数，有前车之鉴，冯小刚在影片一开始硝烟四起征战混乱的五代十国时期，吴越之地，太子无耷一段越人歌舞，类似日本的道具服饰、及竹林草堂、伎人哑剧似的起舞比较引人眼球，同时也觉得很熟悉，放眼日韩电影。这种熟悉的场景和情节太多了。
从整部影片的架构来看，影片的剧情无疑是合格的，整个剧情发展围绕着感情发展线索，交待了叔侄间的皇权争斗，厉帝婉后间的取舍争斗，皇权大臣之间的权益争斗，婉后青女问的情敌争斗，宫廷内暗黑血腥的斗争里彼此关系利害重重又互相牵扯，互相利用，相互取舍。比起前《十面埋伏》、《无极》可谓下足功夫，波澜起伏引人入胜。厉帝应该是一个权位熏心，但又有一些正义感残存，并有强烈爱的角色。这里的正义感仅仅是指他也知道杀兄篡位是有违伦理纲常的，但我没用伦理心来说，是因为他并不认为夺嫂强占是有违伦理，因为他是深爱着他的这个嫂嫂。剧本是想表现可能葛优燃烧着杀兄篡位都是为了得到嫂嫂的这样变态的爱情。不过要特别提一下的是，厉帝正义感的表现。电影没有任何铺垫和交代，这是一大败笔，让电影最后他毅然自杀而死的情节变得让人难以信服。而章子仪这位嫂嫂，确是一个忍辱负重、也有爱情，但更有深不可测的野心的女人。如果说第一场戏把忍辱负重和丝丝有野心的痕迹表现出来后，第二场戏包括以后的戏份，都更多表现着她的忍辱负重和爱情，这个人物最核心的性格和整个戏剧冲突却再也没有合理地呈现过。同样，在厉帝的表现上，第二场戏牵强地让他把强烈爱的部分试***传递给观众，但观感非常生硬，观众并不能相信他的爱情。而这个爱情，也是整个戏剧中突最高潮的一个重要基础。可是不合理，同样致命地刺到《夜宴》上来。
从动作设计上来说，《夜宴》让人对袁家班有草草完事的质疑。《英雄》中每场动作堪称艺术精华，精心设计的动作和构***，不失浪漫的诗意，并且适合每个人物设置。《十面埋伏》随竹弹性荡在半空的感觉超级真实。《夜宴》中的武术相比《英雄》来说，真的不足道哉，仅有婉后与太子翩翩起舞的练剑让人动容。其余弱林卫的屡次血腥，拖沓且影响剧情，动则踮足腾空，鲜血四溅，倒人胃口。
从音效上说，近年来几乎所有中国巨制都受美片影响，注重整体音乐的震撼感，重视音效体现和烘托人物角色，但是不少都是华而不实。比如《大话西游》中，带有中国传统味道的音乐更成为烘托人物个性的神来之笔。然而《夜宴》中的“越人歌”我更觉得是部刻意而为的作品。可以说是件为了艺术而艺术的作品，有喧宾夺主之嫌，谭盾的名声太大，这就迫不得我们不吹毛求疵，去关注电影的音乐。更别说局部还有《英雄》时候的音乐感觉，要知道电影不是音乐会，太抢只能削弱，不是助增。但是片中流行音乐和钢琴伴音尤为出色，张靓颖结尾曲和腾格尔、周迅的插曲的吟唱都忧伤唯美，幽怨哀婉，感人至深。
《夜宴》的台词华丽而刻意，是典型的戏剧台词风格。戏剧台词讲究夸张和刻意；什么。今夜之前不困惑，今夜之后困惑了”、“皇后乎？皇太后乎？跪乎？受跪乎？叫朕如何自处？”“我们不学他，我泱泱大国，应以诚信为本。”、“你贵为皇后，母仪天下，半夜还蹬被子，受凉了吧。”等等。整个葛优部分的台词都充满着电影观众所不能接受而产生的可笑感。也许是葛忧不太适合这样的台词风格，也许是之前的喜剧形象太深入人心了。对一部试***表现深刻命题的古装宫廷电影来说，让现在的观众听到“暖心”、。含烫了”这样的话，是不可能不让大家感到尴尬甚至可笑的。
坦白地讲美术摄影在此片中效果尤为出色！浓重的黑红两色渲染下，阴鹫暗险的欲望和争斗，以及寂寞和绝望的气氛被烘托的十分恰当。用的都是幽暗的色彩，除了有压迫感的镜头，很空乏的视野和角度的应用，苍凉的寂寥和磅礴的大气兼备：服装和布景上极尽华丽和大气，但是不是符合历史时代的特征。那笔者就没考证了，电影这个艺术再创作，又不是翻新历史，作为美感来欣赏，足矣！冯小刚选择压抑的灰暗调子来诠释夜宴，美术以及服装、摄影的配合搭配得实属不易。宫内外阴郁寂寞凄美的基调，时而飘逸时而沉重，很合适的表达了宫廷内部的深不可测及历史质感的厚重，使电影整体气氛肃穆，充满欲望和死亡，黑的阴险、红的欲望、白的孤独、绿的痴情……
另外，《夜宴》的立意是完美的。爱情、***治角透、伦理、忠诚和复仇，甚至还有“棒刑”的血腥暴力和章子仪入浴的些微***暗示，所有大片的精华都似乎集中起来了。看得出来这个电影的野心。可是野心太大，往往是要付出很高的代价的。而且付出代价，也未必能实现野心。
值得一提的是：冯导选演员的眼光算是比较到位，主角配角搭配十分和衬。相比周迅略略显老，沧桑的面容并不适台无邪天真专一的膏女。章于怡的婉后时而妩媚，时而又让人害怕，茜素红的她在尔虞我诈的宫廷中用自己的智慧和力量盘旋争斗，欲望成就了她，也毁了她。葛优的厉帝也相当的出色，对敌人阴险、狠辣、对女人柔情、细腻，他将和内心最深处的恐慌和对婉后痴情――体现了出来，可惜由于这些年喜剧片演得太深入人心，人们反而不买帐，真是众口难调啊。吴彦祖自身气质高贵和优柔，扮演飘逸和落寞的王子非常得体，黄晓明的殷隼、马精武的太常卿都表现出色。
总体上来看，《夜宴)在剧本，摄影，音乐，道具，剪辑，色彩等等因素共同构筑的视觉与听觉体系上，向前勇敢的迈了一步，或者说向广大群众的距离更靠近了一步。很多地方看起来似乎很眼熟，例如太子殿堂表演那段。简直就是韩国电影《王的男人》的翻版：刀剑盔箭器物闪耀着的冷光的金属质感，《英雄》以及太多西欧片已经常见，黑色的阴险无情，红色的欲望膨胀，白色的孤寂复仇……张艺谋电影中挥之不去的色彩视觉来传达情感意象，也在此片中得到延续，电影忧郁、伤感和晦暗的情绪基调也基本是靠摄影、色彩、音乐体现，但是这次冯小刚算是逃离了近年来把“商业片”理解成单纯的“视听刺激”的误区，刻画人物的细腻和逻辑上，做到了人物性格饱满，故事情节精彩的一步。对于影迷来说，在如此不靠谱的大片轰炸的影坛看到《夜宴》出场，真的很不错了。美中不足的是宣传此片是悲剧，但是悲的成分还不足，喧宾夺主的音效特技之类太抢，削弱了剧情原有的悲剧气氛。
如果还有人说《夜宴》是一道限制级的声色大餐、一个桥段大拼盘，“厉帝”恐成葛优古装绝唱的话，那么我想说《夜宴》――绚烂之极归于平淡！
转载请注明出处学文网 » 《夜宴》:绚烂之极归于平淡