学文网苦心孤诣的意思篇1
散文能够真正地见出一位作家的个性和________。阅读散文，我们能体味到鲁迅的________，冰心的________，梁实秋的幽默机智，丰子恺的清雅淡泊。“情”是散文的命脉和灵魂，对于散文的“情”来说，真挚________。
A.情趣 冷峻深沉 温和娴雅 至关重要
B.情趣 冷峭阴沉 冲淡平和 至关重要
C.情调 冷峭阴沉 温和娴雅 举足轻重
D.情调 冷峻深沉 冲淡平和 举足轻重
【答案】A
【解析】情趣，指志趣，志向或情调趣味。有时也指情意。情调：是人们情感体验的一种方式，指人情感活动表现出来的基本倾向。冷峻深沉：思想感情不外露，遇事沉着冷静。冷峭，形容冷气逼人、态度严峻、话语尖刻。温和娴雅：形容人的态度温和，举止文雅。平和更加侧重于心态的平静、心平气和，即使是激愤的情感也是以淡泊之音表现出来。冲淡平和：即淡泊既是人生的一种境界也是人的一种精神状态，是指心灵的宁静、情感的柔和。至关重要：关，比喻最重要的，是解决问题时的关键点。举足轻重：指处于重要地位，一举一动都足以影响全局。
2.依次填入下列横线处的成语，最恰当的一组是()
①现在，杂志报刊市场竞争激烈，有些杂志为了吸引大家的眼球胡乱编造一些________的消息，这些消息与真相往往相去甚远。
②调查数据表明，我们在服装产业中的发展具有潜力。长远看来，服装产业发展与战略扩展，对于我们来说都是________的过程。
③省就业中心将组织外来务工人员进行职业技能培训，让他们增加知识，提高技能水平;尽力改善他们的生活环境。再不会出现务工人员________、站在桥头的情况。
A.骇人听闻 循序渐进 风尘仆仆
B.骇人听闻 按部就班 风餐露宿
C.耸人听闻 循序渐进 风餐露宿
D.耸人听闻 按部就班 风尘仆仆
【答案】C
【解析】骇人听闻：使人听了非常惊惧;耸人听闻：故意夸大事实，使人们听了感到震惊。循序渐进：指按照一定的步骤、次序逐渐深入或提高;按部就班：按老规矩办事。风餐露宿：形容旅途或野外生活的艰辛;风尘仆仆：形容旅途奔波，忙碌劳累。
3.依次填入下列各句横线处的成语，最恰当的一组是()
(1)本届巴西世界杯，东道主“五星”巴西队________，以1：7惨败于德国队，遭受历最屈辱的重创。
(2)天灾****已然让人痛心，而随后一些不良媒体或别有用心之人制造出________的谣言，更是让人愤怒。
(3)陶潜提出读书要“不求甚解”，是否意味着读书就不需要________呢?我想二者并不对立，都是读书之法。
A.不负众望 耸人听闻 咬文嚼字
B.不孚众望 骇人听闻 咬文嚼字
C.不负众望 骇人听闻 字斟句酌
D.不孚众望 耸人听闻 字斟句酌
【答案】D
【解析】“不负众望”的意思是“负，辜负;众，众人;望，期望。不辜负大家的期望”。 “不孚众望”的意思是“不能使大家信服”。 “耸人听闻”的意思是“耸，惊动。夸大或捏造事实，使人听了感到惊异或震动”。 “骇人听闻”的意思是“骇，震惊。使人听了非常吃惊、害怕”。 “咬文嚼字”的意思是“形容过分地斟酌字句，多指死抠字眼而不注意精神实质，也可用在讲话时过分推敲字句以炫耀自己，略带贬义”。 “字斟句酌”的意思是“斟、酌，反复考虑。指写文章或说话时慎重细致，一字一句地推敲琢磨。多半用来称赞人讲话或写文章，在语言上认真推敲，也可用于读文章时对语言的仔细品味”。
4.依次填入下列各句横线处的成语，最恰当的一组是()
①近年来，旅游公司如雨后春笋般兴起，但是今年这些旅游公司或者关门或者大打服务牌，这标志着旅游业已经进入理性期，接下来更需要从业人员________。
②《历史转折中的***》再现了***同志带领***和人民________开创中国特色社会主义的那段历史，给人民深刻的思想启示和全景式的艺术享受。
③为了保存这些书籍，使之流传后世，明代藏书家范钦________建造了一座藏书楼，起名“天一阁”，取“天一生水，地六成之”之说。
A.苦心孤诣 惨淡经营 筚路蓝缕
B.惨淡经营 筚路蓝缕 苦心孤诣
C.惨淡经营 苦心孤诣 筚路蓝缕
D.筚路蓝缕 苦心孤诣 惨淡经营
【答案】B
【解析】惨淡经营：形容苦费心力地经营筹划。惨淡，苦费心思;经营，筹划。苦心孤诣：指费尽心思钻研或经营，达到了别人达不到的境地。孤诣，独自达到的境地。筚路蓝缕：驾着柴车，穿着破旧的衣服去开辟山林。形容创业艰苦。
5.依次填入下列各句横线处的成语，最恰当的一组是()
①当***人员对假冒少数民族群众的小贩进行处罚时，该小贩故作听不懂。***人员拟对物品暂扣时，他又原形毕露，________，强词夺理，企***不接受处罚。
②英国统治阶层普遍缺乏科学知识，对数字毫不敏感，只会靠________治理国家。
③中共十八大在京召开，让记者们眼前一亮的是，此届***代表没有了以往的“沉默是金”，取而代之的是________，直抒胸臆，畅所欲言。
A.侃侃而谈 夸夸其谈 振振有词
B.振振有词 夸夸其谈 侃侃而谈
C.振振有词 侃侃而谈 夸夸其谈
D.夸夸其谈 侃侃而谈 振振有词
苦心孤诣的意思篇2
指对某件事用心，到了别人所达不到的地步。也指为寻求解决问题的办法而煞费苦心。费尽心思钻研或经营。指一个人在某行业学业、技能所达到的水平。词性是褒义词。出自清翁方纲《复初斋文集格调论下》：“今且勿以意匠之独运者言之，且勿以苦心孤诣戛戛独造者言之，公且以效古之作若规仿格调者言之。”
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苦心孤诣的意思篇3
或许他们也能清楚地知道自己现在想要表达一种什么样的思想。即便是在这样的过程当中。也是可以明白的，每个人都有着自己的苦衷，你一直都在尝试着躲躲藏。却让别人看到了你的心事。
或许归根结底还是因为你不太擅长隐藏。
即便是别人看到了也没有什么关系。因为他们和你没有多大的关系，所以他们说的话你也没有必要真的当真。可是在那一刻他们的话和语气还是伤害到了你。
一直都有人说你有着细腻的感情和缜密的心思。可是你从来都不会盲目的去看待别人什么事情。在做任何事之前你都是兼顾着三思而后行的道理。所以一直都有善良住在你的心上。
苦心孤诣的意思篇4
关于写这些家书的目的，傅雷先生在给儿子傅聪的信里曾这样说过:“长篇累牍的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip,而是有好几种作用的的。第一，我的确把你当做作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传播给别的青年；第三，借通信训练你的---不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺具备、人格卓越的艺术家”。
家书中，有是写傅雷先生写于儿子精神消沉时，劝慰他如何面对感情的创伤，学会泰然处之，这就如和风细雨款款相慰；还有写在儿子取得了巨大成功、被鲜花与掌声簇拥的时候，激励他保持谦卑、不惧孤独，勇于攀登艺术的至境，这则满怀欣喜，激情洋溢。融会、贯穿于这两封信中的主旋律都是要儿子做一个坚强的人，无论遭受了怎样的起伏跌宕、矛盾孤独，都要保持对艺术的不懈追求，对生活的赤子之心。纵观家书的语言，都是平易近人、朴实自然的，是一位父亲对儿子的谆谆教诲，是对他人生方向的引导与哲理的启示，满含慈父的舐犊之情。
在家书中，傅雷先生曾对儿子说过:“只要你能坚强，我就一辈子放了心!”这句话强调了坚强对人生的重要意义。在《傅雷家书》中，坚强有两个方面的表现，一是“不怕失败，不怕挫折，不怕打击---不管是人事上的，生活上的，技术上的，学习上的---打击”,“即使孤独也不怕”，并且“敢于正视现实、正视错误，用理智分析，彻底感悟，才不至于被回忆侵蚀”；“对感情的创伤，要做心灵的灰烬看”。二是“不为胜利冲昏了头脑”，永远保持“对艺术的谦卑”。这两方面合起来，就是“胜不骄，败不馁”，就是宠辱不惊，得之泰然。在家书中所讲的“心里相当平衡，不至于受伤”，“高潮不过分是你紧张，低潮不过分是你颓废”；不怕矛盾，相信“有矛盾正是生机蓬勃的明证”，也都是这个道理。
苦心孤诣的意思篇5
最新关于精选《傅雷家书》读后感范文
翻开泛黄的纸页，浓浓墨香中，是家里流露出的真挚父爱。读罢全书，傅雷对孩子的谆谆教诲和他真诚直率的人格魅力，无不令人钦佩和感动。《傅雷家书》就是这样一部苦心孤诣的教子篇，贯穿全部家书的情谊，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够严肃、一丝不苟的对待一切，做一个德才兼备，人格卓越的艺术家。作为父亲，傅雷教子极严，可他又具有令人感动的真诚和朴实。
在送走将去波兰的傅聪后，离别之悲不由的唤起傅雷对往事的回忆。在家书中，他深刻的反省自己，后悔自己当初不近人情的教育“我良心上的责备简直消释不了，我永远补赎不了这种罪过。”父亲能够对儿子真诚的道歉，一切的爱，都在父亲的忏悔中彰显出来。傅雷教子，始终保持着以德为先，做人为本的原则“做人第一，其次才是艺术。”很少有人教育艺术学生如此多的道德，傅雷在育人方面可谓呕心沥血。
他告诉傅聪，永远保持一颗赤子之心，只有心灵无比纯洁才会将艺术表现的动人，这与傅雷的直率和坦诚是分不开的。父亲从小給予的爱国主义教育也没有白费，即使远在波兰，傅聪仍然热爱着祖国，坚持父亲給预的信条，始终没有背弃他的祖国。当然，对于傅聪的努力换来的成绩，傅雷也是由衷的为他骄傲和自豪，在高兴之余也为傅聪的坚强，不为胜利冲昏头脑而安慰。“多少过分的谀辞与夸奖，都没有使你丧失自知之明，众人的掌声，名流的赞美，都没有减少你对艺术的谦卑！”傅雷就是儿子的良师益友，辛勤教育又不忘衷心赞美，衷心赞美不忘谆谆告诫，深沉无言的父爱，皆凝聚其中。
一封封家书，将相隔万里的两人的心连在了一起，一边是孩子勤奋的练习，另一边的父亲却殷切地注视着他的每一次心脏的律动，设身处地的预想他在前行道路上会遇到的各种情景，并替他做出预案，为他寄去各种书籍作为养料，在这里我们不仅看到了傅雷高深的艺术造诣，也看到了一颗崇高的父亲的心。傅聪也从书信中吸收了丰富的精神养料，好像父母仍然在他身边，时时给他指导、鼓励和鞭策。家书给予傅聪成长的力量，让他去战胜各种困难和魔障，找准自己人生的方向。傅雷就是这样将自己的爱与期望诉诸笔端，寄给远在异乡的儿子，从不间断。
在一封封家书中，我读出了傅雷的真意：“我还不甘落后，还想事事、处处追上你们，了解你们，同时也想竭力把我们的经验和理智献给你们，做你们一支忠实的手杖。如果有一天你们感到这根手杖是个累赘的时候，我会销声匿迹，决不来绊你们的脚。”肺腑之言，舐犊之情，不经意间眼泪就在眼眶里打转。掀开扉页那张照片，傅雷专注的给孩子写信的情景更平添一份感动，那份执着真挚的爱在心中挥之不去。《 傅雷家书》读完了，而天下父母爱子之心是永远不变的。所以，珍惜与父母相处的每一分钟，用心感受父母的爱吧，这也是做为子女的最好报答。
最新关于精选《傅雷家书》读后感范文
在充实美好的寒假里，伴随着举天同庆的中国年，我阅读了《傅雷家书》这本书。深刻感受到了傅雷与傅聪父子之间浓浓的亲情，令人回味无穷。
在之前的语文课上，语文老师为我们介绍了严厉，脾气暴躁的傅雷，但在此次书的阅读中，却发现戛然相反，字里行间流露出的那种对儿子的关心与关爱塑造了一位十分温柔、伟大、懂教育慈父形象，让我不禁惊叹不已。他愿意为了儿子放下自己的架子，主动道歉让步，并时常关心傅聪的生活与艺术层面。
就傅聪与傅敏的童年而言，这绝对是翻天覆地式的变化。他在信中不断教授傅聪做人做事的道理，将将自己多年来的经验传授于他。我想，这样的父亲怎么能不令人敬佩呢?
同学们让我们一起拿起《傅雷家书》，去学习并感受傅雷与傅聪深厚的情感以及家人之间沟通的方法。请相信父爱，它虽深沉，但绝不会迟到。
最新关于精选《傅雷家书》读后感范文
轻轻合上书，品味着书中诗般的文字、真挚的情感，心情久久不能平静。
《傅雷家书》虽说只是一部傅家书信的真实记录，但是通过这些飘洋过海，飞越大陆的书信，把千里之外的儿子与牵挂他的严父，亦如挚友，还有无微不至的母亲之间的情感紧紧相连，想想我们今天的幸福生活，我不禁热泪盈眶。
楼适夷说过：“这是一部最好的艺术学徒修养读物，这也是一部充满父爱的苦心孤诣，呕心沥血的教子篇。”没错，透过家书，父子二人对艺术深入的探讨中，饱含父爱的`关切。他为了儿子，从小聘名师教他钢琴，后来又送去波兰深造。儿子不断学习，父亲不断翻阅古今音乐典籍，从诗词歌赋到古典浪漫时期的经典，为儿子提供最恰当的建议，有多深的父爱，才有如此伟大，这才真是呕心沥血！这也就能明白傅雷家教多么严，望子成龙的心情多么热切，他创造了无法达到的神话。从他对傅聪的指点中对我有很大启发：练习往往只是第一步，迈向成功必须靠理想和思想，灵魂便在其中。肖邦能在傅聪的琴键上重生，不是年复一年的磨练技巧，而是精神上的一致。“头脑是一切的总指挥。”
苦心孤诣的意思篇6
中学生《傅雷家书》读后感范文2022 这绝不是普通的家书，它是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的苦心孤诣，呕心沥血的教子篇。
人的自爱其子，也是一种自然规律。人的生命总是有局限的，而人的事业却永远无尽头。通过亲生的儿女，延续自己的生命，也延续与发展一个人为社会，为祖国，为人类所能尽的力量。因此，培育儿女也正是对社会，对祖国，对人类世界应该的尽的一项神圣的义务与责任。我们看傅雷怎样培育他的孩子，从家书中显而易见。他在给儿子傅聪的信里，这样说：“长篇累牍地给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些年轻人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料。同时也可以传布给别的青年。第三，借通信训练你的不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，不论在做人方面还是其他各方面。”贯穿全部家书的情谊，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切。做一个“德艺具备，人格卓越的艺术家”。
傅聪在异国漂流的生活中，从父亲的这些书信中汲取了多么丰富的精神养料。时时给他指导，鼓励与鞭策。使他有勇气与力量，去战胜各式各样的魔障。踏上自己正当的成长道路。傅聪这种热爱祖国，信赖祖国的精神，与傅雷在数万里之外对他殷切的教育，是不能分开的。
再看看这些书信的背景，傅雷是在怎样的***治处境中写出来的。有多少人在那场“黑暗的灾祸”中受到伤害，傅雷缺在其中显出了他不变的本色。
优秀的父亲，出色的儿子，不平凡的家书。
中学生《傅雷家书》读后感范文2022 《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。
这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪--着名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，***思考，因材施教等教育思想的成功体现。辑印在这本小书里，不是普通的家书。傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累犊的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当做一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的--不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警种，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家。”家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪。
傅雷和傅聪的家书给了我许多启示。我们很多家长忽视了同孩子的朋友关系，养了十几年，却没有真正地享受过为人父母的乐趣，他们因为迫切地望子成龙，望女成凤，对待孩子的心态扭曲了，各种揠苗助长的措施出笼了。有些家长盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他们想过没有，他们有傅雷那种身教重于言传的品质吗？光学傅雷一个“打”字，打得出一个好结果吗？于是孩子尝到了辱骂、拳头的滋味尝到压力和恐惧下学习的苦头，孩子的金色童年因此黯然失色。傅雷悟通了，他的晚年虽然由于***治运动的原因饱受折磨，但在这一点上他是幸福的，因为他和儿子成了最知心的朋友。
现在，很多家长也争相效仿傅雷的教子方式，因此，这就成了亲子教育的典范。
中学生《傅雷家书》读后感范文2022 “我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，无论在做人方面，演奏姿态方面。”这句话源自《傅雷家书》。这句话，表现了傅雷先生对他儿子无声的爱，与儿子真正成为了朋友，成为了儿子良师益友。这是父亲对待孩子最高的爱——成为孩子“忠实的镜子”。
所谓最高的爱，不过是知道对方在想些什么，在他无助时帮他，在他迷茫时开导他，在他悲伤时安慰他，在他快乐时分享他。所谓忠实，不过是知道对方的优缺点，在他做错时，敢于直诉；在他进步时，先于赞赏；在他成功时，勇于评论；在他失败时；指出误区。所谓镜子，不过是懂得对方的特点弱点，在他狂妄自大时，告诫他重新认识自己；在他一蹶不振时，激励他反思自己；在他超越自我时，提醒他正视自己。方为真正浓浓的父爱，傅雷先生便是如此。
任何父母都想望子成龙，在这一点上，我的父亲和傅雷先生是一样的，傅雷先生希望他的儿子做一个“德艺具备，人格卓越的艺术家。”我父亲要求我做一个“学习第一，游戏第二的学生。”任何一个父亲都深爱着儿子，而在这一点上，我父亲与傅雷先生又完全一致，傅雷先生通过书信来当儿子的“忠实之镜”，我父亲则是通过点滴小事的时时提醒来当作我的“忠实之镜”的，也许你会说我父亲怎能和傅雷先生相提并论呢？没错，我父亲没有那么高的艺术造诣，但在父爱这一方面，恐怕所有父母都是一样吧？
最后，我想用《傅雷家书》中的一句话来结束文章：“当你泪光闪烁时，记住，我是你最好最好的——镜子。”
中学生《傅雷家书》读后感范文2022
近期有机会读了《傅雷家书》，感受颇深。
书中有不尽的作为长者的教诲，也有作为晚辈的烦恼。书中的谈艺术部分，则将我们带入名家的人生，让我领悟真谛！
本书的作者傅雷，是我国著名的文学家。他不仅是位才华横溢的长者，更是一位好父亲。从这本书的一字一句中可以感受到父爱的深情无时无刻不在涌现。
在一封封家书中，我是完完全全能感受到傅雷对儿子的爱和成功的教育。他希望儿子拥有与自己斗争的勇气，或者是把自己的事做的妥帖稳当。但更多的是对儿子数不尽的千叮咛万嘱咐的爱。
令我印象最深的是傅雷竟然在一封家书中向儿子道歉，由于他曾严厉的打骂过儿子，或者是说了什么刺激的话伤害到了儿子，虽然是教育孩子中大人都会做的事，傅雷仍然真诚的给儿子道歉。
在信中，傅雷曾多次提到对儿子的想念，即使分开，他对儿子的'生活也是无微不至的关怀。我能从这里深切的体会到父爱的伟大之处。在生活中，我们可能并不在意，或者说根本不会去想这些付出。但傅雷用真情实感，用心中的笔写下的家书，却让人明白了父爱如山。
《傅雷家书》中励志的道理固然可贵，却比不上人生哲理。对书中所写的，儿子走后，母亲的痛哭流涕，父亲满心的感慨，正恰恰见证了亲情的可贵。
苦心孤诣的意思篇7
把酒问月
（唐）李白
青天有月来几时？我今停杯一问之。
人攀明月不可得，月行却与人相随。
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
但见宵从海上来，宁知晓向云间没。
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。
唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
【译文】
从什么时候开始，青天有了明月？我今天停下酒杯问一问。人想攀登明月难啊难，月亮却老跟着人走。
月亮如飞天明镜，每天都照耀着红色宫殿，云雾散尽，月亮皎洁的青辉流满天空与大地。只看到每晚月亮从海中升起，怎知她每天拂晓时从云间山后消失。
春去秋来，月亮上的白兔总在那里捣药，月宫里的嫦娥与谁作邻居？现在的人有谁见过古时的月？但是今天的月亮却照耀过古人。
古人和现在的人都像流水一样，一波接一波地逝去，古人看到的月亮和现在我们看到的月亮却是没有改变的。只希望每天喝酒唱歌的时候，月亮的青辉总映照在金酒杯里。
【经典背后】
展开浩如烟海的诗卷，咏月诗词俯拾皆是，月亮这一意象常常成了人类思想情感的载体，她的意蕴十分丰富。在很多咏月诗歌中，诗人将月融于内心的思想情感之中，并使月与内心的思想情感互为辉映，创造了许多优美的审美意境，并将诗的文学品位、思想内涵与艺术造诣提升到一个极高的水平。
一、以月渲染清幽气氛，烘托悠闲自在、旷达的情怀
在恬淡闲适、乐观旷达的人的眼里，月亮这一意象成了清幽的雅致、悠闲自在的代名词。
在不少古诗词中，文人墨客常常以明月来渲染清幽的气氛，烘托悠闲自在、超脱旷达的情怀。
如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”
二、以月寄托相思之情，抒发思乡怀人之感
在远离家乡、远离亲人者的眼里，月亮这一意象或是寄托恋人间的苦苦相思，或是蕴涵对故乡和亲人朋友的无限思念。在众多的咏月古诗词中，这一类是最多的。
李白《静夜思》中的乡情，就是这样生发出来的：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”当诗人“举头望明月”时，一缕乡思便从心头油然升起了。
三、以月渲染凄清的气氛，烘托孤苦的情怀
在失意者的笔下，月亮又有了失意的象征，引发了许多失意文人的空灵情怀，寄寓了文人墨客的身世感伤和流离之苦。
如李白的《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”
四、以月蕴涵时空的永恒
那高悬于天际的月亮，也常常引发诗人们的哲理思考：明月亘古如斯，跨越时空，而相比之下，人生是多么的短暂和渺小。在他们的诗歌中，月亮这一意象成了亘古不变的象征和世事变迁的永恒见证。
苦心孤诣的意思篇8
关键词：中国美术史；遗民；画家；大报恩寺；石涛；戴本孝；髡残
中***分类号：J203 文献标识码：A
南京大报恩寺自宣德三年建成后，直至咸丰六年被太平天国战火所毁，四百余年间，一直雄视东南，声腾外域，是当时中国最为知名的寺院之一。明清两代，文人骚客凡有登临，必有咏颂，留下众多的斐采华章。尤其在明清鼎革之际，作为朱明王朝皇家庙宇，大报恩寺与明孝陵一样，成为汉族士大夫和知识分子追思故国的伤心之场。一大批明遗民知识分子和画家或居住寺院，或徜徉流连寄情于长干山水间，在此书写了变革时代不屈生命的昂扬乐章。本文试勾稽明末清初著名的三位遗民画家石涛、戴本孝、髡残在大报恩寺的活动，藉以管窥遗民画家在易代之际的心路历程。
作为故都，南京在明代中期之后就成为文化中心。这些遗民在南京或隐居，或讲学，或逃禅，或漫游；文、画所及，不外故国之思，离乱之叹，英杰之吊，友情之慰，隐逸之情。明遗民对于“易代”的历史记忆与联想，使与易代相联系的许多事象与物象具有了象征意味。明遗民“凭吊”行为的情感指向，是相当鲜明的。都城，作为王朝的***治中心，历来被视为“国”的象征，在国破家亡之后，就极易被符号化、象征化而为悲情的寄托之所。南京，曾经一度为明朝都城，有着繁华似锦的过去，更容易引起遗民的兴亡代谢之感。位于南京的皇家寺院大报恩寺地傍淮水，佛脉绵长，历史悠久，圣迹甚多，当仁不让的成为汉族知识分子追思故国的重要场所，故国残山剩水成为明遗民画家笔下寄托情思的对象。
髡残（1612—1692年），幼失母，年二十投龙山三家庵为僧。清顺治十一年，髡残34岁时，定居南京，先住大报恩寺，后住持南京牛首山幽栖寺。其一生中受南京幽栖寺住持觉浪禅师影响甚深。觉浪禅师名道盛，别号浪杖人，十九岁出家，法属曹洞宗，晚年住持南京大报恩寺、天界寺、栖霞寺，是明末清初著名的高僧大德，觉浪禅师“以儒说谈宗”“为国说法”，极具遗民思想。在1654年髡残达到南京之前，虽与觉浪禅师联系甚少，但有书信往来，觉浪对髡残的佛学造诣十分欣赏。1654年，髡残来到南京，其高迈的品格受到名僧觉浪、继起等人的推许，使得髡残成为清初遗民僧的代表。
髡残在大报恩寺的活动主要有校刻大藏经。《觉浪禅师塔铭》纪述其事云：“是时师年已六十六，自睹法门衰落，能无中痛乎？谷语轮公监院念师年老，复请持金陵，诸护法书请归天界，故晚亦称天界和尚。师因报恩大藏板朽，命松硬麟公募修，嘱石溪杲公校刻。”报恩寺大藏经板刊刻与明初，史称“南藏”。因历年月太久，更兼连年战乱，大藏经板遭到严重的破坏，几乎湮灭。为保存这批佛教文化遗产，以觉浪禅师为首，南京的佛教界人士决定补修经板，并在报恩寺成立修藏社，董理其事。由髡残主持修藏，说明当时南京佛教界对髡残的佛学造诣是认可并尊崇的。修藏历时十年之久，在此期间，髡残与当时思想界、文化界知名人交往甚密，并有诗词唱和之作。虽与钱谦益年龄相差近30岁，但从钱氏所著诗文来看，二人交往十分密切。髡残对昔日东林领袖更多的是知遇之感和崇敬之情。在南京期间是髡残创作最活跃、情绪最高涨的时期。存世的《报恩寺***》就是髡残在南京期间作品。《报恩寺***》上的题跋详细说明了髡残与报恩寺、幽栖寺的关系。
石涛（1630—1707年），于康熙十九年至二十六年（1680—1687年）禅居于南京大报恩寺一枝阁。一枝阁是古刹内的一个小楼阁，简陋狭小，石涛局促其间，生活相当艰难。石涛在这一时期写《庚申闰八月初，得长干一枝》五律七首，真实地表现了画家刚得“一枝阁”时的抑郁苦闷、凄凉孤寂的心情。
清趣与贫穷是一对矛盾。享受清趣就不必嗟贫叹苦，嗟贫叹苦就不必说什么清趣。把贫穷看作是崇高的贫穷，贫极寒极，安之若素。石涛描写句冷肠枯，“一贫从到骨”却说“何人知此意，欲笑且声吞”，表明他是一个真实的、内心充满矛盾的诗人。四吟写的长干寺的楼、龛、路、山、松、篱，写自己卧石参禅，七首中唯有这一首近于禅家主旨；五吟是自况，写自己庚申初入长干染病，因为病，便法堂难扫，对秋冷霜明这样的季节转换十分敏感。六吟这一首尘世之想最为明显：乌鸦有子，子又生孙，引起了石涛的感慨。高高的树，疏疏的篱，汩汩的水，隐隐的钟山，都是衬景。主景则是树上的乌鸦，繁衍生息，于是作者有“孤影历霜痕”之思。最后一首真实地写出了石涛内心的矛盾，他无法安眠，深切怀念故国，心境寂寞孤冷，对明王朝有一种难以忘怀的眷念之情。诗文最后一句“君能解禅悦，何地不高峰”说明此时于佛事最为笃信，也唯有“逃禅借尔为”才能使得其精神得到解脱。
石涛在南京结交了许多艺友。一些仰慕其名的诗人和画家，闻其“禅寄长干一枝”后，相继登门拜访。这些人中，有抗节不屈、草衣木食于钟山之阳的诗人张瑶星，篆法甲天下而海内名公巨卿以不见为耻的程邃，终生癖好山水的诗人张总，“一代诗史”兼工书法、篆刻的汤燕生，山水画家戴本孝等。挚友梅清、屈大均途经南京也曾看望他。
苦心孤诣的意思篇9
读这本书之前，我只知道弘一大师是高僧大德。他俗名李叔同（1880-1942），法号弘一。多才多艺，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身。既是一代高僧，又是才华横溢的音乐、美术教育家，书法家和戏剧活动家。
但读完《弘一大师传》，我却被弘一大师的身世所震撼。弘一大师出生在天津的官商之家，是父亲七十岁时小妾所生，典型的富二代。他小的时候父亲去世，家道中落，但仍不失纨绔子弟的风范。家有美妻，又在外放浪形迹，经常出入风月场所，享受着风花雪月、荣华富贵的生活。他又不是一般的富二代，他孜孜好学，才华横溢。年轻时留学日本，在艺术领域颇有造诣，取得了世人瞩目的成果。他精通典籍，研读佛经，四十一岁时抛妻弃子出家为僧，遁入空门，苦修清规戒律最严格的律宗，终成律宗大德。
弘一大师可谓经历风尘又看破风尘的智者。他的出家不是逃避，而是心灵的升华，是灵魂的涅槃。他出家后生活极为清苦，严格遵循过午不食的戒律，一天两顿粗茶淡饭，拖着病体奔波于山野庙宇，讲经传道至生命的最后一刻，写“悲欣交集”而西游。
再看当今，世人为房子、车子、女子、孩子疲于奔命，想用这些东西满足世俗的享受，证明自己能力、身份。人们在疲于奔命之时竭尽思虑，已弄的精疲力尽，回头而望路愈走愈远，向前瞭望路愈走逾窄。由此产生了孤寂的心情，这份孤寂心情还会随风而逝。使人感到：喧闹像戏里，繁华似梦中。陷入了一片迷茫，从本体上失去了自我。也忘记了“万法缘起，幻生幻灭”， 热闹一场，终究还是一无所有的结局。
如是说，实在有些虚无、悲观，其实不必在意。人生应有三个层次：第一层为物质，即房子、车子、妻子、儿子、 票子荣华富贵的物质生活；二层为精神，即文学艺术，沉浸于其中，自乐陶陶的精神享受；三层为灵魂的拷问。
大部分人都在第一层次忙碌，为荣华富贵打拼，还有一部分人过渡到第二层次或不屑于第一层跳到第二层次，尽情于艺术创作和艺术享受。另有一部分人执著于灵魂的拷问，“不问今生问鬼神”。如此而已。
三个层次各得其所。再看庭前花开花落，去留无意，望天上云卷云舒；又观一道彩虹七色呈现，消失瞬间，尽留绚丽在人间。
苦心孤诣的意思篇10
关键词：意象 意境 品析
在宋词的文化长廊中，李清照是一朵奇葩。她的人生经历令后人叹惋，但她在文学上的造诣却让后人叹赏不已。人教版高中语文必修四选取了她的《醉花阴》与《声声慢》两首词，就可见她在文学史上的重要地位。编者选择《醉花阴》而未选择影响更广的《如梦令昨夜雨疏风骤》，我想除其中的名句“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”外，此词在意象的使用上与《声声慢》在意象的使用上有许多相同点可能也是重要的原因。作为可资比较的两首词，品读意象，进而品析意境应作为教学的主要内容。
意象是熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者内在的思想、情感与外在的客观物象的统一，也说是“借景抒情”或“托物言志”中的物。意境是情景交融的艺术境地，是诗人内心情感结构的审美化表现。诗人的情感结构由他所处的社会环境、人生经历、修养、审美意识等因素构成。意象是诗人创造意境的手段、方法。在意象和意境中，由于“意”的不同，即使“象”相同，意境也是各异。也就是说，在同类的诗作中，描写的是同一个意象，由于主体感情不同，其产生的意境也不同。本文将就《醉花阴》与《声声慢》两首词进行具体探讨。
两首词都使用了相同的意象：黄花、风、酒、黄昏。意象相同但表达的情感不同，创造的意境也不同。《醉花阴》是词人早年作品，词人与丈夫赵明诚夫妻恩爱、志趣相投。时逢重阳佳节，秋高气爽，景色宜人。这一天，应是家人团聚，亲友相逢，佩茱萸，饮酒，可词人却与丈夫两地分离。重九佩茱萸，饮酒这种风俗从汉代就有记载，后在文人中广泛流行。《西京杂记》卷三记载：“九月九日佩茱萸，食蓬饵，饮酒，令人长寿。舒时并采茎叶，杂黍米酿之，至来年九月九日，始熟，就饮焉，故谓之酒。”唐孟浩然《过故人庄》云：“待到重阳日，还来就。”“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”两句使用“酒”“黄昏”“东篱”意象。细加品析，我们可感受词人内心的相思之情。古人有借“酒”的意象来消愁之意，李白诗云“举杯消愁愁更愁”，范仲淹“酒入愁肠化作相思泪”。《醉花阴》中，词人也用到酒的意象表现内心的愁绪，可这种愁只是单纯的思夫之愁。“东篱”暗用陶渊明的典故，借表现词人品格的高洁、孤傲。“暗香盈袖”化用古诗十九首诗句“馨香盈怀袖，路远莫致之”，委婉含蓄地表达出对丈夫赵明诚的思念之情。《声声慢》中的黄花意象给人的视觉形象已是“憔悴损”，凋零、枯萎，不复充满生机，且与前文的“寒”字暗合。如今再也没有人来采摘，使词人想起过去的幸福生活，细捻菊瓣，含情相对。场景和谐而温馨。可冰冷的现实却是国破、家亡、夫死，孤苦一个人，内心凄凉、苦楚之情非外人能够体会。词人也饮酒，酒只会使她内心的凄楚之情更加淤积，不可化解。
“黄昏”是时间词，古人常借这一词语来表现人物的内心情感。对于游子、思妇而言，黄昏是最让他们不堪忍受的，因为，已近黄昏说明一天即将结束，倦鸟亦会归巢，可他们却身心无托。如刘方平的《宫怨》：“纱窗日落渐黄昏。”韦庄的《小重山》：“情立，宫殿欲黄昏。”司空***《酒泉子》：“黄昏把酒祝东风。”冯延巳《清平乐》：“黄昏独倚栏杆。”《醉花阴》中，“黄昏”意象的使用与典故连用，表达清寂的意境，《声声慢》中，“黄昏”意象则与表达愁绪意象相组合。美学家布洛克说：“把一个柠檬放在一个橘子旁边，它们便不再是一个柠檬和一个橘子了，而变成了水果。”这句话形象地说明了艺术作品中形式与内容具有相互依存、不可分离的特性。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”“梧桐”意象从李煜“寂寞梧桐深院锁清秋”而来即含“寂寞”“孤寂”之意。“细雨”亦给人愁思如“丝”之感。绵绵秋雨下的人内心凄楚。词意兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”这种意象的并置具有强大的冲击力，表达出词人内心无以宣泄的孤寂凄楚之情。另外，两首词还都使用了“风”的意象。“帘卷西风，人比黄花瘦”中，风是季节的象征、时间的化身。风卷珠帘，凸显的是帘子后面“为伊消得人憔悴”的词人形象。而“怎敌他晚来风急”之“风”不仅是自然界的秋风，更融汇了***治、社会的内容。
布洛克说：“诗的独特意义完全来自于它的各个部分和各个部分之间的独特结合方式。虽然理解其中每件事物之一般意义时所需要的那种普通经验不可缺少，但它的意义主要还是来自于其中各个部分之间的相互作用和影响。”《醉花阴》与《声声慢》都使用了相同的意象，可意象的组合方式不一样，意境也相去万里。《醉花阴》中“黄花”与“东篱”“酒”“黄昏”意象连用，营造了一种清新、寂静的意境。《声声慢》中“黄花”意象与“急风”“梧桐”“细雨”等意象连用，营造了一种凄惨、悲凉的意境。
参考文献：
［1］周汝昌等.唐宋词鉴赏辞典［M］.上海：上海辞书出版社，1988.
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