学文网设计色彩篇1
1色彩设计的***性地位在动画电影中，色彩以从一种外在形式变成了荧幕视觉效果的内在构成者和参与者，它参与了剧情，形成了造型语言与场景语言，是动画内在生命的外在表现。色彩设计在动画电影中具有独特的视觉语言与形象，展示着独具特色的艺术风格。动画电影与卡通绘画以及一般影视在色彩上的巨大区别就在于***的色彩语言与色彩审美。色彩在视听艺术范畴内的动画电影中具有不可估量的创造力和美学价值，在完成其视觉美感创造力使命的同时，还为人们提供了对电影极其丰富的联想与想象空间，启发着观众理解、思考其内涵。正如迪士尼公司的众多色彩设计师所说，色彩感是动画电影中首要的也是最普遍的感官，色彩是塑造动画艺术的主要手段之一。在《白雪公主》之后，色彩动画电影中的色彩语言与色彩设计进入到动画电影之中，成为了打动人类知觉和感情的重要力量，这也被称为电影艺术的第二次技术***。在众多动画电影如《埃及王子》、《萤火虫之墓》中，我们感受到了运动的色彩美。再如，动画电影《风中奇缘》，让我们惊叹着那种和谐的、美不胜收的色彩处理效果。正如其片名一样，影片中的色彩设计带领观众进入到一个风中绮丽的世界之中。2色彩设计在动画电影中的作用关于色彩设计对于动画电影的作用研究有许多，但大多流于表面，缺乏对于色彩与电影本质属性的结合研究。笔者认为，对于色彩设计的运用能够让人们全心地投入到动画电影之中，并且获得色彩升华后的意境和思考，这才是色彩设计在电影中的本质作用和内涵。一部优秀的动画片，除了有丰富、有趣的剧情内容外，其受欢迎程度也与色彩的运用有很大关系。虽然没有真实的拍摄场地与演员，但在色彩处理中，动画电影更为强调主观创作的视觉美感应该来源于生活中人们对色彩的感受。如果能够真正投入到动画舞台中的生活和人物中，就可以利用和享受色彩来给我们带来真实的生命感受，感悟生活的奥秘。当画面要着重表现某些喜悦的故事或者心情时，色彩便可以利用它独特的魅力来渲染这种美好的画面；而当故事中的人物用嫉妒去对待这个世界时，画面中便利用色彩反射出一种苦闷抱怨的调子。概括来讲，动画电影中，色彩用来传达思想、表达情绪、体现主题或制造动感和空间感。
二色彩意境在动画电影中的构成
1塑造角色动画角色的色彩设计是动画电影中一个至关重要的环节，角色不仅是构成影片的主要成分，而且还承担了传递情绪的作用，好的角色设计可以用他自己的情感去吸引和感染观众。而创作者们常常会利用色彩来表达动画电影中某一角色的人物性格、命运等。例如，我们看到的如《千与千寻》等好的动画电影作品都是善于抓住人物身上的色彩设计细节，然后利用精雕细琢的色彩来表达其中隐藏的视觉效果，让观众在看到了表现化的人物之后，再进一步通过色彩领会其中的人物情绪以及性格。对于角色的认知，除了基本的名称、造型和大小、类别等区分外，最突出的就是利用色彩设计去区分。就电影艺术而言，诉诸于视觉色彩比诉诸于记忆的名字更为生动和直接，也比造型等更为清晰。以国产动画片《葫芦娃》为例，创作者们似乎并没有想在外型上给七个葫芦兄弟以区别，甚至在单独看到他们的脸时也分不清楚究竟是哪个，创作者们利用了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种不同的颜色将葫芦兄弟给予区分，观众便可以利用颜色分辨出他们的个性和特长。除了强化角色的外在特征外，色彩还可以强化角色的内心和情感。动画电影在角色塑造上的色彩要求是要恰当的点缀，既要有真实性，还必须有装饰性的存在，从而构建一种角色的性格或者关于角色的某种暗示。以动画片《白雪公主和七个小矮人》为例，其中的王后便是黑色的衣服配上蓝紫色的冷色装饰，与穿着洁白无瑕的白雪公主形成了极大的对照，从而暗示出王后性格中的阴险与黑暗。动画电影中的角彩设计，总体是要以表现全片主题为目标的，在这个总的要求下，使得角色性格与作品主题和气氛密切关联起来，成为为主题服务的色彩符号。因此，在动画电影中，任务通常不具有现实生活中的复杂性、客观性和丰富性，而是变成了用色彩传达的符号。这就是动画电影在人物上的一个突出特点，性格是单层且有明确指向的。2烘托氛围在动画电影中，色彩意境不单单表现在区分角色的特征和表现角色的情感上，它还构成了影片的场景，来烘托出特定的气氛。例如，勾画出梦幻般的仙境，或者节奏紧张的恐怖场景。以2005年的动画电影《马达加斯加》为例，故事主题概念很简单，就是如果把四只来自动物园的动物重新放到野外，那么这四只离开人类世界的动物们将会怎样呢？为了表达这一主题，创作者们在描绘纽约这个国际都市时，利用了混乱、眩晕的色彩，使画面表现出城市中充满光污染的环境，而与此形成鲜明对比的便是影片中的非洲大草原，而在非洲大草原的色彩描绘中则显示出纯洁、干净的颜色，一望无际海水、繁盛茂密的热带色林、纯净闪光的沙滩等。这样的色彩烘托让人觉得心中无比激动，从而使人们不自主地对城市产生厌烦感，而对自然产生了无与伦比的向往。除了强化主题和引起人们心里的情绪之外，色彩在动画电影中还具有最为基本的和最为重要的陈述功能。例如，《出埃及记》这部动画电影，讲述的是摩西如何经受住考验并带领以色列人离开埃及获得自由的故事。这段来自《圣经》的故事，要求画面的色彩设计必须严密而慎重。为了使观众能够更加理解故事内容，创作者们在创作时利用了色彩的叙事功能，在塑造了严肃和神圣感的同时，也增加了故事的背景叙述。动画的色彩采用了壁画和雕塑风格，动画中埃及神殿上的壁画让人很轻松地联想起了尼罗河的古老文明，联想到了原始艺术的粗犷，还有埃及金黄色的时代文明。这种色彩设计还利用了强烈的对比，整体的背景呈现暗色，而红色在其中就显得十分突出，使人赏心悦目，增加了视觉上的观赏度，深化主题并且补充了剧情的矛盾冲突，让观众更容易看懂故事究竟在讲述什么。3讲述故事色彩意境除了在视觉效果中的塑造人物与烘托场景氛围之外，还具有推动故事发展的作用，这首先要得益于色彩的联想功能。我们知道，色彩除了其表现光的物理属性之外，还具有超出其本身的情感作用与联想作用。例如，红色会让人想到热烈的爱情、残忍的鲜血或者***的***；而蓝色会让人想到静谧的海洋；绿色会让人联想到茂密的森林等。而动画电影运用色彩讲述故事就是基于色彩具有联想能力这一点上。例如，动画电影《鬼妈妈》便利用了这一特点，在现实、虚拟世界和打破虚拟世界三个阶段运用了不同的色彩搭配，让观众容易联想到不同世界的特点。当然，除了基本的联想作用与叙事之外，色彩还可以帮助影片做起承转合的连接作用。
三例释动画电影中的色彩设计
本部分将具体提出几部动画电影的色彩设计，以便在特例中说明动画电影如何进行色彩设计和色彩语言的作用。1《花木兰》的色彩设计与色彩语言动漫电影《花木兰》，首先在人物造型上，当木兰还在家里时，从头到脚就是一个平凡女孩的装束，衣服色彩鲜艳，使人能够感受到花木兰性格的活泼，而当她离开家毅然加入***队中，则是满身的铠甲戎装，着装色彩便变得单一，而当她结束***队生活重回家里时，则又回到了过去的婉约动人。其次在场景设计和故事叙述上，匈奴进犯时采用了阴暗的色调进行渲染，随后色彩开始发挥叙述性作用，讲述木兰如何与匈奴进行抗争，并且在极其激烈的打斗场面中加入了强烈的颜色对比。这一段故事以木兰的胜利而结尾，在篇末，设计师采用了绚烂的烟花来表达故事的结局。2《鬼妈妈》的色彩设计与色彩语言国外的动画电影还有十分出色的色彩设计案例，这就是上文曾提到过的《鬼妈妈》。鬼妈妈塑造了现实与虚拟的两个世界，在这两个世界中间，影片的色彩设计起到了很大的对比和烘托作用。现实世界总体运用冷、暗的灰调，而幻想世界则采用明亮、鲜艳的暖色来描绘。而当卡洛琳的幻想消除“，鬼妈妈”的阴谋被揭穿后，原本明亮、鲜艳的色彩迅速被灰色所取代，而原本镜像世界的温暖的灯光也瞬间从黄色调变成了诡异的绿色调。在这样的冷暖色调转换中，创作者表达出了现实与幻想之间的取舍态度，揭示了影片的主题，并引起观众的共鸣。影片最后告诉观众，珍贵的亲情也许看似就像灰白色调一样卑微冰冷，但却是最温暖的。
四结语
设计色彩篇2
引言
设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。人凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予工业产品材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格的设计行为，被称为工业设计。
从上面的定义中可以看到，色彩作为不可或缺的一环，深深的根植于工业设计之中。现代的工业造型设计产品大都离不开色彩的装饰， 一个完善的造型设计产品、色彩装饰是其不可缺的重要部分。离开了色彩的修饰，产品仅仅是一个不完整的半成品。
自然界创造了变幻无穷的生态环境， 并上赋予了不同的色彩， 我们生活在大自然的怀抱中， 得以感受和观察到色彩的魅力。失去色彩的世界不可想象，生机勃勃、鲜艳亮丽的色彩已成为我们人类生命的一部分或生存的一个重要因素。
造型与色彩
在工业设计中，造型是产品的躯壳， 色彩则是它漂亮的衣装， 二者合而为一， 即可展示该造型所具备的形态意义， 或形成一个可资鉴别的符号， 再通过视觉传达给观者，。这个过程实际上是一个立体的多维视觉信息。有别于一般意义上平面色彩， 观者所感受到的是一个在特定光线下物体所呈现的立体形象， 在这里， 色彩是物体表示其内容的工具， 也是物体情感象征化的要素，。从这个意义上来说， 色彩与造型各自有其独特的功能， 彼此难以替代。随着时代的进步， 科学的发展， 人们对色彩的认知逐步也趋于理性和成熟， 甚至到了依赖的程度， 近现代，随着工业设计出现， 各种机器也都附着上相关的色彩， 而与我们生活息息相关的各种造型日用品， 家用电器或一切称之为产品的东西， 无不色彩各异， 可以这样说，任何一件物体， 包括人类本身都由色彩组成。在我们的世界里有形的与无形的形体都有其特定的表象色彩。
在社会分工多元化的今天， 特殊用途的物体上， 色彩还具有一种标识性， 如救护车的白色、邮车的绿色、消防车的红色、马路上白色、黄色的标识线、***事用品上的迷彩、交通标识上的警示性色彩等等， 这是一种超越民族、文化上的色彩观念， 也正是色彩本身的魅力所在， 在这里， 色彩即是语言， 是一种无声的语言， 它能在瞬间传达给人一种物体本身无法传递的信息， 使不同的人不用借助于其他方式， 仅仅识别色彩， 则可产生共同的认知。
设计与色彩心理
所有的设计和色彩都有密切的联系和内在的关系， 色彩可使人产生， 也可以令人不安， 当我们面对色彩时， 心理会受到色彩的影响而起变化。所以恰当的色彩运用， 能以强烈的视觉效果来传达你所设计产品的理念、特征、功能给消费者。设计产品，除了它的功能外， 色彩是一个很重要的因素， 如何把握色彩对于消费者的心理感受， 是设计者面对的一个重要课题。
人们在观看色彩的同时， 除了直接感受到色彩的刺激外， 在思维方面也会受到影响， 但由于每个人的生活经历， 社会环境文化背景， 民族特性， 性格喜好等会有很大的差异， 还因年龄、所受教育以及职业的不同， 所以从心理上对色彩的感受也各异。特别是在产品本身变化较小的细微之处， 更是如此。当然， 在一般较明确的范围内， 色彩给人的感受还是有其共性的。依据色彩学理论，可以简单的把色彩分为三大系列：
①暖色系列， 此类色有红、黄以及偏此类色的色系列， 暖色系列的色彩相对来说给人心理上的感受是积极地、向上地、温暖的、有前进、兴奋、爽朗、华丽的感受。
②冷色系列， 这一类色主要以蓝色以及偏此类色调为主， 给人的心理感受是寒冷的、安静的、稳定的、有后退、平和环保的感觉。
③属于中性的色彩如黑白灰， 则让人心理上感受到消极、失望、朴实、空灵， 给人以一种保守的感觉，。
这些感受均受到人们在生活中一些经验的影响， 所以便形成了一种对色彩的心理联想。
色彩还具有音乐感和味觉感。音乐的高低和情感可用色彩来表示， 红色代表热情的音感， 黄色则可表达快乐的声音， 绿色表示悠扬的曲调，而蓝色等冷色则可表达优伤的音符。在味觉方面大都由我们在生活中接触到的食物联想而来， 从而形成了一种概念性的心理反应， 如“ 酸” 使我们联想到未成熟的果实、柠檬等， 那么这类食物的颜色多以绿、橙、黄、蓝等色为主， 这些颜色的组合， 则在人们的心理上有酸味的感觉；辣主要以辣椒的红绿色及其他刺激性的食品色彩组合而成， 形成一个辣味的色调；苦以咖啡的色及晒干的中草药的颜色组合， 如黑、咖啡色的浑色等；甜这类色主要以暖色为主， 熟透的果实的深红色、橙色有甘甜的感觉，粉红色及奶油黄色组合更有甜腻的感觉。
此外， 色彩还具有他的地区和民族性、文化性， 不同的地区， 不同的民族， 不同的文化， 对色彩有其不同的感受， 甚至有相反喜恶。就我国来说， 南方、北方、城市、乡村也对色彩的感受有很大的区别。我们研究色彩心理，恰当的在设计的产品中使用色彩， 关系到我们所设计的产品是否能迅速地进人市场、占领市场， 为广大消费者所接受和喜爱，。色彩设计是我们工业设计人员必备的一个重要的能力。
工业设计与色彩定位
一件成功的工业设计产品，设计定位是它的关键，。我们所说的设计定位，即是当我们构思一件产品设计时， 除了它的使用功能、基本结构特点外， 应当明确该产品使用的对象， 销售的地区， 适应何种文化的层次的消费群体等的基本情况， 然后根据消费者喜好设计出他们所能接受的产品。简而言之就是给设计的产品在市场上确定一个位置， 给销售的产品确定一个方向。
一件工业设计产品， 由结构、使用功能、外观色彩三要素组成，而色彩作为其最后一道工序， 有着举足轻重的作用。对于销售方面， 尤其重要， 我们知道， 产品的销售方式， 几乎都是通过各商家或展销方式最终进人到消费者手中。在这一环节里， 消费者首先是通过观看产品的外观、色彩来感受到商品形态而引起兴趣， 而目的性很强的消费者， 也是在同类产品中首先对视觉冲击力强的产品感兴趣的， 这是一个很普遍的现象。这是人们在生理和心理上对色彩一种本能的反应。色彩传达的信息， 能够使人产生丰富的联想， 它具备了语言的功能， 甚至超过了语言， 正是“ 此时无声胜有声”， 正因为如此，设计师必须深人地研究色彩语言，准确给你的产品色彩定位， 将你的设计意***明确地传递给消费者。
一般来说， 设计师在给自己的产品色彩设计定位时， 应从以下几个大的方面来考虑：
①地区域定：位这应从销售产品地区的历史、人文、生活习惯等特点来进行色彩定位， 比如，对于小城镇及乡村地区色彩相应地朴实、单纯， 少数民族地区则应参考当地的用色习惯， 以增加产品的亲和力， 而城市文化程度相对较高的地区色彩应用亲和、平缓、典雅的色彩组合，等等。
②年龄段定位：设计师要明确所设计的产品所面对的消费者年龄群，例如中老年人因其生活背景和年龄性格的因素， 色彩的倾向应以庄重、沉稳、高雅、平和色调为主；青年人属于消费中的主力群体， 他们对于新生事物敏感、需求高， 且具多样性， 针对这个群体的色彩定位应是强烈的、标新立异的， 热情奔放的色彩系列；少年儿童也是一个主要的消费群体， 他们求知欲强， 对一切新鲜事物感兴趣， 他们使用产品的色彩定位， 应是以简单、明快、趣味性强的颜色为主，。良好的色彩选择，可以产生很强的视觉冲击力，做到第一时间里紧紧锁住消费者的心理。
③文化层次的定位：这是一个较为特殊的消费群体， 例如文化层次高的群体，他们追求情感上和精神上的享受， 追求完美， 对于品质的要求很高， 有较强的支付能力。对于这一类消费群体， 色彩定位应以品位高雅、个性化、精致的色彩组合为主，不落人俗套， 同时具有文化氛围， 以营造出一种与众不同的优越感，以适应这类消费者。
④流行阶段的定位：在高度发达的商品社会中， 商家为了引导消费， 推动市场发展， 会阶段性的推出流行色在各种传媒上， 导致在一定的时期内，取得部分消费者的认同， 而对某些色彩及款式的产品需求量增大， 进而达到增加销售的目的。如果设计的产品处于这一阶段，其色彩定位应考虑以流行的具体色调为主，以迎合消费者的需要。
用色彩引导消费
色彩，具有塑造性格和开拓市场的功能。在当今的市场上，色彩的运用在各个领域表现异常火爆。对于工业设计而言，好的色彩的运用，可使企业在市场运营时展示巨大的促销作用。因此，正确运用色彩因素，不仅能使企业顺利实现营销目的，还能帮助企业在市场中夺得竞争制高点。
美国流行色彩研究中心的一项调查表明，人们在挑选商品的时候存在一个“7秒钟定律”：面对琳琅满目的商品，人们只需7秒钟就可以确定对这些商品是否感兴趣。在这短暂而关键的7秒钟内，色彩的作用占到67%。色彩已经成为决定人们对商品好恶的重要因素，可见的视觉色彩往往形成了人对事物的第一印象。
色彩是视色素兴奋而产生的视觉现象，色彩视觉是物质作用于人的视觉器官而产生的一种生理反应，这种反应作用于人的心理，产生了相应的心理反应。前文已经说过，产品的外表的色彩会直接影响消费者的心理，从而影响消费者的感情，进而影响它们的消费行为。对于工业设计师而言，应该在自己的产品设计中充分运用个性色彩情感语言，树立独特的产品形象，同时利用色彩引导消费要注意的问题，保持产品色彩与功能性的一致，运用一定的色彩搭配，灵活的用于产品着色，使产品的色彩要符合特定的消费人群的审美要求，最大限度的利用色彩来增加产品设计的价值。
研究消费者的心理喜好，在一定市场规范下，大胆、出位、灵活的运用色彩，在满足消费者需求的同时又引导消费者，才能使我们设计的产品在这个变化快速的市场中占有一席之地。
结论
设计色彩篇3
关键词:黑白;对比;视觉;设计
abstract:the reference mentioned here to “black and white” has a two-tier meanings. one refers to the color, the other is the contrast. laozi said: five colors blind people. due to the chaotic noise the impact of fashion colors and the proliferation of color caused by the inability to color. as a result, it weaken the product identification and symbols to convey information effectively. therefore, the “black and white” language use, not only to make up the modern psychological and visual needs, but also to make modern design enhanced color space. it is precisely because of “black and white” color of the intervention, only to make the colors more colorful, richer and more powerful.
key words:black and white; contrast; vision; design
随着现代文明的飞速发展,在人类物质生活提高的同时,精神文化生活、审美能力也随之提高。人类生活方式的转变,大量色彩绚丽的设计物品通过各种大众传媒进入我们的视线,使得视觉感官的作用越来越强烈。在生活中出现的大量颜色,充斥着我们的视觉感官,这样也增加了我们在视觉和心理上对色彩的视觉疲劳。在这样的冲击下,就让我们对那种单纯、朴素、概括简练的“黑白”色更加欣赏。文章先讨论黑与白的关系,然后在平面设计中进行分析。所谓平面设计是指在平面空间中的设计活动,其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计,其中包括字体设计、版面编排、插***、摄影的采用等。平面设计是把平面上的几个基本元素,包括***形、字体、文字、插***、色彩、标志等以符合视觉传达目的的方式组合起来,所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等,同时给观众以设计需要达到的视觉心理满足。
1 黑白关系
一般把色彩分成冷色和暖色,但是要研究色彩决不能仅从这个方面区分,如:亮度、对比度、饱和度、互补色、感觉等,这里只对黑色和白色进行对比。
色彩并不是死的、不动的,由于色彩的波长不同,人感觉到的色彩有距离的变化,某些色彩看上去是向外扩张的,另一些色彩看上去是向内收缩的。歌德曾经说过:“一个黑色的物体,看上去总要比一个同样大小的白色物体小一些。”他还断定,一个放置在白色基底上的黑色的圆,要比一个放置在黑色基底上同样大小的白色的圆看上去小1/5。我们都知道穿黑色衣服的人显得比较苗条。在同一平面上黑色与白色相比,黑色感觉靠前一点,而白色感觉向后。
在光的作用下,人们依靠视觉来认识世界,组成人类视觉的两个因素是明度和色彩。色彩和明度在人的视觉上是难以分割的,万物中没有不含色彩的明暗,也没有不含明暗的色彩,色彩是可以用单纯的明度来表现的,黑白则是色彩明度高度概括的两极色。
黑色与白色是对色彩的极致抽象,黑色号称色中王、白色号称色中母,黑白两色所具有的抽象表现力以及神秘感,超越任何色彩的深度。这两极的对比、组合巧妙的构成就能产生特殊极端的视觉效果。康定斯基说:“黑色意味着空无,向太阳的毁灭,向永恒的沉默,没有未来,失去希望。而白色的沉默不是死亡,而是无尽的可能性。”然而白色却有独特的两重性,一方面,它是一种最圆满状态,是丰富多彩、形态各异的各种色彩加在一起之后得到的统一体;但另一方面,它本身又缺乏彩色,从而也是缺乏生活之多样性的表现。也就是说,它既具有一种尚未进入生活的天真无邪儿童所具有的纯洁性,又具有生命已经结束的死亡者的虚无性,白色既是圆满状态又是虚无状态。
黑白颜色需要设计师别出心裁,运用点、线、面及黑白形体的曲直、刚柔、疏密、大小的对比穿插,从而产生富有节奏感和韵律感,强烈、明快的视觉效果。黑白是两个极色,代表色彩世界的阴极和阳极。它有着更多的理性和抽象的味道,黑白的一般规律是白衬黑、黑托白、黑白穿插,也称阴阳结合。中国传统的道家太极***也是反转***形的一个典型代表,阴阳两极互生互长,生生不息。中国古代的太极***是中国哲学意识的根源。其黑色与白色的运用正是体现了辨证对立、统一的两个极端。利用黑白两极所创作的阴阳相生形象表现出宇宙永恒的运动。用一条曲线分隔出黑白两个形象和阴阳两极的变化。黑中点白、白中点黑,正是起到画龙点睛的作用,不仅起到了增强阴阳变化,同时也丰富了黑白的节奏,堪称绝妙的黑白装饰艺术设计。
2 设计与黑白
黑与白是相对的,没有黑就没有白,没有“虚”就没有“实”,怎样积极调动画面各个元素,使它们相互作用、相得益彰,进而充分发挥视觉功效、传达信息,是设计所追求的。设计师要惜墨如金,不仅仅是为了要在有限的篇幅中反映更多的信息,更主要的是以此来增强画面的纯粹、巧妙和视觉新奇,通过***像的互相依存,来暗示两者之间潜在的关系。例如:“鲁宾之杯”当人们注目在***形上时,看到的是一只杯子的造型,而当人们的目光移动到背景上时,看到的是两个侧面角度的人形,两种不相干的物象就返样被不可思议地结合为一体了,你中有我、我中有你,无论实或虚、***或底都有其存在的必要和价值。
设计色彩篇4
色彩变化的来源并不神秘，色相的多少、纯度的高低、明度差距的大小就是其中的奥妙。色相多的家具给人感觉热烈复杂，纯度高的家具给人感受明快炽烈，明度差距大的家具则给人感受明晰清爽，反之，则朴素、宁静、稳重。必须点出的是，每一款家具在设计的时候，设计师都曾考虑过色彩的强弱、轻重、浓淡，以使单件家具呈现最好的效果，但当它被业主看中，并带回家后，经过不同的色彩配合，室内空间的整体呈现效果恐怕就见仁见智了……
拼色
在你我身边，拼色元素处处可见，服装、发饰、箱包、家具，可谓风行于各个领域。不同于纯色家具的直接和单一，拼色家具的外形格外明亮、抢眼，但正因此，这一系列的家具受到了另一部分人的欢迎。面积稍小的空间局促，采光略差的房间晦暗，如果添上一两件拼色家具，则整体的视觉效果会大不一样。若是深色，会营造安静、稳重的氛围，若是浅色，会营造宽松的气氛，可谓于转换间，妙趣横生。
拼色之“线”的艺术
设计师Anton Alvarez是瑞典与智利的混血儿，主要在伦敦和斯德哥尔摩两地工作、生活，毫不夸张地说，先后毕业于瑞典工艺美术与设计大学、伦敦的皇家艺术学院的他，堪称一位吸收多元文化气息的受益者。与很多设计师的着眼点不同，Alvarez更专注系统的设计、工具的创造和生产的过程。他甚至自行制造新的机器，摸索新的工艺，以创作意义不同的作品。2013年，他的丰富多彩、形态奇异的作品再次吸引了众人的目光，使之赢得了更多的认可。目前，他的作品已获多次展出，其中展出地点包括伦敦设计博物馆（Design Museum）和维多利亚阿伯特博物院。（Victoria&Albert Museum）
The thread wrapmg machine源于设计师多年的研究，是他创造的一件线性包装工具，可用来连接木材、钢材、塑料等不同类型的材料与线之间的捆绑。数百件多彩多姿的产品已经设计师之手，由the thread wrapmg machine机器产出。它们由不同的丝线组成了不一样的装饰***案，每一件都是前一件的演化，似曾相识又独一无二，好像朝着一个未知的目标不断演化、推进。
拼色之至真至简
出生于1982年的Wonmin Park毕业于埃因霍设计学院，是一位来自首尔的韩国设计师。他曾受雇于荷兰设计工作室Makkink&Bey（Jurgen bey）和Sfudio A1doBakker，直到后来，他终于在荷兰成立了私人工作室。他希望，在他的设计中，所有的作品都能迷人而富有魅力，与周围的一切形成交流。与此同时，他能与质朴、纯粹为伴，通过设计，让人们探索自己的直觉和情绪。
本期介绍的作品系列名为Haze series。基本的几何形状似乎定义了Hazeseries的基调，给人留下这一种印象，家具本身已在我们面前展露无遗。然而，我们的知觉欺骗了我们。每一件产品都从视觉上隐藏了它的不对称性。只不过，由于在独一无二的铸造过程中，设计师巧妙地通过颜色的创造和搭配，使之抵消了而已。值得一提的是，正因为在形式、颜色、不透明性、质地、纹理上合理组合，Haze series看上去无比平衡，如同在生活的稳定与不稳定之间，找到了完美的位置。
设计色彩篇5
1.1城市色彩的调查与采样
城市色彩设计，首先要进行城市的色彩采样调查．设计者以数字测色仪、色卡和传统的色彩调查手段，对城市的传统建筑、现代建筑、桥梁、街道、家居环境、自然环境、景观、照明与装饰灯光等进行调查分析，确定城市自然、人文色彩中的主色和辅色，从而建立起城市地方性色彩谱系、形成该城市的城市色彩数据库．
1.2凝聚城市标志色，归纳城市色彩谱系
城市色彩可以涵盖、表达城市文化，也可以符号化表现城市形象．因此，通过分析城市总体色彩环境，结合城市性质特征，凝聚城市标志色，是借助色彩语言，概括表现城市形象的重要内容［8］．城市标志色确定后，还须分析和归纳城市的总体色彩谱系．它包括主辅色谱和点缀色谱，这些辅色、点缀色的色彩之间形成相对协调的色彩关系，由此构成城市色彩的总体倾向．
1.3确定城市的功能区表识系统色彩
结合城市色彩片区和色彩空间分布结构，划定城市色彩控制范围与层面，选择城市重要功能区、景观区和重点项目周边地区，编制色彩规划，提供推荐色谱与配色方案．色彩控制的主要内容有建筑色彩、建筑群体色彩、空间节点色彩和空间廊道色彩等．
2传统色彩系统与城市色彩设计
我国的城市色彩设计，采用的是传统减色体系的色彩理论，以颜料色彩为主要色彩媒介，虽然现在很多设计师使用计算机进行辅助色彩设计，但色彩理论和色彩方法并没有随之更新，其本质还是典型的传统减色体系的色彩．
2.1减色系统的理论及构成
传统减色系统形成于20世纪初前后，常见的有孟塞尔的色彩系统、日本实用色彩坐标系统、瑞典自然色彩系统和中国颜色系统等［5］．目前，我国城市色彩设计大都采用孟塞尔色彩系统．从色彩的媒介来看，传统色彩系统以颜料、涂料和染料等色料为基础，其色彩域较窄．它的色彩理论和设计方法源于减色系统的色彩原理，其本质是“反射光”的色彩［9］．减色系统色彩混合最显著的特点，就是颜色混合的次数越多，色彩就越灰暗、越浑浊，呈减色状态．
2.2减色系统用于城市色彩的弊端
归纳迄今为止我国的城市色彩设计，会发现一个普遍存在的严重问题，即采用传统减色系统表达的城市色彩，只能停留在简单的色相描述阶段．如红色调、黄色调、绿色调，或黄灰色、蓝灰色、橙灰色等．黄灰调不是一种颜色的意思，是一定明度、纯度范围内的系列色彩［10］．至于“一定”到什么程度?这些系列色彩在色彩域中占有多大比例?如何在设计中科学掌握它们的明度和纯度范围?这些设计中不可回避的问题，在现成的城市色彩设计理论和方法中都无法找到答案．这就使目前的城市色彩设计陷入一种不可操控的、主要靠设计者个人经验和主观感觉的感性化设计之中．事实上，这些被忽略的系列色彩就是色彩中的复色，它们在色彩域中占据90%，是城市色彩设计中不可或缺的主角．如果我们不从理论和方法上解决这90%复色的出路，城市色彩设计就难以立足．传统色彩是基于绘画颜料、打印彩墨和建筑涂料等物质的减色系统色彩，其理论框架、色彩原理、色彩生成与色彩设计方法较适应传统的***纸设计．它与“数字城市”计算机模拟的城市仿真和虚拟空间大相径庭，不能直接以“数字城市”相一致的色彩体系和色彩语言对城市中的区域、景观、街道、建筑等进行准确表达和科学描述，难以在观念、技术和方法上与“数字城市”相对接．城市色彩的主要颜色由广大复色为主的颜色构成，蕴含了丰富的人文、历史和情感因素．目前只有日本实用色彩坐标系统能对其作色彩心理的表述．但如果生搬硬套于中国的城市色彩，会在心理、情感和文化上与中国现实相去甚远．
2.3当下城市色彩设计方法的缺陷
传统的城市色彩设计方法比较简单，它主要是把采集到的城市自然色彩、历史色彩和当代人工色彩，通过设计者以定性研究为主的思维进行归纳和处理，形成一套模板式的“主辅色谱”和“点缀色谱”［10］，然后施加到当代的城市和建筑上去．这容易造成两方面不足:第一，现代城市色彩变成了历史上地域性城市色彩的再现或是历史城市与当下城市色彩的综合与妥协，如果当下的城市色彩应用出现偏差，就会误导新的城市色彩规划;第二，如果要想创新城市历史色彩和当前城市以外的新色彩，在理论上处于一种无指向的状态，只能靠设计者个人的经验积累、模糊感觉和主观揣测．这样，城市色彩主要只能沉浸于历史文脉和现状中，难以在传承中发展．例如，深圳的城市基础是具有1600多年历史的宝安古城，“小渔村”是它建市前最显著的特色之一，而深圳城市建设30多年来最大的失误，是把一座原本依海而建的古城，建成了一座失去海滨特色的内陆城市，城市色彩毫无特色．如果仅仅延续宝安古城和“小渔村”的色彩文脉，就会丢失它“改革开放前沿”、“高新技术城市”等时代属性;如果延续30多年来扭曲的内陆城市形象，就回到了千城一面的老路上，使城市色彩设计失去城市特色和现实意义．城市色彩设计除了从历史、文脉和地理中寻找色彩元素外，在很大程度上取决于它今天的城市文化和城市定位．这就使得靠传统减色系统支撑的城市色彩理论和设计方法捉襟见肘．
3城市色彩设计的数字色彩系统
3.1加色系统的色彩理论
加色系统是以光学色彩为基础的色彩系统，也是发射光的色彩系统．人们通常把红(R)、绿(G)、蓝(B)3种颜色定为三基色(或称三原色)［11］．光学色彩的混色系统，它成熟的理论体系建立于20世纪30年代．1931年，国际照明委员会(CommissionInternationaledeL''''Eclairage，CIE)以CIE-RGB光谱三刺激值为基础，统一了“标准色度观察者光谱三刺激值”，确立了CIE1931-xyz系统，称之为“xyz国际坐标制”，从而奠定了现代色度学的基础．由x、y和z三基色作轴的xyz锥形空间是一个三维的颜色空间，包含了所有的可见光色(***1)．这个三维的颜色空间从原点o开始延伸第1象限(正的1/8空间)，并以平滑曲线作为这个锥形的端面．从原点作射线贯穿这个锥体，射线上的任意两点表示的彩色光都具有相同的彩度和纯度，仅亮度不同［9］．每条从原点出发的射线与此平面的相交点就代表了其色度值———色相与纯度．把这个平面投影到(x，y)平面，投影后在(x，y)平面上得到的马蹄形区域就是CIE色度***，即目前国际通用的“CIE1931x、y色度***”，简称“CIE色度***”．CIE色彩是计算机***形学的颜色基础．
3.2数字色彩系统的构成
数字色彩系统由相关的计算机色彩模型构成．计算机色彩成像的原理和其内部色彩的物理性质决定了它是一种光学色彩．经过半个世纪的发展，数字色彩自成体系，形成了独特的风格．红、绿和蓝分别是常见光的3种原色，在计算机***形学中成为“三基色”．RGB色彩模型是数字色彩最典型的色彩模型．RGB色彩模型采用三维笛卡儿直角坐标系描述，它是一个加色模型，模型中的各种颜色都是由红、绿、蓝三基色以不同的比例相加混合而成.3.2.2CMY色彩青(C)、品红(M)和黄(Y)分别是色料的3种原色，是打印机等硬拷贝设备使用的标准色彩，它们与红(R)、绿(R)和蓝(B)3种基色形成色相上的补色关系．CMY色彩模型也用三维笛卡儿直角坐标系描述，它是一个减色模型，模型中的各种颜色都是由青、品红和黄3种原色以不同的比例相加混合而成.3.2.3HSV色彩HSV是计算机颜色的模型之一，因为它用色彩的直观属性来描述颜色，它的3个颜色参数H、S和V正好对应色彩主观属性的色相、饱和度及明度，所以也称为用户(设计师)直观的色彩模型．HSV色彩模型是一个倒立的六棱锥(***4)．顶面是一个正六边形，H方向表示色相的变化，从0°～360°是可见光的全部色谱．六边形的6个角分别代表红、黄、绿、青、蓝和品红6个颜色的位置．S的值由0～1变化，越接近六边形外框，颜色的饱和度越高，处于六边形中心的颜色饱和度为零，V的顶端是白色［14］．
4数字色彩的情感与意象
4.1数字色彩的意象分布
数字色彩的意象分布在一个动态的三维空间中x坐标表示色彩的饱和度变化，它主要体现色彩的“软-硬”意象;y坐标表示色彩的明度变化，它主要体现色彩的“轻-重”意象;旋转坐标表示色彩的色相变化，它主要体现色彩的“冷-暖”意象．由此形成了数字色彩三维意象表达的基本构架．
4.2数字色彩的意象表达
数字色彩系统的城市色彩，能负载中国文化的色彩意象．它由HSV色立体横截面的色相和纵截面的饱和度与明度2个维度综合构成，可以借助数字色系5级配色表(***6)来实现［14］．由于色彩语义集的多维空间结构，使每个基础色彩样本的边界变得模糊不清，数据库中语义集之间的色彩不可能全部形成规律性的量级关系，这使色彩语义与色彩视觉呈现出非线性状态．4.2.1纯色系色调包含的色彩意象纯色调色彩具有艳丽、华美、生动、活跃、兴奋、激情等色彩意象;中纯调色彩具有鲜明、青春、欢快、健美、爽朗、甜蜜、新鲜的色彩意象，它是典型的女性化的颜色;低纯调色彩具有清朗、欢愉、简洁、妩媚的色彩意象;淡色调色彩具有明媚、清澈、淡雅、轻柔、透明的色彩意象．4.2.2浊(灰)色系色调包含的色彩意象明灰调色彩具有温柔、轻盈、柔弱、悠闲、文雅、浪漫等色彩意象;中灰调色彩具有中庸、宁静、质朴、稳定等色彩意象;暗灰调色彩具有朦胧、消极、单薄、含蓄、神秘等色彩意象．4.2.3暗色系色调包含的色彩意象微暗调色彩具有成熟、干练、智慧、倔强、严谨、充实等色彩意象;中暗调色彩具有稳重、刚毅、质朴、坚强、沉着、高尚等色彩意象，是典型的男性化的颜色;深暗调色彩具有深沉、冷酷、庄严、威严、保守等色彩意象［9］．
5城市数字色彩系统设计主要特点
5.1给数字色彩赋予中国文化的色彩意象
通过研究，我们把中国人色彩意象进行数字化，把“色彩的性格”、“色彩的情绪”、“色彩的气质”、“色彩的联想”等方面的意象色彩与数字色系五级配色表中的数字色彩建立对应的联系．这样，就可以将采集到的城市文脉的色彩样本，特别是广大的复色，赋予中国文化的色彩意象，让城市色彩设计有据可依．
5.2将90%的复色纳入色彩设计范围
根据数字色彩新的设计方法，把数字色系5级配色表中的纯色系色调、浊(灰)色系色调和暗色系色调3大组包含的10个色调全部纳入量化的数字色彩设计中．这样既解决了传统减色系统色彩设计在方***上排斥90%复色的缺陷，还可以给这些被传统城市色彩设计抛弃的颜色建立起与色彩意象之间的对应联系，给文脉以外的色彩找到科学的配置途径和设计方法，让理性的数字色彩与感性意象色彩结合起来，增强了城市色彩设计的科学性和可靠性．
5.3实现色彩设计与LED光建筑、数字城市的无缝对接
发光二极管(lightingemittingdiode，LED)照明光建筑是现代城市建筑新的发展方向，它使用预先编程的计算机软件对建筑外观的LED灯进行控制，这些LED灯的亮度和颜色可按照设计师的意***进行调节，产生各种奇妙的动态***形效果．由于数字色彩与LED都是发射光的颜色，不需要经过由颜料色彩到灯光色彩的二次转换，可让发射光的色彩设计直接融入到建筑环境之中去．数字城市(digitalcity)是综合运用空间信息、虚拟现实与多媒体、计算机网络等技术，将城市的地理资源、生态环境、人文社会、经济发展和居民日常生活等信息进行数字化、网络化，建立能够有效获取、分类存储、科学分析和集成应用的海量数据库，并可直接用于城市规划、建设、管理的综合服务系统［15］．数字城市的设计离不开城市仿真-虚拟现实等技术及其视觉再现，数字色彩的理论与方法，可直接用于数字城市的表达，并把城市规划与城市色彩设计融为一体．
6基于数字色彩的城市色彩设计方法
传统减色系统理论支配下的城市色彩设计，难以把从城市采集到的具有文脉的复彩样本赋予中国文化的色彩意象，不能用科学的方法创造延续历史的现代色彩，更难让城市色彩进入数字城市的规划与设计中，它已经不能满足今天社会发展的需求．因此，探讨基于数字色彩系统的城市色彩设计，已经变得越来越重要．
6.1以HSV色彩六棱锥横截面为主的色彩设计
在HSV色彩模型中，六棱椎顶面的正六边形，是一个饱和度最高的有彩色系的色相环．以色相为主的配色，是以HSV六棱椎顶色相面六边形内的各种色彩展开的一系列配色，它突出色彩的色相因素，淡化色彩的明度和饱和度因素．这个来自六边形色相环的色相配色共分为两大类，一是色相的对比:①邻近色的弱对比配色;②类似色的中度对比配色;③对比色的较强对比配色;④互补色的强对比配色．二是主色调的搭配，它可分为红、橙、黄、绿、青、蓝和紫等各种主色调．它们在量化的同时能赋予这些色彩的意象内涵［9］．
6.2以HSV色彩六棱锥纵截面为主的色彩设计
把HSV色彩六棱椎纵向剖开，可得到一个等腰直角三角形，取其中靠右边的一个直角三角形，分别把两个直角腰上的色彩分成5个等级，就构成了数字色系5级配色表的基本构架．直角三角形的水平方向显示颜色的饱和度变化，垂直方向显示颜色的明度变化，它们都把饱和度和明度均分为5个等级．这个色表由3组代表不同性质的色调组成:第1组是纯色系色调，包含纯色调(1)、中纯色调(2)、低纯色调(3)、浅色调(4);第2组是浊(灰)色系色调，包含明灰色调(5)、中灰色调(6)、暗灰色调(7);第3组是暗色系色调，包含微暗色调(8)、中暗色调(9)、深暗色调(10)．如果把这个直角三角形延色相旋转360°，可以得到HSV色彩域中的全部原色、间色和复色．按照数字色系5级配色表，可以用量化的方法在10个色调的区域之间进行1∶1、1∶2和1∶3的色彩搭配，得到120种基本的搭配方案;若改变这些搭配的顺序和颜色比例，又会丛生出更多的配色方案．这种数字色彩的设计方法既简便明了，又花样繁多，是传统减色系统设计方法所无法比拟的［16］．
6.3综合复杂的数字色彩设计
在实际的城市色彩设计中，除了不同色相的配色、主色调的配色和以明度、饱和度为主的10种色调相互搭配之外，会经常面对复杂多变的配色，涉及到色相、明度和饱和度的灵活运用．这就要求我们必须保持清醒的头脑，先在横截面上考虑主调色的色相，再在纵截面上考虑不同明度与饱和度的色调;把横截面色相的主调色意象与纵截面色调的复色意象相互融合，特别要关注城市文脉以外的颜色与城市定位之间的意象匹配，遴选出适合表达城市内涵的色彩组合．城市色彩设计除了原色、间色和广大复色外，还涉及到无彩色系的黑、白和灰颜色．这类颜色只有明度一种属性，没有色相和饱和度(色相与饱和度都为零)．因此，它们极容易跟有彩色系的颜色相互搭配，只要明度应用得当，几乎与任何颜色相配都是和谐的．我国江南民居的黑瓦、白墙就是无彩色系搭配的典范．也正因为无彩色系颜色在色彩设计中的保险系数最大，它在城市色彩设计中被广泛采用，尤其深受追求简约风格的建筑师的喜爱．有彩色系与无彩色系色彩的融合设计，正在成为城市色彩设计新的趋势．
6.4城市数字色彩设计实践
基于数字色彩系统的城市色彩设计，虽然目前还没有整座城市的成功案例，但它在城市街区的设计中，实现了全新的数字色彩设计．例如，某个城市所辖的一个***街区是土家族历史文化名胜，它的城市街区色彩规划采取了不同于传统减色系统的设计路径．首先，对城市文脉及色彩要素进行探源和剖析．土家族地区古代属于“五溪”，传统色彩具有“五色斑斓”和“忌白不忌黑”的特色，色彩意向为:原始、清幽．它的文脉色彩可归纳为:黑、朱砂、草绿、藤黄、花青．城市传统色彩的调查与采样显示，原生色彩主要为:墨灰系列、黄褐系列、深蓝-灰蓝系列．其次，分析城市的定位和发展．这座城市是少数民族聚居地，支柱产业是农业和旅游业，城市发展方向为少数民族文化旅游．通过一系列的推导与论证，最后我们在城市街区的新主色相上选择了青灰系列(5～7)、朱砂(6～8)、藤黄(5～6);宾色选择了墨灰(25%～75%)、黄褐系列(6～9)、深蓝(1～2);点缀色选择了绿色系列(2～4)．在色调上根据HSV色彩六棱锥的10个色调，对城市街区的色彩设计上选择了以8(微暗调)+6(中灰调)+5(明灰调)为主的色调处理方法．形成了以传统文脉色彩为主，兼顾现代城市特色的城市街区色彩方案．新的数字色彩系统的城市色彩设计，在方***上克服了传统减色体统对色彩规划中使用最多的广大复色的无理论指向，能较大程度地消除规划中的主观臆断，使色彩设计趋于科学和规范．
7结语
设计色彩篇6
1.1校徽设计中色彩的运用的规律探究
在所统计的211工程学校中，校徽设计采用一种颜色的有77个，占统计总数的73.3%。这是一个相当高的比例。校徽设计中2种颜色运用的高校有13个，占所统计高校的12.3%。运用3种颜色的高校有9个，占所统计总数的0.8%。而运用四种颜色的高校只有4个，占所统计总数的0.4%。由此我们可以得出较为明确的一个结论：校徽设计中色彩的运用以单色为最多，色彩运用的数量与高校的数量呈反比，这是有一定的原因的。据统计显示，单色标志的优势是轮廓清晰、易于分辨、色彩饱和、明确有力，易于大量推广制作。单色标志具有较高的清晰度和鲜明度，可以突显其造型，并易于人们分辨和确认。在企业标志的色彩设计中要考虑满足将来在产品的推广阶段的不同要求以及与企业整体色调设计相统一等等，所以大部分企业都采用单色标志。此理论经常运用于企业标志的色彩设计中，而在高校的校徽色彩设计中同样可以用到。
1.2校徽设计色彩运用中不同色相所占的比例分析
校徽设计色彩的选择以运用蓝色者为最多，其次是红色、绿色、黑色、黄色、紫色、灰色和其他。这其中也是有规律可循的，色彩本身具有一定的心理感受作用，可以对人们心理产生不同的影响，同样的也可以反映和折射出这所学校的文化内涵。有人就大学生所喜欢的和不喜欢的色彩进行统计，研究结果显示大学生最喜欢的颜色是蓝色和绿色，其次为红色和白色。而大学生最不喜欢的颜色依次为黑色、灰色、黄色、紫色和红色。这是大学校徽颜色蓝色居多的原因之一。而对于一般人来说，由蓝色首先会联想到蓝天和大海，并由此联想到广阔、神秘、博大、深邃、宁静、自由、豁达等等。这也和校徽色彩采用最多的是蓝色不无关系。再者蓝色所代表的含义和想象与大学自由、宁静、深远的校园文化也十分契合，无怪乎大学校徽运用蓝色者最多。而运用频率仅次于蓝色的红色，可以令人想到太阳、花朵、国旗、鲜血等等，由此联想到热情、温暖、快乐、积极向上等等，都与大学生年轻、澎湃、有活力、热爱祖国的特质相符合。因此，红色仅次于蓝色成为校徽设计运用颜色第二的颜色。绿色位列第三。由绿色想到的是春天、草原、树木、草等，并由这些事物联想到自然、生命、和平、希望等。青年人是祖国的希望，大学生更是满具梦想和希望的青年。这些色彩的心理感受都无不和校徽的色彩运用具有一定的关系。
2校园网站主页色彩研究
2.1网站主题色与背景色的搭配关系初探
笔者经过统计104所211工程大学的校园网站主页色彩发现，主题色与背景色的搭配主要有5种组成，即白色与蓝色，白色与红色，白色与绿色，白色与黑色，白色与紫色。由于网站色彩较校徽色彩更多且复杂，所以在此只挑选了主要的色彩进行对比研究，即网站主页主题色与背景色。不难发现，网站主要色彩的运用以白色和蓝色以及白色与红色最多。由于白色是基础色，如果不考虑白色的话，网站色彩的运用和校徽色彩的运用相一致，即运用蓝色为最多，红色次之。其色彩的设计考虑除了与校徽色彩设计相同是因素外，网页色彩的设计还应当考虑的是色彩的视认性。白色与蓝色和白色与红色的搭配都是视认性较好的色彩搭配，有利于人们在浏览网页时较容易分辨出自己想要看的信息。
2.2网站主要色彩与校徽色彩的搭配关系
将所有211工程大学的校徽色彩与其校园网站色彩对比研究，得出以下结论。
（1）色彩一致。
校徽色彩与校园网站色彩一致的有102所大学，其中包括11所大学将其校徽色彩进行了处理过后与其网站色彩进行统一，即把网页上的校徽色彩处理成白色、黑色，或者与其网站主要色彩相同的颜色，这样使得网页色彩协调统一。
（2）色彩融合。
校徽色彩与校园网站主要色彩融合的有6所大学。其色彩的搭配有些仍然协调统一看起来赏心悦目，如蓝色和黑色的搭配。而有些色彩的搭配则毫无规律看起来有些杂乱的感觉如黄色绿色和蓝色的搭配，紫色和蓝色的搭配等。
（3）色彩对比。
校徽色彩与校园网站主要色彩是对比色的有3所大学，其颜色分别是红色和黄色、蓝色；绿色和深红；绿色、蓝色和深红。对比色彩的运用通常是为了醒目，只要处理好体量和面积的关系，对比色同样可以运用得很好，既突出醒目，又协调均匀。校徽占整个网页的面积通常很小，对比色的运用可以起到画龙点睛的作用，同样很好。
3世界名校的校徽色彩与学校网站主页色彩的关系分析
世界一流大学排名可谓年年不同，每年都有新变化。笔者采用的是福布斯中文网2013年世界大学排名的前20所大学。通过对其校徽色彩与校园网站主页色彩的对比研究发现，校徽色彩的组成和校园网站主页的素材组成以及分配完全一致的有18所大学，占总数90%。其余两所大学分别是剑桥大学和伦敦大学。其中剑桥大学的校徽色彩以红色和黄色为主，而其校园网站主页色彩则是蓝色为主，这样对比色的运用很好地起到了突出校徽的作用，进入网页首先看到剑桥大学的校徽，立即使人明白这是剑桥大学的网站主页。而伦敦大学的网站主页则没有显示伦敦大学的校徽，因此其校徽色彩和网站主页色彩的关系无从考究。
4总结
设计色彩篇7
最有价值、最具操作性的研究常发生与创造性的工作之前。.为了实现产品开发作有效的商业化，设计研究成为贯穿产品设计流程始终的知识或技术支持和指导***。设计研究的本质就是实现产品设计的成功，其中，色彩研究扮演着重要的角色。产品色彩研究通过对产品色彩的属性、文化以及与产品特征的关联性(如:产品形象与品牌形象、产品的风格与色彩关系)研究等，选择一种既能够贴切的反应产品的相关信息，又具有鲜明产品个性的色彩方案。从艺术的角度来看，色彩研究的愈义在于有效提高产品的艺术性，增强产品的视觉审美价值;从商业的角度来看，设计调查是企业竞争优势的来源，充分色彩研究是现代企业展开色彩营销，提升产品价值的保证。
2产品色彩研究的内容
2.1产品色彩设计的.性研究
产品的色彩设计与产品的属性是紧密相关的，例如，我国从事邮***服务行业，“由B***绿’可以说是我国邮***的典型形象，其工作服装色彩、运输工具等都采用了这种绿色。因此，产品色彩属性研究除了对色彩3属性“色相、明度、纯度.的基本研究外，更苗要的是了解该产品的行业色彩以及行业对该产品色彩的标准化限定，越出行业色彩限定的产品色彩在社会认可方面可能会承受较大的风险。此外，对现有产品的传统绒惯用色彩特征进行研究分析，总结归纳，合理推出该产品的色彩设计趋势，为产品色彩创新提供有效的设计参考。色彩的三屁性是一切色彩设计的基础，合理的运用色彩3属性营造出丰富多彩的产品设计。而产品的传统色彩、产品的行业性色彩和行业标准色彩的限定性在一定的时期内是相对稳定的，但会随粉时代的变迁，科技的进步，时尚的流行而产生渐变。如曾是古代皇家贵族使用的黄色，在今天油及大街小巷;***1灭火器的设计则是结合了此类产品的标准化色彩—红色和流行元素，极大满足了消费者对此类家用产品的个性化需求。
2.2产品色彩的文化研究
产品色彩设计的效果如何，文化的差异应是根本性因素闭。产品色彩的文化研究根据对不同地域、文化、民俗、时尚流行等因素进行详细调查，并结合产品的功能、市场濡求为产品的色彩设计提供有力的支持。本节主要注孟了‘色彩的意象‘及‘色彩意象与产品特征的关联性’方面的研究。
2.2.1色彩意象分析
当人们看到色彩时，除了会感觉其物理方面的影晌，心里也会立即产生感觉，结合人们不同的经验产生联动性的情感变化，这种情感会给人留下更深层的印象，这种现象也就是色彩意象。例如红色的色彩意象。红色是一切激情的颜色川，因而红色常被用来传达有活力，积极，热诚，易暖;红色预示着危险，紧急制动开关和报，按钮都是红色的等等。在现代手机色彩的应用上，银色传达的是高科技和中性，黑色传达的是“酷’和‘绝对’。由此可见，色彩惫向的应用可以有效塑造产品的形象风格。
2.2.2色彩愈象与产品特征的关联性研究
好的产品色彩配I都与产品功能、使用环境绒使用范围的特征属性相适合，两者有着特定的关联[’j。色彩意象与产品特征的关联性是指通过色彩的愈象设计，来突出产品的特征，如使用对象特征、产品风格特征、功能特性等等。这里依然以红色为例，将红色系运用到不同的产品上，传达着不同的产品特征。红色曾是男性的色彩，而今天更多的人认为红色是代表女性的颜色囚。当前璐色、浅粉色运用到婴幼儿产品时，则明示着产品的使用对象性别上的区别—男婴、女婴，因为粉红色源于红色。同样，当PH111玲专为女性设计的”剃刀”时，突破性的使用了与同类产品截然不同的色系—粉红色系，更加突出了该产品的柔美风格，满足女性追求柔和色彩的心理需求。其它色彩同样具有这种作用，如蓝色，给人一种冷静和理智的惫向，因而赌色成为工业与科技的代表色彩，预示产品的摘密与技术优良，而医疗设施使用洁净的色系也是为了进一步突出产品卫生的特性。
3产品色彩的艺术设计
3.1产品色彩艺术设计的愈义和作用分析
色彩的整体协调是表现产品艺术美的重要因素[6j，产品色彩的艺术设计狭义的讲是从美学的角度出发，通过色彩措配使产品具有视觉上的美感，即产品色彩的装饰作用;广义的讲是从设计的角度出发，讲究色彩运用的艺术性与合理性，更强调色彩的功能性。产品的色彩设计过程中必须考虑产品的使用环境，使产品的色彩与其工作时所处的环境相协调闭。例如提示性，局部设计采用醒目色彩，提示人们操作方便使用，以及有意引起人们注意。主体设计采用醒目色彩，引起人们注意，视觉印象深刻。在与其它环境色彩形成鲜明对比之后，能够起到明示作用，如黄色、橙色的救生服;一些专门性产品具有普告性色彩，例如警告标志，报告灯等，‘告色彩带有习惯性和常识性，设计时一般不作改动。广义的产品色彩艺术设计涵盖了产品色彩设计的多个层面，包括色彩的艺术性设计、合理性设计以及创新性设计。利用色彩的记忆、象征、倩感传递等功能可有效提高产品艺术审美价值和使用价值。
3.2产品色彩设计的方法
3.2.1产品色彩的艺术设计
产品色彩的艺术设计包括了艺术性设计和合理性设计。产品色彩的艺术性设计是指通过对比调和、均衡稳定、比例分割以及节奏韵律等艺术处理手法将不同色彩运用到产吕当中，突出产品的艺术美感，塑造产品及其吕牌的形象。产品色彩的合理性设计是指根据材料、使用功能、使用环挽、人机特性、加工工艺、生产成本等综合要素和特定的设计要求来正确的选择色彩。在产品色彩设计时，色彩的选择应该是在色彩的合理性的设计基础之上来突出色彩的艺术化处理—艺术性设计，其中配色与产品色彩风格的塑造是把握色彩艺术性设计的主耍方面。
1)产品色彩的配色。产品色彩的配色应基于产品色彩的功能，兼顾‘突出.与“融合’两个方面，既突出提升的方面又触合平稳的方面闭。.突出型.产品色彩方案设计时应把握:强化明度对比，突出产品的重点，例如手机的按键与显示屏;抑制产品主体色彩，利用‘亮点.设计来盗化产品的某一细节的重要性，提高产品的可操作性，如车床的控制开关;利用对比色(补色)来增强对比，利用准对比色(偏离补色的色彩)是对比与平稳共存;利用具有超强措配能力的无彩色.黑色.和万能的调和色彩‘白色’，黑色无论于任何色彩浴配都能起到提升的作用，这一点也是之所以黑色手机较受欢迎的原因，而白色可以使对比缓和的同时突出整体效果。此外，金属般的银色也可以很好地与多种色彩进行措配，以银色作为主色的电子类产品受到消费者的普遍认可。.突出型’产品色彩方案设计时要增强3属性的对比，而“融合型’色彩方案在设计时应削弱色彩的对比效果。‘融合型’产品配色方法如下:使用同色系，使产品统一和谐，设计时把握色相差的变化，如色相差小的配色产生稳定、温.、柔和产品艺术效果俐用明度统一，来创造产品的安定感;利用色调来塑造产品的风格，例如从相同绒相近色相中抽出两种色调的”双色调”组合，制造色相差，绒是组合进浊色，都能创造出丰富的色彩表惰。2)产品色彩设计与产品风格的设计。
设计色彩篇8
【关键词】色彩应用 平面设计 设计作品
色彩作为平面设计中最重要的元素之一，对于视觉有刺激作用，在视觉传达设计中常常具有先声夺人的力量，色彩能够在一定程度上左右人的思维，在给予人视觉冲击力时，让人产生某种共鸣，提高设计作品在视觉感官上的价值。在色彩设计中主要把握色彩的三大基本要素，即色相、明度和纯度，它们是研究色彩的基础，在色彩设计中组合、利用不同的色块，形成不同的视觉效果，掌握色彩搭配规律，从而能够更加直白、简单的表达设计作品的主题，提高平面设计产品的艺术表达效果。
在平面设计中，色彩的应用占据着重要的位置，而为了能够有效的提高色彩运用的合理性，一般主要从色彩感情规律和色彩组合两个方面入手，选择合适的颜色，用色彩展示设计者的意念，充分的展示色彩的魅力，从而提高平面设计产品的表现力和感染力，达到设计师所要展示的艺术效果。
一、平面设计中色彩感情规律的运用
色彩具有视觉性和功能性，是设计产品给观众的第一感觉，能够左右观众的心情，使作品更容易打动观众，与观众产生共鸣，从而提高设计产品的表现力和感染力。在平面设计中，色彩的运用要结合色彩的感情规律，突出主题，主要表现在以下的几个方面：
第一，色彩要具有温度感。色彩本身就是丰富多彩的，是活跃的、生动的，在平面设计中需要充分利用色彩的这些特点，提高设计的温度感，使设计产品能够更加的贴近主题，展示产品特色，从而实现色彩应用在设计中的价值。
第二，色彩要具有层次感和华丽感。色彩在平面设计中主要起到一个烘托主题和渲染气氛的作用，是为设计产品服务的。在一个设计作品中色彩的层次感和华丽感往往是设计作品是否吸引人注意的一个关键，所以充分的利用色彩对于提升设计作品的艺术表达效果具有十分重要的意义。
第三，色彩要结合实际。色彩的设计虽然具有自由性和创造性，但是在本质上仍然是为设计产品服务的，所以在平面设计中，色彩的应用必须要结合实际，在原有色彩基础上加以改善，提高设计产品的感官性和艺术感。
第四，色彩要具有鲜明性。色彩是人对作品的第一个感官，能够左右人的心情。在平面设计中一般需要采用鲜明的色彩设计，给人以愉快的视觉享受，从而提高对设计产品的认同感，色彩的应用能够给人展示不一样的情感，所以平面设计要充分的利用色彩的这一特点，合理的搭配色彩，充分展示色彩魅力。
第五，色彩要具有吸引力。在平面设计中设计画面要具有特色，运用鲜艳的色彩，提高设计明亮度，刺激观众感官，提高观众兴趣。
二、平面设计中色彩组合的应用
（一）主调与变化。在平面设计中色彩的应用一般并不是单一的，而是运用了多种的色彩，在这种情况下就必须加强色彩的调节和配合，提高设计作品的整体效果。色彩的应用要根据作品的主题和视觉需求，选择主调色，构建整个画面整体的色彩倾向，使整个画面围绕一个中心设计。色彩的主义决定的设计产品的风格定位，所以一定要把握好色彩的主调，合理的选择色彩组合。
（二）调和与对比。色彩的调与对比主要是为了保证色彩的协调统一性。对于相同的颜色搭配和相似的颜色搭配，首先一定要在色调上调和统一，使它们之间存在某种共性，不然只会使整个画面突兀，不自然，每一个设计作品，运用的颜色搭配和颜色组合都是有区别的，在色彩的配置上要注重色彩的共性，提高色彩应用的艺术表现力。
在平面设计中，色彩占有十分重要的比例，对色彩的定位往往决定了整个设计产品的走向，所以整个设计画面和色彩的调和必须相互协调、统一，这样才能使色彩在整个设计产品中发挥它的价值。
（三）节奏与韵律。在平面设计中色彩的重复应用要具有一种空间的运动感，色彩组合配合要合理、巧妙，使整个画面具有层次感和节奏感，能够给人一种强有力的视觉冲击力，提高色彩的表现力，拉近作品与观众之间的距离，提高设计作品的影响力。
在平面设计中色彩的节奏与韵律一般有三种表现形式：色彩的反复应用、色彩的交替应用以及色彩的渐层变化。通过这三种表现形式能够有效的调节设计作品中颜色的搭配和使用，如：色彩的主调确定、色彩的明亮度、色彩的纯度等，能够有效的提高平面设计作品的感染力和表现力，从而达到设计产品的艺术效果 。
三、结论
在平面设计中色彩通常不是单一出现的，而多数情况下是通过组合、搭配的形式出现，视觉上我们除了可以分辨出各种颜色，不同的色彩搭配还会让我们体会到不同的色彩感觉。良好的色彩搭配，会因为吻合人的生理需要而使人产生一种愉悦感。当色彩吸引了我们的视线，色彩所表现的形象和内容等一切信息也同时进入了人的脑海中，能起到先声夺人、快速传达信息的作用。
在平面设计中要想提高设计产品的视觉效果，除了要在创意和***形文字及板式设计等方面有所突破以外，还需要合理的、充分的加强色彩的运用，提高色彩在平面设计中的变现力，合理的运用色彩的感情基调和色彩组合，保证平面设计的艺术效果。
参考文献：
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作者简介：
1.余宁.1991.8.女. 汉族.河北省人.2014年毕业于辽宁工业大学平面设计专业.
设计色彩篇9
【关键词】儿童居室;色彩设计;色彩运用
儿童居室的是儿童的休息、玩耍的地方。因而儿童居室的设计对儿童的成长发育有着极其重要的影响。良好的儿童居室设计应该从各种角度重视对儿童能力的培养及引导,在这种情况下,有必要对儿童居室色彩进行深层次的研究。
一、儿童居室色彩设计的现状
1.忽略了儿童在个性发展方面的需要。
从我国目前儿童居室所体现出来的设计风格来看,多数居室内的色彩缺少个性化,多数儿童居室甚至无法判断居室内居住的儿童的性别,更不用说通过居室的色彩设计来体现小主人的爱好和个人性格。生活在这种环境中的小主人也不会对这样的居室环境有什么亲密的感情。对于室内设计师来说,应从小主人不同的个人特点出发通过灵活的色彩处理方式来体现小主人的个性与品味,也展示出家居设计中应有的人文关怀。
2.忽视了儿童居室的环保的要求
有的儿童居室设计片面的强调了色彩所具有的鲜艳,在设计中显得凌乱怪异,体现不出色彩表现应具有的协调干,同时在选择材料时对环保要求缺少一定的重视。造成这种现象的原因主要是儿童居室设计缺少专业人员或者设计人员自身设计水平不高造成的。因而在实际中仅仅以色彩眩目的配色方式来进行儿童居室设计。
3.居室色彩设计整体感不强
目前在儿童居室色彩设计上还存在着居室色彩设计对色彩的整体感忽略不重视的问题。表现是在儿童居室的色彩设计中色彩之间搭配不协调,缺乏整体感,色彩和色彩之间显得孤立且没有层次感。造成这种情况的主要原因是设计师在进行儿童居室设计的时候没有重视色彩之间的配制和协调,造成了在居室设计过程中色彩过度的不自然,忽视了整体化设计的重要性。好的儿童居室设计应在是色彩变化和色彩鲜艳度结合的基础上,还要注重色彩所具有的连续性与整体感,这才能够使色彩真正的变成一种居室的设计语言,用这种设计语言来描述小主人丰富多彩的性格及生活,加强儿童居室设计中色彩运用。
二、儿童居室色彩设计的实施策略
从以上儿童居室色彩的现状可以看出,在儿童居室的色彩设计中应善加运用色彩这种表达方式,具体到具体的儿童居室设计中,应该通过确定设计目标和市场调查弄清楚儿童的需求,并因此确定设计方案。具体来说,包括以下步骤。
1.确定设计目标
在具体的儿童居室色彩设计过程中要在做好设计准备的基础上,明确设计主体后确定设计目标。在儿童居室色彩设计目标的过程中首先要弄清楚客户的要求,对儿童居室的情况有清晰的认识。做好对儿童性格及色彩偏好的了解的基础工作。通过这些准备工作,将设计主题进行明确,完成对儿童居室内设计风格及色彩等相关问题的解决思路的确定。并在此基础上,对设计轮廓进行勾勒,并逐渐具体量化对儿童居室色彩设计的目标。
2.市场调查
市场调查具体指的是在对儿童居室进行设计的过程中对相关资料的搜集,对在设计过程中发现的问题及时解决,并根据调查结果进行目标修订。在这个程序中,儿童居室的设计者应通过采用不同的调查方面,多方面多渠道的搜集与儿童居室色彩设计相关的典型案例,并借鉴案例中的成功经验,同时也要注重对失败案例的教训的吸取。通过周密细致的市场调查,儿童居室设计人员可以很清楚的了解儿童对色彩的喜欢,对于居室生活方式的要求以及与居室色彩色设计相关的心理需求等等相关信息。
3.方案设计与选择
这部分是儿童居室色彩设计的重心,在这个过程中应以儿童居室设计的主体和目标为基础,在确定的设计切入点的基础上,确定具体的儿童居室色彩设计方案。在方案设计与选择的过程中应围绕着居室的小主人对色彩的偏好及其行为为出发,确定好居室应有的主色调。
在形式美法则应用中处理好色彩的搭配,最后确定居室的色彩设计方案。在方案的设计过程中应制定多个方案供客户来选择,让儿童和家长最后确定与儿童审美和儿童身心健康发展相和谐统一的色彩搭配。
4.方案的实施
在儿童居室色彩设计方案的实施中,应制定严格的实施步骤,确保所确定的设计方案能够实现。在设计方案实施的进重中,需要不断的总结色彩设计中的优点与不足,不断的对设计进行评价,这是对本次设计实施的重视,也是对以后设计打好了基础。
综上所述,设计人员在对儿童居室进行色彩设计是,应以儿童对色彩的认知和喜好及心理需求为基础,结合周密的设计程序要求,来实现对儿童居室色彩设计的要求。
三、结论
伴随着人民生活水平的提高,儿童及家长们对儿童居室色彩设计的要求有逐渐升高的趋势,因而设计人员们应不断的提高对色彩和儿童与此相关的心理及性格爱好等需求的发展趋势,通过不断的努力设计出更符合市场需求的儿童居室设计。
【参考文献】
设计色彩篇10
无论是以任何目的举行的展览，主色调都是最能衬托主展物品和营造氛围的设计元素。那么，主色调应依据展示的主题、色彩的象征以及参展主管部门的意见进行设定。以下几点是选择主色调可以考虑的因素：
（一）选用暖色系作为主色调可产生温暖的色调，用冷色系则产生相反的色调。
（二）选用暖色和高纯度的色作为主调色容易产生活泼之感，反之则产生平静之感。
（三）选用明度高的色为主调色，有轻，反之则产生庄重感。
（四）以多色相构成主调色则显热闹，少则显冷清。具体应该选择什么样的主色调，要在展示对象、展示目的以及展示环境的使用中约束而定。不能生搬硬套，造成不伦不类之感。
二、展示设计空间中色彩的对比
在一个展示空间中，主色调是经过其它色彩的衬托，才能体现出主色调想要表现的效果。假如没有对比色，整个空间会给人慵懒之感，并且使造型轮廓模糊不清。因此，展示色彩的效果离不开色彩的对比。适度对比色的运用可增强展示环境的生机。但过分的色彩对比，会产生刺激、分割和不安定之感。大的色彩调和，小的色彩对比则可营造理想的展示气氛。其色彩的对比手法主要有：
（一）色彩的明度对比
色彩的明度可分为有彩明度和无彩明度两种。在有彩明度中往往黄色明度高，紫色明度低。色相本身也有一定的明度对比关系。而无彩度极易烘托出被展示物品的高贵品质与神秘感。无论是有彩明度还是无彩明度，都可以加强展示环境的层次感与空间感。在展示设计中往往把有彩度和无彩度同时使用，以达到强烈的空间感和色彩的调和。
（二）色彩的色相对比
色相对比是最常出现的一种对比形式，它能使展示设计中的色彩丰富饱满。但要防止“吃色”现象，以免出现不需要的第三色。展示设计中两色并置时，双方色相具有相同的彩度和明度的情况下，对比效果较强。双方的色相愈接近补色关系时，对比效果愈强烈。此时，只要改变对比色相的彩度或明度，就可产生柔和效果。
（三）色彩的纯度对比
纯度对比在展示设计中往往被用来营造浪漫温馨的效果。对被展物品而言，根据设计需要选择对比的强弱。在纯度对比中，高纯度的色彩由于衬托作用的影响，似乎有一种发光的效果。在展示设计中运用这种现象来突出展品的主（高纯度）从（低纯度）关系。
（四）色彩的面积对比
面积对比决定一个空间或平面的主色调。除此之外，在展示设计中，如何处理空间色彩的面积、展示版面的色彩面积、展示物的色彩面积等的平衡关系，往往利用色彩面积的对比关系可获得平衡效果。
三、展示设计空间中色彩的均衡与呼应
色彩的均衡关系是整个展示设计突出主题的关键，也是营造色彩环境氛围的关键。要达到色彩均衡，可以通过色均齐（色对称）或平衡的色分布来实现。
四、展示设计空间中色彩的“情感”