我认识高岩松写意花鸟国画,源自1997年他的《高岩松画集》。到2005年,我又见到他的《高岩松中国画集》,并注意到书名题字和序言,均出自著名资深书画鉴赏家、书画家杨仁恺先生。如果说前册画集在展示他那个时期创作状态的同时,折射出他求艺不辍、挥毫不怠的精神,那么,后册画集则记载了他又一个时期的艺术历程、状态与理念。他告诉我,这部集子中的119幅写意花鸟画是从8年里自己的近干幅作品中精选出来的,由此,我看到了他在艺术探索的道路上一年一个台阶攀登的身影。现今六十有四的他,艺术创作与探索的勤奋状态,仍然焕发着青春活力。
高岩松写意的“花”,有牡丹花、梅花、桃花、山茶花等,他画的“鸟”也有几十种。这种广义上的“花鸟”直接表现了他心随意动、意随情牵的创作状态与灵感。生活中,他受到某种触发,或获得某种灵感,信手拈来,操笔落墨,广义的花鸟则盎然成***,立现勃勃生机,引人入胜,这就是他艺术上的心随意动的特征。内心对吉祥如意的渴望,一旦与艺术灵感碰撞,就会浓烈地表达在画作上。他的花鸟画,总是洋溢着春天气息,让人有思想感受和舒展、挺拔、繁懋的艺术感觉。
潇洒挥毫是高岩松写意花鸟的另一个艺术特征。所谓“潇洒”,指大胆、灵动、不拘一格又不失精当。他的画作要细腻则细腻,要粗犷则粗犷,要文雅则文雅,要雄强则雄强,大场面、小氛围,大小由之,潇洒为画,表现的是他多方面、多视角、多层次的审美情结。如2003年创作的《猿猴摘桃***》,两只野性十足、活泼可爱的猿猴,惟妙惟肖,呼之欲出,尤其对猿猴淘气的灵性把握得准确,描绘得到位。2004年创作的《牡丹***》,以木棉花、竹叶和怪石配合与烘托,追求国花的气度,展示雍容华贵的视觉亮色,从而达到满热烈的画面效果。更有被杨仁恺赞扬的《白梅群雀***》和《长白金秋***》,都是潇洒挥毫之作。杨仁恺题款:“技法精巧,风格独具,诚乃佳构也。”后者彰显了他作品的大气之风,杨仁恺题款道:“气势雄强,长白山大自然风光引入入胜,诚乃不可多观之作也。”对他潇洒挥毫画风的喜爱之情溢于言表。
高岩松是从业余创作磨练出来的画家,几十年不辍,成果颇丰。杨仁恺评价说:“画家高岩松先生的写意花鸟画,有较扎实的基础,师承有自,益之以勤奋挥毫,大胆落墨,随手成形,给人留下了较深的印象。”杨仁恺对高岩松的评价是:“我相当欣赏画家孜孜以求的毅力,对写意花鸟画的执著追求,长年不懈,正是其成功的秘诀所在。”对他作品的魅力,杨仁恺的评价是:“通俗易晓,形象生动,说明由画家的艺术效果直观地使之写出自己的观感,这或许是作品魅力所起的作用吧。”
高岩松从小就喜欢画画,常到市文化宫给美工画电影宣传画打下手。后来,他就试着比划,画小人书封面,一时间被同学们看好。一来二去就萌生了当画家的愿望。走向社会后,他曾跟铁西区文化馆的美术员学画,也尝试着给商店画招牌。虽然尚未形成自己的风格,但作为创作的社会实践,也得到了不小的锻炼。后来,他到铁路部门工作,一个绘画的全新天地展现在自己面前。几十年间,他一直做调度员,虽然三班倒很辛苦,但他把业余时间全用到绘画上,其中甘苦只有自己知道……
谈到自己的创作经历,他动情地谈到各级文联的书画活动和国内外的各种书画展览,使他获益匪浅,画艺日臻成熟,画风基本定型。他的辽宁美协会员、沈阳铁路局美协副***、日本大阪国际书道会荣誉理事、中华名人书画院院士、新加坡神州艺术院高级名誉院士等头衔是对自己的促进;他获得的各种奖励(1990年日本北海道“松、竹、梅”国际大赛银奖,1997年庆祝香港回归“中原杯”书画名家邀请赛精英奖,1998年新加坡“醒狮杯”中国精品书画创作大赛特等奖,1999年第二届世界华人艺术家大奖赛国际荣誉金奖和全国第二届”明星杯”诗书画影大奖赛金奖等)是对自己的鞭策;而两本自己的画集以及央视东方时空的专题报道、美国拉斯维加斯卫星电视网“岩松画艺”的播出以及个人画展等,则是他艺术进程中一个又一个新台阶。2006年6月沈阳举办“世界园艺博览会”,他应邀作了一幅四尺整张《白梅***》。从那时开始,他就在探索新的艺术之路。
2010年9月20日,他荣获了“首届世界人类非物质文化遗产杰出成就奖”,并被授予“世界人类非物质文化遗产杰出传承人”荣誉称号,同时将他的荣誉及成就编入《世界人类非物质文化遗产传承人目录》。
多少年来他克服了不少苦恼与迷茫,以神圣的宣纸为精神家园,以执著的画笔为心灵窗口,终于找到了精神归宿。故而,他乐此不疲,愉快地描绘着自己的绘画人生……
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