学文网【摘要】思维产生设计,手绘表现为设计所派生。手绘随性美观的艺术特点和优势决定了在表达设计中的重要地位,其表现技巧和方法带有纯然的艺术气质。通过手绘技巧,将设计师的精神和生命注入作品中,是艺术表现的最终目标,而设计师的表现技能和艺术风格是在实践中不断地积累和思学磨练中成熟。因此,对手绘技巧妙义的理解和掌握恰当的方法是表现技法从青涩走向成熟的基础。
手绘表现的形象能达到形神兼备的水平,是艺术赋环境形象以精神和生命的最高境界,也是艺术品质和价值的体现。
【关键词】手绘表现;技巧;方法;艺术风格;美的境界;艺术价值
思维产生设计,手绘表现为设计所派生。设计通过表现来推动作品的深化,脱离设计谈表现,便成了无源之水、无本之木。同时,成熟的设计也伴随着表现而产生,两者相辅相成互为因果。在设计程序中,手绘表现是描述环境空间、形象设计最为形象直白的语言,它在设计程序中对创意方案的推导和完善起着不可替代的重要作用。是人们沟通与交流设计思想最便利的方法和手段,可以通过手绘表现的便利通道来认识设计的本质内容和主旨思想。
一、手绘在设计中的作用
手绘是设计理念最直接的体现。一个好的创意,往往只是设计者最初设计理念的前沿。手绘是设计理念最直接的体现,伴随着作者在画笔间不断完善最初的理想。
王受之曾经说过:“所谓设计,指的是把一种计划、规划、 设计、问题解决的办法,通过视觉的方式传达出来的活动过程,它的核心内容包括三个方面, 即:⑴计划、构思的形成;⑵视觉传达方式,即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来;(3)通过传达之后的具体应用。”据此我们可以得出这样的结论:在设计领域,设计的灵感来自头脑,来自思想撞击之后产生的激情;设计的核心是创造性的思维方式,其次才是设计手段。手绘设计的目的是进行某种视觉方式的传达,展示设计师的创造性思维,是作者设计思想初衷的体现,能及时捕捉作者内心瞬间的思想火花,并且能快速和作者的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中,手绘生动、形象地记录下作者的创作激情,把激情注入作品之中。因此,手绘的特点是:能直接地传达作者的设计理念;作品生动、亲切,带着回归自然的情感因素。例如我们在设计包装盒选择表现书法字体时,选用电脑字库里的字体总是不能尽如人意,而改用手写字体,顿时感到有一股生气,效果截然不同。手绘设计的作品有很多偶然性,效果往往出乎设计师最初的意想。
这也正是手绘的魅力所在。
手绘设计可以充分发挥体现设计师的个性。电脑设计的出现使得设计精确、效率高、便于更改、大量复制,操作非常便。但电脑毕竟是程序化和命令化的集成,其方便快捷的操作性使得作品出现了重复相似的情况。设计艺术中,作者的理念和个性在机械化的电脑前逐渐模糊。有些设计大师反对使用电脑进行设计,认为机械的电脑作***丧失了设计最初的乐趣,使设计变得枯燥和单调。传统的手绘方式实际上沿袭了绘画艺术的精髓。那些对设计作品艺术性要求更高的大师们,设计风格的表现往往是依靠更加个人化的手绘方式,这也恰恰说明手绘方式更能体现设计的艺术性。实际上,手绘产生的不确定性使设计艺术更加生动,尤其是海报、包装、标志等设计,更能体现出设计的灵性。
手绘是设计的原点和终点。对以手绘表达为主的设计师而言,随性的设计理念可以***稿***的涂鸦中得到彻底发挥,集中精神梳理设计头绪,令理念和表现达到一体化。在手绘设计中,信手拈来的涂改让设计者自始至终心无旁骛,全神贯注,整个身心围绕着设计主题投入创造。认真,对于每位设计人员来说,无疑是渐入佳境的最好方式。
此外,手绘设计要求设计师要有扎实的基础。娴熟的手绘技能决非一蹴而就,除了天性的悟性,还需要长期的专业训练,经过大量的设计练习,逐渐掌握效果***的绘制技巧。在现实中我们看到,即便是美术院校的毕业生,经过四年的学习也不一定能完成一幅精美的效果***,想画出漂亮的效果***,需要更艰苦的努力和更长时间和更多的实践。这足以说明掌握手绘设计的技法很难,理解手绘设计的精髓很难,需要练习者不断的基础训练和实操经验。
二、手绘与效果***表现技法的重要性
手绘效果***技法在古老的建筑学发展史上由来已久。文艺复兴时期的建筑师是全才,他们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既是建筑师,又是工程师,同时还是画家、雕塑家。设计最初完全是依靠手绘的方式传达出来,设计者手绘表现水平的高低,也就代表着设计者专业水平的高低。于是人们在进行设计时十分注重效果***,以至于效果***成了当时的判定标准和审美尺度。
设计可通过工程制***、模型、文字说明及效果表现***等形式表达出来。其中,工程制***虽表现的最为确切,但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂,尤其是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。模型,因直观性强,可以从不同角度进行观察,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感,故而显得美中不足。文字说明是设计师设计的辅助手段,仅可以作为视觉形象的补充说明。综上所诉,三者都不如建筑表现***真实感人,具有说服力,具体表现如下:
1) 准确性:表现的效果必须符合建筑装饰设计的造型要求如建筑空间、体量的比例、尺度、结构、构造等。准确性是表现***的生命线,绝不能脱离实际的尺寸而随心所欲的改变形体和空间的限定;或者完全背离客观的设计内容而主观片面地追求画面的某种“艺术趣味”;或者错误地理解设计意***。表现出的效果与原设计相去甚远。准确性始终是第一的。
2) 真实性:是指创作的造型表现要素符合规律,空间气氛营造真实,形体光影、色彩的处理遵从透视学和色彩学的基本规律与规范。灯光色彩、绿化及人物点缀诸方面也都必须符合设计师所设计的效果和气氛。
3) 说明性:能明确表示室内外建筑材料的质感、色彩、植物特点、家具风格、灯具位置造型、饰物出处等。
4) 艺术性:一幅建筑表现***的艺术魅力必须建立在真实性和科学性的基础之上,也必须建立在造型艺术严格的基本功训练的基础上。绘画方面的素描、色彩训练,构***知识,质感、光感调子的表现,空间气氛的营造,点、线、面构成规律的运用,视觉***形的感受等方法与技巧必然增强表现***的艺术感染力。在真实的前提下合理地适度夸张、概括与取舍也是必要的。罗列所有的细节只能给人以繁杂,不分主次的面面俱到只能给人以平淡。选择最佳的表现角度、最佳的光线配置、最佳的环境气氛,本身就是一种创造,也是设计自身的进一步深化。
建筑效果表现***具有直观性、真实性、艺术性,使其在设计表达上享有独特的地位和价值,这一点已被我国近年来室内设计效果***艺术领域的飞速发展所证明。它作为表达和叙述设计意***的工具,是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里,室内设计效果***,其优劣直接关系竞争的成败。作为一名绘制效果***的技术人员,除了要具有基本的建筑学知识,一定的艺术修养和绘画基础,还要有娴熟的表现***技法。要绘***,首先要充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行设计效果***表现。还应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。
三、手绘表现的艺术与魅力
在设计与表现的直觉―理性―感性的能动转换中,设计师对美的感悟、灵性的触动、创新的意念一起揉进表现的形式中,风格的意向之美便逐渐地孕育而产生。而表现的艺术手法、形式和风格在审美范畴中是构成意境美的基本元素,其活力是烘托画面意境效果的决定因素,是设计师艺术感性地提升环境设计的美学价值基础。
在理性设计与感性表现之间,设计师始终保持在激情的状态中去发现、感受和创造美的事物,保留艺术美的新鲜感受,并同艺术灵感一起注入到具体的形象和画面之中。表现风格是设计师的表达习惯与技法个性在构***安排、塑造形态、表现色彩、协调画面效果中的反复、充分地体现,它的形成以设计师的艺术素质为前提,是设计师运用技法表达空间、形态、色彩中形成的笔法形式特征和艺术个性。与此同时,对某种风格特征和艺术个性的感受将产生特有的审美趣味和艺术感染力,以达到美感共鸣来带动认同设计的目的,以此为条件的设计交流和沟通将提升到艺术更高的层面上展开。
“约束中的自由”是手绘表现对技法的认知和表现思想在实践中逐渐归于成熟的表现,表现美是心灵感悟的成熟、是表现的自由。用艺术手法将精神和生命注入环境形象是表现的艺术目标,在此过程中设计师去揭示艺术真谛和美的情趣时,我们情感获得的就不仅是环境的表象形式,而是设计艺术的灿烂和珍贵价值。
四、小结
手绘表现是判断把握环境物象的空间、形态、材质、色彩特征的心理体验过程,是感受形态的尺度与比例、材质的特征与表象、色彩的统一与丰富的有效方法,是在设计理性、直觉感悟、艺术表现的嬗变过程中对创意方案的美学释义。手绘表现因继承和发展了绘画艺术的技巧和方法,所以产生的艺术效果和风格便带有纯然的艺术气质,而手绘表现技法自由任意的性格、纯然质朴的品质、凝练艺术的手法,确立了在快速表达设计方案记录创意灵感的优势和地位,可感染和触动人的审美意识去感受艺术的神韵而进入美的意境,如同心灵感受天籁悠远而神奇的述说一样美妙,这就是手绘表现的艺术价值和魅力所在。
【参考文献】
[1] 杨健 夏克梁 陈红卫. 手绘名家作品集,江西,江西美术出版社,2006
[2] 赵国斌. 室内设计(手绘效果***表现技法). 福建, 福建美术出版社,2006
[3] 夏克梁. 印象建筑-夏克梁建筑写生创作.江苏, 东南大学出版社,2007.
作者简介:谢东(1982.5--),男,汉族,广东雷州,本科,华南师范大学增城学院助教。研究方向:艺术设计(室内与家具设计方向)
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