邢少臣是当代中国大写意花鸟画领域中卓有成就的位专业画家,没有上过专门的美术院校,完全依靠自学和良好的机遇成为一位优秀的中国大写意花鸟画家,凭借个人的勤奋和天赋才情,走出了一条自在自为的大写意创作之路。
诚然,笔墨和意境这一对范畴始终是构成中国画的灵魂,这主要体现在山水画和花鸟画的创作上。经过历史上无数画家的摸索和实践,成功地将笔墨作为造型的手段,这一点同西方的绘画并没有什么区别。但中国画的笔墨本身却成功地从造型手段中***出来,成为***的审美成象,一点一画,均有着***的审美价值,不同于西方绘画观念传统。特别是朱耷、吴昌硕以及齐白石老人的画风,对他的影响尤其深刻,笔墨单纯凝练,深得传统大写意花鸟画的精髓。邢少臣通过笔墨领会中国画的要义,将其作为自己出发的根基,并由此出发开出中国写意花鸟画新的表现领域,并由之发现可以表现自我的新形式,使他的作品一步步走向成熟和***。
笔墨本身仅是构成中国画的要素,虽然在笔墨上有过硬的本领,也不足以成为一位优秀的中国画家。有被人感知的深邃意境,显然要经过作画者艰苦的运思、酝酿过程才可完成,这对画家的文化素养和天赋条件往往要提出更高的要求,人们常说大写意要有天分,即是指此。画家的精神感悟、情感体验很大一部分是通过所营造的气氛、境地等而传达给读者的,不同的时代和不同的人,对社会、生活、环境的体验和感触不同,因而绘画呈现出来的意境也就不同。绘画不单纯是为了表现生活,而且有作者的情感和时代的精神气息蕴含在里面,并通过一定的程式表现出来。邢少臣非常注重对绘画营养的汲取,同时对蕴藉在生活中非常活泼的绘画题材有着敏锐的直觉,这就使他的笔墨有着非常丰富的内涵,在画面上营造出了共鸣,触动自己对曾经生活或类似的社会生活的回忆。将这些平常的生活细节入画,显然直接源于画家对现实生活的真切感受,并借助笔墨形式体现出来。当然,他的作品也有着传统文人画中常见的题材以及自然中一些熟悉景物的抒写,体现出作者笔路的宽阔。