学文网音乐课堂教学第1篇
关键词：小学音乐；教学效果；艺术审美；创新能力；以生为本
作为新时期的小学音乐教师，在课堂教学中我们应该做到从学生学习需求和心理特点出发，设置契合小学生学习实际的音乐教学活动，使学生都能积极主动且全身心地投入到音乐学习活动中，如此，才能真正达到素质教育下小学音乐课堂教学的教学目的，促进音乐课堂教学质量获得大面积提高。下面，笔者就在结合自身教学经验的基础上，对优化音乐课堂教学，提升音乐教学效果的几点方法和途径进行个人观点的阐述。
一、遵循“以听为中心”的教学方式，培养学生对音乐的艺术审美
音乐是一门诉诸人类听觉器官的艺术。作为小学音乐教师，虽然我们的教学任务包括向学生传授一些概念性与理论性的音乐知识，但是也要明白音乐是要靠“听”才能感受到它所具有的魅力与吸引力，而且更多时候是只能意会，不能言传的，所以，我们在小学音乐课堂上应该遵循“以听为中心”的教学方式，以此来培养学生对音乐的艺术审美，让学生对音乐产生浓浓的热爱之情，并由此提高学生的音乐艺术鉴赏能力。
比如，在学习六年级上册中《我的祖国》这一单元时，第一课时的主要教学目标是听赏歌曲《我的祖国》能哼唱其主旋律，感受这首作品所表达的主题。在授课过程中，为了让学生在“听”音乐时艺术审美得到提高，我没有直接教唱这首歌曲，而是简明扼要地进行了背景介绍：（出示课件）《我的祖国》这首歌是故事片《上甘岭》中的插曲，影片内容是中国人民志愿***在著名的上甘岭战斗中，发扬***英雄主义精神、英雄战胜敌人的故事，而这首歌，是战士忍受饥渴、克服困难，坚守在坑道里，怀念祖国、思念家乡时唱的歌。然后，给学生播放歌曲范唱，并让学生在听的过程中思考以下问题：所听的歌曲分为几部分？所分成的这几个部分所表达的情绪一样吗？为什么？如果不一样，分别表达了怎样的情感？为什么会有不同？然后，在听了几遍范唱之后让学生发言说说自己的体会。如此，学生便会聚精会神地去听，在听的过程中通过积极思考，深刻体验志愿***战士热爱祖国的赤子之心，逐步加深热爱祖国的美好情感，有效提升了学生的艺术审美能力。
二、进行创新的教学设计，培养学生的学习创新能力
作为小学音乐教师，我们在教学过程中不应进行死板枯燥的音乐教学，而是积极进行创新的教学设计，如根据具体教学内容，设定丰富多彩、生动有趣的创造性活动，以此来发展学生想象力，培养学生的学习创新能力。
比如，在学习六年级上册《星空畅想》这一单元中的歌曲时，如《我爱银河》，我们就可以在黑板上绘制出想象中银河的画面：深蓝的天空，繁星点点，有大有小，有亮有暗，整个夜空像一幅多姿多彩的美丽画卷……这样，学生在感受着直观画面的同时，再聆听这首优美、抒情的《我爱银河》，就能迅速融入歌曲所描述的画面中。这样富有创新性的教学设计，能够启发学生的想象力，培养学生的学习创新能力。
三、注重以学生为本，让学生主动参与音乐课堂教学
《义务教育音乐课程标准》中指出：“音乐教学活动应以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。”鉴于此，作为小学音乐教师，在音乐教学中我们应该遵循以学生为主体的原则，让学生主动参与音乐教学活动，充分体现学生学习主体性，培养学生学习主体意识，如此也能加深学生对所学歌曲的理解，提高学生对歌曲的理解能力。
比如，在学习六年级下册第一单元《爱满人间》中《爱的奉献》这首歌时，在带领学生学唱这首歌曲之后，我要求学生根据自己对歌曲的理解自主划分段落，同时，按教科书要求设计出两个乐段的强弱变化，并提示两个乐段的情绪要求，以让学生可以感受并表现出两个乐段不同音乐情绪，这种自主学习活动的设计极大地鼓舞了学生的自学精神，学生通过自主、主动参与音乐课堂教学活动，也能激发学生探索音乐规律和奥秘的情感，从而实现音乐课堂高质量教学。
总之，身为小学音乐教师的我们，在课堂教学中应该做到从学生学习需求和心理特点出发，设置契合小学生学习实际的音乐教学活动，使学生都能积极主动且全身心地投入到音乐学习活动中，如此，才能促进音乐课堂教学质量获得大面积提高。
参考文献：
音乐课堂教学第2篇
一、培养学生良好的音乐学习习惯
乌申斯基说：“良好的习惯是人在神经系统中存放的道德资本，这个资本会不断地增值，而人在其整个一生中就享用着它的利息。”可见良好的习惯是至关重要的。而对于我们的小学生更应当具有良好的音乐学习习惯。一个好习惯的养成，是需要意志的。小学生的自制能力差，反复性大。因此良好行为习惯的养成必须经过长期严格训练，才能加以巩固强化。
1.调动学生学习兴趣。兴趣是人积极探究某种事物的认识倾向，兴趣这种特殊的心理倾向，在人们认识和研究事物中起着十分重要的作用，尤其在教学活动中，兴趣更是起着举足轻重的作用。教育家赫尔巴特说：“教育应当贯穿在学生的兴趣之中，使学生的兴趣在教学的每个阶段都能连贯地表现为注意、等待、探索和行为，兴趣是教学手段又是教学目的。”“兴趣是最好的老师。”学生有了学习兴趣，才能激发强烈的求知欲，才会锲而不舍，孜孜以求。
2.趣味导课。一节快乐的音乐课，我认为它的导课相当重要，它直接影响着学生产生乐学的情绪。怎样让导课变得有生动有趣呢？我认为可以采用讲故事、朗诵儿歌、猜谜语、做游戏、观看精彩片段、情景导入等等。例如：在上《在动物园里》通过讲故事及生动的画面导入，学生产生极大兴趣。再如《数蛤蟆》歌曲的学习，通过用本地方言与四川方言朗诵儿歌，使学生立刻产生乐学情绪。
3.巧妙设问。课堂教学中的提问是师生之间进行教学交流的过程，也是教师了解学生，掌握教学情况的一种反馈方法。针对目前课堂中出现的提问现象，要加以改变、解决。我认为首先要抛弃为提问而提问的思想，而应把“提问”作为一门艺术来研究。要有宽松的课堂氛围，有敢于质疑和提问的学生，它不应是肤浅的、单向的，而应该是深邃的、多向的活动。例如在上欣赏课《鸟店》时，当播放第三段音乐是，我先提出问题：请你们听听这段音乐给你带来什么样的感受，你能用动作表现出来吗？当学生听到这段音乐时许多同学反应相当强烈。有的抱头大叫，有的仓皇逃跑，有的捂着耳朵……都能踊跃地举手回答出：这段音乐紧张、恐怖、好吓人。
4.借助多媒体，进行直观教学。多媒体教学是集文字、声音、***像、动画、影像于一体的辅助教学手段，通过多媒体技术可把抽象的，难以直接用语言表达的概念和理论以直观的、易于接受的形式表现出来，它具有形象性、趣味性。例如在进行歌曲《机器猫》学习时，通过多媒体播放动画城里的动画片段，学生兴趣高涨，开心十足……教学效果良好。
5.创编童谣及自制打击乐器。小学生正处在幻想的年龄，他们有着丰富的想象力。人民教育家陶行知先生说得好：“人人是创作之人，天天是创作之时，处处是创作之地。”创造是人类进步和发展的动力和源泉。因此，我们在上音乐课中可以启发学生把看到的、听到的、想到的物和事作为题材，自己创作一首童谣。这样学生始终充满着激情，让他们有事可做，而且十分愿意做，也就没有时间吵闹了。
二、建立平等、和谐、互动的师生关系
在音乐教学中，教师要营造民主、和谐、平等、宽松的学习环境，亲切的笑容、婉转的语言、平易近人的动作都将拉近师生间的距离，让孩子乐于亲近、善于表达，采用多种教学方法，激发互动。
1.做一个让学生喜爱的老师。努力做一个让学生喜爱的老师，从学生的生活中、学习中关心，爱护他们，及时发现他们的优缺点，采用多鼓励、多表扬、指出不足之处共同改正，善于察言观色 ，注重小节，让学生感觉到你处处在关心着他，爱护着他。例如拍拍小肩膀，摸摸小脑袋等等课间参与他们的活动和他们一起跳皮筋、踢毽子……让学生充分感受到老师是个可亲近的人，只要教师拥有“爱心和耐心”这两颗心，一定会是个学生喜爱的老师。
音乐课堂教学第3篇
现代教育强调的是课堂教学开放性、自主性，这要求我们教师在音乐课堂教学中，应当创建不一样的课堂，将学生的注意力集中到本次课堂中，让其成为课堂教学的主人，以充分挖掘与培养学生创新意识与实践能力，以调动学生对音乐课堂教学的学习兴趣，让学生在不知不觉中提升艺术素养以及音乐鉴赏能力，促使其德、智、体、美等综合素质的全面发展。
关键词：
教学策略；小学音乐；课堂教学
音乐是一门以欣赏、鉴赏为主的学科，主要锻炼与培养的是学生性情与情感，激活其创造能力与想象能力，以促进学生身心健康的和谐发展。音乐是小学阶段教学中的一门基础学科，同时也是学校实施素质教育教学的重要组成部分。然而，从我国目前的小学音乐课堂教学现状来看，绝大部分的教师采用的还是传统教育下的教学方法以及教学策略，使学生处于被动接受的地位，使小学音乐课堂教学缺乏艺术性与创造性。可见，转变传统教育教学模式，选用适宜的教学手段、教学策略以及教学方式在小学音乐课堂教学中迫在眉睫，势在必行。基于此，本文将提出以下几个教学策略，以期帮助广大音乐教师提高课堂教学水平，优化教学效果。
1转变课堂形式，创新教学方式
课堂管理不仅只是简单地管理课堂纪律，而应当有效地将其与教学内容设计、教学环境、教师教学态度以及与音乐管理技巧等相关因素进行结合。有机地将这些因素进行结合，并巧妙地运用到音乐课堂管理教学中来，以更好地优化音乐课堂管理。大部分教师认为音乐这门学科在小学教学中隶属副科，认为没有教学的必要，在其教学课程的设置过程中，未能给予足够的重视，这就给学生一个心理暗示，认为音乐课可以随心所欲，学习态度也就不端正。教师每每走进课堂，都需要较长时间去管理班级纪律，甚至连吼带叫，整堂课下来，难免身心力疲，精心准备的教学设计瞬间化为乌有。教学实践表明，在小学音乐课堂教学中，教师不能过于单一死板，应当随时跟随学生以及教学进度灵动进行变化，并掌握多种教学方法与管理技巧。例如，在小学音乐课堂教学中，教师可以将课堂当成一场比赛；一场秀；一档节目，这样课堂的教学效果就会截然不同，学生注意力也得到集中，学生学习情绪也会被调动起来，从而更加积极主动地投入到音乐课堂教学中。如此以往，不仅丰富了课堂教学方式，调动了学生主观能动性，激发了学生学习兴趣，还还有助于教师操控课堂，达到优化课堂教学纪律，优化教学管理的目的。
2创设音乐情境，营造良好氛围
语言是教师与学生进行正常交流与传递信息的重要工具。由于小学阶段的学生年龄尚小、心理认知能力有限，在课堂教学中教师需要注意语言的使用。在小学音乐教学中，教师要善于创设语言教学情境，用生动的话语将学生带入到特定的音乐情境中，引导他们深入感受与体会作品所蕴含的情感。值得注意的是，用语言创设音乐情境需要注意如下几点：
2.1语言表达准确有序
教师在运用语言创设音乐情境时需要紧绕课堂教学内容而展开，以保证课堂教学的顺利进行。教师如果在音乐情境创设中，未能合理地组织语言，模糊不清或者语无伦次，就会影响学生的理解与想象，从而是自己处于一种尴尬的状态中，更别提课堂教学有效性。因此，在音乐情境创设中，教师要确保其语言表达的准确性与有序性。
2.2语调语速以及课堂节奏应当与音乐情境相一致
通常而言音乐作品会在旋律、速度以及节奏等方面上存在一定差异，因此，在课堂教学中，教师要善于根据不同的音乐作品创设不同的音乐教学情境。在音乐情境创设过程中，为了能真实准确地表达音乐作品情感，需要借助语调语速与节奏来进行表现。例如，《七个小兄弟》主要的教学目的是为了让学生感受音乐、并体验音乐，在进行教学情境的创设过程中，教师应当尽量减缓语速，运用轻松的话语引导学生进行歌唱，以引起学生情感共鸣。
3贴近学生生活，加强学生体验
艺术源于生活，在我们的生活世界中随处可见音乐的存在，如鸟的歌唱、风的呼啸。因此，在小学音乐课堂教学中，教师要善于将富有生活气息的音乐作品带入到课堂教学实践中，以加深学生对于音乐的理解与鉴赏，以期激发学生学习兴趣与有效注意力。小学音乐课堂要善于打破传统教学模式下“填鸭式”的教学模式，主动联系学生生活实际，让音乐课堂教学具有多元化与灵活性，促进学生音乐鉴赏能力、创新能力以及想象能力的发展。小学阶段的学生具有活泼好动、思维活跃、好奇心强等特点，在课堂教学中，教师要善于抓住学生这些心理特征，根据学生已有的知识水平以及身心发展规律，合理选择与学生生活实际相关联的实例来诱发学生音乐学习的兴趣，调动其主观能动性，让其能在教师所营造的轻松、愉悦、宽松的教学氛围中主动学习，并尽情地展示自己的才华，为学生的表现提供舞台，让学生勇于参与，勇于表达。例如，在教学《我的朋友》一课时，教师就可以借助“找朋友”这首歌，将学生的注意力吸引到课堂教学中，引起他们的注意，让其能够积极主动地参与到音乐课堂实践中来，以调动学生的主观能动性，以提升学生的音乐鉴赏能力以及创新能力，为学生的后续学习奠定坚实基础。
4结语
总而言之，音乐是一门以鉴赏为主的学科，不同于其他学科，因此，在课堂教学中，教师应当摒弃传统的教学模式，运用多种教学手段、教学方法以及教学策略，激发学生音乐学习兴趣，调动学生的主观能动性，让学生主动走进课堂，从而有助于实现学生鉴赏能力、审美能力、想象能力以及创新能力的提升。
作者：王晓会 单位：江苏省沭阳县孙巷小学
参考文献：
[1]范培.探究巧用教学策略激活小学音乐课堂[J].课程教育研究，2015，33:213.
[2]毕静.巧用教学策略激活小学音乐课堂[J].新课程导学，2013，11:45.
音乐课堂教学第4篇
（一）教学方法上的不同
首先，在中学音乐课堂活动的设计中，教师通常会采取互动的教学方法，让师生之间、生生之间能够充分的进行交流，为学生构建出一个交流思想的平台。能够打动人心的音乐是需要有灵魂的，教师会在课堂活动中重点培养学生对于音乐的感受，从而达到让学生能够自主地对不同的音乐进行理解，并将自己的生活以及阅历加入到演唱中来的目的。其次，课堂教学所采取的方法则截然不同，在授课中，处于主导位置的是教师。并且师生在课堂中的交流仅限于提问回答的形式，并没有其他的互动方法。这种教学方法是比较传统的，教师会先为学生讲述一些理论性的知识，之后再给学生提出一系列的问题，最后在课下为学生派发一些练习任务。从而达到巩固知识的作用。
（二）教学内容上的不同
中学音乐课堂活动的内容具有非常大的灵活性以及不确定性，也正是因为这种特点才能够让学生的应变能力得到锻炼。教师通常会给学生安排一个活动主题，之后让学生自行发挥，在过程中可以采取个人或者小组的形式，然后再针对活动结果来给予指导性的意见。而在中学音乐课堂教学中教师则会在上课之前制定好详细的教学大纲，在授课中按照大纲来进行，例如针对某一首歌曲进行讲解的时候，会首先从乐理知识以及演唱技巧进行讲解，之后再让学生加以练习，如果学生在练习中出现同教学大纲不符合的情况，教师会将其视为错误的表现并且加以纠正。很显然，这种教学内容会将学生对于音乐的灵感以及个性扼杀掉，并且会让整个课堂氛围变得枯燥乏味，并不能够产生很好的教学效果。
（三）教学氛围上的不同
教师在针对中学音乐课堂活动的设计中最为重要的一个理念就是创造出一个和谐、积极的课堂氛围，因为只有让学生能够在课堂中产生一种愉快、轻松的感受才能够改变他们对于音乐的认知，从而由内到外的去爱上音乐。而课堂教学则不会如此，教师注重的并不是教学氛围，而是教学频率。教师会抓住一切的时间来对学生灌输知识理念与演唱技巧，让学生能够在课堂中尽可能地将他们的基本功得到进一步的扎实，并且针对课堂中空档时间，教师会让学生对所讲的内容进行练习和背诵，总体来说教学氛围是比较沉闷的。
二、课堂活动与课堂教学的合并与互补
（一）课堂活动与课堂教学之间应该“动”“静”结合
在上文中我们提出，课堂活动的教学形式所主张的是“动”，而课堂教学则主张的是“静”，那么在今后的音乐课中，教师应该将“动”与“静”结合起来，在课堂活动中为学生留出思考的时间，让学生静下心来去聆听音乐，用心去体会乐曲中所讲述的故事以及所要传达出来的意境，并且在活动的设计中将一些理论性的知识与演唱的技巧融入进去，让学生能够自愿的将这些相对枯燥的知识点进行理解。而在课堂教学中，教师要让学生可以有“动”的时间，增加师生、生生之间的互动次数，并且不要将交流的模式仅仅局限于问答，可以采取游戏、辩论、分组抢答等方法，让课堂中的教学氛围能够变得活跃一些，从而调动起学生的学习积极性。
（二）教学方法应该扬长避短
无论是课堂活动还是传统教学，都是有优势以及不足之处的，教师应该在日常的教学方法中取其精华去其糟粕，将这两者很好的融合在一起。例如，在课堂活动设计中，教师可以将一些演唱的技巧加入进去，让一些成绩优异的学生进行领唱，并且对其他学生讲述自己的演唱心得，这样不仅能够满足学生小小的虚荣心理，还能够变相的教授了教学大纲中的知识，可谓是一举两得。
（三）不断地对教学内容进行更新
传统的教学方法之所以不被学生所看好，主要是因为过于陈旧，从而无法让学生产生新鲜的感觉。教师应该将课堂活动中的内容加入到课堂教学中，并且经常性的对教学的内容进行更新，让学生对音乐课程产生一种期待感。首先，在音乐课堂活动的内容设计中要在原有的理念之上加入一些相对稳定的元素，让学生可以得到定向以及定时的培养，不能够一味地去寻求新颖而忽略了基础知识的重要性。有些学生反映，虽然在活动课中非常开心，但是在应对考试的时候会有一种力不从心的感觉。由于中学生的各方面素质还处于尚未成熟的阶段，所以一些理解能力较差的同学就无法在活动课中吸取重要的知识点。其次，在课堂教学的内容中，教师要注意变化，不要完全的按照教学大纲来进行授课，可以针对不同学生的特点来制定教学内容。例如，在讲述音乐的风格以及流派时，教师可以将例曲更换为当下比较流行且适合的音乐，让学生能够产生兴趣，只有让学生同音乐之间出现了共鸣，才能够将原本枯燥的乐理知识变得灵活易懂起来。
三、结语
音乐课堂教学第5篇
【关键词】小学音乐;学习兴趣;创新
小学音乐课堂除了基本知识的介绍之外还需要进行音乐的讲解和实践，让学生的思维从感性上升到理性，从对音乐作品的感知升级到在音乐学习过程中更加追求技术性和专业性，在演绎时也更加追求艺术的表现性。演奏成为小学音乐课堂上的主要教学方式，通过演奏能够让学生掌握一定的知识内容，并且了解到音乐本身的独特魅力所在。
1．用演奏来激励学生的学习兴趣
音乐的表现形式主要有两种：一种是声乐，一种是器乐。在演奏学习方面，如果从根本上来分析，这些就是音乐的关键性组成部分，音乐的表现过程中这两个方面是处于一个系统之中的。一个良好的、完整的音乐课堂结构需要以音乐欣赏为主要的线索，并且设立一个中心，在歌唱和演奏的互相支撑下建构课堂结构。对于当前小学音乐课堂演奏教学的分析和研究，很多演奏都处于非常薄弱的位置上，只有歌唱和演奏都处于平衡状态下才能构建更好的课堂教学形式。***形的小学音乐教学过程中忽视了演奏教学的重要性，因此在很大程度上也会使音乐课失去魅力，减弱学生在这方面的学习兴趣。不同的学生在音乐方面所表现出来的形式是不同的，并且关注度和热情也是不同的，如果是个性化的学生，教师在教学过程中会需要对学生有更多的理解和支持，并且对学生的评价还需要从不同的角度去分析。[1]如果是性格非常活泼的学生，本身喜欢唱歌，也拥有好的嗓音，那么他可能喜欢用歌唱的方式对自己的情感进行表达，而不是非常喜欢演奏乐器；如果是性格比较内向的学生，可能不是非常喜欢唱歌，但是喜欢演奏，辨别听力能力也比较强，还可能使用乐器助演的方式来对自己的内心情感进行表达。使用过程中也会呈现出不同的效果，教师教学需要有针对性地展开，按照学生的不同特点进行，逐步提升学生在音乐方面的表现能力还有演奏的创造能力。[2]例如，在学习《外婆的澎湖湾》过程中，教师需要用示范的方式表达出萨克斯演奏的优势，在吹奏的过程中表达歌曲，这样能够极大地激发出学生的学习兴趣。教师按照学生不同的能力进行演唱组以及演奏组的区分，让学生能够发挥出自己的优势，让课堂教学渐渐达到高潮，这不仅能激发学生的学习兴趣而且还能丰富课堂教学内容。[3]
2．课堂升温，激发学生的创新思维
乐器教学过程中需要有更多的音乐体验，本身这是一个非常广泛的学习领域，在演奏的过程中这也是音乐表达的一种有效手段，同时能对学生的智力进行开发。通过不同形式的演奏能够让学生的基本音乐才能得以有效发挥。在基础性教育阶段中，教师需要从广泛的意义上去进行演奏教学，不断地激发学生的新思维，让教学方式能够更加多样。在国家的教育体制改革的试点基础之上，学校音乐教育还需要进行系统化的培训，相关的教师需要乐器进行讲演，让学生对乐器有一定的了解。在演奏教学方面还需要创新学生的思维，教师给学生进行演奏，并且简单地进行旋律的演示，让学生能够跟随教师的旋律，改变模唱的方式，让学生在听完教师的演唱之后，将自己的演唱和教师的演唱进行对比分析，学生在模仿之后还需要试着对音乐的旋律进行更改，并且在教师的指导之上进行改变的尝试，让学生能够感受到创编的乐趣所在。教师演唱的旋律需要使用音条乐器，引导学生发现自己对音乐的真实性感受，在边唱边演奏的学习中感受到音乐前奏的美妙，引发学生的思考和创造灵感。教师也可以给学生播放视频，让学生按照视频当中的内容进行音乐创作画面的分析，按照音色的基本特点以及不同音乐之间的组合，创造出相应的节奏和类型，以达到演奏活动的高潮。教师带领学生挖掘出更多的音乐素材，并且在素材当中有所发现，极大地调动起学生的感官系统，让学生对音乐产生更多的想象和联想，在感官和体验的双重刺激下，在音乐学习上产生一种美妙的体验。学生在这样的学习过程中能够将自己的感官更好地调动起来，并且在体验方式不断变化的基础上让自己的音乐感觉以及听觉和视觉、触觉都能够得到更多的体验，让音乐富有生命力。音乐课堂教学还需要使用多种演奏方式以及教学方式对学生的创新和创造性思维进行激发。[4]
3．强化学生的音乐畅想，让演奏课堂充满活力
演奏教学和其他教学之间也是有非常紧密性的联系的，在演奏的过程中可以激发学生学习的主动性和积极性，还能够让学生在音乐方面的理解想象和表达能力得到有效的提升。那么教师在课堂教学过程中不仅要强调演奏的技巧性，而且要创建有活力的课堂形式，让学生能够更好地歌唱，帮助学生在音准以及节奏上有更多更好的认知。学生可以自信地欣赏音乐，也能更好地表达和感受音乐。在一节音乐课堂上，教师可以使用多种乐器进行演奏，让音乐有声音方面的形式表现，以此激发课堂的教学氛围。教师还可以按照学生的特点给学生编纂童谣，认真地对音乐素材进行分析，并且从细节处入手挖掘深层次的教学内容，使用不同的方式对情感进行表达，生动地模拟出不同节奏和不同声音之间的变化，让整个音乐课堂都更具有画面感和层次感，引导学生对不同乐器进行演奏，在伴奏乐器演奏中按照教师的组织和安排进行学习。[5]教师在音乐教学过程中需要培养出学生感受美的能力、表现美的能力以及欣赏和创造美的能力，不能因为演奏拥有特殊的功效就失去对歌唱的关注力度，歌唱也是音乐表达的良好方式，只有以演奏为基本的手段对学生进行引导，辅助欣赏和歌唱，才能让音乐学习更加深入，才能够让学生感受到音乐课堂的乐之音。
作者:陈晓丽 单位:泰州市大浦中心小学
【参考文献】
［1］丁丽丽．小学音乐课堂中打击乐器的运用［J］．新课程（小学），2013（9）．
［2］高燕真．奏响小学音乐课堂“乐之音”［J］．中国音乐教育，2014（11）．
［3］何晓蕾．音乐课堂中打击乐器的教学措施探讨［J］．成才之路，2016（11）．
音乐课堂教学第6篇
音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。
二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡
音乐课堂教学第7篇
对于小学生来说，音乐课堂不能像是语文数学等课题的上课方式一样，强调各种各样的知识点，当然也不能像是专业的音乐院校一般，注重对于某项音乐技能的练习，当然更不能用几首歌来敷衍了事。如何来判定一堂小学音乐的成败，最好的判别方法就根据在整个课堂中学生的参与热情和参与情况来决定的。所以，在进行小学音乐的教学中，让让学生在课堂中感受到音乐，试着去理解音乐，最好是能够通过音乐表现出自己的思考。
一、以启发式的课堂导入方式，让学生参与到课堂中
不管是什么样的学科，提问的教学方式都不可缺少的，这不仅仅是一种知识的传播，也是一种知识的反馈以及双方的沟通和了解。一个恰当的问题不仅仅能够将学生的注意力集中到课堂中，还能够激发学生内心的渴望，促进学生对于知识的探求和学习。总的来说，问题主要是需要学生立刻去回答的，以及不需要学生立刻去回答的两种。比如当播放了一首歌之后问学生“这首歌听过吗”，这就是一个需要立刻回答的问题，另一种比如“大家在听歌的过程中有没有什么样的感受”，然后可以再播放一遍，让学生细细的去品味和感受。
通过一个有效的问题，让学生能够积极的参与到课堂的学习中，跟随教师的步伐，一步一步的深入的去学习和理解，也许很多学生达不到那种听完了之后就能够明白歌曲的意境的地步，但是只要教师引导的得到，当歌曲播放完毕之后，学生心中至少会出现一些言不清道不明的情绪，然后让学生遵循着内心的那种情感继续和教师一起进行下去。采取这种逐渐的启发式教学，让学生在一步步的跟随者内心对于音乐的感受去学习，去理解。
二、采取多元化的教学方式，让学生轻松愉快的进行学习
音乐，我们从字面中就可以看到，这是一种“音”和“乐”学习的科目，它不需要像其他的文化课一样坐的规规矩矩的，听从教师的讲解。音乐，这是一个具有动态的词语，这也就意味着音乐课堂是一个轻松动态的课堂。小学生大多都是喜欢玩耍，好动的，如果有效的利用这一学生的天性，顺势利导，而不是强制性的改变，通过音乐的节拍、舞蹈等特有的存在，为音乐课堂营造出一个轻松活跃的氛围，学生是好动的，音乐是动态的，如果能够将两者有效的结合在一起，那么学生必然可以从音乐课堂中学习到所需要的知识和理解。
多元化的教学方式在音乐课堂中是非常重要的，这节课大家可以一起学习一首歌，那么下节课大家可以分成几个小组进行比赛，而赢得比赛的学生则可以在下节课再次进行个人比赛；也可以通过让大家在一起边打着节拍边唱着歌，培养学生在动脑的同时做到手动。有时候音乐课堂也许看起来混乱，但是只要教师组织的好，不管是学生还是教师都是乐在其中。
三、小组式的教学方式能够有效的促进学生参与学习音乐的热情
如果在学习一首新的歌曲或者复习之前学习的歌曲的时候，总是一个班级的学生一起唱歌，次数多了不管是教师还是学生都会产生一定的疲惫感，甚至变成机械性的授课，这必然无法达到理想的效果。这种教学方式注定是无法长久的，甚至时间长了会引起学生的排斥和反感。
如果采取分组式的教学方法，能够有效的促进学生学习积极性的产生，激发学生对于音乐学习的兴趣，为教学的有效的进行奠定基础。比如在教学一首歌曲的时候，可以先教大家学会，然后根据时间来分成若干个小组，让每一个小组轮流着来唱一次，唱的比较好的学生会对于唱的相对不好学生起到一定的带动作用和帮助作用。而其他的小组成员在一个小组唱歌的时候会集中精神，努力的去听正在唱歌的一组是否出现了错误。当对于这首歌曲学习的更加熟练的时候，可以进行更加随机和灵活的分组，甚至以接力唱歌的形式进行，让学生在轻松愉快的环境中巩固学习。
四、多媒体教学的应用，促进学生好奇心和兴趣的产生
在音乐课堂中，多媒体教学的使用能够有效的丰富音乐教学素材，激发学生对于音乐学习的兴趣，从而更加主动积极的参与到音乐的学习中。通过多媒体的展示，学生对于音乐的学习不仅仅停留在“听”和“唱”方面上，还添加了“看”这一特殊的音乐学习方式，让学生在学习中感受到持久的新奇和趣味，并在这种趣味中去理解和学习知识。