学文网儿童摄影引导师工作第1篇
儿童摄影到底在家长心目中是什么印象，他们对儿童摄影还有什么希望。还需要进一步探讨。日前，编辑部请来了一位家长――中广国际建筑设计研究院的建筑师夏南和北京“Smile Baby”（微笑宝贝）儿童影楼的摄影师付京迎与本刊主持人说说儿童摄影。
主持人：夏女士，您什么时候开始带孩子到影楼拍照的？
夏南：我的孩子第一次来这儿拍照是1999年。那时候我们考察了好几家儿童影楼，最后选择了这家。因为这里的儿童照比较自然，而且许多细节想得比较周到。比如，要求家长自己带些玩具和水果，孩子玩起来让家长很放心。
主：让家长自带玩具出于什么考虑？
付京迎：原来就是想为画面增加一些色彩，比如红色的苹果，绿色的黄瓜等。但是如果所有孩子都用我们提供的玩具，既不卫生，孩子又不一定喜欢。要是我们一天拍10个孩子就准备十根黄瓜或10个苹果，那会很单调。而且，家长带来的水果许多都让我们意想不到，像彩色大青椒、美国脐橙、蛇果等等。更有意思的是，有时候拍着拍着发现孩子就吃起来了，在这种状态下拍出的孩子非常可爱。让家长带一些小玩具也是这个道理。
主：你家里一定有照相机，至少是一架傻瓜相机，那你为什么还要到影楼为孩子拍照呢？
夏：夏女士您家里不仅有相机，而且是一架不错的相机，这架相机实际上就是专为孩子买的。在我怀孕的时候，孩子的爸爸就买了一套高级相机，还有放大机，负片和反转片也买了不少。他还信誓旦旦地等孩子一降生就狂拍一通。可是等女儿一出世，我们俩整天忙得不亦乐乎，哪里有闲心拍照片呢。即使想起来拍，效果也不好。我们为了拍一个表情，对孩子连哄带吓的，而这里的引导阿姨对孩子有一套办法，她们很快就能把孩子逗乐。
主：付小姐作为摄影师，来了一个孩子后，您怎样以最快的时间了解他们？
付：孩子大致可分三种类型。一种孩子喜欢家长，害怕生人。这类孩子比较依赖父母，在拍照时需要父母的配合。这时候引导阿姨的任务只是负责保护孩子，引导工作就是家长的事了。第二种孩子喜欢生人，越有生人在场越兴奋。但这样的孩子很快对原来的引导阿姨感到厌烦，要及时换引导。有时候拍这样一个孩子要换四、五位引导阿姨。第三种孩子比较喜欢听外人的话。比如父母让孩子换衣服，他（她）绝对不换，引导阿姨让换，他（她）保证听话，马上就换。当一个孩子刚进来的时候，引导阿姨就可以用玩具逗逗他（她），看他（她）有什么反映，通过孩子对引导阿姨和家长的反应，很快就能了解他们的个性。这个时间不用太长，三、五分钟就行了，整个拍摄过程也只有半个小时。
主：夏女士，您带孩子来这里拍照有好几次了，每次刚拿到照片的时候与您预想的一样吗？
夏：不太一样，总会比我预想的要好。因为每次看到照片，我都会有许多新发现，比如平时不易发现的表情、动作，或者影楼的新颖玩具、新背景等等。许多都是摄影师的新颖创意，让人意想不到。
主：付小姐，您和引导阿姨怎样配合？
付：我们影楼对员工有培训，在培训的时候我就和引导阿姨在一起。而且我们在一起工作已经很长时间了，我的一个眼神、一个手势她都能心领神会。引导阿姨对摄影也很了解，如果孩子在合适的拍摄位置，或者出现了好的表情时，她决不会影响摄影师；如果孩子出了镜头，或需要引导时，引导阿姨才会进入镜头。拍完照，我们也经常在一起聊一聊哪个孩子好玩，哪个孩子有什么特点，以后出现类似情况怎样应对，慢慢地这种默契就建立起来了。
主：儿童摄影师应该具备哪些素质？
付：儿童摄影师首先应该了解儿童心理，其次要具备婴幼摄影的基本知识，第三点就是反映要快。儿童摄影要求抓拍速度快，还要有预见性。
主：拍摄儿童在技术上有什么特点？
付：过去我们多采用平光，拍出来孩子的脸显得比较白。现在我们在影室里多采用侧光，拍出来有立体感。在自然环境下，我们根据不同情况决定用光方式，这样会很自然。
主：过去大家有一种习惯，好象给孩子拍照，一定要拍笑的照片。我看你们的照片里面也有许多哭的。您怎么认为？
付：不管哭还是笑，只要自然就行。有时候，拍哭比拍笑还难。通常情况是在拍摄最后，家长要求拍一、两张哭的照片。我们既不能掐也不能打孩子，引导阿姨的办法是抢下孩子手中的玩具，这时候多数孩子会哭起来。如果还有的孩子不哭，就让家长往门外走，并且说：“我们自己走喽，不带你走。”这时候孩子肯定会哭，我们及时按下快门。
夏：我感觉，作为一个人童年时期的回忆，哭和笑都应该有，如果只是笑，就显得太单调了，表现孩子方方面面生活瞬间的影集才更有意义，更具有珍藏价值。
主：对不同年龄段的孩子是不是要用不同的应对方法？
付：如果是几个月大的婴儿（百天-六个月）不用花特别大的工夫去逗，只要真心地对待他（她），小声地哄哄或对他（她）笑就行；一岁左右的孩子，要先问问家长，这个孩子平时在家喜欢做什么动作，说什么话等等，有针对性地与孩子交流；孩子到了两岁的时候，初步有了意识，只对他（她）说话就不行了，要给他们一些辅助的玩具，这时候孩子就会觉得拍照片很有意思；四岁到六岁的孩子自主性更强，他们不喜欢别人过多地摆弄，刚开始还很好地配合，等过了一会儿就会烦了，这时候引导就要问一些孩子感兴趣的话题，比如“在幼儿园学什么新歌了？”，“跳什么舞了？”，“能做几个动作让阿姨看看吗？”之类的话，让孩子有新鲜感，让他们表现自己。
主：拍摄过程中家长起什么作用？
夏：我带女儿来拍这么多次，从来不会主动向摄影师提什么建议，因为他们是这方面的专家，即使我比他们更了解自己的孩子，也应该听摄影师的，如果摄影师需要我的帮助我再配合。
付：有时候，一个孩子有七、八个家长陪着，拍摄现场非常混乱。家长在摄影棚里走动会挡住灯光，有的家长大声说话也会吓着孩子。这种情况下，我会要求他们轮流进来，需要家长帮助的时候再靠近孩子。
儿童摄影引导师工作第2篇
逗笑，是一种职业，也是一种本能。以此谋生的“逗笑师”们虽然自称是“疯子”，是“小丑”，然而，让孩子的笑容定格于瞬间时，她们身上闪耀的却是一种独特的母性光辉，让她们自己也变得格外美丽。
她“疯”了，孩子笑了
“宝宝，看这里，看!我是小白兔，乖乖……”陶萍嘟起嘴巴，双手摆出兔子耳朵的形状顶在头上，时不时地摇晃着脑袋，双膝微曲，向前面小步地跳着。
眼前的小家伙，刚满一周岁，正用黑漆漆的大眼睛紧盯着眼前这只“大兔子”，微张小嘴，好像有些愣神，原本紧抓着妈妈的双手也渐渐地松了下来。“咯吱咯吱……”在离宝宝不远的地方，陶萍突然做出了咯吱痒痒的动作，嘴里发出快节奏的声响。宝宝小脑袋一晃，随即扬起小嘴笑了起来。“咔嚓”，摄影师迅速抓拍下了这一瞬间。直起腰，陶萍站了一小会，又拿起一边的毛绒玩具，继续逗宝宝。
几乎每天的工作，陶萍都是这样度过的。作为一个“逗笑师”，她的职责就是将宝宝逗笑，然后让摄影师拍下宝宝微笑的画面。
25岁的陶萍从2009年开始在一家大型儿童摄影公司任职，从事引逗职业已经两年多了。在她眼里，要想做好一个称职的“逗笑师”，很多时候就是要把自己当成一个“疯子”，用动作和表情，拉近与孩子之间的距离。
拍摄一结束，陶萍就一个劲地喝水，满满的一杯水，转眼就见了底。长舒一口气，她的声音显得柔和了许多。由于不停地喊话，跟孩子和家长交流，陶萍的喉咙经常变哑、发炎。在她看来，这已经是她们这个职业的通病了。
她告诉记者，对于她们而言，逗笑的工作其实还需要很多前期准备，比如提醒客户记得带尿布、奶瓶、孩子喜欢的玩具、一些需要更换的衣服等。
虽然经常腰酸背疼，喉咙发炎，但是身为一名“逗笑师”，陶萍却觉得挺满足。
【职业法宝】模仿、猎奇、游戏、表扬
“一般一周岁的孩子都比较认人，想把宝宝从父母手里抱过来，可父母一撒手就大哭。而且这个时期的宝宝一般都能走会爬，喜欢四处乱动，很难静下来。”陶萍有着自己的四大法宝。
法宝一：模仿。“喜欢模仿是孩子的天性，在逗孩子的时候要充分利用这一点，根据拍摄需要，来示范一些动作引导孩子模仿。”
法宝二：猎奇。“他们对周围会充满好奇，一般的宝宝，一听见声音就要转头去寻找，一看见东西就想伸手来拿。我们就故意拿出些他们没有见过的玩具或者发出一些怪声，引起他们的兴趣。”
法宝三：游戏。“通过做游戏的方法，如唱歌，跳舞等，建立宝宝对引导员的好感，拉近彼此的距离。”
法宝四：表扬。“在我们看来，百天的宝宝已经可以听懂表扬的话，我们会适时地赞美和鼓励，消除宝宝对我们的陌生感，从而使拍摄变得容易。”
要“逗笑”，还得“逗哭”
“哇?穿着白纱，你好像童话里的白雪公主呀。小公主，你的红苹果呢?”一个身穿白纱裙的小女孩羞答答地拿着苹果，摆了一个很文静的pose，“啪啪啪……”摄影师手中的照相机连续抓拍……整个拍摄结束，张洁一身大汗。
张洁在一家儿童影楼从事摄影助理工作，被人们亲切的称谓“逗笑师”。
浩浩是张洁的另一位顾客，虽然只是一个3个月大的小不点儿，张洁还是和他提前沟通起了感情，“小浩浩，我们拍个百岁照好不好?”张洁熟练地托着浩浩的头，虽然浩浩并不知道接下来要干什么，但张洁还是一遍一遍地重复着。灯光、布景、摄影师全部到位，就在马上进行拍摄的时候，“看这里”，摄影师一声令下，浩浩小嘴向下一撇，哭了起来。嗓门洪亮的浩浩，引得其他影棚的小朋友也一起闹了起来。张洁马上抱起浩浩安抚一阵，“可能是困了吧。”张洁凭着经验告诉浩浩的妈妈。四五个人一顿准备后，最终只得看着小浩浩进入甜甜的梦乡。“这种情况太常见了，尤其是这么小的宝宝，大家就等他睡醒了再拍吧。”张洁说，他和同事们的工作进程完全要“听从”小顾客们的心情而定。
张洁说，小朋友的脸说变就变，不知道什么原因，就会突然哭起来。有时候，你无论做什么，他们都不会买帐，所以只能使出“杀手锏”，学着小朋友的样子也“哭”起来，他们一般便会停止哭泣，甚至笑出来。
“逗笑师”不仅要逗笑，还得逗哭，因为儿童的表情丰富，所以家长的要求也不同。大笑、微笑、坏笑、吃手、哭鼻子，儿童摄影就是捕捉孩子们不同的表情，这对“逗笑师”来说也是不小的挑战。
作为一名“逗笑师”，张洁从工作中也常收获感动，一些孩子从满月就开始拍照，每隔一段时间都来拍照，看着孩子慢慢成长，心里有说不出的感慨和感动。
【职业要求】爱心和耐心
“逗笑师”每天都要接触不同性格的孩子，开朗的、任性的、腼腆的，孩子的性格多种多样，为了能博得他们一笑，“逗笑师”工作之余要做很多“功课”，比如要看最流行的动画片，学唱儿歌，设计好玩的游戏。只有这样，他们才能在最短的时间里和孩子们打成一片，从而让他们留下最开心的笑容。
要成为一名专业的“逗笑师”，其实要求很高：需要学习过幼师专业，懂得儿童心理，年龄也有限制，有从业经验。最重要的是，“逗笑师”作为一个特别的职业，更需要爱心和耐心。
既当“保姆”，又做“亲戚”
“逗笑师”不仅要逗宝宝笑，在拍摄过程中也要做个很称职的“保姆”，给宝宝换衣服也要小心翼翼。在为小孩留下美好片刻后，
“逗笑师”的快乐和心酸却是普通人所不知的。“逗笑师”拉拉是个20岁的姑娘，做这行的时间不长。
“来呀，这是小乌龟，小老虎笑笑，宝宝笑一笑，啦啦啦……”刚满三个月的熙熙正在镜头前不停变化着表情和姿势，熙熙父母在一旁不停地笑。而除了不停按动快门的摄影师外，还有两位身着鲜艳颜色衣服的人在忙碌：一边拿着玩具不停晃动着，一边做着各种奇怪动作，嘴里还不停发出大人听不懂的声音。
正是这两位不断做着奇怪动作的“魔法师”，让熙熙瞬间好像着了魔一般。刚当上妈妈的孔小姐在摄影棚中一直表现出不可思议的表情，她告诉记者，孩子到了这里不仅笑得特别好看，而且能摆出各种POSE，“刚看到他趴着，小脸架在手上笑，我都快不相信自己的眼睛了。
拉拉告诉记者，最难忘的还是第一次“逗笑”的经历，“当时害怕逗不笑，反而逗哭了。”她说，小孩虽然不会说话，但他们的表情是最为丰富的，喜怒哀乐很容易就表现出来，“逗笑师”要引导他们，但也要跟着小孩的节奏走，不能打乱他们。
虽然对备年龄段的小孩都能“逗”得出神入化，但拉拉坦言，一岁左右的孩子是最难搞定的，“一岁孩子对世界是最好奇的，很容易沉醉在自己的世界，也很难能接受我们的指令，甚至会有些叛逆。”这就要
求在最短时间内找到小孩的兴奋点，因为每个小孩总会有感觉到有兴趣的东西。
【职业苦乐】咽喉炎和感动
“工资不高，但每天都会很开心。最感动的是有的小孩走之前抓着我的衣服不放，哭闹着不走。”拉拉称，“逗笑师”最大的荣耀便是让孩子很快就喜欢上自己，并听从自己的指挥。但每次下班后都感觉累得受不了，嗓子也很痛，“十个‘逗笑师’九个有咽喉炎。”
快乐和辛酸之外，
“逗笑师”收获最多的还有感动。拉拉说，有些孩子从满月开始就来拍照，几年下来自己也见证了孩子的成长经历，和他们的情感不止是镜头前后，甚至延续到生活中，“常有孩子经过我们影楼，就拉着妈妈一定要进来看我们，就像亲戚串门一样，没有了商业关系，感情更单纯。”
前景不理想要转行
由于该职业工资低又较辛苦，且发展前景不理想，多数人做一段时间后就想更换职业，导致专业的“儿童逗笑师”成稀缺职业。
薪水：普遍两三千元
成为“逗笑师”需要什么条件、有什么要求呢?一家儿童影楼负责人坦言，最理想的当然是有专业背景，例如经过幼师教育或学过心理学，年龄一般要求在20岁～25岁之间，此年龄段容易和孩子沟通，培训入手也较快，最主要是要有爱心、耐心和责任心，“这其实也算是个体力活，一个小孩照顾下来要一两个小时，有时候一天多的要照顾七八个”。
大部分专业儿童影楼都配有“逗笑师”，一般都是年龄18岁到25岁之间的年轻女孩子，男性较少。他们多是幼师专业毕业或从事过一段时间的幼师工作，月收入一般在2000元左右。
据介绍，逗笑师也并非一直呆在基层，不少人通过自己的努力，也逐渐成为助理摄影师或专业摄影师，个人价值得到提升，薪酬也相对更高。但一般刚来的引导师工资不算高，即便资深的只在3000元左右。
“所以在招聘的时候，我们都会事先解释清楚，这个工作并非只是一味逗小孩，未来还有很多机会。”
“逗笑师”：大多“自我培养”
据了解，“逗笑师”这个职业目前还没有专业的从业资格证，对于他们的培养，大多是通过两种途径：一种是在一些儿童摄影培训机构学习培训，一种是由影楼自己培养。
“逗笑师”的学习，很容易上手，一般一两个月就可以，但更重要的还是实际操作，在平时的工作中慢慢摸索积累。”“逗笑师”陶萍告诉记者，她是从2009年开始接触这个行业的。
合肥一家影楼的负责人陈森也表示：“目前引导师基本都是我们自家培养出来的，有时我们也会和同行交流，到上海这样有专业培训机构的城市进行学习。对于从事儿童引导师工作的人来说，这一行的门槛不高，许多引导师也都是在工作中慢慢成长起来的，经过一段时间的工作学习之后，有的会直接晋升为摄影师。”
大多数“逗笑师”并不看好自己行业的前景。“我正在学习摄影，学得差不多了就直接去拍照。”说起这个工作，当了半年多“逗笑师”的添田也是有不少的“怨言”：工资不高，每天逗小孩子还挺辛苦，最重要的是，这个行业发展前景太差。添田说，她做这个行业的最终目的还是想做一个摄影师。
专家：完善“职业规划”
儿童摄影引导师工作第3篇
逗笑师最早的雏形是摄影助理,他们主要给摄影师“打杂”,配合摄影师引导宝宝展露笑脸。但毕竟其不是专业人员,不了解儿童心理,有时反把孩子逗哭了。如今,儿童摄影的快速发展带来了很多新变化,其中催生了逗笑师这一新职业,并使他们成为一个快乐的群体。
职业画像
要让孩子开心地笑
教育专家认为,小孩来到诸如儿童影楼等陌生环境,往往会不适应。面对摄影师,小一点的孩子会哭闹,大一点的孩子会有些紧张。几年前,逗笑孩子的工作都是由摄影师来做,但往往是这边孩子才被逗出笑脸,那边要拍时,小笑脸一转眼变成小哭脸。孩子如果不配合,再优秀的摄影师也拍不出令人满意的照片。
如今,逗笑师通过多种方式不断地逗他们开心,才能拍到孩子最自然的状态。
一天,湖南省长沙市市民王先生和妻子带着8个月大的儿子明明来到一家儿童影楼,为儿子拍照留念。工作人员给孩子换了新装后,摄影师开始准备拍照。由于面对新的面孔,所以,明明开始总是没有表情,过了一会小嘴一咧就想大哭。王先生和妻子连忙安慰他:“宝贝,我们要照相啦,笑一个!”可是,明明却扑在妈妈怀里不愿松手。
正在夫妇俩为难之时,逗笑师李微拿着一个摇铃,对明明说:“宝宝,来啊,你看这是什么?”她甜美的声音、摆动的摇铃立刻吸引了明明的注意力。李微又说:“小宝宝,你是不是喜欢这个摇铃呀?如果喜欢,我们来一起玩吧。”说着,她把摇铃送给明明。明明立刻产生兴趣,伸手就去拿摇铃。李微一边轻轻地晃动摇铃,一边慢慢地向上举。明明不停地伸手去抢摇铃,还不忘冲着李微露出微笑。摄影师立即抓住机会“嚓嚓嚓”地按动快门,拍下明明自然而珍贵的瞬间。
在拍摄过程中,李微与明明展开良好的互动,负责给明明换衣服、摆姿势。明明的眼睛追随着李微的声音和手势,表情自然而丰富。在选照片时,王先生夫妇觉得每一张照片都拍得很好看,对此十分满意。
群体心声
逗笑孩子其实并不容易
逗笑孩子这项工作看似简单,其实十分费神。从事逗笑师工作多年的郑韵对此深有体会。郑韵毕业于四川省某市师范学校的幼儿教育专业,在一家私立幼儿园工作。后来,她出于爱好摄影而应聘到当地一家影楼工作。郑韵觉得,要让孩子在短时间内与自己亲近,愿意配合摄影师的想法,这需要专业的知识和丰富的经验。特别是3岁以下的婴幼儿,对父母十分依恋,面对陌生人不太配合,要逗笑他们不是一件容易的事。为了做好工作,郑韵平时十分注意自己的着装,她穿的衣服不仅颜色鲜亮而且有卡通***案。郑韵还学会唱很多儿童歌曲,知道许多童话人物和动画片的角色,以更好地和孩子交流。让郑韵高兴的是,自己现在的薪水比原来当幼师时要高很多。
25岁的林敏是一家儿童摄影楼的逗笑师,每天都在用心工作。说起这项工作,还有一段有趣的经历。一次,林敏陪表姐去影楼给孩子拍照。在拍摄期间,表姐的宝宝总是哭闹,林敏就在他旁边扮鬼脸,很快让他“多云转晴”。摄影师当即将林敏推荐给了主管,使她顺利成为一名专业的逗笑师。“宝宝,看这里,我们一起玩皮球。”有一次,一对夫妇带宝宝来影楼拍照。1岁多的宝宝咧开嘴笑了,左右摇晃着走过来想抓住这个皮球,摄影师飞速抢拍下这组可爱的镜头。小敏一边说话以引起孩子的注意,一边做出很多搞怪的表情。如果宝宝还是无动于衷,那么林敏还要学兔子来回蹦跳,直到把宝宝逗乐为止。随着摄影师按动快门的声音响起,林敏才算完成了这一轮逗笑工作。在逗孩子的过程中,林敏也得到了快乐。
一次,一位家长带着宝宝来拍“百天照”。逗笑师徐枫玲在拍照之前就抱起了宝宝,让他和自己逐渐熟悉。开始拍照时,刚换上一身新衣服的宝宝显得有些紧张,几次快要哭出来,嘴角的口水直流。这时,跪在宝宝不到半米处的徐枫玲拿出一个小鸭子以吸引宝宝的注意力。不仅如此,徐枫玲还轻轻地唱着儿歌。宝宝很快放松下来,露出可爱的笑容,摄影师抓住了宝宝最富表现力的瞬间,按下了快门。可宝宝很快对小鸭子失去了兴趣,撅起小嘴巴,身体不自然地扭来扭去。徐枫玲又往前爬了两步,在宝宝面前轻轻地拍一个小球,宝宝再次露出了兴奋的表情,并伸手去接……1个多小时过去了,宝宝的“百天照”才得以拍摄完成。这时,徐枫玲累得立刻坐到凳子上……
业界看法
什么人适合成为逗笑师?
如今,我国不少传统职业随着时代的变迁正在或已经消失。昔日的粮油票证管理员、物资供应员等现在已不见踪影,那些原先我们生活离不开的如从事磨刀修剪、锔锅补碗、电话接线、铅字排版等工作的人群也早已难觅踪影。而许多新鲜的职业开始写进国人的名片――婚姻规划师、精算师、留学顾问、插花师等。旧职业的消失和新职业的成长都记录着时代的变迁。同样,逗笑师的出现也是由于生活的快速发展而被催生的新职业。
一项统计结果表明,儿童摄影店在许多中小城市与婚纱摄影店的数量持平。目前,许多儿童摄影店都有专门的逗笑师,一名摄影师配备一两名逗笑师,她们的月薪在2000～3000元。
专业的逗笑师大多是性格开朗的年轻女孩,她们具有幼师教育背景,懂得儿童心理学,能在短时间内帮助宝宝调整最佳状态,以协助摄影师完成拍摄。这是一份需要耐心、爱心和技巧的工作。宝宝在不同的发育阶段对物体的认知不一样,像3个月的宝宝,对移动物体和颜色鲜艳的东西比较感兴趣,逗笑师要移动的话,宝宝就会开心地微笑。另外,同一个年龄段的宝宝的兴趣爱好也不尽相同,必须通过尝试各种方式,才能成功地逗笑他们。
拍摄前,逗笑师需要了解宝宝的喜好,拍摄中要将“十八般武艺”全用上场,两三岁的孩子已有戒备心理,需要慢慢沟通、磨合,有时拍摄时间长达两三个小时,逗笑师会累得满头大汗。她们还要具备很强的审美能力,为宝宝选服装、摆造型。一些影楼会定期请专业老师对逗笑师进行培训,以提高她们的工作技能。逗笑师还应是幽默感强、想象力丰富的人。18～30岁的女性最容易和孩子亲近,较为适合从事这一职业。
儿童摄影引导师工作第4篇
[关键词]《小等》 关爱 农村 留守儿童
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.06.016
根据贵州青年女作家肖勤创作的小说《暖》改编，由中央电视台著名导演朱一民执导的数字电影《小等》，正在进行后期制作，预计6月初即将上映。这是由贵州省文联、湄潭县委宣传部、秦皇岛汇中承天文化传媒有限公司、贵州省电影家协会、北京雨墨春秋影视文化有限公司联合摄制的贵州省第一部反映农村留守儿童题材的电影。
电影《小等》故事讲述了一个孤独却坚强的留守儿童、十岁的山村女孩小等与年迈患着怪诞病症的奶奶相依为命的故事。小等的父母为偷生男孩而外出打工，小等和奶奶独自留在山村。小等在家不仅要照顾奶奶，还要支撑起一个家的活计。在农村，有许多很小就肩负起家庭劳作的孩子，他们的父母在他们很小的时候就离开农村去外地打工，一年两年，甚至五年六年……
不能忽略的社会现状
在中国有这样一个群体：他们的父母为了生计外出打工，用勤劳获取家庭收入，为经济发展和社会稳定做出了贡献，但却把孩子留在了农村家里，与父母相伴的时间微乎其微，这些本应是父母掌上明珠的儿童集中起来便成了一个特殊的弱势群体――留守儿童。
2011年4月28日，国家统计局局长马建堂2010年第六次人口普查登记,在全国人口中，0-14岁的人口2.27亿[1]。根据权威调查，中国农村目前“留守儿童”数量超过了5800万人。57．2%的留守儿童是父母一方外出，42．8%的留守儿童是父母同时外出，留守儿童中的79．7%由爷爷、奶奶或外公、外婆抚养，13%的孩子被托付给亲戚、朋友，7．3%为不确定或无人监护。据调查显示，父母外出打工后，与留守儿童聚少离多，沟通少，远远达不到其作为监护人的角色要求，由于监护不力，九年义务教育难以保证，而占绝对大比例的隔代教育又有诸多不尽人意处，这种状况容易导致留守儿童“亲情饥渴”，他们缺乏抚慰，身心健康令人担忧，疏于照顾，他们的人身安全不容忽视，由此导致他们的心理、性格等方面出现偏差，学习受到影响，社会给予他们的关爱不足问题
电影《小等》主人公“小等”名字是父母为了续香火加在她身上的符号。也因为续香火，父母走了，丢下小等与奶奶相依为命，不到10岁的小等没有等来弟弟，等来的却是爸爸的死和母爱的沦丧，等来的是过早的为生计奔命，等来的是奶奶因患“怪诞病”而“静静睡去”，等来的是自己险些毁灭。
小等是现实生活中留守儿童的一个典型，不乏留守儿童共同的境遇。
肖勤与小说《暖》
肖勤一反当下乡村留守儿童题材小说的传统叙述方式，打破从一个“病孩子”入手的“潜规则”，塑造了一个聪颖、懂事、早熟的好孩子。文笔细腻，语言质朴、发人深思，该小说获第二届“茅台杯”全国优秀中短篇小说奖。创作小说《暖》的时候，肖勤还是贵州省湄潭县的一位乡长女作家，她用不一样的方式领导和关怀着乡村以及乡村的命运。她工作在基层，“三关”工作是她到乡镇工作的一项重要内容――关爱留守儿童、关心外出务工人员、关怀空巢老人。她的作品尤其关注老人、儿童和妇女等弱势人群。在小说《暖》中，出色地表现了偏僻山乡生存的艰辛和人性的尊严。这不能不令人惊异和称赏，这与她的长期深入底层有关，与她的艺术天赋有关。可以说，正是现实工作中所遇到的问题，以及忧思，为肖勤的创作提供了灵感与素材，而她的小说也以艺术化与典型化的方式，引起了更多人对留守儿童这一社会问题的关注。
拍摄电影的初衷
随着打工族的增多，“三关”工作成为农村工作一项重要内容――关爱留守儿童、关心外出务工人员、关怀空巢老人。这三类人员名单，一年年总在增加。走进村寨，田野显得那么空落，偶尔听到一声劳作后的咳嗽，那声音也是空洞而年迈的。青年们都离开了，农村的肋骨被抽走，只留下虚弱的老人和孩子，在孤独中无力地彼此支撑、无助地彼此温暖。
对于这些老人和孩子来说，他们真正缺乏的是爱与关照，但是“三关”工作能给予的只能是极少的温度，因为真正的温暖，是油盐酱醋琐琐碎碎到极至与分秒的参与，是一家人相亲相爱的关照与搀扶。旁人只能走进、走近，却不能融入、停驻。
电影中的庆生老师对周幺爷这样说道：“小等这孩子太可怜啊！她父亲躲计划生育客死他乡，妈妈又在南方打工不回。奶奶常年害怪病。屋里的事都压在她一个小姑娘身上。白天一个人在田里、土里苦巴苦做，晚来还睡不上一个安神觉。10岁的姑娘，正是要拱在娘怀里耍娇的，可是小等，连个讲话的人都没得，她孤独啊！就是狗也要钻个热乎窝，小等她也要有人疼她啊！”
而主人公小等发自肺腑的呼叫：“不！我不要当大姑娘！我不要长大！因为长大了就没人疼，没人要！长大了就要当家！小等不要长大，不要当大姑娘。小等就要当小等。小等要妈妈，要奶奶，要睡觉！要像同村的小朋友们一样，上学读书！可是，谁都说我长大了，什么都推给我做，我做不了。我害怕！庆生叔，我，我不要长大！……”
剧本中这两段台词，就是拍摄电影的初衷！
电影《小等》不是一部商业片，是一部呼唤爱心的的艺术片，它展示出了***府提倡的“三关行动”“关心农民工，关爱留守儿，关怀留守老人”，为此唤醒广大群众的爱心。其主旨在于：从更深层次去思考三农问题，怎样让农民守着家门致富，不用抛家弃子；让更多的人关心和关爱留守女童这一特殊群体。因为，事实上，在当下的农村，留守女童的心理健康和安全已经到了必须关注的时候！
敬业的摄制组
该影片全部镜头都在湄潭县天成乡李家堰、兴隆镇天平村等农村拍摄，正值2011年的盛夏，剧组同志们白天顶着烈日战高温斗酷暑，晒掉一层皮“坚守阵地”，夜晚忍着蚊虫叮咬拍夜戏，浑身上下起脓包坚持“轻伤不下火线”。每一天的拍摄都有感人的故事，每一个镜头都饱含大家的辛苦和奉献。最值得敬佩的是一老一小：年过6旬的导演朱一民和未满10岁的演员郭春艳（小等扮演者）。
朱一民是一位艺术造诣精湛、创作态度非常认真的导演，获过无数部级电影、电视剧奖项的他却没有轻视这么一部儿童影片，他仍然一如既往地投入艺术创作，仍然是用“出精品”的态度投入影片拍摄。从一开始的小演员培训，到剧组班子的组建，以及摄影机器设备的挑选，每一步都亲自操作，绝不马虎。到了拍摄现场，所有的人都不得不佩服他旺盛的精力、良好的身体素质和敏锐的头脑。在拍摄过程中，他对每一个镜头都严格要求，严格把关。朱导演的人格魅力感染了全剧组，也凝聚了大家的艺术创造力，大家合力将影片每一个镜头按照高质量完成。
小等扮演者郭春艳是在贵阳地区近400名9―12岁的女孩中筛选出来的，经过4轮的筛选与培训，未满10岁的小女孩郭春艳脱颖而出，战胜了所有的女孩，在片中担任女一号小等。最巧的郭春艳就是农民工的女儿，是一名山村的留守儿童，他的父母为了生计长期在重庆、贵阳打工，她是农村的外公外婆一手带大。角色确定之后，导演及工作人员们才知道郭春艳就是农民工的女儿，这正是本片所需要的。从未进行过艺术培养的郭春艳幸运地得到这个角色，她自己告诉导演，说她在试演前做了一个梦，在梦中扮演了这个角色，没想到真的能梦想成真。
毕竟小春艳还是个孩子，她从来没有接触过电影！真正到现场拍摄，还是需要指导和帮助，但是小小年纪的春艳非常敬业，电影中有很多顶着太阳在三十多度高温下拍摄的镜头，田间地头，厨房猪圈，摘了辣椒掰玉米，做了饭菜剁猪食，一遍又一遍，一条又一条。许多成人都无法坚持，可是小春艳却极其认真完成了拍摄，大家开玩笑称她为“小能干婆、小麻利”。
最感人的是拍摄夜雨的戏，立秋后的晚上，气温骤降，剧组拍摄“小等奶奶死后的戏”。小等的奶奶死了，无助的她在庆生老师拒绝后，无望地在山里河边奔跑，最后到了压桥石边，看到因雷击倒在岩石旁纵横交错的电线时，误认为是电话线，为了能听到妈妈的声音，伸出双手要把断掉的电线接起来，被赶来的庆生老师推开，而庆生老师却因触电倒地――这场戏需要在“狂风骤雨”中完成。小春艳被雨浇得直发抖，大家真怕她瘦小的身体扛不住，最终，导演提出停下拍摄，剧组所有的工作人员，在寒冷中静静地等候着，等她上车暖和后再继续开工，在这样的情况下，小春艳依旧坚持完成了拍摄。
年近80岁的宋可兼老师扮演小等的奶奶，精彩的表演和顽强的精神给剧组留下了深刻的印象，小等的奶奶由于身患特殊的病，白天昏睡不起，晚上舞刀捉鬼，这样的角色给演员创作上带来了很大的困难，既是脑力劳动又是体力劳动，可是宋老师从未耽误一点拍摄。活跃在贵阳舞台上的卜小贵老师又一次触电，扮演留守村委会主任周幺爷，在镜头前不适应中进行调整，最后一场在村委会坝子上耍***弄棒中完成了角色创造。扮演影片中男一号庆生老师的演员杨斌，毕业于贵州大学艺术学院表演专业，这是他三十而立之年第一部主演的作品，并且经过四次竞选最终获得的角色，所扮演的庆生老师得到全剧组的认可。
电影人的思考
电影《小等》没有扣人心弦的紧张悬念，没有大起大落的情感波澜，没有城市的灯红酒绿，没有世俗的喧嚣繁华，没有鳞次栉比的高楼。有的只是绵延的大山，弯曲的山路，简陋的木屋；有的是沉甸的生活，写实的风格，简单的剧情，不复杂的人物关系，朴实的表演；有的是对于农村留守儿童现状的思考，有的是对农村留守女童的心理健康和安全的关注，这些留守儿童在翘首等待，等待父母早日回来团聚一堂，等待社会给予他们更多的关爱，等待和城里孩子一样的幸福快乐。
希望电影《小等》能引起人们的思考，希望留守女童小等的命运能引起人们的关注！
希望关心留守儿童的朋友们都来为他们做一点贡献，让他们真的能有人守，有人爱、有人疼，能和其他孩子一样有一个欢乐的童年！
参考资料
[1] 中央***府门户网站 省略 来源：统计局网站
儿童摄影引导师工作第5篇
儿童摄影在国内已有相当长的历史，可是时至今日，在许多照相馆和影楼里，儿童摄影仍然是单张照。孩子进入影棚拍摄，发现一切都是陌生的，更谈不上跟摄影师的接触，交流。他（她）们感到是拘谨和紧张，在这种情况下拍出的儿童单张照，既使是很便宜的3-5元的价格，家长也不会满意。据笔者调查，这种情况在小城市及县城的照像馆比较普遍。从某种意义上来说，这种现象制约了儿童摄影剧院水平的提高和儿童报影市场的发展。
令我们感到欣慰的是，近一，二年，专业儿童摄影在大，中城市的摄影行业中异***突起。他们有专业店面的设计，专业门市的接待，专业儿童摄影师。孩子在同经过专业训练的引导阿姨接触的时候，就会很快进入角色，摄影师会把孩子真实自然的“精彩表演”记录下来。成套拍摄需要的时间大约在十几分钟至于小时，拍彳一数量从几张到数十张不等，然后制作成像精美画册一般的影集。家长们拿到一套这样的照片会感到自己的孩子更可爱，虽然价格比单张照片，会感到自己的孩子更可爱，虽然价格比单张照高出十刚愎自用倍甚至上百倍，家长也会欣然接受。
一，现在家庭几乎都是独生子女，孩子在父母心目中的位置越来越重要。孩子纯真的童年年岁月转瞬即逝，没有什么比一套精彩的照片更能真实地反映孩子的生活了。其实，做父母的都舍得在孩子身上做各种投资。儿童照从百天开始拍，周年纪念照，历年纪念照等，是多次消费过程。笔者曾做过个案调查，有一个孩子在同一影楼消费过程。笔者曾做过个案调节器查，有一个孩子在同一影楼消费六次的记录，这种巨大的重复消费市场，有着很大的挖掘潜力。
二，专业儿童摄影店投资少，启动快，相对风险小。一般儿童摄影店的影棚有20平方米就可惟了，接待厅，门面的大小随意，但一定要突出儿童摄影的特色。比如儿童趣味感，卡通形式等，切忌装修豪华，大堂式的风格。在摄影器材方面相机可用135单反相机，自动聚焦的如佳能EOS50、EOS30或尼康F90X、F100等。灯光选用三四盏回电速度快一些的即可，其他器材没有什么特殊的要求。场地不宜先在闹市区，因为父母一般出于卫生，安全考虑不愿带着小宝宝去人流密度大的地方。应在二类街区更好些，这样，场租相对也要便宜很多。儿童摄影的淡旺季不是大量常明显，第天都会有小孩降生，都会有小孩百天周年，历年照。
三，竞争性小。据笔者调节器查，目前国内许多城市、县场面，甚至是几十万人规模的城市，还没有一家专为儿童拍摄的影楼，已经有的还存在求大于供的局面。如河北京保定市某儿童影楼平均一天要拍20个孩子，不提前预约会就拍不上，浙江永康市有一家专业儿童摄影剧院店，该店一开业，来了近百名家长排队预芍，甚至惊动了交通警察来维持秩序。通过笔者对国内几十家儿童摄影店的走访发现这些店的经济效益都非常好。
今后儿童摄影的发展趋势将呈现以下几个特点
一：专业化：照相馆里证件照，婚纱照，艺术照，儿童照等多种类混合经营的方式，将透淅初分工专业化，质量精细化的专业店所代替。一些把儿童摄作为一种附加项目，店面，背景，服装，道具等缺乏儿童的趣味性，照片缺乏创新的影楼将被市场淘汰，随着专业儿童摄影店的崛起，各地区儿童摄影的市场份额将被专业店占据。
二：规模化，儿童影楼走过了从单店至多店，从多店发展成加盟连铛店的过程，连锁店往往有一个成功的经营管理模式，拍摄创作手法，儿童拍摄引导技巧等等，它们往往规模化复制，而不需要品尝“失败是成功之母”酸果，同时大规模进货系统使每一种商品进价有较强的竞争优势。
儿童摄影引导师工作第6篇
关键词：儿童摄影；艺术表现；核心价值
中***分类号：J413 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）01-0072-02
近年来，数码摄影的普及，摄影甚到可以变成大众生活的一部分。相较家庭和个人儿童摄影而言，人们更愿意选择商业性的儿童摄影机构，其最终原因是其专业性和艺术性。
除了独特的营销手段，更重要的是在迎合消费者口味的基础上，凸显其艺术价值和人文价值。在此基础上，本文从如下三方面出发，对商业儿童摄影的本质进行剖析，揭示怎样在商业化模式下拍摄出具有艺术美感和高品质的儿童照片。希望本文研究对于儿童摄影行业良性发展有一定的参考价值和帮助。
一、儿童摄影艺术的表现手法
相比国外儿童摄影来讲，虽然国内起步晚，但是仍然取得了长足的进步，朝着专业化、规划化和商业化的方向发展，在不同时期也分布呈现出各不相同的表现手法。具体可以分为以下几个阶段：
（一）传统黑白照
传统黑白照片兴起于上个世纪六十年代初期。当时摄影行业在我国只能算一门技术活，这与当时的摄影器材水平有莫大关系。拍照后必须经过一系列复杂程序后，消费者才能看到***像。所以这一时期的照片主要是黑白照，且艺术表现更多是呈现的半身照和全身照。以下***1为例。儿童表情往往呈现僵滞状，，从照片中可以看出鲜明的时代特征，但严重缺乏对儿童活泼可爱天性的表现。
***1 摄于1968年（照片来源：中国收藏网）
（二）暖色系列彩照
九十年代后，我国商业摄影迎来了发展的春天。因为1986年一本《美国纽约摄影学摄影器材》在中国发行，中国摄影人有了一种新的拍摄手法，使暖色系彩照开始逐渐流行。以下***2为例，小男孩化妆很浓，特别是脸夹两边都是红红的。戴着白帽，穿着白衣，配戴红领巾，下身着蓝色西裤。坐在石登上，背景是一个城堡式建筑。小男孩表情“紧张”，从照片上不太容易看出其实际年龄，也感受不到一点学生气质，虽然色彩丰富，但艺术表现手法仍不佳。
***2 90年代初暖色彩照（照片来源：中国收藏网）
（三）时尚风情
较之前暖色系彩照和可爱造型照是在被拍摄体身上下功夫，那么全球时尚风情的儿童照，则更注重的是整个环境和时尚流行气息的把握上。可以这么说一句，前面的暖色系彩照和可爱造型照显示的是人物本身，而时尚风险则更加显现的是外在的而非内在的东西，即更注重拍摄背景与人物服装、道具的匹配。以下***4为例，这是一张典型的韩国风情照，色彩较之前都更丰富且亮丽，儿童身着休闲服，表情生动且自然。画面“简洁”而“干净”，呈现出时尚潮流的气息。
综上所述，可以知道商业儿童摄影的艺术表现手法的演变过程是和其社会经济文化有关，又和当时的摄影器材水平有密切联系。随着经济全球化越来越深入，专业化程度和艺术表现手法也会越来越多元化，照片表现越来越体现时代特征，但终究仍是以儿童本身为主。面对激烈的市场竞争环境和消费者审美情趣越来越高，作为商业摄影机构除了在营销手段上更加创新外，在其摄影艺术的拍摄创作上更需要用番心思，才能创作出令消费者满足的高品质商业艺术照。
***3 我的女孩（照片来源：摄影网）
二、儿童摄影拍摄流程
相比于成人拍摄来讲，儿童摄影有所不同，因为儿童不会任凭拍摄者自由“摆布”，因此在拍摄过程中必须更加关注儿童环境感受与心理特征。具体的拍摄流程如下：
（一）拍摄环境的营造
埃尔弗雷德曾说过：“直到如今，我才懂得了无论在室内或室外对某人拍照，最重要的不是看着这个被拍的人，而是要看他所处的背景。”由此可见，营造一个良好的环境是极其重要的，怎样了解孩子内心世界，掌握他们的情绪，从而引导他们自我展现，这也是当代摄影师需要探寻的方向。
（二）服装道具场景的选择
除了环境的营造外，还要注重服装道具的选择。因为儿童摄影的消费群体虽然是儿童，但买单的终究是家长。因此在服装道具场景选择上，作为专业摄影机构除了要提供适合儿童不同年龄阶段的服装外，更要注重陪同儿童来的家长的需求和心理感受。具体建议如下：
1.在拍摄前，注意先与家长进行交流沟通。在理解家长的想法基础上，选择家长满意的道具服装和场景设置；
2.为避免纠纷，可以在拍摄前拟定一份场景服装道具合同。写清楚摄影机构现有的场景道具服装详单，让家长选择好后，签名。
（三）善于抓拍，用心捕捉
古语说“人之初，性本善。”儿童的脸上藏小得半点的虚假，喜、怒、哀、乐尽在脸上展现。本人长期实践经验发现，当拍摄儿童喜悦、欢乐等面带笑容的照片虽然能表现儿童幸福快乐、天真活泼的童心和童趣，但别扭、撒娇、生气、委曲、惊讶、新奇、哭闹等表情也能展现丰富多彩的童心和童趣，有时可能比笑的照片史耐人寻味，且更迎合时下某些80后、90后追求时尚个性家长的喜欢。那么在儿童摄影的拍摄过程中，怎么样拍摄到儿童最丰富、最真实、具有最好精神状态的那一瞬间呢？善于抓拍，是当前儿童摄影拍摄技法中一种主要的潮流。以下是本人通过长期实践所得出的几种方法：
1.伏击法：占据一个小孩不容易注意的地方，对小孩接下来的动作或感受有一定的预测，估计小孩的焦距预调焦，然后伺机拍摄。
2.突袭法：面对小孩时，如果没有隐弊的地方，就直接靠近小孩，称小孩没注意时，迅速拍摄，在其没反应过来前马上离开。这需要目测构***、焦距进行盲拍。
3.声东击西法：很靠近小孩，但却让小孩不能确定是在拍摄他自己。例如利用玩具或食品引起小孩注意来声东击西。
4.佯攻法：在接触哭闹顽皮的小孩时，可以先不急于抓拍，而是边哄逗边假装拍摄，等小孩的情绪逐渐放松后再拍摄。
5.遥控拍摄：能够把相机放置在一个稳定、隐蔽的地方，对小孩进行遥控拍摄。
三、儿童摄影的艺术创作基础
儿童摄影的创作必须坚持以“儿童为本”。这就主要反映在创作手段与创造价值上。
（一）艺术创作核心价值——童趣
所谓童趣，主要是指儿童的情趣，包括儿童思想、情感、想象等有别于成人的一种心理特征和行为模式。儿童摄影艺术的创作的真实价值就是将该种 “童趣”充分表现出来。“童趣”在具体表现中体现在可爱的动作和丰富的表情上，如：肆无忌惮的哭、自娱自乐的笑、无所顾忌的吃、安静甜蜜的睡、一板一眼的静、小大人似的酷等等。
（二）艺术创作手段——童真
在儿童摄影创作手段上，本人主张“童真”，即真实性。虽然创作是自由的，但作为商业儿童摄影来说，只有凸显其儿童真实性那一面，才能从真正意义上实现其商业价值的最大化。因为儿童本来就是不受浮华社会渲染的真实群体，儿童的天真和浪漫就如一张雪白纯洁的纸，难能可贵。其天性使然，让儿童摄影创作手段上以显现“童真”为基础和目标是最有意义的了。如何在创作手段上让儿童展现其真实一面，这就需要考验专业摄影机构人员对于儿童心理的把握程度，才能引导儿童尽可能展现自己真实一面，又不妨碍其拍摄过程。这个我建议可以在专业摄影机构内增设专职儿童引导员，用来和引导儿童，与儿童用心沟通，以解决艺术创作真实性问题。
综上所述，全文通过分析儿童摄影艺术的表现手法、拍摄流程和艺术创作基础三个方面，来探讨儿童摄影的艺术表现。本人相信，无论时光如何流逝，岁月如何变迁，追求艺术的脚步不会停歇。作为商业儿童摄影艺术工作者来说，如何做好商业价值和艺术价值的平衡，是做好这个工作和使这个行业良性发展的根本。
参考文献：
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[13]马克思恩格斯全集（第19卷）[M].北京：人民出版社，2004.
儿童摄影引导师工作第7篇
关键词： 儿童数码人像摄影 器材选择 技巧 对焦抓拍
1.引言
在我孩童时期，照相机没有这么普及，拍照是非常难得的事情。现如今家家户户基本都有相机，拍照简直就是信手拈来。看到儿时唯一的照片我都有点感动，里面的我实在太纯真烂漫，除了笑容其余都很僵硬不自然。时光易逝，可是这些美好的回忆被照片永久地留住了，难忘的画面，珍贵的记忆。今天以为人母的我会随时拿起照相机记录下宝宝的每一个完美的瞬间，“记录美好，感悟生命”，记录宝宝在平常生活里的真实可爱，留给他作日后最好的礼物，也可以后一家人在一起欣赏回忆。
2.商业儿童摄影市场现状
现在儿童摄影市场在摄影从业者精心培养下日渐成熟，现代年轻的家长也更能接受，同时也提出了更高的拍摄要求。因此，对未来儿童摄影的发展前景十分看好。
现在的儿童摄影市场按年龄段细分得更加具体。不但要求创作与市场相结合，而且摄影师要随着相机技术的发展不断学习。
摄影制作现在已经不再是摄影师一个人的事情，道具、引导、拍摄、素材整理、数码制作等，需要一个团队来制作。
在儿童摄影市场不断成熟的情况下，竞争日益加剧。只有了解市场态势，熟悉竞争环境，学习先进技术，总结经验教训，增强管理，提高经营水平和自身综合素质——通过多方面的努力，才能应对挑战，把握机遇，在未来的发展中获益。
3.商业儿童数码人像摄影器材的选择
“工欲善其事，必先利其器”，要拍摄儿童照片，单反数码相机当然是最佳的选择。
用专业的尼康80～200mm的变焦头，光圈最大可达到f/2.8，也就是俗称的”小炮”。
镜头可选择28～135mm，70～210mm或佳能的75～300mm也可以。
尼康D100镜头AF50/1.8、85/1.8D、24—85/2.8—4D。
佳能EOS 5D MarkII、佳能EOS 60D、佳能EOS 550D。
佳能EF 24mmF1.4L II、佳能EF 100mm F2.8L Macro、佳能EF 24-70mm F2.8L。
闪光灯选择佳能580EXII x 2、佳能270EXII。
在镜头配备上要充分考虑到单反数码相机焦距的折算系数，一只大光圈的标头（装在单反数码上就成为标准的中焦人像头）和一只超广角变焦头应适合大多数拍摄要求。
4.商业儿童数码人像摄影技术
4.1商业儿童数码室外人像摄影
儿童外景拍摄最重要的技巧是取景和用光。顾客也都偏爱清新自然的外景儿童照片。同时，宝宝置身在户外自由活动，可以快速地进入最佳的拍摄状态。
外景拍摄前期构思、服饰选择、道具搭配、选景、用光、引导、构***和后期色彩处理等每一个环节都很重要。服装搭配讲究与周围环境相协调，注重服装颜色与周围色彩的相互映衬，同时要根据不同年龄儿童段，进行服装搭配，色彩选择，从而突出和美化主题。在道具方面，以儿童不同的身高作为选择道具的依据。在背景的选择上，根据不同场景的变化，随时变化。服装的颜色和质感一定程度上决定着出色的创意和精致的道具背景。配合不同的服装、道具、背景和情节来拍摄儿童照片。
儿童摄影景物的选择主要是为了创造一种愉悦、和谐宁静的气氛和环境，在选景时色彩和线条不要太乱，以使影调有一种过渡，明暗和色彩应交相呼应。公园是首选外拍场所，让孩子在花和树木，亭台楼阁的环境中玩耍，最能表达出儿童的童真。避免杂乱的背景，可使用光圈优先模式拍摄，开大光圈虚化背景，突出作为主体的孩子，还可以相应提高快门速度，便于抓拍孩子的面部神态。佳能EF100mmF2.8微距镜头，焦外效果一流，不仅可以拍特写，胸像、半身像甚至全身像也都没问题。如果画面中的人物不止一位，最好把他们放在同一焦平面上以保证清晰度一致。如果不行的话，至少保证次要人物和主要人物的距离不至于拉得太开，模糊程度不至于太大。
光与影的寻找。外景拍摄的时间选择也很重要。一般选择在太阳升起30度到60度之间的上午和下午，大概就是在上午九点到十一点或下午三点到五点。这个时候太阳位置低，光线不是很强烈，太阳斜射时亮度适中，不会产生难看的阴影。柔和的阳光下人物表现比较好，一般树荫或阴凉的地方适合拍摄光线柔和的人像作品，光线强烈的能塑造出比较特别的形象。光线不足时，用较高的感光度和大光圈以获取更稳定的快门速度，同时使用三脚架，快门较慢的时候画面也能保持清晰。
如果选择中午阳光最强时拍摄，最好选在景物的阴影处，这就涉及用闪灯补光的问题，一般选用24指数的单点闪灯即可。因此我们选择儿童的站位一般在四到六米之间，这样闪灯可以极大地补足孩子面部的光线。在闪光灯使用上这里要注意的是出生照不能用闪光灯，因为婴儿在出生后到三岁之前，视觉神经系统还没发育完全，强光会对视觉系统的发育造成不良影响，最好用反射补光或在闪光灯前加柔光片，这时应发挥照相机的高感光度和大光圈。
利用广角的透视效果，比如让孩子站起来，以稍微高出一点的角度拍摄，就可以获得“三头身”的效果，或者让孩子的手伸到镜片前面，获得夸张的透视效果和画面兴趣中心……总之，镜头视角的灵活运用可以帮助我们获得更出彩的照片。
多灯同步离机闪光。夕阳西下之时，我们试验了一组多灯同步闪光的片子，使用580EXII作为主灯，无线引闪两支闪灯，需要注意的是，相机内的闪光模式也必须设置为“无线遥控”。为了压暗背景，使用手动曝光让整张片子曝光不足，然后就可以发挥闪光灯的作用了，一个在正面打光，一个在背面打轮廓光……
机顶灯引闪。有时候我们可以用相机的内置闪光灯来引闪，这样可以让闪光灯多出一个来可以实现更多灯位。
4.2商业儿童室内数码人像摄影
商业儿童室内摄影室的布置也很有讲究，保持摄影室非常暖和很重要，在色彩明亮柔和舒适的影室环境中孩子很容易感到快乐，孩子一快乐，好照片就容易得到了。
商业儿童室内拍摄的取景和用光。光线以自然光为主，浅色墙壁的小房间光线柔和、背景也亮一些。加上朝西南开的大落地窗和可控机械窗帘是最适合用来为宝宝拍照了，角度也好控制。窗户自然光的整个明暗呈现一种渐变的状态。
室内简单布光方法，一般由三灯来完成：背景灯，主灯，辅灯。背景灯的位置一般是右上、左上、中上、中下这四个角度，主灯的位置一般是右上、右中、左上、左中，辅灯的位置一般紧贴相机的左侧或右侧，可0～90度随意转动辅灯灯头以改变亮度，达到迅速调整光影的效果。同时要注意小朋友稍微动一下就要立刻调整光位和光量。
大部分婴儿在拍摄的时候呈现或躺或者趴或坐或站的姿势，所以在拍摄婴儿的时候一般用侧逆光，侧光和逆光。当宝宝第一次拍照时，虽然拍摄用的摄影器材的灯光都经过特殊处理不会损害眼睛，但宝宝对于摄影器材发出的光线肯定会有很强烈的反应，所以，在拍摄前要让宝宝多看看窗外的阳光。在拍摄婴儿时，需要得到家长的充分信任和全力支持，拍摄时可让父母亲自协助摄影师诱导婴儿的注意力和动作。
大多数宝宝在一天中最兴奋的时间都在早上九点到十一点之间，所以拍摄活泼好动婴儿最好选择在早晨。在他们活跃的时候拍摄对光线和曝光速度的控制非常关键，光照角度较大的反光伞和大面积的柔光箱是不错的选择。婴儿很容易厌倦，一般每次拍摄不要超过20分钟，并且用不同的方法引起他们的注意，时刻保持他们的新鲜感。
婴幼儿摄影构***基本是以空旷构***为主，给后期设计留下空间。在一个画面里只要有一个重点，其他的背景越单纯越好。一个好的表情、一个有趣的动作，都可以视为一个重点。如果有两个以上明显的主体，像如画面上有两个人；或是数量更多，要注意画面的感觉是否平衡。
儿童摄影画册后期设计主要是需要预留有画意背景的照片，设计过程中，在拍摄时预留空间的基础上，进行合理的拼接和裁剪后期适当降低饱和度，甚至反转成黑白片，再用Lightroom调整细节，这样出来的照片经典又细致。有的照片需要把情绪调动得更极致，调得偏黄、偏咖啡色，对比度加大，更加耐人寻味。
5.拍摄活泼好动的小朋友如何对焦抓拍
拍摄动态儿童对焦面孔以被摄对象的眼睛作为焦点对焦。小朋友快速移动或玩耍时，应选择大光圈感光度在200，也可多选择连拍的形式来增加成功率。因我通常用这方法近拍大特写，所以准确对焦的几率非常高。有时为了构***的关系需要低角度拍摄小朋友，但又不能通过取景器拍摄时，选择选用自动区域AF，由相机决定对焦点，所以对自己的相机的对焦系统要十分清楚。佳能中心点在AI SERVO模式下也是很值得信赖的，主体咬得很紧，基本上没有出现过脱焦。最简单的应用就是这种迎面的抓拍，成功率也是最高的；跟随拍摄获得主体清晰、背景运动模糊的效果，相机和小模特必须同步移动；摄影师抓拍要学会隐蔽自己。使用短焦近拍获得较大的景深和高清晰度，拍出生动感人的场面。
6.结语
商业儿童数码人像摄影的技巧在取景和用光上。但同时在景别、拍摄角度、拍摄方向上也要多下点工夫。要多些低角度仰拍和俯拍；特写和中景主要拍摄景别，只有较好地突出了人物，顾客的接受度才会更高。要较多地表现整体环境氛围，孩子在画面中占据较小位置的照片也可以拍，但要有一定的限量。要多拍孩子的侧面，喜怒哀乐全要拍；遵循用光原则：宜冷不宜热、宜柔不宜刚；跳出传统拍摄内容的圈子；出色的创意和精致的道具背景和服饰的选择至关重要。孩子的很多动作无法摆拍，多拍才是王道。
商业儿童摄影建立在以“儿童为本”的人性化摄影的基础上，记录小朋友的童年和童趣。比如：宝宝静谧可爱的睡姿、小脚丫、小手手、穿高跟鞋、在购物车上、和影子玩、镜子反射阳光、对着镜子表演。孩子玩玩具和做游戏的时候是最有利于拍摄的，什么都可以拍，一张照片一段小“故事”。应本着表现孩子自然丰富的性格，而不必强求每张照片都要孩子望着镜头笑。只有抓住神韵，才能表现童趣。
参考文献：
[1]梁起豪.商业儿童摄影的外景拍摄[J].人像摄影，2009，（09）.
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[4]儿童摄影，.