学文网交响诗是单乐章的标题交响音乐，创始于十九世纪中叶（1850年），其首创者是匈牙利的著名作曲家李斯特。交响诗的前身是音乐会序曲，在整体构思上，旨在体现一种哲学思想、一种诗的意境等。它常采用文学、绘画、历史故事和民间传说等题材构思创作曲子。施咏康的优秀交响诗作品《黄鹤的故事》就是根据一个民间故事改编而成。
“黄鹤的故事”是流传在中国各地的民间传说。故事的大意是：很早以前的江南水乡，有一个豪爽乐观的艺人――老马，他常以美妙的竹笛声为人们娱乐、驱散他们的忧愁、带给他们以欢乐。一天，老马要远离乡亲，为了不使朋友们失去快乐，他在墙上画了一只黄鹤。老马走了，黄鹤从墙上飞舞下来，高兴地为人们跳着舞……突然，丑陋愚蠢的官老爷闯进来了，用暴力抢走了黄鹤。从此，黄鹤不再起舞，人们失去了欢乐。过了若干时候，老马回来了，他那悠扬悦耳的笛声，使官老爷惊慌失措，黄鹤迎着笛声冲出了官府。从此，黄鹤又和勤劳的人们在一起，重新欢歌飞舞，共庆胜利。作者通过运用西方的作曲技法，结合中国民间传说，创作出一首具有中国民族特色的交响音乐作品。交响诗在整体构思上，旨在体现一种意境和表现音乐形象。《黄鹤的故事》中作者尽可能运用各种作曲技法来刻画人物性格，推动故事情节的层层发展，表现故事冲突，最终成功塑造出老马、黄鹤、官老爷的人物音乐形象。
音乐形象是作曲家根据自身的经历、民族、意志等，对从生活中挑选出来的元素进行加工、组织、处理，并使之成为有生命、有思想的艺术品。对作品进行音乐形象分析是欣赏中必不可少的环节，本文通过分析交响诗《黄鹤的故事》主要角色的音乐形象，对我们进一步理解研究这部作品具有重要的意义。
一、老马的音乐形象
老马是交响诗《黄鹤的故事》的主要人物，他是施咏康塑造的成功的人物形象之一，他所有的心理活动和人物形象都一一体现在优美的旋律之中。因此，研究老马角色音乐的乐句、乐段、曲式结构、音调的风格特色，力度、速度、调性、色彩等的变化，有利于我们进一步把握老马的音乐形象。
作品采用单乐章奏鸣曲式，有三大部分组成：呈示部、展开部和再现部。曲子开始是一个引子（1-35小节），引子的音乐形象鲜明，长笛、单簧管和大管以单长音、慢速吹出，弦乐组在下面用震音作陪衬，表现了一种宁静祥和的状态。接着是双簧管吹出引子的旋律，旋律平稳，五声音阶的运用代表了中国民族音乐的特色。引子主要展现乡村美丽的自然风光、劳动人民幸福和谐的生活。这为故事的发展做了铺垫，同时也为引出了老马的角色做准备。
老马的音乐主题在曲子的主部（36-105小节）出现，速度相对于引子部分有所加快。主部展现了老马四个方面的音乐形象。
1、 中国农民的形象：主部一开始就采用了具有中国特色的中国笛，调式运用了中国的五声调式，旋律优美，生动地描绘出中国农民老马人物形象。
2 、乐观的形象：老马的主题音乐抒情、优美，旋律线条整体呈上升趋势，反应老马是个乐观积极向上的人，不仅懂吹笛，而且懂绘画。在茶余饭后经常给人们吹笛，用笛声驱散人们的烦恼，给人们带来欢乐。
3 、活神仙的形象：“黄鹤的故事”本身就是一个具有神奇色彩的故事，老马为人们所画黄鹤，在老马远离故乡后魔法般地变活并从墙上飞了出来。施咏康选用钢片琴表现的是一种神奇魔幻的色彩，使得黄鹤活灵活现，同时也表现了一个“活神仙”老马的形象。
4 、英雄的形象：黄鹤被官老爷抓去后，不能自由为人们飞舞，人们也少了欢乐。再现部中老马的主题音乐再次响起，代表老马回来了，他完全不畏惧官老爷的势力，官老爷反倒被他的气势吓得直哆嗦，老马最终把把黄鹤从老爷府营救出来，表现了他的英雄形象。
二、黄鹤的音乐形象
黄鹤是这部交响诗的主角，施咏康用巧妙的音乐把黄鹤描绘得活灵活现。黄鹤的音乐在副部出现，副部是一个三部曲式，有两个主题，两个主题均是描绘及表现黄鹤的音乐形象。
第一个主题（114-129小节）描写黄鹤翩翩起舞为人们歌唱，速度加快，节奏也由原来的2/4拍变成欢快的6/8拍，轻巧动感，舞蹈性很强，形象地刻画出黄鹤的优美机灵的形象。这里继续运用中国五声音阶羽调式，似乎把黄鹤也描上了中国的色彩。黄鹤的旋律先是由小提琴奏出，其他乐器在旋律的反复时慢慢加入，表现了黄鹤越来越高兴地为人们欢歌起舞。
第二个主题（130-157小节）描写人们在黄鹤的带领下的欢闹场面。130小节四分附点音符的倚音加一个四分附点的休止代表黄鹤，下面大管、铃鼓和***鼓明显儿富有弹性的节奏代表群众，主题动机反复多次。6/8拍节奏活泼跳跃、场面热烈欢快。
随后是主题的变化再现（158-175小节），这个再现是第一第二主题的共同交织再现，乐队全奏把副部推向高潮后以螺旋式下行，使欢舞的场面渐趋平静，乐曲进入呈示部结束部。
结束部（176-200小节）还是黄鹤的主题，运用副部的第一主题的动机变化而成，安静而平稳，主题主要由小提琴来反复演奏，单簧管、双簧管、长笛等管乐作衬托。接下来是旋律在不同乐器上奏出，像是黄鹤在不断变化自己优美的舞姿。呈示部在黄鹤轻柔的舞姿中慢慢结束。
再现部的主部中，中国笛奏出老马的主题后，黄鹤听到笛声振翅飞翔冲出了老爷官府，成功地回到了人们身边，这部分表现了黄鹤忠于老马，且聪明机灵的形象。之后出现了由小号和长号用特强的力度吹出的胜利的号角，这是自由翱翔于蓝天的黄鹤高唱的凯歌，也是人们祝贺黄鹤回来的胜利欢呼。
三、官老爷的音乐形象
官老爷的音乐在展开部出现，展开部是曲子的发展部分，通常是引用新的材料以丰富乐曲，从内容、调式调性上与主部形成鲜明对比。《黄鹤的故事》主部是老马和黄鹤比较光鲜的音乐形象，而在展开部就发生了大大地转折。展开部的引子一开始就是铜管组、打击乐组和弦乐组发出雷鸣般的吼叫，主部中欢快的6/8拍变成了2/4拍、力度由弱变成了特强、旋律也由优美变为极不和谐等等，用这些因素描写紧张、恐慌的气氛，也造就了蛮横跋扈的官老爷形象。
曲子的展开部由三个中心部分组成，每个部分都与官老爷相关，充分描绘出官老爷霸道、蛮横的形象。
中心部分Ⅰ：弦乐组密集的颤音和木管组反复的音型表现了在官老爷的势力下黄鹤的惊恐和不安。接着是长号奏出老马主题的变形、小号奏出黄鹤主题的变形以及木管高音区来自黄鹤主题材料的伴奏音型背景等等，绘声绘色地描写了黄鹤、劳动人民与官老爷进行激烈搏斗的场景，这也是展开部的高潮部分。最终官老爷以压倒大众之势，把黄鹤抢走了，音乐也逐渐消失。
中心部分Ⅱ的音乐短小，但是却非常形象地刻画出官老爷的尴尬的丑样。黄鹤虽然被官老爷抢到了，但是却怎么也不愿意为他唱歌跳舞，使得他非常难堪。
中心部分Ⅲ是描写在老爷府里，黄鹤失去自由的悲伤情绪。旋律缓慢抒情，由善于抒感的小提琴奏出。接着双簧管、大提琴等变化重复旋律，凸显了在官老爷的欺压下黄鹤凄楚和压抑的心情。
官老爷的音乐是交响诗的主要部分，通过展开部三个中心部分的音乐描绘，官老爷的形象凸显在我们眼前，这也是标题交响诗善于表现的手法。
四、结语
音乐形象是标题音乐交响诗的灵魂，交响诗《黄鹤的故事》以故事为背景成功的塑造了黄鹤、艺人老马和官老爷的音乐形象，是一部成功的交响音乐作品，对我国交响音乐的发展起到一定推波助澜的作用，同时也给我们提供了一个很好的范例。它代表着一个充满朝气、希望、洋溢着古老文明气息的东方交响音乐发出中国人自己的声音，抒发了中国人在交响音乐领域的不断追求。希望我们的本土交响音乐继续腾飞，实现中国交响之音屹立于世界交响乐之林的梦想。
（作者单位：广西艺术学院音乐学院）
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