学文网摘要：尽管表现自然美和人与自然的和谐美是陶谢山水田园诗的共同取向，但在具体创作实践中，二人表现自然美学的特质又不尽相同。陶诗的自然是心灵的自然流露，其写景在于写意；谢诗的自然是客观自然的摹写，其写景在于摹象。陶诗达到了物我合一、主客融合的浑然天成的艺术境界；谢诗注重对自然景物的细致体察，表现的是自然物象的客观美。陶诗不尚藻饰，惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象；谢诗在摹景状物中十分注重字句的锻炼，重辞采，讲对偶，求新奇，有生硬晦涩的瑕疵。
关键词：陶渊明；谢灵运；山水田园诗；自然美学
中***分类号：I207.22 文献标识码：A
文章编号：1673－2111(2008)10－051－03
作者：钱秀琴，甘肃河西学院中文系讲师，文学硕士；甘肃，张掖，734000
一
陶渊明和谢灵运都是魏晋南北朝时期开一代诗风的杰出诗人。前者是田园诗派的开创者，是中国文学史上第一位大量写作田园诗，并在艺术上卓有成效的代表作家；后者是山水诗派的开创者，是真正大力创作山水诗并做了巨大贡献的诗人。陶谢之后，唐代的王维、孟浩然，以及韦应物、柳宗元都是田园山水诗的继作者，世称山水田园诗派；宋以后，山水田园诗始终是许多士大夫实际生活的一个重要方面，因而也是一个历久不衰的诗歌体裁。而陶谢在整个山水田园诗的发展中起了奠基者和开拓者的作用，影响深远。
陶谢几乎生活在同一时期，山水田园诗的盛行与当时的社会思想有直接关系。魏晋南北朝是个社会动荡乱离的时代，***割据，战争不断，朝代更替频繁。传统的儒家思想的正统地位开始动摇，并受到了前所未有的冲击。儒家的经学已不再是文人思想学术的唯一追求。以《老子》、《庄子》、《周易》为主体的玄学广泛流行，带来了文人的学术思想、人格行为和价值观念的巨大变化。佛教亦广泛流布，并与儒、道思想渐进交流融合，并逐渐本土化。儒、释、道对这一时代的文学观念和文学形态都产生了或轻或重的影响。
陶渊明(365－427)出生于一个没落的官僚地主家庭，其生平大体上可分三个时期：二十九岁以前为居家读书时期二十九岁至四十一岁为时仕时隐时期，四十一岁至六十三岁为归隐时期。陶渊明的反复出仕和反复归隐，其思想根源是儒、道两家的思想，而主要是以老庄哲学为核心，对儒、道两家取舍调和而形成的一种特殊的“自然”哲学。他心目中的理想社会，是一种“自然”的社会。他常常把儒家虚构的淳朴无争的上古之世，与道家宣扬的小国寡民的社会模式合为一体，作为理想世界来歌颂。其田园诗的艺术魅力，一方面是对田园生活的真实写照，一方面寄托了陶渊明的人生理想。田园被陶渊明用诗的构造手段高度纯化、美化了，变成了痛苦世界中的一座精神避难所。
谢灵运(385－433)，出身东晋显赫世家，门第高贵，天资过人，为人性格高傲，***治上企望大。但他缺乏当官的素质，因他处处流露出诗人式的敏感，显露、急躁，故在仕途上多遭人忌恨，多次遭到打击，曾贬官为永嘉太守，他的山水诗多为此时所作。晋宋时期，王室与士族、士族与士族之间的矛盾，使得一部分士人在世俗的功利追求和个人的全身远害之间，持一种首鼠两端的态度，“朝隐”之风，由是盛行。“朝隐”不仅能缓冲出仕与入仕的矛盾，也能满足士人生活上溺于享乐，思想上追求玄理的需求。受玄学影响，对自然美的领略，已成为当时文人精神生活不可或缺的内容。山水景物，就成了文人新的、独特的审美对象。谢灵运山水诗的产生，标志着人对自然美的认识加深了，标志着人与自然进一步的沟通与和谐。大自然已经从作为陪衬的生活环境或作为比兴的媒介变成具有***美学价值的欣赏对象。
可以说，魏晋以来老庄道家思想为主的玄学思想流行，道家崇尚自然的精神和追求隐逸的情怀，深深影响了陶、谢的心态和文学创作。文学创作中出现的山水田园诗，都是在道家崇尚自然的人生精神和艺术精神的影响下产生的，崇尚自然的审美取向已经成为较为普遍的风尚。文人士大夫亲近自然、崇尚隐逸、皈依田园、标榜山林的生活情趣，为山水田园诗的创作提供了生活的基础。山水田园诗启发人们从一个新的角度，即美学的角度去亲近大自然，发现和理解大自然。它的出现，使山水田园成为***的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，这无论在文学史上还是美学史上都是具有积极意义的。
尽管表现自然美和人与自然的和谐美是陶谢山水田园诗的共同取向，并均以自然景物作为寄托或宣泄情感的载体，但在具体创作实践中，二人表现自然美学的特质又不尽相同。
二
陶渊明的田园诗内容贴淡的日常生活，诗歌的形象也往往取自习见常闻的事物，而且是直写其事，不假雕琢，不尚辞采，陶渊明田园诗深厚的意蕴只以淡淡的白描和真情实感，托出诗的艺术形象和意境，然平淡之中见神奇，朴素之中见绮丽，创造了高远拔俗的艺术境界。朱熹说：“渊明诗平淡，出于自然。”(《朱子语类》)苏轼说他的诗：“质而实绮，癯而实腴。”(《与苏辙书》)又说：“外枯而中膏，似淡而实美。”(《东坡题跋》上卷《评韩柳诗》)元好问说他的诗：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。(《论诗绝句三十首》)陶渊明的诗歌的主旨在于写意，在于表达自己的心志、情趣和人生体悟，而写景、叙事只是为意造境。陶诗的许多作品达到了物我合一、主客融合的浑然天成的艺术境界，做到情、景、理的交融统一。陶渊明的诗歌不尚藻饰，惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，达到了写意传神的艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，也常用比喻、象征、寄托等手法，即使使用典故也是俗语化。
比如，《归园田居》(少无适俗韵)一诗，典型地体现了陶渊明田园诗平淡自然、恬静优美、醇厚隽永的艺术风格。作品采用了景物描写与情感抒发相结合的表现方法，寓情于景，情景交融。对景物的描写则采用了白描手法，精练传神地勾勒出生动如画的艺术形象，创造了恬淡宁静、淳朴自然、闲适安乐的艺术境界，渗透着作者的思想情感、生活情趣和人生理想。并且把平淡自然的田园生活与“尘网”、“樊笼”的官场生活相比衬，突出了他的爱憎情感，同时“尘网”、“樊笼”也是象征手法的使用。此外“羁鸟”、“池鱼”句也是比兴的运用。此诗语言平淡自然，不假雕饰，但却以平淡的“田家语”创造出了生动的艺术形象和优美拔俗的艺术境界，正是“质而实绮，癯而实腴”。
再如，《饮酒》(结庐在人境)是历来为人称道的名篇。前四句先写景后言理，可谓平中见奇，貌似实写，却是虚写，由虚处见意，实是写自己的心里感受和处世的哲理。中间四句在描写幽静雅致的自然景物的同时，抒发了悠然自得的情怀，并以比兴的手法寄托了深厚的意蕴。最后两句以含而不露的手法，观照万物而体悟人
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