学文网颜之山名景伟字之江号书仙
江苏扬州人,唐代大书法家颜真卿四十九代孙,称广陵游侠,闲云野鹤。
现任颜真卿诗书画院院长,中国书法美术家协会理事,世界书画家协会常务理事,博土生导师,中国国家博物馆名人画廊画师,中国紫光阁名人书画院常务院长,北京联合大学客座教授,扬州八怪纪念馆荣誉馆长。
2007年11月17日,获“长寿和谐杯”名家书画大赛的唯一金奖。
2008年6月24日,在由中共中央***校主办的“颜之江书画展”上,荣获《中共中央***校收藏证书》。
80平方米“黄山云海”为澳大利亚博物馆珍藏。
他师承林散之、刘海粟、李苦禅、齐白石等大师,严习书画、篆刻,潜心探研颜、柳、欧、赵、二王等数百家碑帖,其行书苍古挺秀,大字宗颜,骨韵兼擅,以行草、章草、狂草见长。笔力遒劲峻拔、神韵刚健、古淡潇洒、追求意趣。国画山水、花鸟,别具一格,被誉为世界东方一神笔。
一提到自唐以来的中国书法史,“颜筋柳骨”便被奉为书法练习的楷模。此颜老,正是唐代大书法家颜真卿的第四十九代孙,他的诗书画样样精湛,更以一手大气磅礴、行云流水般的狂草为人称道。
原全国人大***会副委员长程思远先生曾为其题写“中华一狂草”以志爱怀和勉励。
他亲切爽朗,才思敏捷。目光锐利,为人豪爽。行侠仗义,云游四方。他的作品有道破人生哲理的诗句,有融变古代诸体的狂草书法,有借物还魂的创意思维,有破方寸一显篆刻形式美的发明专利,有以民族文化为内涵创意设计的标识艺术。这里特别需要指出的是,颜之江不但搞文化“文”的形式艺术美,更注重解释“化”的理性意蕴美。他把社会科学和瀚墨艺术有机结合起来,产生了震撼心灵、开悟心扉的艺术效果。其仿古不腐、超今不俗的简约形式,彰显着中华民族五千年来对易、儒、道、禅哲理思想在人生社会的基本作用。他以历史、社会、民族、时代的重托为已任,苦研思变,开拓创新,逐渐形成了颜式艺术理念。
颜之江说:“一个有出息的书法家,不能自持清高而堵塞学路。正所谓:非尽百家之美,不能成一人之奇;非取至高之境,不能开独造之域。书画同源,只有对祖国传统文化有着深透的理解,再加上持之以恒的研习和求索,才可以触类旁通,进而达到一定境界。”
下笔千钧力 落墨如有神
颜之江教授的书法作品新而不薄,华而不媚,成篇作品不失法度,少字作品不失大器,柔刚并济,雄秀并举,血肉丰满,结构天成。师古而不泥古,求新而不取宠。他真、草、隶、篆皆能,但最擅长的是狂草。在那流动的线条中,方圆、疏密、大小、长短、粗细、浓淡、枯湿多变灵活,大气磅礴如行云流水。他的艺术魅力不仅仅给人以艺术欣赏,更给人以精神享受,形成了自己别具一格的艺术表现形式。书法大家启功先生看了他的作品评价道“下笔千钧力,落墨如有神”。金庸大师看了他的作品称之“笔力雄厚而自成天趣,画风泼辣而别有韵致”。书法的最高境界是写心、写思想、写感情。颜之江教授的书法达到了这一境界。他把传统的书法技巧有机地同现代书法相结合,用抽象的奇妙书法技巧大胆地把龙字一笔写得龙腾飞舞、栩栩如生。其丰富的墨色变化妙不可言,简直达到了出神入化、活灵活现的地步。他写佛字,更是让人身临仙境,是字又是画,正乃书画一奇葩。
他的国画山水,在传统的技法基础上形成了自己的风格和特点,波云、皱石、碧树更是一绝。看了他的山水画,给人的感觉就像是一幅幅鲜活的艺术品,有时在絮语,有时像呼叫,有时又在默然,有时雄奇,有时精细,有时怪异,有时神秀,有时慷慨激昂、有时低声细语。看了他近来创作的二十多幅山水花鸟作品,形式相似,但状态不一。其画法之奇妙,绝非一般功力所能画得了的。他对记者说,我的使命就是将祖国的大好河山绘制出来,把中国最美好的艺术作品传播到世界上。
他的作品在世界各国展出后,被誉为“东方一神笔”。有一个美籍华人看了他的作品说:“颜大师是一个通才、奇才。”又有人说,颜之江的存在,本身就是一门艺术。外交部长李肇星先生看过他的作品后赞赏不一。他说:“颜教授的作品浓墨重彩地描绘出一个五彩缤纷的世界。”
风云三尺剑 花鸟一床书
“世界在我心中”,这是颜之江教授经常挂在嘴边的一句话。严格来讲,当画家,首先要了解世界,然后再走进世界。在颜之江的意识里,世界就在书本之间,世界就在文明创造之间,世界就在幸福美好之间,世界就在书画之间。当记者走进他画室的时候,终于明白了画家心中的世界,原来世界就在他的画室之间。
“心有多大,世界就有多大。”这幅狂草悬挂在颜教授室内的一个角落里。记者问颜教授,这么一幅意境深远的作品,为什么不张挂在最醒目的位置?他犹豫了片刻说,万事万物都在世界的各个角落之中,还需要我去解释吗!
一个很有个性的老人,记者从他的倔强中,感受到了他对生活、对书画世界的无限热爱。他说,世界不容置疑,生命需要珍惜。过着简朴生活的颜之江教授,挥毫如雨,惜墨如金。在他的笔下,写出了几百幅书画作品。这些作品经过千锤百炼而成。他画画从不打底稿,先构思,再***,然后再下笔。一幅作品下来,有的几分钟,有的少则一个星期,多达两三个月。满意的留下,稍有不尽意之处,他会立刻将其撕掉。他说,人要活在意境里,活在责任里。他这样做,完全是出于对大千世界的使命感、责任感。
在颜之江教授满室生辉的画室里,我看到了一个让我感到惊讶的世界。在这个世界里,有文房四宝,有阵阵墨香,有高山,有树木,有河流,有大海,有绿地,可以说,凡是大自然里能够存在的东西,他这里都在拥有着。
在他的墙壁上,记者从他悬挂的作品里,发现了一个五彩斑斓的世界。一进门,首先映入我眼帘的一幅作品,真有点让人取之不尽、受用不尽的感觉啊。这幅作品取材于张家界仙境,其山水淡泊清幽,笔墨苍古,新巧的意境跃然纸上,不愧为画如其名,其山形树态,花姿鸟势,均呈典雅雍容之色,风格细密精致而见臻丽。笔墨秀丽传神,气韵深且有气质,倾向哲趣又静中有动,耐人寻味,真正显示了他雄厚扎实的创作功底和细腻入微的艺术品质。
再看他绘制的《江山如此多娇》,更使记者备感兴奋和骄傲。据颜之江教授介绍,这幅作品取材于中国960 万平方公里的土地。为了画这幅作品,他翻阅了上千本有关中国地理、历史方面的书籍,为了画这幅作品,他走遍了祖国的大江南北。他说,绘制一幅作品,不单单是为了欣赏,更重要的就是要把对祖国、对人民的热爱融入笔端,从作品中体现出中华民族不屈不挠、永远不可战胜的大无畏精神。我为颜之江教授能够历经数月绘制出的这幅惊世之作感到光荣和自豪。因为在这幅作品里,颜之江教授勾画出了我们伟大祖国的瑰丽、壮观乃至繁荣、强大。
一位画家,一间斗室,一个大千世界。满屋子、满地、满床都放满了他的书稿和作品。真乃富贵满室,神仙境地。
走进大自然 感悟新时代
颜之江教授认为,一个画家,其实就是一个抒情诗人。画家乃至一切艺术家的根本任务就是弘扬生命之美的真谛。所以,画家应该到色彩斑斓的现实生活中去感受美、发现美、创造美,把自己的才华和激情融于大时代的潮流。深入自然,得山川氤氲自然之气,使艺术保持着鲜活生动、清新质朴之精神,这对一位艺术家的艺术生命之树常青,活水长流,是至关重要的。脱离了生活,笔墨也就失去精神和生命。因此,颜之江教授十分注重深入生活,他遵古训“以造化为师”,处处着眼,细细留心,用眼去看,用脑去记,用笔去写,用心去读。每每外出,他总是笔不离手,本不离身。
归来时,行囊里满载着画稿,头脑中饱藏着心得和感悟。爱读汉篆找秦碑,要寻奇景踏名山。为此,他跋涉于祖国的名山大川之间,寻找艺术的灵感。日出泰山、云横秦岭、雪迹昆仑、舞锁娥眉、南海椰风、北疆飘冰,到处都留有他深深的足迹,并成为他笔下创作的源泉。
颜之江教授自成一体的牡丹,备受国内外人士的青睐,大有洛阳纸贵之势。因为他画的牡丹,有活性。活就活在,为了一幅牡丹,他可以通宵达旦守候在牡丹旁边。和牡丹交友,与牡丹为伴。有人说他是疯子,是精神病。对于别人的讪讽、嘲弄,他都一概置之不理。他认为,画家要想画好牡丹,就要与牡丹共舞,就要到牡丹的世界里,观察牡丹的生长周期。通过观察,他发现牡丹是有灵性的。牡丹会说话,会跳舞,会唱歌。牡丹和人一样,也有喜、怒、哀、乐。正因为颜之江教授拥有了对牡丹的特殊感受,他画的牡丹就特别的雍容华贵,因为他笔下的牡丹有灵性、有人性味。
他画老虎,虎气十足。为了了解老虎的习性,他一年四季,风雨无阻地去野生动物园,甚至还冒着生命危险到深山老林寻找老虎的踪迹。他说,艺术家要有冒险精神,一个没有冒险精神的艺术家,是画不出好作品的。
他画梅花,具有独特的风格。大气、霸气、傲气,真正体现了梅花那种顶霜傲雪、不畏寒苦的高贵品格,同时也赋予梅花勃勃活力,给人一种昂扬向上的美感,真正开创了画梅的一代新风。
他画山水,便来到大山、大海深处,感觉大山,熟悉大海。当他在日夜之间,感受到大山的胸怀时,都会陡然稚童般的欢呼雀跃。
世凡物均有语言,只要你用心去感受自然,自然就会赋予你无限的生命力。这就是颜之江教授,一个和大自然拥有亲密无间关系的瀚墨老人,在山水画创作上,用其精妙的笔墨所透视出的灵动气,显示出中国画笔墨表现方法新的张力。
简言之,他的画风是大自然主义的写实,博大雄浑,飘逸淡远,穿透性情,于厚重深沉中不失灵动,雄阔深远中追求意趣。他的大幅之作,气势雄浑,求壑林茂,墨色花润。小幅画作更是任情挥洒,笔势纵横,兴味盎然。他的书法浸润着古雅与古朴,深得秦汉魏晋之风骨。他深入传统,得书卷之气,所书对联极其清丽,且文情并茂,珠联璧合。所书条幅气息通畅,自然散逸,淡远无尘。