学文网【摘 要】文章对新中国建国后60年（1949-2009）来大连地区的京剧艺术成就进行了研究评述。
【关键词】大连；京剧；成就
京剧在大连地区最初的演出形式是与河北梆子“两下锅”，不仅京剧与河北梆子同台演出，艺人中亦多兼演京剧与梆子者。20世纪20年代后，河北梆子衰落，梆子艺人多改演京剧，京剧逐渐成为大连地区从业人员最多、观众最普遍、影响最大的剧种。中华人民共和国成立后，大连地区的京剧艺术进入了繁荣发展的新时期。1951年旅大京剧团成立，1966年解散。1973年，恢复旅大京剧团。1982年，更名为大连京剧团。2007年更名为大连京剧院。
1、60年来，大连创作、改编、演出了大量题材广泛包括传统戏、新编历史剧、现代戏的大量剧目，充分体现了“双百方针”，并积累了一些保留剧目，有些保留剧目成为艺术精品。
大连京剧团学习、移植、改编、创作了《水泊梁山》《唇亡齿寒》《甘宁百骑劫魏营》《百花公主》《西门豹》等历史剧与《白毛女》《石》《松骨峰》《江姐》等现代剧目共近百部；整理了《绝龙岭》《火烧余洪》等传统剧目；积累了《追韩信》《徐策跑城》《玉堂春》等一批保留剧目，《九江口》《白蛇传》《三岔口》《风雨杏黄旗》等保留剧目成为经常演出的艺术精品。
多部作品曾参加各类汇演并获奖励。《甘宁百骑劫魏营》参加1953年东北地区戏剧、音乐、舞蹈观摩演出，获集体表演奖；《合家欢》剧本获1982年辽宁省优秀文艺作品一等奖，剧组获1983年辽宁省文化厅优秀表演团体奖；1992年，新编历史剧《梁山恨》，在沈阳获得省艺术剧目金奖，在全国青年京剧团队新剧目汇演中获优秀剧目奖、优秀导演奖、编剧奖、音乐设计奖、唱腔设计奖，杨赤获优秀表演奖。1999年，《西门豹》获辽宁省精神文明建设五个一工程第七届优秀作品奖。2000年该剧获得第六届中国艺术节优秀剧目奖。2001年，《断指记》获辽宁省第五届艺术节剧目金奖。2008年，大连京剧院排演的新编历史剧《风雨杏黄旗》参加第五届京剧艺术节，获整理改编传统戏一等奖，并排名第一，实现了辽宁京剧在中国京剧节上获金奖的零的突破，也实现了大连京剧院剧目创作在部级赛事中获金奖的零的突破。
2、60年来，大连注重京剧艺术人才队伍建设，拥有一大批享有盛誉的艺术家，造就了众多知名的京剧名角。
中华人民共和国成立后，大连地区的京剧艺术进入了繁荣发展的新时期。大连京剧团拥有和涌现出的艺术家及京剧名角有曹艺斌、蓉丽娟、周少楼、张铁华、闻占萍、周仲博、田美玉、崔笑君、赵鹏声、刘慧琴、韩宝春、张春来、于春荣以及杨赤、李萍、王玉兰、范瑞萍、孙惠珠、郭冬梅等；主要演奏员有郑文科、何荣昆、迟德才、徐新民等；长期从事京剧创作的作者有然、李永之、李璞、刘景泉、张世奇、孟繁杰等。
这些演员在国家、省市各类比赛、观摩、表演中，表现出色，为大连赢得了众多荣誉。1953年赵鹏声、刘慧琴、于春斌、哈鸿滨等获东北地区第一届戏剧、音乐、舞蹈观摩演出表演奖。1953年，钱醉竹、张菁华获东北地区第一届戏剧、音乐、舞蹈观摩演出大会戏曲工作者奖状。1991年，杨赤以《九江口》摘取第八届中国戏剧梅花奖。1994年在梅兰芳金奖大赛中，杨赤荣获梅兰芳金奖，2000年，获第九届文化表演奖，第十二届上海白玉兰戏剧表演奖主角奖。1995年，李萍《百花公主》和《白蛇传》获第十二届中国戏剧梅花奖。1990年开始至2006年，李萍、陈梅英、张大***、马忠月、史云兰、范金秋、郭冬梅、平涛、孙惠珠、赵永强、李斌、丁艳玉、张冬梅、王家慧、岳峰、王墨、杨程等先后获得辽宁省戏剧玫瑰奖。
3、60年来，京剧的传播手段从传统媒介到现代声光电和网络技术综合运用，都发生了历史性深刻变化。
（1）京剧乐队的建制与发展。旅大京剧团建立之初，乐队文场是以“三大件”为主，加一小三弦的传统伴奏方式。1955年演出《秦香莲》时加进扬琴；1958年演出《九件衣》时加进喉管；演《蝴蝶杯》时用了小提琴；1965年排演现代戏《松骨峰》是加进了小号；“”演出“样板戏”时加入了管弦乐队。这些乐器的增添，都是随着内容的需要，通过一专多能的方式加入的。经过现代戏的不断创作演出，逐步增添了各种乐器和演奏员。到演出《合家欢》时，已形成小型中西混合乐队共17人的编制。
（2）器乐曲的创作与发展。在现代戏《松骨峰》的打击乐方面，黄礼亭等人创作了三拍子“回头”和新的“纽丝”。在京剧打击乐“纽丝”锣鼓点的基础上，改用挎板式锣经“仓来-令才-衣来”的无限反复，并把原来的“回头”改为规整的“仓才才、台长长”的节奏，既保持了京剧固有特点，又具有朝鲜音乐风格。
（3）京剧音乐。京剧传入大连后，在板式、唱腔、乐队伴奏诸项上均无重大变化，但因同业间的激烈竞争，尤其是***后新编历史戏和现代戏的出现，京剧音乐在演唱、伴奏等方面都有所发展、改革。***后新编历史剧目出现，要求根据情节和人物性格设计唱腔。开始以演员为主，通过润腔的方法设计唱腔。李（多奎）派传人哈鸿滨在设计《天王封江》剧唱腔时，基本上依据李派行腔特点，把李派唱法运用到新的唱段中。
（4）舞台美术。京剧舞美设计从单纯招徕观众进步为结合剧情，根据戏曲表演的特点，对声、光、电、化等新技术进行合理运用。由于受当时文艺思潮及歌剧、话剧等其他剧种的影响，大连戏曲舞台美术逐渐趋于写实化，并在布景、灯光、道具、服饰、脸谱、字幕等方面有所革新与创造。袁梓桐《合家欢》获1983年辽宁省首届舞台美术展览设计奖。赵永强的京剧舞台美术设计于1997年获第七届辽宁省戏剧玫瑰奖。2000年，京剧《西门豹》舞美设计朱晓林获第八届辽宁省戏剧玫瑰奖。2001年，在辽宁省第五届艺术节上，《断指记》舞台美术朱晓林获优秀舞美设计奖，作曲张本汉获优秀作曲奖，灯光赵永强获优秀灯光设计奖。2006年，黄宝华京二胡、笛子获第十一届辽宁戏剧玫瑰奖。丁鸿京剧化妆设计获第十一届辽宁省戏剧玫瑰奖。
4、60年来，来连演出的京剧团体颇为频繁，大连京剧团也多次出访，为大连的文化交流作出了重要贡献。
中华人民共和国成立后，中国京剧院、北京京剧团、上海京剧院、天津京剧团等表演团体，梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云、周信芳、唐韵笙、李少春、袁世海、张君秋、黄桂秋等表演艺术家，以他们各具风格的剧目和表演艺术活跃了大连京剧舞台，提高了大连观众的欣赏水平，特别是对传统剧目的欣赏水平。
改革开放后，尤其是20世纪90年代后，京剧团多次走出国门，到芬兰、挪威、丹麦、瑞典、葡萄牙、英国、法国、荷兰、德国、比利时、瑞士、日本、韩国等20多个国家进行访问和商业演出，以精湛的技艺和良好的作风展示了中国艺术的魅力。
5、60年的京剧创作生产经验，给我们提供的诸多有益启示。
一是必须全面贯彻***的文艺方针***策，始终坚持“为人民服务，为社会主义服务”的方向，坚持“百花齐放、百家争鸣”的方针，讴歌真善美，鞭挞假恶丑，传播先进文化，抵制腐朽文化，才能创作出经得住时间和观众检验的优秀作品。二是只有真正坚持“以人为本”，牢固树立文艺创作源自人民、为了人民、属于人民、服务人民的观念，才能创作出为人民群众所喜爱的艺术作品。三，演出市场不仅是艺术作品的试金石，更是艺术作品成长的良田沃土。必须坚持紧跟时代步伐，引领时代潮流，不断汲取优秀的传统文化，学习和借鉴世界多样化的文明成果，才能创作出充满个性与魅力的作品。四是必须坚持长期不断的演出，满足人民群众日益增长的审美需求，才能不断积累艺术经验，才能实现舞台艺术作品社会效益和经济效益的辩证统一。五是建立保留剧目演出制度，并最大程度地发挥保留剧目的品牌效应。
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