学文网贾立相信“所有能流传下去的设计都是有生命”，的他相信好的设计自己会说话，相信时间的魅力，从事多年室内外空间设计之后，贾立赴英国学习室内设计，回国后成立了北京立和空间设计事务所，作品涉及建筑、室内、平面、家具、陈设艺术品，追求精神领域与实用功能的完美统计一，注重空间化的设计，并用具阐述对社会形态的理解。短短几年，已经获得多个重要奖项。
我非常注重设计的互动性。不论是设计空间还是产品我都希望它们能够和观众和使用者产生互动，甚至有些作品是需要使用者们来帮助我共同完成。这个完成设计的过程非常重要，也因为这样，往往会让人觉得我们的设计比较有趣。像Memory stool，可以在里面放入主人觉得值得回忆的东西，旧收音机、卡片小时候的玩具，只有当使用者介入之后，它才会变得完整。做空间设计也是这样我们刚做完的中复电讯概念店就做了个互动的虚拟平台消费者年轻人可以用手机去pk一起玩游戏，可以了解手机的信息。
我通常是用空间的方式来考虑建筑室内与产品的设计，同时体现虚与实之间的关系。比如我的设计作品卡熊，很小的一件设计，却体现一种从平面变为立体的空间关系也就构成了个小的空间。
其实，我想强调我是空间设计师我并不是只做产品或者只做室内设计与空间有关的设计我都会涉及。
我觉得好的设计应该是有生命力的，有灵性设计自己就会说话。空间想表达什么，能清晰地传达给观众知道。
我是设计师并不是艺术家，我会非常尊重商业方面的考量，从有利于市场的角度讲我们的设计是定要与潮流时尚合拍的。
服装歌曲，包括珠宝明星的表演方式，等等，都是潮流的组成部分，都是融为一体的。比如我的一位做珠宝设计的朋友计划在北京开设专卖店，当时他设计的款戒指在英国获得了大奖我就提议可以用那款戒指为概念，延伸成整间珠宝专卖店的设计最后完成的效果我们都非常喜欢。
我觉得从广义上来讲，潮流时尚就是社会意识形态的改变。像中复电讯这个品牌已经做了很多年，但因为现在年轻人的意识形态已经在发生改变，过去的设计不足以吸引现在的年轻人了，于是我们为中复电讯设计的新的概念庙便采用了互动与游戏等全新的设计形式。
前几天参与了个小范围的设计研讨会，有朋友为我们分析艺术与设计之间的联系，以及对于现代人来讲，评价艺术的标准。尤其是说到一个好作品表达的是从形象到抽象的哲学思维，让我非常受启发。其实我很喜欢这种比较私人化的小型讨论会的方式，几个朋友在一起，深入地聊几个问题。能感觉到很多设计师朋友都在很用心地做事情这对整个行业都非常有好处。
我最近很喜欢骑着自行车穿胡同，喜欢与孩子及朋友一起去户外玩玩。前些天刚定了个小挂斗可以把孩子带在自行车后面，像个小黄包车。我经常会带着孩子参加活动，甚至有时候向甲方汇报都会带着孩子，我觉得我的孩子太牛了，才四岁，非常勇敢。
最近还非常喜欢村上春树的新书《1Q84》感动于那些细致入微的对于生活细节的描述，这些对设计都非常有帮助。