学文网摘 要：魏玛是德意志文化的中心，如同古希腊雅典是欧洲文化的中心一样（哲学的发源地），魏玛文化代表着古典主义文化的传统。文学家歌德、席勒，音乐家巴赫、李斯特都在魏玛刻下自己文化的烙印、璀璨的一生。本文通过巴赫在魏玛成就再一次缅怀逝世音乐巨匠。
关键词：魏玛；魏玛文化；音乐；巴赫
魏玛风景优美秀丽、古色天香，孕育着德国的雅典，胸怀。埃斯特山的广阔又内蕴伊尔姆河水的柔情。这座小城包罗万象，揽括了历史与文化，写尽了沉浮、辉煌与沧桑，并深深镌刻在人类文明史册。
追寻历史的痕迹，魏玛恰似一匹奔腾不息的骏马，在历史上狂飙奔跑。这里是文学与艺术天堂，巴赫，歌德，席勒，李斯特等一代文艺巨匠凭着他们的无穷的创作才气，音乐感染力和最前卫的文学思想，文化实践引领了德国的文学与艺术。曾掀起了欧洲乃至世界的艺术浪潮。体味现实的环境，魏玛宛若一位走过青春浮躁的成熟女郎，优雅、含蓄、淡然但浑身尽是散发无穷的魅力。魏玛――意大利式轻松氛围和德国式的田园生活中。镌刻着历史与文化的中世纪建筑、小型艺术、许多小咖啡店和令人惬意的小酒馆……在斑驳的石块路面上散步，马车不缓不急地经过，侧耳聆听马路音乐家的乐曲，溜达地穿过魏玛的购物街，感受历史与现实的交汇。正如安徒生所说的一样，魏玛不是一座有公园的城市，而是一座有城市的公园！
1 魏玛的历史
我们都知道，魏玛这座城市吸引人的地方就在于有悠久的历史文化背景。公元975年，皇帝奥托二世在这里进行商议大会诸侯，使魏玛这座城市第一次载入历史史册。魏玛这座城市面积不大，属于公园式的小城市，在历史的沧桑巨变中，魏玛的诸侯们，没有实力争雄称霸。于是开明的诸侯和管理者把大部分的集中力放在人文科学方面，所以有了许多的文艺家来发展自己的事业，为世界文化做出了巨大贡献，形成了魏玛的理性氛围，庄严和严谨。魏玛有65000左右的人口，风景秀丽优美，城市中充满着艺术的气息。有许多中世纪和文艺复兴时期的建筑，人们可以在这里很舒适的散步聊天，讨论自己的兴趣爱好。这里有各种各样的博物馆和展览馆，收藏着许多世界级，部级的艺术贡品。德国的国家大剧院前面有著名雕刻家恩斯特・里彻尔所创作文学巨匠歌德和席勒雕塑。巴赫，李斯特等作曲家也为魏玛的音乐成就方面做出了巨大贡献。古典浪漫主义的印记深深地刻在魏玛身上。20世纪末期，德国“古典魏玛”（Classical Weimar）被列为世界文化遗产。
2 魏玛文化成就
魏玛是德意志文化的心脏。魏玛文化的巅峰分为两个阶段，18世纪到19世纪出是魏玛城市的第一个黄金阶段，公爵卡尔・奥古斯特邀请并资助文学巨匠古典主义文学的创始人歌德和席勒在魏玛居住，开创了魏玛历史的第一次文学巅峰阶段，创作出小说《少年维特之烦恼》、诗歌《普罗米修斯》、剧本《威廉・退尔》等文学作品。歌德曾说过：“哪里没有兴趣，哪里就没有记性。缺乏兴趣，将使记忆消失。”这句对我们教育者受益终身。“音乐之父”巴赫在魏玛居住了十年之久（1708～1717年），写出大量的管风琴和宗教音乐作品。因对公爵不满，而转站科腾。魏玛在美术，建筑等方面也有突出贡献。19世纪40年代到20世纪初是魏玛的第二个文化巅峰阶段。1848年，有“钢琴之王”声誉的匈牙利钢琴大师李斯特来到魏玛担任宫廷乐长，在这里创作了交响曲《但丁神曲》和《浮士德》交响曲等著名的音乐作品。而且，李斯特还指挥了同时代音乐挚友舒曼、柏辽兹、瓦格纳和他自己音乐作品的演出，使魏玛无可争议地成为当时欧洲的音乐中心。李斯特还创办了魏玛音乐学院，至今享有盛名。李斯特指出：“音乐是不假任何外力，直接沁入心扉的最纯的感情火焰，它是从口吹入空气，它是生命的心管中流通着的血液。”这句话让我们心潮澎湃，让我们知道音乐能通过无绘画无语义的声音直接表达人的内心世界。1860年魏玛创办了一所美术学院，德国最重要的印象派画家利贝曼（1863～1935）曾就学于此。1919年，建筑艺术家格罗皮乌斯把这所学院和实用美术学校合并为公立包豪斯学校。这是一所融艺术、手艺和技术于一体的新型建筑学校，开创了最著名的现代建筑主义学派――包豪斯派。
3 魏玛历史最著名音乐家――巴赫
提到魏玛，我们不由自主的就会想起“音乐之父” 巴赫，约翰.塞巴斯蒂安。他和亨德尔都是巴洛克时期最杰出的作曲家。在魏玛的近十年，巴赫以自己精湛的演奏技巧和出色的音乐才能，获得人们的推崇和尊敬。为欧洲音乐、德国音乐的发展产生极为深远的影响。舒曼也指出：“音乐之于巴赫就像宗教之于创教者”。巴赫出生于德国埃森纳赫一个家族式的音乐世家，在巴洛克时期这个世家在德国中部的音乐界占有一席之地。巴赫的长辈都是宫廷乐长，叔叔都是德国著名的管风琴家。父亲约翰 安布罗修斯（1645～1695）是巴赫音乐启蒙老师，教以小提琴。10岁，父母双亡，有依兄长照顾。但是兄长不让巴赫学习知识，禁止巴赫看有关当时的音乐抄件。为了渴望学习先辈的作品巴赫都在月光下偷偷地抄写，以致视力严重受损。15岁脱离兄长只身赶吕衲堡，被选入教堂唱诗班，同时学习管风琴，小提琴，古钢琴等。1703年任魏玛宫廷音乐团小提琴手，不久又先后赶阿恩什塔新教塔.缪尔豪森的圣布吉斯教堂任管风琴。1708年担任魏玛宫廷管风琴和室内音乐演奏，后晋升为宫廷司乐长。在魏玛生活九年，这段生活后来被称为“魏玛时期”。此时他的物质生活趋于“小康状态”，同时其技巧的日臻完善以及艺术修养的成熟让他在这一时期成为器乐演奏领域的王者。在管风琴领域，他首创了五指并用的演奏技巧（此前的音乐家很少用拇指触键），并高度发展了运用踏板的技巧。在魏玛期间因有机会接触法国和意大利新的世俗音乐，创作了大量音乐作品。例如，《小提琴独奏奏鸣曲与组曲》，将丰富、艰深的复调技术运用到独奏小提琴上，获得良好的表现效果。现在，这套作品已经成为重大国际比赛的常规曲目，被誉为提琴家的“旧约全书”。耶稣复活节康塔塔《你不要把我的灵魂抛弃在地狱里》，具有以前宗教音乐少有的戏剧性，音乐中耶稣受难的形象具有感人至深的力量。还创作了流传至今的古钢琴作品《为送别亲爱的哥哥而作的随想曲》，这是一部标题性的音乐，一共四段，生动地描写了众亲友对哥哥远行的依依惜别。最突出的方面还是创作了大量管风琴曲，包括著名的《d 小调管风琴托卡他与赋格曲》、《a小调前奏曲与赋格》、《c小调前奏曲与赋格》，以及宏伟的《帕萨卡里亚》。
乐圣贝多芬对巴赫评价：“他不是小溪，是大海”！体现出对巴赫音乐在欧洲音乐史上的地位做出了巨大肯定和赞美。巴赫的音乐如同一面洁净冰莹的湖面，没有跌宕起伏，只有宁静，庄严和理性，清楚的让你感受生命的真谛。
4 总结
魏玛在历史遗迹中给我们留下了许多财富，在建筑，文学、音乐、美术等题材中为人类做出了巨大贡献。整个魏玛都笼罩着文化学术气息，如同空气，无处不在。希望这篇文章让读者们更详细的了解魏玛历史背景。
参考文献：
[1] 肖复兴.音乐欣赏十五讲[M].北京：北京大学出版社，2003.
[2] 蔡良玉.世界音乐史音乐卷[M].北京：东方出版社，2003.
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