学文网带月的诗句篇1
2、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。宋苏轼《水调歌头·明月几时有》
3、人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。唐李白《将进酒·君不见》
4、三十功名尘与土，八千里路云和月。岳飞《满江红·写怀》
带月的诗句篇2
水光漱艳睛方好，
山色空蒙雨亦奇；
若把西湖比西子，
淡妆浓抹总相宜。
这首是传颂千古的绝句，所作时间晚于上一首一年。唐宋诗人中吟咏西湖的诗作中有不少名句，而苏轼的这首诗，是所有西湖诗中最脍炙人口、传诵最广的一首。
诗的前两句描写了西湖的水光山色及西湖的晴姿雨态。丽日照射下，光影满湖，晴天的湖景是美好的；山色迷蒙似隔着轻纱，反衬出了湖上风光的层次，雨天的湖景也是极为奇妙的。从这两句诗可以想见在不同的天气下的湖山胜景。阳光满浙，又忽然山水间云烟迷蒙。可见万物万象，生意欣欣，山水空流，自在无羁，大自然是这样永恒神奇，这就是佛性真如妙体的显现。下两句把西湖比做美人西施，在此诗人以貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻，就传出了湖山的神韵，遂成为西湖定评。这可以说是妙手偶得的取神之喻。所以王文诰评曰：“此是名篇，可谓前无古人，后无来者。公凡西湖诗，皆加意出色，变尽方法。”
由此可见，这种西湖初晴后湖光山色的迷茫朦胧优美奇丽，充分写出西湖的神秘奇谲，所以自然带着富有的禅味。
又如《月夜与客饮杏花下》
杏花飞帘散余春，
明月入户寻幽人；
蹇衣步月踏花影，
炯如流水涵青苹。
花间置酒清香发，
争挽长条落香雪；
山城酒薄不堪饮，
劝君且吸杯中月。
洞箫声断月明中，
惟忧月落酒杯空；
明朝卷地春风恶，
但见绿叶栖残红。
这诗写明月下幽淡小景，前两句描写暮春之夜，随风漂落的杏花，寂寞的月，透过花间，照进庭院，来寻觅悠闲雅静的人。“步月”代表月光，“踏花”是月影；“炯如流水”是月光，“涵青苹”是指月影，这两句描写了一个清虚、宁静、空灵而飘渺的超尘境界，颇具禅味。“花间置酒清香发，争挽长条落香雪”写出了赏花与饮酒的强烈兴致。“山城”二句突出爱月之心，“洞箫”两句中凸现作者的“惜月”之情。最后二句，月落空杯，夜将尽矣，在此句中寄寓了人生命运的感慨。此诗情景交融，富有理趣，“明月入户寻幽人”达到了物我两忘的境界。可见表现明月无人之景，有空灵、清凉之感，无禅语而颇有禅趣。
带月的诗句篇3
1、主题概括：这是一首中秋之夜望月思远的七言绝句。在民俗中，中秋节的形成历史悠久。诗人望月兴叹，但写法与其他中秋咏月诗完全不同，很有创造性，甚至更耐人回味。
2、诗句分析：前两句写景，不带一个“月”字；第三句才点明望月，而且推己及人，扩大了望月者的范围。但是，同是望月，那感秋之意，怀人之情，却是人各不同的。诗人怅然于家人离散，因而由月宫的凄清，引出了入骨的相思。这首诗意境很美，首先予人的印象是情景如画，用苏轼的话来说就是“诗中有画”。明《唐诗画谱》中就有以这首诗为题材的版画，但这幅版画仅是画家别出心裁构想出的意境，和王建原作并不一一吻合，而且它对全诗点睛之笔——秋思未作充分表达。在这一点上，诗歌语言艺术显示了它的不可代替性。诗人运用形象的语言，丰美的想象，渲染了中秋望月的特定的环境气氛，把读者带进一个月明人远、思深情长的意境，加上一个唱叹有神、悠然不尽的结尾，将别离思聚的情意，表现得委婉动人。
（来源：文章屋网 ）
带月的诗句篇4
1983年，正在读大一、年仅十九岁的潘洗尘创作了《六月，我们看海去》，这首被他称为“青春呓语”的诗，将潘洗尘带入了诗坛。这首诗，首发在《中国青年报》，刊发不久即在大学校园里广泛传诵。在接下来的三十年里，这首诗，先后被《读者文摘》、《古今中外名言诗文汇编——中学生早读课本》、苏教版高中《语文读本》等数百余种报刊、书籍转载和收录。2014年，被编入苏教版高中语文必修一“向青春举杯”专题，正式入选高中语文课本。
三十年后的今天，面对同样追逐梦想、憧憬未来的青春学子，我们该如何引导他们读这首诗呢？我们要带领学生从诗中读出什么呢？这是一个值得思考的问题。9月初，在教学这首诗时，我是这样带着高一的学生走进潘洗尘、走进《六月，我们看海去》的：
一、教什么、学什么
教什么、学什么，这是课堂教学的定位问题。我认为这首诗的教学，主要是达成三个目标：一是内容层面，即这首诗写什么，想告诉我们什么；二是形式层面，即把握这首诗独特的“宣叙调性”；三是情感层面，即感受激情多彩的青春，在歌唱青春的旋律中，编织梦想，实现精神的成长与人格的丰盈。
1.内容层面，探究本诗的内容与诗人的情感。
2010年，《核诗歌小杂志》主编王西平曾经采访潘洗尘，问过这样一个问题：
您的《六月，我们看海去》一直被誉为八十年代校园诗歌的经典，可是好多人始终不明白它成为经典的理由。对于这样的疑惑，有什么看法呢？这首诗一向被认作您的代表作，那么您认为它到底“代表”了您的什么？
潘洗尘是这样回答的：
《六月，我们看海去》严格上说是我正式发表的第一首诗歌，对于这首自己十九岁时的青春呓语，人们在当下对其有任何的评价甚至质疑，都应该是再正常不过的事情。更何况我一直认为一首诗一旦发表，其实和作者就再也关系不大了。如果硬要说《六月，我们看海去》是我的代表作，我想说她也只能代表我曾年轻过并对自己的人生也曾积极乐观过而已。
在潘洗尘看来，《六月，我们看海去》仅是他自己十九岁时的青春呓语，只代表了自己的青春和那些与青春有关的东西，代表了积极乐观的青春人生。
诗评家谢冕是这样评价《六月，我们看海去》的：“这是一首具有典型性的诗作。看海代表一种愿望。在那个时代是一种追求和渴望自由的象征。海是在遥远的地方，看海需要跨越广漠的大陆，要经历艰难的跋涉。这就出现了本诗开宗明义的经典性句子——看海去?摇看海去?摇没有驼铃?摇我们也要去远方——这诗句充盈着上个世纪八十年代那种浪漫主义的理想精神。‘我们是一群东奔西闯狂妄自信的哥伦布啊，我们相信自己的脚步就像相信天空。’寻找新大陆，用自己的自信而坚实的脚印，这是那个时代特有的绚丽。那种对未来的热烈憧憬，那种满怀信心的等待和争取，都激起我们对于伟大的八十年代的深情怀念。那时他还有关于土地和爱情的歌唱，都一样地充满这种期待和追求。”
正如潘洗尘自己所说的那样：这首诗以“看海”为线索，“海”属于80年代一个“公共象征”。海容纳着学子们走向新生的憧憬和接受惊涛骇浪洗礼的渴望。这首诗通过“憧憬——活力——自信——探索”这样四个层面，反映一代学子积极蓬勃、奋发向上的精神面貌，虽然不乏淡淡的忧伤，但总体上充满对未来的憧憬。
2.形式层面，理解与掌握这首诗独特的“宣叙调性”。
何为“宣叙调性”？用诗人潘洗尘的话，是这样定义的：在80年代那个如歌似火的年代，不少大学生都沉浸在一种宣叙调里——以众多复沓的短语，缀联成绵长句型，在回环往复的急骤节奏中，宣泄着青春的意绪。这种新型的咏叹，当时被称为“宣叙调性”。
《六月，我们看海去》的宣叙调性，典型地表现在以下四处：
首先，是强烈的音乐节奏。本诗多用省略标点的断句，组合成长句，在重复与变化相交错的旋律中，达到急促的火爆效果。如：看海去\看海去\没有驼铃\我们也要去远方。另外，还有大量叠字、叠词的使用，大大凸显了诗歌的音乐之美。
其次，是巧妙组接。飘荡的长发与《蓝色的多瑙河》组接，这是视觉与听觉的组接；眺望远方与眺望六月组接，这是空间与时间的组接；小雨拍打与外婆叮嘱组接，这是触觉与听觉的组接；海天苍茫与心灵空旷组接，这是内外宇宙的组接。还有拈连和回环往复的使用，都使本诗的音乐性分外丰盈。
再者，是“ang”韵一押到底。“ang”韵母发声为后鼻部位，声音洪亮，故读来满口高亢、铿锵有力。
最后，是说唱味道浓。由于采用简短口语，配合快速节奏，故带有某种布鲁斯式的情调，展现说话中的“音符运动”，或歌唱中的讲话效果。
3.情感层面，感受青春，实现成长。
在把握了诗歌内容与诗人情感后，在诵读与品味中，让同是处于青春涌动期的高中生，去感受激情多彩的青春，使他们在歌唱青春的旋律中，编织梦想，实现精神的成长与人格的丰盈。
二、怎么教、怎么学
教学这首诗，要达成上述三个目标，应该以朗读为基本手段，以问题为导引，透过文字表面，逐步深入，最终把握本诗的内容与诗人的情感，掌握本诗独特的外在形式；从而在诵读中品味，在品味中感悟，在感悟中成长。
1.在诵读中品味。
首先，开宗明义，明确朗读是学习、理解诗歌的基本手段，也是解读诗歌的有效途径。
接着，简单介绍诗人潘洗尘，突出其写这首诗时正在读大学一年级，年仅19岁，正和在座的高中生们年龄相仿这一特点，以激起学生的崇拜之情，从而激发学生迫切想要诵读本诗的热情。
然后，学生自由诵读，教师指名朗读，之后教师针对学生朗读中出现的问题开展诵读指导，如断句停顿、轻重缓急等。在反复诵读中，带领学生品味诗歌，把握诗歌的主旨和诗人的情感。
2.问题导引，步步深入。
在文本解读阶段，设计一连串的问题，以问题为导引，带领学生透过文字表面，逐步深入。
①诗人为何要看海去？
明确：原因有三：生长在北方、不安于现状、向往期待未知世界
（可从这些诗句中看出：“尽管生在北方的田野影集里也要有大海的喧响”、“我们我们我们就是不愿意停留在生活的坐标轴上”、“看海去看海去没有驼铃我们也要去远方”、“六月是我们的季节很久我们就期待我们期待了很久”）
②大海是怎样的？
明确：浩瀚、壮阔、遥远
③为何要在“六月”去看海？
明确：六月不单是一个季节，也是青春的代名词。
④以诗人为代表的“我们”是一群怎样的人？
明确：“我们”是一群“青春、有活力、自信、敢想敢闯”的年轻人。
（从这些句子中可感觉到：“我们年轻”、“风风火火”、“精力旺盛”、“欢欢乐乐匆匆忙忙”、“相信自己的脚步就象相信天空”、“东奔西闯狂妄自信”）
⑤大海象征什么？
明确：大海象征理想，象征光明的所在。
⑥看海去其实是表示？
明确：“看海去”表示一种探索精神。
⑦题目什么句子？表达什么？
明确：题目是祈使句，表达青春的呼唤。
这一阶段是课堂教学的主体，我们以问题为导引，在师生互动、生生交流、生本碰撞中，逐步深入，教师作适时点拨，及时介绍相关背景，适当拓展延伸。
3.激发创作，鼓励尝试。
青春是一首诗，十八九岁正是花样的年华，正是写诗的年龄。海子、舒婷、食指、徐志摩等优秀诗人，无不在这个年龄创作了不朽的佳作。潘洗尘说：“写作是保持自我对话的秘密路径，诗歌就在我们日常的经验与氛围里。”
带月的诗句篇5
关键词: 《真州绝句》春景秋景
“半江红树卖鲈鱼”出自王士祯的《真州绝句》(其四)的第四句。原文是:
江干多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。
好是日斜风定后,半江红树卖鲈鱼。
关于第四句的解释各家说法不一:
(1)《古代诗词曲名句选》(广西人民出版社):半江,江边枫树很多,倒映水中,遮满半面江水。红树,枫树,秋天枫树经霜,叶子变成红色,所以叫做红树。……卖鲈鱼,指卖鲈鱼的热闹场面。
(2)《诗词曲名句辞典》(山东教育出版社):红树:秋日下霜,枫树叶子变成红色。鲈鱼:盛产于长江下游的一种口大鳞小的味美之鱼。句意:最好的景色还是太阳偏西,风平浪静之后。红色的枫树下,渔民在卖鲈鱼。描绘出了富有渔村生活气息的***画。
(3)在《中国古代诗歌欣赏辞典》中黄立新认为这首诗是写真州江边渔村秋天傍晚的旖旎风光。半江,半个江面上;红树,长着红叶的树。有的树叶秋天变红。鲈鱼,一种体呈银灰色而背部有小黑斑的鱼,产于我国沿海一带。“半江”句说,在江边红叶树下,渔人们正在卖鲈鱼。
(4)在《历代绝句精华鉴赏》中艾治平认为这首诗是写秋景。红树:枫树。枫叶秋天经霜变成红色。他是这样解释第三、四句的:最好的时光怕就是红日西斜,风平水静的傍晚时分了。你看,江水波平,碧光闪闪;枫叶经霜,艳红如染;走着,走着,请听,在你耳畔响起了“卖鲈鱼呵”的声音,声韵悠远,余音不绝。
(5)在《古典文学鉴赏集》(三)(辽宁教育出版社)中陈体津认为此诗描写秋天傍晚江边的渔家风光。他是这样解释最后两句的:后二句描写渔人的生活即景,落日的余辉斜照在经霜的枫树林上,倒映江边,半边江水像被染红了似的,显得分外妖娆明艳,渔人们趁看傍晚晴好的天气,在江边树下售卖自己刚刚打来的新鲜鲈鱼。诗中洋溢着渔乡的气息,却又透露出清远的闲情逸致,真有耐人寻味的意境。
(6)陶文鹏在1993年《古典文学知识》第6期第113页是这样解释的:《真州绝句》组诗是写真州春天风物。他是这样解释最后两句的:在黄昏时分,日斜风定以后,斜阳照在江上,一半江面碧绿,一半江面嫣红,江岸金丝轻漾的柳树,传来一声声很有地方风味的吆喝,原来是渔民们正在高兴地叫卖鲈鱼。
从以上列举的观点我们可以知道,关于“半江红树卖鲈鱼”所写之景大致有两种观点:一是以艾治平老先生为代表的,认为此句是写秋天的景色;一是以陶文鹏先生为代表的,认为此句是写春天的景色。前五个主张此句是写秋天的景色,只有陶文鹏先生认为此句是写春天的景色。分歧的焦点是什么?到底谁是谁非呢?
我认为分歧的焦点是对“半江红树”的理解。艾治平老先生认为“半江红树”的“红”是形容树的,红树也就是枫树,因为枫叶秋天经霜变成红色。人们自然会想起杜牧有名的诗句“霜叶红于二月花”。而陶文鹏先生则认为“半江红树”的“红”是形容江的。江面没有被斜阳照射的一边是碧绿的,被斜阳照射的一边是嫣红的。人们自然会想起白居易有名的诗句“半江瑟瑟半江红”。
我认为这句诗应该是春天之景,理由如下。
首先,从《真州绝句》组诗的写作时间来看。王士祯所写的《真州绝句》一共有五首。我们看一下《渔洋山人精华录训纂》的目录就会发现,这五首诗排在“《维扬萧尺木画册四首》壬寅稿”下面,壬寅应该是康熙元年,也就是公元1662年。当时,王士祯二十九岁,这首诗应当是1662年写的。查《渔洋山人年谱》可知,这一年,他在扬州做推官。真州在扬州西南六十里,他的《真州绝句》(其一)写道:“扬州西去是真州,河水清清江水流。”从这里可知王士祯对真州是比较熟悉的。其中,《真州绝句》(其二)说:“白沙江头春日时,江花江草望参差。行人记得曾游地,长板桥头旧酒旗。”写了在春光明媚的日子里,白沙洲一带长满了各式各样的野花野草,一眼望去,煞是招人喜欢,是人们游春的好地方。那长板桥边的酒店,悬挂着引人注目的酒旗,更是人们休憩、观景、叙谈的好场所。这首诗写出了人们在春天到白沙头游乐的欢快情景。由此可知《真州绝句》肯定是写春天的景色。再看《真州绝句》(其五):“江乡春事最堪怜,寒食清明欲禁烟。残月晓风仙掌路,何人为吊柳屯田?”第一句“江乡春事最堪怜”是《真州绝句》组诗的总结性诗句,是说真州春天的景物最可爱,也是《真州绝句》组诗的诗眼。其中第二首和第五首都写明是春天,所以第四首也是春天写的,也是写春景。因此这句诗是写春天之景。
其次,从“杨柳”的意象来看。清朝诗人所写的“杨柳”意象,要么是歌咏春天之景,要么是伤春惜春。总之,是写春天的景物。如张问陶的《阳湖道中》:“百分桃花千分柳,冶红妖翠画江南。”魏源的《三湘棹影》:“溪山雨后湘烟起,杨柳愁杀鹭鸥喜。”沈德潜的《过许州》:“到处陂塘决决流,垂杨百里罨平畴。行人便觉须眉绿,一路蝉声过许州。”王士祯的《真州绝句》(其四):“江干多是钓人居,柳陌菱塘一带疏。”也写了杨柳的意象,这首诗也应该是描写春天之景。因此,“半江红树卖鲈鱼”所写之景应是春天的景色,而不是秋天的景色。
为什么认为“半江红树卖鲈鱼”是写秋天景色呢?我的理解是如下:
其一,犯了“就诗论诗”的毛病。鲁迅在《草(六至九)》中指出:“不过我总以为,倘要论文,最好是顾及全篇,并且顾及作者的全人,以及他所处的社会状态,这才较为确凿。要不然,是很容易近乎说梦的。”我们分析、赏析诗歌,一定要顾及全诗。如果是组诗,一定要顾及整个组诗,这样才有可能真正掌握这首诗。否则,“就诗论诗”就可能曲解作者的原意。
其二,受宗梅岑《读阮亭先生真州绝句漫作》的影响。惠栋在《渔洋山人精华录训纂》里引了宗梅岑的这首绝句,全文如下:“板桥山色晚秋初,楚泽真州画不如。我爱新城诗句好,半江红树卖鲈鱼。”此诗对于王士祯的《真州绝句五首》,特别推重第四首,还引用这首诗的“半江红树卖鲈鱼”,称为“诗句好”。宗梅岑认为此首诗的艺术特色是诗中有画。不但诗中有画,而且胜过画,画出来也不如诗。这一点宗梅岑先生是别具眼力的。但宗梅岑认为“板桥山色晚秋初”,认为《真州绝句五首》是描写秋天的景色,这就有问题了。原来宗梅岑读“半江红树卖鲈鱼”,读成“红树”,成了“霜叶红于二月花”,所以说成“晚秋初”了。可是这五首诗写的是春天的景物,不在晚秋,是写“半江红”,不是写“红树”,所以不对了。
其三,是受杜牧《山行》诗的暗示。人们一看到红树的字眼,第一反应就会想起杜牧的“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”,很自然会联想此“红树”可能是枫树的叶子经霜变成红色。再加上没有顾及整个组诗,很自然地认为这句诗是写秋天的景色。
参考文献:
[1]刘利等.古代诗词曲名句选[M].南宁:广西人民出版社,1982.
[2]赵传仁.诗词曲名句辞典[M].济南:山东教育出版社,1988.
[3]马美信,贺圣遂.中国古代诗歌欣赏辞典[M].上海:汉语大辞典出版社,1990.
[4]艾治平.历代绝句精华鉴赏[M].长沙:湖南文艺出版社,1987.
[5]中央电大古典文学教研组.古典文学鉴赏集[M].沈阳:辽宁教育出版社,1988.
带月的诗句篇6
一、复习内容
四上小语教材中有诗歌七首，分别是：《望洞庭》《峨眉山月歌》《元日》《江雪》《风》《老师，您好！》和《秋天》。其中现代诗两首，古诗五首；七首诗中有三首是描写秋天景象，有两首诗描写了月亮。
二、教学设计
（一）导入
1.今天我们上一节复习课，复习本学期学过的诗歌。回忆一下，这学期学过哪些诗歌呢？
2.喜欢玩游戏吗？这节课就用闯关游戏的方式来复习。那就让我们进入第一关！
（二）闯关游戏复习诗歌（答对为小组加星）
第一关：知诗人。（出示诗题）这么多诗歌，都是谁的作品呢？猜诗人，说出处，看谁最厉害！
第二关：看***背诗。（1）诗是无形画，画是有形诗，古来诗画是一家。看***背诗，请看***！（出示《江雪》插***）（2）“三分诗，七分读”，诵读《江雪》的时候，还要注意抑扬顿挫，诵出节奏和韵律来，谁来挑战？
第三关：吟诗作对。（1）古人常说，吟诗作对，给你上句，你能对出下一句吗？（2）吟诗吟得好，对也对得妙！光背诗是不够的，我们还要动动手，写下来。每组请一位同学到黑板前来写，其他同学拿出复习纸写，必答题两句。
第四关：解词句。（1）这些词语的含义你都了解吗？（婵娟、屠苏、桃符、瞳瞳日）（2）还有一些带点字词，对我们理解古诗有着重要的意义，说说带点字词意思，诗句又是什么意思？①千山鸟飞绝，万径人踪灭。②湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。③夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。④爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。
第五关：用诗句。如果我们在说话、习作时能恰当运用这些古诗，可以起到画龙点睛的作用。今天，老师也希望你能把所知道的诗句巧妙地引用出来，与大家一起分享。下列情境，你想到了哪些诗句？①这场大雪过后，一片银松雪柳，真是____。②秋天的夜晚，明月东升，我和爸爸到湖边散步，湖面风平浪静，这美景让人想起：_______。③中秋佳节，我望着明月，思念着远在北京的表弟，心想：______。④大年初一早上，家家户户都在忙着张贴春联，真是：________。
第六关：悟诗情。诗人是描绘心灵的画家，每首诗都表达了不同的思想感情，你还记得这些诗歌表达的感情吗？请你读一读，连一连。（出示诗题及诗歌表达的情感内容，让学生连线）
第七关：秀积累。（1）今天，我们复习了7首诗歌。在这7首诗中，有3首诗描写了秋天，它们是哪几首呢？你们还知道哪些描写秋天的诗？（小组可以讨论）（2）还有两首诗描写了月亮，你知道哪些写月亮的诗？
第八关：秀表达。（1）同学们，诗人通过写诗来表达自己的情感，当我们想表达自己情感的时候，也可以写诗，你们也可以做小诗人。我们进入最后一个环节，请拿起笔，模仿《秋天》的片段，任意选一个季节，创作一首属于自己的小诗。（2）生自由作诗，师巡视。（3）学生读诗，展示。没写完的可口头说出来。
（三）总结
看看争星榜，4个小组都有精彩的表现！给自己鼓鼓掌！我们再用掌声恭喜优胜小组！这节课我们一起复习了本学期学过的7首诗歌，希望同学们在课后继续复习巩固。
三、案例评析
1.有意思。教学中关注学生学习兴趣的激发和维持，已得到广大一线教育工作者的重视。运用游戏寓教于乐、辅助教学，也成为广大教师常用的手段。可这样的手段在复习课中却很少出现。现今的复习课大多成为枯燥、无趣的代名词，老师在教学中常以大量的机械重复训练来代替系统的复习和整理，虽然在知识技能上产生了一定的效果，但同时也带来了思维上的僵化和情感态度上的“熟能生厌”的负效应，因此，复习课中关注学生的兴趣，显得尤为重要。如“诗歌复习”一课，教者从儿童的视角设计“闯七关”游戏式的复习课，从复习内容的引入到复习内容的展开和拓展运用，既有刺激又有挑战，每个环节都充满着“趣、活、效”，从而达到诗歌复习课的基本目标，即本学期诗歌知识、积累上量的增加、内容的进一步理解，还有学习诗歌方法技能上的“熟能生巧”；达到诗歌复习课的发展目标，即情感态度上的“熟能生爱”。
2.有意义。
（1）明确复习目标。教学目标是通过教师的教学，学生应当“学到什么程度，达到什么质量标准”。提高复习课的效率，确定适切的教学目标尤为重要。选择什么样的教学目标，要依据教材内容、《语文课程标准》要求及学生年龄特点来确定。从上面的复习课教学设计上看，教者设计时从看“课”到看“本”，注意全面把握；从看“点”到看“线”，注重内在联系；从看“知”到看“能”，注重能力提高，教学目标非常明确：①通过闯关游戏的形式进一步激发学生诗歌复习的兴趣。②通过“看***背诗”“吟诗作对”等环节的设计，复习、巩固本学期七首诗歌，诵读、积累诗歌。③通过“知诗人、解词句、悟诗情”等环节设计，引导学生再次感受诗歌写作背景及表达的情感，增进对诗歌的理解，巩固理解古诗的方法。④内外链接，丰富积累；学用结合，读写实践。
（2）掌握学习有法。语文课程要使学生在学习知识的同时得到能力上的提升，除了要根据智力价值选择知识外，另一个关键是必须指导学生掌握学习知识的方法，方法比知识更重要。①教师教有法。如教学设计的第二关：看***背诗，教者选择了闯关游戏的方法引导学生复习、背诵学过的诗歌，有效激发学生参与激情；在引导学生背诵时，选择了***文结合，看***背诗，既符合学生学习的规律，也与诗歌“诗画不分家”对应；引导学生边看***边想象诗句，是为了让学生能抑扬顿挫背出诗句，诵出节奏和韵律来。在整个“诗歌复习”教学设计中，教者始终注意从教学内容和学生实际出发，枯燥地方有游戏，难点地方有引导，空白地方有拓展，延伸地方有运用，让学生在一种轻松愉悦的氛围中巩固知识，学习方法，积累知识，运用实践。②学生学有法。诗歌的复习，不是让学生简单地读读背背，而是要在复习的过程中，让学生进一步明确学古诗、理解古诗的方法。如“解词句”部分，教者复习的不仅是对诗句、词语含义的理解记忆，更是引导学生掌握利用***、抓住一些有特殊含义的词来理解诗句情感的方法。类似于这样设计的，在“诗歌复习”的每个环节，都有不同程度体现。如看***背诗，意在进一步引导学生掌握学古诗的方法：借助插***，展开想象；再如用诗句，引导学生学会学以致用的方法，掌握在不同的语境中运用诗句，增进对诗句的理解。
带月的诗句篇7
闻道龙标过五溪③。
我寄愁心与明月，
随风直到夜郎西④。
【注释】
①龙标：唐朝县名（现在湖南黔阳）。王昌龄这次是被贬为龙标尉。 左迁：古人尊右卑左，左迁即贬官。②杨花：柳絮。子规：即杜鹃鸟，啼声哀婉凄切。③五溪：指辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪，在今湖南西部和贵州东部。④夜郎：唐代在今贵州桐梓和湖南沅陵等地设过夜郎县。这里指湖南的夜郎。李白当时在东南，所以说“随风直到夜郎西”。
【品赏】
这是李白为好友王昌龄贬官而作的抒发感愤、寄以慰藉的名诗。
诗歌一开头便择取两种富有地方特征的事物，描绘出南国的暮春景象，烘托出一种哀伤愁恻的气氛。杨花即柳絮，子规是杜鹃鸟的别名，相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化，鸣声异常凄切动人。龙标在这里指王昌龄，以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气。在唐代，五溪一带还被看作荒僻边远的不毛之地，也正是王昌龄要去的贬所。这起首二句看似平淡，实际却包含着比较丰富的内容，起到多方面的作用：它既写了时令，也写了气氛，既点明题目，又为下二句抒情张本。
“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”二句紧承上文，集中抒写了诗人此时此地的情怀。“风”字亦作“君”。这里的“夜郎”并不是指汉代的夜郎国，而是指唐代的夜郎县，其地当在今湖南辰溪一带；而龙标恰恰在辰溪以西，所以才有“直到夜郎西”的说法。句中“愁心”二字也蕴藏着丰富的内容，值得细细玩味。诗人为什么满怀愁思呢？不妨说，这里既有对老友遭遇的深刻忧虑，也有对当时现实的愤慨不平；既有恳切的思念，也有热诚的关怀。
总之，本诗以驰骋的想象和别致的构思在同类诗篇中独具一格。诗人匠心独运和技巧之娴熟，于此窥见一斑。
【考点预测】
1.理解诗歌内容。作者为什么要把“愁心”寄予“明月”？ 从哪些诗句可以看出龙标这一被贬之地的偏远？
2.赏析重点句子。请对“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”作简要赏析。
3.品味修辞手法。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”这一名句运用了什么修辞手法？这样写有什么好处？请简要分析。
4.把握思想感情。全诗抒发了作者怎样的思想感情？
【真题链接】
例1.（2012广东湛江卷）
（1）首句中有哪些意象，请写出来。
（2）诗中“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”抒发了作者怎样的感情？
例2.（2010江苏连云港卷）
阅读“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，说出作者借“月亮”表达的思想感情。
例3.（2008江苏扬州卷）
（1）“杨花”与杨柳有关，“杨花”能唤起读者对王昌龄
带月的诗句篇8
丰先生喜欢搜集趣味诗词。他曾见一日本人在茶壶四周均匀地刻上“晓河澄雪，皎波明月”八字铭文。该铭文妙在从任何一字读起，或左行或右行，皆成二句四言诗。丰先生仔细研读后，觉得确实妙趣横生，就记录下来带回家，将其写成一件书法作品让子女们学习观摩，大家都觉得稀奇有趣。
还有一回，丰先生又见清代一方砚台铭，把“艳舞风流雾，香迷月薄霞。淡雨红幽树，芳飞雪落花”五言绝句刻成环列状。这也妙在从任何一字读起，皆成一五言绝句。丰先生将其书写成尺页供朋友赏玩，很受大家喜欢。
回文诗形式很多，丰先生亦喜玩味。1958年暮春，丰先生去杭州探望三姐丰满时，戏做两首回文诗，写成条幅。
其一是“浙江潮水似天高暮雨飘时闻客话浙江潮。”按回文诗读法即是一首七绝：“浙江潮水似天高，水似天高暮雨飘。暮雨飘时闻客话，时闻客话浙江潮。”
其二是“送春归又梦春回蝴蝶飞迴肠欲断送春归。”可读成：“送春归又梦春回，又梦春回蝴蝶飞。蝴蝶飞迴肠欲断，迴肠欲断送春归。”
按回文诗的方式，一句连一句是丰家子女们常玩的一种诗词游戏，主要比记诵诗词的总量是否够多，再比脑子反应是否够快。这种游戏可以两个人玩，也可多人一起玩。如第一句以“山外青山楼外楼”开头，第二句须以“楼”字接句成“楼头小妇鸣筝坐”，第三句就应以“坐”字当头接成“坐看红树不知远”……丰先生居日月楼时期，弟子潘文常去探望请教，也曾应新枚邀请，玩过这种游戏。
新枚对这种趣味诗词游戏兴趣很高，加上记忆特强，曾集编过一个《“8”字形诗词游戏》。以“人去台空江自流”开头，至“西出阳关无故人”结束，共接39句，并回到“人”字上。中间又有“人人尽说江南好”一句，故可把39句诗回环排列成“8”字形。
带月的诗句篇9
我一句一句地背给他听他一句一句地跟着背，看起来很认真的样子。我每背一句他都会很认真地听，好像在找什么窍门。然后就会很宏亮地跟着背出来，我教他背了几遍渐渐地他就自己会背了。主动要求自己背给我听。很流畅地背下来了。弟弟现在的样子很可爱 。
我看着他现在的样子，渐渐地想家了。想我们的老家，想和爷爷的生活。我很清楚地记得这首诗就是爷爷教给我的。当时我也是很小回家时，都会拿着一本书回家。因为我知道爷爷会给我讲那里故事。那天，我也是带着一本古诗词去的。我清楚地记得他也是翻开第一页，也是教我背这首诗。爷爷带着他的老花镜一句一句地教我背。而我呢，托着腮，坐在爷爷旁边。认认真真地听着爷爷读。那一双炯炯有神的眼睛直盯着那首一个字都不认识的诗。爷爷每说一句我都能记住。爷爷说一句我就背一句，我每背一句爷爷就会露出他那灿烂的笑容。爷爷教我了两遍我就会了。还高兴地要背了爷爷听呢。当时我很自信的样子。很自豪地背给爷爷听！背玩了，爷爷就会给我鼓掌。渐渐地我也爱上了背诗。
今天再次听到这首熟悉的诗。好像听到了李白那发自内心的感慨！在这个宁静的夜晚让我想起了我的家乡，想起了我那段美好的童年生活。想起了我那位慈祥的爷爷。
带月的诗句篇10
关键词：古诗；由“景”生“理”；教学体会
古典诗歌中的很多写景名句情景交融，意味隽永，至今传诵不衰。一方面作者表达出了特定情形下的“眼中景”和“心中情”，同时在流传过程中由于欣赏者主观能动性使一些写景名句生发出了深刻的哲理，使之具有时代气息，恒变恒新，句短意长，耐人寻味。关于这一点教师一定要深入研究，深入挖掘，在课堂教学中启发讲解到位，使这些脍炙人口的写景诗不仅给予学生美的享受，而且给予思想的启迪。
一、诗词教学中常见的写景名句例释
选入中学课本的写景诗，是古典诗词中璀璨的代表之作。曹操北征吾桓时写下的《观沧海》一诗气势恢宏、意境深远，是写景的名篇。其中：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”，是何等的雄伟、壮阔。唐代诗人许浑在傍晚登楼远眺秦苑汉宫，满目荒凉，心中生起今盛昔衰的感慨，写下《咸阳城东楼》一诗。诗中最为人称道的是“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”一联，云日风雨、景物风候之象格外清新。杜甫在漫游东岳秦山时，为其雄奇的气势所倾倒，写出千古传诵的名篇《望岳》。诗中最末两句:“会当凌绝顶，一览众山小”。写由望岳悬想登临极顶俯视众山的情景，令后人望尘莫及。盛唐诗人王之涣的写景名诗《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”可说是家传户诵，脍炙人口，短短四句诗，仅仅二十个字，将登楼后美不胜收的景色写得有声有色，气势磅礴，尽收眼底。李白在由白帝城出川直下江陵时，乘船沿江而下，犹如乘奔御风，因而写下“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的抒写江行景色的情景交融的名句。这些写景名句，或因虚实相间、或因借景抒情，都有惊风雨、泣鬼神的魅力。学生对作者在这些诗词中所描绘的“眼中景”，所抒发的“心中情”，是比较容易品味出美的，关键是将蕴涵在其中的哲理挖掘出来，这是教学的重点和难点所在。
二、教师对写景名句生发出哲理的挖掘
这些写景的名句除给人以感情的陶冶、美的享受以外，更重要的是给人以想象的空间，使人回味无穷，悬想不绝。正如清末学者谭献在《复堂词录序》所指出的：“作者之用心未必然，而读者之用心何必然”。学生在欣赏这些写景的诗句时，并在限于对原诗的体会和理解，还包含着欣赏过程中的再创造。而再创造的意境往往要超出作者所创造的境界。虽然上述这些诗句主要是写景抒情，并不直接表现抽象的人生哲理，可是学生在教师指导下进行再创造，常常赋予上述古诗以新的哲理。这种创造不仅为古诗带来了新的生命力，也使学生得到更高层次的享受，更深层次的教育。
曹操的写景佳作《观沧海》中“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”的诗句，把大海塑造成一个包容宇宙的博大宏伟的艺术形象。红日似从海面跃出，明月犹如潜入海底，群星映辉其上，星移斗转其里，寥寥数语，写尽了浩浩瀚的沧海吞吐日月、释纳星辰的壮丽景色。作者用朴素的语言、白描的手法，抒发了自己吞吐万象、志在统一的博襟。教师要启发学生认识到，有时人们可以从日月星辰和大海的关系联想到个人和集体的关系，没有集体的存在，就没有个人的一切。有时可以从星汉之光和大海之联想到自己的成绩不能离开***和国家的培养。一句话，人们从中看到了个人的渺小，世界的伟大，在大千世界里看到了小我，这样学生的眼界就宽了。