学文网视觉传达设计篇1
关键词：设计；视觉传达；思维
视觉传达设计术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达视觉传达设计是为现代商业服务的艺术给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”
视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插***以及标志，这三个是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到传播的作用。
随着全球一体化的进程不断发展，国际性的传播媒体及各种信息的大爆炸原本一成不变的单调设计方式收到了人们多元化需求的冲击。尤其是在对于设计责任的重视程度方面的调整，造成了早传统设计基础上的各种新设计的萌发。同时，由于物质上的极大丰富，消费水平的大幅度提高，人们对于精神方面的需求也发生了转变。人们对于视觉传达设计的态度已经不再是基本功能、属性上的满足，而更多的希望其能够日新月异，并更加个性化，更加关注自我心理层面上的需求。这也引出了视觉传达设计未来发展趋势的另一个方面，表现内容和传达的信息上更加深刻，更加关心人类所面临的共同问题。
视觉传达设计内容上另一个主要发展趋势是内容更加贴近观者的内心世界，未来的设计将不再是依靠某种设计技巧或者绚烂的色彩去吸引人们的注意力，而是依靠对观者的内心世界的把握，设计者利用创意去贴近和打动观者的内心。
视觉思维是一种积极的理性活动，是对现实的一种创造性把握；视觉思维自始至终借助意象，在观察、想象、构绘等形式的不断交替、变化中进行创造性活动；视觉思维是大脑右半球的独特功能，其创造性的内在机制是左右脑分工合作、交互作用的结果。而视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息。
在***像学中的视觉符号包括了眼睛所能看到的一切事物及表现事物特征的符号，如建筑、产品等等，而“传达”则是信息发达者利用符号传达信息的过程，包括“谁”、“把什么”“向谁传达”“效果影响如何”这四个程序，实际上就是乌尔里克提到的“认识的过程”。按照贡布里希对视知觉的分类，视觉思维方式可以分为“Seeing（观看）、Lookiry（看）、attinding（注意）、reading（阅读）”，这其实就是对视觉系统的一个分解，而视觉传达设计所要求是进行视觉系统的合并，达到传递信息的目的。在这个过程中有一个重要因素不可缺少，那就是视觉思维能力。
对设计者而言，抓住这种就等于抓住人们的视觉，准确传递信息。这个过程，取决于设计者在操作视觉思维时对其基本要素的把握，这些要素包括形状、体积、空间、光影、质感、色彩等。不难看出，它们都与形式有关，前三者是形式的本质要素，后三者则是形式的表象要素，可以说视觉思维的研究也就是对形式的要素和整体知觉的操作。
一旦我们认识到创造性思维在任何一个认识领域都是视觉思维，艺术在普通教育中的中心地位便变得十分明显了。对视觉思维能力的最有效的培养是由艺术创作者提供的。阿恩海姆指出，“视觉思维借助3种视觉意象进行”：一是“人们看到的”意象(观看)；二是“我们用心灵之窗所想象的”(想象)；三是“我们的构绘，随意画成的东西或绘画作品”(构绘)。而且，虽然视觉思维可能主要出现在看的前前后后，或者仅仅出现在想象中，或者大量出现在使用铅笔和纸的时候，但是有经验的视觉思维者却能灵活地利用这3种意象，他们发现观看、想象和构绘之间存在着相互作用。从这个意义上说，将其表述为意象思维、直觉思维或审美直觉思维，也许更为恰当。麦金关于视觉思维定义的最大特点就是富于操作性，可以看作是视觉思维概念的一种操作性定义。结合普通心理学关于思维的定义，以及阿恩海姆、麦金关于视觉思维的解释，我们可以形成对视觉思维这种心理活动的基本认识。视觉思维是建立在视觉器官对外部刺激进行反应的基础上的，视觉器官得到外部刺激，以信号的形式逐层传送至大脑，形成视觉意象，这些视觉意象成为视觉思维的直接材料。视觉思维就是指人类在视觉感知的基础上，对视觉意象进行分析、概括、加工、整理，以寻求含意、达到一定目的的心理过程。
视觉传达设计篇2
1.符号学的意义
论及符号学应从“符号”着手，“符号"是在日常生活中常见的词，词典中的解释为：记号、标记。是为了方便起见，用一个简单的代号来代替另一个复杂对象或概念。早在古罗马时期，哲学家奥古斯丁就给符号下了这样的定义：“符号是这样一种东西，它使我们想到在这个事物加诸感觉的印象之外的某种事物。”①
我们生活中符号无处不在一一语言、绘画、音乐、文字、其背后包含的概念、甚至于各种人们的生活形态和活动等涉及到人们传承交流知识的各种概念，都是可以归到符号的范畴中，即现实世界中的每一个事物都反映在人的精神世界中，都可能被符号化。符号是一个抽象的概念，多数情况下，它是通过视觉刺激而产生的视觉经验和视觉联想来传达其包含的实际意义。人类把几千几万年的知识，人类发展的过程经历，以文字符号的形式记录下来，符号是一种沉淀，一种文化的积累；它离不开人的社会关系和人与人的交往，它有一定的群体性和区域性。法国新托马斯派哲学家马里坦于曾说过：“没有什么问题像与记号有关的问题那样对人与文明的关系如此复杂和如此基本的了。”②
2.符号学的历史渊源
“符号学”是20世纪初由瑞士语言学家索绪尔（Saussure.F.）首先提出的，符号学的研究方向被大概分成三大类：语言学的、非语言学的和折衷的。第一类代表人是索绪尔、叶姆斯列夫（Hjelmslev.L.）、巴特（Barthes.R.），即研究方向是带有语言学倾向的符号学；第二类是皮尔斯（Peirce.C.）、莫里斯（Morris.C.）、西比奥克（Sebcok.T.）为代表的，即通常所说的一般符号学方向；艾柯（Eeo.U.）和其他一些符号学家则为第三类。“符号学”在英语中有两个意义相同的术语：semiology和semiotics，前者由索绪尔创造，欧洲人出于对他的尊敬，大多喜欢用这个术语；而尊敬皮尔斯的人更喜欢使用后者。特别是巴特在《符号学原理》一书中则从语言学到符号学的论述方式，梳理出了符号学的四对概念：语言与言语、能指与所指、组合与系统、内涵与外延，个人认为对视觉传达设计起到理论促进的重要作用。
3.我国符号学的研究进程
我国学者对符号学的兴趣是在本世界以来全面吸收欧美社会人文学术思想的背景下产生的，对符号学的最早关注是在逻辑思想史和逻辑实证主义和行为主义思想的刺激下形成的。中国真正成规模的符号学研究是从20世纪80年代开始的，虽然我国符号学正式深入研究的起点较晚，但是，我国传统文化本身就具有极为丰富的符号学内涵，因此现在我国符号学研究已经进入纵深发展的阶段。国际符号学学会顾问李幼蒸先生曾说过：“符号学将成为人类人文科学现代化发展的“火车头”之一。”这就充分体现了我国人民对符号学的巨大觉悟。
解读视觉传达设计
视觉传达设计（Visual Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。目前，视觉传达设计已经逐渐成为沟通和传达信息的一种重要的传播媒介，特别是在以商业为主要发展模式的当今社会里，视觉传达设计更是为了以更有效的传达产品和公司信息，利用各种传播媒介，刺激消费者的购买率为商业目的而展开的一种主要的商业竞争手段。视觉传达设计基本上以非语言的沟通手段，通过语言信息的视觉符号将广告的隐含意义体现出来。视觉传达被称作是，一种视觉符号性质的无声但“有说服力的谈话”。根据符号学家罗兰·巴特理论，明示意是指一个事物表面上所包含的形象或意义，隐含意则是在第一层的意义上额外的添加了第二层符旨。③实际上广告的目的也就是要通过隐含意来传递它的符旨，透过广告符号的隐含意义，来传递该广告的信息。因此在本文中，主要通过研究和分析符号学理论在视觉传达设计中的应用和表现为目的而展开进一步研究。
视觉传达设计与符号的联系
视觉传达设计与符号学有着本质联系。设计这个词来源于拉丁文的Designare，意思就是画记号。现在被普采用的英文Design，也就是做记号的意思。视觉传达设计的整个过程是一个将创意视觉化、符号化的过程。设计者根据设计意***对视觉元素进行挑选、变换、组合，将视觉元素进行有机的关联、编码，使之形成特定的符号系统。研究和运用符号学的一些原理来帮助设人员“做记号”，不能说不是从事设计人员的一条重要的途径。早在原始社会，人们就有了实用和审美两种需求，并且已开始从事原始的设计活动，以自觉或不自觉的符号行为丰富着生活。从我们祖先的结绳记事到歌舞***腾，都是维护社会传统秩序的信息符号。④在视觉传达设计中我们正在广泛运用的许多手法背后，都隐藏着符号学原理的影子，也正是由于它的存在，使视觉传达设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。
举例说明，集结了史上最强超级英雄团体的影片《复仇者联盟》以其震撼的视觉效果征服了广大的观众，路边偶遇都会问道“看《复仇者联盟》了吗”，观看这样的一部电影，已成为此时代表“时尚”的众多符号之一。各种宣传媒介就充分运用了符号的力量，如在地铁上的移动传媒电视里就不断的播放着一群在形象上类似电影中主人公造型的形象的广告达到商业传播目的。
符号学在视觉传达设计中的运用
日本学者持上嘉彦指出，当事物作为另一事物的替代而代表另一事物时，它的功能被称之为“符号功能”，承担这种功能的事物被称为“符号”。 这点在视觉传达设计中显示的尤为明显，符号学在视觉传达设计中运用的效果得到了广大人民的肯定。其表现形式大概分为三种：
①相似符号指外部形式和内部结构与所代替的事物非常相似的符号，不要模棱两可，要易于识别。画一个红十字在大门顶端可代指医院、在画的香烟头上打“×”表示禁止吸烟等等。
②相关符号指与所代替现象有各种相关联系的符号。如车转弯前的路标，温度计的水银柱表示气温等等。（皮尔斯也把它称作索引式符号，即通过相关联系推测符号的信息，勿须解释。）
③规约符号指与所传递的信息之间无任何联系的，仅靠约定俗成的符号。这方面用得最多的是交通运输领域，如用红色和黄色喻指警示之意和斑马线之类。（皮尔斯把它命名为象征符号，有些专家又称为指号符号。）
总结
视觉传达设计中，***形、文字等视觉元素构成了符号系统，符号系统在整体编排中赋予它们特定的指涉功能，当指涉功能与其客体功能相一致时，才能恰如其分的发挥信息传达应有的作用。所以相应的设计工作者应该从符号学入手，娴熟地把握符号系统，在符号的能指和所指二者的关系上寻找创意的最佳视觉效果的表达，并将新的经验和见识编织到符号创意中去，再将其充分运用到视觉传达设计中来。
注释：
①论中国园林的蝙蝠符号 ———福寿德善美仁的象征 曹林娣 [N] 2007
②结构主义-符号学的阐释：传媒作为文本-西方传媒批判理论研究札记 潘知常，林 玮，曾艳艳 [N] 2004
③论罗兰·巴特的“作者之死”唐荚蓉 译湖南工业大学学报 [M] 2008
视觉传达设计篇3
1、视觉传达设计（Visual Communication Design）是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉，并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象：传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。
2、所具有的含义是：以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。
（来源：文章屋网 ）
视觉传达设计篇4
“竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。”至宋，文人雅士有意识地把焚香、插花、挂画这些雅事引入到烹茶中来，四者并称为“文人四艺”，茶席的文人味愈来愈浓。明代的文士则更趋于“性灵”，更加注重品茶环境的营造，如冯可宾在《茶笺》中列举了品茶“十三宜”：无事、佳客、幽坐、吟咏、挥翰、徜徉、睡起、宿醒、清供、精舍、会心、赏览、文童，其中“清供”就是指茶席上的摆设，“精舍”则是茶室的布置。
从古至今，茶席不论是置于自然环境中，还是人为地布置营造，其目的除了给品茶者带来美的享受并陶冶情操外，更是藉此传达设计者的文化理念。茶席之所以会使人产生美感就是因为它给人以先入为主的印象视觉感受。这些视觉感受又影响着欣赏者对茶席的理解和判断。因此，茶席设计要充分重视视觉传达的设计。而影响视觉传达设计的因素有：主题、色彩、器物、材质、造型和配备。现分述之。
1 突出主题：组织每一次茶会，都一定会有一个主题来凸显举办此次茶会的目的与意义。茶席的设计是为了说明或诠释该茶会的主题表现，让主题突显，使人印象深刻，即茶席的设计要引人注目，吸引眼球，就好比一座城市拥有一座标志性建筑一样。譬如举办春节茶会，茶席的视觉设计就要突出春节的喜庆、欢乐。
2 色彩协调：茶席给人的第一视觉感受便是色彩，色彩很直观且表现力很强，直接影响到人的审美感受。茶席的色彩要协调，主要体现在：(1)季节：春、夏、秋、冬四季选用不同的色彩，如春天以生机勃勃的绿为主，秋则以象征着丰收的金黄为主等；(2)场所：室内与室外视具体的环境而定，如在湖畔选用比较素雅的颜色，小木屋选择质朴的颜色等；(3)与主题协调：色彩应紧扣主题；(4)与器物协调：如茶壶、茶巾的色彩应协调；(5)色彩本身要协调：色彩的配合应不违背色彩学原理。
3 器物选择：器物的选配应考虑到茶叶的品类、外形、大小与茶性，根据所泡的茶来选择茶器，比如说，碎形茶就不适合用泡条索粗大的茶器来沏泡。再比如，乌龙茶宜用陶壶，红茶宜用瓷壶，绿茶宜用玻璃杯，花茶、粗老的凤凰单枞宜用盖碗等等。
4 材质应用：器物的材质之选择亦有规律可循，如玻璃的台面就不适合用玻璃茶具，因为二者容易碰撞发出不和谐的声响。丝绸材质的茶巾因吸水性有限而不宜用于陶壶等等。
视觉传达设计篇5
关键词：理性设计；感性设计
在人类的创造活动中，感性一般被认为在艺术的创作中发挥着重要的作用。这种局面在哲学和科学的发展中被打破，在哲学和科学的飞速发展的情形下，感性被表上了低级主观的标签，特别是在欧洲的近代哲学奠基人笛卡尔提出的“我思故我在”这一著名的命题以后达到顶峰。这一命题对感性做出了否定，而高度评价了理性的价值。这种“推崇演绎思维和公理的明晰性，竭力贬低感性的不确定性”的情形持续到19世纪的下半叶。随着西方美学、神话学、语言学、艺术学、历史学等人文科学的发展，感性的这种低价值的地位才得到改变。在人文学科的崛起的时代，提出了理性固然在学科中的重要作用，但是也提出了感性也是学科中的发展具有非同寻常的作用，感性和理性一样，都在人文科学中具有同等的作用。
一、感性视觉传达设计的作用
视觉传达设计具有科学性和艺术性的双重角色，是因为视觉传达设计有传达信息的作用和视觉文化的双重属性。这样，感性和理性在视觉传达设计的创作过程中具有同等的作用，缺一不可。在视觉传达设计的发展过程中，视觉传达设计受绘画艺术的影响很大，绘画艺术的观念和方法对感性设计影响深远，视觉传达设计也成为一种充满魅力而独特的设计方式；另外，感性设计方法对建立传者和消费者之间的亲和力都有相当大的作用。在视觉传达设计中，感性设计突出的主题是以人为本，满足人的喜好为准绳，这样适应和满足了社会大众对于设计的需求，一个优秀而有效的设计，必须满足社会大众的要求才会成功，画面再精美，语言再诱人，没有集中大众的心里最想要的欲望，都是失败的。在感性视觉传达设计中，最主要的手段就是用好视觉语言，视觉语言是作品和消费者中间最主要的传播渠道。视觉语言由文字、形状、比例、色彩等要素组成。视觉语言的这些要素具有一定的意味、诗意或者象征性等，这些就是作品像消费者传达诉求的手段。这些要素组合成的设计作品既可以传递产品的信息，又可以传递情感信息给每一个消费者，还可以通过作品的情感影响消费者对产品或者服务的感受，达到传播的目的。
二、理性视觉传达设计与感性视觉传达设计的关系
在视觉传达设计中不同的受众、和视觉传达设计不同的阶段和不同的领域中，理性和感性发挥的作用是不同。
（一）理性视觉传达设计和感性视觉传达设计各有侧重
在具体的视觉传达设计中，不同的设计的内容和不同的文化环境，感性和理性成分占据的重要性就会不同。在一些公共信息服务的标准化设计中，如导游指示、科学技术宣传、公司的简介和黄页的设计中，理性的设计的成分占据的成分要多一些。而文化招贴、背景设计、个人形象、观念的推广等等可以侧重于感性设计。其次，由于每个受众的文化程度、所处的社会环境也不同，又受到传统观念的影响，导致受众对艺术设计的认识能力不同，对视觉传达设计中的感性和理性风格的接受程度也不同。感性固然是对一个优秀的设计师的考验，感性设计是离不开理性的，任何的感性设计不是没有规章和标准的，感性设计还是在特定的主题下才能发挥。
（二）感性设计离不开感性的支持
从另一个角度看，成功的感性设计同样离不开理性的支持。在视觉传达设计实践中，在前期的调查研究阶段中，一般会采取调查问卷等方式来分析受众的价值取向和情感需求，以及消费体验等等这一系列的要素进行理性分析和判断，才会创造出有的放矢的视觉传达设计作品，通过作品才能建立与消费者之间稳定的交流，才获得消费者的认可，进而加强品牌印象，企业才会在激烈竞争的商业环境中，成为消费者的首选。自由风格的、艺术性的视觉传达设计，才能使信息在传达者与接收者之间保持一致和对应，获得预期的传播效果。
随着美学和艺术心理学研究的成果及感性工学在视觉传达设计中的应用，感性认知和感性消费的情感逻辑形式，成为了商业营销中的视觉传达设计中理性方法可以利用的最好的工具。特别是二十世纪末发展起来的感性工学研究，更加证明了感性设计的可控性，了之前的感性是自由、不可控的观念，也使得感性设计的方法作为传播信息工具的科利用性进一步加强。感性工学最开始由 1988“国际人间工学会”上正式提出，主要观念是“是把人的感求和心理***像用物理的设计要素表达出来，开发和设计出适合于感求的商品，并以创造体系为目的，是一科学技术的过程。”感性作为一种可控性的传播方式在视觉传达设计中开始广泛运用。
商业广告设计中，追求利润的明确目的性决定了在商业广告的视觉设计中单单依赖感性设计是不明智的，也是不会成功的。广告主对产品的设计会有一个主题要求，在设计师设计的时候，理性设计是对广告主负责的态度，也是职业道德和设计品质的表现。假想一个让人印象深刻的设觉传达设计作品，却让受众不知所云，不明白广告要表达的诉求，这个视觉设计作品也是很失败。广告主的角度来看，设计诉求的实现，以及设计收益的最大化是视觉传达设计的主要目的。
（三）感性设计和理性设计在现代广告设计中的关系
通过以上的分析，我们应该知道，在视觉传达设计实践中感性与理性不是对立的，不是不能兼容的，二者之间是具有一定的内在的联系的，缺一不可。理性方法是感性设计明确有效的重要保障，从设计逻辑的角度来看，感性视觉传达设计可以提高受众的视觉记忆，并且可以让受众获得感性认知和情感体验。感性设计是以灵感和情感的创意达到设计的目的。而视觉传达设计的感性方法可以成为理性设计强有力的特殊形式。正如爱尔兰象征主义理论家威廉.巴特勒.叶芝（1865――1939）所主张的，理性对感性灵感具有“激发、催化、培育作用”。哲学中的理性一般被认为与艺术设计是背道而驰的，在艺术设计中是完全不需要的。而事实上“常常正是这种哲学，或者这种批评，激发了他们（艺术家）最令人惊叹的灵感……。”
在激烈竞争的市场经济中，已经由过去的卖方市场转变为了买方市场，由于产品和服务的日益丰富，消费者的选择余地大大增加，如何在市场中脱颖而出，首先，企业产品的价格、性能、 质量，是产品对市场的敲门砖，除此之外，但任何企业要真正取得竞争上的优势，还必须更多注重消费者的情感体验，在提供高质量产品的基础上，提高产品的软性价值，使产品充分溶入消费者的生活方式，提供用户独一无二的情感体验就显得格外重要。这样才会获得消费者的支持，企业也才会做大做强。（作者单位：郑州赵勇品牌设计有限公司）
参考文献
[1] ***：理性主义，四川人民出版社，1998
[2] 张乃仁：设计词典，北京理工大学出版社，2002
视觉传达设计篇6
［关键词］视觉传达创新设计理念
视觉传达艺术设计的目的在于向公众传达信息，这是近几年才出现的新概念。这对于视觉传达艺术的设计者来说，需要在设计过程中解决的主要问题就是如何传达信息。但是在经济快速发展的今天，公众观念的变化要求设计者必须树立起创新的理念，采用别具一格的、能够为公众认可的方式充分地传达信息。
1视觉传达艺术设计的含义
视觉传达艺术主要兴起于1960年的日本东京，当时要举行世界性的设计大会，大会的主要内容包括会议海报的设计、电子广告牌子的设计、电视广播内容的设计等等。也包括一些电子的传播媒体。从概念上来说，视觉传达艺术就是设计家利用一些公众能够明白理解的视觉符号来传递各种信息，它在一定程度上可以表现出现代城市人的艺术理念和艺术审美欣赏水平。其中的视觉符号有多种表现形式，比如说摄影作品、电视节目、建筑物设计、晚会的舞台设计、音乐节目等等。其中的传达指的是个体与个体之间的传达，比如说人与人的传达、人与动物的传达等等。视觉传达艺术设计如果我们从字面上来理解，主要包含两个环节，第一个环节是视觉上的传递，也就是说将视觉感知到的东西传递给其他人；第二个环节就是视觉传达艺术的设计创新方面，这方面的侧重点在于创新。
2视觉传达艺术设计的发展历程
视觉传达艺术设计的历史还是比较长的，单单从视觉传达艺术设计的整体发展进程来看，应该是兴起于19世纪中叶时期的欧美国家中，当时的视觉传达艺术多是运用在印刷美术设计方面。随着全球化经济的不断发展，视觉传达艺术设计在各国都快速发展起来，多是依托电波或者网络等的媒体来进行运行。随着实践经验的不断积累，视觉传达艺术设计也取得了很大的进步，并且在很大程度上扩大了应用领域。相关的设计人员开始不断创新设计的理念，多是将多种艺术相互融合，有时候也会采取多种的形式来营造现场环境。
3当今社会中视觉传达艺术设计的创新设计理念
3.1设计理念的创新
3.1.1具有民族特色的创新理念
我国作为世界大国，具备上下五千年的悠久历史和非常丰富的民族文化。但是有一些视觉传达艺术在设计的时候有时候会忽略加入具有民族特色的元素，这其实是很大的浪费。如果在视觉传达艺术中树立起具有民族特色的创新理念，那么就会让设计师的作品变得更加贴近现实，也能够有效增强设计作品的市场竞争力，赢得更多人民群众的认可。并且在一定程度上，可以起到宣传中华民族文化的作用，同时也推动了我国文化事业的不断发展。
3.1.2绿色创新理念
经济快速发展中由于没有树立正确的绿色理念，导致了一些环境上的污染和破坏。因此，人民在发展中越来越重视绿色创新的理念。如果设计师在进行视觉传达艺术设计的时候能够加入一些宣传绿色发展思路的元素，一方面更能够贴近现实社会，另一方面，能够宣传绿色环保知识，将绿色创新理念深深地植入到公众的脑子里。如此以来，能够进一步提高人们的生活质量和水平，同时也在一定程度上提升居民的整体素质。
3.2设计语言的创新视觉传达艺术的设计师要想表达自己的设计理念和艺术思想，其实最直接的方式就是通过具有时代性特征的视觉语言。因此，设计师为了有效达到自己传达信息的目的，经常地回搜集一些有意义的材料用来激发自己的灵感，在设计中使用一些新奇的、能够引起广大人民群众兴趣的语言或者表现手法。设计语言上的创新其实就是突破人们以往视觉习惯的东西，以最简化的表现手法可以展现出最为丰富的设计成果。这对于丰富视觉传达艺术设计理念是具有十分重要的意义。
3.3对技术表现方式的创新
在不同的历史时期视觉传达艺术的表现方式都是不同的。在早些时候，由于科学技术发展水平较低，材料和工具也不够完善，设计人员依托的也只有简单的技术，整体的表现方式是比较单一的。随着社会的进步，大量的先进设备比如摄像机、投影仪、电脑等等的引进和使用，使得视觉传达艺术的受众越来越多。加之设计的创新理念不断地得以丰富，涉及的社会领域和范围也越来越广，行业的设计师对于视觉传达艺术的表现方式也越来越重视。必须承认的是，对技术表现方式的创新在很大程度上推动了视觉传达艺术的进步。
科学技术在推动社会进步中发挥着十分重要的运用，尤其是在经济全球化的今天，它作为一种关键因素影响着社会的方方面面。科技的发展在很大程度上冲击了我国的传统产业，在视觉传达艺术行业，先进科技推动了企业的创新发展，行业的设计师们不断学习西方国家优秀的思想理念，从创新设计理念、创新语言设计、创新表现方式等方面入手，注重弘扬中华民族的优秀文化，倡导绿色设计理念，同时不断地改进自己的设计风格，致力于为全人类奉上完美的视觉传达艺术设计。
[参考文献]
[1]陈思思.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].美术教育研究,2016(19).
[2]施楠.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].大众文艺,2016(10).
视觉传达设计篇7
一、消费者对产品的情感
视觉传达设计一般都是根据某些产品进行创作的结果，因此其情感的碰撞应该是在消费者与产品之间产生，因此可以说情感设计是视觉传达设计中比较关键的设计点。对情感设计进行研究需要对消费者和产品之间的关系进行解析（如***一所示），是有关产品、消费者以及情感三者之间的关系***，该***直接展示的就是消费者对产品的反应，消费者对产品评价的好坏同样直接影响着心情的好坏，由***可以看出当消费者看到产品的设计，首先会进行关注，而关注的反应之后即是设计产生的刺激情况，而这种刺激的结果则直接反应在消费者对产品的认知评估结果上，从而直接影响的就是消费者对产品的最终情感，因此可以看得出情感设计在视觉传达设计方面的重要性。
二、对于情感设计在视觉传达设计中的研究
1.视觉传达设计与情感设计的理论框架结构
首先，在研究情感设计之前，需要了解情感设计与视觉传达设计两者之间的框架，在情感设计方面更多的是通过消费者的情绪、认知以及行为等方面进行生活影响，而只有设计者充分的了解人类情感知识，了解人类心理生理的变化情况，设计者才能够创造出更多富有感情的视觉传达设计，而情感设计与视觉传达设计都可以从两大层面进行分析，其中第一种的层面是目的层面，所谓的目的层面其实就是产品设计的目的，就好比对手机进行明星广告设计，其实就是针对消费者的从众心理和追星心理进行情感设计，从而获得的目的就是提升手机的销售量，而这种层面中针对情感进行反思设计，其实就是为了引起更过的共鸣，提高陈平的销售量。第二种层面就是执行层面，该层面又分为了两个部分，其一是策略层次，说简单点其实就是针对产品的信息、装饰、传达等进行解释说明的过程，而在此过程中通过情感设计中的行为设计，将产品的使用情况、功能性等方面进行说明，在视觉上展示消费者更多的信息量，促使消费者更多的了解，然后提高销售量；其二是视觉传达设计中的意念考量以及视觉化层次，这部分的设计主要包括了在产品的展示动作等方面的设计，包括在展示产品过程中需要掌握造型、色彩、语言等心理方面的知识，然后运用这些知识将情感层次中的本能设计进行激发，这种情感设计中的本能设计，直接体现的同样是感觉上的直接冲击，也就是说在进行情感设计的时候，需要对产品的外观、功能、重量等多方面都进行详细的阐述，使消费正产生一种“产品就是好”的意念情感，进而影响消费者的购买意向。
2.情感设计的情绪变化三阶段分析
情感设计的三阶段进行分析，可以从中了解到情感设计的功能，首先是第一阶段，该阶段的设计主要注重的是展示给消费者的视觉感受，所以在该阶段进行设计的时候需要从视觉的效果感受进行着手，注重文字、构***、色彩等方面的情感设计；然后是第二阶段，该阶段的情感设计更注重消费者对产品关注之后的刺激行为，因此在这阶段的情感设计应该注重的是产品的时效性、功能性等多方的性能介绍，以刺激消费者产生一些消费积极性；最后的阶段就是情感设计的最高层次，也就是设计展示出来的内涵和意境，就好比现如今最火的低碳环保设计，倡导的就是低碳出行，保护环境的内涵。比方说，在对警示灯进行设计的时候，设计师就是将使用者的生理情感进行融入设计，所以将警示灯设置成为了红色，因为红色本身能够刺激使用者一种紧张的生理，使使用者能够迅速的做出反应，这也是为什么交通信号灯的、病床呼叫灯等是红色的原因，所以说情感设计的视觉传达设计在效果方面会更加的有效。
三、结语
总而言之，情感设计是视觉传达设计的重点，在人类情感丰富的今天，设计者可以在三个层次互相影响的情况下进行情感设计，结合设计的目的进行情感设计，既在设计中表达出强烈的情感，同时又使视觉传达设计的效果更上一层楼。
參考文献：
[1]刘媛. 基于人性化情感理念的视觉传达设计研究[J]. 艺术科技，2013，05：221.
[2]史俊霞，高耀. 浅析视觉传达设计的情感效应[J]. 延安职业技术学院学报，2016，02：92-94.
视觉传达设计篇8
关键词：人性化设计；视觉传达；色彩；编排；文化内涵
从20世纪八九十年代开始，“人性化设计”一词就开始为人们所熟悉，并逐渐成为设计界引人注目的亮点，从而形成一股设计的新潮流。这一潮流到现在已经成为了设计的一种必然的趋势。在设计相对发达的今天，受众对某个产品的设计要求已经不仅仅是停留在其功能的层面上了，而是更多的要求其满足感官上的享受，如视觉，听觉，触觉等。在这种情形下诞生的人性化设计不仅满足了产品的功能性，也满足了受众的心理需求。人性化的产品最主要的特点就是以人文本，为人而设计，人是设计的出发点和归宿点。人性化产品是人与物完美结合的设计。也就是说人性化设计是更高一个层次的设计，不仅仅是使用功能和审美功能，还反映了人文关怀，民族传统，宗教文化等层面。人性化设计表现为：追求产品的趣味性、娱乐性，满足人们深层次的精神文化需求，追求更适合人体结构的造型形式，同时强化对残疾人用品的关怀。
在设视觉传达设计中，人性化设计也可谓是占有举足轻重的地位，以下主要谈色彩的人性化设计，编排的人性化设计，文化内涵的人性化设计。
在视觉传达设计中，色彩的人性化设计显得尤为重要。艺术理论家约翰内斯·伊顿说：“在眼睛和头脑里开始的光学、电磁学和化学作用，常常是同心理学领域的作用平行并进的。色彩经验的这种反响可传达到最深处的神经中枢，因而影响到精神和感情体验的主要领域。”由此可见，色彩的设计直接与受众的审美心理相联系，色彩作为事物的表象在人脑中由于人的心理作用和文化因素产生出某种深层次上的审美意义。基于人们对色彩的情感体验、色彩联想和象征的色彩设计，即为色彩的人性化设计。色彩设计的人性化是基于设计心理学理论，以品牌认知为目标，通过对消费者色彩心理及情感体验的研究来制定相关产品的色彩策略。要使色彩设计人性化，就要增加视觉传达作品在感官上的刺激。简单地说，在视觉传达设计中，色彩就是用来赏心悦目的，色彩的设计与搭配就是为了制造强大的视觉的冲击力，吸引受众的眼球，从而销售产品，实现产品的经济价值。从消费者的角度来讲，在购买商品时，视觉因素是最主要的，消费者往往会因为一个产品的色彩而产生购买欲望。
编排的人性化设计主要就是指着进行视觉传达过程中，各个视觉要素的安排要符合人的视觉流程，从而引导受众更有效地去接受产品，以建立品牌认知。著名心理学家阿因海姆在《艺术与视知觉》一书中曾指出：人在看一款艺术作品的时候往往有一定视觉流程，这个流程一般是从左至右的从上至下的，最后视觉中心会停留在画面中上的三分之一处。所以要想做到人性化的编排设计就要在设计中遵从这一视觉流程的规律，将各个视觉符号编排到符合人的视觉心理的位置上，这样既能够更有效地传达视觉信息，又符合设计心理学的规律。
文化内涵的人性化设计在视觉传达设计中也是很重要的一个因素。不同的国家，不同的民族，文化背景和内涵是不同的。所以在进行视觉传达设计时，一定要注意文化和文化之间的差异，避免文化冲突。例如有些国家或民族有他们忌讳的颜色或动植物，所以在做标志设计，招贴设计，吉祥物的设计及包装设计的时候，要尽量避免运用这些视觉要素，从而能使信息的传达更加畅通。此外，为了更好的对某个国家或某民族的人传达信息，可以针对不同的国家或民族设计具有相应文化元素的设计，以提高视觉传达作品的亲和力，使宣传的主题更为受众所接受，从而促进文化传播和文化交流。
设计人性化即在保持设计的科学结构和合理功能的同时，在设计中注入包括情感的、心理的、伦理道德的、历史文化等方面因素的人性化。它给人以想像的余地和韵味，引发人的心灵感动、震撼和回味，从而使设计在满足人的基本需要的同时，能给人带来或轻松愉快或亲切温馨或幽默有趣或其他意想不到的心理感受和情感体验，使冷冰冰设计富于生命感和人情味。设计的人性化内涵，即是在现实的物质和技术水平条件下，最优化设计的物质功能，使设计符合和充分适应人的生理结构和行为方式的习惯，为人们提供良好的界面;适应人们的生活方式，满足人们的外在需求；同时关注人们的自然情怀和人文需求，在设计中表现人们的人文趋向，使人们的内在需求得到最大、最有效的尊重。在视觉传达设计中，设计者更要从为人设计的角度出发，把人的感觉，心理，情感放在首位，满足人类高级的精神需要、协调和平衡情感，既满足人们的心理感受，从而使设计作品更快更好更有效地传达信息，使设计在功能完备的前提下实现其艺术价值，商业价值，经济价值。在这样的要求下，设计师必须用爱心去关注人和人性，只有这样才能以蕴涵人道主义精神的设计去打动人真正做到周到、细腻，使更多的使用者感动。
参考文献：
[1]《现代十大设计理念》.何晓佑.江苏美术出版社.2001.8
视觉传达设计篇9
中国传统文化元素是中国传统文化的重要组成环节，在其中发挥了十分重要的作用，利用中国传统元素在视觉进行传达设计，不仅能够提高整个设计的质量和水平，同时还能够优化设计的整体效果。本文针对目前中国传统元素在视觉传达设计中应用的现状以及存在的问题，提出几点有效的措施和建议，从而为现代化视觉传达设计提供有效的参考。
关键词：
中国传统元素；视觉传达设计；应用策略
引言
中华民族拥有上下五千年的历史，其中国传统文化博大精深，因此为后世人们留下了丰富的文化遗产。因此在视觉传达设计中有机融入中国传统元素，能够在丰富视觉传达设计内涵的同时，实现文化的交流和传播，其优势是显而易见的。
一、中国传统元素和视觉传达设计概述
1、中国传统元素内涵
中国传统文化在本质上属于东方文化的重要组成部分，同时也是东方文化的最杰出代表之一，中国传统元素包括：书法、中国结、雕刻、陶瓷、武术、皮影、绘画、剪纸以及篆刻等多种形式，因此其内涵十分丰富。
2、视觉传达设计内涵
所谓视觉传达设计主要是指通过各种视觉符号进行各种信息的传递从而进行的一种设计，在整个视觉传达设计的过程中，设计师的主要任务就是信息发送，然后通过这种方法传递给信息的接收者，因此视觉传达设计又能够被称之为视觉设计，即给人看的设计[1]。
二、目前视觉传达设计的现状以及存在的问题
虽然经过多年的发展，我国视觉传达设计已经取得了一定的成效，并且有了实质性的突破，但在实际设计的过程中，仍然存在诸多亟待解决的问题，具体表现为以下几点：
1、视觉传达设计方法落后、单一
很多视觉传达设计方法老化，直接导致了视觉传达设计知识不够系统化、连贯化，经常出现知识断片等情况。视觉传达设计中有很多专业知识和内容是相互联系、紧密结合的，如果有一处掌握不到位，则会影响整个设计效果。例如：在进行视觉传达设计的过程中，需要熟练的掌握美化绘画知识、审美知识、立体***形构成知识、建筑材料色彩选择知识、以及物理知识中光照等综合知识等诸多方面的内容。但很多视觉传达设计只是单纯的注重单一的设计方法，这不仅导致视觉传达设计的质量和水平较低，。同时还影响了整个视觉传达设计效果的优化。
2、视觉传达设计缺乏针对性
视觉传达设计的终极目的就是为了服务市场，以市场为导向吸引人们，但在实际的设计过程中，很多视觉传达设计师盲目的认为自己才是设计的的主体，一味的利用传统的设计方法进行视觉传达设计，忽视了人们的利益诉求，使视觉传达设计并没有实现这一目标，视觉传达设计在本质上属于一种服务性行业，只有人们认可了视觉传达设计设计人员的方案，他们的劳动才能发挥真正的价值，但视觉传达设计往往没有认清楚这一本质，视觉传达设计不能满足人们的实际需求，设计理念和方法较为落后，职业适应能力较低。与此同时，视觉传达设计还缺乏一定的经济意识和选材意识，因此视觉传达设计过程中缺乏针对性[2]。
三、中国传统元素在视觉传达设计中的具体应用
中国传统元素与视觉传达设计二者有机结合，不仅能够解开中国传统文化的神秘面纱，同时还能够强化国际文化之间的交流，将中国传统元素融入视觉传达设计中，能够实现民族文化和现代文化的有积极和，从而延续中华民族的优秀传统文化。
1、中国传统元素吉祥在视觉传达设计中的应用
就我国中国传统元素而言，吉祥元素的种类繁多，例如：代表吉祥的植物有梅花、兰花、竹子、等；代表吉祥的动物有龙、凤凰、仙鹤、以及乌龟等，无论是植物还是动物都表现了中国古代劳动人民对美好生活的追求和智慧结晶。因此将中国传统元素吉祥融入到视觉传达设计中，不仅能够增强艺术表现的整体效果，同时还能够丰富视觉传达设计内涵。例如：2008年中国申奥成功，其申奥标志就蕴含了强烈的中国传统元素，吉祥元素“盘长”、“祥云”都蕴含了丰富的奥运精神，这同时也符合现代审美的观念[3]。由此可见，中国传统元素吉祥能够将视觉传达设计理念真实的展示在人们眼前，同时还对视觉传达设计具有现实意义，其优势是显而易见的。中国传统元素应用于视觉传达设计的过程中还应该结合自身优势和特征，二者在融和的过程中，还要传达出一定的自我意识，这样才能够起到提高视觉传达设计水平的作用。
2、中国传统元素水墨在视觉传达设计中的应用
中国传统元素水墨顾名思义，就是将水与墨相结合，在此基础上加上了色彩，综合利用各种技巧的一门中国传统艺术形式。因此将中国传统元素水墨应用于视觉传达设计中主要表现为两个方面：一方面，通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的意境美，设计师能通过综合利用点、线、面等方法和形式，将刚柔并济的水墨元素进行视觉化的呈现，这样才能够体现中国传统元素水墨在视觉传达设计中的冲击感与张力。另一方面，通过中国传统元素水墨能够传达出一种视觉的朴素美。这主要是指中国传统元素自身具有朴素美的特性，因此能够很好的融入在视觉传达和设计的过程中，例如：将中国传统元素水墨融入书法绘画中，既能够将中国上下五千年的艺术形象很好的展现在人们眼前，同时还能够体现一定的现代元素，丰富整个视觉传达设计的效果，由此可见，将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计过程中，能够实现整个视觉传达的效果，实现科学性和艺术性的统一，进行良好的构***和布局，从而提高整个视觉传达设计的质量和水平。
四、结束语
综上所述，中国传统元素代表了我国古代劳动人民的智慧结晶，因此将中国传统元素广泛应用于视觉传达设计中其优势是显而易见的。但值得注意的是，在实际应用的过程中应该把握“取其精华、去其糟粕”的原则，不是一味的简单应用和罗列，只有这样才能够唤醒广大中国人们的民族情感和历史认同感，展现出中国传统文化的历史悠久的特性。总之，将中国传统元素更好的应用于视觉传达设计中是一项漫长而艰巨的任务，需要设计师以及社会等共同的努力，只有这样才能充分发挥中国传统元素的优势，提升视觉传达设计的整体效果。
参考文献：
[1]秦媛媛.论视觉传达设计的理性价值[J].艺术百家,2013,(22):187—188,176.
[2]曹文琦.视觉传达设计中视觉思维模式的创新[J].江西社会科学,2012,(8):216—219.
视觉传达设计篇10
一、视觉传达设计的作用
由于信息交互性的特征，人们可以通过互联网在网络上自由的获取大量丰富的信息，相对于传统媒体来说，网络媒体不具有强迫性，这给网络媒体带来了极大的优势，同时也是对网络媒体的一项重大考验，视觉传达设计的好坏直接影响着信息在网络的传播。
（一）有效的信息传播由于目前网络上的信息太大，信息都只是有一个粗略的分类，因此人们在浏览网络信息的时候，很难从大量信息中准确找到自己所需。因此优秀的视觉传达设计能够将要传播的信息编排整合，优化信息分布格局，引导人们的视觉流程，使得传播者将信息有效的传播出去。
（二）准确的信息网络传播的目的是为了传播信息。而视觉传达设计是对信息的一种整合过程，设计出符合公众审美情趣的信息传播方式，以达到传播信息的最终目的。视觉传达设计能提高网络传播中信息的准确性。
（三）丰富艺术表现形式网络视觉传达设计的内容十分多样化，具有独特的艺术特点，能够对受众产生强烈的感染力和吸引力。优秀的网络视觉传播设计，不仅能保证信息传播的准确性和有效性，还能提升该网站的形象，建立良好的口碑。因此通过设计者们的优秀设计，将文字、***片和色彩进行加工，使得信息具有丰富的艺术表现形式。
（四）保证信息的趣味性由于社会竞争力的增加，人们生活节奏不断加快，导致人们在物质财富积累的同时，精神上难免出现空虚的状态。因此，视觉传达设计传播趣味性的信息不仅能吸引公众眼球，还能加大网站点击率，满足人们对于精神上和情感上的需求，缓解紧张的社会关系，创造和谐的社会人文环境。
二、视觉传达设计的运用
（一）视觉传达设计的内涵视觉传达设计，实质上是设计者利用各种视觉符号将信息传播给受众，提高信息的艺术性和传播率。早期的视觉传达设计主要以绘画、建筑等为主，经过社会的不断发展，现代的网络科技使视觉传达实际出现了翻天覆地的变化，主要表现在信息传播媒介上。然而无论传播方式怎么变化，媒介的本质仍然是传播信息。
（二）合理编排视觉流程大多数人在进行阅读的时候，视线都会习惯从上到下、由左至右移动，而在网页设计中，画面的左上部分和中上部分是页面的最佳视域所在，在进行网络视觉传达设计之时，设计者需要注意把重要的信息安置在这个部分，并且根据人们视觉流程习惯对信息内容进行编排，诱导人们的视线按照设计者的意***来移动，以吸引公众的注意力。
（三）网络视觉传达的设计方法1、文字的运用在网络传播中，文字的运用不单单是传达一种概念，文字的在对于人们的启迪和宣传上也非常重要，这是一种艺术表现形式。文字在网络传播中居于最核心的位置，能最直接的表达出设计者要传播的信息。设计者精心准备的文字材料，能使网页显得与众不同，使得视觉传达设计事倍功半，达到设计者最终的意***。2、***片的运用除了文字之外，***片也是网络传播信息很重要的一部分，在视觉冲击力上，它比文字要高出85%。***片不仅仅能强化文字表达的意义，帮助受众更好地理解文字内容，还能使网页设计显得更加的生动，丰富信息内容。***片在网络视觉传达设计中，有着独特的艺术特点，能强化信息视觉效果和导读效果。例如“湖北教育信息网”，该网站页面上穿插了大量***片，每一段信息旁都有一张或多张照片，使得网页画面生动了不少，并且增强了网页的导读性。3、色彩的运用色彩是文字、***片之外的信息第三基本要素，但是视觉冲击力属于最强，色彩是网络视觉传达设计中最活跃的要素。网站的个性化特点突出表现在色彩的独特运用上，如同色与异色的组合，单纯色与强化色的组合等等，会使得网页设计的独特性效果立竿见影。例如“万方数据知识服务平台”，该网站将“万方数据”放在了最佳视域上面，以蓝色作为原色，并以不同的色彩来增强对比度，突出了重点，增加了整体感。
三、结语