学文网画画培训总结第1篇
美术基础课是建筑学专业的专业必修课。美术课程包括建筑素描和建筑色彩等课程，课程的训练过程是艺术修养和技术技能提升的过程。“设计”一词的概念在各国的解释多样，包含：计划、草***、构想、预想、预设、配合、意***、企划等。美术课程设计化教学介于绘画与专业设计之间。设计化是在各种设计专业中，人们根据造型和色彩审美要求对制作形式的谋划；是在感性思维的基础上，主动的观察对象，用理性、辩证的手法表现对象的表里构造因素。设计思维的训练是用归纳总结的方法提炼表现造型的写生训练，在训练中发现其设计意义的形态符号，并运用这些形态符号来充实自己的设计意识和手段，经过一定时间的设计训练有助于建筑设计意识的培养。
1 建筑专业的设计化美术课程的训练
1.1 设计素描和色彩的训练与一般性写实绘画训练的区别
建筑学专业的设计性素描和色彩写生是衔接绘画与设计的桥梁。从造型基础训练的角度出发，美术写生训练可分为一般性写实写生训练和设计训练。写实写生是为了获取造型能力的一般性规律的写生训练；设计素描和色彩的训练是以主观归纳性的艺术造型写生为主。一般性绘画的画面为一点透视，设计性绘画的画面的透视多为散点透视，和中国传统绘画有相近的地方。这种散点透视的画面的特点是：装饰性强；绘画手法丰富；构***灵活。20世纪初西方美术现代绘画主义的野兽派的代表人物马蒂斯的绘画作品，极富视觉冲击力、装饰性强，就是受东方美术的散点透视的启示，在手法上和色彩运用上大胆、自由、设计性强。
1.2 如何进行设计绘画的训练
首先进行写实性素描和色彩写生训练，在此基础上，逐步进行设计化训练。设计性素描和色彩写生是介于具象绘画和平面装饰绘画之间的训练写生，与一般性绘画写生训练有相同点；画面都为焦点透视，空间、质感、虚实、肌理等因素在画面中都有所体现，把绘制对象的明暗造型、色彩冷暖、空间远近等加以概括、总结、提炼，是以客观呈现的状态为画面表现的主要形式。
接下来进行平面性设计写生的训练，目的是锻炼学生如何将三维的立体的物象通过绘画语言表现为二维绘画，通过构***、造型、色彩的装饰化处理，绘制出来。通过平面性的设计训练，使学生暂时抛却焦点透视的对客观对象立体空间感和远近虚实关系进行描绘。
再有就是意向性设计写生训练，是设计素描和色彩训练中比较高级的，也是设计意识较强的训练阶段，与解构性写生的最大区别是更具抽象性，意向性写生设计训练主观表现意识更强，是打破习惯性思维、强调探索性、创造性思维的训练阶段，使学生的写生作品更富有意境性、表现性、情绪性。
1.3 建筑学专业设计素描和色彩训练的方法
设计素描和色彩写生当中应注重主观意向的表达，丰富造型、结构、色彩关系、抽象关系以及与之相适应的工具材料的应用选择，包括肌理的运用。对于学生应采取发现特色的原则，针对学生的发散思维的绘画设计，给予个性的指导，开发学生的丰富的主观思维。
对于以往写生教学当中对学生是“掰开了揉碎、喂”的方法，约束了学生的创造思维，使学生缺乏个性表现，作品过于规范，遇到问题依赖老师、依赖成品抄袭等解决，设计和创新意识淡薄。造成这种局面的主要原因是建筑设计写生教学和现实生活结合不紧密，设计意识培养不够。应该在写实美术写生基础上，更注重引导学生主观分析对象的绘画语言，使其画面更具创造性、目的性。
在设计素描和色彩写生训练中，从写实性造型设计写生，到平面性造型设计写生，再到解构性和意向性造型设计写生这一限制的步骤循序渐进地进行训练。歌德在《自然与艺术》一书中写道：“在限制中才能显出高手，只有规律才能给人以自由”。限制与创意是可以转化的，归纳色彩写生训练正是这种规律认识可转化为表现的自由，最后，产生别具一格的、具有强烈装饰性和形式美相融的艺术品[1]。
2 在建筑学设计素描和色彩写生当中培养设计意识
（1）用主观意识培养客观事物的思维。在建筑设计绘画的训练中，大家面对的静物只是个参考，是客观存在的，是为建筑设计造型作品提供的表现素材。经过素材的提炼、加工而成为设计造型作品的过程是设计思维活动的过程，是将客观事物通过归纳总结、主观重现绘制的过程，这一工作的好坏，是最终成果成败的关键。建筑设计绘画的过程是计划、制作、使用所形成的循环过程。建筑设计专业通过一系列专业基础课有目的地不断渗透和强化来实施，建筑设计素描和色彩写生训练是在感觉的基础上，把头、眼、手、脑相结合进行锻炼的过程。
（2）培养学生创新、个性的思维意识，应当充分发挥学生的自主性，给学生尽可能大的想象空间，以画面有较高的可视性为前提，运用多种手段、多种思维方式，表现设计意识。比如对于一组静物造型，学生们可以画成二维的平面设计写生、可以画成三维的写实性设计写生、可以画成四维的抽象设计写生作品；用想要传达给观者的造型表情定位画面，表现出个性思维、个性意识。设计写生的训练是摒弃了客观描摹的写生方法，使每个学生笔下的对象都是各异的、生动的，造型是丰富的，是很好地培养分析设计意识的课程。
（3）培养学生用抽象的概括、观察、提炼、夸张、整合等手法进行造型设计。设计绘画写生训练通过归纳总结、绘制的过程，舍弃琐碎的绘画语言，突出主题，培养化繁为简的设计意识；在写生训练中，注意画面整体与局部的关系，用设计思维把握构***、构色、构形，培养化繁为简的能力。如果写实写生是摄影的提升，那么设计绘画是写实绘画的提升，这一提升是意识上的提升，是将无意于画面的语言精简，将有力度的绘画语言强化，达到烘托主题、升华画面的目的。
3 通过设计绘画的训练培养设计意识在建筑设计当中的运用
视觉是人类最重要的感觉功能，正常活动有70%都与视觉相关，人类的审美主要来源于视觉快感，画面效果好给人们的是感性的美，当我们面对丰富的造型和色彩的时候，总会找到情感的共鸣。作品的情感是感情与经验的结合。被人们誉为“冷抽象”代表蒙德里安所做的一些“色格子”设计及其形式受到现代许多建筑设计师和室内设计师的青睐，用于其作品中；“表现主义”代表人物克里绘制的许多抽象的、充满想象的设计色彩作品，被运用到建筑设计和室内外装饰当中；法国的色彩大师朗克罗将色彩构成和立体构成设计原理运用到建筑群设计的过程中，使形式单调的建筑群落由于色彩和造型的变化，赋予了设计的思维和灵性。意象性的造型设计写生训练是建筑造型设计的构形和构色的启示；设计的训练思维过程是对设计目标的艺术设计过程的完善。西班牙建筑大师高迪的抽象效果建筑充分表现了个人的主观和修养，让人看后过目不忘、惊叹不已。
画画培训总结第2篇
关键词：动画产业发展；教育改革；产学研一体化；动画人才培养
近年来，我国动画产业发展迅速，动画行业对人才的需求也在不断的细化，相应的也要求高校培养动画产业规模化运作所需要的技能人才，要求在岗位、技术、人才培养模式上实现合理的人才结构，形成特定人才的结构划分。在高校动画专业人才培养方案的制定上，应该明确人才培养类型，以确定培养方案是针对研究型动画人才还是操作型动画人才进行设计。在全国号召培养应用技术型高校人才的大背景下，结合动画行业对动画专业人才的实际需求，高校动画专业人才培养模式的改革也是势在必行。
一专业调研情况
没有调查就没有发言权，在项目立项后，课题组进行了详细认真的专业调研，并对调研数据及信息进行了深入的分析和总结。调研企业主要为青岛一线动画公司与校企合作单位。重点调查区域以青岛为核心的泛胶东地区，调研采用问卷的形式，具体调研内容涉及用人单位动画专业岗位需求情况、本科动画毕业生的专业思想稳定情况、动画专业相关岗位结构现状、动画专业相关岗位设置情况、动画专业职业岗位要求、本科动画毕业生在实践实习中的不足之处、动漫企业对本科动画教学的具体建议等。通过走访，课题组了解到都动画相关企业所在行业的现实状况，他们对于人才的需求情况与要求，并悉心听取了他们对于专业建设与课程设置方面的意见与建议，为本课题的后续工作做很好的铺垫。
二动画人才培养模式改革的必要性
随着数字化和新媒体的飞速发展，动画行业对人才的需求也在不断变化，对动画人才综合技能的要求也在不断提高，这些综合技能主要包括：团队协作能力、实践动手能力、学习能力和创新能力等。尤其是对毕业生的实践动手能力以及学以致用、举一反三的能力有很高的要求。而这些能力在传统的人才培养模式下，是很难得到全面到位的培养和训练。要具备这些能力，需要实际的项目开发锻炼，需要具体的实践项目来支撑教学。动画产业对人才素质的需求，动画产业的不断发展是以高素质的动画人才储备为基础的，高素质的动画人才首先要具备良好的职业素养、诚信品质。近年来，在我国开放自由的经济背景下，动画产业都有了新的发展，各地方***府也纷纷出台各种扶持***策来推动动画产业的发展，大批动画相关的影视动画公司、文化传媒公司雨后春笋般涌现。这一现状虽然各动画人才提供了更多的就业机会，但是同时也增加了就业人员跳槽的几率，也增加了用人单位商业秘密泄露的风险，这就要求动画就职人员要具有较好的法律常识和较高的道德品质。以上这些动画人才的基本需求，很多是需要学生去亲身经历才能获得，不是靠在课堂上接受简单的理论教学讲解就能获得的，这就要求高校动画教育要有一个多元化的课堂，有一套理论联系实际、产学研一体的人才培养模式。
三校企一体化建设方案
我们在做动画专业产学研一体化人才培养模式改革之前，做的充分的市场调查和专业调研，针对专业调研情况，以及青岛滨海学院动画专业的实际发展状况，以及现有的校办动画工作室，课题组认真研究设计了一套动画专业校企一体化建设方案，来支撑我们的产学研一体化人才培养模式改革。
（一）建设总目标
立足“山东半岛蓝色经济区建设”的发展背景，以培养动画设计特色人才为宗旨，以学校原创动画项目为基础，构建校企一体化校内实训基地的管理和运行模式，搭建“产学一体、校企一体”的人才培养模式平台，培养和锻炼一支专业扎实、技能精湛的实训基地指导教师团队；以“环境真实化、教师技师化、学生职工化、管理企业化、运作市场化”为原则进行校企一体化基地的建设，以数字化网络建设为基础，构建区域经济社会服务体系；在实习实训的同时能够有一定的产出，形成一套成熟的实习实训、校企一体化运作模式，形成一个产学研一体的校内实习实训基地，着力提升学生的实践能力和开拓创新能力，培养德智体美全面发展，服务区域经济建设和社会发展需要，具备实践动手能力和高级职业素养的应用型动画人才。
（二）具体目标
（1）“产学”相结合
根据本专业实际教学情况以及动画工作室原创研发能力，每年引进或研发动画原创项目、原创动画大赛项目，以实现实习内容的产学结合。引进或研发项目的生产或服务过程应与学生实训过程有机结合，每学期设计相应的实习实训课程与工作室的实训项目相对接，基地建设考察一线动画企业的最新生产线，为学生充分营造真实的工作环境和职场氛围。根据生产或工作流程，合理制定学生定编标准，除满足学生实训要求外，还应预留一定数量生产或服务性岗位，并以社会需求为导向，将创新能力培养的理念贯穿于专业建设的全过程。优化课程结构，建设动画相关的艺术课程群，调整专业群内各专业的教学计划与教学大纲。坚持以培养实践动手能力为本的原则，制定各专业优质核心课程的建设计划。打造面向群内各专业的实践教学团队，充分实现教学、实训资源以及教师团队的共享。在充分利用现有实习实训室的基础上，新建一批实体项目工作室，做到实体项目工作室建设统一规划，统一安排。现有实体项目工作室的重构规划：对现有实习实训室按理实一体项目工作室建设要求进行重构，重构一个实体项目工作室。
（2）“研学”相结合
提高师资队伍的整体素质，形成教学名师领衔、中青年优秀人才为主体、专兼职相结合的高效精干的师资队伍。初步构建以教学为基础的学术团队，进一步明确教师科研方向，提高科研水平，把先进的教育理念转化为技术、转化为方法、转化为应用。成立校企合作委员会，加强与***府、行业、企业与专业之间的横向合作；构建设计、实践双向互动的教学模式，建立“订单式”人才培养模式，实现校企合作育人。完善创新、创业、就业实践教育管理机制，鼓励本科生参与科研活动。完善管理机制，促进科研与教学互动，及时把科研成果转化为教学内容。依据应用型人才的培养目标，构建实践教学体系，加强实验室、实践基地的建设，强化师生技能培训。充分利用校外教学资源，构建遍及省内外的教学实习、实训基地网络，为专业发展提供了强大的硬件和环境支持。争取建成设施、仪器完备，实验实践环节科学合理的教学实验、实践基地。
（3）“产研”相结合
充分利用校内考宝网平台，以及校企一体化这个实习实训平台，建立区域社会服务体系，开展面向社会人员、动漫爱好者的职业技能培训，加强与动画公司的合作进行影视动画项目开发和技术研究，不断提高校企合作的运作效率，促进教学与生产的深度融合；利用地处西海岸经济新区的优势，服务当地文化产业建设和区域经济发展；积极参与地市级的社会科学规划研究项目，为地方动画产业发展及动画教育提供学术支持。实现校企师资团队的双向融合，学校专业教师去企业做兼职项目总监，进行项目指导和项目人员管理；动画公司的技术人员进校为学生进行技术指导、协助策划项目和安排实习实训课程，充分实现企业技术人员和高校教师之间的交流和学习。同时，动画企业作为地方前沿信息的来源地之一，能够及时向高校教师通报有关产业的最新信息，并能邀请教师出席动画行业举办的相关行业或学术活动。
四动画专业人才培养方案的改革
人才培养方案是保证教学质量和实现人才培养目标的纲领性文件，是安排教学任务、组织教学活动、规范教学过程、实施教学管理的基本依据。要发展产学研一体化的人才培养模式，就要制定与之对应的专业人才培养方案。根据专业调研、行业人才需求分析和校企一体化建设实际需求，课题组对动画专业人才培养方案做了修订。培养方案的修订坚持工学结合、校企合作的原则。积极推进校企合作，进一步扩展和密切与行业企业的联系，找准企业与学校的利益共同点，注重探索校企合作的持续发展机制，在专业人才培养方案制订、实践基地建设等方面与行业、企业建立长期稳定合作制度。创新校企合作培养应用型人才新模式，鼓励专业以校企合作为基础，实施“学研产一体化”人才培养模式。培养方案针对实践技能型应用人才的培养，开设了专业拓展课程模块、实习实训模块、毕业设计（论文）模块、创新教育课程模块、创新设计模块、开放实验模块、专业技能竞赛模块，以及职业能力提升模块。与时俱进的进行培养方案的改进，同时也要把握好基础知识的培养。动画专业学生主要学习动画的历史和现状，了解电影、电视动画创作的基础知识与基本理论，接受影视动画美术设计、影视动画视听语言、动画创作训练，掌握动画场景设计、动画造型设计、动画编导、动画创作及理论研究的基本技巧，为从事动画事业构建稳固的基础知识结构。另外，根据行业需求我们还要以培养创新型动画人才为目标。我国动漫行业普遍存在着创新意识不强的问题，创新能力不足的问题必会影响中国动画走向世界。动画人才的培养必须要在创意思维、创新能力培养方面加大力度，去应对新媒体时代的挑战。合理可行的校企一体化建设，配合根据社会需求变化制定的动画人才培养方案，是确保动画专业产学研一体化人才培养模式改革成功的基础。在本课题的研究过程中，我校动画专业产学研一体化实体的建设，为课题的研究提供了有力的支撑和帮助，也为本课题后续的研究提供了有力的保障。
参考文献
[1] 马兆峰.动画产业人才需求与动画教育现状的反思[J].新闻界,2008.
[2] 汪森霖.中国动画教育问题分析等[J].中国信息技术教育,2009.
画画培训总结第3篇
关键词：
高职学生；美术教学；创新训练
美术是直觉的艺术，美术教育是一种技能教育或称为操作教育。在职院有关专业的美术教学中，常采用三步教学法进行教学，即认知讲授，阅读技术教育，培养的是实用型人才。为了提高美术教学的质量，现谈之对美术的创新训练问题。
一、学我者生，似我者死
我国著名的国画大师齐白石，有两句名言：“学我者生，似我者死”。其深刻含意是反对模仿，鼓励创新。什么叫创新？创有开始做、初次做、独到之意，新有刚出现的，变得更好之意，这是与旧的、老的相对而言。所谓创新，就是抛开旧的，创造新的。所谓创造，就是建立新理论，想出新办法，做出新东西或成绩[1]。
创新要求、独特、新颖、具有特色。不重复模仿、不落入俗套，能给人以新的启迪和新的感受。我国的几代领导人都是创新的实践者。：实事求是，关于创新；***：大胆敢闯，勇于创新；：与时俱进，开拓创新；：求真务实，锐意创新；：***思想，科学创新。创新无限光明，点亮智慧人生。
二、天意君须会，人间要好画
唐朝著名诗人白居易关于写诗有两句流传千古的名言：“天意君须会，人间要好诗！”就美术而言，就是“天意君须会，人间要好画！”画有新意，生动有趣，引人入胜，就如同宋代陆游的诗句所言，能使人从“山重水复疑无路”，进入“柳暗花明又一村”的新境地。对学生为什么要进行创新教育？①人才培养要求。我国的教育方针是：坚持教育为社会主义现代化建设服务，坚持教育与生产劳动相结合。以提高国民素质为根本宗旨，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，努力造就：“有理想、有道德、有文化、有纪律”的全面发展的社会主义事业的建设者和接班人。教育方针提出了美育和培养创新精神的要求，高职教育目标是培养实用型人才，贯彻教育方针，加强创新精神的培养。②社会发展要求。我国***府实施“科教兴国”的战略。提出了建设创新型国家的目标，并于2006年制订了科技发展的16字方针，即“自主创新，重点跨越，支撑发展，引领未来。”创新既是时代的主题，也是高职教育的主题。③人才市场的要求。随着我国改革开放的深入发展，人才竞争日趋激烈。用人单位对实用型人才的要求越来越高。为了适应人才市场的要求，加强创新人才的培养更显重要。因此，我们在美术教学中也应加强创新训练。
三、汝果欲学画，工夫在画外
南宋诗人陆游84岁教学作诗，他在《示子》中有一句毕生的经验之谈，叫做“汝果欲学诗，工夫在诗外。”怎样进行美术教学？我们可以从中受到启发，这就是“汝果欲学画，工夫在画外。”美术的课堂教学，其三级课程目标是：知识目标――通过理论教学，使学生熟悉绘画的基本理论与基本知识，技能目标――通过实践教学，使学生掌握绘画的基本技能和基本方法，态度目标――通过寓教于学，培养学生开拓创新，务实求真的严谨态度。美术是以技能为主的学科，重点是要搞好技能的操作训练，特别是创新训练。画外的创新训练要着重3个方面的培养。
1、培养创新意识。认识决定一切，认识决定态度和行为[2]。只有认识到创新的重要意义，才会有创新精神，才会积极主动地进行创新思维和创新活动。美术动作必须创新，学画可以临摹，作画要***创作，不能一味地模仿复制，依样画葫芦。金人王若虚说得好，“文章自得方为贵，衣钵相传岂是真。”美术创作亦是如此。
2、培养创新思维。创新思维就是创造性思维。应在常规思维（习惯性思维，再造思维[3]，求同思维等）的基础上进行创新思维。（联想思维，发散思维）美术创作要追求创新、稀、奇、特、具有特色。使设计新颖。风格独特，寓意深刻。创新思维是在创新意识的推动下，在已有经验的基础上，借助想象和联想，直觉和灵感，以渐进或突了的形式重新组合信息，从而形成新的设计和形象，创造新的设计方案或新的作品，实现改变与超越，呈现“精鹜入极，心游万仞”的境界。
3、培养创新能力。创新能力的培养是高职教育的重点，要着重培养观察力，思维力想象力。“世事洞明皆学问，人情练达即文章”（请曹雪芹）。此名联是说对世上万物了解得很明白，对人情世故能通达，就能获得很多学问，写出很好的文章。对美术制作亦是如此。敏锐的观察、敏捷的思维、丰富的想象就能使我们积累经验，抓住机遇，创造新形象。培养创新型人才，应着重三个方面的培养：这就是勤奋学习，勇于实践，关于总结经验。
（1）勤奋学习。北京大学国学大师，教育家季羡林80岁时总结了一个人取得成功的公式：成功=天资+勤奋+机遇。“天资”是父母先天遗传而无法改变的一种智力因素；“机遇”是不期而遇，可遇而不可求的一种机会；只有“勤奋”才是自己决定的可以通过狠下功夫使事业获得成功的一种非智力因素。一个人成功，80%取决于勤奋，只人20%取决于智力。勤奋决定成功。立志、勤奋、实干、有恒就能收获成果。培养创新型人才，就要培养学生勤学苦练的钻研学风，弘扬开拓创新的探索精神，勤奋学习，获得渊博的知识，就能有效地求索创新。唐朝诗圣杜甫说过几句名言：“读书破万卷，下笔如有神。”“笔落惊风雨，诗成泣鬼社。”一幅好的美术作品，不仅取决于技法的好坏，也取决于文化功底的深厚。过去有一次命题作画，名为《深山藏古寺》，有人在山上画一座古寺庙，有人没有画古寺庙，而是画了两个和尚抬着水向山上深处走去。哪幅作品好呢？当然是画和尚者。为什么？因为它体现了画题中的一个“藏”字，而直意寺庙者，却远离了画题。要画出好画，也要有深厚的文字底蕴，这就是“功夫在画外”的最好例证。
（2）勇于实践，教育方针提出以“培养实践能力为重点”是非常重要的思想。只有不断地实践，才能提高能力，这是《实践论》早已阐明的真理，因此，在创新教育中要加强基本技能的操作训练。以认真严谨的态度勤于实践，勇于实践才能够极大地提高创新能力。在实践中贯彻执行“三基”（基本理论、基本知识、基本技能）、“三严”（严格要求、严谨态度、严密方法）、“三独”（***学习、***思考、***操作）是为学之道，也是创新之道和成功之道。要学习我国古人认真严谨的实践精神。唐朝杜甫说：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”在美术教学创新训练中，要培养学生认真模仿练习，严谨创作求新。
（3）善于总结经验。善于总结经验是提高创新水平和创新能力的必由之路。通过认真地总结成功或失败的经验教训，可提高理论水平和实践能力，从而促进技能不断地发展和提高。对学生鼓励创新，学会总结，提高他们的求知欲望和兴趣爱好。创作中认识美、感受美、创造美，提高他们的综合素质和能力。
综上所述，在美术教学中加强创新训练，是高职人才培养的要求，也是社会发展和人才市场的需要。通过创新训练，提高学生的创新意识、创新思维和创新能力，将有培养实用的创新型人才。
参考文献
[1]现代汉语词典，北京，商务印书馆，1988
画画培训总结第4篇
关键词： Auto CAD制*** 室内采暖分户改造 企业职工培训
一、背景
随着现代社会计算机科学的应用和推广，我国办公自动化和标准化取得了很大的进步，Word和Excel等办公软件得到了广泛的推广和应用。近年来，在我国工程施工和管理领域，Auto CAD制***软件突破原来设计院的专业软件，日益变为工程管理和施工方面相关工程技术人员的常用工作软件。所以Auto CAD制***软件的学习和推广受到有关企事业单位领导的重视，Auto CAD制***软件的培训工作日益变得重要起来。
近几年，唐山市热力总公司为了解决工程管理人员不足的问题，发动和组织下属分公司的技术员培训学习工程管理方面的专业技术，学习识***和画简单的Auto CAD工程***纸。虽然解了燃眉之急，出现了很多问题。如因为下属分公司的技术员没有经过系统的Auto CAD制***软件学习，所以画出的***纸和报上来的预决算不规范、不统一，不能顺利通过国家审计的预决算。这样2015年5月总公司领导决定对下属分公司的技术员进行Auto CAD制***培训，专门从某大学请来教Auto CAD制***的老师进行Auto CAD制***培训。但是经过半年的实践，效果不是很好。我们总结了原因，大学老师教Auto CAD制***多是从大学的正规教学入手，以《画法几何》等课程为基础，教Auto CAD的组成，偏重于正规的Auto CAD制***学习过程，而且是机械制***。而我公司最急于解决的问题是画住宅采暖平面***、住宅采暖系统***、二次线***，只要掌握几个常用命令即可，并不要求全面掌握Auto CAD制***的组成和所有命令。
2016年5月，我公司决定抽调热力设计院的设计人员讲课。因为他们本身就是我公司室内采暖分户改造的参与者和设计者，让他们讲课并带学员参加住宅采暖平面***、住宅采暖系统***、二次线***的制***过程。接到总公司的任务后，我院领导高度重视，先选择培训老师，要求：（1）热机设计人员；（2）语言表达能力较强。最后确定由我负责该培训工作。我经过对总公司Auto CAD制***培训的要求和当前存在问题的详细调查后，编写较全面的培训计划。
二、培训计划
培训对象：热力总公司的技术员。
培训时间：每人十个半天，上半天课，回去抓时间自己练习半天。
培训目标：能较熟练地用Auto CAD画住宅室内采暖平面***、住宅室内采暖系统***、热力二次线***。
学员学习主导理念：学员们大多数没有上过建筑大学，没有《画法几何》、《建筑概论》、《供热工程》等相关基础课程的学***历。我认为按照大学里教学生的正规教学是行不通的，而且实践证明不成功。我想到小孩学电脑、玩手机游戏没有理论课基础，为什么能学会呢？我认为小孩学电脑、学手机游戏是通过“试验”、“总结”和“交流”三个过程或者说三个手段相结合学会的。首先，孩子对一个游戏感兴趣一般是小朋友们在玩，他看到后感兴趣开始的，这就是交流。然后他就会自己也装上这个游戏，自己试着玩，玩的时候不断总结，先按那个键后按那个键，并且不断总结规律，到一定阶段或遇到困难，他就会找小伙伴去问、交流玩游戏的心得体会。这就是一个不断“试验”、“总结”和“交流”的过程。学员们虽然是成年人，但是他们大部分年轻，大部分都玩过电子游戏。只要通过这个突破口，就能架起一座桥梁，把他们引入Auto CAD制***的“游戏学习”，让他们对枯燥的学习过程感兴趣。
按照电脑游戏过关的思路，我将培训共设了八关：（1）画指北针；（2）测量并画出平房建筑平面***；（3）平房室内采暖平面***；（4）平房室内采暖系统***；（5）平房室内采暖的***纸说明、目录和材料表；（6）住宅室内采暖平面***；（7）住宅室内采暖系统***；（8）热力二次线改造平面***。
三、培训过程
第一关，画指北针。针对学员们的具体情况，为了让学员们容易入门，我决定从画指北针入手。指北针需要用到画直线、画圆、修剪、延伸、镜像、圆角、旋转、移动、写字等命令。这些命令基本囊括了Auto CAD制***常用的几个命令。经过半天课程的练习，学员们对这几个命令的操作方法有了一些初步的感性认识。我从网上***了正规院校Auto CAD制***教学课件，将以上常用的几个命令的定义和操作方法发给学员，并用半天详细讲解和训练学员们这几个命令的操作步骤，注意事项，以纠正学员们很多错误的Auto CAD操作方法和认识。
第二关，实际测量并且画出平房建筑平面***。我首先对学员进行简单的建筑设计常识培训，重点让学员理解并掌握建筑轴线和建筑模数的概念和在测量和画***中的重要性，培养学员测量并找出建筑物轴线的能力。根据唐山地区大部分砖混结构外墙多是三七墙，我强调两条：（1）当能够测量外墙时，建筑物轴线距离约等于外墙皮距离减去0.5米；（2）当测量建筑物内墙距离时，建筑物轴线距离约等于内墙皮距离加上0.24米。经过讲解，学员们基本理解和掌握了测量建筑物尺寸的要点。作为示范，我们因地制宜，选择培训中心北侧相邻的我公司办公用平房（共计五间）进行实地测量。经过讲解和现场指导，多数学员能够准确地完成现场测量任务。测量完成后，我带领学员们回到教室，要求学员们先建“建筑物层”，然后绘建筑平面***，强调必须先绘制建筑物的轴线，然后再画墙体，最后画门窗等建筑物构件的过程。
四、结语
我总结有两类学员进步较快：一类是打过电脑游戏的，特别是动作类游戏，由于Auto CAD和电脑游戏操作规律的相似性，该类学员很容易掌握鼠标的操作规律和很多命令的操作过程。具体地说，如鼠标的使用，游戏是左键执行命令开火、开火……当换***时点右键。Auto CAD左键执行同一个命令选择、选择……或者修剪、修剪……右键结束上一个过程或命令，并开始下一个过程或命令。另一类是干过实际施工的学员，因为他们干过室内采暖系统改造，所以对采暖系统***的三维感觉很容易建立，和老师沟通良好。
画画培训总结第5篇
关键词：色彩性能；教学过程；专业技能
中***分类号： G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）26-0218-01
随着高校扩招的实施，高师美术专业学生入校后对艺术的理解很浅，特别是水彩画方面。但同时高师学生毕业后要承担各级中小学的美术课教学任务，会直接影响下一代青少年的美育发展，这也关系到整个民族的未来，因此对高师学生的教育不能轻视，特别是水彩画教学方面。下面简单介绍一下水彩画的教学过程。
一、水彩画传授教学
为了使学生获得绘画写生色彩知识，教师要传授色彩写生基础知识，讲授水彩画的性能，材料，工具，表现方法等，认知水彩画水性，技法，进而使学生掌握运用水彩画写生的表现方式以培养学生运用水彩画表现写生色彩的绘画能力。教师指导学生获得水彩画表现技法，认识去理解水彩画教材，色彩的构成，原理等。深入浅出，优化教学形式，整个过程是一由客观到主观过程的深化，对自然物象一个具体的理解。 同时在教学方面也要培养高师学生作为一名教师的基础品质，敬业爱岗，具有创新意识，热爱教师职业，意识先行。以饱满的热情投入工作中。
（一）了解色彩性能
学生在绘画之前需要准确地利用水彩画工具，在画面上表现写生色彩关系，首先要训练同学们有敏锐的色彩感受，将颜料性能把握好和作好认真细致的构思观察。
（二）写生色彩教学
在教学过程中，教师是主导，学生是主体，教师要运用教学手段，诱导激发学生的绘画情绪，要运用创新形式和方法，提高学生的学习动机，同时还要注意色彩写生选材的针对性。色彩训练教学要安排科目，以提高学生绘画素质。水彩画写生教学主要有以下三个方面。
1、静物写生教学
我们学习色彩画一般多从静物入手，这是符合循序渐进的原则的。静物画一般以描绘室内物体为主，大多选生活中常见的物体，例如:器皿，花卉，水果，蔬菜，用具，乐器等。
2、风景写生教学
水彩风景写生要求集中学生对空间色彩的认识。因为风景写生要在室外进行，外景变化较多。所以最好先打下牢固的室内静物色彩写生基础，再出去画风景写生。
3、人物写生教学
在人物写生教学方面首先要引导学生刻画人物特征，结构，要充分发挥水彩画的透明，水分淋漓的艺术特色。在教学练习上要先安排练习人物头像，人物半身像，全身像。同时要通过教师作品积极调动学生对水彩画的学习热情，引发学生分析，理解，整体的认知能力，在作业布置上不应局限人物的绘画写生，更重要的是分析并体现出人物的形象特点和精神状态。
二、水彩画示范教学过程
教师课堂示范，是教师直接引导学生进行系统深入学习的一个重要过程，教师绘画的每一笔都直接影响着学生的学习和认知，学生会把教师的示范作为一个学习标准，教师示范教学可以示范一部分，也可以示范全部。绘画过程，边画边讲，容易出现哪些问题，如何才能解决，这样才能使学生产生直观感受，同时也让学生明确了写生的步骤和各种技法的运用。
三、水彩画训练教学过程
（一）训练重点
首先要进行创作组合构***，转换练习，掌握水彩的多种方法，并选用新画法和老画法的结合运用。
（二）训练内容
现代水彩画教学要由浅入深，让学生掌握多种水彩画的绘画技法，例如，水色的结合，以水为主，以色为辅，充分体现出水彩画的特性，习作后期可进行创作。
（三）训练方法
水彩画的绘画技法在不断推陈出新，尝试各种肌理技法的运用，运用新的材料进行演示。
（四）作业要求
运用水彩的媒介和肌理效果完成小幅和大幅的静物写生，风景写生和人物写生。要求通过各种技法和工具的运用，画面呈“水”味浓厚，主次分明，生动的效果。
四、水彩画总结教学过程
在水彩画的总结过程上主要以阶段总结为主，在水彩画训练的各个阶段，把完成的作业情况做以比较，分析，总结。学生可以直接参与，先进行自己的水彩画绘画总结，之后教师进行讲解。以及长期作业和短期作业也要进行总结.最后把水彩画的基础知识及技法和概念作系统性总结。教师利用表现，训练，创作等程序，提高学生的学习积极性,集思广益,来完成高师水彩教学过程。
画画培训总结第6篇
[关键词]建筑绘画；课程改革；课程目标
随着现代高职教育教学的飞速发展，专业课程对基础课程提出了更多、更高的要求，以期更有效地为提高学生职业能力服务。建筑绘画作为高职建筑设计技术专业的基础课程，担负着重要的造型能力和审美培养任务，对于提高学生的职业能力也具有重要作用。但是，在传统的建筑绘画课程教学中仍存在着一些问题，阻碍了学生专业能力和职业能力的提高。主要问题如下：
（一）课程目标过于笼统，缺乏目的性和高职特色。
（二）课程内容单调、枯燥、缺乏专业特色。
（三）教学方法过时，不能充分调动学生学习积极性。
（四）考核方式单一，未能与学习过程相结合。
针对以上问题，我们分别对建筑绘画课程目标、教学方法、课程内容、授课计划、考核方式等进行深入的研究，充分将建筑绘画课程与建筑设计技术专业结合，力求设计出一个更适应现代高职教育的建筑绘画课程。
一、课程目标设计
新的建筑绘画课程目标具有如下特点：
（一）具有明确的总体目标
课程总体目标是课程教学的核心目标，是完成本门课程教学的最终目的。建筑绘画课程的总体目标是根据专业课需要和岗位职业能力要求而设定的，明确地体现出了建筑绘画课程的最终教学任务。主要形式是“通过……等任务训练，使学生掌握……方法，达到……能力。”
（二）课程目标系统化，具有高职特色
新的建筑绘画课程目标结合了现代高职教育特色，突出对学生职业能力的培养、知识体系的构建和综合素质的提高。因此在形式上除了总体目标又分别设定了“专业能力目标、知识目标、社会和方法能力目标”。这样系统、详尽、明确的体现了高职教育的办学特色和本课程的教学方向。
（三）课程目标体现了阶段性的教学方向
我们根据学生特点和绘画课程的特点，在专业能力目标中体现了由浅入深的阶段性教学方向。
二、课程内容设计
对建筑绘画课程内容的设置是研究的重点之一。传统的建筑绘画课程内容与艺术类绘画课区别不大，缺乏建筑设计专业方向性。因此，新的课程内容突出了建筑绘画的培养目标。建筑绘画课程内容设置与专业应用结合是在短时间内提高学生实用造型能力的关键因素，我们对建筑设计技术专业实际应用元素进行了细致研究，找到了最贴近学生实际的训练内容，主要内容如下：
（一）静物写生训练。静物写生是培养造型能力最基本的训练方式，分成三个阶段训练。前期静物写生训练以几何形体为主，属于入门级训练；中期以常规静物造型为主，训练学生的基本造型能力；后期则以建筑形态静物为主，利用模拟建筑的形象进行训练，训练学生的专业造型能力。三个阶段在难度上递增，符合绘画训练的规律，又与专业充分结合。
（二）建筑元素分解与重组训练。建筑形态元素包括建筑的结构、形体、空间、色彩等，将这些元素进行拆分与重组可以更有效、更直接地提高学生对专业造型的掌握能力。
（三）能力转化训练。通过对建筑设计效果***造型和色彩的分解与重组等若干环节的训练，将绘画写生训练中获得的造型能力转化到专业设计中，培养学生职业能力。
（四）风景写生训练。通过以建筑为主体的风景写生训练，让学生掌握建筑形态元素特点与表现方法，进一步提高专业造型能力。
三、教学方法设计
传统的教学方法不能充分调动学生学习积极性，不利于学生能力提高。实践证明，“任务教学法”是最适合建筑绘画课程教学的。任务教学法具有很强的“驱动性”，能够让学生主动学习。我们将课程按相应内容设定了若干任务，将课程涉及的知识点融入到各个任务中，学生在完成任务的过程中会主动地查找相关知识，进行实践，既提高了能力又掌握了知识。因此任务教学法应用于建筑绘画教学是可行的。
建筑绘画的每个任务都设定了“拟实现的能力目标”、“ 相关支撑知识”和“训练步骤”，这样能够明确的看到每个任务的目的和具体过程。任务总体上由两个部分组成，一部分是基本的造型写生能力训练，这个部分继承了传统建筑绘画课程的精华，着重训练学生造型能力；另一部分是与基本造型训练相配套的并与专业相结合的能力训练――造型的分解与重组，它是在以往的教学中所没有的，也是本次课题研究的创新之处，它的特点在于：能够与建筑绘画所支撑的专业紧密结合，使学生能够掌握基础造型与专业造型之间的关系，迅速提高专业造型能力（如表一）。
四、授课计划设计
授课计划是使教学有序进行的重要教学文件，授课计划设计得是否科学、合理直接影响到课程整体质量。建筑绘画授课计划在设计上与人才培养方案、课程标准等纲领性文件保持相统一的前提下，增加能力目标与知识目标两个板块，并严格的以各项任务为单元标题，突出了任务主题。在“主要内容及说明”板块中明确了授课方式、上课过程、课程内容，并突出了“以学生为主体”课堂形式，极大地体现出了任务教学法的先进性。
五、考核方案设计
新的课程考核内容主要包括教师对学生学习情况的评价、任务评价、教师综合评价和学生自我评价，这些内容以评价表的形式记录了学生平时学习的细节表现、进步情况以及阶段性的成绩，将这些项目汇总后得到学生的综合成绩。评价表分为学习档案评价表（教师用表）、任务完成情况统计表、教师综合评价（教师用表）、学生自我评价表（学生用表）和课程总评分表（如表二）。
画画培训总结第7篇
帮助学生理顺观察顺序在人物画教学中，要教导学生注重将整体观察法、比较观察法、审美观察法结合起来，将理论和实践结合起来，帮助学生学会运用各种观察方法。比如说在运用整体观察法的时候，要将人物首先作为整体进行全局观察，使人物的各个要素综合起来，然后再将人物的各个部分进行分别系统的观察，观察出每一部分的形态，再回归到整体来，使自己之前的观察得到一个综合，这就相当于语文作文写作中的“总分总”形式一样。［3］
帮助学生将观察与记忆完美结合只有前期的观察是不够的，要将学生对人物的观察转变为学生的记忆，并在一段时间内存在于学生的记忆力，这样才能够帮助他们形成长时间的记忆，促进他们在课外进行人物创作。
培养学生的创造意识和审美意识
学生创造意识和审美能力的提高是循序渐进的过程，是长期积累的结果。在基础教学中，技能和思维能力的培养一直是争论的话题，但是基础训练的内容不仅仅是在造型技能和专业技能技法的训练，还包含着思维能力的培养。而且小学美术教师应该找到小学人物绘画中二者的结合点，重视对基本功的内涵和各种训练所涉及到的艺术理论进行有效的梳理。作为人物绘画，因为有着造型的特点，所以决定了技能训练的重要性。因此，教师要指导学生人物象的形态、颜色、质量、结构、黑白、对比、和谐等方面进行研究，运用构***、透视、笔墨、材料、工具等造型的规律，重视绘画技能的掌握，重视基本功的训练，重视学生能力的培养。在绘画过程中培养学生的审美意识和创造能力，设计和构成意识等思维活动能力的培养，进行基本功能力训练，重视解决人物绘画中的若干问题，尽可能让学生对人物绘画产生全面而客观的认识，拓展艺术的视野，提升学生的学习兴趣，保证学生带着满满的信心进入到以后的美术学习生涯中。
强化学生的作品意识
作品意识是学生的审美意识、设计和构成意识、想象和创造意识等多种因素的结合，通过作品，集中展现的综合的意识。教师在绘画中要教育学生进行集技能训练、一定的审美倾向、艺术经营、画面总体把握控制于一体的意识和能力，并逐渐推进。教师在绘画开始的时候就应该强调习作的作品意识，将创造意识运用到教学中，让学生有明确的方向，落实到画面上是一幅完整的画面，这个画面要有审美的倾向、设计和构成等意义的完美性，让学生快速投入到主动的绘画中，迸发出艺术的创造欲望。作品意识确立后，教师要对学生的行为方式给予指导，赋予作品和习作一定的作品意义和精神内涵，还给学生创造人物绘画作品意识的通道，让学生掌握好的学习方法，形成连贯的人物绘画的思维习惯，也同时注重培养学生***的人格，对学生的要求和限制不要太多，不能束缚学生活跃的思维和个性的发展，要将作品意识融入到绘画训练中去，充分进行绘画教育，尊重学生的个性特征，实现学生的个性发展，重视并鼓励学生的个性表现，实现技法训练和创造性思维培养的双重训练，实现对学生审美和创造能力的培养，积极推进教学的进程，提高教学的效果。
结论