学文网你的笑落进我的骨髓无法捡起你的泪滴入我的血液无法抽离飘入生命的音符是禅的红绿
——《生命的音符》 丹慧
感悟人生可以有多种方式，艺术家李自健，把他体悟到的人性与爱，以画笔尖点点铭刻，与其妻丹慧的诗歌，共暖人间。
李自健曾在《鲁豫有约》中回忆道，他儿时生活窘迫，最初画画是出于谋生计，与哥哥姐姐一起画小人书。当他与诗人慧在简陋的画室初次相遇时，他依然只是一个默默无闻的画家，旅行结婚是在澡堂里留宿，他去美国留学时也颇坎坷……
后来，李自健为太太所画的《孕》与星云大师结下佛缘，正是这件作品，感动了星云大师，并幸得其特别赏识与鼎力支持，画家得以创作出一大批表现人间大爱的油画创作。自《孕》开始，画家历时十余年时光，倾注深情，以自己的妻女为原型，相继创作了一系列表现母女情深、温馨圣洁的感人画作。这点，李自健在最近的《文化大观园》访谈中有所强调。他在每一幅画作中，倾注的不仅是一位艺术家的灵感与技艺，更是一位丈夫、父亲的责任与深切的爱。他的《人性与爱？李自健油画环球巡回展》已在20个国家和地区展出26次，在未来，他依然坚持“以画载道”，传播大爱精神。
命运的乐章
曾经磨难、饱经风雨，画家的童年记忆犹新，许多都是画家童年的命运写照，在他的生命里，曾援助他去北京的列车长、支持他巡展的星云大师、买了他的作品却又愿意借给他做展览的收藏家，他们都是推动他前进的助力，但在李子健眼里，每一个欣赏他作品的观众，也都是他的贵人。
P：你是什么时候开始喜欢绘画的？你从小就特别有绘画天赋吗？
李自健：我从来没觉得自己有天赋，在我很小的时候，父亲坐牢，母亲带着我们8个孩子，生活很困窘，从小就做苦活，那时候有人摆书摊，画小人书，有时候在小人书上面画一画，画个封面，跟着哥哥姐姐画，在学校也出一下墙报，它真正只是一种爱好而已，中小学时也没有***画课，以后也开始画像谋生了，过去因为临摹像祭奠了绘画基础，在小山村里，能够受启蒙是很重要的。
P：你在18岁的时候，为了去北京看画展，从湖南逃票跳上火车，后面还被列车长抓到了，但这个列车长却伸出援手帮你去北京，至今还有联系吗？
李自健：我近日也有去北京看这个列车长，他也出席了我在北京博物馆的展览开幕式，星云大师也来了，这对于我来说，是一个非常大的聚会，所以我要感恩，这份感情一直珍藏在我心里。
P：星云大师为什么会如此欣赏你的作品？他的佛道在你的艺术旅程中，具有什么意义？
李自健：因为他这一生都在推崇“民间佛教”，他是用文化艺术弘扬佛法，用慈善福利社会，用佛法净化人心，而我是个画家，他跟我讲过：“其实你耐得住寂寞，全心作画，其实就是最好的修行。”修行不在于你能否念经，而是你能把画画好，用作品感动世界，这就是最好的修行。加上他看到我画太太的那幅画，打动了他，他觉得我能打动他，也就能打动世界很多人。所以我可以用艺术行佛，以画载道，而不用哗众取宠，把艺术作为谋生工具。
如果这么多年来，没有他对我的厚爱，我也不会有今天的事业，不会有今天的目标，可能也就和有些画家一样，在画廊里卖画。不会走上今天“以画载道”的道路，是星云大师成就了我今天的梦想。
P：你的作品能够环球展览，收藏家是否也给了你很大的帮助？
李自健：有些志同道合的人与我同行，他们也是我的收藏家，他们买了我的画又把画借给我，那我就有了资金和作品，不像有的画家有了画又没有钱，或反之，什么也做不成，如今我有了画、资金、观众、舞台，这一切都是由于我在以无为有，以退为进，以苦为乐，以施为德的结果。这是一种以出世的精神去做入世的事业，并产生社会的回响。我这25年从没有拉过赞助，也没有经纪人运作，就凭着自己一支画笔传天下。
P：我觉得你很幸运，在孩提追梦时，有列车长相助，而后在艺术道路上，也遇到了星云大师的欣赏，你觉得自己幸运吗？他们对你来说，具有什么样的地位？
李自健：星云大师已八十六岁高龄了，我画展开幕的那一刻，他出现时全场鼓掌，我觉得很感动，很感人，确实我们很有缘分，他对我高度肯定，我也是他的弟子，所以我也为他争气争光。在我心目中，我不是看哪个人的官职大，而是以“人格”来定，昨天来了很多老百姓，有很多都是远赴而来，这让我很感动。所以他们在我心目中都有很高的地位。我很感谢他们。
P：绘画对你来说具有什么意义？
李自健：绘画对我来说，开始是一种爱好，它也是我作为改变命运的途径。尤其是到了美国以后，艺术便成为了我的理想，实现我追求的价值，它成为了我一种工具，以画载道，以艺术行佛，传播爱、和谐、生命价值，用艺术弘扬生命的价值与人们对生命的尊重，所以产生了我今天的艺术作品与艺术行为，所以以此坚持了二十年作巡回展览，我的目的不是名利，而是像佛教里面的一种信仰，有一种责任感，这可以说是艺术家对艺术的尊重，也可以说是一个海外的中国人对自己的祖国真诚的爱。
汶川娃系列
《孕》对于李自健来说，不仅传达了他对妻子的爱，也是他所有发展际遇的发端，而“汶川娃系列”对他来说，也是艺术生涯的中最重要的系列作品之一，更是传达爱的新一轮佳作。
P：你为汶川大地震所画的《听泉的汶川女娃》，在赈灾义卖会上以300万元成交，你将此善款捐赠给四川灾区，你觉得以艺术捐赠的方式，有什么意义？
李自健：我这一生都在做关于“人性与爱”的作品，所以用画表现这个美，用艺术的行动去实践，当你用艺术去感动人的时候，这个意义就很大了。
P：跟我们大致地介绍一下这一系列“汶川”作品吧。
李自健：其实地震前后，我曾多次回国，六进汶川山区采风，与当地娃儿们结下深情。一场突如其来的地震浩劫，令我备受煎熬与震撼。灾后，重返汶川，百感交集。他们让我催生出饱含慰藉、承载希望的《汶川娃》系列作品。
P：在描绘他们时，最重要的是什么？
李自健：我是通过画笔，让他们的生命呈现在我的画布上，表现他们的淳朴、善良、可爱的一面，用他们的形象打动观众。展现中国孩子的共性，所以我要把这些形象表达得真实、和谐、深刻。
P：你觉得这些受灾儿童，是“幸运”的，还是“不幸”？
李自健：遭遇自然灾害是“不幸”的，但他们也是很有“幸”的，他们经历困难后，会更懂得珍惜，感受到人间的温情，他们感受到的是爱，而不是冷漠的世界，全国人民都在关心他们。我在灾区能感受到他们巨大的变化，所以我觉得他们可以很快过上好日子。
P：最后，说一下你的未来梦想吧。
李自健：说实话，我该有的都有了，而追求对文化、价值、祖国的推动，却是一个做不完的梦，但每天都在编织着这个梦，这也要实实在在，梦想不能等于空想，我的目标就是用我的画笔“以画载道”，去实现自己的价值，在这个过程中收获更多吧。
《果实》布面油画 76×130cm 李自健 1992年
《毡房里的梦》 布面油画 180×120cm 李自健 2012年
《伙伴》 布面油画 122×102cm 李自健 1992年
《风》 布面油画 112×142cm 李自健 2006年
《联合国秘书长——柯菲 ？ 安南》 布面油画 127× 96cm 李自健 1997年
《静静的小河》 布面油画 102×127cm 李自健 1994年
《听泉的汶川女娃》 布面油画 90×120cm 李自健 2008年
艺术快讯
不自然：一种自在的生活，一些坦然的设计
在城市大建造运动中，我们破坏自然，但又试***重造自然去补偿失去的体验。我们需要的就是自在的生活和坦然的设计。不自然是一次对自然的再思考和对材料的新运用手法，我们历经差不多1年时间创作的作品将与大家见面，期待与大家一起去思考什么是自然与不自然的关系。
展期：2013.6.30-2013.7.16
地点：扉艺廊 广州农林下路5号亿达大厦G层
卓斯乐爵士设计回顾展
瑞士籍国际平面设计大师尼古拉斯？卓斯乐在上世纪70年代开始组织了欧洲一年一度最负盛名的爵士音乐节——维利绍爵士音乐节，并在长达37年的时间里专注投身于爵士节海报的设计，展开了一次次为世人所推崇和赞叹的设计探险和艺术实验，在观者面前呈现出一场视听置换、感官交融的盛会。
展期：2013.6.7-2013.7.14
地点：华 ？ 美术馆 深圳南山区华侨城
回望涅瓦河——俄罗斯风情油画作品展
对于热爱艺术的人来说，或许对于俄罗斯这个国家会有所向往。因为这里曾经孕育了众多美术巨匠，虽然俄罗斯离我们很近，但你是否有机会近距离端详这个国家的艺术珍宝？俄罗斯油画兼具东西方的文化色彩，充满神秘的民族风情。7月，关山月美术馆让你走进俄罗斯。
展期：2013.7.16-2013.7.24
地点：关山月美术馆 深圳福田区红荔路6026号
青山里的童画
世界儿童艺术交流中心国际绘画展中国组委会主办的“绿野踏歌——北京长城儿童画写生”活动已于六一国际儿童节成功开展。由32位小画家和60余位家长组成的写生队伍来到长城，开启了这一奇妙的艺术之旅，他们以绘画艺术的名义，赋予自己的节日以独特的意义。据世界儿童艺术交流中心中国组委会***张珊宁女士介绍，本次写生活动是第七届国际儿童绘画展当中的一个活动单元，命名为“绿野踏歌”第七届国际儿童绘画展，将陆续在美国洛杉矶、中国北京、重庆、贵州等地展出，届时将受到社会各界的关注。