学文网从西方传来，融汇中国元素，“工作间”曾一度搬入清宫的只有珐琅器。
有个外来语的音译词，在中国工艺品中放射出中西合璧的光彩，它就是珐琅。
隋唐时期的中国西域有个叫拂秣的地方，同时代的东罗马帝国和西亚地中海沿岸已经会造一种叫拂秣机的搪瓷嵌釉艺术品，这种拂秣机被简称为“拂秣”。到了明景泰年间，这种被称为“发蓝”的工艺品又被叫转了音，珐琅由此而名。
珐琅斑斓的成分来自石英、长石、硼砂和氟化物。这些矿物质涂在陶和瓷胎表面时为“釉”、附在砖瓦上叫“琉璃”，而画上或镶在金属胎上被称为“珐琅”。
元朝时波斯传入中国一种铜胎掐丝珐琅，有种符合想象力的传说：当年成吉思汗征战中亚及东欧途经波斯、大食一带，得胜还朝时带了各种能人回国，珐琅就是那时被全面引入中国的。这种艺术到了明代开始大量传播，在景泰年间达到了一个高峰，这就是后来被日本偷艺而失的“景泰蓝”。另一种重要的珐琅工艺画珐琅则在清康熙年间由欧洲传入中国。
收藏珐琅器最初还真的不是自民间始。
康熙是个善于学习的帝王。他的“见贤思齐”，不仅在学识人格上，还推而广之到在宫廷内制作画珐琅器，从而在他常居之处建有各种珐琅作，也就是制珐琅的作坊。康熙时期的珐琅作有武英殿珐琅作、养心殿珐琅作、圆明园珐琅作。
1716年以后由于海岸贸易的开展，欧洲一些画珐琅器匠师从广州上岸，并得以进入清宫内廷指导康熙的画珐琅作坊。画珐琅直接用珐琅描绘在金、铜胎上，它的质感更像绘画作品。
这一时期也是中国画珐琅走上先进、规范化操作的开端，康熙时画珐琅器釉色亮丽洁净，纹饰以写生花卉及***案式花卉为主，从色彩到***案都比较单纯。
金庸写了不少关于陈家洛和乾隆间的恩怨情仇，但是“漏”写了一段陈家洛之父陈元龙和康熙之间关于画珐琅的故事。
“五十五年九月十一日：广西巡抚陈元龙奏折‘***珐琅五彩红玻璃鼻烟壶一个’，这个画珐琅的玻璃制品使得陈元龙‘涕感泪零’。”
这个故事告诉我们，早在康熙五十五年，造办处下属的珐琅作已经能制作出玻璃胎画珐琅。康熙还用这种西洋玩艺赏赐陈阁老这样的重臣，结果把陈阁老感动得涕泪交加。
康熙开创了在宫里制珐琅的先河，到了雍乾时期，珐琅作的成就更加今非昔比。但是由于雍正王朝只有十四年的气数，所以雍正年间留下的珐琅器并不多，因此弥足珍贵。
雍正当皇帝的那些年是金属胎珐琅器的幸福时光。
雍正时期的金属胎珐琅器有掐丝珐琅和画珐琅两种，掐丝珐琅是在金、铜胎上以金丝或铜丝掐出***案，***案中间以各种颜色的珐琅镶填，再经焙烧、研磨、镀金等多道工序，因此它不仅有金属胎的厚重质感还具有珐琅彩斑斓迷人、华丽夺目的独特魅力。另外，雍正年间画珐琅器制作工整．也是其一大特点。
雍正钟爱黑色的沉稳庄重，所以在这一时期珐琅釉料的色彩上有了一个新突破，黑色成为雍正画珐琅器的主流色彩，这一色彩不仅有着黑退光漆的艺术效果，而且将其他色彩的纹饰***案衬托得更为突出。
色彩也是鉴别珐琅器出品年代的一个指标，不仅在黑色上取得突破性的成果，雍正时期画珐琅色釉还试制出20多种新的色彩。此后的珐琅器中，白中有了月白、软白，绿色有了浅绿、松绿、亮绿、淡松黄绿，还有了秋香色、藕荷色、青铜色、深紫色等，是中国珐琅器色彩走向成熟的阶段。
乾隆时期的画珐琅器装饰开始“稠密”、“细致”，东西方的装饰方式相互融合和堆砌，不再以单纯的画珐琅形式出现。于是在传世的作品中，人们看到了这一时期画珐琅与内填珐琅、掐丝珐琅等相结合的现象。