学文网经典爱情故事篇1
1、追不到姑娘不是你的错，追不到姑娘就学疯狗乱咬人就是你的错了。
2、没有物质的爱情是不存在的，因为物质和爱情是密不可分的，是紧密相连的。
3、喝吧，喝痛快了，回去蒙头睡一觉，等明天早上你醒了，你会发现头疼会消解你的心疼。这一切根本没什么大不了的。
4、我控制不住自己，跟吃了禁药似的。
5、当代梁山伯，四眼罗密欧。
6、爱本身没有任何错误，不管你爱上的是什么人。你不应该想什么道德，想什么阶级，想什么可不可以应不应该。
7、疯子，你一定要幸福啊！我不要你了，我不要你了。
8、疯子有疯子的痛苦，你有你的，我也有我的，我们根本没有必要羡慕任何人。因为我们和任何人都不一样。总有人说你是这种人，你是那种人，但我觉得吧，这世界有多少个人，它就有多少种人，而且每个人都是千差万别的个体。所以说别人的快乐你模仿不了，只有经历和体验你自己的。痛苦也一样。
9、任何一种爱情到最后都会转化为感情，他们并不矛盾。感情包含着爱情。
10、我不知道我该写什么，因为你有多好，我写不出来，我有多想你，我也写不出来。
11、女人只是男人的面子，财富和地位才是男人的脊梁，没有女人的男人还是男人，没有金钱的男人，就像是被抽了脊梁的软体动物，永远抬不起头直不起腰来。
12、女人嘛不过是我们城公路上前进的动力，是汽油，但你记住了，绝对不能让他们成为你的发动机，更不能让她成为你的方向盘。
13、人生就是场比赛，但是有的人生下来连上场的资格都没有，我现在就这样。
14、当今社会，说难听点，爱情的本质就是寸金算两的等价交换。
15、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
16、不是你疯了吧，知道什么人吗？我哥们儿，不是，你有什么权利拦着不让他进去啊，我跟你说这种人必须得教育教育，小鬼难缠就是说这种人。
17、疗伤的方法有很多种，可你偏偏选择了一个最平庸，最俗气，而且效果最差的。
18、"你有病啊""我有病怎么了，你有药啊"。
19、杨紫曦变了心，是她的损失，你的幸运，你以为你从这里跳下去，她会哭天喊地追悔莫及地悼念你们的爱情吗？我呸！
20、一个安迪倒下去十万个安迪站起来。
21、没那么可怕，就像一辆你多年没碰过的老爷车，你担心它车况不明，轮胎撒气，但等你坐上去你就会发现，其实它发动机运行良好，漆面光滑，油量充足，轮胎满满，并且身价还比以前贵很多，你开出去绝对不会觉得没面子的。
22、也许爱情本来就不是什么长久的东西，可能我们都错误地估计了爱情的保质期。
23、我没闹，闹的是这生活，这个世界！
24、感情这东西只有时间才能浇灌出来，时间越久感情越深，而爱情正好相反。
25、没有面包的爱情那是扯淡，有情饮水饱，放屁！
26、总有人说你是这种人，是那种人，但我觉得吧，这世界上有多少个人，就会有多少种人，而且每个人都是千差万别的个体，所以说别人的快乐，你模仿不了，你只有去经历和体验你自己，痛苦也一样。
27、你懂事，你懂事打扮的跟家禽似的，你跑出来半夜三更的你。
28、爱情不是空中楼阁，它是需要强大的物质基础来做地基做保障的。
29、兄弟，我觉得人的一生中至少该有那么一次会为了某一个人而忘了自己，不求结果，不求通行，不求曾经拥有，甚至不求她爱我。只求在我最好的年华里遇见那个人。
30、我再免费告诉你啊，晚上尽量少出门。
31、这世界上所有的雌性动物，都会选择与自身条件相等或者更高的权利和财富，这源于他们要保证自己后代更加优异的天性。
经典爱情故事篇2
《全世界少年儿童最爱读的经典动物故事1》以“亲密的伙伴，伟大的朋友”、“千古的神话，不朽的传奇”、“狡诈的诡计，恐怖的陷阱”、“寻猎者的乐趣，躲避追猎的智慧”四个主题，选取了英国著名作家、诗人、诺贝尔文学奖得主鲁德亚德・吉卜林的《独来独往的猫》、美国幽默作家马克・吐温的《汤姆・索亚在教堂里》、美国著名现实主义作家杰克・伦敦的《肉的踪迹》等12篇风格隽永、温馨感人的动物故事。
通过这些故事，孩子们不仅可以从吉卜林的笔下得知“大象的鼻子为什么会变长”，可以一起和“白海豹寻找安全家园”，可以爆笑马克・吐温笔下的“宠物大甲虫智斗卷毛狮子狗”，可以感受杰克・伦敦笔下的在人性无余的荒原上人被群狼追猎的故事，可以品读欧美少年儿童最耳熟能详的赫拉克勒斯的故事，可以重温美国总统老罗斯福连读三遍、爱不释手的故事：鼹鼠在雪夜里闻到家的气味时的那份激动、惆怅与惊喜，可以想象黎明前令鼹鼠和水鼠心醉神迷的动人笛声……
《全世界少年儿童最爱读的经典动物故事2》则以“动物的忠诚，主人的情意”、“动物来历的神话，城市源起的传说”、“弱势者的花招，充满童趣的游戏”、“躲避追猎的智慧，猎人的悲悯”、“神奇的魔法，荒诞的故事”五个主题，精选了美国著名的儿童作家、美国中小学语文课本的主编者詹姆斯・鲍德温的《布塞弗勒斯》，与安徒生、格林兄弟齐名的世界顶尖儿童文学大师刘易斯・卡罗尔的《素甲鱼的故事》，英国著名女作家伊迪丝・内斯比特的《莫里斯变成猫的经历》等16篇妙趣横生、充满深刻隽永的哲理的动物故事。
“亚历山大大帝与他的忠马”、“雅典城的由来与马的源起”、“癞蛤蟆智胜蜘蛛”、“狼王罗伯”、“忠狗宾格”……石缝山泉边的小蟹，即使人们真诚地怜爱它，呵护它，它仍不愿放弃对自由的向往；水中的鱼儿，它“动作多么活泼，精力多么旺盛，在浪花里跳跃，在大海里浮沉”；鸽子是和平的使者，是“城市的精灵”，它们眼里，收进了多少秘密呢？孩子们可以通过这些故事了解五彩缤纷的大千世界，可以感知与学习各种生活知识，可以看到生活中各种各样的典型形象，可以在惊讶与发问中娱乐和升华情感。
经典爱情故事篇3
[论文摘要]电视剧《***将***》艺术消费和接受活动大获成功的启示是：“红色经典”创作主体的艺术情感价值取向必须具有诚挚性与高尚性，才能以正确的叙述者“声音”艺术真实地讲述典型环境之典型人物崇高的精神境界，及其坚定不移的***信念和理想追求的故事内涵。而且，叙述话语和叙述动作要积极地融入新的创作元素来推陈出新，让昨天的英雄深切地吸引、感染今天的观众，最终实现其艺术价值。
“叙述即讲故事”[1]，“红色经典”首先要吸引人，然后才能打动人，因而创作上必须讲求故事性，把握好叙述形式才能赢得观众。为纪念世界反***胜利和中国人民抗日战争胜利60周年，中央台隆重首播的鸿篇巨制***历史题材大片《***将***》，得到广大电视观众的热烈赞赏。其成功经验就是故事性强，情节精彩，叙述形式匠心独运。可见，“红色经典”故事叙述不能为了过分讨好观众而刻意媚俗，不能“戏说古人式”和“以现代人的价值取向诠释”随意胡编乱造，主观性感知和诗艺性创造主体要在营构“红色经典”的故事情境中，表现对“激情燃烧岁月”社会生活内涵的正确认识与感悟，“诗意的裁判”要站在时代的高度上，融进新的创作元素来摆脱“讲故事”的陈旧感，符合大众欣赏趣味。
一、“红色经典”创作主体的情感价值取向只有诚挚性与高尚性，才能以正确的叙述者“声音”艺术真实地讲述典型环境之典型人物崇高的精神境界。及其坚定不移的***信仰和理想追求的故事内涵
叙述者的“声音”就是叙述者用什么口气或什么态度叙述故事。高尚性是指情感的“善”与“美”，美好的情感实际上是创作主体高尚人格对作品的投入；诚挚性是指主创人员把握“激情燃烧岁月”的生活要出自真情而非假意。文艺界当今流行“解构”。消解***治，娱乐至上，嘲讽崇高与理想，不少严肃、高尚的东西被“解构”得支离破碎，一些编导功夫在“恶搞”，使得很多“红色经典”虚假失真，与“火红年代”的实际生活严重脱节，剧情根本无法看早已成为“通病”。戏不惊人死不休，为了吸引观众的眼球，满足个别人猎奇的变态心理，制造看得血脉喷张，大呼过瘾的收视效应，他们将艺术创作提升到一个登峰造极的畸形层面，打着“人性化”的幌子扭曲人物形象，随心所欲“戏说红色经典”。于是，深入人心的杨子荣唱着酸曲黄调出场，作风散漫，吊儿郎当，捉弄报复战友，还与座山雕的小老婆吊膀子。《红色娘子***》“打碎铁锁链，妇女翻身闹***”。血与火斗争的残酷荡然无全。《野火春风斗古城》非要削弱原来的“策反”主题，画蛇添足“惊险细菌战”。草莽英雄李云龙经常歪戴帽子，爱喝酒，爱骂人，“冲冠一怒为红颜”，“明知不敌，也要亮剑”，擅自发起牵动整个西北抗日战场的“平阳大围攻”。一个个离经叛道、桀骜不驯、粗俗野蛮、愚昧无知、痞子气加流氓气的“英雄”层出不穷……如此“讲故事”是多么的荒诞无稽。戏说古人可以，但不能任意戏说“红色经典”!难怪观众骂声一遍，难以容忍。
这些“红色经典”遭受“冷遇”黯然收场的弊端是：主创本身情感价值取向欠缺诚挚性与高尚性，导致叙述者“声音”偏颇“不会讲故事”。“我手写我心”，你自己都不相信“红色经典”洋溢的崇高***理念，你对“以天下兴亡为己任”嗤之以鼻，你是“人不为己天诛地灭”的“铁杆”信奉者，自然就不会为“红色经典”人物铁肩担道义的英雄行为所心灵震颤，也无法理解他们崇高的人生观和价值观。那么，你凭主观臆断推测炮制出来的“故事”怎能吸引和感动观众?一个国家和人民要屹立在世界之林，要在地球上生存，绝对不能没有一种坚不可摧的民族精神和灵魂，必须有一些超越性的价值。在今天多元化的社会，撇开***治教化因素，你可以不信仰共产主义，不关心***治，但是决不能否认“红色经典”人物坚定不移的***信仰和百折不挠的理想追求：不能磨灭英烈们为民族自由***和国家***舍生取义，惊天地泣鬼神的壮举!“誓志为人不为家”[2]，***者为了心中的理想，抛头颅，洒热血，义无返顾地选择了艰辛危险的人生道路。那是一种百世流芳的人格、精神和力量，事实上这已经是一座高不可及的丰碑，让所有人都举头仰望，永远教育鼓舞子孙后代，我们没有理由不去缅怀和讴歌那段逐渐远去的历史。那些自以为高明的编剧，否定了***前辈甘愿为理想、为真理、为正义而献身的崇高精神境界，“红色经典”的精髓也就消失殆尽，英雄的精气神也就湮灭了。叙述者肆无忌惮“戏说”、“恶搞”“红色经典”的“声音”让正直善良的观众极端反感，他们理所当然拒绝与你杜撰的乱七八糟“故事”产生互动共鸣。
艺术创作主体应该成为人类灵魂的关注者和文明建设的促进者，“拍出***的民族精神是我的最高目的”，[3]该剧主创人员都是***的崇拜者，他们以敬畏“红色经典”叙述者的“声音”进行严肃的艺术创作。真情来自体验，“高峰体验”是产生真情的最佳境界。拍摄环境的艰苦，使之更加切身体会和感受到英雄超常承受力和崇高的***精神，因而能够从生活实践出发，更生动、更鲜活、更质感地讲述将***可歌可泣的英雄故事，剧情主旨才能真实、张扬、乐观、浪漫，悲壮、英勇!倘若编导随波逐流，以所谓现代人自我价值取向“理解”的叙述者“声音”去“戏说”，必然为广大观众所唾弃!
二、“红色经典”故事应当老树新花，叙述话语和叙述动作要积极融入新的创作元素来推陈出新，让昨天的英雄深切地吸引、感染今天的观众，从而使到传播、消费与接受活动得以实现，并最终成功实现其艺术价值
叙述话语是叙述者说出来的话；叙述动作就是以什么方式“讲故事”。它以各种方式影响着观众的态度和评价。《***将***》老故事里挖掘新看点，剧情融入新元素，以全新视角和形式全方位地讲述抗日志士的战斗历程，完全颠覆当下“红色经典”惯用的叙述话语和叙述动作套路，不靠标新立异哗众取宠。故事情节引人入胜，人物刻画真实生动，形象到位，“好看到极点”，[4]自然很容易让接受者从心理上产生共鸣，净化、领悟、延留。
首先，注重“活动画面”自身形式***审美价值，运用画面艺术把情感的“裁判”寓于“境”的创造之中，并与“理”的阐发相交融，情、理、境一体化地打造“红色经典”视觉形象的叙述语言。
影视是画面语言艺术，其表层结构特点就是将要告诉人们的东西通过画面话语来实现，把叙述的事情让观众看得到。每一个画面就是一个词句，它将创作主体所有的艺术追求转化为画面语言，通过画面组合“讲故事”。相比新版《红色娘子***》、《沙家浜》等等“红色经典”画面语言普遍单调呆板，拖泥带水，缓慢粗糙，蒙太奇和镜头活动手法落后，内容空洞无物，机械***解***故事，视觉形象模糊，传情达意的重要载体活动影像严重失真，该剧画面语言精美绝伦，美不胜收，镜头组接流畅自然舒展，在极具视觉冲击力的气势恢弘的***林弹雨战斗厮杀场面中，融进白山黑水最优美的自然风光，奇景、奇情、奇彩结合，把东北冬天最美丽的景色与残酷的战争场面天衣无缝地融合一体，生动地谱写了一曲回肠荡气的英雄赞歌!尤其是将***生命最后时刻在冰天雪地里与日寇周旋，展开殊死惨烈博斗的战斗场面，把属于精神领域里抽象的东西通过画面变成人物的具体动作、表情和言语表现出来，与此同时客观的景、物、人、事与主观的情、意、理、志自然组合，巧妙地将“景”与“意”有机统一形成富有韵味的艺术境界。寒冬腊月的深山老林，翰海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。“山林之王”驰骋莽莽林海，跋涉广袤雪原孤身战斗，一组组战斗画面壮怀激烈，气势磅礴，情景交融，诗情画意。啊!一边是千里冰封，万里雪飘，高山密林，雾松冰挂，玉宇琼花，晶莹剔透，银装素裹，天寒地冻，奇寒奇景，“江山如此多娇”!一边是在中华民族灾难深重的时刻孤悬敌后，敌强我弱，敌众我寡，天天爬雪山，日日过草地，无衣无食，浴血奋战、弹尽粮绝，全***覆没，以身殉国的奇人奇迹。雪皑皑，野茫茫，“千树万树梨花开”，我们的将***爬冰卧雪，满脸冰霜，眉毛胡子白花花，以暴风雪为伴，以棉絮树皮蒿草为食，冒寒风，趟冰河，钻山洞，一次次机智勇敢地甩掉日寇的追杀，牵引拖垮众多追击他的敌人，战至最后一人，留尽最后一滴血!场景是人物行为与环境的组合，叙述语言通过逼真的战斗场景表现为生动具体的视觉形象，以审美视角的艺术画面述说跌宕起伏的剧情，达到叙事真实和抒情真诚。行云流水般精美的画面语言使得观众热血沸腾，心潮澎湃，耳鼓里不断回响起将***铿锵有力，代表同仇敌忾的中国人民向日本侵略者发出的威严怒吼：“告诉老天，告诉大地，告诉全世界所有的人们，我们是这里的主人。谁敢上咱们家门口来撩搔，那怕只剩下一个喘气的人，还是一个字，打!”[5]还有，将***倒在洁白的雪地上，高大的身躯直挺挺靠在巨石犹如一尊雕像的定格镜头经久难忘!人们从中获得了故事深层结构的真谛，既感受老一辈无产阶级***家崇高的情怀，又在视觉上有一种无与伦比的全新享受。
其次，“鸳鸯蝴蝶派”多角恋的噱头并非提高收视率的“灵丹妙药”，尊重历史事实讲述***者纯洁传统，质朴无华的婚姻爱情故事。这样的叙述话语更能很好地真实表现“红色经典”真心英雄的人格魅力，并且更为观众所接受。
“戏不够爱来凑”，“红色经典”创作与翻拍总是免不了落入“***加恋爱”“滥情”媚俗的故事窠臼。儿女情长，英雄气短，似乎非英雄美人，才子佳人式的三(四)角恋爱就不能叙述成戏。新版《林海雪原》不惜用整整一集的情节让少剑波和白茹谈情说爱；《苦菜花》里朴实的母亲居然冒出一个地主儿子的初恋情人《红色娘子***》浓墨重彩洪常青和吴琼花的战地情怀；《铁道游击队》中刘老洪与芳林嫂的爱情更是大肆渲染的主要戏份。编导们一味把主人公的情感叙述作为创新手法之浪漫，以及求新求变不甘庸常的胆识与追求，其实反而弄巧成拙，有损这类题材影视作品人物形象真善美的塑造。
提高收视率绝非“华山一条路”，本剧在“讲故事”上最为大胆的举动当属“逆流而上”，将无中生有不利于表现民族大英雄的爱情元素全部剔除，别开生面地展现铁血将***平凡的情感生活。他们敢于拒绝为了追求情节好看和曲折离奇而肆意编造感情戏，摒弃损害英雄形象庸俗的“爱情味精”，讲述“红色经典”情感故事别具一格，与众不同。“***不谈爱情。我们就是要告诉观众，并不是只有通过爱情才能表现英雄的人性化，那个年代的爱情更应该是‘大爱’至上”[6]。无情未必真豪杰!他也有天伦之乐，儿女私情，但是满怀“平靖宇内，痛击日寇”的***抱负，舍小家顾大家，与妻子儿女***生离死别。自古忠孝两难全，一张充满温馨亲情的“全家福”紧贴胸前，伴随着将***在抗日救国战场上出生入死，抚摩端详“全家福”思念关内中原的亲人，是他戎马生涯的精神安慰。血雨腥风，战火分飞，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，“他的生活是***的生活，他甚至没有自己的生活”。[7]将***率领抗日联***忍受常人难以忍受的恶劣生存环境，战胜各种难以想象的艰难困苦，顽强地抵抗日本侵略者，普通的家庭生活都顾不上，那还能惬意地卿卿我我?将***是一个才华横溢雅儒的知识分子，短暂的一生中只有一段旧式的包办婚姻，可是两情双悦，相濡以沫。他深情地给刚出生几天就与父亲分离的女儿起名“躲儿”，以怀念为自己奔走***而东躲受苦受难的亲人。将***与部下的女战士是同生死、共患难的***战友情!他的理想是高尚的，感情世界是朴素的。道是无情却有情，这样的爱情故事才是情深意长，动人心扉!如果罔顾历史事实硬要拌上“战地爱情”，则是对英雄的亵渎。不是说“红色经典”不能言情，***者只能清心寡欲，***人都是不食人间烟火的“清教徒”，而是战争中的爱情要分清场合对象环境，当然也不能搞成“”时期“***样板戏”的主人公那样不是“和尚”就是“尼姑”。“挥剑斩情丝”，叙述话语非常新颖脱俗，感人肺腑，人物刻画更加鲜活生动，情节更加真实可信，使得长期饱受“滥情”故事疲劳轰炸的观众耳目一新。
再次，叙述话语和叙述动作始终大张旗鼓地弘扬“红色经典”典型人物***英雄主义和至高无上爱国主义精神的完美品格!以此作为推动故事情节发展的“行动元”功能和显现性格特征的“角色”功能。
故事由一系列的事件组成，情节作为对故事叙述进行艺术处理的结构，是讲述事件过程中所有技巧的总和。“行动元”则指人物是推动故事情节的行动要素，表现为人物“做什么”：角色即具有生动具体形象和性格特征的人物，亦即“典型人物”，是形象的基础，表现为人物“怎样做”。由于人物是事件和情节的动因，故事的第一要素。有些“红色经典”编导借口人物性格过于完美是很大的缺陷，故事有遥远的距离感，令人可望不可及，故而极力强调角色因为缺陷才会让人记住，极端的性格放在生活中是不可爱的，但放在戏剧里才是有魅力的，便一相情愿地给角色添加“缺点”，美名其曰“注入新鲜成分”，用作推动情节发展的“行动元”功能和显现性格特征的“角色”功能去“讲故事”。“英雄也是人”!于是，叙述话语和叙述动作要最大化地去掉脸谱化和概念化，增加生动化；对英雄的仰视要恢复到平视，对敌人的俯视要回到正视。结果画虎不成反类犬，人物形象面目全非，无论新版杨子荣，还是原创张国荣版《红色恋人》等，讲出来的故事统统变成演员的本色演绎，而不是“这一个”的倾情叙述，毁灭了观众心目中神圣不可侵犯的“红色经典”英雄形象及其津津乐道的故事情节，导致影迷们由于极其反感角色被过分剥离历史真实的“注水”而逐渐流失。
《***将***》的主创吸取教训，承继“红色经典”精神并准确把握历史史实，从观众欣赏要求和电视剧创作规律出发，一直保持清醒的正面叙述视觉对故事内容进行观察和讲述，以第三人称隐藏叙述者的身份，从零聚焦全知全能式叙述方位出发，提炼出一系列激动人心的情节塑造人物形象去构建故事的深层结构。“今天，把我们东北老百姓敢挺起腰板做人，张着大口喘气，放开声音张扬的民族英雄，最后六天的生命经历讲给你听”[8]，伴随着叙述者沉重的画外音，以天上飞机轮番轰炸，地下铺天盖地的日本鬼子铁桶般拉网式围追堵截将***惊心动魄，扣人心弦的情节高潮倒叙开场，然后再按照主人公临危受命抗日救国的事件发生、发展进程的“故事时间”展开广阔的叙述，全方位地反映其波澜壮阔捍卫民族尊严的事情经过，还有不时穿插画外音来加强全知全能的叙述效果，最后又以将***壮烈牺牲，纷飞大雪为千古不朽的英灵送葬的尾声照应开头。经过“文本时间”精心谋篇布局地“讲故事”，叙述话语很好地展现“我们的目的就是要复原当时的情景，***应该是什么样子，我就表现什么样子”的艺术魅力[9]!极其“生活化”地塑造了***先辈“贫贱不能移，富贵不能***，威武不能屈”的高大形象及其伟大精神。
***将***是中国现代史上极少数没有争议的英雄!轰轰烈烈的***人生充满传奇色彩，文韬武略，精忠报国，智勇双全，率性刚毅，铁骨铮铮。高风亮节，气壮山河!无论环境如何恶劣，战斗如何残酷，始终忠贞不渝，矢志不移。从带领十几人的游击队到发展统领上万人的东北抗日联***，长期转战林海雪原，在极其艰苦卓绝的条件下牵制日寇五十万关东***入关。“生当为人杰，死亦为鬼雄”!即使牺牲后也让敌人震惊，全体日本官兵脱帽致敬，俯首跪地表达对华夏大英雄的衷心敬仰。他没有太多的缺点和性格上的弱点，“这个人无论***治上、***事上、生活上都挑不出毛病，所以我就说***是个完人，比较完美的人”。[10]将***伟大的人格魅力在于始终坚持一个非常纯朴的信念：“打鬼子，打鬼子，还是打鬼子”，“把侵略者赶出中国”![11]他没有任何私心杂念，心中永远装着别人惟独没有自己，隐姓埋名，背井离乡，舍家弃业，舍生忘死，救国救民。头可断，腹可剖，民族气节是生命，“不***封侯觅雪耻，愿将此身长报国”!他是真正有血性的中国人!真正伟大的***人!融国魂、***魂、民族魂为一体，早已成为爱国主义精神和***英雄主义精神的光辉象征!该剧主创人员勇于抵制“注入新鲜成分”的时尚，叙述动作坚决褒扬“红色经典”代表人物完美无缺的人格和无私无畏的***情操，讲述角色在“中华民族最危险的时候”“做什么”与“怎么做”，用主人公的行动把故事核心要素即对敌斗争事件串连编织成情节，以彰显人物“为国舍命，人间大爱莫过于斯”的崇高民族气节为主导因素，推动情节发展和突出对敌我双方人物的影响，乃至对整个故事发生作用的角色地位，这样的行动元，功能和显现性格特征的“角色”功能，再加上演员出神入化的演绎，终于赢得了广大观众和专家一致认可和高度评价。“天地间恭敬你的民族自豪”![12]人们渗入骨髓地从将***身上感受到中华民族不屈不挠，大义凛然的坚强傲骨，为其超常的钢铁意志与执著的精神所感动和振奋，为有这样顶天立地，光照千秋的民族大英雄而感到无尚光荣和自豪!也越发感慨今天自由幸福生活的来之不易!尤其是现在日本首相接二连三拜“鬼”，***国主义阴魂不散，《***将***》的故事激发爱国心，唤醒民族魂，让后人牢记历史，勿忘国耻，世世代代，永不磨灭!
“记住他的音容、记住他的身影、记住他的眼睛、记住他的英名”![13]撼人心魄的英雄史诗《***将***》艺术消费和接受活动大获成功，获得了第六届金鹰奖最佳电视剧提名[14]。事实胜于雄辩，情节才是电视剧(电影)叫好(叫座)的关键，因为它能给人带来感动和欢笑，毫无疑问普通观众都是冲着情节“追看”电视剧的，所以“红色经典”创作与改编只有“会讲故事”，尽量在满足现代观众欣赏习惯的前提下，重现故事情节及其所表现的时代精神，并且在尊重历史的同时适当增加“生活化”的艺术真实，“旧瓶装新酒”，让昨天的英雄形象更加有血有肉，深切地吸引、感染今天的观众，其艺术消费和接受活动才能得到实现。
参考文献
［1］普安迪，美国叙述学家。
［2］赵一曼，《抗联：一支有文化品位的***队》，《中国艺术报》第403期。
［3］［6］导演李文歧采访，央视网站，
［4］央视网站论坛，《英雄光辉永不灭》。
［5］台词。
［7］杨子荣靖宇将***这孙马继民，
［8］剧中画外音。
［9］演员巫刚采访，央视网站。
［10］中共满洲省委特派员，原中纪委常务书记韩沅，央视《永远的丰碑》。
经典爱情故事篇4
一、《新娘十八岁》 在经典老韩剧排行榜中这部《新娘十八岁》可以评价为是一部清新系列的爱情喜剧，女主古灵精怪，男主却是非常的严肃，讲述了他们相知、相爱的全过程，剧情很经典，值得看。
二、《巴厘岛的故事》 《巴厘岛的故事》被评为是韩剧中的经典悲剧类系列电视剧，女主人公同时爱上了两个男人，这也是韩剧史上少有的双感情线电视剧，不过结局以全部去世而画上了悲剧的句号。
三、《爱上女主播》 《爱上女主播》当时播出的时候可是引起了不小的轰动，尤其剧中张东健先生饰演的尹学长可成为了不少观众心中的偶像，而且整个剧情中浪漫、感动等基调也不少，不看可惜了。
四、《蓝色生死恋》 如果问到底哪些韩剧知名度最高，最经典，那一定少不了这部《蓝色生死恋》，错综复杂的兄妹恋，白血病的情节设计，角色颜值都相当的高，还被称为是眼泪的收割机。
五、《天桥风云》 《天桥风云》播出于1997年，或许看过的朋友并不是很多，但确实是部很值得推荐的韩剧，剧情主要讲述了韩国时装和模特界当时的阴暗面，都市形象刻画得不是一般的好。
六、《澡堂老板家的男人们》 在经典老韩剧排行榜中《澡堂老板家的男人们》以韩国非常具有代表性的大家族为代表，故事情节真实中带有别样的幽默，它更被誉为韩国家庭伦理生活电视剧的里程碑作品。
七、《星梦奇缘》 《星梦奇缘》可以说是八零后观众的启蒙类韩剧，当时剧中角色的发型就风靡了好久，全剧中的故事情节都设计得非常巧妙，能给观众留下的印象很深刻。
八、《泡沫爱情》 这部《泡沫爱情》当时推出后可以说赚取了不少观众的眼泪，以白血病这一韩剧中典型元素为剧情主线，加上当时经典的荧幕情侣的完美演绎，也便成就了经典。
九、《浪漫满屋》 韩版的《浪漫满屋》看过的朋友想必已经是数都数不过来了，浪漫的氛围或许不少观众朋友都有将自己代入到其中去吧，当然还有不少搞笑的部分也很是经典。
经典爱情故事篇5
关键词：《圣经》；英语语言文学；文化价值；典故
中***分类号：I106 文献标识码：A收稿日期：2016-03-29
英语语言文学是英语学习中的重要组成部分，而优秀的文学作品对英语语言的形成产生了深远影响，文学是语言的一部分，宗教是一国语言与文化的源泉。
《圣经》作为西方宗教经典作品对英语语言文学产生了巨大的影响。英语语言文学的学习需要以《圣经》典故为依托，只有这样才能更加深入、全面地理解文学作品的精髓，我们才能更好地接受西方文化，灵活运用这些思想，能为英语语言文学的学习打下坚实的基础，促使学生更加深入地了解和吸收西方文化。
一、《圣经》的来源
《圣经》作为基督教的经典作品，是基督教教义思想汇聚的结果。因此，《圣经》的来源与基督教之间存着密不可分的联系。耶稣最早创立基督教，自耶稣被钉在十字架上之后，其众门徒就开始传播基督教教义，从此以后，这一教义就在亚欧大陆上传播开来。基督教的教义思想对西方文化的形成与发展起着重要的作用。发展到今天，我们在指代西方文化与文明时，依旧想到Christian Civilization这个词语。
至今《圣经》已经成书有1600多年，而其作者也有40多位。这些作者分别是不同时期、地位及身份的人。可以说，《圣经》是一部包罗万象的百科全书。
《圣经》在西方人生活中的影响力远远不只我们了解到的圣诞节。在西方人的信仰中，无论是呱呱坠地的婴儿还是功成名就的成年人，都需要走进教堂接受牧师的洗礼。在西方国家一些尤为忠实的信徒仍然会保持着每周做礼拜、不断忏悔的这一信仰作风。可以说整个西方世界都受到了《圣经》所带来的思想教育及熏陶，从而形成了浓厚的教义氛围。
二、《圣经》对英语语言文学的意义探析
《圣经》一书中叙述了从太初创世到罗马传教的整个过程，这部鸿篇巨制中包含着荒凉时期的美丽传说、硝烟弥漫的部落战争、古老国家的动人诗作以及缠绵悱恻的男女情爱等，其中他乡流浪的艰难跋涉、牧歌洋溢的田园风景以及先知圣人的声名鹊起等形成了一幅幅形象生动的画卷、一个个动人的故事。这些绮丽优美的故事在《圣经》中可谓是数不胜数。
对于英语语言文学的研究者而言，《圣经》中的典故是他们进行分析的主要对象，整个西方英语语言文学的形成无疑是伴随着《圣经》的重大影响而发展的。
1.为文学作品的创作提供丰富的素材
《神曲》有很大一部分是借鉴了《圣经》中的诸多典故，以至于很多学者都会发出这样的感慨：“不看《圣经》就看不明白《神曲》。”还有些学者曾经对《神曲》这样形容，它是“圣经式的诗歌”。
同时，以《圣经》作为题材的还有著名作家弥尔顿三部长诗著作《失乐园》《复乐园》以及《力士参孙》。在《失乐园》中，作者主要讲述的是《圣经》中亚当与夏娃偷吃禁果这一典故。虽然《圣经》中记载的是蛇诱骗夏娃偷吃禁果，而《失乐园》中诱惑夏娃偷吃禁果的是撒旦，但无论从故事情节还是从人物形象上看，都没有对《圣经》中的典故做出较大的改动。
可以说是《圣经》典故成就了更多的文学作品，让这些作品中包含着令人们所喜爱与接受的宗教文化，成为流传至今的经典。
《圣经》为文学创作提供的素材丰富多样，同时，这些素材也在潜移默化中影响着人们的生活习惯、思维方式等。《圣经》也作为学习资料，使得作家用此种故事传说来构造出属于自己的经典巨制，比如托马斯・哈代的《德伯家的苔丝》、班杨的《天路历程》等。这些作品借鉴了《圣经》中的诸多典故，也正是由于这些典故的融入，才铸就了知名度如此之高的文学作品，也才使得这些作品被世代人青睐而成为流传至今的经典。
许多英语文学作品也会选取《圣经》中非常具有典型意义的典故拿来使用。比如在《圣经・创世纪》中，耶和华首先用尘土创造出了亚当，在此之后从他的身上取出来了一条肋骨，又将肉合起来，用这根肋骨造成一个女人――夏娃。在英语文学作品中，我们就经常能够看到“亚当的肋骨”这一说法来指代女人。
莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》中就将此典故引用在内。还有人在研究了莎士比亚的作品之后惊讶地发现，他的每部作品中引用《圣经》典故的次数平均高达14次之多。
2.丰富英语词汇的意义
在英语中，很多英语词汇也来自于《圣经》。比如seminary（神学、发源地）、beautiful（美丽的）、tune（曲调、协调）等。还有很多词语是因为《圣经》而出现了不一样的象征意义。比如goat和sheep，耶稣在传道布教时曾这样对他的门徒说：“And before he shall separate them one from another，as a shepherd divide his sheep from the goats.”尽管goat和sheep一个是指山羊，一个是指绵羊，但是由于《圣经》中耶稣的这句话使得这两个词的意义就发生了变化。sheep在英语中经常用来指代好人，而goat则常常用作坏人的代名词。
由于《圣经》典故而使英语词语产生意义变化的词语还有很多，这些词语在英语语言的运用中具有替代不了的重要意义。
“Rebuild the tower of babel”：重筑巴别塔。该词语出现在《旧约・创世纪》中，大洪水过后，天下人所讲的语言都是一样的。他们在向东迁徙的时候，在希纳尔这个地方遇见了一片大平原，于是他们商量着建造起一座塔顶通天的塔来为后世留名。由于天是上帝所居住的地方，上帝对人们的行为感到非常不悦，他就使人们的口音变乱，人们之间彼此语言不通无法进行交流，就建不起高塔了。而在当今社会日益频繁的跨文化交流与翻译活动又常被称之为“重筑巴别塔”。
“Olive”：橄榄枝。在洪水上涨期间，诺亚带着他的子孙乘着方舟在大海上漂泊。洪水渐渐退去之时，诺亚放飞了一只鸽子，想要看看洪水从地球上退了没有。但鸽子却因为找不到落脚的地方而又退回到了方舟之上。诺亚又等了七天，他将鸽子再次放飞，鸽子这次是在傍晚回来的，并且口里衔着一枝新摘的橄榄枝，由此诺亚便推测到洪水已经退去。而英语中经常会将橄榄枝看作“和平”的象征。
3.对文学作品中价值观念的影响
我们都知道《圣经》中提倡望德、信德和惩恶扬善，培养对人和神的爱。因而在《圣经》的典故之中经常会看到非常鲜明的批评与赞扬的倾向。《圣经》中永恒的主题便是信、望、爱，而“爱”也是其中最大、最重要的主题。这里所指的“爱”并不单单是指男女之爱，其中还包含着亲人之爱、民众之爱以及对神明的爱等，这种爱是博大的。在莎士比亚的经典作品《罗密欧与朱丽叶》中，其所彰显出的价值观念即是《圣经》中所倡导的“用爱宽恕一切、用爱化解一切”的思想：从罗密欧与朱丽叶两人的相爱再到教父善良的帮助，最后两大势不两立的家族得以和解。
在《圣经》典故之中还有一些非常生动活泼的语言，用以非常贴切地形容其所要描述的事物，从而体现出事物所具有的深刻含义。
《圣经》中许多的语言都富含有一定的感彩，在运用这些词语时，能够在很大程度上避免叙述故事或描写事物时所造成的单调性或者严肃感。也正是由于《圣经》中出现的这些词语所具有的独特表达效果，才能够使得作家在创作中采用如此充满感彩的词语来进行文学作品的创作。
在《哈姆雷特》这部名著中有这样一句话：“Let me not think on frailty，the name is woman！”这句话可以翻译为：“令人想不到的，柔弱的，你是女人。”在《圣经》中，夏娃通常指的是“众生之母，也是生命的谐音”，这样的翻译最早来自于《圣经》中的典故：女人是男人身上的一根肋骨。莎士比亚将这一典故巧妙、灵活地运用在其创作的《哈姆雷特》戏剧的台词之中，这一句话是哈姆雷特本人的陈述，他对母亲的行为感到无奈――在父亲死后的一个月她就嫁给了夺取父亲王位的叔叔，这无疑使人想起《圣经》中所说的“女人，脆弱的本质，最终都将走向堕落，带上罪恶的本质”。
三、总结
综上所述，本文对《圣经》的历史来源进行了简单的说明，探析其对英语语言文学的意义与价值，主要从三个方面进行了分析，《圣经》中的典故为文学创作提供了丰富的素材。
纵观英语国家文学史的发展脉络，引用《圣经》中典故的鸿篇巨制非常之多，为繁荣西方文学做出了巨大贡献；同时，《圣经》典故中出现的词语，丰富了英语词汇的意义，同时，这些词语也因为出自《圣经》而在运用时被赋予了某些象征意义；《圣经》典故中的很多价值观念也对英语文学创作产生了非常重要的影响。
正如儒家思想对中国文学的影响一般，《圣经》典故也对英语文学产生了不可估量的影响。《圣经》中不仅仅“催生”出了一个个具有深远意义的故事内容，在对英语词汇不断丰富的同时，也在影响着西方人的思维方式、生活习惯以及***治观念等。因此，不断加强对《圣经》典故的学习与理解，这对研究英语文学及语言而言都具有非常重要的意义。
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经典爱情故事篇6
早恋：由“堵”到“疏”
在高中阶段，师生“谈爱色变”。据媒体报道，2012年温州乐清育才中学曾出过一份《关于对早恋的界定》的公告，里面对早恋危害这样描述：“误学业、害他人，伤身心、易叛逆，既劳累、又伤财，会抑郁、没结果，亲者恨、仇者快。”该公告还规定了7条早恋界定标准，比如，“男女同学单独在无人区、角落里、树底下、花丛中等偏僻处谈话”“在操场上、通道，男女同学并肩散步”等。公告一出，引发微博热议。
然而，“爱情”这两个字眼对高中生的吸引力，并没因此削减。嘉定中光高中校务办公室主任金海燕介绍，这门《古典爱情故事》是本学期全校77门选修课中最供不应求的一门。上课名额从35人增加到了44人。校长路光远表示，有家长在“家校教育共建论坛”上表达对孩子早恋的担心。也有人问：给高中生上爱情课，会不会太早了点？“实际上，高中生到了青春期，加上现在社会环境，他们对爱情这个问题早有自己的看法，无论从生理上还是心理上，都属正常。”路光远说，“我们不是说，学生现在可以自由恋爱了;而是在他们对这个问题有想法的时候，教他们怎么树立正确的爱情观，怎么理性地处理那种懵懂的好感。”他相信，与其将爱情问题捂着，藏着;不如因势利导，与学生一起交流，转“堵”为“疏”。
学生早有自己的看法
“人生短短几个秋啊/不醉不罢休/东边儿我的美人哪/西边儿黄河流。”伴着下课铃，上海嘉定中光高级中学的《古典爱情故事》课堂上传来一阵歌声。窗外陆陆续续聚集了十几个学生，他们趴在窗边，和教室里的同学一起听万玉本老师唱起《爱江山更爱美人》。那天上课的主题是廪君和盐水女神的神话传说。
“你们怎么看盐水女神为爱不顾一切的行为？”课堂前40分钟，《古典爱情故事》的任课老师万玉本从散文、小说等体裁，讲述了廪君和盐水女神的神话：痴情的盐水女神为了留住爱人廪君，一连七日遮天蔽日，阻碍廪君及其部族寻找家园，结果被廪君一箭射死。到了后来的讨论环节，同学们举手之踊跃，以至于未及一一发言就下课了。
“喜欢不等于束缚别人，爱情应该是自由的。”“我赞赏她不顾一切的勇气，但是她的爱情太自我了。”“我觉得廪君射死盐水女神是不对的。为了爱，就要有和全世界为敌的勇气。”学生的回答，让万玉本很是意外。“他们对爱情已有了自己的看法。”2014年刚毕业做老师的他，为了这门课自编了12.7万字的教案。立足“古典” “爱情”“故事”三点，他希望同学们可以透过古典爱情故事学到语文知识、领悟到人性、接触到古典文化。80分钟的课堂时间里，他会讲神话、传说甚至“山南水北”的定义，也会提醒学生在笔记本上记下张爱玲的句子：“遇见你我变得很低很低，一直低到尘埃里去，但我的心是欢喜的，并且在那里开出一朵花来。”
从廪君和盐水女神的故事讲到爱情与自由、平等时，万玉本笑着问，“你们现在有***的人格吗？有自由的时间吗？所以我现在不建议你们恋爱。下课后，一群学生七嘴八舌，他们很喜欢这门课，能学到语文也能了解爱情，“比楼上讲勾股定理的120种解法好玩！”男生周超说：“上课之前以为暗恋就是爱情，现在觉得单相思不是了。”女生陈颖则说，家长没反对她选这门课，学校的课他们会比较放心。
关键在引导
经典爱情故事篇7
[关键词]白毛女;民间传说;电影改编
“白毛女”喜儿的形象在中国几乎是妇孺皆知的，这得益于成为一时经典的红《白毛女》和同名歌剧。“白毛女”的故事来源于晋察冀边区流传的“白毛仙姑”的传说，在改编过程中，“白毛女”的故事和形象与“白毛仙姑”已经不尽相同。甚至网络上出现很多流言蜚语，传言歌剧和电影为了欺骗国民恶意篡改民间传说，这样的说法虽然失于客观，却也指引我们着眼于理性分析“白毛女”故事的演变历程。
一、将民间传说搬上银幕
抗日战争时期，一个神秘的传说忽然在河北阜平一带传扬开来，在某个山洞里藏着一位浑身是白毛的“白毛仙姑”，传说“白毛仙姑”具有无边的法力，她做法保护周边的村民，惩恶扬善，无所不能，周围的乡亲们有了难处都来山上拜求“白毛仙姑”，祈求仙姑的保佑。最初“白毛仙姑”的传说听起来有些吓人，带有迷信色彩，与后来“白毛女”故事中深厚的阶级仇恨没有过多联系。后来，八路***到山上找到“白毛仙姑”，揭开了事情的真相。所谓的“白毛仙姑”并不是神魔鬼怪，她只是一个被地主欺凌的农村少女，在地主的压迫下，她被逼藏在深山，一直像野人一样在山上生活了十来年。少女躲在山洞里，很少见到阳光，又缺少盐分，渐渐长出了一头白发。没有食物的她经常偷偷潜到庙里偷取供果，被意外撞见的人误认为是鬼神，一传十，十传百，“白毛仙姑”的故事就这样流传开来。
仅仅以这样一个民间传说为蓝本，改编后的电影《白毛女》获得了巨大的成功，成为新中国第一部“红色经典”。《白毛女》的成功是缘于什么呢？是故事吸引人，还是情节安排引人入胜？是主题符合***治取向，还是因为拍摄技术精湛？一个民间传说经过改编，不仅成为“十七年”时期的经典之作在银幕上大放光彩，还成为***舞台上一个永垂不朽的教育范例，甚至在国际上都享誉盛名。“白毛仙姑”的故事到底经历了什么样的改造，才能由一个封建鬼故事摇身一变，成为***圣典呢？
笔者分析了“白毛女”故事改编的几位操刀者，发现这些创作者都受过“五四”以来新文学的洗礼，他们都是受到过西方文化影响和熏陶的作家。例如《白毛女》故事的作者，来自河北的作家李满天，他曾就读于北京大学中文系;电影《白毛女》的导演张水华，曾留学日本并参与左翼戏剧活动;电影《白毛女》的另一位导演王滨，曾在美国教会创办的学校读书，后又在上海联华影业公司设在北平的五厂电影人才养成所接受过西方电影培训。
电影《白毛女》中保留了歌剧中的经典唱段，例如喜儿的经典唱段“北风那个吹”。除此之外，影片中还增加了“歌唱”形式的运用，融入了多首朗朗上口的地方民歌。保留“歌唱”的形式，是因为这是当时老百姓喜闻乐见的一种艺术表现形式，有利于真实地反映早期淳朴的农村生活，塑造出更为深入人心的农民形象，让影片中朴实的农村气息更加醇厚。
中国观众在欣赏故事之时，习惯关注主人公的命运，将自己的欣赏情绪融入主人公的命运起伏中。电影《白毛女》的改编，很好地尊重了中国观众这一欣赏习惯。全剧都以主人公喜儿为中心，以喜儿的欢喜、挫折为主线讲述故事，整个故事情节跌宕起伏，却主线清晰，通俗易懂。观众的情绪始终跟随喜儿的遭遇而变化，随喜儿幸福时快乐，随喜儿痛苦时悲伤。
电影《白毛女》改编的成功还在于影片对几位经典农村人物形象的塑造。喜儿是一个纯洁朴实的普通农村少女，她淳朴耐劳，乐观坚强，不畏权贵，对生活积极，对爱情忠贞，疾恶如仇。除了喜儿之外，其他角色也都塑造得活灵活现，例如，忠厚老实的杨白劳、善良诚恳的大春、热心朴实的张二婶，等等。
电影《白毛女》中不仅成功地塑造了农民形象，对于当时农村生活社会背景的刻画也是十分真实的。《白毛女》中塑造的农村生活极有世俗气息，人与人的交流少了许多银幕作品的造作感，而是生动活泼地体现了乡里乡亲之间的阶级情谊。影片中保留了富有乡土气息的农村景观以及贴窗花和包饺子等文化习俗。人与人之间的言谈举止都充满烟火气息，一幕真实亲切的农村生活跃然于银幕之上。村民之间是亲切的阶级情谊和共同对待剥削阶级的战友情谊。
二、白毛女故事的演变
1950年，电影《白毛女》一经上映就震惊了国内外，在国际上屡获殊荣，在全国120家影院同时热映，首轮供应就累计观众六百万。《白毛女》在20世纪50年代就已经在超过30个国家和地区上映。
有人将电影《白毛女》如此大范围内取得成功归因为其“旧社会将人变成鬼，新社会将鬼变成人”的主题。但是，仅就这一主旨而言，电影与歌剧并没有质的提升，似乎主题的大方向性并不是电影《白毛女》成功的全部原因。
艺术家们在准备将“白毛仙姑”的传说改编成歌剧的时候，曾经徘徊过，曾有人说这个故事可以以“破除迷信”为切入点进行改写，而当作者们深度挖掘这个民间传说之后，除了“破除迷信”，他们又发现另一个更有意义的主题：将喜儿在旧社会被逼成鬼神，又在新社会被挽救翻身做了主人这一鲜明对比放大，以旧社会和新社会的对照来表达***治主旋律。
比普通的神鬼传奇或“破除迷信”故事棋高一着，歌剧《白毛女》将故事主题提升到“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”这个***治观念鲜明的层次，也许这就是歌剧《白毛女》成功的原因之所在。主题的确定是歌剧成功的原因，却并不是电影《白毛女》成功的唯一原因，因为电影《白毛女》并不是歌剧的简单引用。
日本电影评论家石子顺曾经如此评价电影《白毛女》：白毛女的遭遇是旧社会妇女受压迫的典型，旧社会穷苦人受压迫、受苦难的故事感染了全世界的观众。那些从未看过电影，却因为《白毛女》第一次走进影院的人，并非为了看一部电影而已，他们更是为了重新看待一次旧社会，也再次感怀新社会的至为宝贵。
法国作家韦科尔认为电影《白毛女》的成功是因为它将形式和内容结合得十分协调完美。以黄世仁的脸谱为符号的残暴压迫者地主阶级主宰着贫苦佃农的命运，在万恶的旧社会，穷人和妇女在地主的重压下毫无希望，只能低头忍受。农民面对压制不敢抵抗，除了寄希望于迷信，他们对现实的苦难无能为力。电影《白毛女》中还原了全世界佃农和奴隶曾经受压迫的悲惨，这种长期的痛苦积压让全世界观众都深受感染。
由此可见，不管是国内艺术家还是日本学者，乃至西方评论家，他们虽然来自不同的***治体制，认同不同的文化内涵，却十分一致地都对电影《白毛女》给予了从内容到形式上的双重肯定。电影《白毛女》被视为“旧社会痛苦的象征”，并因此成为一时经典。一部艺术作品是否成功，其塑造的形象是否足够典型是重要的衡量标准。恩格斯曾提出“典型环境里的典型人物”的观点，高度强调了人物塑造与背景环境的联系。而电影《白毛女》上映时的特殊时代背景就是一个典型环境。
20世纪50年代，新中国刚刚成立，国家正在自上而下地推行通俗文化运动，这种来自延安的“通俗文化”亟待在新中国扎根推广开来。当时，***区正在进行和破除迷信运动，全国上下的思想整风影响了电影《白毛女》主创人员的思维，对他们的创作方向带来了很大影响。
虽然如此，时代背景塑造了电影《白毛女》的***治主题，但影片的情节叙事却没有完全被***治左右。《白毛女》的故事是一个极符合民间艺术形态的曲折故事，而并非一个单纯的***治案例。
不管是歌剧还是电影，都在开头增加了过年的情节，而这一情节，在最初的民间传说中是不存在的。过年是中华民族的一个传统民俗，实际上与影片要表达的主题没有必然联系，而且有将故事脉络扯远的风险。然而，过年是每一个中国人都熟悉的民俗现象，过年在中国人的思维模式中有美好团圆的内涵，故事以过年为开端，很容易拉近故事与观众之间的距离，增强观众的代入感。过年能够体现一个团团圆圆、快快乐乐的社会关系磁场，与之后喜儿父女的悲惨遭遇形成鲜明的冲突。同时，在中国传统文化中，过年有除旧迎新的意义，也是驱除旧社会，迎来新社会的象征。
与普通的***治主旋律影片不同的是，电影《白毛女》放大了喜儿和大春之间的美好爱情，为影片增加了爱情片的元素，使故事可欣赏度更广。影片中有这样一幕画面，喜儿和大春两家一起在收庄稼，两家人像一家一样互相帮助、亲亲热热，折射出两个年轻人之间纯洁的关系。影片重点描述了喜儿在新婚前夜的一系列细节表现，喜儿甜蜜地在房中贴喜字，在镜子面前羞涩地戴上红花，满满都是即将嫁给心上人的甜蜜娇羞。喜儿内心的幸福通过大银幕传递给观众，让观众也醉心于一对年轻人的纯美爱情和有情人终成眷属的喜悦之中。这些画面与之后喜儿被黄世仁棒打鸳鸯又惨遭的悲惨形成鲜明的反差，也让观众更加惋惜喜儿的命运，同时更加憎恨剥削阶级黄世仁，影片抨击旧社会，歌颂新社会的目的自然达到。影片的结尾又出现喜儿和大春在一起的画面，这时喜儿头发变黑，暗示喜儿受到新社会的帮助，又过上了普通人的生活，与大春再续前缘。
如此一来，电影《白毛女》的受众就不局限于曾在旧社会受到迫害的工农兵阶层，对美好爱情故事充满期待的城市人群也会成为影片的观众群体。这批观众在新中国成立前看惯了才子配佳人的传奇派或多愁善感的悲情派爱情故事，《白毛女》中通俗的对白和别具一格的民俗令他们眼前一亮。影片中爽朗直白的表达方式和积极向上的爱情观，都与他们熟悉的爱情模式形成鲜明对比。农民子弟中姑娘、小伙隐晦又纯真、羞涩又坚决的爱情，成为一时浪漫。爱情故事是全世界可共赏的，对喜儿和大春爱情的着墨，也让影片更为顺利地走入国际市场。
电影《白毛女》中黄世仁形象的塑造也极为成功。黄世仁不是一个普通的地主阶级，而是一个虚伪残忍的秩序的恶人。他逼死佃户杨白劳，强占民女，将一对有情人活生生拆散，又逼得喜儿求生不得、求死不能，可谓十恶不赦。黄世仁的邪恶并非仅仅因为他利用租佃关系压迫穷苦人民，更在于他摧毁了民间的社会秩序，草菅人命，视道德与法制如无物，这样的黄世仁，势必会让观众恨入骨髓，在这样的压迫下，无产阶级的复仇便成了必然规律。
三、结语
本文详细梳理了“白毛女”的故事是如何从一个封建迷信的民间传说走上舞台和大银幕，成为闻名世界的红色经典的。通过对该故事的创作与改编过程进行分析，以及对电影《白毛女》中的叙事方式和人物塑造进行鉴赏，我们得出结论，故事的成功，得益于其对爱情和复仇这一母题的改写，特殊历史背景下的***治主题和民间叙事传统完美结合，才是其成功的关键原因。也正是因为如此，电影《白毛女》的支持者才不局限于中国观众，而是来自世界各国的观众和评论家。他们看到的《白毛女》并非是某一***治导向国家的主流阶级斗争片，而是一个鲜活的关于爱情、复仇和反抗的故事。
[参考文献]
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经典爱情故事篇8
关键词：《圣经》 典故 英语 语言文学
《圣经》是基督教的重要作品，也是西方文明的发展起源，对推进西方社会发展进步发挥重要的作用。《圣经》中的典故对英语语言文学产生了深刻的影响，被应用到英语语言文学创作中，提升了文学的宗教色彩，彰显了具有地域特色的文学作品价值。
一、圣经典故本身的价值
《圣经》典故为很多英语文学作品的创作提供了素材的支持，比如弥尔顿的三部长诗《失乐园》、《复乐园》及《力士参孙》的创作都应用了《圣经》典故。《失乐园》重点讲述了堕落天使撒旦引诱亚当和夏娃偷食禁果的故事。《复乐园》对耶稣在艰难环境下依然坚定自己的信念进行了歌颂。伴随《圣经》在整个欧洲的流传，弥尔顿的代表作因为引用《圣经》中的典故逐渐被人们熟知，其他的文学作品也无一不受此影响。
二、《圣经》典故对英语文学学习的影响语言
《圣经》典故所体现的基督教精神起源于古希腊哲学、犹太宗教、罗马法等，这些内容中涉及的哲学、宗教和法律等知识，为英语语言文学发展提供清晰的脉络，促进人们对英语语言文学的学习。为此，要深入学习英语语言文学，必须加强对古希腊、古罗马神话故事、历史、法律、宗教知识的了解。特别是对英语语言文学的研究者来讲，其需要了解西方神话故事典故，从而更好地实现对英语语言的学习。比如常被人们提到的“pandora”在神话中代表的是宇宙最美丽的女人，同时代表宇宙的灾害、疾病等，由此衍生出“潘多拉的盒子”。这些典故的出现，后来被人们广泛地引用到文学创作和语言学习中，甚至被人们应用到***治事件说明中。
英语语言的学习过程并不局限于简单的语法知识、英语句法的掌握等，更重要的是透过英语学习提升自己的人文素养。英语语言学习涵盖面广，在应用的过程中体现自身的实用价值，表现为通过艺术形象的塑造表达出一种独特的审美情怀。要更好地理解《圣经》典故，英语语言学习者需要深刻理解其背后的意义，提升自己学习语言的活力，进一步感受英语语言的独特魅力。比如在莎士比亚创作出很多世界性作品，这些作品中引入大量的《圣经》典故。经过调查研究显示，莎士比亚的创作都或多或少地引入《圣经》典故。如上帝（GOD）一词在其创作中被引入七百多次。《哈姆莱特》中广为人知的句子“脆弱啊，你的名字是女人”，如果没有读过《圣经》，就不会了解这句话中的女人指的是“夏娃”，是世间万物之母之意，是上帝取亚当身上的一根肋骨创造而成的女人。《圣经》中女人是罪恶的象征，这种寓意在莎士比亚的《哈姆莱特》中有所体现。这种人物设定的安排暗示了女性本身的脆弱和《圣经》中赋予的女性罪恶象征，这样的例子数不胜数。
三、《圣经》典故对英语语言文学教学的影响
学生对英语语言文学的学习往往从接触圣经古典开始。但是很多学生还不具备阅读英语古典作品的能力，在英语语言文学学习中引入《圣经》典故，能够将典故中涉及的小说、戏剧、诗歌等内容引入英语语言文学课堂教学。通过通俗易懂的典故学习，加深学生对英语语言文学课本所选篇章的理解，提高学生对英语语言文学学习的兴趣。以《圣经》中的伊甸园典故为例，很多学生不了解这个故事的深刻内容，比如“伊甸园之东”的内容。为此，教师可以通过讲解这个故事，加深学生对英语语言文学的重要构成部分――伊甸园的理解。教师首先组织学生阅读《圣经》中伊甸园故事的文本原文，向学生解释其中的语文知识点，在充分了解原文的基础上，教师将原文翻译成中文。之后，教师介绍“伊甸园之东”前半部分的内容，加强学生理解《圣经》典故以怎样的形式存在，透过这个典故讲解把握英语语言文学的学习特点和学习方式。通过在课堂上讲解更多的圣经典故，学生在潜移默化中自然会提高鉴赏能力，达到学习文学的目的。
四、《圣经》典故对生活潜移默化的影响
（一）《圣经》典故中明确褒贬的语言态度对人们生活的影响。
《圣经》典故中不仅具有很多劝诫世人的语言，而且有很多和人物相关的典故，应用这些典故语言能够更明确、灵活地表达自己的观点。人们的内心都是渴望完满、幸福的，为此，在对自己孩子取名的问题上，很多人都喜欢引用《圣经》典故中的名字。比如在《圣经》典故中Moses是最被人们青睐的男性名字之一，在《圣经》典故中，Moses是拯救犹太民族人民的伟大英雄。因此，为自己的子女取Moses的名字寄托了父母对好孩子的期望，希望孩子有英雄气概，成大器。《圣经》典故中的一些负面人物形象则显示出人们充分厌恶的情感，比如Judas（犹大）、Cain（该隐）等人物典故的应用常常显示人们的厌恶情感。
（二）《圣经》典故中的行为道德评判和人们日常行为标准一致。
《圣经》典故倡导友爱、奉献、宽恕等美好品质，为此，《圣经》典故中对经典作品所蕴含品格的重视在某种程度上促进了人们对有关语言的认可和应用。比如《圣经》典故中的“Do as you would be done by.”被翻译成“你想要别人怎样对待你，你就需要怎样去对待别人。”这些《圣经》典故中的句子体现了一种无私、博爱的精神，和现阶段社会人们的道德观念相符合，因此得到了人们的认可和应用。
（三）《圣经》典故中应用的语言具有的比喻和象征意义适用于生活。
《圣经》典故中的很多语言简单通俗，便于语言学习者的记忆。比如“Judas’kiss”代表的是犹大之吻，寓意口蜜腹剑。通过《圣经》典故能够将口蜜腹剑的意义表达明确。再如《圣经》典故中的“light of one is eye”寓意自己喜欢的物品和深爱的人。可见在《圣经》典故中词语的意义被赋予了多样化的特点，通过典故语言的应用，有效避免了语言应用的单调，得到了人们的青睐。
（四）《圣经》典故成为西方社会精神信仰。
在西方，人们将《圣经》认为是自己的精神支柱，基于《圣经》典故语言的哲理性特点，典故语言的应用对人们的现实生活具有很重要的指导意义。在人们的日常生活中，如果出现了难以解决的问题和矛盾，应用《圣经》典故中富有哲理的语言能够激发人们生活的决心，提升人们的情绪，帮助人们寻找到合适的方法解决实际生活问题。《圣经》典故得到了世界人民普遍性的认可，成为人们学习生活的重要指南，尤其是对一些大学生，《圣经》典故对大学生世界观、人生观、价值观的形成产生了潜移默化的影响。
五、结语
《圣经》典故对英语语言文学的影响是深远而巨大的，表现在英语语言文学的题材选择、内容确定、语言形式表达等几个方面。为了更好地实现英语语言文学的发展，有关人员需要加强对《圣经》典故的解读，把握《圣经》典故和英语语言文学学习之间的关联，从而实现对英语语言文学更深入的教学及学习。不仅如此，通过在课堂上讲解更多的圣经典故，以及在生活中潜移默化地促进人们鉴赏能力的提高、知识的完善，更可清晰地感受到英语语言文学受《圣经》典故的影响。
参考文献：
[1]王迪，张慧艳.《圣经》典故对英语语言文学的影响[J].读与写（教育教学刊），2014，11：19.
经典爱情故事篇9
对于《大头儿子和小头爸爸》的动画片可能大家都不陌生，调皮可爱的大头儿子和耐心、细心的小头爸爸，还有勤劳爱唠叨的围裙妈妈，这部三口之家的动画片让大人孩子都百看不厌。这么好看的动画片是根据什么改编的呢？当然是童书《大头儿子小头爸爸》喽。
《大头儿子和小头爸爸》经典彩绘故事全集，从接力版“大头儿子和小头爸爸”的原着故事中精选最经典、最有趣的100个故事组合而成，配以精美彩绘插***，让小朋友带着一份美好的童真和一颗感恩的心，在大头儿子一家三口充满欢乐的故事里，感受爸爸妈妈陪伴成长的温暖与感动。
为什么《大头儿子和小头爸爸》会收获如此多的奖项呢？一起来看看里面的具体故事吧。《大头儿子和小头爸爸》经典彩绘故事全集（上）包括100个***的小故事，每个故事都亲切朴实，宛如发生在每个家庭中的真实生活场景。孩子从中感受大头儿子的异想天开的可爱和小头爸爸包容配合的父爱，还有围裙妈妈点点滴滴的母爱。大人也可以从这些小故事中发现孩子的一些行为习惯，从而反思自己在养育孩子过程中的种种行为，以便于今后更好的和孩子进行沟通。
举个例子来说吧。上集里面的第三个故事叫《大狼灰》，里面讲的是小头爸爸给大头儿子讲睡前故事的情节，从最开始的讲故事，到后来变成亲子游戏，相信每个家庭这样的场景都会经常发生，所以读起来倍感亲切。
再例如《五个吻》的故事，这个故事说的是围裙妈妈和大头儿子的睡前习惯都是要亲对方五下才能睡着；可是这天围裙妈妈因为有事很晚还没回来，大头儿子之后拿来妈妈的照片亲了五下才睡着；可是围裙妈妈回到家也睡不着，又怕去亲小头儿子会吵醒他，只好也拿来大头儿子的照片亲了五下，可是这样还是睡不着，最后在大头儿子的小脚丫上亲了五下才睡着的。这样一个温馨的故事，相信每个读故事的人都会被着浓浓的爱意感动的。
经典爱情故事篇10
一、布置童话育人环境
班级文化氛围布置紧紧地和童话故事、童话人物以及童话的精神息息相关，教室黑板报展示精彩童话故事，经典童话人物；教室书香角、走廊书香漂流架摆放各种经典童话，《格林童话》《安徒生童话》《一千零一夜》《彩色童话》《鹅妈妈的故事》……各种精彩有趣的童话应有尽有，孩子课间随手可以拿到自己喜欢的童话书，随时可以阅读自己感兴趣的童话。教室外走廊、校园墙壁、花园、草坪的布置也都与童话有关。童话中的正面角色，比如坚持不懈的小乌龟、聪明伶俐的喜羊羊、团结一致的小蚂蚁……就在孩子的身边，童话陪伴着儿童的成长，童话点亮了儿童心中的道德智慧。
二、开展精彩德育活动
在童话的世界里，儿童是快乐的，自由的，也是富有创造性的。我们结合一些节日和校园庆典开展了一系列德育活动。比如元宵节，我们开展了“快快乐乐过元宵”活动，孩子们在这一天设计元宵吉祥物，并结合自己设计的吉祥物创编童话故事，孩子们玩的开心，学得快乐！植树节这一天，孩子们种植了自己喜欢的“童话树”，在这些树上用童话的形式介绍该树的习性、特点。“欢欢喜喜过中秋”活动中，孩子们开展了月饼拼盘，编写了“到嫦娥家做客”的童话故事。每年的四月为“童话月”，各班或各个年级都有精彩的童话剧展演、富有创意的童话故事新编、童话人物模仿秀、童话电影欣赏、童话剧配音……这些精彩的德育活动，为孩子搭建了展示童话学习成果的舞台。
三、品读领悟童话精髓
1.学习真善美
儿童是活泼可爱的，或许他们并不懂得大人所谓的“真善美”的真正含义。但是所有的孩子都渴望被他人关爱，都希望自己能爱护他人，有着许多亲密无间的朋友。童话世界里善良的公主，美丽的仙子，可爱的王子，深深地吸引着儿童美好、纯真的心灵。小朋友往往认同自己就是公主、王子，是把真、善、美带给全世界的仙子，童话中善良、关爱的种子潜移默化地在孩子幼小的心中生根、发芽。
《海的女儿》是安徒生创作的童话，故事中美丽的小人鱼为了追求到一个人的高洁的不死的灵魂，放弃了海底自由自在的生活和300年长寿的生命，把美妙的歌喉丢弃在恶毒的巫婆手里，忍受住把鱼尾变成人腿后所带来的巨大痛苦，用她的爱、她的心和她年轻的生命，去追求那永生而崇高的人的灵魂。小人鱼的善良纯洁的品格、坚强的毅力和牺牲精神让每个孩子铭刻于心。在歌颂小人鱼“真、善、美”的同时，安徒生也描写了“假、恶、丑”的代表──巫婆。作为反面典型，巫婆生活的地方都显得脏乱、恐怖。“森林中有一块黏糊糊的荒地，有又大又肥的水蛇在翻动中，露出淡黄色的、奇丑的肚子，在这块地中央，有用死人的白骨砌成的房子，海的女巫就住在这儿……”在安徒生大师的笔下，“真善美”与“假恶丑”形成鲜明的对比。儿童可以直观地感受到好坏的区别。
童话就是这样自然地把爱的种子撒播在孩子幼小的心灵中，像春风化雨，润物无声，孩子们在不知不觉中体会到爱的力量，向往着善良和美好。
2.辨别善与恶
童话大都同情弱小和善良，揭露权贵，惩罚贪婪、权贵等一切恶行。和孩子一起品读这些童话，孩子在愉悦中辨别了善与恶，懂得了要惩恶扬善。比如童话《百灵鸟》v述了爱唱歌的懒鸟――四声杜鹃。这个懒鸟，在孵鸟的时候，看到别的鸟（蜡嘴爱琴鸟）下了蛋，它就把蛋下在人家的窝里，把人家的蛋弄到地下摔烂。那可怜的小鸟不知情，把小懒鸟孵出来后，不知疲倦的捉虫子喂养。那小懒杜鹃都比爱琴鸟大了，还食量大得惊人，不住的张着大嘴要吃的。等到羽翼丰满了，张开翅膀飞走了，从此一去不复返。众鸟得知爱琴鸟的遭遇，纷纷为它申冤，四声杜鹃受到了应有的惩罚。孩子们读了这个童话，都知道了做人要勤劳，从小要勤奋好学。长大后要报答辛苦培育我们的父母，不能忘恩负义。
《豌豆上的公主》揭露了公主的骄奢生活。《皇帝的新装》看似荒诞，但读了这个故事，每个孩子都明白了我们要诚实不能自欺欺人。通过阅读童话，每个孩子知道了什么是对，什么是错，什么事情该做，什么事情不能做。相信每个孩子在今后的人生旅途中，遇到类似的情景，一定会做出正确的道德判断，从而做出正确的道德行为。