学文网手工花朵制作方法篇1
关键词：日用陶瓷；贴花纸；装饰
1 引 言
日用陶瓷作为传统艺术陶瓷的一部分，其装饰效果较好，日用陶瓷装饰从传统的手工彩绘到贴花纸，装饰手段从低档到高档、从单一到多样的变化随着科学和社会化的进展而发展。贴花纸越来越多地被使用在日用瓷装饰上，具有操作简便快捷、生产规格统一，有很强的仿制能力等优点，逐步代替传统手工彩绘，这也是陶瓷装饰史上的一次重大的变革。贴花纸是装饰日用陶瓷最简便、速度最快、效率最高的装饰方法，它不仅具有印品细腻、色彩层次丰富、光度好等优点。同时，它还能印制各种各样画面，适用于各种形状、各种规格的日用陶瓷器皿，已成为现在日用瓷装饰运用最广泛的一种装饰方法。
2 日用陶瓷花纸装饰方法
日用陶瓷花纸装饰方法形式多种多样，不同的地区、不同日用陶瓷器皿其装饰方法各不相同，目前市场流行的装饰方法主要有以下几种。
2.1边花装饰
边花大多采用二方连续和单独纹样重复排列连贯组成的手法。在日用瓷器皿上边花装饰部位因器皿种类不同而异，装饰在立体器皿（壶类、杯类等）的部位最常见的是装饰在靠近器皿的口部和肩部；有的装饰在器皿的腰部和下部，但在下部的情况较少；有的只在器皿腰部装饰一道宽的主题边花。边花装饰在套具上是最受欢迎的装饰形式，装饰在单件器皿上也屡见不鲜。
2.2朵花装饰
朵花装饰的构***，布局多采用摘枝形式，表现手法类似油画、水彩、水粉、摄影等方式，强调光暗关系与立体效果，写意手法很少。朵花装饰用在日用瓷器皿上，通常是在器皿正面贴一朵大花，在器皿的反面或背面贴一朵小花，也有的在器皿的正反面贴同一形号花（如杯类、壶类等）。朵花一般装饰在器皿的腰部偏口或肩部的地方。朵花装饰形式无论在成套日用瓷或单件日用瓷上使用都非常广泛，生产操作最方便、效率最高。
2.3边花与朵花相结合装饰
边花与朵花相结合装饰的表现手法与边花和朵花雷同。这种装饰形式往往是在靠近器皿的口部或肩部使用几何***案。或单独摘枝小朵花组成边花，而在器皿的腰部或中心装饰一朵或几朵摘枝形式的朵花。如杯类在靠近口部地方装饰一道边花，腰部正反面各装饰一朵朵花。盘类则在靠近口沿的地方装饰一道边花，在腰部装饰三朵或五朵同样形号的朵花，或在中心装饰一朵大朵花或单独纹样。目前，成套和单件日用瓷贴花装饰都采用了此种装饰形式。
2.4满花装饰
顾名思义，满花装饰是在器皿上布满纹样。满花装饰在日用瓷器皿主体上，比朵花、边花生产操作的难度大。绝大多数适应装饰在造型线条偏直线的成套茶具、咖啡器、杯碟及盘类上，器型线条孤度较大的器皿不适宜装饰满花。
2.5散点装饰
散点装饰也是近年来在市场流行起来最受欢迎的一种装饰方法。其特点是利用各种不同的、大小不一的摘枝小朵花草零星、稀疏、松散、无规则地布满在器皿上，布局显得自由、活泼、轻松，在同一器皿上装饰的花草有的相同，有的不同。这些摘枝小朵花也与朵花的表现手法一样。散点装饰在贴花时操作较困难、较费时，生产效率较低、规格不容易统一。但这种装饰形式在日用陶瓷方面目前都已普及。
3 目前日用瓷贴花纸装饰的风格
3.1新颖的现代生活画面
如今人们对简约的需求越来越明显，无论是那种艺术形态，都在向简约的方向发展。对于复杂的***案，包括二方连续等不再青睐。任何事物都求简简单单、特质鲜明、不拘一格。因此，预测未来陶瓷花纸的设计风格也会改变。现在的人们不追求古典的东西，即使有，也是在古典的基础上加入新颖的因素，追求变化中的统一，没有固定的模式，不讲究对称，而讲究随意。这跟当前的社会背景，以及我国特定的环境影响下，人们的心理有密不可分的关系，人们渴望一种新的东西改变自己的视野，填充内心的空虚。
3.2乡村风味的画面
随着现在社会工业化的发展，环境污染、生态失衡，很多城市居民向往农村，向往那些淳朴、可爱、简单的农村生活，试***追求那种幽静、健康的生活。加上我国古代许多文人雅士对农村的情有独钟，所以我们在市场上可以看见许多乡村风格的陶瓷装饰，给人以童趣、亲切的感觉。
3.3浪漫色彩的画面
现在浪漫不仅是年轻人的权利，许多人都在追求浪漫，尤其是女性社会的开放，使我们的市场开始转变，任何一家陶瓷店，“心”、“爱”、“帧钡姆绺瘢必然少不了这几种形式。
4 日用瓷花纸装饰的发展前景
日用瓷花纸的装饰和生产应朝着适用艺术化和艺术适用化的方向发展。高档日用瓷如食器的盘、碟，它不仅具有盛装食品使用功能，而且可以作陈设品欣赏。瓷器不仅有商品价值，也有艺术价值，在某些产品上艺术价值占主导地位。所以，不能只提高产品的数量来增加产值，更要提高产品的艺术效果来提高经济效益。
目前，城乡居民对陶瓷制品的消费趋势正在发生变化，由过去单纯的实用型，转向如今的既实用性又有审美价值，喜欢瓷质精细化产品。居民家中传统的粗瓷制品已成为历史，取而代之的是瓷质精细且镂金描彩给人一种庄重典雅美感的薄胎餐茶制品。因而花纸风格也跟着消费者的需求发生变化，符合瓷制品精致化特色。
日用陶瓷花纸的款式成为消费者主要参照的对象。在购买过程中，大部分消费者根据自己的审美趣味来选择商品。如果花纸的款式新、品种多，不仅为消费者提供更多的选择余地，从而最大限度地赢得顾客，提高产品的竞争力。这就要求我们要注重市场调查及信息反馈。另外，还有个流行倾向的预测问题。如“流行色”，花朵大与小、装饰形式等需根据不同地区的需要进行设计。“一贯制”不再适应当今市场的需要。
5 结 语
事实证明，现在贴花纸的制版技术日新月异，颜色也日益丰富多彩，成形的规格和数量质量也日益提高。只要我们不断提高设计水平，现代化的陶瓷生产技术就能生产更多、更美的瓷器。让更多的人能用上具有“赏用”结合特点的瓷器，重振我们陶瓷之国的雄风，使我们的产品风行全球。
参考文献
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[2] 吕金泉.论重视日用瓷花纸设计的现实意义[M]. 景德镇陶瓷,1997.
[3] 张宝玉.陶瓷的点睛之笔――浅谈花纸的纹样设计[J].山东陶
手工花朵制作方法篇2
【摘要】适宜合理创设尊重自主
“小花瓣哟，听我说哟，照我做哟，让我的愿望都能实现……”我们班的小朋友自从听了《七色花》这个有趣的故事后，还经常会把故事里有趣的内容挂在嘴边。同时，我发现他们对花产生了极大的兴趣，好像都在盼望着能在鲜艳美丽的花世界里找到属于他们自己的，能为他们带来快乐、幸运，带来无限希望的那朵花。
抓住幼儿这一兴趣点，本学期我设计了《七色花》这一综合艺术活动。在活动中，我带领孩子们在“美丽的七色花”、“快乐的七色花”、“神奇的七色花”三个主题活动的陪伴下，一起走进花的世界。通过欣赏、美术、戏剧表演、歌表演等艺术手段。让幼儿感知大自然中各种美好的事物，引起幼儿对美的关注与兴趣，激发起幼儿的同情与关爱之情，体验与同伴交流、分享与合作的乐趣。活动形式以集体活动、小组活动、区域活动和亲子活动为主，在绘画、剪纸、粘贴、制作及歌曲、舞蹈、音乐游戏活动中，培养发展幼儿的艺术能力。
在教学活动过程中，我们班的小朋友都能很积极的参与到活动中，思维开阔、活跃，想象力大胆、丰富。但有的活动，需要幼儿自己动手操作来充分表现、创造时，我发现有的幼儿因动手操作能力较弱而会产生烦躁、不专心的现象，继而放弃活动。这时就减弱了幼儿参与活动的积极性，及再次参与活动的兴趣。那么，在综合艺术活动中，如何提高幼儿的动手操作能力呢？以下是开展综合艺术教育活动的美术教学活动中，提高幼儿动手操作能力的的几点体会：
一、设计合理的“导入”，激发幼儿动手操作的兴趣。
美术活动符合幼儿的思维特征，将颜色和形状合为一体，再现幼儿心灵深处的声音，深受幼儿的喜爱。但是，在美术活动教学活动中，如果平淡无奇地“导入”，幼儿就不会感兴趣，以至于幼儿在整个美术教学活动中都处于被动地位，而不是主动地去学习。因此，在教学活动中一定要设计好其“导入”部分，从而有效的调动幼儿学习的兴趣和积极性。在“神奇的七色花”这一课题中，为了让幼儿幼儿能够运用印染的方式，大胆的想象，设计、印染自己的“七色花”。我首先出示印染的各种各样的工具，因为孩子是第一次接触到，所以对这些工具长生了很浓厚的兴趣，吸引了幼儿。幼儿的积极性充分的调动起来了，他们个个开动脑筋，设计出了各种各样的七色花。
二、利用适宜的活动内容及教学方法激发幼儿动手操作的兴趣
在“神奇的七色花”这一课题中，我针对幼儿对“七色花”故事中那朵“七色花”所产生的兴趣，设计了“假如我有七色花”活动。目的是通过活动中幼儿自己制作“七色花”，引发他们主动帮助他人的美好意愿及体验许愿帮助他人后的喜悦。在制作“七色花”时，我重点指导幼儿运用印染的方式，大胆的想象，设计、印染自己的“七色花”。印染这种方式幼儿先前从没接触过，教师既想让幼儿喜爱、了解，又不能让幼儿被动的接受成人赋予的单纯的知识灌输和技能训练，这样则不利于幼儿潜能的发展，会影响幼儿在以后活动中的表现力和创造力。要改变这种状况，关键是教师发挥正确的指导作用。在活动进行中，教师有针对性的示范印染“七色花”的方法，如：首先选用适宜印染的宣纸，随意地进行折叠，再将折好后的宣纸，浸入不同的七种颜料中，变成一朵美丽的“七色花”。当孩子们拿着自己做好的“七色花”许着充满着无限希望和快乐的愿望，在感受拥有美好意愿的喜悦的同时，也在期待着参与下一次新的艺术创作活动。所以，吸引幼儿的教学内容、适宜的教学方式，给予幼儿的不只是广泛的想象创造空间，幼儿的动手操作能力也在不断提高。
三、创设快乐、优美的艺术环境是激发幼儿动手操作的保证
在“美丽的七色花”课题中，我设计了“快乐的大花园”活动。目的是引导孩子们一起来装饰教室墙面，把她变成“美丽的大花园”。从而培养幼儿制作、绘画及审美等多种能力，让幼儿置身于自己亲自动手设计制作的墙面环境下，轻松快乐的学习、生活。既然是表现“大花园”活动，那么，在幼儿的脑海里就必须有“大花园”这个概念。所以，我们就带领幼儿走进大自然，走进优美的生活环境，拓宽幼儿的视野，丰富幼儿的体会，这次活动极大的调动了孩子们动手操作的积极性。活动中，我又运用了自由表现法，就是启发孩子们运用各种方式、方法，制作出各种各样不同的花来装饰我们班的墙面。活动区时，小玉和宣宣小朋友用橡皮泥捏了几朵漂亮的小花；源源、荣荣等小朋友叠了好多“小裤子”，原来他们是想用裤子当花瓣，拼成一朵花；龙龙是我们班年龄最小的小朋友，他涂了好几朵颜色鲜艳的花；可意小朋友用彩色的瓶子盖，做了一朵五颜六色的小花……就这样，孩子们制作了许多鲜艳美丽，栩栩如生的花来装饰墙面。使整个活动室墙面变成了一座“美丽的大花园”，我和幼儿都陶醉在其中。孩子们就这样不仅巩固了揉、捏、剪、粘、涂色、绘画、等操作技能，而且还提高了手、眼、脑相互协调的能力。
四、提供丰富的操作材料，使幼儿在活动中操作起来更加得心应手。
多种多样的工具和操作材料，直接刺激幼儿想要动手操作的欲望，促使幼儿参与到具有创造性的美术活动中。活动中，我为幼儿准备了各种颜料、水彩笔、油画棒、透明胶带、胶棒、双面贴、花边剪刀、***形模具等操作工具，以及各种形色各异的花朵***片、大量可应用的废旧材料、质地不同的纸张、半成品材料等，再运用“自由表现”的教学方式，鼓励幼儿根据自己的设计，自由、大胆的尝试，选用最合适的材料；让幼儿在选择过程中手脑并用，在反复比较和试用中扩展思维，充分调动幼儿动手操作的积极性。
看着孩子们把自己的朋友装扮得像一朵朵真正盛开的花的同时，教师再对幼儿提出指导性建议，或在技能方面给予正确的引导、帮助，并对幼儿在活动过程中所表现出的活跃思维，丰富想象，创造性的表现等给予肯定和鼓励。这样做就更激发了幼儿喜爱尝试，喜爱动手操作。
俗话说：授人以鱼，不如授人以渔。知识的记忆是短暂的，方法的掌握是长远的，知识使学生受益一时，方法将使幼儿受益终生。我想只要坚持这样做，在幼儿的一日生活中不断培养幼儿的动手能力，我们的孩子在美术教育中才能有好的发展，在未来的发展中才能中创造出新的事物，新的方法，新的思路，并不断丰富他们内在的精神世界，创造出新的生命历程。
手工花朵制作方法篇3
[关键词]刺绣方法 服装新设计 刺绣新应用 和谐
传统的服装设计和服装搭配是有许多禁忌的，尤其是在中国人的传统观念上，体现的更为明显，比如：红色不能与绿色搭配、球鞋不能搭配西装、刺绣工艺只应用到精致的丝绸类服装上等等。但是，随着时代的发展、人们思想的开放，对新事物抱有更为宽容的接纳态度，许多禁忌在人们的心中已不再是禁忌，反而成了一种彰现个性、突出自我的手法。
刺绣工艺在服装设计手法上新的应用就是非常明显的事例。
刺绣工艺在服装设计上的运用主要体现在两个方面：一是出现了一些新的刺绣方法，二是刺绣在服装设计上有了许多新的应用模式。在本文中我将一一进行说明。
下面，我们先来了解刺绣工艺。
一、刺绣的基本概念
刺绣，是在已经加工好的织物上，以针引线，按照要求进行穿刺，通过运针将绣线和其他物品组织成各种***案和色彩的一种技艺。随着社会的发展，特别是科技带动的服装材料的发展，加之电脑刺绣技术的日渐成熟，使刺绣进入了机械化、数字化，加快了制作过程，使刺绣得到了广泛的推广。但电脑刺绣终究代替不了传统的手工刺绣，因为刺绣的精髓是肌理感极强的针法和灵活的应变，配合各种针法表现出作品的空间、肌理效果，它的变化是机器所不能实现的。
二、刺绣的基本分类
刺绣工艺从刺绣方式上，可以分为三类：手工刺绣、缝纫机绣和电子控制机绣。这三种方法中，由于手工刺绣针法灵活多变，装饰效果好，适宜在各类服饰及织物上绣制。
刺绣从成品外观上区分大致可以分为两类：点绣型和线绣型，线有直线曲线之分，点有线聚点和线结点的区别。
刺绣按用针方法主要有：回式针绣、全回式针绣、半回式针绣、纺绣、平绣、掺针绣、插针绣、单针平绣、暗绣、捻线绣、编织绣、罂粟子绣、星形绣、晕绣、双面绣、十字绣、堆绣等。
刺绣按所用材质分为：金银线绣、白布白线绣、巾上彩线绣、网眼绣等。
刺绣按国家或城市命名分为：法国绣、英国绣、罗马尼亚刺绣、印度丝绣等。按地域我国的刺绣可以分为：湘绣、蜀绣、苏绣、粤绣、鲁绣、汴绣、京绣。按民族特色可以分为：苗绣、藏绣、白族桃花绣、土族盘绣等。
三、刺绣的各自特色
上面说到的各种刺绣都各具特色，互有长短。那么，从特色上这些刺绣工艺又可以有多种分类，下面我们以几种常用绣法来说说刺绣的特色。
彩绣：泛指以各种彩色丝线统制花卉***案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在传统的服装服饰品中应用很多。彩绣通过多种彩色丝线的重叠、并置、交错产生丰富的色彩变化，尤其以套针针法来表现***案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅交汇，具有国画的渲染效果。
包梗绣：主要特点是先用较粗的线打底或用棉花打底，使花纹隆起，然后再用绣线绣没，一般用平针针法。包梗绣花纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，在苏绣中称为凸绣，适宜于绣制面较小的花纹与狭瓣花卉，一般单色绣制，如梅花、等。
雕绣：又称镂空绣，是一种有一定难度、效果十分别致的绣法。最大特点是绣制过程中按照花纹需要，要剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同的方法绣出多种***案组合，使绣面上既有大方的实地花，又有玲珑的镂空花，虚实相间，富有情趣。
贴补绣：是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。中国苏绣中的贴续绣也属于这一类。其绣法是将贴花布按照***案要求剪好，贴在绣面上，也可以在贴花布与绣面间衬垫棉花等物，使***案隆起有立体感。贴好后，再用各种针法锁边。贴布绣绣法简单，***案以块面为主，在日常服饰中应用极广。
丝带绣：也称扁带绣，以丝带为绣县直接在织物上进行刺绣。丝带绣光泽柔美、色彩丰富、花纹醒目而有立体感，是传统服装常用的装饰形式之一。
第一，刺绣工艺在服装设计中的常规应用。
从古至今刺绣工艺都是高级服装常用的装饰手法，中国传统的旗袍、日本的和服、欧洲的婚纱都大量运用了这种工艺。
在时装之都巴黎的高级时装公司，内部大都有分工明确的手工工作室，刺绣工作室是其中重要的一部分，勒萨日刺绣工作室就一直是夏奈儿高级时装重要的“后勤”。杰拉尔・特力茉莱是法国刺绣大师勒萨日先生的得力助手，除担任夏奈儿高级时装的刺绣设计师外，杰拉尔也参与过圣洛郎、迪奥等著名品牌的设计。
在高级时装上，运用刺绣工艺最集中的地方是袖口、衣领、胸襟、裤脚等。中国传统的旗袍最常用彩绣工艺，用各色的彩色丝线通过重叠、并置、交错产生丰富的色彩变化，使得服装上的花朵栩栩如生，犹如水墨画一样。
而婚纱上采用的丝带绣，在轻纱质地的婚纱上凸显的花朵非常醒目、突出，富有立体效果，极富装饰性，这样的婚纱给人以田园梦幻般的清新美丽。
传统的刺绣工艺是多种多样的，它带给服装的是一种传统的华贵美丽，体现的是一种优雅，哪怕是一方小小的绣花棉质手帕，也蕴涵着精美，这是刺绣工艺长期以来的常规应用方向。
第二，刺绣工艺在服装设计中新应用。
随着时代的发展，刺绣在材料、工具、技艺方面不断丰富，新的绣种层出不穷，呈现出前所未有的特点，这些新特点主要体现在几个方面：
1.新材料的应用
在现代的服装设计中，许多新型材料不断涌现，提供了更为广阔的设计思路，刺绣工艺也是如此。丝质衬衣的领口，运用钉线绣绣出花样的基本枝干，却用珠片和人造宝石来绣钉出花朵，柔软的丝绸和有分量感的宝石花朵形成了对比，这种设计能够得以实现，也有赖于人造轻质珠宝材料的发展，这种新型材料质轻而外观效果良好，在现代的服装设计中越来越多的使用。但是，如果是常规的宝石材料，以这种丝绸的厚度和强度，是难以承受这样的重量的，从而也不会有良好的外观效果，这就是新材料对刺绣工艺的推进。
各种材料的混用也是一种发展方向，毛衫上以珠片和毛皮相配刺绣得到的是一种华贵观感，这种效果就突破了毛衫本身随意自然的外观状态。尤其是毛皮的这种使用方法，在以往常规的服装设计手法中，是很少使用的。常规设计中，毛皮或者是镶嵌、或者是拼接，像这样和珠片揉和起来刺绣到服装上的手法，也得益于现代技术对毛皮材料的新处理，毛皮材料可以分割成更细小的部分，有更好的牢度，可以更好的附着于服装上而不会容易脱落。这就是常规材料的新处理带来的“新”材料在服装刺绣工艺中的应用。
2.新工艺、新技艺的应用
除了新材料的使用，许多常规的材料有了新颖的用法，使这些常规材料也体现出了新的设计状态。
手工花朵制作方法篇4
一进刘晓的金百旺工作室的大门,眼前就呈现出一瓶瓶一罐罐的缤纷花朵,让人看了心里一阵欣喜和激动。
销售模式
刘晓说她的主要客户来源都是通过网络联系上的。先是在许多网站上做了大量免费的网页,然后到各个行业论坛里去发大量的帖子,把工作室的联系方式和自己的QQ号都留在上面,这样全国各地对这个项目有兴趣的人都可以在网上搜出她来,就会主动跟她联系。
工作室开办没几天,第一单生意就上门了。一个外地的客户主动跟她联系,一开始就订了2000多元的货,刘晓赶紧把货物备齐,给对方发了过去,后来对方准时收到了货。从此,他们之间就没有断过生意往来,而且还成了彼此信赖的好朋友。
刘晓认为,通过网络做生意最重要的是要建立彼此的信任感。
操作方式
通常用来做丝网花大致需要的原料包括丝网、铁丝、花杆、胶带和花芯,丝网(跟女士穿的丝袜质地相似,又被称为丝袜花)成本大约1元多一根,铁丝3元/40根,而花杆是0.1元一根,胶带2.5元/个花芯0.8元一把,一条丝网大约能做玫瑰两到三朵,丝网的颜色也要比现实中的花朵颜色丰富得多,大约能有五六十种。做完一朵玫瑰花大约用24分钟。
发展远景
刘晓现在一般两到三天就需要上一次货,每次上货的量大约在三四千元,一个月下来上货大约需要2到3万元,但是总体下来,平均每个月刘晓的收入大概都能保持在4000到5000元。
刘晓除了做丝网花,同时还经营着水晶花的业务,水晶花只不过是把丝网花的丝网原料换成造花液和强化液,其他的原材料都是相同的,做起来也非常的方便,一朵水晶花的成本大概在2元左右,而在市面上会卖到15元一朵。
为了拓展业务,刘晓还与一些老年大学取得联系,给老年人免费讲课,然后提供给他们原材料,不仅给老年人增添了生活情趣,同时也建立了自己的新客户。
开店建议
刘晓建议,如果要开个花店最好选择人流量比较大的地方,比如大的商场或者超市,通常只需要几平方米就可以开个丝网花、水晶花店,如果要包括现场DIY,十几平方米就足够了。开店成本也很低廉,大约3000元就可以运作这个项目。
常见手工花项目:
一、水晶花
水晶花现在是网上最热门的项目之一,其实水晶花以前就有,但那时收到原料成本的原因不能操作,正式在中国走向市场,并被市场接受是从前年开始,去年开始火爆。
但说到火爆,其实是水晶花很漂亮,喜爱水晶花的人特别多,网上的消息也最多,但真正成功操作水晶花,开店经营成功的客户并不是很多。
就其原因,主要是水晶花会做不难,想做的好也并不容易,另外初学水晶花的人一次投入比较高,这个也限制了水晶花的发展。
但不可否认,水晶花本身晶莹剔透,做的好的确非常的漂亮,我个人认为这是个极具潜力的项目,关键是花要做的有新意,要做的漂亮。
二、丝网花
丝网花上海算是中国的发源地,同时也是发展最成熟,花型最多,原料最好的地方。
丝网花由于简单易学,客户买上几只袜子,一把铁丝就可以试着制作,所以特别容易推广,市场也最为成熟,成功的丝网花店非常的多。
但丝网花在全国各地的发展非常不均衡,在上海和部分城市市场比较成熟,但很多地方人们还很少接触丝网花,市场潜力就很大。
三、纸藤花
纸藤花其实我个人的了解并不是很多,但我们的老师可以做出非常漂亮,仿真度很高的纸藤花,见到的人都说漂亮,相信潜力也很大。
经营中的几点注意事项:
一,不能为了赚钱而赚钱
手工艺和别的产品不一样,是自己亲手创造出来的,是一门艺术,是要有灵性的,不能只觉得这个赚钱,就想着赶快学一下,以后就可以稳赚大钱了,而不是想着如何做的更好更漂亮,这个得客户一般都不会成功,做手工艺必须首先自己对项目本事感兴趣,喜欢制作。
二,不要盲目投资,不要轻信
手工花朵制作方法篇5
一、法螺
法螺为礼敬类法器。该法螺为白色右旋海螺。法螺上嵌有铜质边饰，即镶翅法螺。铜饰片上纹饰分两个部分：一部分施五朵捶揲而成的莲花和錾刻而成的莲叶；另一部分施錾刻而成的云龙纹、莲花纹以及几个***丁纹。铜饰片一侧边缘施有大小不一的连珠纹，其余边缘錾刻有绳索样的纹饰。铜饰片用铆钉装在海螺上（见***1、***2）。
海螺有左旋和右旋之分，所谓“旋”是指螺尖朝上时螺纹的旋转方向，螺纹顺时针方向称右旋螺，螺纹逆时针方向的纹称左旋螺。右旋海螺，藏语称为“东嘎叶起”，是藏传佛教僧侣从事佛事活动、讲经说法时吹奏的法器。法螺有装饰和不装饰两种。不装饰的法螺一般供奉于正殿，置青稞之上。而有装饰的法螺一般用于法事活樱通常嵌有金、银等材质，华丽无比。法螺多选择白色海螺制成。据传在鹿野苑释迦牟尼初转时，就开始以白色右旋海螺作为圆满吉祥的象征。所以说，海螺用作佛教法器约有两千多年的历史。
该法螺的装饰纹样有捶揲的六瓣莲花纹、***钉纹，形态较为规范。法螺上錾刻结节状的连珠纹，在清代晚期佛像莲座上颇为常见。故这只法螺的制作时代应为清晚期。
二、铜胎掐丝珐琅鎏金太平有象烛台
烛台分底座、象、莲台和瓶四部分，其中底座、象和莲台均为铜质，瓶为玉质。束腰八边形底为铜胎掐丝珐琅彩，座的上、下缘錾刻回纹装饰带，座底附云纹八足，束腰施镂空圆形和长方形组合纹带。掐丝珐琅彩为莲花纹。底座上方边缘设八边形象牙围栏（见***3）。
鎏金铜象立于八边形底座上。低眉回首，长鼻弯曲，长牙前伸。以阴线刻出大象皮肤上的皱纹。大象头部、背部等处均施有连珠纹样的鞍辔，上面镶嵌珊瑚等宝石的莲花。有的莲花下方流苏镶嵌的宝石已脱落。象背披有三层锦缎，最底层为长方形锦缎施掐丝珐琅卷草莲花纹，下垂的边缘装有白色象牙流苏；中层锦缎采用花丝工艺，制成长方形，两端呈卷云纹，锦缎遍施网状六瓣花纹，并短于底层；上层锦缎为方形连弧状，采用掐丝珐琅，施红蝙蝠莲花纹组合***案。
象背锦缎上承载一束腰莲花座，束腰上的一周连珠，珠粒硕大且圆润。莲座下为单层覆莲，莲瓣肥厚丰腴；上为双层仰莲，莲瓣丰厚，尖部略翘。
莲花座上置青绿玉双耳瓶，双耳为兽首衔环。方口沿，平唇，溜肩，鼓腹下方内收明显。溜肩和下腹部均镌刻凸弦纹、蕉叶纹的组合纹饰，腹部施蝙蝠、莲花、荷叶等纹样。
烛台象驮宝瓶寓意“太平有象”，又称“太平景象”“喜象升平”，都是取“河清海晏”“民康物阜”之意，应为汉地民俗题材。此类题材的烛台在清乾隆年间十分流行。
该烛台象背上施有连珠带的鞍辔，与莲花座束腰上的连珠一样，珠粒圆润。瓶下莲座，莲瓣均肥厚饱满，尖部略翘，这都是明代、清早中期装饰特征。这对太平有象烛台，造型别致，制作精良，纹饰华丽，应为清乾隆时期所造。此后，这类题材的烛台渐少，且制作粗糙，造型拙劣。
作为佛堂的组合供器，由一对烛台、一对瓶和一只香炉组合为佛堂五供。这对烛台，在象身上的鞍辔，施莲花，并镶嵌有珊瑚等不同颜色宝石，此做法与藏传佛教造像上的璎珞、宝冠镶嵌宝石的做法颇为相似。烛台的装饰题材以莲花、连珠为主，其宗教意义较为明显。由此推测，这对太平有象烛台是清代中期藏地寺院在汉地定制的供器。
三、嘎巴拉碗
该嘎巴拉碗用人的头盖骨制成，无任何装饰（见***4）。嘎巴拉碗是藏传佛教的法器，以人头盖骨制成，取其无常之意。而人骨来源主要是一些修行有成的高僧大师，依其遗愿制成法器。在藏密艺术形式中，如唐卡、壁画、造像上的嘎巴拉碗与钺刀往往是配套出现。大成就者、空行母、本尊神和护法神等神灵，多用左手持嘎巴拉碗（象征智慧），右手持钺刀或金刚杵等法器（象征方法）。嘎巴拉碗实际用于密宗无上瑜伽灌顶仪式上，属持验类法器。制作前选择头盖骨骨缝闭合较好者或骨壁厚者，避免出现漏孔。嘎巴拉碗还被当作高贵的舍利，供奉在寺院内室，属供养类法器。嘎巴拉碗以素面为主，也有镶金边或银边的，还有的带盖有座。盖、座多用鎏金铜等材质。
四、五方佛宝冠
该五佛冠为纸质，背面用纺织物装裱，每叶背面上方有一个字，合为五字箴言（见***5、***6）。两端缀有细带（缀带是现代所为）。
该冠的五叶上方均呈五弧形，犹如龛顶。五叶均为红色底，边缘绘以黄色窄边和黑色宽边。造像、莲座、身光、缠枝莲花底纹及座前莲花均用金色线条绘成。七朵缠枝莲花底纹分布在佛像背光周围。背光由圆形头光和圆形身光相叠而成，身光里用密集的金色线条来表现光芒。佛座由须弥座和莲台组成，座前有莲花。五佛像均结跏趺坐，头戴宝冠，着菩萨装，戴项饰、臂钏和手镯；肩裹披巾，披巾在身侧翻飞扬起，下端垂于莲座前。中间佛像为毗卢遮那佛，是五佛之首，白身，施说法印，莲台下的须弥座上绘有狮像。其左侧为南方宝生佛像，身黄，施与愿印，莲台下的须弥座上绘有宝马。宝生佛像左侧是北方不空成就佛像，身绿，施无畏印，莲台下的须弥座上绘有水牛样的动物。毗卢遮那佛像右侧为东方不动佛像，身蓝，莲台下的须弥座上绘有大象。不动佛像右侧是西方阿弥陀佛像，身红，施禅定印，莲台下的须弥座上绘有孔雀。
从佛像身光上均以波状线条代表光芒，以及披巾分别垂于莲座前的特征来看，该宝冠时代为清代中期。披巾垂于莲座前流行于清乾隆年间的藏传佛教金铜佛像上，为乾隆造像重要特征。身光上采用密集的线条来表现光芒纹的做法流行于清代唐卡、擦擦造像上，可以把这两点看作清代佛像的重要标识。宝冠上采用大量金色线描***案，绘画技法娴熟流畅，此特征也可作为清代宝冠之佐证。
五、嘎乌盒
盒面为鎏金银质，上面镶嵌蜜蜡雕饰。盒子为铜质。若将盒子立放，犹如一个佛龛。盒顶部呈三弧尖拱形。镂雕的盒盖以2厘米宽的盖边扣在内盖边上，即盒盖有两层，两层边用铆钉固定起来（见***7、***8）。
该盒银质盒面采用捶揲工艺做出镂空纹样，纹饰题材颇为丰富。整个盒面纹饰分内、外两层，纹饰外缘都施圆润饱满的连珠纹。
盒盖内层纹饰为中间镶嵌的蜜蜡雕饰，边缘施连珠纹。蜜蜡雕饰两侧各雕一弟子像。弟子均立于莲台上，向外侧的手均执拂尘，内侧手似托一钵，钵内凸起。弟子均身着袒右袈裟，跣足。雕饰尖拱顶部镌刻有粗眉、鼓眼、大嘴、卷发、面目狰狞的金刚头像。雕饰下方门栏犹如佛，其上雕刻镂空卷草纹，正中一朵四季花，两侧各半朵四季花。弟子莲台下方是长方形大莲座，中间垂帘饰斜方格纹、卷草纹，两侧各有一回首半卧狮像，座下九个尖翘肉厚的大莲瓣（实为双层莲瓣，内层莲瓣只见尖部）。从盒内外都可观察到，蜜蜡雕饰被附在一块金属板上，用金属条固定在外圈的镂雕饰件上。
盒盖外层纹饰镂空雕饰八吉祥、象、猕猴、狮子、金翅鸟等纹样。最底部镂空莲瓣，其上方直接雕刻成具有象征意义的连珠纹。其上便是灵芝状的卷草地纹。两侧各一长茎莲花，长茎中部饰一朵四季花。莲花上各有一立象，面朝内，卷鼻。右攘⑾笏朴邢笱溃左侧的没有象牙，可能有公母之分。两象中间镶嵌一块较大的蜜蜡，雕有粗眉、鼓眼、仰鼻、大嘴、卷发的金刚头像，其面颊下方有一双人手。在金刚头像上方有两朵四季花。金刚头像两侧由下而上共镶嵌八块蜜蜡，分别刻八吉祥题材***像。金刚头像右侧蜜蜡刻轮，左侧蜜蜡刻带有飘带的伞。两块蜜蜡上方各有一狮子立像，狮头朝外，作回首状。狮像上扬的尾巴上方各一朵四季花。轮上方蜜蜡刻有结，伞上方蜜蜡刻带飘带的螺。在结、螺两侧各有一朵四季花，上方各有一坐姿状的猕猴，长尾卷曲，双手于胸前托有圆形物。右侧猕猴上方蜜蜡刻有莲花，左侧猕猴上方蜜蜡刻有带飘带的瓶。瓶为藏式贲巴瓶形制，腹部饰有莲花纹。莲花、瓶的上方内侧各有一金翅鸟。右侧金翅鸟上方的蜜蜡刻有鱼，左侧蜜蜡则刻幢，鱼、幢两侧各有一朵四季花。尖拱顶部的蜜蜡镌刻三宝，周围分布四朵四季花。
金刚头像两侧，由下而上分别镶嵌八块蜜蜡，分别刻八吉祥题材的***像，其右侧蜜蜡刻轮，即轮（六辐），左侧蜜蜡镌刻带有飘带的伞；两边往上各一狮子立像（或神兽），头朝外，作回首状。狮像上扬的尾巴上方各一朵四季花；右侧蜜蜡刻有结，左侧蜜蜡刻带飘带的螺；在结、螺两侧，各有一朵四季花，在结、螺的上方各一呈坐姿状的猕猴，长尾卷曲，双手于胸前托有圆形物；右侧猕猴上方蜜蜡刻有花（莲花），左侧猕猴上方蜜蜡刻有带飘带的瓶，为藏式贲巴瓶形制，瓶腹部饰有莲花纹，莲花、瓶的内侧上方各一金翅鸟；右侧金翅鸟上方镶嵌的蜜蜡刻有鱼，相对的左侧蜜蜡则刻幢，鱼、幢两侧各一朵四季花。
在尖拱顶部的蜜蜡镌刻三宝。其周围分布四朵四季花。
嘎乌盒是藏传佛教徒用来盛放小佛像或经卷的盒子，即汉语所谓的“佛盒”。此类盒子通常用金、银、铜材质制成，盒面雕饰十分精美，有的还镶嵌松石、珍珠、珊瑚等宝石。嘎乌盒一般随身佩带，是藏传佛教的护身法器之一。这件馆藏的嘎乌盒以卷草纹为地，四季花为辅，衬托八吉祥、狮、象、猕猴、金翅鸟、三宝等藏传佛教题材的***像，镶嵌的蜜蜡与鎏金银质融为一体，使盒面富丽堂皇，犹如一幅绚丽的唐卡画面。
该盒的装饰颇有特点，其连珠纹圆润匀称，用炸珠工艺制成。细看可发现，每颗珠粒中部有一道凹槽，看似合并起来的珠粒。里圈连珠纹左角一颗连珠似已错位，推测连珠纹饰是由两个半截的珠粒合并后再焊接上的。用镶嵌的蜜蜡宝石雕刻八吉祥，有轮、伞、结、螺、花、瓶、鱼、幢八种。八吉祥是佛教中寓意吉祥的宝物，最初源于古印度文化。在早期佛教***像中，八吉祥多出现于释迦牟尼悟道成佛的***像中。后来随着佛教的不断世俗化，将八吉祥***像大量装饰于壁画、唐卡以及各种工艺品中，并赋予了吉祥富贵的含义。
此外，盒子尖拱部位的三宝与唐卡上的三宝略有不同。唐卡上的三宝由六块变形的宝石来代表佛经、佛像、佛塔，成为三宝的一种抽象符号。这里的三宝只有三块变形的宝石。盒上的两个弟子像雕刻技法娴熟，线条流畅。整个装饰***像构思巧妙、制作精良，盒的年代应为清代。
六、菱花形盒子
盒盖银质，盒底铜质。盒面中央有一朵莲花，莲心嵌一颗大珊瑚珠。莲花瓣由26个形似金刚杵构成，银累丝做成的莲叶布满莲花四周。莲叶外是两个装饰纹带。内层有两圈斜向连珠纹（实为辫纹）和三圈连珠纹夹卷草纹，卷草纹捶揲而成，再焊接于盒上。外层也由三圈连珠纹夹金刚杵装饰纹带。三圈连珠纹内侧两圈实为辫纹，外面一圈犹如拉开的弹簧，是具有象征意义的连珠纹。盒面尖部和转折处都镶嵌有珊瑚，共6颗，均用铆钉固定在圆形基座上。嵌宝石的基座都比较高，底部围绕两圈弹簧状的连珠。盒子前后安装有环和栓子（见***9～***11）。环用来穿绳子，以绕盒子几周，再把绳子固定在栓子上，避免盒子里的物件遗失。
此类盒子是盛放法器等物的收纳盒，小巧玲珑，便于携带。从制作工艺和***案设计来看，应为清代晚期作品。
参考文献：
[1]刘焕涛，李志勇.浅析藏传佛教寺院中的法器供器[J].大众文艺，2012（1）.
[2]杨斌.后弘期藏传佛教法器设计艺术研究[D].湖南工业大学，2014（6）.
[3]李恺若.藏族唐卡艺术中器物***案的分类研究[D].昆明理工大学，2014（10）.
手工花朵制作方法篇6
不可以吃的gu duo
骨朵，是古代的一种兵器。《武备志》说，“棍棒之端，大如蒜头者，以铁或坚木为之。其字本作胍 ，谓大腹也，音转为骨朵。”说白了，骨朵就是一个大铁锤。京剧《大・探・二》中有位大花脸，叫徐延昭，他就抱着一个“上打昏君下打谗臣”的铜锤。骨朵作为兵器，不仅剧中的王爷会使用，还配备于皇家的禁卫部队和仪卫队伍中。张昱诗曰“卫士金瓜双引导”，是说皇家的仪卫兵仗中以骨朵为引导开路。执掌骨朵的武士被称为“骨朵子”，据《宋史・仪卫志》载，“有御龙朵子直二百二十人。”又云“祗应亲从四指挥共二百五十二人执擎骨朵充禁卫。”
茫gǔ duò）是另一种不可以吃的gu duo。茫指截成一段段的短木头，也指点不着、烧不透的老树根，加工成炭取暖用。见陆游“蒙詹械芈冷”及韦庄“寐前拥布裘”。
从前吃而现在不可以吃的gu duo
骨咄犀，据《松漠纪闻》说，“骨咄犀，犀不大……纹如象牙，带黄色，止是作刀把者，已为无价。”而《辍耕录》则说，“骨咄犀，大蛇之角……解蛊毒如犀角。”如上所言，蛇如何能生角呢？对此，《格古要论》解释得很清楚：“骨咄犀亦称骨笃犀，其犀色如淡碧玉，稍有黄色文（纹），似角，扣之声清如玉，摩刮嗅之有香，烧之不臭，最贵重者能消毒肿，又谓之碧犀。”说的这么热闹，原来骨咄犀就是一种浅颜色的犀角。
犀角为脊椎动物犀科印度犀、爪哇犀、苏门犀以及非洲黑犀或白犀的角，经炮制成犀角片或犀角粉，自古就是一种可以入药的贵重中药材。功效为清热凉血、解毒定惊。药用于温病热入营血、高热神昏、谵语、惊厥抽搐、发斑出疹、吐血衄血等症。”（见《中草药***谱与调剂》）
犀牛被砍掉犀角会危及生命。从前，人们保护珍稀动物的观念淡薄。而现在，猎杀、买卖珍稀濒危动物是要入刑判罪的。我国也自1993年起明令禁止应用犀角。药用以牛科动物水牛角代之。水牛角有清热镇惊、凉血止血的作用，效似犀角，但量须加大。
可以吃的gu duo
骨朵儿指没有开放的花朵，亦称花u（gutu）。花卉是人类的朋友，它能美化环境、净化空气，为人类创造美好舒适的生活条件;同时人们还可以通过赏花、闻香、食花来保健养生，使人健康长寿。
食花保健在我国有悠久的历史。战国时期，爱国诗人屈原的《离骚》中就有“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”的诗句。我国最早的药物学专著《神农本草经》中记载有、辛夷、款冬等多种花卉的医疗保健功效。李时珍的《本草纲目》收载有花卉药物百余种。清代《餐芳谱》中介绍了二十多种鲜花食品的制作方法，如桂花丸子、茉莉汤、桂花干贝、茉莉鸡脯、糕、冰糖百合等。
食用花骨朵儿最典型的事例是天津人吃打卤面时必须要放的黄花菜。黄花菜为多年生草本百合科植物萱草的花蕾。吃黄花菜须在花未开时采摘，经熏制后晒干方能食用，否则吃了易中毒。萱草在中国传统文化中有着特殊的人文意义，因为它代表着对母亲的感恩与孝敬。
再有一种能吃的gu duo就是（gǔ duò）。是什么呢？《武林旧事》说：“市食有鹌鹑儿，面果也。”是说是一种面制食品。《考吃》说，“馄饨，又写作‘ 肫’‘饨’。广东人称为‘云吞’，四川人称‘抄手’，山东人有称‘’的。”原来此处的指的是馄饨。
馄饨之名，最早见于文字者，是汉代扬雄的《方言》：“饼谓之，或谓之\、饨。”据《事务纪原》考，饼始于七国时代，馄饨也是饼的一种。早年的 肫就是饼中夹馅，入汤煮之，所以也称“煮饼”与“汤饼”。《李固别传》：“质帝暴得疾，云食煮饼腹中闷，遂崩。”这里的“煮饼”，很可能指的是“ 肫”。
唐宋之后，是馄饨的发展时期，街市上除有专营外，还有沿街串巷的馄饨挑子。其挑子前面有一块晾盘，中间圆洞处坐锅，下面有小炉子。盘四周可放碗、酱油壶等。后面方柜上层放肉馅，中间有抽屉可放皮子、汤匙和各种作料，下层放一桶水，随时加汤，可以边包、边煮、边卖。倪云林《云林堂饮食制度集》中记“煮馄饨”法为：“细切肉臊子，入笋米，或茭白、韭菜、藤花皆可。以川椒、杏仁酱少许和匀，裹子。皮子略厚，小，切方，再以真粉末擀薄用。下汤煮时，用极沸汤打转下之，不要盖，待浮便起，不可再搅。”此文说明，一是馄饨有馅;二是煮法非常讲究。
我国南方与北方的馄饨各有特色。以皮而论，南方见长，无论是上海的绉纱馄饨，还是无锡的手推馄饨，都以皮薄似蝉翼，爽滑如凝脂而著称。而北方的馄饨皮则不甚讲究。但若论起汤来，就要数北方了。南方的馄饨多以紫菜、虾米皮、味精和酱油加水为汤。而在北京，无论是“致美斋”还是“馄饨侯”讲究的是用***鸡吊汤。
天津卫的馄饨讲究现煮现吃，汤用鸡汤或排骨高汤，稍加味精，开锅熟，不能在锅里泡着。天津有不少饭馆甚至大饭庄都出售馄饨。笔者年轻时就爱在登瀛楼吃早点：来碗热馄饨，来碟酱排骨，吃个“泰恪保一天都舒服。
吃馄饨还进入了民俗之中，成为了必不可少的“节食”。据南宋周密《武林旧事》记：“都人最重一阳贺冬，车马皆华整鲜好，五鼓已填拥杂e于九街。妇人小儿服饰华炫，往来如云。岳祠城隍诸庙，炷香者尤盛。三日之内，店肆皆罢市，垂帘饮博，谓之‘做节’。享先则以馄饨，有‘冬馄饨年A’之谚。”是说早在宋代便有“冬至吃馄饨，过年吃A”的习俗。
那A是什么呢？据史料记载，A是敦煌文献中除了胡饼之外食用频率最高的食品。A和胡饼一样，其形制似乎是很清楚的，但学界争论较大，比较统一的看法是，A为一种带汤的面食。在敦煌文书中有“调停一镬A，一勺先入口中”的描述。可见那时的A不是一种长面，而是与今天西北地区经常食用的揪面片类似的食品。后来，A很可能成为了一类食品的概念，凡在锅内煮熟的、经过加工的各种面食都称为A，当然也包括馄饨。但随着面食加工方法与品种不断地改进与增加，各个品种“成家立户”，有了自己的新户口、新品种，而作为食品种类概念的A则慢慢退出了历史的舞台。
手工花朵制作方法篇7
关键词：水晶梨;水平棚架栽培;花果管理
2000年以来,安徽省萧县黄河故道园艺场对原有的砀山酥梨运用水平棚架栽培技术进行了水晶梨高接换优改良,2005年开展了人工辅助授粉、疏花疏果、果实套袋等梨树花果管理的关键技术试验,取得了较好效果[1],现就其关键技术作如下总结,供水晶梨棚架种植户生产参考。
1人工辅助授粉技术
1.1花粉采集
在萧县黄河故道地区的自然条件下,应选择花粉量大的适宜授粉品种,如鸭梨、马蹄黄、雪花梨、紫酥梨等。采集花瓣已松散但尚未开放的大铃铛花,即在开花前1～2d采集,当天开放的也可采集。根据试验,一般10kg鲜铃铛花,可生产1kg鲜花药;5kg鲜花药阴干后,可生产1kg干花粉(带药壳)。可多个品种混采,1个花序只采摘3～4个花朵即可。将采集的鲜铃铛花用人工或特制机械脱掉花瓣和梗,再用铁筛子将花药筛出,然后用棉纱布将花药蘸出。加工后的鲜花药均匀摊在白纸上,置于20～25℃的室内,每1h翻动1次,经过1～2d的阴干,花粉即开裂,并散出花粉。然后,将带壳的花粉收贮备用。
1.2授粉时间
梨花的柱头接受花粉最适宜期为开花当天至第3天,这时期花瓣水灵,柱头新鲜,有黏液分泌,并有部分花药尚未开裂的边花,以后逐次减弱,开花5d以后授粉能力大大降低。一般1个园片要求2～3d内授完粉。
1.3授粉方法
水晶梨的花期人工授粉,应以人工点授为主。梨花是散房花序,有5个花柱,边上的1朵先开,中间的1朵最后开。每朵花有5个花柱,每个授粉受精正常发育成2粒种子,每个梨果实有10粒种子,如果有1个花柱发育不完善,就会影响果的品质。人工点授时,可将花粉与填充剂(生产上常用粉红色石松子细粉未)按1∶2的比例混合后,放入干燥的竹筒内。将香烟的过滤嘴取掉绑在竹筷上用作点授器,用过滤嘴蘸取花粉在梨花序连花的柱头上轻轻来回一抹即可,每个花序点授2～3朵边花,蘸1次花粉可点授5～10朵花[2]。
1.4注意事项
为了确保人工辅助授粉的效果,在采花、取粉、干燥的过程中,要避免花药伤热、霉变,以免影响花粉的发芽率。另外,花期如遇阴雨天气,要集中突出授粉,单花的授粉量,要比正常天气增加1～2朵。花期整齐时点授1遍即可,花期不一致时可点授2遍,以花开当开时授粉坐果率最高。
2疏花疏果
2.1疏花序
水晶梨的疏花以疏花序为主,辅之疏花朵。疏花序的原则是:疏弱留强,疏密留稀,时间以花序伸出到初花为宜,约距10～20cm留1个花序,其余疏除。
2.2疏花朵
疏花朵的原则是:疏畸形花和中心花,留边花,通常每个花序留2～3朵边花。壮树壮枝可适当多留,反之少留,花量大的树或枝可多疏、重疏,花量少的可借枝多留,树冠中后部多留枝梢先端少留;侧生,背下多留,背上少留,在要更新的枝组中去近留远,为枝组回缩做准备。疏花时用手指将花朵自上向下轻压,花梗便折断,注意保留花序中长出的幼叶,这部分叶是早期形成全树叶面积的基础。疏除萌动过迟的花朵。花序伸出后及时疏除副花序,保留正常花。在1个花序中选留2～3序位的连花,梗长而粗,能长成大果且果形端正[3]。
2.3疏果
疏果在谢花后10d开始,疏果的顺序应先上后下,先内后外,先将主枝侧枝的梢头果、小果、畸形果、病虫果、机械伤果疏除,留两侧果,去掉顶果,另外无叶果以及幼果纵径短的扁形果也应疏除。同一果台上,从花序基部数起,树势强的,一般选留第3、4个果,树势较弱的,选留第2、3个果,其余尽行疏除。幼果的生长方位,对果实发育有重要影响,一般果顶朝下的果实小,直立朝上的果实虽然在初期生花良好,但在果实膨大期容易因果径弯曲,而使果形不正。因此,以选留横向生长的果实为宜。疏果时,应看树留果,强壮树,枝多留,相反则少留,疏弱留强,疏小留大,疏密留稀,疏上下留两侧;对弱树和坐果多的树要早疏多疏。对疏果经验不足者,可分2次进行,先间果,后定果,随时抽查留果量是否适当。
3果实套袋
3.1梨套小袋
3.1.1套小袋前喷药。套小袋前梨幼果属于脱毛期,果面对外界刺激非常敏感,易形成果锈。此期喷施的农药最好不用含铜制剂(如波尔多液)、锰元素(大生m-45)以及***油类(氯氰菊脂、阿维菌素等)农药制剂,最好采用粉剂(甲基托布津、吡虫啉、齐螨素粉等)或水剂农药,以减少黑点和药斑的产生。若套小袋前喷***油类杀虫剂、杀菌剂,在果实成熟时,就会在果面上出现药斑点和其他不应有的小黑点、小
斑点,严重降低商品价值。喷药的器械要选择好,一般情况下最好不用喷***(压力高),应该选用雾化好的喷头,且压力不要太大,喷雾时间不要太长,避免雨淋状喷雾,否则易在幼果的表面产生药斑[4]。
3.1.2梨小套袋的选择。目前市场销售的多是用铁丝扎口的白色蜡质袋。选择时重点看边口粘合是否牢,蜡层涂的是否均匀,厚度是否适宜,包扎口铁丝的强度是否适宜。蜡层涂的太厚透气性差,太薄防水效果差。包扎口铁丝强度太强,易损伤果柄;强度太弱,易绑扎不牢,进水进药,造成果面产生水锈、药锈。
3.1.3套小袋的时间。一般在梨花谢后10～15d开始套小袋,太晚梨幼果裸露时间长造成突出。在正常天气一般在上午9时以后无露水时进行套袋,有雾或雨的天气不宜进行套袋。
3.1.4套小袋的方法。套小袋前应对袋口进行湿口处理,目的是为了套袋时扎口严密并避免划伤果面。把袋口向上放于平底容器内,倒入深约1.0～1.5cm水中,浸泡12～24h后,取出放入塑料袋内扎口保存,小袋的性能保持1周以上。套小袋时,先将幼果上的花瓣、花萼等残留物除去,因为这些东西残留在果面上,易造成在萼洼处污染,然后用右手的食指和中指将小袋撑开,使两底角的通气放水口张开,将幼果悬空于小袋内中央,收缩袋口并将袋口扎紧。扎口时要避免扎口铁丝朝向果面,以免果实膨大后果面被刺伤。
3.2梨套大袋
3.2.1大袋的选择。大袋必须采用双层防水,防菌纸袋,要求韧度高,防水性能好。大袋外黄内白套出来的梨绿色偏浓,外黄内浅黄套出来的梨呈淡绿色或翠绿色;大袋外黄内黑或外灰内黑套出来的梨呈***白色,生产上根据需要选择纸袋[4]。
3.2.2套大袋时间。梨套小袋结束后20d进行,一般在正常天气上午9时后进行,有雾或有雨的天气条件下不宜。
3.2.3套大袋方法。套大袋时必须进行湿口处理,将大袋口向下放入1个平底容器中,加入水,袋口浸入水中的深度不应超过4cm,浸入12～24h取出袋口朝上,装入箱中,用挤净水的湿毛巾盖好,再覆上1层塑料膜,盖好箱盖,随用随取。套袋时,先撑开袋口,托起袋底,使两底角的通气放气口张开,令袋体膨起,手执袋口下2～3cm处套上果实,使果实在袋中央悬空,再将袋口折叠捏起,用袋上的铁丝封好袋口,使之松紧适度。如果有花瓣、雌蕊、雄蕊等物附在果实上,应先除去再进行套袋,否则易在果实萼洼处形成果锈。
4参考文献
[1] 郝祥利,王新,李慎福,等.梨树棚架栽培技术[j].西北园艺:果树,2009(4):16-17.
[2] 朱瑞琪.浅谈梨树棚架式栽培[j].洛阳农业高等专科学校学报,1999,19(3):31-32.
[3] 糜林,王全洪,李金凤,等.幸水梨水平架式栽培的结果特性及其侧枝使用年限研究[j].江西农业学报,2008(2):48,51.
手工花朵制作方法篇8
王家乙，1919年出生于南京。1935年曾在上海震旦大学医学系学习，因爱好文艺，课余常参加演出活动。1937年上海“八・一三”淞沪抗战爆发后，王家乙参加了上海救亡演剧八队，1938年转到抗敌演剧二队，1940年到达***圣地延安，在延安鲁迅艺术学院学习并演出话剧《带***的人》及歌剧《白毛女》等。
抗战胜利后，随延安东北干部团八中队(后改东北文工一团)到东北。1948年随东北文工一团集体调入东北电影制片厂。在反映新中国工人阶级生活的第一部影片《桥》中饰演老工人老梁。此后转任电影导演，先后执导拍援影片《高歇猛进》(1950)、《风筝》(中法合拍，1956)、《蝴蝶杯》(1957)、《金玉姬》(1959)等。1959年拍摄的《五朵金花》在10周年国庆献礼影片中大放异彩，博得中外观众的好评。在第二届亚非电影节上，王家乙获得最佳导演奖，女主角杨丽坤获最佳女演员奖。他于1961年后导演的影片《达吉和她的父亲》《景颇姑娘》均系反映云南少数民族生活的影片。“”后，王家乙拍摄了影片《豹子湾战斗》《小字辈》《相约在凤尾竹下》等。其中《小字辈》获1979年文化部优秀影片奖。1979年出任长影副厂长。1988年秋在参加全国文代会期间病逝于北京。
(刘 灵 记录整理)
来自全国的业余电影剧作者同志们，欢迎各位到长影来共同研讨有关创作的问题。同志们是写电影剧本的，从某种意义来讲，导演和编剧还处于对立面――由于编剧和导演的生活经历不同，思想见解不同，创作方式不同，常常会产生一些矛盾，甚至会有争论，这都属于正常现象。经过对剧本的讨论和修改，编导会统一认识，达成共识，从而大大提高剧本与影片的***治水平和艺术水平。这是互相促进与提高的过程，是好事。拍电影必须有一个好的电影剧本作基础，好剧本是产生好电影的前提。
我在电影拍摄实践里摸索了一些经验，有些体会，但还没有认真总结成理论上的东西，有的看法或说法可能是错的，但即使这样也愿意在这里向大家汇报一下：我们导演是如何工作的。供大家在写作中参考，目的是希望今后我们的影片会拍得更好。
电影导演拿到剧本之后是怎么工作的呢?导演希望剧本怎么样呢?对于电影剧本的取舍是根据什么呢?我想结合影片《五朵金花》来谈谈我个人的做法和想法。
做一个电影导演任务很多。首要任务是如何抓住剧本的主题、突显主题思想和意义，力求通过艺术形象和典型环境，尽可能完善地、形象地体现作家对生活的看法，让广大观众理解并受益，所以导演要明确作家通过他的文字作品想说什么，达到什么样的影响。在我国，任何一部文学作品，除了娱乐性之外，都包含一定的思想意义，要通过作品启发人民、教育人民。而导演同样会考虑影片的主题体现与社会影响，这必须要认真对待。
导演接到电影剧本，从文学到银幕形象，不是机械地加工，其中有个再创造的问题。这个再创造的过程，导演将尽力把自己对生活的认识发挥出来，既要体现作家的意***，也要更深刻、更鲜明、更强烈地提高作品的思想性和艺术性。所以，作者不要怕导演对剧本提要求。在和作者的交流中，导演可能会左问右问，刨根问底地提问题，希望作者能理解导演的创作意***，给予大力配合。
下面具体谈谈影片《五朵金花》剧本创作、导演处理和拍摄过程，这是我要讲的第一点。
1959年，是我国国庆IO周年，10年大庆，文艺界争相创作“献礼作品”。当时，向上级领导汇报的主题计划，电影界更多重视重大历史题材，偏重反映***斗争历史。中央有关领导认为：这个偏重方面可以成立，但是电影面对国内观众的同时，也应面对国外观众。让世界人民看到中国电影，了解中国，认识中国。因而应增加一些轻松愉快、寓教育于娱乐之中的题材，扩大影片发行面，争取把影片放映到国外市场去。1959年5月我到北京接受了拍摄一部轻松愉快影片的任务，当时文化部夏衍副部长对我讲：“要反映当代中国人民的幸福生活，轻松愉快，表现祖国的山河美、人情美，主题意义就是社会主义好。争取在资本主义国家发行，影片中不要搞***治口号。”
接受任务后，我提出到云南去邀请季康、公浦二位熟悉云南少数民族生活的作家写电影剧本。到了云南，我和他们共同投入到剧本创作中。作者的生活底子厚，很快就确定写一段边疆少数民族的爱情喜剧，并集中到拼命搞建设的模范“金花”身上。一开始我们写了12朵“金花”，后来又压缩到7朵、5朵“金花”，可谓编得天花乱坠。
由于要在1959年9月完成影片送审，任务紧急，我安排好摄录美音各个部门的人员后就开拍了。这样匆促上马，导演的日子可不好过。那时候成立摄制组，主创人员接到电影剧本之后都要进行讨论、发扬民主。在讨论剧本的时候，摄制组人员问我：“你要拍什么片子?”“你拍这部片子干什么?”“你这个本子到香港也可以拍!”
摄制组成员提出了尖锐的意见，认为我们拍摄一部影片，即使一句***治语言也没有，我们也要明确通过这部影片要传达给观众一些有益的思想内涵，要在观众中产生影响、产生教育作用。我们的影片和香港片不同，他们不接触***治，即使我们在影片中不谈***治，也应该在思想意义上与他们有所不同。
显然，摄制组成员的意见是正确的，我也考虑过怎么解决这个问题，由于时间季节的限制，我们摄制组已经抢拍了云南大理和白族地区的民俗风情、特色风光，但是，拍了一个半月，我还没抓到中心，还没抓到矛盾冲突的核心问题。长夜难眠，我又反复翻阅领导的指示，深入领会领导的意***：影片要走出国门，对资本主义国家输出，表现新中国成立10年来的山川河流、美好风光和新人新事新面貌。是进还是退?是迁就还是迎合他们的欣赏口味?退则是完全不谈***治卿卿我我的爱情故事，进则既有健康的思想意义又不能过于生硬。我们如何抉择呢?应该寓***治于教育之中，歌颂大好中华，好山好水好人，我明确了我要告诉观众什么，明确了怎样安排情节、总体把握这部戏。
我明确要把爱情作为全剧的贯串动作，主题则蕴含其中。我把影片的最高任务定在：“爱他们、爱他们生活的社会”。影片所有的情节都表现新社会中的人与人之间的关系，在寻找金花的过程中，表现好山好水好风光，表现农林牧副渔的发展，展现边疆农村建设的各个方面，实质上就是歌颂社会主义好，寓意全都通过画面展示出来。男主人公寻找心爱的人，先后找到了采矿金花、渔业金花、牧业金花和农业金花社长，这些金花的具体行为，让观众看到我国边疆少数民族在美丽如画的山川土地上，满怀热情地建设社会主义新农村的场景，这也正是编导演职员要展现给广大观众的。找到了戏剧核心，心里有了主心骨，再拍戏。心里就有了标杆，知道什么地方要渲染，什么地方要 舍去删除。导演的任务是表现作品的意蕴，定下主题，明确了取舍之后，拍摄进度就快了。影片《五朵金花》决定了要表现“爱他们，爱他们的社会，爱这些热爱劳动的人!”这就要舍去一些不利于塑造可爱人物的戏剧情节。比如原剧本有一段描写阿鹏找金花，找到了畜牧社的金花，这位金花早已有了心上人，阿鹏竟然还上门来找，畜牧金花一气之下就用水泼了阿鹏，而后得意地唱了一段挖苦阿鹏的唱词，尽管歌唱得美而且有喜剧效果，我还是决定删掉，因为“挖苦人”破坏了人们美好的感情，这就是***治和艺术的关系。既然希望观众看到我们的人民多么好，还是舍弃这一点为好，这样还可以腾出篇幅去丰富更美好的方面。
尽管我已定下了这个标杆去衡量每一段戏剧情节，但是遇到“***治和艺术”的关系的时候，人家要说服我也不那么容易。比如影片《五朵金花》的戏剧高潮开始是“金花还刀”。金花社长知道阿鹏到处找金花，以为他乱了性，不忠实于自己，一气之下，归还了阿鹏送她的定情刀。这些镜头均已拍摄完成，我认为“金花还刀”戏剧性强又围绕戏剧高潮，表现了人物性格，戏也好看，从人物的逻辑性和影片的喜剧性上来说，都是合情合理符合艺术规律的。但是，当时厂长亚马在审查完成片的时候，发表意见说：“不错，挺好!山好水好人好歌也好，好看!就是不要让金花去还刀，这对金花这个人物有损。”我不以为然，就说：这是表现人物性格的好戏，矛盾冲突的戏剧高潮，高潮必然放在两个主要人物身上，必须是金花还刀，把戏剧冲突推向高潮，这是误会戏，还是能够表现金花社长的思想品格的，和厂长展开了争论。亚马最后说：“这段必须改，不改就通不过!”起身离开了会议室。
争论得很不愉快，真没想到竟是这样尖锐!我一宿没睡觉，想不通，真想撞墙!可亚马厂长说得斩钉截铁，不改就通不过，眼看就到了去北京送审的最后期限，这怎么办?我反复思考领导的意见，为什么必须要改?这样还刀，到底对金花社长这个人物有没有损伤?是考虑人物品格还是考虑戏剧性呢?是人物品德迁就戏剧高潮，还是戏剧高潮为人物服务呢?是不是这姑娘太世故了，太善于应付了?想到这些，我也感到金花还刀有问题了。金花社长的内心思想是什么?她应该是：“自己的私事不管多么重要也不能影响社里的事情”，“假如他那么容易变心，我也不爱他!”既然金花社长是这样的品格，她应该怎么做呢?她不会放下社里的事情不做而去找阿鹏还刀。考虑到这些，再思考当初立意：“爱他们”，就明确了――为了不损伤人物，我们不能因为艺术性而损失思想性，让生气的老爷爷代替还刀是合情合理的，同样也掀起了戏剧高潮。
影片经过小修小改如期到北京送审，顺利通过。在庆祝国庆lO周年献礼影片的宴会上说：“影片《五朵金花》歌颂了我们美好的国家美好的人，歌颂了我们人与人之间的美好关系。”这部影片在46个国家放映，并在第二届亚非电影节上获奖。从实践中，我感觉到搞艺术创作的要善于倾听领导的意见，认真思考领导的意见完全可以安排好***治和艺术的关系。在艺术创作上有个原则：不要损伤作品的思想性，尽可能地提高艺术作品的思想性；当遇到***治与艺术见解有矛盾的时候，创作者一定要本着***治第一、艺术第二的原则来处理，时刻考虑艺术作品对社会的教育作用。
第二点，谈影片《五朵金花》的风格样式问题。
我接到拍摄影片《五朵金花》的任务后，艺术上的一个重要考虑是，影片要拍成什么样式呢?主题定在“爱他们，爱他们生活的社会”，那么它的对立面是谁呢?《五朵金花》应该是新的喜剧样式。传统喜剧都设有讽刺对象，以达到在笑声中和旧社会告别。我设想《五朵金花》是新喜剧，是要在笑声中迎接新社会的到来。歌颂式的新喜剧如何搞呢?风格样式从属于内容，是为了更好地表现内容。先不要在风格样式上打圈圈，首先从内容出发，因而在样式处理上，我规定了几条。
1 主题定在让观众看到“爱他们，爱他们生活的社会”，那就要观众相信影片《五朵金花》中发生的事是真实的，所以影片表现要立足于真实可信。从风格样式来讲，喜剧需要夸张渲染，夸张包括人物表演和情节渲染各方面。但是又不要过于夸张，如果过分了，失去分寸，那就会使人们不相信这是我们的当代社会：那是戏，不是生活。所以一切服从于真实的现实生活。
2 确定了生活真实，艺术表现应当更生活化。许多少数民族有能歌善舞的特点。这部片子是不是拍成音乐喜剧，有点歌剧样式?若按歌剧性的音乐片来处理行不行呢?这与我们要表现的内容生活化真实性有抵触，因此，我们的《五朵金花》不排斥歌唱因素，民族特色浓烈，而要达到歌唱更生活化，更令人欣赏。
3 我把影片《五朵金花》的风格样式定在有喜剧色彩、民族风情、载歌载舞的音乐歌唱表达形式。我反复思考，到底这样处理在观众心目中会产生什么样的效果呢?我不希望看影片的观众哈哈大笑，而希望观众在观赏影片的时候有会心的微笑，心情舒畅地从头看到影片结尾。从心里很爱他们，值得回味地含笑，这也叫喜剧。我不追求哄堂大笑，希望观众淡淡的笑，笑在脸上也笑在心里，在微笑中承认我们这里的一切都是美好的。
风格样式是从内容出发的。比如演员的表演风格是按正剧处理的，男女主角均是正剧的真实表演，对于其他人物则强调人物个性、渲染喜剧色彩，如管闲事大叔。影片着重表现情节上的喜剧因素，演员的表演有生活真实感，以正剧来处理表演，不是演员耍噱头。我们知道：讲笑话最好的人，本人是不笑的，而是让听者笑。这是我在表演上处理的准则。
影片《五朵金花》中歌曲很多，而且各具特色，如何处理这些歌呢?影片保持了这个民族特色的歌唱因素。摄制组特邀作曲家雷振邦为《五朵金花》作曲。我们不知道他们民族的歌调什么叫“绕山林”。请来民族唱曲人来解释，他们来的有男有女，坐在一起唱了一夜。原来在少数民族之间，这个地区无论是问事、答题、谈情说爱，都是用这个曲调歌唱着表现，有问有答都用歌唱应对。每年春天在大理有歌会，金花和阿鹏就是通过唱，约定第二年春天大理歌会的时候再相见，这是他们民族的习俗。有的观众来信问：金花和阿鹏对唱，为什么不当面讲清楚约定?这是观众不了解这个民族的习俗，影片似乎也没交代清楚。这是我们的失误。由于民族特点，我们在处理这部戏的音乐歌唱的时候，注意让歌唱生活化，人物发自内心地唱，切忌歌唱不是人物的，而是表演的。
确定了影片样式之后，我们也注意到全片风格的统一。比如影片中，阿鹏找金花的时候，为什么安排黑熊出现呢?这是因为人们对黑熊有某种喜爱的感情，在这一地区山里出现熊也有可信性。在阿鹏救采矿金花的时候，可不可以为表现阿鹏的勇敢机智，把这段戏处理成惊险样式呢?可以的。但是全面考虑之后，我们认为这样处理就破坏了喜剧风格。 影片《五朵金花》在国内外发行放映之后，受到观众的欢迎与喜爱。有些报道展开了讨论，评论《五朵金花》的喜剧样式与风格特色，我从中学习到了许多东西。我想 结合文艺界的评论谈谈我的看法。在讨论中，有这样两个焦点：一是谈喜剧分类，一是喜剧表现的矛盾冲突问题。
在喜剧影片的矛盾冲突上，有人套喜剧的定义，如果某一作品套不上这个定义就属于例外。我认为影片《五朵金花》是时代的产物。如果在10年前，完全不可能产生这样的影片。这是生活本身提供的。现实生活这一地区出现了新的生产关系、新的人际关系，影片样式正是反映了现实生活这种新的变化。任何剧本都是时代的产物，有了新的内容才有了新的表现样式；用新样式表现新生活，这是时代在前进。文学艺术是实际生活在作家艺术家头脑中反映的产物，我们的文艺理论也应当有所发展。如果套用沿袭多年的法则或结论来探讨问题，用陈旧的定义解释不了新的艺术现象时，就把它说成了例外，我认为这种说法不科学。也有人从主观意念出发，套《五朵金花》的矛盾冲突，觉得导演在处理戏剧矛盾冲突方面没掌握好。这种说法，我认为有待于慢慢研究。讨论文章中，有人居然还重新编剧，设计情节和人物，完全不顾《五朵金花》已经拍摄完成的事实。在评论中，还有人认为《五朵金花》是糖衣炮弹，是毒草，没有中国***的领导出现，质问这个少数民族聚居的地区到底有没有***的领导?由于要对国外发行，文化部领导有指示，注意在***治方面的表现，但是影片也已通过人物形象，让观众觉得有***的领导，而不是用嘴讲出来的。我们是“寓***于人物形象之中”。影片在印度放映，尼赫鲁首相看了之后就说：“这影片是说中国的三面红旗好的!”他全看明白了。《参考消息》刊载了这些外国人看完《五朵金花》后的反映，我想我们的影片达到了影片走出国门放映的预期效果。
第三点谈《五朵金花》中的矛盾冲突问题。
这部影片从结构上来说是采用误会手法，但这不等于影片中没有矛盾冲突。我以什么观念来处理影片中的矛盾冲突?有评论者说：“影片有很多抒情戏。戏剧允许表面没有冲突，误会可以解释，冲突可以有，但需要解决。从表面看《五朵金花》全是误会，但可以解释。”我认为评论者对影片的戏剧冲突解释得很好。的确，冲突必须解决，冲突的解决过程中必然带来主要人物的思想变化和改变。由于看法不同，思想认识不同，人们的表现也各不相同，因此而起了矛盾冲突。
阿鹏和金花的关系是选用误会巧合的手法来表现的。误会不是冲突，但不等于没有矛盾。比如俄国果戈理的喜剧《钦差大臣》，从头到尾戏剧情节都是在误会中产生发展的，寓冲突于形象之中，在笑声中揭露沙皇统治下社会的丑陋与黑暗。这部戏的矛盾冲突主线是在暗中进行的，是隐藏内涵的，不是很鲜明地表现在舞台上的，没有明确出现对立面的形象。影片《五朵金花》没有鲜明的贯串全剧的冲突，用误会法发展的，内涵则是新与旧思想风土人情的冲突，没有采用贯串全剧有对立面人物形象的表现。借鉴现实生活中群众自我教育的经验，而是采用了树红旗，立模范人物的方法，达到解决矛盾冲突，推进戏剧冲突前进。
《五朵金花》中出现的人物都是好人，但这些人物都有内在冲突，总的概括是新与旧的冲突，在冲突中使人物发展，推动故事情节前进。比如开场，阿鹏负有本生产队的建设任务来办事，碰到金花的车子坏了。在这时候就有为本队生产建设获得荣誉，或帮助金花修理车子影响个人荣誉的矛盾。“能见到别人有困难，为了个人争荣誉抢第一就不管吗?”此时，阿鹏产生了一刹那的矛盾犹豫，但是他决定放下个人的荣誉，而是首先帮助金花修理车子，这就是新旧思想的冲突。还有金花，除了在公与私的关系处理上有矛盾外，还有新的人生观与传统观念的冲突。她相信朴实憨厚的阿鹏会到大理来找她，但她有矛盾，懊悔当时为什么那么束缚自己，怎么摆脱不了传统的旧观念。金花和阿鹏不是一见钟情，不是以貌取人，而是看到了阿鹏助人的行动，感受到了他心地善良、乐于助人的好心肠。这是我们对人的信任，也是对新观念新社会的信任。再从采矿金花和小杨的人物关系来看，这条线贯穿着先进与保守思想的斗争。基本上也是采用误会巧合的骨架。
影片《五朵金花》是展现新中国的新人形象，反映的内容有新与旧的对比，着重表现新社会中的新观念，集中体现在社长金花的内在品质，形成了戏剧高潮。我们这样表现新社会中人与人之间的关系，表现他们的思想品德，正是表现了社会主义新中国的新特点。
“没有冲突就没有戏剧。”这是戏剧创作法则，但在表现形式上，手法各有不同。表面上看影片《五朵金花》没有对立面激烈的矛盾冲突，但是其中含有内在的新旧冲突。如果一部戏完全没有矛盾冲突，我也会否定。然而，只承认戏剧中必须有尖锐激烈的矛盾冲突，这等于排斥其他的表现形式，排斥戏剧表现的多样性。《五朵金花》这部戏有其局限性，局限了戏剧化的矛盾冲突，因而也可能影响了人物塑造的深度。但若说“没有矛盾冲突就不能塑造人，所以影片《五朵金花》中就没有人物”，这种观点，我也不能同意。
我怎么塑造《五朵金花》中的人物呢?我认为从矛盾冲突中可以看人，从日常事物中也可以看人，从为人处世、待人接物中也可以塑造社长金花这个人物，让她在众多的金花中突现出来。我是从第二年社长金花出场刻画人物的，“蝴蝶泉边相会”是序幕。第二年从水利工地出现金花到公社的一场戏里，充分说明社长金花是个辛勤的劳动者，是位理解人的领导者。头―个镜头是大全景，渲染水利工地生产劳动气氛。近景是社长金花的劳动画面，她是劳动者又是基层领导，是一位关心集体、共心人的干部。前后10个镜头表现社长金花这个人物，通过各种细节表现人物处理问题的态度与方法。
手工花朵制作方法篇9
一、分析学情明确教学目标，精准备
参观花店后，颜色形态各异的花引起了幼儿极大的兴趣和关注。根据大班幼儿“尝试表现物体细部特征”的要求，我选择以版画为作画形式，让幼儿来对单支花朵进行创意写生。设计了大班创意写生活动《走进花的世界》，将活动目标定位为以下两点：1.欣赏欧姬芙的作品，初步感受画家的绘画风格，体会作品的艺术美；2.尝试对照实物，用吹塑纸套色版画表现一朵花。结合以上教学目标，根据大班幼儿年龄特点及绘画能力将活动的重点设定为“引导幼儿象欧姬芙学习，能仔细地观察花朵的特征并尝试用吹塑纸套色版画的方法加以表现”，把“将观察对象的结构转化为作画步骤，把立体花朵的主要特征过渡到平面表现”作为活动的难点。
根据教学内容，首先借助interntet网络搜集大量具有代表性的美国画家乔治亚？欧姬芙的黑色鸢尾花等花朵作品并进行筛选，选择了具有观察范例典型意义的3幅作品及小蜜蜂的GIF***片制作了融***像、声音于一体的动态PPT教学课件，拟通过组织幼儿对画家不同花朵作品的多角度观察来实现丰富幼儿表达表现花朵特征的方法及经验的目的。同时，根据不同幼儿的能力，精挑细选了形态特征明显、色彩变化丰富的红掌、洋兰、非洲菊这三种花卉的实物来作为幼儿的写生对象，另选择了粉百合作为教师示范用花卉。根据活动的重难点，拍摄了粉百合近景视频（从远到近放大从近到远缩小的慢速渐进拍摄），作为幼儿集体观察花朵特征并尝试表现示范用教具。
二、欣赏作品拓展表现方法，重体验
在教学中，首先借助PPT教学课件，组织幼儿欣赏画家乔治亚？欧姬芙的花朵作品。随着动态、伴随音响效果的多媒体课件的打开，教师以同时并放、逐一出示等不同手段呈现基于不同观察目的而进行放大缩小处理的对应教学目标精选的6幅画家作品，并通过具有指引性的教学提问来引导幼儿对画家作品进行观察和讨论，实现信息技术手段与课堂教学深层而有效的整合互动，来实现“引导幼儿欣赏欧姬芙作品，感受画家的作画风格，体会作品艺术美”的环节教学目的。而声色并茂的多媒体把今天的写生对象“花”带入了特定的情境中，让幼儿带着特有的情感去欣赏，并用语言表达着自己对画家画笔下的“花”的感知、理解和情绪体验。
具体环节设计：（省略）
三、巧用视频学习观察表现，会操作
儿童观察事物时不会向按成人一样从上到下，从左到右地按顺序观察的，他们有自己的观察模式，这些观察模式是不会为观察顺序和观察细节所改变的。所以在写生活动教学最核心的工作就是幼儿掌握观察、表现的方法。但组织全班几十名幼儿对“花朵”这样近乎微小的事物进行观察往往存在现实操作的局限性，并且“世界上没有两片完全相同的树叶”，花更是如此。观察不同的花朵难以让幼儿在观察花朵后生成有效交流的“共同语言”。为此为一朵花拍摄与教学重难点相契合的可供幼儿有效观察的视频材料是能轻而易举地实现全班幼儿共同观察同一朵花的捷径，更为进行集体观察后信息的分享交流及幼儿主体参与式的教师现场示范提供了可能。
在教学中，教师通过播放花朵放大、缩小的慢速调焦拍摄的动态视频与定格观察相结合的方式组织幼儿前后就“这是一朵什么花？让我们近一点，再近一点，仔细看看它是什么样的？你看到了什么？是什么样的？像什么？”及“小蜜蜂飞出来一点，这次看到了什么？**在哪里？花瓣的样子看得清吗？那我们飞得稍微远一点仔细看看花瓣有几片？是什么样的？花瓣上有什么？”的两次重点提问引导幼儿园对粉百合进行由里到外，从局部到整体的有效观察。教师则结合幼儿的观察描述边小结边进行写生方法的操作示范。对粉百合视频的集体观察和全体幼儿参与式的示范，发挥了幼儿主体作用，既引导幼儿在观察与交流中初步学会了观察的方法，更让每个幼儿对如何将观察到的对象的结构转化为作画步骤、如何将立体花朵的主要特征过渡到平面表现有了直观的感知，为幼儿自己***观察其他花卉并尝试表现积累了必要的操作经验。
四、营造轻松自主的创作氛围，乐表达
在幼儿与自己所选择的写生对象亲密“接触”的过程中，根据大班幼儿写生不受透视学约束的“创意”的特点，继续滚动播放的多媒体课件，以自定义动画效果不同的“进入”方式呈现大量的画家花朵作品的***像，为幼儿创作提供直观的经验借鉴；并以优美音乐息协同刺激，营造具有轻松自如的艺术创作氛围。同时，配合幼儿操作进度，教师用情境性语言如“看看哪只小蜜蜂钻到花的最里面，看得最仔细。看看花蕊是什么样的？什么颜色的？”、“看他把花瓣上几乎看不见的花纹都画出来了，真是一只细心的小蜜蜂呀”、“你看欧姬芙能在一朵花上找到那么多颜色，我们也要仔细找找哦。”进行随机指导，引发了幼儿“知、情、意”全面参与的个性化创作过程。在活动中，每个幼儿都能把自己对花蕊、花瓣空间位置的认识大胆地表现出来。幼儿在自主观察、了解事物特征的基础上迁移多媒体课件中作品中所运用的多种不同表现手法，创造性地表达自己对眼前那一朵朵“花”的认识。正是面对真实灵动的花朵，幼儿观察更主动、表现更生动，通过实物和PPT中名家作品的比照创造了反思的环境，使每个幼儿都能充满热情地尝试对照实物、用吹塑纸版画表现自己面前的那一朵花，都变成了象欧姬芙那样仔细观察、大胆表现的“小蜜蜂”。
手工花朵制作方法篇10
材料：
花朵和绿叶，厚重的书，纸巾，蜡纸，尺子，工艺刀(例如美工刀)，切割板或者切割垫，熨斗，烫衣板或者布料(用来熨烫)和纸胶带，压平花朵和绿叶。
1. 收集树叶，花朵和植物，记住柔和又薄的树叶和花瓣比厚的要风干的更快。把花瓣等材料分别放在两张纸巾中间，置于一本厚重的书内风干。
2. 测量和切割四张4.5×9英寸的长方形蜡纸。你可以做出调整切割你想要的尺寸，可是我偏向于大小适中的立方体，这样在计算时更容易。如果你想要调整，把长方形的蜡纸切两次如果它们是一样长的话，这样它们就可以折叠成一个正方形。
3. 把这些蜡纸对半折成正方形。打开蜡纸，把花瓣或者叶子放进里面。(如上***)把蜡纸合上那么花瓣就夹在两层蜡纸中间了。
4. 把蜡纸放在烫衣板或者布料上面，将熨斗调到中档快速熨烫过蜡纸来密封。这样就把两层蜡纸融合在一起。重复这个步骤直到四张正方形的蜡纸罩板都密封好。
5. 把两张蜡纸罩板并拍放好。调整罩板把你想放在纸灯外面的那一面面向你(而不是面向桌子)。切一条比罩板长一英寸的胶带，把胶带放在两张罩板接触的边缘中间并压平。
6. 把罩板翻过来将多出来的胶带在反面压平。“合上”两块罩板，用手指沿着胶带按压把折痕弄得深一点。继续这个步骤把罩板连起来，直到四个罩板连成一个立方体。
7. 把蜡烛(放在玻璃烛台中)或者LED茶蜡放进纸灯里就可以享受成品了!
手工艺品制作教程示例:
1. 收集树叶，花朵和植物，记住柔和又薄的树叶和花瓣比厚的要风干的更快。把花瓣等材料分别放在两张纸巾中间，置于一本厚重的书内风干。
2. 测量和切割四张4.5×9英寸的长方形蜡纸。你可以做出调整切割你想要的尺寸，可是我偏向于大小适中的立方体，这样在计算时更容易。如果你想要调整，把长方形的蜡纸切两次如果它们是一样长的话，这样它们就可以折叠成一个正方形。
3. 把这些蜡纸对半折成正方形。打开蜡纸，把花瓣或者叶子放进里面。(如上***)把蜡纸合上那么花瓣就夹在两层蜡纸中间了。
4. 把蜡纸放在烫衣板或者布料上面，将熨斗调到中档快速熨烫过蜡纸来密封。这样就把两层蜡纸融合在一起。重复这个步骤直到四张正方形的蜡纸罩板都密封好。
5. 把两张蜡纸罩板并拍放好。调整罩板把你想放在纸灯外面的那一面面向你(而不是面向桌子)。切一条比罩板长一英寸的胶带，把胶带放在两张罩板接触的边缘中间并压平。
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