学文网古代诗词篇1
1.关关雎***，在河之洲，窈窈淑女，君子好逑。(诗经)
2.殷鉴不远，在夏后之世。(诗经)
3.他山之石，可以攻玉。(诗经)
4.黄钟毁弃，瓦釜雷呜。(屈原)
5.言者无罪，闻者足戒。(毛诗序)
6.老骥伏枥，志在千里。***暮年，壮心不已。(曹操)
7.捐躯赴国难，视死忽如归。(曹植)
8.山不厌高，水不厌深。周公吐哺，天下归心。(曹操)
9.蜀道之难，难于上青天。(李白)
10.万里赴戎机，关山度若飞。(木兰诗)
11.何以解忧，唯有杜康。(曹操)
12.杞国无事忧天倾。(李白)
13.菊残犹有傲霜枝。(苏轼)
14.刑天舞干戚，猛志固常在。(陶渊明)
15.采菊东篱下，悠然见南山。(陶渊明)
16.晨兴理荒秽，戴月荷锄归。(陶渊明)
17.奇文共欣赏，疑义相与析。(陶渊明)
18.盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。(陶渊明)
19.山随平野近，江入大荒流。(李白)
20.清水出芙蓉，天然去雕饰。(李白)
21.读书破万卷，下笔如有神。(杜甫)
22.笔落惊风雨，诗成泣鬼神。(杜甫)
23.前不见古人，后不见来者。(陈子昂)
24.谁言寸草心，报得三春晖。(孟郊)
25.青山遮不住，毕竟东流去。(辛弃疾)
26.海上生明月，天涯共此时。(张九龄)
27.野旷天低树，江清月近人。(孟浩然)
28.感时花溅泪，恨别鸟惊心。(杜甫)
29.烽火连三月，家书抵万金。(杜甫)
30.会当凌绝顶，一览众山小。(杜甫)
31.星垂平野阔，月涌大江流。(杜甫)
32.朱门酒肉臭，路有冻死骨。(杜甫)
33.穷年忧黎元，叹息肠内热。(杜甫)
34.露从今夜白，月是故乡明。(杜甫)
35.野火烧不尽，春风吹又生。(白居易)
36.大漠孤烟直，长河落日圆。(王维)
37.明月松间照，清泉石上流。(王维)
38.两句三年得，一吟双泪流。(贾岛)
39.圣人不利己，忧济在元元。(陈子昂)
40.少壮不努力，老大徒伤悲。
41.莫道桑榆晚，为霞尚满天。(刘禹锡)
42.本是同根生，相煎何太急。(曹植)
43.鸟宿池边树，僧敲月下门。(贾岛)
44.无意苦争春，一任群芳妒。(陆游)
45.竹死不变节，花落有余香。(唐，邵谒)
46.江流天地外，山色有无中。(王维)
47.蝉噪林愈静，鸟呜山更幽。(王维)
48.羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。(陶渊明)
49.夕阳无限好，只是近黄昏。(李商隐)
50.生当作人杰，死亦为鬼雄。(李清照)
51.气蒸云梦泽，波撼岳阳城。(孟浩然)
52.草木有本心，何求美人折。(张九龄)
53.黄金若粪土，肝胆硬如铁。(石达开)
54.疾风知劲草，板荡识忠臣。(李世民)
55.人生自古谁无死，留取丹心照汗青。(文天祥)
56.枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。(苏轼)
57.东边日出西边雨，道是无晴却有晴。(刘禹锡)
58.衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。(柳永)
59.在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。(白居易)
60.天长地久有时尽，此恨绵绵无尽期。(白居易)
61.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。(白居易)
62.溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。(唐，许浑)
63.尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。(杜甫)
64.长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。(李白)
65.三山半落青天外，一水中分白露洲。(李白)
66.花开堪折直须折，莫待无花空折枝。(杜秋娘)
67.我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。(龚自珍)
68.云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。(韩愈)
69.千呼万唤始出来，犹抱琵琵半遮面。(白居易)
70.江山代有才人出，各领风骚数百年。(清，赵翼)
71.但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。(王昌龄)
72.我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。(谭嗣同)
73.近水楼台先得月，向阳花木易逢春。(宋，苏麟)
74.抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。(李白)
75.出师未捷身先死，常使英雄泪满襟。(杜甫)
76.无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(杜甫)
77.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。(白居易)
78.独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。(王维)
79.身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(李商隐)
80.何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。(李商隐)
81.春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(李商隐)
82.黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。(李贺)
83.旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。(刘禹锡)
84.沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。(刘禹锡)
85.请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。(刘禹锡)
86.商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。(杜牧)
87.空床卧听风吹雨，谁复挑灯夜补衣。(宋，贺铸)
88.春风又绿江南岸，明月何时照我还。(王安石)
89.春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。(孟郊)
90.春色满园关不住，一枝红杏出墙来。(宋，叶绍翁)
91.春江潮水连海平，海上明月共潮生。(唐，张若虚)
92.春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。(唐，韩)
93.春潮带雨晚来急，野流无人舟自横。(韦应物)
94.相见时难别亦难，东风无力百花残。(李商隐)
95.举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。(屈原)
96.洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。(王昌龄)
97.粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间。(于谦)
98.战士***前半死生，美人帐下犹歌舞。(高适)
99.莫怪春来便归去，江南虽好是他乡。(明，王慕)
100.借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。(杜牧)
101.东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。(杜牧)
102.浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。(范仲淹)
103.春宵一刻值千金，花有清香月有阴。(苏轼)
104.月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。(张继)
105.沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。(宋，志南)
106.问渠哪得清如许，为有源头活水来。(朱熹)
107.两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。(秦观)
108.纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。(陆游)
109.纵横自有凌云笔，俯仰随人亦可怜。(元好问)
110.接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。(杨万里)
111.着意栽花花不发，无心插柳柳成阴。(关汉卿)
113.等闲识得东风面，万紫千红总是春。(朱熹)
114.莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适)
115.梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。(宋，卢梅坡)
116.绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。(宋，宋祁)
117.欲把西湖比西子，浓装淡抹总相宜。(苏轼)
118.欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处，(曼殊)
119.黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。(王昌龄)
120.曾经沧海难为水，除却巫山不是云。(元稹)
121.疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。(林逋)
122.落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。(王勃)
123.横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。(苏轼)
124.僵卧孤村不自哀，尚思为国戌轮台。(陆游)
125.平生不解藏人善，到处逢人说项斯。(唐，杨敬之)
126.千里莺啼绿映红，水村山廓酒旗风。(杜牧)
127.一片丹心***报国，千秋青史胜封侯。
128.王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。(陆游)
129.遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。(陆游)
130.九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。(龚自珍)
131.三十功名尘与土，八千里路云和月。(岳飞)
132.壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。(岳飞)
133.万里悲秋常作客，百年多病独登台。(杜甫)
134.上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。(白居易)
135.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。(陆游)
136.无可奈何花落去，似曾相识燕归来。(晏殊)
137.千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。(王安石)
138.不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。(王冕)
139.咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚韧，任你东南西北风。(郑板桥)
140.青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。
141.落红不是无情物，化作春泥更护花。(龚自珍)
142.他年我若为青帝，报与桃花一处开。(黄巢)
143.苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。(林则徐)
144.采得百花成蜜后，为谁幸苦为谁甜。(唐·罗隐)
145.忽如一夜春风来，千树万树梨花开。(岑参)
146.夜阑卧听风吹雨。铁马冰河入梦来。(陆游)
147.嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。(李商隐)
148.庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。(李商隐)
149.独上江楼思渺然，月光如水水如天。(唐·赵嘏)
150.苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。(唐·秦韬玉)
151.今年县宰加朱绂，便是生灵血染成。(杜荀鹤)
152.二十万人齐解甲，宁无一个是男儿。(唐·花蕊夫人徐氏)
153.美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。(刘禹锡)
154.大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方。(刘邦)
155.路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。(屈原)
156.风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。(战国策)
157.力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何 虞兮虞兮奈若何 (史记)
158.众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。(辛弃疾)
159.流水落花春去也，天上人间。(李煜)
160.莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。(李清照)
161.剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。(李煜)
162.问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。(李煜)
163.莫等闲，白了少年头，空悲切。(岳飞)
164.昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。(晏殊)
165.人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。(苏轼)
166.山盟虽在，锦书难托，莫，莫，莫!(陆游)
167.寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。(鲁迅)
168.忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。(鲁迅)
169.躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋。(鲁迅)
170.心事浩茫连广宇，于无声处听惊雷。(鲁迅)
171.无情未必真豪杰，怜子如何不丈夫。(鲁迅)
172.莫道浮云终蔽日，严冬过尽绽春蕾。(***)
173.铁肩担道义，妙手著文章。(李大钊)
174.男儿未展凌云志，空负天生五尺躯。(王达强)
175.砍头不要紧，只要主义真。
杀了夏明翰，还有后来人。(夏明翰)
176.我渴望自由。但人的身躯，怎能从狗的洞子里爬出!(叶挺)
177.为了免除下一代的苦难，我们愿，愿把这牢底坐穿。(何敬平)
178.一腔热血化春雨，壮志千秋泣鬼神。
179.满目云山俱是乐，一毫荣辱不须惊。(黄兴)
180.有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着。(臧克家)
181.留得子胥豪气在，三年归报楚王仇。(杨超)
182.国破尚如此，我何惜此头 (吉鸿昌)
183.严刑利诱奈我何，颔首流泪非丈夫。(金方昌)
184.早已森严避垒，更加众志成城。(***)
185.今又重阳，战地黄花分外香。(***)
186.装点此关山，今朝更好看。(***)
187.踏遍青山人未老，风景这边独好。(***)
188.雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。(***)
189.不到长城非好汉，屈指行程二万。(***)
190.山，倒海翻江卷巨澜，奔腾急，万马战犹酣。(***)
191.金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。(***)
192.国际悲歌歌一曲，狂飙为我从天落。(***)
193.千秋功罪，谁人曾与评说。(***)
194.虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。(***)
195.宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。
196.牢骚太盛防肠断。风物长宜放眼量。(***)
197.我失骄杨君失柳，杨柳轻直上重霄九。(***)
198.寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。(***)
古代诗词篇2
“伐柯如何？匪斧不克。取妻如何？匪媒不得。伐柯伐柯，其则不远。我觏之子，笾豆有践。 ”这首诗来自《诗经・豳风》，意思是说要想砍一根木棍做斧柄，就必须先要用斧头砍木棍，没有斧头，木棍是很难砍的，而想要娶个好妻子，就必须先要寻找媒人，再由媒人根据情况选择合适的人家。如何把这首诗放在现在，它肯定是典型的光棍诗，众多的男光棍们读后，一定会感同身受，与千年前的古人产生共鸣。
要说古代最有名的光棍诗人，非宋代林逋莫属。“吴山青，越山青。两岸青山相送迎，争忍有离情？君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。 ”在这首词《相思令・吴山青》中，林逋以女子口吻写出了自己的心声，他与心上人相恋却因故未能永结同心，终致于孤单一生。林逋才华横溢却隐居山间，终身未娶，过着“梅妻鹤子”的恬淡生活，可谓打了一辈子光棍。
“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已？只愿君心似我心，定不负相思意。 ”宋代李之仪的这首《卜算子》，每次读来总是那么让人感动。很明显，词中写的是单相思，面对滔滔长江水，无尽的思念绵绵不绝，可是心上人却不知道，不能够相见。这对于害惯了单相思的现代光棍们来说，真是写到了心坎里。
薛涛是古代著名的女光棍诗人。 “双栖绿池上，朝暮共飞还。更忙将趋日，同心莲叶间。 ”在这首《池上双凫》一诗中，薛涛借绿池上双宿双飞的凫，向大诗人元稹表白，可惜两人终究天各一方。作为唐代四大女诗人之一，才色俱佳的薛涛追求者众多，可是最后却都没有结果，一代才女孤寂一生，让人感叹。
古代诗词篇3
《诗经》是我国第一部诗歌总集，它收录的是从殷商时期延续到春秋时期的作品共三百零五篇。在《诗经》创作的时代，诗与乐是一体的，也就是说，诗是乐的配词，而乐则是诗能够演奏的旋律和乐曲。在《诗经》中，收录的作品十分丰富，也充满了不同的地方特色，可以说《诗经》也是我国音乐史上的第一部歌曲总集。它收录的所有作品在当时的时代都可以用音乐演奏和歌唱出来，可以说是“篇篇可歌”。在《诗经》中，有一部分作品的创作缘由是为了最终的歌唱。例如，在《墓门》中就有提及:“夫也不良，歌以讯之。”
(一)地方特色之《风》《诗经》按照音乐的种类来划分，具体可以分为“风”“雅”“颂”三个大的部分。其中，《风》是国风，一般内容以各地的风俗为主，实际上在《诗经》的《国风》中收录了13个诸侯国的作品，无论是从数量上还是从所反映的各地风俗来看都是十分丰富的，大部分反映了不同国家的民俗和习惯。《风》中的作品就内容来说较为真实地反映着奴隶社会的矛盾，将奴隶社会中的社会矛盾、风土人情、风俗习惯等都展现在了读者的眼前。其中在表现被奴役的悲惨生活的时候，呈现出了奴隶们遭受奴隶主剥削的状况;但从另一个方面，《风》中也着力描述了劳动人民和奴隶的反抗及对剥削阶级的愤怒与不满。(二)皇宫贵戚之《雅》在《诗经》中，《雅》所表现的大多是皇宫贵戚的生活，有些是专门为特定的目的和皇宫生活而创作的。《雅》又分为大雅部分和小雅部分，一般都是贵族在皇宫或朝廷中演奏的乐曲。从风格来看，《大雅》中较为有代表的是史诗性的歌曲，例如《公刘》《火明》《生民》等，这些都是在为周民族作史。这些特定的作品一般都是为周王朝所贡献的，是勇于祭祀祖先的祭歌，例如《生民》一类的作品实际上带有浓重的童话色彩，对周的起源和发展以及经过的重大历史转变都做出了介绍和反映。可以说这些作品是产生在人类的童年时期，和民族史诗级英雄史诗有一定的相似性，也同时具备情节性和感情上的浓烈性。
(三)歌功颂德之《颂》《颂》包含的主要内容分为了三个大的模块:商颂、周颂和鲁颂，也被后人合称为《诗经》中的“三颂”。《颂》一般是贵族用来祭奠祖先的歌曲，在内容上一方面表现了对功德的歌颂，同时也对贵族的祖先祭祀起到了一定的呈示作用。
二、《诗经》中展现的中国古代音乐艺术
(一)简单清绮之《风》在《风》中表现十五国风的风土人情和风俗习惯的作品中，大部分都能够和歌而唱，可以说在音乐的呈现上，呈现出了中国古代音乐中来自于民间风俗的歌谣特征。十五国风的音乐就很明显地呈现出了风俗歌谣的特色。其中大部分歌曲都采用了民间的唱法，体现出明显的生活气息，同时也呈现出生活风格上简朴清绮的特点。例如，在《魏风•十亩之间》里，歌词十分明了，内容明白畅晓，其中只更换了几十字，同时在尾音上都采用了语气词“兮”，使得整首歌具有简单而清新的自然风格，同时对于韵律方面来说，具有固定的特色和可循的规律，形成了一种回环往复、简单而又朗朗上口的表现特色，增强了歌曲的音乐美感和节奏韵律。在《风》中有大量描写美好爱情的歌曲。由于美满的婚姻生活是当时普遍的一种社会生活状态，同时在当时的社会中，对美满的爱情和婚姻也充满了全社会的歌功颂德的表现，从而体现在了民俗风格的歌唱之中。在比重上，《国风》中的爱情主体占有了很大的比重，并且在《风》中关于爱情内容的表现上也十分的生动形象。恋歌占到了很大的比例，表达了男女对爱情的追求和对美好婚姻的渴望。对男女间爱慕之思的表达尤为具有民间气息;在唱法上，《国风》中的演唱形式是较为丰富的，其中有对唱和帮唱等多种形式。对唱的篇目较为有代表性的有《郑风•择兮》，期间男女对唱抒发了真挚的感情。在青年男子唱完相思之苦后又由年轻的女子开始表白，袒露了自己的思念情怀，与此有异曲同工之妙的还有《郑风•女由鸡鸣》中的歌曲，是一对新婚夫妇之间的对唱，充满了赞美和爱恋的情感，其次在《风》中也涉猎了帮唱的形式，由一方主唱，另一方附和，形成回环往复的音乐美感。
(二)雍容平和之《雅》在诗经的《雅》中，我们能够体会到音乐艺术着重表现为雍容平和的风格。《雅》中所表现的内容主要是贵族的生活和宫廷中的雍容富贵典雅，也是对周代的统治阶层真实生活场面的描绘。有趣的是，由于周代一向很注重礼乐方面的文化与制度，由此在这样的背景下能够用来歌唱的《小雅》更直观地突出了一种“乐”的形式特征和意义。统治阶层用音乐的形式告诉人们礼乐的重要性，并突出表达了典雅精致的华贵风格。其中《小雅》部分与演奏突出的是一种较为含蓄的、节制内敛的情绪;而《大雅》部分更多的则突出了一种宏伟的气势和刚劲的表现力。在这点上，《大雅》和《小雅》各自表现出了不同的风格特点。在演唱中《小雅》所表现的是采用丝竹为主的演奏风格，《大雅》则通过钟鼓来表现更为宽广的气势。如果说《大雅》是“大家闺秀”，那么《小雅》毋庸置疑坐拥“小家碧玉”的美称。
(三)载歌载舞之《颂》《颂》是诗经中宗庙祭祀的礼乐歌曲。在具体的音乐呈现上，《颂》体现出了中国古代音乐所特有的独特风格。在队伍的阵势和构成上，《颂》所体现出来的是庞大的乐队和演奏阵容;在节奏上，宗庙祭祀的礼乐显示出了较为缓慢的节奏特色;在具体的表演和演唱形式中，作为严肃而端庄的《颂》则表现出恢弘的载歌载舞的壮观场面。周文化一向被誉为“礼乐”的文化，十分注重对“礼乐”的尊崇，同时对鬼神和祖先也有着深刻的崇敬之情。周礼的精髓就是长幼有序、尊卑各司其位的理念。这不仅仅意味着周代有着稳定的社会秩序和人人遵守的礼节制度，同时也意味着在周代对祖先的祭祀尤为显得具有礼节性，并体现出明确的等级制度，包括对典礼和仪式的尊重及重视。而在这样的文化背景下，“礼”要搭配“乐”才能进行，行“礼”必作“乐”，这也是在特定场合下的要求。同时对于周代本身来讲这种形式使礼乐文化得到了最有效的推广和发扬。其在表演形式和阵容上都呈现出了恢弘的气势和庞大的演奏队伍，使得乐曲在演奏的过程中自觉上升到了一种庄严肃穆的级别上，突出了周代礼乐制度的精髓和基本要领，同时也为《诗经》的整体构成和演奏提供了一种更为完整、更具有个性特点和独树一帜的艺术魅力的重要组成环节。
三、结语
古代诗词篇4
春秋时期，楚文王十四年（公元前683），楚国举兵攻破息国（今河南省息县），俘获国君息侯及其夫人息妫。楚文王贬息侯为守门人，却垂涎息妫的貌美，关她在宫中，欲强纳为妾。
汉代刘向《列女传》记述，一天，楚文王离宫出游，息妫伺机溜出来找息侯，表示决不改嫁楚王，并作《大车》诗，末四句：“谷则异室，死则同穴。谓予不信，有如日。”
其意是生不能居住在一起，死则埋在一起。要是认为我撒谎，有明亮的太阳作证。她劝说息侯一起以死抗争。可看到息侯态度暧昧，她便义无反顾地自杀身死。
五代时，蜀国后主孟昶有位妃子费氏，称花蕊夫人，青城（在今四川灌县西）人，以才色入选蜀宫。乾德三年（公元965），宋太祖赵匡胤发兵攻打后蜀，孟昶投降。
后蜀灭亡，花蕊夫人随孟昶归宋。途经嘉陵江西岸的葭萌驿（今四川广元市西南），花蕊夫人心绪悲苦，执笔题壁一词：“初离蜀道心将碎，离恨绵绵，春日如年，马上时时闻杜鹃。”不料，才写下二十二个字，押送的***骑促行，无法写完。
后来有无名氏戏续下半阕：“三千宫女如花貌，妾最婵娟，此去朝天，只恐君王恩爱偏。”有人评说续篇：“不仅虚空架桥，亦且狗尾续貂。”
赵匡胤听说花蕊夫人才色兼备，即召入宫，令其赋诗。花蕊夫人悲愤地诵其国亡诗：“君王城上竖降旗，妾在深宫那得知；十四万人齐解甲，更无一个是男儿。”
当时两***对垒，后蜀兵十四万，宋***仅数万人，却落个亡国投降，也就难怪花蕊夫人言词激烈，骂得痛快淋漓了。
古代诗词篇5
【关键词】古诗词；西安文化；校本课程
古代诗词，作为中国文化的一个不可替代的组成部分，以其自身的魅力展现于世界文化之林。西安作为这一文化的发源地，在世界享有盛誉，其文化底蕴博大深厚。又兼有旅游城市这一美称，所以，对西安学生进行古诗词教学，不仅可以提高学生素质，而且对于宣传西安的传统文化，提升西安的文化底蕴，扩大西安在世界的影响，有着十分重要的作用。
那么，对古诗词如何进行教学呢？根据多年来的教学经验，在此，我主要分为五步来进行：
1、精选内容。
中国古代诗词文化博大精深，内容庞杂错节，如何在这浩如烟海的内容中去选择适合小学生学习的诗词呢？我通过分析唐诗宋词，根据诗词的思想内容，把它们分成了六类（当然，这种分类也参考了一些资料，以及一些语文教研组一些有经验的老教师的建议）：边塞诗、送别诗、闺阁诗、宫怨诗、咏物诗、咏史诗。在编写教材时，我把每类诗都精挑细选，把适合学生学习的诗词编写进去，本着从易到难、循序渐进、螺旋上升的原则，安排教材。教材中涉及的都是一些能经久流传的诗词。如王昌龄的《出塞》、《闺怨》，李白的《玉阶怨》、《金陵酒肆留别》等。这样通过归类，学生对诗词就有一个全面、系统、清晰的认识。通过螺旋上升的安排教材，学生学习起来也就感觉轻松、有趣了。
2、制订目标。
通过研究学生年龄特点，针对学生实际，结合新的《课程标准》以及当地的风土人情，我制定了如下目标：1、培养学生热爱祖国优秀文化的思想感情；2、培养学生的诗词鉴赏能力，增强学生的审美能力，陶冶学生的情操；3、增加学生的诗词识记量，四年下来积累古诗词140首；4、营造西安浓厚的文化氛围，宣传古城西安，提升西安在世界的影响力。
3、研究计划。
这次研究，我主要把它分成四大步来完成：即在三年级完成学生对唐诗兴趣的培养，了解唐诗，走进唐诗，能在教师的帮助下学习唐诗，并能自己解释较简单的诗句，识记三十五首唐诗；四年级进一步发展学生对唐诗的兴趣，热爱唐诗，主动走进唐诗，并能理解诗句意思，受到情感的熏陶，和作者能产生共鸣。了解一些著名作家（如李白、杜甫）的字、号、生平、作诗风格等，识记三十五首唐诗；五年级进一步理解古诗，体会感情，并能用自己喜欢的方式把诗词的意思表达出来，升华情感。初步了解宋词，知道宋词的基本体式及词的基本知识，识记三十首唐诗、五首宋词；六年级深化学习，进一步培养学生的思想感情，增强学生理解诗词的能力，并尝试写有规范格律的诗词，掌握十五首唐诗，二十首宋词。总之，经过四年学习，接触唐诗一百一十五首，宋词二十五首，理解140首古诗词的意思，掌握诗词的基本知识，对诗词有一定的鉴赏能力，使学生受到美的熏陶。
4、组织实施。
四年的学习，本着循序渐进、螺旋上升的原则来进行。在组织学生上课时，我主要分为六步来完成。即忆、读、悟、议、导、赏。忆，即回忆上一首诗，背诵上一首诗，并作简明扼要的解释；读，读古诗，如《出塞》一诗，先读古诗，自己揣摩诗词的停顿，重音，读熟以后，学生做简单的交流，通过交流，知道这是一首边塞诗；悟，即领悟诗情感，并能加上自己的理解读出诗的情感来，如《出塞》一诗，学生能读出诗所表达的思想感情，理解本诗表达了战士对家乡的思念之情；议，讨论。理解古诗中关键字的含义，能通过关键字深化学生对古诗的理解。如《出塞》中的“但”字，就真切的表现了战士对和平的渴望；导即引导，引导学生了解单个字的意思，知道单个字的意思后，通过关键字的理解，全面理解古诗；赏即欣赏，在全面理解诗词后，欣赏古诗词的美点，并能用自己喜欢的方式表达诗词的意境。
5、效果分析。
古代诗词篇6
一、古诗词鉴赏历程
我国的古诗词鉴赏，在建国之前就有很高的水平，很多作品都阐述了诗词鉴赏的基本方法，且有周密的鉴赏体系。新中国成立后的三十年间，我国的诗词鉴赏取得了空前的发展，可以说是古诗词鉴赏发展的繁荣时期，而1983年出版的《唐诗鉴赏辞典》和1981年出版的《唐诗鉴赏集》都是这时期的代表作品，这些作品对于后来的诗词鉴赏很有帮助。一些人受到这些作品的影响，将自己对诗词鉴赏的意见编写成文，虽然水平不一，但也促进了古诗词鉴赏的发展。古诗词鉴赏至今为止已经取得了很多重大的文学成就，鉴赏作品和鉴赏大师层出不穷，为教师进行古诗词鉴赏的教学提供了理论基础。
二、古诗词鉴赏的基本方法
（一）选材与吟诵
对古诗词教材的选择和对吟诵古诗文本教材的选择要与教师的阅读和鉴赏水平保持一致，还要针对学生的不同学习特点进行教学。
（二）明训诂与通典故
对诗词的鉴赏，既可以根据其现代含义进行理解，又需要根据其古意来理解。如在思乡诗词中，“绿窗”就不能理解为绿色的纱窗，而要理解为温暖的家庭氛围；又如玉门关、长城、羌笛等多用来代指边塞。
（三）知人论世
古诗词中的知人论世不仅要正确掌握作者所处的时代背景和作者的身世经历，还要顾全大局，这样才能更好地把握诗词含义，见文如见其人。如陶渊明的《归田园居》《桃花源记》和《归去来今辞》等，表达的就是作者厌恶官场，崇尚隐居生活的思想，而《闲情赋》则表达的是对唯美爱情的赞美。
（四）句法与章法
古诗歌的句法和章法一般都不遵循传统的语言规律，如马致远的《天净沙•秋思》中：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”这几句，就是只罗列了名词，而没有动词。又如岳飞的《满江红》中“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”这几句，如果按正常逻辑顺序，就应该为：“潇潇雨歇，凭栏处，怒发冲冠”。
（五）比兴寄托
《诗经》《楚辞》强调比兴寄托，而汉魏至唐的古诗中，一般是以咏史、感遇、无题为题的诗词，多是对个人遭遇或者历史的感悟和理想的寄托。
（六）比较
对古诗词鉴赏，还需要用到比较的鉴赏手法，如同样是写边塞的诗歌，就可以进行如下对比：王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”体现的是豪迈之情，曹松的“凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯”则是体现愤怒之情。
三、古诗词鉴赏的实际应用
（一）注意古今语序的不同
在古诗词中，无论是语序还是词序，都是可以突破原有的逻辑限制的，例如《迢迢牵牛星》中“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”这句，可以理解为“迢迢牵牛星皎皎，皎皎织女星迢迢”。
（二）注意古今句式的不同
古诗词的韵律，对于初学者来说一般都会有一定难度，教师在进行教学时可以进行语句的变换，帮助学生理解，也就是通过对诗词的改变使学生领会原诗词的精美之处。如对辛弃疾的《永遇乐•京口北固亭怀古》中“四十三年，望中犹记，烽火扬州路”一句进行改写，之后学生经过对比，就可以充分理解诗人的壮志未酬。
（三）注意词语的替换
诗词中对很多字词的运用是很精妙的，用其他词语替换是达不到相同的表达意境的。这时教师就可以通过对词语的替换来进行比较，帮助学生理解，同时深刻体会这些字词用法的精妙。如曹操的《短歌行》中“明明如月，何时可掇”这一句，在《三国演义》中也有类似的“皎皎如月，何时可辍”，不同的词体现出的是不同的意境。“掇”字显示的是曹操的求贤若渴之心，暗喻自己的理想还未实现，而“辍”字则体现的是截然不同的意境。
（四）注意增减词语
教师在教学时，可先对原有诗词进行增字减句，再与原有作品进行对比，就可以帮助学生更好地理解原有作品的表达效果和精妙之处。
（五）注意诗歌的整体意境
古代诗词篇7
关键词：现代信息技术 古诗词教学 教学设计
现代信息技术作为现代教学手段，具有声像交融、***文并茂、效果直观、感受深刻等特点，已广泛应用到各学科教学中，对教育教学过程和效果产生着巨大而深刻的影响。
古诗词是我国文学史上最有生命力的瑰宝，它语言含蓄、意境深远，它以寥寥数语，描绘出一幅幅色彩明丽、动静相宜的画面，创设出优美的意境，表达出深挚的感情或深奥的哲理。古诗词教学是中职语文教学的一部分，由于中国古代诗歌本身的韵味很难通过语言描述，又由于中职生知识面狭窄、生活阅历浅，对于诗词难以理解感悟，仅靠传统教学中几张***片和教师的讲解难以让学生领会诗歌的意境。因此，借助多媒体手段辅助古诗教学就会有事半功倍的效果。那么，在教学中我们怎样让多媒体更好地发挥它的作用呢？笔者结合《雨霖铃・寒蝉凄切》的教学谈几点看法：
一、利用网络先入为主，走进诗歌
古诗词或写景、或抒情、或状物、或议论，都是作者人生价值观与审美情感的统一体，但诗人所处时代与当今大不相同，教师只有让学生走进诗人心灵、走进文本、进入诗的意境，才能与作者的感情融为一体，使学生受到美的熏陶，才能更好地发展他们的思维能力和语言能力。因此，在教学中，我充分利用网络资源，让学生通过参与搜集来达到自己的学习目标，激发学生主动学习的积极性。如在教授柳永的《雨霖铃・寒蝉凄切》前，先发动学生搜集柳永的生平经历、该诗的写作背景及评价等，并在课堂中适时的运用这些资料，引发了学生的学习兴趣，从而引导学生由浅入深地把握诗歌内涵。
二、利用多媒体巧播音乐，激趣
古诗词的节奏、韵律都很和谐，具有音乐美;而音乐又是最美的听觉语言，二者相通共融。在古诗词教学中适时奏响诗词的主旋律，渲染气氛，烘托诗境，让学生在悠扬的乐曲中学习诗歌，使古诗课真正成为***、文、声并茂的整体。如在教学《雨霖铃・寒蝉凄切》时，我将邓丽君演唱的《相看泪眼》在课前播放，学生全都坐在教室里欣赏音乐，情绪非常激动，有些同学还跟着一起演唱起来，整个教室里回荡着优美旋律。学生们在强烈的音乐氛围的感染下，产生了学好诗歌的强烈愿望。
三、利用多媒体指导朗读，感受音韵
古诗词虽然短小精悍，但音韵和谐，读起来琅琅上口，回味无穷。再说，书读百遍，其义自见，在反复的诵读中，学生对诗的含义会有更深一步的理解和意会。如在《雨霖铃・寒蝉凄切》的授课过程中，我充分利用多媒体的优势，将名家配乐朗诵直观地展现出来，学生通过感受、模仿、试读，热情高涨，不但对诗歌有了正确的理解，而且在潜移默化中对中华传统文化也产生了浓厚的兴趣。
四、利用多媒体创设意境，体味情感
如在《雨霖铃・寒蝉凄切》授课过程中，我让学生在初步感知诗句的基础上进行“诗画欣赏”，多媒体的屏幕上缓慢地出现了一幅幅画面：“深秋雨后***”、“都门饯别***”、“兰舟催发***”、“恋人惜别***”、“千里楚江***”、“醉醒杨柳***”、“别后相思***”，在让学生直观感受***片的同时，我开启了和内容相配合的音乐及朗诵，多媒体将诗、画、曲、情多种美的因素融为一体，使学生们的心灵受到了强大的感染与震撼，每位同学在这种立体感受中，与作者以及作品中的人物同喜同悲，达到感情共鸣。
五、利用多媒体优化教学形式，品悟诗韵
我教授《雨霖铃・寒蝉凄切》时，根据中职学生的能力及兴趣爱好，主要采用了课前自学、网络课件辅助学习及课后自主创新探索学习三步走的教学形式。首先，我让学生在课前根据课文注释自主学习诗歌，大致了解诗歌的创作背景、主要内容及情感，并通过网络资源，查阅作者生平、诗歌评价等。其次，在课堂上则采用网络课件进行授课，课件根据诗歌的内容，分为创作背景、作者介绍、音乐欣赏、配乐朗诵、重点难点分析、语言欣赏、专家点评、相关内容链接等几个板块，由于学生课前预习全面，因而学习很主动、很投入，教师在课件的制作过程中，准备充分，所以讲解能做到深入浅出，对学生的疑问也能迎刃而解，整个课堂发言踊跃、场面热烈、观点新颖、参与面广，达到了很好的教学效果。
总之，在古诗词教学中合理恰当地运用多媒体手段，以声音渲染氛围，以***片营造意境，以文字精妙分析，以方法促进效果，能有效地化抽象为具体，变枯燥为有趣，转静态为动态，为学生思维的发展创造良好的氛围，使学生的潜能得以更好地开发、个性得到充分发展。
参考文献
古代诗词篇8
关键词：诗词 鉴赏方法
中华文化源远流长，博大精深。古典诗歌是这“长流”上一颗颗璀璨的明珠，是中华文学史上的一朵奇葩，它滋养着一代代中华儿女。我们要提高自己的文学素养，从古典诗词的宝库中吸取丰富的养分不失为一条行之有效的途径。要准确领会古典诗词的意蕴，就需要掌握一些鉴赏诗词的方法。
一、扣住题目，联系背景，领会诗意
鉴赏古诗词，不要忽略题目。不少的古诗词，题目即为解读该诗的诗眼。如贾岛的《题李凝幽居》，标题中的“幽居”即幽僻宁静的居所，这里已暗示着居室主人隐者的身份。把握住这一题眼，就找到了理解该诗的钥匙。又如《白雪歌送武判官归京》抓住题眼中的“送”字，就知该诗是一首送别诗，抒发的是离情别绪。
白居易曾说：文章合为时而著，诗歌合为事而作。优秀的诗作无不是现实生活的高度的艺术概括，不了解背景，就难以也无法切实、准确地把握诗的内容。解读白居易的《琵琶行》，如果不了解作者遭贬的背景，就难以透彻理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相应”的悲愤感慨。陆游的《十一月四月风雨大作》，如果不了解作者的经历和写作背景，就难以领悟诗中作者所抒发的至老不衰、为国捐躯、壮志难酬的爱国豪情。
二、咀嚼词句，品味语言
诗歌的语言含蓄、凝练、形象而富有表现力，多通过比喻、双关、隐曲、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧、多义。在鉴赏时，反复咀嚼、玩味重点词句，将对诗歌的内涵挖掘得更为深透。《天净沙・秋思》一共只有28字，在描摹景物时，准确地把握住了事物的特征。“枯藤”、“老树”、“昏鸦”渲染出了秋之肃杀、凄清，为羁旅客漂泊异乡创设了一种悲凉的氛围。再细细咀嚼“古”、“瘦”、“夕”、“断肠”等词语，游子那源源不断的乡愁就会汩汩流入鉴赏者的心田，引起情感的共鸣。李清照《声声慢》开首三句，连用14个迭字，将寻觅、凄清、孤寂、悲愁的心境描绘到极致，为全词定下了感情基调，倾诉出夫亡家破、饱经忧患和离乱的哀愁。读来，似愁结不断，没有尽头，难以排解，收到了很好的艺术效果。
三、统摄全篇，体会意境
鉴赏古典诗词关键在于领会其中的意境。所谓意境，就是指作者所描绘的客观景物和自己的主观感情浑然天成，高度融合的一种艺术镜界。王国维曾说：“文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已。何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。在诗词之佳者，无不如是。”如柳永的《雨霖铃》“寒蝉凄切”、“暮霭沉沉”、“冷落清秋节”、“晓风残月”，作者笔下的景已蕴含着难以割舍的离愁别绪和内心的凄苦，融情于景，抒发了词人生平遭遇不幸的感慨，深感前途暗淡，读来令人黯然销魂，凄怆不已。
鉴赏古诗词，正是要借语言载体去感受作品中的意象，深入作品的意境之中，体会作者的情感。例如，刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，“晴空”、“排云”、“碧霄”展现出一幅意境宏大开阔，色彩绚丽的画面，寄托了诗人高旷、豪迈的胸怀。
四、掌握表达技巧，明辨艺术手法
表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒情方式、艺术手法和修辞手法等几个方面。
1.抒情方式
(1)直接抒情
也叫直抒胸臆。是作者对物、事直接表明自己爱憎情感的抒情方式。如刘禹锡《秋词》(见上文稿)开头两句直接抒发对秋日的赞美之情。又如杨炯的《从***行》末尾两句“宁为百夫长、胜作一书生”抒发了诗人慷慨从***的豪情斗志。
(2)间接抒情
这种抒情方式在古曲诗词中常见的有以下两种情况：
A借景(物)抒情，也叫托物言志。作者对某种景物或客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景物中，通过描写此景物予以抒发的方式。如：柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗人借咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己的清高而孤傲的情感，抒发自己在***治上失意的郁闷苦恼。在我国古代诗歌中，梅、兰、竹、菊等常是诗人借以抒情的对象，这也反映出我国民族文化的特征。
B寓情于景(物)，情景交融。诗人将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情。正如马克思所说，这种景物描写是“人化的自然”，是大自然“在意识形态上的反射和回声”，带有作者或人物浓烈的感彩。如白居易《惜牡丹花》：“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”诗人在怜惜牡丹花的衰落中，寄寓着岁月无情，青春不能常在的感慨。
2.几种常见的艺术手法：
(1)用典
古人常用典故在作品中或鲜明强烈、或含蓄曲折地表达自己的思想感情，在语言表达上增强艺术感染力，如辛弃疾在《永遇乐・京口北固亭怀古》中成功地连用五个典故(孙权、刘备、宋文帝、佛狸、廉颇)，含蓄而自然地表达了自己的思想感情。
(2)比兴、象征
所谓“比”就是“以彼物比此物也”，也就是比喻。如“首如飞蓬”(《卫凤・伯兮》)。通过比喻，可以使形象更鲜明，更容易被人理解。所谓“兴”，就是“先言他物以引起所咏之辞也”。这也是一种比喻，可以叫做曲比或曲喻。作者由外界事物引起自己的联想和思想感情，因而以描写外界事物作为一首诗为一章诗的开端来暗示诗的意旨，创造诗的气氛。《诗经》中多采用这一艺术手法。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。如古人常借明月、秋菊、莲花、香草等意象来象征高尚的节操，洁身自好的品格。
(3)烘托
烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用在诗歌中，则旨从侧面着意描写，作为陪衬，使需要刻画的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”等的反应烘托秦罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声”，烘托出上阳白发人秋夜难眠的孤独苦闷的心情。
(4)虚实
在状难写之景、抒难抒之情时，古人常采用虚实结合的写法，使形象更鲜明，容量更大。如《沁园春・雪》“欲与天公试比高”以及李白《望庐山瀑布》“疑是银河落九天”都是采用虚来写实。
(5)夸张
古代诗词篇9
何谓悼亡诗？“抚存悼亡，感今怀昔之诗也。”[1]“悼亡”本指对亡者的哀悼之意。但在我国古代，并非所有悼念亡者的诗都能称之为悼亡诗。自西晋潘岳首先以“悼亡诗”为题，抒发追悼亡妻的伤逝之情后，悼亡诗才成为了特指悼念亡妻的诗，从此作为历史过程中文人们约定俗成的界定。所以，应将悼亡诗“视为夫妻间丧偶后，生者哀悼亡者的诗篇”。[2]
既然悼亡诗词取材于伤逝亡妻的主题，那么就决定主宰其间的是一种感伤之美。死者与世长辞，生者的悲哀却缠绵不去，故以天下至语写天下至情！悲哀的情感贯穿于字里行间，以寄托诗人不能排遣的感伤。
一、 抚今追昔，以内心哀婉的悲情和妻子高贵的品格渲染其感伤美。
悼亡诗词的感伤美，首先源于夫妻间共同生活中所产生的鹣鹣深情。恩爱夫妻，本该白头偕老, 可亡妻的现实又是诗人不能不接受的, 于是抚存感往, 巨大的悲痛从作者的心底涌出, 使得作品染上了一层浓郁的悲情色彩。如江淹《悼室人》之六：“牕尘岁时阻，闺芜日夜深。流黄夕不织，宁闻梭杼音。凉霭漂虚座，清香荡空琴。蜻引知寂寥，蛾飞测幽阴。乃抱生死悼，岂伊离别心。”；又如李商隐《房中曲》：“忆得前年春, 未语含悲辛。归来已不见, 锦瑟长于人。今日涧底松, 明日山头檗。愁到天地翻, 相看不相识。”诗人们或表达佳人早逝, 空留遗迹, 独帏凄寂之苦；或抒发追思迷离, 呜咽难绝的心绪, 其情其境, 哀怨动人。
“为文造情不容易，为情造文更艰难”。[3]所以悼亡诗词在情感真挚这一点上, 比其它任何诗歌都来得严格, 可以说容不得半点虚假。它往往以爱情为经, 以死亡为纬, 在表现人生爱与死这两种生命的极端情感时,句句带泪,曲曲传情。而贯穿其间的主线,就是作者丧妻后无法排遣的一怀愁绪、满腹心酸。如元稹《六年春遗怀八首》其五：“伴客销愁日长饮,偶然乘兴便醺醺,怪来醒后旁人泣,醉里时时错问君！”悼念亡妻, 流泪的应该是诗人自己, 可诗人偏偏不写自己伤心落泪, 只写旁人哭泣, 从旁人的感泣中表现出自己的伤心， 以醉里暂时忘却丧妻之痛, 写出永远无法忘怀的哀思。其蓄情之深,含情之真,令人赞叹。象这种化解不开, 挥之不去的感伤之情,在悼亡诗词中可谓俯抬皆是：元稹《遗悲怀》：“昔日戏言身后世,今朝都到眼前来。”；“诚知此恨人人有,贫残夫妻百事哀。”；纳兰性德《浣溪沙》：“瞬息浮生,薄命如斯,低徊怎忘。”这些读之令人喉喧气塞的悲妻诗行, 是作者丧妻后心灵伤痛的自然流露。一首首悼亡诗词,就如同一个个喷射口。诗人郁结于胸, 无法排遣的悲伤，在字行间得到渲泄、转移、疏导。使人“一读则改容,再读则泪下,三读则断肠矣”[4], 其打动人心的魅力, 正源于它所独具的感伤美。
悼亡诗词都是以一种追悼的形式来表达作者的情感，妻子生前留给作者的恩爱与温馨只能成为美好的回忆。妻子的美丽与贤惠在诗人伤感的思念中显的更加无可替代，往往是“见尽世间妇，无如美且贤。”（梅尧臣《悼亡三首》）；“我辈钟情故自长,别于垂老更难忘。不如晨牡兼狮吼,少下今朝泪几行。”（陈祖范《悼亡》）而更有细述者如元稹《遣悲怀三首》：“谢公最小偏怜女,自嫁黔娄百事乖。顾我无衣搜荩箧,泥他沽酒拔金钗。野蔬充膳甘长藿,落叶添薪仰古槐。”；又如王海洋《悼亡》“ 千里穷交脱赠心,芜城春雨夜沉沉。一官长扬吾何有,却捐闺中缠臂金。”这里作者从生活小事忆起, 前者回想当初家境拮据时,妻子勤俭持家,体谅丈夫,粗茶淡饭,却毫无怨言。后者则回忆妻子生前为人大方豪爽,急丈夫好友之所难,不惜将腕上金镯相赠。平凡的锁事,衬托出妻子贤惠、无私的品格,清贫的生活更显出夫妻的患难情深,而诗人平和的叙述, 却充满了对贤妻的赞叹与怀念。
陈寅恪说：“韦氏（元稹妻韦丛）不好虚荣，微之（元稹字）尚未富贵，贫贱夫妻，关系纯洁。”[5] 正因如此，元稹才会在《离思五首》中吟出:“曾经沧海难为水,除却巫山不是云。取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。”这样的千古名句来表达妻子韦丛在他心中无可取代的位置，从而更加渲染了诗歌的感伤之美！
二、 触景生情，睹物思人，以眼前的凄凉景致和妻子的生前旧物衬托其感伤美。
触景生情是我国古典诗词常用的表现方法之一。触景生情，即先有景，而后生情，情与景合而为诗。悼亡诗词正是常常通过景物表达情感, 赋物以情, 移情于景, 使景物人情化。 这时景物已不再是客观的自然物, 而是移入自然物中诗人的自我情感, 景物成了诗人悼念亡妻悲凄情感的象征。试看以下作品：李商隐《正月崇让宅》：“ 密锁重关掩绿苔, 廊深阁迥此徘徊。先知风起月含晕, 尚自露浓花未开。”；史达祖《过龙门》：“一带古苔墙，多听寒螀，箧中针线早销香。”；沈叔培《山花子》：“ 碧柳千条露未干, 金衣百啭晚风寒。”这里绿苔寒露, 晕月晚风, 残蝉啼莺, 都是渗入作者主观悲情的景物。 句句写景, 又句句含情,它是作者怀悼亡妻悲伤孤寂心灵的写照, 是凄清落寞处境的再现, 作者虽未直接言悲说愁, 但悲愁之情自见。
悼亡诗词的作者本来就敏感多思, 偏又遇上丧妻的人生巨痛, 所以眼前之景、触目之物从悲伤的心灵滤出, 一切都染上了伤感的色彩, 睹物思人的文字比比皆是。如潘岳《悼亡三首》：
“望庐思其人,入室想所历。帏屏无仿佛,翰墨有余迹。流芳未及歇,遗挂犹在壁。”(其一)
“展转盼枕席,长簟竟床空。床空委清尘,室虚来悲风。独无李氏灵,仿佛睹尔容。”(其二)
“茵帱张故房,朔望临尔祭。尔祭讵几时?朔望忽复尽。悲怀感物来,泣涕应情陨。”(其三)
潘岳借助对亡妻故物进行铺叙状写,以表达对亡妻沉痛哀悼之情,感情真挚,读罢不觉泪已湿襟。无怪后人陈柞明夸赞地说：“安仁（潘岳字）情深之子，夫诗以说情，未有情深而语不佳者。”[6]又如李商隐《房中曲》：“玉簟失柔肤,但见蒙罗碧。归来已不见,锦瑟长于人。”；再如梅尧臣《悲书》：“有在皆旧物,唯尔与此共。衣裳昔所制,箧笥忍更弄。”诗人们以悲愁之眼观物, 使所见皆愁, 即使是美好的景物, 在他们的笔下也被摧残、毁损, 他们的诗词始终透着一股睹物思人的悲痛之情。因此这不仅仅是外在世界的悲凉，更是作者内心的悲凉。悼亡诗人们正是借眼前景物, 渲泄出丧妻后的万念俱灰,其无法掩抑的沉哀茹痛, 令人回味不巳。
三、 情含事中，以往昔夫妻间的平凡琐事对比如今人去屋空、孤独寂寥的处境，展现其感伤美。
“望庐思其人，入室想所历。帏屏无仿佛，翰墨有余迹。流芳未及歇，遗挂犹在壁。怅怳如或存，回遑忡惊惕。如彼翰林鸟，双栖一朝只；如彼游川鱼，比目中路析。”（潘岳《悼亡诗》）作者的妻子杨氏已经离他而去，只留下作者独自一人。回想起曾经和妻子的幸福生活，而如今却是人去屋空，如此强烈的对比下不难想像作者在感情上承受着怎样的痛苦。妻子似乎在存亡之间, 想象中的形影不断在眼前出现。当诗人从幻想中清醒过来, 痛定思痛, 就不能不接受冷酷无情的现实---自己已经与妻子阴阳永隔，留下的只是对妻子无尽的思念和自己的孤独！
这种人去屋空的感伤之情，在清朝词人纳兰性德的《金缕衣·亡妇忌日有感》中更显出孤独凄凉，可称之为此中绝唱。一首词，悼尽人间悲情！
“此恨何时已? 滴空阶、寒更雨歇, 葬花天气。三载悠悠魂梦杳,是梦应久醒矣! 料也觉、人间无味。不及夜台尘土隔,冷清清,一片埋愁地。钗钿约、竟抛弃！
重泉若有双鱼寄,好知他、年来苦乐,与谁相倚? 我自终宵成转侧,忍听湘弦重理? 待结个、他生知己,还怕两个惧薄命,再缘悭。剩月零风里,清泪尽、纸灰起。”
这是作者在妻子亡故三周年的忌日写的一首悼亡词。作者怀念亡妻,表现了沉痛孤寂的心情,写得哀婉凄恻。这首悼亡词以决绝表情深,说妻子魂梦不回,是因她觉得“不及夜台尘土隔”,想结再生之缘,却“还怕两个俱薄命”,又希望死者复生“湘弦重理”,成为连理枝,幽魂相守。整首词充满了孤独之感,格调低沉凄婉。作者对妻子的失去产生的生者徒伤悲，死者长已矣的慨叹用人去屋空、孤独凄凉的情感模式来表达,更显示出作者对妻子的情深，也更加映衬出了作品的感伤之美。
诗人们追思往事, 最令其悲痛欲绝的是永远失去了妻子的温柔体贴, 这一痛苦倾注于笔端, 一首首催人泪下的诗词便由此产生了。如元稹《六年春遗怀》其二：“ 检得旧书三四纸, 高低阔狭粗成行, 自言并食寻常事, 惟念山深驿路长。”全诗仅叙述一件小事, 即翻检到亡妻生前曾写给自己的书信, 信上妻子淡淡诉说对“并食”而炊的清苦生活早已习惯, 唯一惦念的是在外奔波劳顿的丈夫。又如李商隐《悼伤后赴东蜀至散关遇雪》：“剑外从***远, 无家与寄衣。散关三尺雪, 回梦旧鸳机。”隆冬时节, 诗人从***边塞离家远行, 旅途中顶风冒雪，自然盼望妻子寄衣御寒, 可妻子已逝, 还有谁能记挂我的冷暖？追思往
事, 诗人们情不自禁地记起妻子曾给予自己的关心温暖, 对比眼前孤寂无助的处境, 怎能不感慨系之, 黯然神伤呢？再如史达祖《寿楼春·寻春服感念》：“裁春衫寻芳。记金刀素手, 同在晴窗。谁念我, 今无裳。”；邵曾鉴《金缕曲·到家》：“年时握手揩双泪, 两相看, 千头万绪, 从何说起？任是纤腰墉无力, 强要瘦扶花倚, 强要做, 欢颜破涕。” 一个由今日的“无裳”, 引发对当初的绵绵怀想 , 一个由往日的生离 , 抒发今天孑然一身的愁怅 , 貌似客观平淡的叙述中, 包含着诗人对亡妻不能自已的深情。
如果说回忆夫妻共同度过的艰难岁月, 使作者对亡妻的贤德更加敬重、赞叹的话, 那么回忆夫妻间曾有过的欢情趣事, 则更令作者柔肠寸断、痛苦万分。如纳兰性德《浣溪沙》：“被酒莫惊春睡重, 赌书消得泼茶香, 当时只道是寻常”；“记绣榻闲时, 并吹红雨, 雕栏曲处, 同倚斜阳”；“最忆相看, 娇讹道字, 手剪银灯自泼茶。”当日夫妻把盏对饮的欢乐, 剪灯泼茶的趣事, 红雨斜阳的诗情画意...这些令人心醉的情景, 在作者的脑海中仍记忆犹新,可情投意合的妻子却撒手而去，作者越是回忆, 越是陷人痛苦的深渊无法自拔, 内心交织着悲戚、依恋、痛苦等种种复杂的情感, 其中悲伤的滋味只有诗人自己心中明白。
四、 以梦托情，以虚驭实，借虚幻的梦境返照现实的残酷，深化其感伤美。
俗话说：“日有所思，夜有所梦”。借梦的意象来表达情感，表达悼念，就更显的生动、真切。古代悼亡诗词中，以“梦”为题的作品很多。如：韦应物《感梦》“岁月转芜漫,形影长寂寥。仿佛观微梦，感叹起中宵。绵思霭流月,惊魂飒迴飚。谁念兹夕永,坐令颜鬓凋。”另外,元稹也有《感梦》诗一首:“行吟坐叹知何极,影绝魂销动隔年。今夜商山馆中梦,分明同在后堂前。”两首同题诗主题相同 ,但表达方式却各具特色 ,前一首将悼亡与自悼相结合，表达无可挽回的情感；后一首却反映了刻骨铭心的眷恋之情。还有苏轼的名篇《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》：“十年生死两茫茫, 不思量, 自难忘。千里孤坟, 无处话凄凉。纵使相逢应不识, 尘满面, 鬓如霜。夜来幽梦忽还乡, 小轩窗, 正梳妆。相顾两无言, 惟有泪千行。料得年年肠断处, 明月夜, 短松冈。”作者写自己梦中还乡, 梦中夫妻相会, 梦醒后的愁怅, 几经转折, 表达出对亡妻不绝如缕的思念。这些形形色色的梦境，作者们写来都是锥心泣血，读之则令人气阻声噎，感伤之情萦绕心头，久久不能自已。
悼亡诗词经常包含作者的自悼成份。所谓“自悼”,“是个体对生存状态面临命运摧折时的一种情绪反映。”[7]命途多舛, ***治上的失意, 使悼亡诗词的作者加深了对爱与死的情感体验， 对生命的思考也就不仅仅围绕亡者来展开, 而是扩展为对自我生命的悲思。首先,作者经历了妻子死亡全过程后,对自己的死也有更进一步的认识并有所准备。其次,经过了一次爱人失去后的情感埋葬过程,作者心身受到剧烈的创伤,诗词中不免带有人世沧桑之叹。悼亡作品中的自悼成份,又使悼亡作品倍增凄切感伤成份。如元稹《遣悲怀三首》其三：“闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时。邓攸无子寻知命，潘岳悼亡犹费词。同穴窅冥何所望，他生缘会更难期。惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。”全诗表达了作者由悲妻而转为悲己,沉浸于绝望的苦思冥想之中；又如韦应物《月夜》：“浩月流春城,华露积芳草。坐念绮窗空,翻伤清景好。清景终若斯,伤多人自老。”也表达了作者面对美丽的春色伤往昔,叹人生,景虽好、愁难消、人易老,怎不让人伤悲呢? 再如梅尧臣《秋日舟中有感》：“天乎余困甚，失偶泪滂沱。世事随时远，秋风顺水多。鳏鱼空恋穴，独鸟未离柯。岁月都无几，存亡可奈何。儿娇从自哭，婢騃不能呵。已觉愁容改，休将旧监磨。弊衣留暗垢，残药恨沈痾。斗厌驱驱役，终期老薜萝。”表现了一种在孤寂凄凉的环境中苦度残年的自伤自悼之感；还有蒲松龄《悼内六首》其一：“迩来倍觉无生趣, 死者方为快活人。”这里, 有对百年人生深思后的自悲, 更有厌弃人世、羡慕死者的情怀,格调虽然低沉、消极, 但它是发自古人心灵最深微处的生命思考和命运悲叹, 是古人对人生的感知和确认。悼亡诗词的作者们一面藉着手中工愁善怨的笔抒发哀情, 对现实进行苦苦的排拒, 一面则又不得不直面人生, 将自己深深的锲入到现实生活中去。 无论叙事还是抒情, 悲人还是悲己, 贯穿其间的始终是凄楚辛酸的情感。
总之，古代悼亡诗词传达的是一种“物是人非事事休, 未语泪先流”的悲情；是“才下眉头又上心头”的哀婉；是“人死如灯灭”的巨痛与感伤。古代的悼亡诗词的意象选择带有一种极普遍的特征: 多用日常生活中的现实性意象, 即多是柴米油盐的生活小事, 平淡无奇的家庭琐事, 多是诗人妻子生前活动的闺阁庭院中的种种物象,诸如冷火残灯、沉香旧筐、孤帐空床、未完针线、娇儿索母之啼等等。这些一物一景、一事一情平凡的意象组成了一首首凄美绝伦、催人泪下的悼亡诗词。因为失妻之痛是陈情不竭的，无论富贵还是贫贱，与妻子的相濡以沫是失去妻子之后的悲痛之源，而正是这潺潺不绝的悲痛成就了悼亡诗词至情至深的感伤之美。
参考文献：
[1] 唐·李延寿.南史[m].北京：中华书局，1999:674.
[2] 尚永亮.血泪哀歌生死恋情---中国古代悼亡诗初探[j].江汉论坛.武汉1989,4：52.
[3] 苏勇强.元稹悼亡诗之悲缘.[j].汕头大学学报,2003,19：3.
[4] 刘洁.浅论古代悼亡诗词的悲怆美[j].兰州学刊,1999，2：01.
[5] 陈寅恪.元白诗笺证稿[c].上海古典文学出版社，1958：106.
古代诗词篇10
语文高考古诗词的阅读鉴赏题从一卷移到二卷，变客观题型为主观题型，答题的难度显然有所提高。鉴赏中有关表现手法的分析，以前只要求考生对题目中的解说进行正误判断，热现在则要求考生作出分析，并作简要的阐述。这就要求考生对常见的古典诗词的表现手法有更好的了解和掌握，下面就结合具体的古典诗词简要介绍一些常见的表现手法。
1、借景抒情或情景交融
诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情 、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。
寓情于景(或物)，情景交融，这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜悦之情；柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的离愁别恨。
一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，滿天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。
2、烘托
烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌，也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。
3、联想和想象
联想和想象多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。
4、用典
用典即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾《永遇乐＆#8226;京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆等，诗人借助这些历史事实，含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。
5、比喻和象征
比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。如唐代朱庆余《近试上张水部》巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心理，写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态。贺知章《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”早春新叶萌发，诗人在一阵惊喜中忽发奇想，是春姑娘用她那双灵巧的手，摆弄那富有灵性的剪刀，裁出那片片细叶的吧!比喻使描写化实为虚，形象更生动了，情感更浓郁了。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。如李白常借雄奇不平凡的事物，如大鹏、天马、雄剑及高山大河，来寄托他的理想，象征他的才能；喜欢选取高洁美好的事物如明月、凤凰、松柏、美人等，来象征报的人品节操；又常选取遭摧残、受拘羁的人物事件来比喻他的经历和处境。