学文网古诗欣赏篇1
关键词：小学；古诗词；欣赏
一、吟唱欣赏
吟唱古诗词是吟诵的继承和发展，所谓吟，就是诵读，一种不急不慢，韵律性、节奏性极强的诵读。所谓唱，就是我们通常所说的歌唱。在追求古风古韵，又符合现代人的音乐审美心理的同时，能让学生在愉悦的氛围中感受中国经典古诗词高度的思想性、艺术性。《王直方诗话》中记载的一个故事：“东坡守钱塘，功父过之，出诗一轴示东坡，先自吟诵，声振左右；既罢，谓坡曰：‘祥正此诗几分来？’坡曰：‘十分来也’。祥正惊喜，问之。坡曰：‘七分来是读，三分来是诗，岂不十分也。’”一首原本写得并不很好的诗，经作者一番声情并茂的吟诵，坡评委给了他满分。虽然是开玩笑，但这个故事足以说明吟诵对诗词的重要。如，谷建芬老师的20首小学古诗，就是采用吟唱的方法让学生去欣赏古诗词，教学时也可借鉴。
二、字词欣赏
诗歌中精妙的字词，说白了就是“炼字”，是诗人根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。赏析诗歌中的炼字首先就要分析诗人要通过诗歌表达的情感或者主张，而使用炼字的目的就在于，这样的词汇才能贴切生动地表现人或事物。如，“春风又绿江南岸”的“绿”，“僧敲月下门”的“敲”，这些字无不体现了诗人“炼字”高超的技术，也突出体现了诗词的艺术水平。
三、想象欣赏
想象是古诗词中不可缺少的内容，大多数古诗词都是因景而生情的。如，李白的诗《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。情因景生，情景交融。在欣赏这些诗歌时，一定要注意把握这一点。
四、诗词***欣赏
一首古诗词常常就是一幅画，我们教师在教学古诗词时，可以结合古诗词的内容联系自己的想象画***，通过这种方法，也是古诗词的欣赏。实际上，在小学的古诗词里，许多古诗词都配制***画，这就是我们常说的诗中有画，画中有诗的道理。
古诗欣赏篇2
1、《中国古代诗歌散文欣赏》是根据《普通高中语文课程标准（实验）》编写的一本选修课教科书。它是与人教版《普通高中课程标准实验教科书·语文》相配套的。是人教版的选修科目，立足于中国古代的诗歌和散文。
2、为了突出文言文学习中鉴赏的重要性，让学生感到古代文学的独特魅力，这本教材打破了一般以文学史顺序或作家文选式的单元编排方式。诗文分列，按不同的鉴赏角度、鉴赏方法设置单元。诗文各分三个单元，繁简适度，切合高中生的欣赏需要，尽可能地从几个基本方面充分体现两种文体的各自特点。
3、尤其是散文的单元设计，由于可借鉴的资料不多，自出主张，从散文的形象性、抒情性与逻辑性、灵活性与趣味性三个方面勾勒散文的整体风格，很有创意。从选目看，各单元所选作品，均不在一个平面上简单罗列，而是根据教学需要和鉴赏需要作多层次安排。
（来源：文章屋网 ）
古诗欣赏篇3
谷雨是采茶的时节，民间谚云“谷雨谷雨，采茶对雨”。明代许次纾在《茶疏》中谈到采茶时节时说：“清明太早，立夏太迟，谷雨前后，其时适中。”。以下为和大家分享的节气古诗词欣赏素材范本材料，提供参考，希望对你有所帮助，欢迎你参阅。
节气古诗词欣赏素材一
一、《尝茶次寄越僧灵皎》
宋·林和靖
白云峰下两***新，腻绿长鲜谷雨春。
静试却如湖上雪，对尝兼忆剡中人。
瓶悬金粉师应有，筋点琼花我自珍。
清话几时搔首后，愿与松色劝三巡。
二、《浣溪沙(樱桃)》
曾觌[北宋]
谷雨郊园喜弄晴。满林璀璨缀繁星。筠篮新采绛珠倾。
樊素扇边歌未发，葛洪炉内药初成。金盘***酪齿流冰。
三、《巫山一段云》
杜安世[北宋]
笑拟条风戏，装迟谷雨催。彩云飞下柳楼台。千朵一时开。
惜恐尘埃染，惊疑紫府来。有时香喷入人怀。魂断客徘徊。
四、《送徐州张建封还镇》
李适
牧守寄所重，才贤生为时。宣风自淮甸，授钺膺藩维。
入觐展遐恋，临轩慰来思。忠诚在方寸，感激陈情词。
报国尔所向，恤人予是资。欢宴不尽怀，车马当还期。
谷雨将应候，行春犹未迟。勿以千里遥，而云无己知。
五、《奉和圣制上巳祓禊应制》
崔国辅(唐)
元巳秦中节，吾君灞上游。
鸣銮通禁苑，别馆绕芳洲。
鹓鹭千官列，鱼龙百戏浮。
桃花春欲尽，谷雨夜来收。
庆向尧樽祝，欢从楚棹讴。
逸诗何足对，窅作掩东周。
节气古诗词欣赏素材二
一、《水龙吟·牡丹》
宋·曹组
晓天谷雨晴时，翠罗护日轻烟里。
酴醿径暖，柳花风淡，千葩浓丽。
三月春光，上林池馆，西都花市。
看轻盈隐约，何须解语，
凝情处、无穷意。
金殿筠笼岁贡，最姚黄、一枝娇贵。
东风既与花王，芍药须为近侍。
歌舞筵澡，满装归帽，斜簪云髻。
有高情未已，齐烧绛蜡，向阑边醉。
二、《金盏倒垂莲(牡丹)》
曹勋[北宋]
谷雨初晴，对晓霞乍敛，暖风凝露。翠云低映，捧花王留住。
满阑嫩红贵紫，道尽得、韶光分付。禁御浩荡，天香巧随天步。
群仙倚春似语。遮丽日、更著轻罗深护。半开微吐，隐非烟非雾。
正宜夜阑秉烛，况更有、姚黄娇妒。徘徊纵赏，任放濛濛柳絮。
三、《谷雨后一日子大再有诗次其韵》
王炎
花气浓于百和香，郊行缓臂聊翱翔。
壶中春色自不老，小白浅红蒙短墙。
平畴翠浪麦秋近，老农之意方扬扬。
吾侪饱饭幸无事，日繙芸简寻遗芳。
闲中更觉春昼长，酒酣耳热如清狂。
自怜藿食徒过计，袖手看人能蹶张。
四、《木兰花慢》
谷雨日，王君德昂约牡丹之会，
某以事夺，北来祁阳道中，偶得此词以寄
元·王恽
问东城春色，正谷雨，牡丹期。
想前日芳苞，近来绛艳，红烂灯枝。
刘郎为花情重，约柳边、娃馆醉吴姬。
罗袜凌波微步，玉盘承露低垂。
春风百匝绣罗围。看到彩云飞。
甚着意追欢，留连光景，回首差池。
半春短长亭畔，漫一杯、藉草对斜晖。
归纵酴醿雪在，不堪姚魏离枝。
节气古诗词欣赏素材三
1.谢中上人寄茶
唐·齐己
春山谷雨前，并手摘芳烟。
绿嫩难盈笼，清和易晚天。
且招邻院客，试煮落花泉。
地远劳相寄，无来又隔年。
赏析：谷雨是采茶的时节，民间谚云“谷雨谷雨，采茶对雨”。明代许次纾在《茶疏》中谈到采茶时节时说：“清明太早，立夏太迟，谷雨前后，其时适中。”
谷雨时采摘的茶细嫩清香，味道最佳，故谷雨品新茶，相沿成习。
传说谷雨这天的茶喝了会清火，所以南方有谷雨摘茶习俗，谷雨这天不管是什么天气，人们都会去茶山摘一些新茶回来喝，以祈求健康。
2.闻道林诸友尝茶因有寄
唐·齐己
***旗冉冉绿丛园，谷雨初晴叫杜鹃。
摘带岳华蒸晓露，碾和松粉煮春泉。
高人梦惜藏岩里，白硾封题寄火前。
应念苦吟耽睡起，不堪无过夕阳天。
赏析：谷雨分为三候：“第一候萍始生，第二候鸣***拂其羽，第三候为戴胜降于桑。”是说谷雨后降雨量增多，浮萍开始生长，接着布谷鸟(杜鹃)便开始提醒人们播种了，然后是桑树上开始见到戴胜鸟。
谷雨节气，杜鹃开始啼春，人们也开始采制春茶。谷雨前采制的新茶叫“雨前茶”。谷雨时节采制的春茶叫“谷雨茶”，又叫“二春茶”。
谷雨茶有一芽一嫩叶的或一芽两嫩叶的。一芽一嫩叶的茶叶泡在水里像展开旌旗的古人的***，被称为“旗***”;一芽两嫩叶则像一个雀类的舌头，被称为“雀舌”。
诗中首句“***旗冉冉绿丛园”就是描写一芽一嫩叶的春茶冲泡开的景象。
3.老圃堂
唐·曹邺
邵平瓜地接吾庐，谷雨干时手自锄。
昨日春风欺不在，就床吹落读残书。
赏析：“邵平瓜”即东陵瓜。邵平在秦朝时为东陵侯，秦朝灭亡后，在长安城东青门外种瓜，瓜味甜美，当时人称之为“东陵瓜”。后世就用“邵平瓜”来美称退休官员的瓜田。
谷雨将“谷”和“雨”联系在一起，蕴含着“雨生百谷”的意思。谷雨之后，雨水充足，便于谷物生长。所以农谚说：“谷雨前后，种瓜种豆。”是播种的时候了。
4.谷雨后一日子大
再有诗次其韵
唐·王炎
花气浓于百和香，郊行缓臂聊翱翔。
壶中春色自不老，小白浅红蒙短墙。
平畴翠浪麦秋近，老农之意方扬扬。
吾侪饱饭幸无事，日繙芸简寻遗芳。
闲中更觉春昼长，酒酣耳热如清狂。
自怜藿食徒过计，袖手看人能蹶张。
赏析：诗人在谷雨后到郊外散步，缓缓而行，花香浓郁，矮墙上小花红的白的，簇成一片，看到这迷人春色，感觉自己也充满活力，想到麦浪翻滚的时候，老百姓会喜笑颜开，又想到自己无所事事，整天踏春寻芳，空闲之中更觉的白昼长，时不时醉意陶然，愿意平淡过日子，看别人纵横驰骋。
5.与崔二十一游镜湖，
寄包、贺二公
唐·孟浩然
试览镜湖物，中流到底清。
不知鲈鱼味，但识鸥鸟情。
帆得樵风送，春逢谷雨晴。
将探夏禹穴，稍背越王城。
府掾有包子，文章推贺生。
沧浪醉后唱，因此寄同声。
赏析：谷雨是春天的最后一个节气，这时候春天已经接近尾声。
古诗欣赏篇4
一、趣味式欣赏
趣味，就是让学生为美而陶醉，为美而震撼。
1.引领学生抓住诗句中的“诗眼”、点睛之笔去欣赏
抓住了“诗眼”，即抓住了“纲”，“纲”举了，“目”便张了，自然不需去字字讲、句句讲。如：欣赏“红杏枝头春意闹”“春风又绿江南岸”时，指导学生去感悟“闹”“绿”的妙处，了解作者的创作过程及后人的评价，这样整首诗的意韵、情感自然就显现出来了。
2.引领学生感悟诗句的“弦外之音”
如：“会当凌绝顶，一览众山小”“欲穷千里目，更上一层楼”。通过引领学生走进诗人描绘的具体情境，实现情感迁移，意念迁移，进而感悟诗句的弦外之音。
3.引领学生感悟比喻的精妙之处
如：“江作青罗带，山如碧玉簪”“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。教师启发学生想象，进而感悟比喻的生动形象。
二、应用式欣赏
学生感悟到古诗词浓浓的美后，会有一种不吐不快的冲动，这时，教师应及时为学生搭建平台，让学生大显
身手。
1.举办古诗词诵读沙龙
让学生通过自己的深情朗读来表达自己内心的独特感受，再让学生互相评一评、议一议，演绎出自己心中的那个“哈姆雷特”。
2.让学生诗画互配
（1）让学生为名画配名诗
画配诗，既能激发学生读古诗词的兴趣，又能加深对诗词意境的体会。如：宋代名画家郑南的《》***，让学生配上咏的诗句；宋代马远的《寒江独钓***》，可配上柳宗元的诗《江雪》。
（2）让学生自己为诗词配画
学生欣赏了古诗词后，为诗附画，是一个再创作的过程。学生或许涂一抹云霞，或许勾一泓清溪，或许描三两青峰，那都是学生欣赏的收获，是一种美的放大与提升。
（3）让学生根据实际情景配诗
古诗词中有大量描写四季景色、山水树木、花鸟虫鱼的诗句，教师应不失时机地根据学生的所见所闻引导学生吟诵相关的诗词。如：见时吟诵《咏菊》《赠刘景文》；赏月时，吟诵《静夜思》《春江花月夜》。学生见识多了，积累厚实了，则一花一草、一山一水都能引得他们“诗兴大发”，久而久之，学生便“腹有诗书气自华”了。
（4）作文中主动运用诗句
鼓励学生作文时引用相关诗句，不仅可以为文章增色，同时还能赋予学生成就感，增强学生阅读古诗词的信心。
三、表演式欣赏
小学生形象思维占主导地位，爱唱爱跳是孩子的天性。让学生唱古诗、随音乐舞蹈，是小学生喜闻乐见的形式。首先，学校为学生营造了浓郁的古诗韵氛围：走进校园，你会看到一个立体的古诗词“雕塑”――花园里、橱窗中、教室内都呈现着斑斓的古诗词；走进校园，你会听到悦耳的童声古诗词歌曲演唱――学校的铃声就是童声古诗歌曲演唱。其次，学校开展了丰富多彩的活动：师生古诗词朗读比赛，师生古诗词绘画比赛等等。再者，让古诗词欣赏切切实实走进教材，音乐课唱古诗词歌曲；美术课给古诗词配画；各科课堂前两分钟诵读古诗词。
古诗欣赏篇5
一、意境欣赏策略的理论视角与课堂价值
(一)对意境欣赏策略的初步界定
什么是意境？顾名思义，“意”就是情意，就是主观的思想感情；“境”就是境界，就是有立体感的艺术***画。在文学作品中，“意”不能裸地说出，需借物来表现；“境”不是纯客观的物象，需由意所触发。因此，所谓“意境”可以说是诗人的主观思想感情和客观事物相融合而形成的一种艺术***画，而情境，是以主观思想情感直接构成境界，走进了情境，才能感悟到意境。意境与情境之间，成为了属种关系。所以，意境和情境虽有相同之处，但又因为载体不同，意境比情境更加具有层次性、整合性和创造性。
我所总结出的意境欣赏，特指古诗词教学中，教师在把握古诗词普遍具有的特征――意境的基础上，创设一种情境使得学生能充分感悟到诗文的意境，并且让学生运用多种表达方式欣赏诗文的意境，从而较为深入地理解诗文的一种教学策略。在这个过程中，诗文本身蕴涵的意境与学生对古诗词意境的理解、表达实现了沟通和联系，学生的理解因此而加深，文本的价值也因此而凸现，学生与文本的对话更因此而打开。
（二）意境欣赏策略的课堂价值
培根说过：“读诗使人灵秀。”那是因为诗中有意境，而这抽象画般的意境却充斥于诗的字里行间。学生懂了、理解了，他就定能感悟到这份意境，定能产生与作者一样的共鸣。
意境欣赏策略则把握了教学中古诗词的语言魅力，有利于用多种学习方式探究诗句――高效激趣；有利于多层次、多向度把握诗文――理解深刻；有利于内化学生内心的情感――厚积薄发；更有利于全面地诗文进行建构――整体感知。意境欣赏策略能在培养学生对诗的朗读能力、理解能力、思维想象能力和欣赏能力等各方面能力同时，达到思想教育与知识教育并重，基础训练与能力培养兼顾的目的。
小学生在这短短的40分钟课堂里听其音，观其色，品其味，其趣无穷，其乐无穷。那么怎样才能让学生去感悟诗句，进入意境中去呢？
二、采用意境欣赏策略进行古诗词教学的基本思路
小学语文教材中选取的许多古诗词立意高远，构思新颖，语言清新，趣味浓郁。在教学中，采用意境欣赏策略去创设合适的情境引导学生学习古诗词，品味古诗词，剖析其语言，探析其趣味，能更有效地激发学生学习兴趣，吸取古诗词营养，探索古诗词真谛。总结利用意境欣赏策略进行古诗词教学，主要有下列几种基本思路：
（一）画面而生
诗是抒发诗人情感的，而感情又一定要通过形象，构成一种意境，然后借助语言文字表达出来。因此古诗词是十分注重形象描绘的。所谓“诗中有画，画中有诗”就是这个道理。如果教师能将抽象、凝炼的语言与具体的形象实物联系起来，将古诗词中的“形象”化为可作用于视觉的一幅幅栩栩如生的投影***片，那么教学往往会受到事半功倍的效果。
如教学李白的《望庐山瀑布》，庐山雄伟峭拔的香炉峰，在日光照耀下，紫气蒸腾，烟雾缭绕，远看瀑布像一条白链高挂在前边江面上。它那陡峭迅疾的气势，叫人怀疑是银河从九天之上泻落下来了啊！在展示***片的同时，学生似乎走进这首气势磅礴的古诗词中，仿佛看见那银白耀眼的光泽，听到那惊心动魄的轰响，由见景而生情，情景交融，深深地激发着学生对庐山风光的向往和祖国山河的热爱；而庐山瀑布，它的形象也随同这首诗，宛如天上皎洁明亮的银河，在学生眼前闪闪发光，永不消逝。
（二）音律而生
音乐是开启人们感情闸门的钥匙。古诗词中有不少本身就是广为流传的千古绝唱，诗与音乐有着密不可分的必然联系。在教学中把复杂多变的情感与悦耳动听的音律沟通起来，尽可能地将古诗词中的“情”化为可作用听觉的旋律，有利于学生披文入境感受语言文字的精妙。
如教学张继的《枫桥夜泊》，秋夜江边，残月西沉，乌鸦啼叫，清霜满天。满怀乡愁孤卧客船，只有火红的江枫，明灭的渔火相伴。将这样一首充满着愁绪的诗句配上一首宁静、深沉的丝竹之曲，怎能不触发着学生远游的孤独、思乡的愁绪呢？学生情不自禁地在脸上流露出悲切的思绪，一个个似乎都成了含愁而睡、难以成眠的人。
（三）吟诵而生
“诗歌不是无情物，字字句句吐衷肠”。正因为诗如鼓琴，易唱动听，又因为“书读百遍，其意自见”是传统的教诗方法，所以运用吟诵引入法，在实践中是奏效的。如教师的范读、吟诵，恰如其分地表达作者的感情，学生开始就受到感染，激发起浓厚的情趣；或让学生一开始就自己朗读吟诵引入，体味诗中的意境，体味作者的感情。
如教学于谦的《石灰吟》，作者以石灰自喻，在学生面前呈现出一个为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心的形象。“千锤万凿”、“烈火焚烧”、“若等闲”、“粉身碎骨”、“浑不怕”，学生在反复吟诵中感悟这些如珠妙语，让铿锵有力的诗句，宛如晨钟声声，发人深省，催人奋进，一个个也都慷慨激昂起来。
（四）创作而生
古诗词中有不少精当凝练、充满哲理的佳句，饱含着作者深刻的生活感受，思想容量极大。因而千古传诵，益人心智，给人以深刻的启示和教益。在教学中，要善于引导学生剖析这些珠玑妙语，阐发其中的“理趣”，探求并欣赏其哲理美。此外小学教材中的古诗词有不少悲壮之作，或慷慨激昂，直抒胸臆；或悲愤满怀，借诗咏志。教师在教学中要善于启发学生吟诗明志，用说或写的创作方式体会诗人的志趣，学习诗人的忧国忧民之情和强国富民之志。
如教学高适的《别董大》，这是一首高适送别著名琴师董庭兰诗，但又与其他悲切的送别诗不同，高适以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说得激昂慷慨，鼓舞人心。此去你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！话说得多么响亮，多么有力，于慰藉中充满着信心和力量，激励朋友抖擞精神去奋斗、去拼搏。学生可以在课堂中说说高适究竟对董庭兰说了哪些临别赠言，写写这首诗给你带来的触动。话语之间，学生都在这荒寒壮阔的环境中，一一送别这位身怀绝技却又无人赏识的音乐家。字里行间，学生也都被自己的言语所感动，黄云惨淡、风吹雪飞、鸿雁南归，到处都是灰蒙蒙的一片，本来璀璨耀眼的阳光现在也淡然失色，如同落日的余辉一般。
（五）欣赏而生
通过一定时间的实践，我发现在把以上的四种方法运用到教学中时，往往它们是在无意识情况下相辅相成、互惠互利的。为了感悟意境，我们选择了创设情境，当学生把这份意境都放在心中的时候，他们也会将其用情境的方式表达出来：当学生走进诗文的画面感慨于祖国大好河山的壮丽秀美时，他一定会表达出来，唱歌、吟诵、说说写写，哪一种他不会选择？当学生陶醉于声声丝竹之音时，他也必然按捺不住心中的感情，画画、诵读、写写说说，哪一种学生不可以？当学生身处于抑扬顿挫的读诗氛围时，他更不会满足于只当一个听众，唱出来、画出来、说出来、写出来，哪一种他不可以去尝试？只有当学生真正领悟到诗文中意境的时候，他们才会恰当地把内心的感受都表达出来，他们都将画得更生动，唱得更动听，读得更动情，说得更准确，写得更感人！
古诗欣赏篇6
关键词：编排意***；教学目标；教学方法；诵读；探究
在苏教版语文教学实践中，教师往往把专题中的古诗文教学简单等同于诵读欣赏中古诗文教学。实质上，它们的编排意***、教学目标、教学方法侧重点均应有所不同。
一、编排意***
七年级第一单元“亲近文学”，所选的文章文质兼美，目的是激发学生对文学作品的学习兴趣，引导学生亲近文学，走进文学这个艺术的殿堂。这一单元的诵读欣赏板块是本单元主题的补充和延伸。其中的《次北固山下》目的是让学生了解和感受中国诗歌的思想情感；《赤壁》则由古物兴起对历史的慨叹，培养学生对我国古代文化的兴趣……而专题教学中的古诗文教学则是相对于单元教学***的板块，从编排意***看，是为专题系列探究活动打基础、做准备。例如，七年级第五单元“关注科学”后设有专题“狼”，***于本单元教学，其中蒲松龄的《狼》仅是专题教学的一部分。在教学中除了进行文言文知识积累外，更重要的是提升阅读能力，为下文思索质疑做铺垫、打基础。如，课后习题“思索质疑”环节――四、屠户和狼谁强谁弱？目的在于引发学生思考。再如，八年级下册第五单元“人生体验”后设有专题“鸟”，也***于该单元的教学，其中安排了四首古诗：元好问的《同儿辈赋未开海棠》、宣宗宫人的《题红叶》、王勃的《山中》、杨巨源的《城东早春》，其目的之一是积累写叶的古诗词，主要是为了激发学生探究学习艺术家写叶的艺术手法的兴趣。课后思考讨论中设题：四首诗中的色彩各不相同，新生的叶子是嫩绿的，飞坠的落叶是枯黄的，提示的叶子是通红的，初萌的柳芽是鹅黄的。诗人为什么注重叶的色彩描绘？目的在于积累诗词的同时，引发思考：四首咏叶诗都写了叶的色彩，这些色彩各不相同，究其原因，除了与季节有关，还为了借助不同的色彩来表达不同的感情。
二、教学目标也有所不同
以七年级第一单元诵读欣赏为例谈。其知识目标为：指导学生把握诗文基调，培养学生鉴赏诗歌的能力；了解相关的文学常识，理解诗歌的内容，体会诗歌表达的思想感情。能力目标：能有感情地朗读课文，体会诗歌所表达的思想感情；培养一定的鉴赏能力。情感目标：培养阅读优美诗文的兴趣，热爱、亲近文学；受到美的熏陶感染，培养审美的情趣和能力。而专题教学的教学目标则不尽相同，如，八年级下册第一单元“咏物抒怀”后设了专题“鸟”，其专题中古诗文教学的目标为：在阅读鸟的诗文中，要体味作者的审美情趣，领会作者所寄托的思想感情，引起学生对鸟和人类关系的关注，初步了解鸟文化的内涵。“谈鸟”这一板块设题：本专题中古今诗文，以审美的眼光从多角度写了鸟的体形美、色彩美、鸣声美、飞翔的姿态美，有灵性的鸟所具有的人性美。观赏各种鸟的美，交流感受，从中体会人与鸟的关系。总之，专题教学中的古诗文教学更侧重于能力的培养。
三、教学方法
诵读欣赏是让学生通过诵读达到欣赏的目的，为此要引导学生对照注释来理解诗歌的内容。在基本理解的基础上，让学生按照古诗的格律反复、有感情地诵读，书读百遍，其义自现。在反复诵读中加深对诗歌思想内容的理解。反复诵读，运用诵读法让优美的诗句引导学生进入意境，细细品味其中蕴含的思想感情。通过朗读―感悟―拓展―背诵四个环节，由浅入深的进行学习活动。如，教学《次北固山下》等几首诗时，可以先让学生自读，然后请生读生评。教师范读，划分节奏后齐读。参照注释互译后再请生读，小组竞读。学完后，可以进行诵读比赛，看谁读出了节奏、读出了感情，再通过问答法、探究法深度理解诗歌所表达的思想感情、学习诗歌的表现手法，最后达到当堂背诵这几首诗。而专题中的古诗文教学则诵读欣赏的过程可以相对简化，简化不是偷工减料，而是放手给学生，让学生利用诵读欣赏课上学到的学习方法自由诵读。在上专题课前，早读时，即可以熟读并背诵专题中的古诗文。上课时，着眼点不在诵读过程上，而在于利用讨论法、探究法调动学生充分参与，领会诗歌所蕴含的思想感情，学习诗歌的表现手法，进而思考感悟。专题教学中的诵读欣赏教学提倡多角度、有创意的阅读，可以通过自主学习的方式，推想古诗中有的诗句的意思，体会其表达的效果，并联系作者的生活经历对诗的内容和表达有自己的心得，能提出自己的看法和疑问，并能运用合作的方式共同探讨疑难问题。
古诗欣赏篇7
关键词 韵味 诗眼 共鸣
＊ ＊ ＊
“都云作者痴，谁解其中味”（《红楼梦》第一回）。痴，可解释为：无知，傻；疯癫；入迷。如果解释 为入迷的话，则对任何诗人都是适合的。任何诗人都要进入如醉如痴的境界，才能写好诗。作为鉴赏者来说， 都要深“解其中味”，才能读好诗，讲好诗。
据说目前有些中小学老师讲古诗，只停留在释词译句的阶段，有的则在后面附加一条***治思想教育的尾巴 ，语言枯燥，令人生厌。
怎样欣赏诗歌？怎样从事诗歌教学？关键在于品出诗的韵味来。要品出诗的韵味，就要做到（一）知人论 世，博学多闻；（二）不炒现饭，立足于新；（三）紧扣诗眼，咀嚼生味；（四）进入角色，引起共鸣。
（一）知人论世，博学多闻
教与学是一桶水与一杯水的关系。老师积累的学识，必须大大超过讲课的内容，才能左右逢源，得心应手 。因此不能满足于教学参考资料。平时要勤学苦练，多读一些典籍及文艺作品，还要懂点历史，懂点美学，提 高文化修养，丰富生活阅历，了解创作的时代背景和创作目的。进而理解其思想内涵和艺术技巧等，这样才能 提高对诗歌的鉴赏能力。如杜牧《赤壁》：
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
如果只是简单地注译一下，就是：一根折断的戟埋在沙里，铁还没有完全锈蚀，我亲自拿起它来磨洗一番 ，认出是前朝赤壁的遗物。如果东风不给周郎以方便，孙刘联***就会失败，连二位乔夫人都会被曹操掳去，关 在铜雀台上，供其***乐。这样枯燥的翻译，还有什么味道呢？要讲得生动有趣，就要这样讲析：
赤壁有六，（黄冈、汉阳、汉川、武昌、嘉鱼、蒲圻）历代文人习惯于将黄冈赤壁当成三国赤壁。一度贬 为黄州刺史的坡说的“人道是三国周郎赤壁”（《念奴娇·赤壁怀古》）。请朱日浚曰：“赤壁何须问出 处，东坡自是借山川”。也曾做过黄州刺史的杜牧也是借三国赤壁之酒杯，浇自己胸中之块垒而已。
发生在公元208年10月的赤壁之战，孙刘联***打败了曹***。诗人从反面着笔：假如这次东风不给周郎 以方便的话，那么大乔小乔就必然被俘。孔明利用曹植《铜雀台赋》的“揽二桥于东南兮，乐朝夕之与共”。 将高楼间的两座桥（即复道）曲解为大乔和小乔。（桥通假为乔。此事见《三国演义》第44回。）《许彦周 诗话》曰：“社稷存亡，生灵涂炭都不顾，只怕捉了二乔，可见措大不识好恶”。《四库全书总目提要》云： “（许彦周）讥杜牧《赤壁》诗，不说社稷存亡，惟说二乔，不知大乔孙策妇，小乔周瑜妇，二人入魏，即吴 亡可知。此诗人不欲质言，变其词耳”。诗人必须用形象思维反映生活，才能以小见大，见微知著，耐人寻味 。
赵翼还批评此诗“不度时审势，徒作异论，以炫人耳”（《瓯北诗话》）。这种说法只是就史论史，而没 有联系杜牧其人，探讨其异论之所由发。杜牧有经时济世之才，而终生寄人篱下，为人幕僚或远守僻郡，“一 肚皮不合时宜”，所以特别强调东风的作用，乃暗喻自己知兵，而生不逢时，借史实以吐其胸中不平之气，即 含有阮籍登广武战场时发出的“时无英雄遂使竖子成名”这样的感叹，自负不凡，风格俊爽，体现了“雄姿英 发”的气概。
由上可见：这首诗只有二十八字，却涉及到天文（天气预报有东南风，而不是借东风），地理（身在黄冈 赤壁，而借三国赤壁以抒怀），历史、***事（赤壁之战），训诂学（桥通假为乔）和文学知识（包括三曹的文 坛掌故、小说《三国演义》，文艺理论中关于塑造人物形象不必坐实地名、史实，形象思维要以小见大，才能 耐人寻味等等）。可见要“解其中味”，非有渊博的学问不可。
做学问不要急功近利，有些年轻人只看了一个选注本就急于写论文，往往不全面不深刻，如果条件允许的 话，应先看选注本，后看全集，才能融会贯通。如李白《独坐敬亭山》：
众鸟高飞尽，孤云独去还。
相看两不厌，只有敬亭山。
如果孤立去看，难于理解其中含义。如果对照其受谗后写的《赠从弟》：“一朝辞病归江海，畴昔相知几 人在？前门出揖后门关，今日结交明日改”。才理解到《独坐敬亭山》乃愤世嫉俗之语。李白看透了世态炎凉 ，人情冷暖，这首诗用的拟人手法。似乎众鸟也浅薄无情，一见到李白，就全部高飞而去；似乎孤云也世故圆 滑，一见到李白，就悠然地飘飘而去。三四句偏从不独处写出“独”字的韵味：你们这些势利小人都远离我而 去吧！看来只有敬亭山是我的知音，它绝不会跑掉，我在看山，山也在看我，互不厌倦。辛弃疾的“我见青山 多妩媚，料青山见我亦如是”（《贺新郎》）。也是点化这首诗的意境，都有睥睨世俗的无限感慨。
要解其中味还要读点历史。我听了一堂毕业班学生讲《卖炭翁》的课，讲课人是一个学习态度认真的三好 学生，她能大胆尝试，就应大力肯定。但那堂课讲的枯燥无味。这不能怪她，原因之一是她不了解历史，以致 未能给学生以思想上的启迪。
讲这首诗应首先讲清题目下的自注：“苦宫市也”。宫，指宫廷。市，指买东西，名词作动词。据韩愈《 顺宗实录》第二卷，《通鉴》第235卷，《旧唐书》第十四卷，《张建封传》均载此事，是中唐以后皇帝对 人民财物的一种野蛮而残酷的掠夺。德宗贞元（785－805）末年，派宦官到市面上购买物品，宦官请几 百个狗腿子遍布热闹街坊，叫做“白望”。看到所需要的东西，就口称“宫市”，随便付一点报酬，强买强卖 ，公开掠夺。有些还索要门户钱（户口税）和脚钱。市民看到他们就关门逃避。这首诗就是反映这一弊***给人 民造成的痛苦和灾难。苦、意动，认为苦。即指受到宫市之害而感到痛苦。这首诗思想较进步，但也有局限性 ，未反映农民的反抗精神。据韩愈《顺宗实录》：
尝有农夫，以驴负柴，宦者称宫市取之，与绢数尺，又就索门户，仍邀驴送柴至内。农夫啼泣。以所得绢 与之，不肯受，曰：“须得尔驴”。农夫曰：“我有父母妻子，待此然后食。今以柴与汝，不取值而归，汝尚 不肯，我有死而已。遂殴宦者。
白居易（772－846）和韩愈（768－824）系同时代人，不会不知道此事，足见白居易是有意 这样写的。
如果了解上述历史，就能了解宫市的内涵。不然的话，学生还以为是流氓集团的个人行动，那就无法认清 封建社会的***本质。
陆游说：“汝果欲学诗，功夫在诗外”（《示子yù＠①》）。我们也可以说：汝若欣赏诗，功夫在诗外 。因此，要提高对古诗的欣赏能力，首先就要勤学苦练，博学多闻，广泛阅读作品，读点历史，读点美学，提 高文化修养。如果才疏学浅，孤陋寡闻，就只能是释词译句，索然寡味了。
（二）不炒现饭，立
足于新
鉴赏诗歌或从事诗歌教学，要有自己的真知灼见，内容新颖，切忌炒现饭，老一套。但要端正方向，既要 立足于新，又不能危言耸听。立足于新，首先是适应时代的需要，形势在发展，现在的教学对象变了，我们的 学生思想活跃，自我意识强。价值观念在不断变化，有一股不断探索的精神，如果我们仍以陈旧的观点对学生 进行说教，势必使学生产生厌倦情绪或逆反心理。
不但观念更新，知识也得更新。俗话说：“学无止境”。我们不能照本宣科地读教材，念讲稿，不能套用 一种刻板的公式和结论。在教学过程中应有的放矢，灵活运用，切忌炒现饭，贵在创新意。
如《木兰诗》的教学，还像传统那样逐字逐句地讲解，学生肯定乏味，如果采取启发式教学，提一些引人 深思的问题，效果则大不一样。如问为什么写“唯闻女叹息”？为什么写木兰一再想念爹娘？这样写是否损害 了木兰的英雄形象？为什么用四句写买鞍马？这样是否犯复？为什么只用了六句写十年征战生活等等，通过师 生共同活动，学员回答，教师补充，最后得出的结论是：《木兰诗》善于从矛盾斗争中刻划人物性格，其实写 出征前的叹息，才真实感人地表现了木兰被封建礼教束缚的女性身份，写征途中思念父母，才能突出其爱祖国 、爱民族的进步思想战胜了狭隘的家庭观念。第一段写木兰问答用了十二句，第二段写买马用了四句，只有这 样铺叙，才能渲染在国家民族斗争尖锐时刻人物的紧张心情和激烈的战斗气氛。谢榛说：“若一言了问答，一 市买鞍马，则简而无味，殆非乐府家数”（《四溟诗话》）。而写十年征战只用了六句，这是因为繁简的标准 取决于与主题思想的关系如何。凡与主题思想关系紧密者则详写，关系少者则略写。这首诗的主题是歌颂木兰 代父从***的形象，而非写人物传记及战争经过，故详写其出征情况而略写其十年征战生活。
立足于新，是为了适应改革开放的需要而进行的观念更新和知识更新，不是标新立异，哗众取宠，更不是 为了赶时髦，凭一时之见，抓住某一片面理由，就作翻案文章，不分青红皂白地反对传统文化，对传统评论一 概否定。如《孔雀东南飞》通过焦仲卿和刘兰芝这对夫妻的悲惨遭遇，控诉了封建礼教和封建家长制的罪恶， 表达了追求男女婚姻自由的合理愿望。但汤斌先生的《＜孔雀东南飞＞的悲剧与父系社会家庭结构形式的瓦解 》（《文学遗产》1989年第6期）却危言耸听、生搬硬套了弗洛伊德的理论，用所谓俄狄普斯情结来分析 这个悲剧，认为焦母趁仲卿不在家的日子里逼儿媳通宵达旦地织布，是进行待。为了证实焦母有强烈的性 要求，就在年龄问题上作文章，推断焦母是一个中年寡妇，说焦母之所以排斥刘兰芝是由于“性嫉妒”，“当 儿媳进门之际……于是就化为极端嫉恨的心理”，等等。我认为这样的求新是不足为法的。
（三）紧扣诗眼，咀嚼生味
所谓诗眼，是指一首诗或一句诗中最精炼最传神最关键的一个字。
古诗词教学如何做到既使学生受到思想上的启迪，而又不失语文课的特点？关键在于区分语文课和***治课 的不同之处，前者是通过字、词、句的解释上升到篇章结构，即通过紧扣诗眼，通过活生生的艺术形象来感染 学生。如讲《卖炭翁》就应着重通过“把”、“称”、“jiǒng＠②”、“叱”、“牵”、“驱”、“惜 ”，特别是“系”、“充”等诗眼来揭露宫使的强盗行径。
手把文书口称敕，
jiǒng＠②车叱牛牵向北。
宫市掠夺人民财物根本用不着文书，一个“把”字说明他们只是虚张声势进行讹诈。宫廷在长安城北，炭 车歇在城南，宫使就大声吆喝（叱牛）着把牛车掉过头来（jiǒng＠②车）牵向北边走。“jiǒng＠ ②”、“叱”、“牵”写出了不容老翁分辩强行把牛赶走的横蛮无理的嚣张气焰。
一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。
牛车已被赶走，才腾出笔来写老翁的心理活动。一车炭要砍上万斤柴才烧得成，需要多少烟薰火燎？它凝 聚着老翁的多少心血和希望！而今已全付之东流！一个“驱”字，一个“惜”字，把老翁那种痛不欲生而无可 奈何的心情形象地刻划出来了。
半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。
系，打结；挂上也。说明宫使根本不讲道理，不讲价钱，强行把没有什么用处的库存货（二丈红绡一丈绫 ）往牛角上一挂，就算作了炭的价线。诗人不发一句议论，就戛然而止。老人是怎样带着又饥又困的身子回去 的？他还能活得下去吗？这些问题全留给读者去思索，同时又不禁为老人的悲惨遭遇而潸然泪下，为宫使的罪 恶行径而切齿痛恨！
通过上例可见，讲透了诗眼，诗的韵味自然就出来了。足见***治思想教育不是游离于课文之外的一条附加 的尾巴，而是寓于教师声情并茂的对课文的理解剖析之中。
诗眼一般在什么地方呢？一般在动词上。因为动词能表现事物的发展变化，矛盾斗争，最能体现诗的意境 ，所以鉴赏诗，首先要在动词上下功夫。
以动词作诗眼的脍灸人口者，比比皆是。如“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”（孟浩然《临洞庭赠张丞相》） 。“星垂平野阔，月涌大江流”（杜甫《旅夜书怀》）。“白头宫女在，闲坐说玄宗”（元稹《行宫》）等等 ，举不胜举。
还有以副词作诗眼的。副词一般与动词结合起来，相得益彰。如“正是江南好风景，落花时节又（副词） 逢君”（杜甫《江南逢李龟年》）。“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”（白居易《钱塘湖春行》）。“每 逢佳节倍思亲”（王维《九月九日忆山东兄弟》）等等。
还有不少是以形容词作诗眼的。如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》。《红楼梦》第4 8回香菱赞“直”字“圆”字用得好，“再找不到两个字来换这两个”。再如孟浩然尝于太学赋诗，以“微云 淡河汉，疏雨滴梧桐”的诗句，使一座惊服。（王士源《孟浩然集序》）妙处也在于形容词“淡”用得极好， 魏庆之誉之为“灵丹一粒，点铁成金”（《诗人玉屑》）。至于王安石的“春风又绿江南岸”（《泊船瓜洲》 ）更是脍灸人口。有时还以介词为诗眼。如杜牧的《山行》诗云“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。这首 诗的诗眼是介词“于”。于，比也，胜似也。为何比二月的花还要红？在神不在貌。因为它的火红，它的艳丽 ，是经过抗严寒、傲霜雪的结果。满山红叶，胜似春花，不但刻划了枫林的外在美，还刻划了它的内在美。杜 牧在一般人以为萧瑟的秋风中，有着独特的美的发现，表达了达观进取的生活态度。获得了高昂健康的审美情 趣和价值取向，给人以思想上的启迪和艺术上的享受。
也还有以数词为诗眼的。如：
郑谷在袁州，齐己携诗诣之。有《早梅》诗云：“前村深雪里，昨夜数枝开”。谷曰：“数枝”非早也。 未若“一枝”，齐己不觉下拜。自是士林以谷为一字师。
（魏庆之《诗人玉屑》卷之六）
郑谷改“数枝”为“一枝”，这个“一”字就是诗眼。因为“一枝”是最早开的梅花，意境更新，韵味更 浓。
（四）进入角色，引起共鸣
我国是一个诗的国度，绝大部分都是抒情诗。有人认为诗学就是情学，认为诗是心灵的燃烧。所以古人读 诗或低声吟哦，或漫声长吟。古人称作诗曰“吟咏情性”（《诗·周南·关雎序》）。“情动于中，而形于言 ，言之不足故磋叹之，嗟叹之不足故咏歌之”（《毛诗序》）。所以诗歌教学与鉴赏，不能只满足于释词译句 。读诗也好，讲诗也好，最重要的是自己进入角色，把自己的感情全部投入进去。如果冷冰冰地以旁观者的身 份来朗读、分析、讲解，就会索然寡味。老师的一颦一笑，语言声调，无不牵动学生的心弦，师生感情同频共 振，就能收到潜移默化的教育作用。
朗读课文切忌无精打采，有气没力。要注意声音宏亮，抑扬顿挫，以高低快慢的不同声调，展现诗歌的意 境。如见其人，如闻其声。如朗读陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”（《饮酒·结庐在人境》）时，要把 “悠然”二字拖长声调，体现陶潜那种悠然自得的心情，让学生理解陶潜那种蔑视官场寄情山水的高风亮节和 优美意境。
教师要以 无限深情朗读讲析歌颂祖国山河的诗篇，如王维的《山居秋溟》和李白的《望天门山》等诗篇， 给人以美的薰陶和精神上的愉悦，教师在一边朗读，一边讲解，同学也不约而同地齐声朗诵，引起强烈共鸣。 在这时，一种对祖国自然美的无限赞颂之情，不禁油然而生。要以无限深情歌颂历史上的仁人志士的豪情壮志 ，如对屈原的“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”的为国牺牲精神，对杜甫的“以饥寒之身而怀济世之想” 的崇高品质，都倾注着无限景仰之情，使学生在不知不觉中学到了知识，又培养了民族自豪感和积极进取精神 。
总之，在中小学的古诗词教学中，如果能做到以上四点，教学效果一定会有大的提高，也能很好地给学生 以思想上的启迪和艺术上的享受。
字库未存字注释：
古诗欣赏篇8
怎样阅读欣赏古诗（安庆怀宁）3月20日 不少同学很喜爱古诗，觉得这些诗读起业琅琅上口，越念它越觉得有味道。 初一两册语文课本，选了十六首古诗，其中绝大多数是唐诗。唐代正是我国诗歌空前繁荣、空前普及的时代，涌现出许多杰出的诗人，为我们留下了数以万计的优秀诗篇。根据记载，当时连放牛娃都会吟诗。唐诗，是我国文学史上的一颗闪烁的明珠。它哺育了后代许多杰出的诗人，象郭沫若、艾青、郭小川等，都谈及过阅读唐诗的好处。当代著名数学家苏步青，也说自己每天必读唐诗。这正如一位著名哲学家说的：读诗使人灵秀。多读好诗，既能陶冶情操，又会使头脑变得灵敏。因此，初中生多读诗歌，对于锻炼自己的思维能力、培养想象力，好处是很大的。 当然，读诗不象读散文，诗比散文难懂，原因在于诗歌这种体裁很特别。清代诗论家吴乔普经说：“意思犹五谷也，文，则炊而为饭；诗，则酿而为酒。”法国诗人梵希乐说：“散文是散步，诗歌是跳舞。”这两个比喻准确地道出了诗歌的特点：诗歌的素材和语言是经过提炼浓缩的。因此凡是对表达语意无重大关系的词语都可省去句与句之间过渡性的说明也可以不表。在诗歌中，句子成人的省略、句子的紧缩都是很常见的，有时出于格律音韵方面的需要，甚至打乱了句中词语的排列顺序，这就是人们常说的诗歌的“跳跃性”。很多诗歌从外表看似乎句与句之间毫不相干，上句与下句之间缺少必要的联系，这样，学生阅读诗歌就觉得它的含意远不及散文的含意那样紧密和顺畅，“难懂”主要表现在这里。这就需要读者充分发挥自己的想象力，去填补诗句之间的空白，完整地领会一首诗的含意，然后在反复诵读中进入诗人给我们描绘的艺术境界，领略诗“意境美”。下面，试以李白《静夜思》为例谈一谈。 李白这首诗只有二十字，可它既有描写，又有抒情，言简意繁。开始，我们可参照李白生平，把它改写成一则散文来读，体会一个明月当空的夜晚远离故乡的诗人深深的思念之情，先在心理上有所准备，然后很快就能理解背诵。至于象《卖炭翁》这样具有情节的叙事诗，采取以上方法，效果尤其显著。同学们记忆力强，如果真正能心领神会课本中优秀的诗篇，并初步具备阅读古诗的能力，那么，这种能力对于你们今后的学习与写作，还将进一步发挥巨大的作用。 （载1986年第2期《初一课程辅导》报）
古诗欣赏篇9
1 “诗歌之部”第一单元“推荐作品”中，选自瞿蜕园、朱金城《李白集校注》(上海古籍出版社1980年版)的《越中览古》，第2句是：“义士还家尽锦衣”，而常见版本该句一般是“战士还家尽锦衣”。
2 “诗歌之部”第三单元“赏析示例”中，同样选自上述版本的李白的《将进酒》第18句是：“但愿长醉不用醒”，而常见版本该句一般是“但愿长醉不复醒”。
3 “散文之部”第四单元“自主赏析”中，选自《樊川文集》(上海古籍出版社1978年版)的《阿房宫赋》第2段，有一句是“有不见者，三十六年”，而常见版本该句一般是“有不得见者，三十六年”。
4 “诗歌之部”第三单元“自主赏析”中，所选李贺《李凭箜篌引》，课下注释①对李贺其人的注释文字是这样的：
“李贺(791-817)，字长吉，陇西成纪(今甘肃秦安)人。是没落的宗室后裔。终身抑郁不得志，27岁就去世了。”
古诗文存世时间长，在流传过程中由于这样或那样的原因，出现不同版本，这很正常。在这里想说的是：教材编者将不同版本的古代诗歌散文内容编入教材供高中师生使用时，能否考虑得更周全一些，从而将负面影响尽可能降到最低?
1 “义士”和“战士”，不论是古代还是现代，都是截然不同的两个概念。商务印书馆2005年第5版《现代汉语词典》，在第1612页和第1714页对“义士”和“战士”的解释是：
[义士]：勇于维护正义的人；侠义的人。
[战士]：①***队最基层的成员；②泛指从事某种正义事业或参加某种正义斗争的人。
众所周知，勾践被夫差打败后，卧薪尝胆，励精***治，“葬死者，问伤者，养生者；吊有忧，贺有喜；送往者，迎来者；去民之所恶，补民之不足”，举国上下，发愤***强，同仇敌忾，最终报仇雪耻，锦衣还家。从战前动员来看，尽管“三千越甲”是为“义”所激，士气高昂，但由“将帅二三子夫妇已蕃”可知，他们本是越国的臣民，国家有难，慷慨以赴，本属分内之事，情理之中，何“义”之有?称凯旋而归的将士为“义士”而非“战士”，不亦惑乎?因此，愚以为还是采用“战士”的版本为好，以免产生歧义，导致误解!
2 《将进酒》中“但愿长醉不用醒”一句，我们通常见到的版本多是“但愿长醉不复醒”，也有“但愿长醉不愿醒”的说法。那么，哪种说法最切近诗人内在情感呢?当是“不复醒”。因为“不用醒”是“不需要醒”，“不愿醒”是“不愿意醒”，“不复醒”是“不再醒来”。
李白厌恶黑暗官场，放浪形骸，寄情山水，“借酒浇愁愁更愁，抽刀断水水更流。”他当然希望一醉方休!而“不用醒”之意则显突兀。一则“需不需要醒”似乎受客观条件制约，而此句则完全是直抒胸臆，只有“愿不愿、想不想”的问题，与客观需求无关；二则“长醉”状态下应是无意识的，至少意识比较模糊，不管客观上需不需要，主观上实际是“醒”不了的。而“不愿醒”中的“不愿”与“但愿”对举，这样似有割裂文意之嫌：只愿意长醉下去，不愿意保持清醒。换句话说，就是只愿意长时间保持醉酒状态，不愿意头脑清醒地混迹官场。看似说得过去，其实在原句中，“但愿”两字统领后边所有文字“长醉不复醒”，其中“不复醒”是对“长醉”状态的进一步阐释!
3 《阿房宫赋》第二段中，到底是“有不见者，三十六年”好呢，还是“有不得见者，三十六年”好?要搞清楚这个问题，先得从“得”字的意思说开去。随便翻开一部《古代汉语词典》去查，“得”字有一个最基本的义项，就是“能，可能”，例子不用多举。在该句中，联系上下文的语境，从“一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉”可知，天天涂脂抹粉、梳妆打扮之后翘首以待的宫女们盼望始皇帝驾幸自己处，那就像大旱之望云霓，赤土之盼甘霖，是殷切盼望见到而不能见啊!不仅文意豁然，而且主动被动昭然!可“有不见者，三十六年”能表达出这番意思么?相反，它只有两种解释：皇帝不想不愿见宫女，宫女不想不愿见皇帝。而这两种解释既不合文意，又不合情理!所以，还是“有不得见者，三十六年”好1
4 认为李贺是陇西成纪(今甘肃秦安)人，这简直是一个常识性的错误!因为，“陇西”只是李贺的祖籍。既然如此，为什么要说李贺是陇西人呢?
李贺(公元790～816)，字长吉，中唐著名诗人。祖籍陇西，生于福昌县昌谷(今河南洛阳宜阳县)。他是唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。世称李长吉、鬼才、诗鬼等，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。又因家居福昌之昌谷，后人称之为李昌谷。他18岁到东都洛阳，以《雁门太守行》拜见韩愈，备受赞赏，遂声名远扬。21岁参加河南府试，被荐举进士，但遭小人的嫉妒和攻击，说李贺父名晋肃的“晋”与进士之“进”同音，犯家讳，依据礼法惯例，应避讳不得参试。李贺被迫放弃了考进士的权利，断绝了仕途之路，以后他一直陷于抑郁痛苦之中。后经人推荐，到长安任从九品的太常寺奉礼郎，地位卑微。李贺不堪屈辱，任期未满就告病辞官。年仅27岁，就病卒家中。李贺是中唐浪漫主义诗人的代表，又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物，代表作有《高轩过》《雁门太守行》《罗浮山人与葛篇》等。其作品集为《李长吉歌诗》。他的诗歌在唐诗中别具一格，被称为“长吉体”。
更重要的是，今河南洛阳宜阳县尚存李贺故里的一些佐证：昌谷今名无存，据考证应为今宜阳县三乡乡。李贺故里当在连昌河东的西柏坡村。这一带村落相连，绿竹成园，有的竹园超过百亩，与李贺诗歌所写相似。1992年10月，西柏坡学校落成了高3.29米的李贺雕像。连昌河西岸有唐塔一座，砖结构九级密檐式，高十余丈，下部砖刻浮雕完好，为五花寺(即连昌宫)遗址，旁有汉山云刹光武庙。当年的权贵显要和文人学士武则天、唐玄宗、韩愈、白居易、元稹、杜牧等均在这一带留有诗文。
古诗欣赏篇10
〔唐〕李 白
碧荷生幽泉①，朝日艳且鲜。
秋花冒绿水②，密叶罗青烟。
秀色空绝世，馨香谁为传？
坐看飞霜满，凋此红芳年③。
结根未得所④，愿托华池边⑤。
注释：
①幽泉：地处偏僻的泉水。
②冒：覆，盖。
③“坐看”二句：是说飞霜一来，荷花就凋谢了。
④结根：扎根。 未得所：长得不是地方。
⑤华池：芳华之池。此处暗指朝廷。此句是说，愿托身于华池之所，碧荷的艳色和馨香能为人所赏。
赏析：这是首托物言志之诗，诗人以碧荷自比，抒发怀才不遇的苦闷之情。碧荷生于幽泉，比喻贤者不得其位；秀色绝世而馨香不传，言空怀才志，无人援引；坐看霜至而红芳凋零，言徒悲老之将至；愿结根华池，言愿能置身朝堂，为国效力，从而点明全诗主旨。诗歌寓意深刻，寄托了作者渴望建功立业的心志。
折荷有赠
〔唐〕李 白
涉江玩秋水，爱此红蕖鲜①。
攀荷弄其珠，荡漾不成圆。
佳人彩云里②，欲赠隔远天。
相思无因见，怅望凉风前。
注释：
①红蕖：红色荷花。
②佳人：指所思念之人。 彩云里：谓极远处。
赏析：这是一首富有浓厚民歌韵味的古诗，诗中以女子的口吻，表现了对远方之人的深深思念之情。诗歌围绕“攀荷”这一短暂的细节，描写了女主人公由赏秋玩荷过渡到相思苦闷的过程，自然巧妙，流露出了她整个内心的细微变化，委婉含蓄地抒发了人物内心的相思之苦和惆怅无奈的悲凉情思。整个诗歌意境浑然天成，给人以强烈的艺术感染力。
采莲曲
〔唐〕白居易
菱叶萦波荷风①，荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑，碧玉搔头落水中②。
注释：
①萦波：萦，旋绕。萦波是说菱叶因水波流动而摇摆不定。（zhǎn）风：因风而招展。
②搔头：簪的别称。
赏析：白居易作诗通俗晓畅，让一般人都能看得懂。这首诗也不例外，全诗平实顺畅，形象地再现了采莲女劳动时欢快的情景，洋溢着情趣，读来生动传神。首句写景，第二句使荷塘有了纵深感，小船往来于荷花中颇富诗情画意，诗人以荷花和碧波来表现青春的活力，并以此为背景，细腻描绘了采莲女的活泼情态和羞涩心理，充满着浓郁的生活气息。
采桑子
〔宋〕欧阳修
荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗，前后红幢绿盖随①。 画船撑入花深处，香泛金卮②。烟雨微微，一片笙歌醉里归。
注释：
①幢：古代指支撑帐幕、伞盖、旌旗的木竿，后借指帐幕、伞盖、旌旗，多用于仪仗。
②金卮（zhī）：金杯，酒杯的美称。
赏析：这首词选自欧阳修当年为颍州（今安徽阜阳）西湖所作的一组十首《采桑子》，本词写夏天荷花开放后西湖的风景之美和作者自己的游赏之乐。上片写西湖荷花给作者带来的审美愉悦，借旌旗和伞盖比喻湖面上的红花绿叶，形象生动，富有动感。下片写作者自己在荷花丛中饮酒的乐趣，荷花深处，烟雨微微，撩人情思，动人遐想，酒香中融入了荷香，于是便在花香、酒香与乐曲声的包围中归去。
荷 花
〔清〕石 涛
荷叶五寸荷花娇，贴波不碍画船摇。
相到薰风四五月，也能遮却美人腰。