学文网红树林莫言篇1
关键词：红色 继承 超越
红色，代表了热血、生命力，代表了一种狂热的原始的生命意象。由于鲜红的血液及人类早期火的使用等原因，红色成为了原始崇拜中最普遍的色彩。中国的传统文化也为红色赋予了最特别的意蕴。莫言的小说中几乎每一部都能看到红色或红色系的色彩词句，红高粱，红萝卜，纯洁美丽的红树林，使天地暗红的红蝗，《枯河》中那水淋淋的鲜红的月亮，《爆炸》中火红色的狐狸、红裙子与红苹果等等，这些已经不是单纯的色彩，而是与意象结合在一起，构成了小说文本中的主色调，与小说的主题相互印证。其中，莫言既有着对于传统的红色意象的忠实继承，更有着超越甚至变异。
一、对传统的忠实继承
在莫言的小说中，部分红色意象沿用了传统的含义，最具代表性的就是《红高粱》，红色作为这部小说的主色调，显示一种强烈的生命意义，即生命的升腾与激情，这与中国传统红色所代表的生命热情、刚毅不屈的品格是完全相合的。如在小说中，莫言描述红高粱，“如果秋水泛滥，高粱地成了一片，暗红色的高粱头颅擎在浑浊的黄水里，顽强地向苍天呼吁”在这里可以感受到，高粱的红色象征着顽强的生命力，充满热烈与野性的力量，象征了永不枯竭的生命源泉，在这恶劣、充满竞争的土地中，红高粱也从那高密东北乡的一片“浑浊的黄水”里，顽强渴求生命的欣荣，这是一种无法遏止的向上的生命欲望，它也正是我们在一般的红高粱大地上所发现的生命本体。在现代小说中，红色常常与血液相连，代表了***、牺牲。《红高粱》中“我爷爷”余占鳌始终是一个特殊的土匪与英雄同在的双重角色，他将“杀人越货”与抗日“精忠报国”演绎得英勇、英雄，在描述惨烈的牺牲场面时红色赋予了他民间文化的原始生命力，红色在此时所负荷的情感力量十分的强烈，与传统红色所代表的英雄主义相继承。再如，在《透明的红萝卜》中，闪耀的红萝卜象征的是一种朦胧、抽象的希望之光与精神亮色。它在黑孩的世界中出现，照射、否定着他周遭的无序纷扰，不管生活多么冷酷对待他，无论多么贫瘠的土地与生活，这一抹红色就在这一片阴暗浑浊的底色上闪光照耀，红色永远的留在了他的心里，这个红色意象是传统红色所代表的希望。《红树林》中红树林这意象也如此，美丽和坚韧，充满希望，反映了最原始的生命力。
这一类红色意象是属于忠诚于传统的“原始意象”，承载着种族记忆和集体无意识。莫言在民间生活环境的刺激下，敏锐地捕捉到积淀着民族集体无意识的原始意象“红高粱”，作品中对人物的性格，心理活动，争杀场面，乡土风情等的真实描写，让我们实实在在地感觉到了那片红高粱的存在，它们所散发的那特有的血腥甜味荡漾于作品的字里行间，也显现了中国民族祖先的一种生命状态。
二、对传统的大胆超越
但在莫言一些作品中，尤其是近期的作品中，在红色意象的运用上，或是将红色与死亡联系在一起，营造出一种超验的悲怆情感氛围，或是用以体现人性的阴暗、丑陋面，可以看到，莫言对传统的寓意进行了很大程度的超越与变异。
如小说《枯河》中， “一轮巨大的水淋淋的鲜红月亮从村庄东边暮色苍茫的原野上升起时，村子里弥漫的烟雾愈加厚重，并且似乎都染上了月亮的那种凄艳的红色”。在此时，小男孩小虎已经投河自杀，当描述这个死亡的场面时，通过红色和紫色等的泼洒与超常搭配，暗示男孩的死的强大冲击与诡异凄怆。可以见到，红色在这里象征着死亡，鲜红色的月亮、父亲红色的眼泪等等这些红色意象组合在一起，不但令读者脑海产生了色彩浓烈的死亡画面，更传递出人物对生活和爱的期待与残酷的现实的矛盾冲突，与小说悲剧的主题相印证。与此相似的还有《爆炸》中出现与医院死亡氛围中的红苹果与红裙子。
如《红蝗》中，莫言用“红色”来展现蝗虫的恐怖感和丑陋感，伴随着红蝗的疯狂滋生，与此对比的便是人性的扭曲变形。正是这种不寻常的对调，让生命呈现出一种扭曲，“红蝗”就是这丑陋的意象的一个代表，它不单是指向那些暗红色的昆虫，更是指向那些扭曲、疯狂的人性。而“红”这一色彩词的使用，就使丑变得充满趣味。
在莫言的笔下，红色的泼洒并不只是为了丰满文本的外形而已，不只是为了强化审美感受，更重要是赋予了色彩更深层的意义，使读者聆听到超越文本表面的作家内心的呐喊，触摸到主题的意蕴。为了促进主题的揭示，莫言运用了大量的红色意象，它们或是明亮鲜艳，或是灰暗肃杀，这些意象在莫言的高超的语言艺术下，皆代表了其专属的情调与寓意，映画出主题的深刻内涵。
参考文献
[1] 高君：《论莫言小说的色彩意象》，西南大学，2010年。
[2] 爱元：《论莫言小说中的“红”意象》，吉林师范大学，2008年。
[3] 马玲丽：《高粱地里的精魂――莫言小说研究述评》，《文教资料》，2007年第36期。
[4] 夏志厚：《红色变异――从到》，《上海文论》，1988年第1期。
[5] 殷相印：《莫言小说色彩词的超常运用谈片》，《修辞学习》，2000年第1期。
红树林莫言篇2
张磊 李晓红 河北联合大学
基金项目：本论文为2013年度河北省社会科学发展研究课题，课题编号：201304064。
摘要：中外文化的交流与融合是一个不可争议的事实。就是这一个不可争议的事实对当代著名作家莫言的创作产生了重要的影响。
在莫言的创作中，中外文化的影响主要表现在对其创作题材的选择上，对其作品主题的提炼上，对其创作方法的选择上。结合莫言先
生的文学作品探讨这种影响，不仅可以促进当代文学的创作，而且还可以提高读者阅读的水平。因此，我们广大的理论研究者对此应
该给予高度的关注。
关键词：中外文化的影响；题材的影响；主题提炼的影响；创作方法的影响
莫言的作品不仅影响着当代中国文学的发展，而且，莫言的
作品也影响着世界文学的发展。不论是八十年代的小说《红高
粱》，还是后来的《天堂蒜薹之歌》以及备受争议的《丰***肥臀》
等等作品都给他的读者留下了深刻的印象。细读莫言众多的文学
作品，探析文学作品中丰厚意蕴，我们会发现，中外文化对莫言
的文学创作有着深远的影响。
中外文化对莫言的创作究竟产生过什么样的影响呢？下边
结合自己对莫言作品的理解与感悟，参考其他研究者对莫言及其
创作的论述，谈一谈中外文化对他创作的影响。
探析中外文化对莫言创作的影响，我们可以从以下几个方面
进行详细阐释：中外文化对莫言文学创作中题材选择的影响；中
外文化对莫言文学创作中作品主题的影响；中外文化对莫言创作
中创作方法选择的影响。
1.中外文化对莫言创作中作品题材选择的影响
众所周知，任何一个作家以及任何一个作家的任何一部文学
作品都不会凭空产生。莫言也不例外。莫言众多的文学作品中，
蕴含着中外文化对其影响的痕迹。中外文化对莫言创作的影响，
首先表现在莫言对创作题材的选择上。莫言创作中对题材的选择
主要受到中国传统文化的影响。莫言的主要作品如下：
《檀香刑》、 《生死疲劳》、 《丰***肥臀》、 《红高粱家族》、
《透明的红萝卜》、《丰***肥臀-增补版》、《藏宝***》、《四
十一炮》、《天堂蒜薹之歌》、《拇指铐》、《白狗秋千架》、
《莫言精选集》、《莫言作品精选》、《酒国》、《食草家族》、
《白棉花》、《红树林》、《月光斩》、《老***•宝刀》、《会
唱歌的墙》、 《司令的女人》、 《良心作证》、 《锁孔里的房间》、
《什么气味最美好》、《传奇莫言》、《莫言散文》、《莫言中
篇小说选》、《莫言王尧对话录》、《战友重逢》、《蛙》等。
在这些作品中，我们仅以其《红高粱家族》为例，探讨中国传
统文化对莫言创作中题材选择的影响。 《红高粱家族》由以下五部
作品：《高粱酒》《高粱殡》《狗道》《奇死》《红高粱》组成。
这五部作品不论是从题材的表面看，还是从作品题材所蕴含
的意义看，都非常明显地暗示着中国传统文化对莫言创作的影
响：首先，“红高粱”既代表着莫言对家乡特产的喜爱，又是代
表作者对故乡人奋争历史的熟悉。作者以特定的“红高粱”所代
表的故事作为宣传家乡，再现故乡生活的媒介，这不仅是对传统
文化中热爱家乡思想的继承，而且还是对现实主义创作传统的一
种继承。其次，《红高粱家族》系列作品，从题材来看，所有的
作品都是对抗日战争生活的再现。而中国的抗日战争与其他国家
的抗日战争有着不同形式的内容和过程。利用中国传统文化中特
有的形式宣传抗日战争，利用中国人特有的方式抗击日本侵略
者，这本身就是中国传统文化对题材选择的影响。如，在《红高
粱》这部作品中，大家在抗日战争中使用的武器都是具有中国特
色的武器装备：中国古代的土炮、鸟***等，就连中国特色的农具
铁耙也充当了战斗的武器。特别是作战过程中，农民抗战的特色
更能说明传统文化对莫言创作题材选择的影响了：有的人在埋伏
时鼾声如雷、有人因哑巴跌倒***走火而出师未捷……
2.中外文化对莫言创作中作品主题的影响
文学作品的主题是这部作品蕴含的主要思想意义。而对作品
主题影响最深的，或者说对作品主题最有影响力的因素，应该是
作家本国的传统文化。在上边列举的莫言创作的《红高粱家族》
系列作品中，作家的主题也被打上传统文化的烙印。如从题材来
看，作家利用农民抗战的故事来表现作者家乡广大的人民在那场
战争中抗争。但这场发生在作家故乡的抗争与其他抗日题材的作
品一样，题材深处还蕴含着中国文学传统的永恒主题——爱情。
不能说所有的中国的文学作品都要表现爱情的主题，但却可以说
爱情的主题可以渗透到所有的中国文学作品中。 在小说 《红高粱》
中，作者虽然选择的抗战题材，但在小说的叙述中，作者却表现
了中国传统的爱情主题。这也就是说，抗日战争是故事的主要内
容，但在主要内容中，作者却通过具体的事迹表现出“我爷爷”
与“我奶奶”那段惊世的爱情传奇。
3.中外文化对莫言创作中创作方法的影响
中外文化都对莫言的创作方法产生了重要的影响，但创作方
法中，外国文化中的怪诞的表现方法对莫言的创作影响最大。虽
然中国传统文化中也有怪诞的表现方法，或者说怪诞的创作方
法，如《聊斋志异》等，但细读莫言的作品，外国文化对其怪诞
创作方法的影响显然是最重要的。如在莫言作品《杜小雷》中，
作者为我们描述了这样可怕的情景：小说主人公的妻子，因为不
孝，把一只蜣螂放在了自己婆婆的碗中，这本来是一件生活中的
琐事，但事情的发展却出现了怪诞的结局：杜小雷的妻子因为自
己的不孝的行为受到了上天的惩罚，老天爷把她变成了一个半人
半猪的怪物。杜小雷妻子这种怪诞的变化，足可以说明作者的创
作受到了西方怪诞创作方法的影响。因为作者曾经对自己这样怪
诞的创作说过这样的话语：“魔幻现实主义对我的小说产生的影
响非常巨大，我们这一代作家谁能说他没有受到过马尔克斯的影
响?我的小说在八六、八七、八八年这几年里面，甚至可以明显
看出对马尔克斯小说的模仿。”（见新浪网，著名作家莫言作客
新年流访谈实录，2003.08.06）
外国文化中的怪诞对莫言创作的影响表现在多个方面：首
先，外国文化中的怪诞表现在莫言利用这种方法创作的人物形象
上。在莫言的作品《檀香刑》中的主人公赵小甲就是这样一个怪
诞的人物形象。赵小甲的怪诞表现在他对自己父亲的迷恋上。迷
恋自己的父亲本无可多议，也谈不上怪诞，但赵小甲的父亲却是
与众不同，他是一位刽子手。一个正常的年轻人，不迷恋自己年
轻貌美的妻子，却一反常态，迷恋自己特殊行业的父子，这不能
不说是一怪诞的行为。更为怪诞的是，赵小甲还能推断出当时官
府的衙役是由大灰狼变成的，轿夫是由驴变的，更可笑的是县太
爷是由一只白虎变来的……再如在《红耳朵》中，作者不仅为读者塑造了一个具有怪诞
长相的主人公：王十千的耳朵大得吓人，但其耳朵还比较灵敏。
更为怪诞的是当他出生的时候，他的父亲还梦见了一个大耳朵的
乞丐， 当他出生后， 这个大耳朵的孩子还专门和长工生活在一起。
在算命的先生发现了他的大耳朵后，他的命运出现了奇迹般的变
化：上学堂、沦落为乞丐……
其次，作者不仅利用怪诞的方法塑造人物形象，他还在自己
的作品中， 利用怪诞的表现方式突出人物形象的内心世界。 在 《丰
***肥臀》中，上官领弟因为自己的爱情鸟丢失了，而把自己幻想
成一只鸟。 不仅具有鸟的外形， 还有鸟儿那样轻盈的动作：“……
她跳上石梅树梢， 把柔柄的树枝压得像弓一样。 母亲急忙去拉她，
她却纵身一跃，轻捷地跳到梧桐树上，然后从梧桐树又跳到大楸
树，从大楸树又降落到我家草屋的屋脊上。她的动作轻盈得令人
无法置信，仿佛身上生着丰满的羽毛。她骑在屋脊上，双眼发直，
脸上洋溢着黄金般的微笑……”
在这里，作者把怪诞的创作方法可谓是发挥到了极点。主人
公不仅有怪诞的想法，而且还有怪诞的行为，更有趣的是人物怪
诞的行为还带来了怪诞的结果。即读者对作者这种怪诞创作方法
的认可。
再次，怪诞不仅是作者莫言用来创作人物形象的手段，而且
作者还利用怪诞的创作方法，在人物形象上寄予了对社会问题的
关心，表现出对社会现实生活问题的关注。当然了，这种关注是
基于怪诞手法中的一种关注。在莫言的作品《球状闪电》中，小
女孩蛐蛐利用自己怪诞的“飞”不仅为家挣钱，还引起了众多的
人对她“飞”这种怪诞行为的效仿。而且还把“飞”当成了自己
谋生的手段。可以说，在这部作品里，作者利用“飞”这种怪诞
的行为方式，表现出来的是作者对现实生活中“贫困”的一种关
注。再有，近亲结婚的事实，造成了社会生活中诸多怪诞事情的
发生。作者莫言利用社会生活中诸多的怪诞事实，表现出对近亲
结婚这种现实的关注。
可以这样说，作者莫言在外国文化的影响下，他为我们创作
了众多怪诞的人物形象，再现了这样人物形象怪诞的行为和怪诞
的命运与怪诞的精神世界。
总之，中外文化都对莫言的创作产生了重要的影响。这些影
响表现在作者对创作题材的选择上，表现在作者对作品主题的提
炼上，同时也表现在作者对创作方法的运用上。当然了，中外文
化早就开始交流并融合在一起了，因此，我们很难把这两种文化
对莫言创作的影响截然分开阐释，但这两种文化对著名作家莫言
的影响却值得我们深思。
参考文献：
[1]刘广远，王敬茹.莫言研究综述[J].沈阳师范大学学报（社
会科学版）,2013.01.30.
[2]王春林.莫言小说创作与中国文学传统[J].山西师范大学学
报（社会科学版）,2013.01.05.
[3]费立***.莫言小说的怪诞书写与价值[D].延边大学,2012.06.
作者简介：
张磊，女，1984年7月出生，讲师，河北联合大学轻工学院；
研究方向为英语教学、翻译理论与实践及中外文学。
李晓红，女，1973年6月出生，教授，河北联合大学外国语学
红树林莫言篇3
关键词 莫言 村上春树 《透明的红罗卜》 《且听风吟》
中***分类号 I3/7-074
文献标识码 A
文章编号 1000-7326（2015）03-0148-05
1985年《中国作家》第二期刊登了莫言的中篇小说《透明的红萝卜》，这篇作品在读者中好评如潮，为此前默默无闻的莫言赢得了文坛瞩目，被视为建国以来农村题材创作不可多得的精品。莫言是1981年开始创作生涯的，当年即有短篇小说《春夜雨霏霏》问世，以后还写过《售棉大路》等作品，然而均反响平平。在这个意义上，把莫言的文学起点认定为《透明的红萝卜》，并不是一种随意说法。
日本作家村上春树登上文坛是在1979年，处女作《且听风吟》最初发表在《群像》杂志上，为他赢得了“群像新人文学奖”。不仅如此，评委丸谷才一还预见道：“这种以日本式抒情写成的美国味小说，不久可能成为这个作家的独创”。这意味着，这部处女作为村上小说的“个人***”拉开了序幕。
莫言和村上双双在而立之年成名，文学发端各有不同，但是下述两点是肯定的：第一，这两位作家属于同一时代，成名作的问世时间相差不过六年左右；第二，《且听风吟》帮助村上横空出世，《透明的红萝卜》同样为莫言赢得了赞誉，只是没有获奖。
一、起点的语境方式
莫言和村上作为作家的成长环境完全不同。这不只表现在国别的区分、文化的差异和创作经历的迥异等主要方面，即便是就写小说、讲故事的本事而言，要找出彼此的共同点也并非易事。
莫言生于山东高密县，是一个地道的农民的儿子。从来到黑土地上到21岁闯出去当兵，他所经历的完全是一个乡村孩子的入世之路。农村生活的积累，乡间眼界的短长，是莫言作为作家的唯一积累和财富。虽然后来走进艺术学院拿了大专文凭、进北师大研究生班获得硕士学位，少年莫言实际上连小学都没有毕业，只读了五年书，经历的是一个山东少年现代农村生活的坎坷与困苦，这样的境遇所给予他的多方面生活理解显然是不可估量的。所以作为诺贝尔文学奖获奖作家，莫言的生活积累虽然丰厚。而文化准备却委实不敢恭维。因此谈到作家人生，也注定了他为农民代言的宿命，表现其他题材无疑不是他的强项。他的获奖词《一个讲故事的人》，并没有去有意识地张扬古老黄河文明的分量，这篇纯粹的文学技术领域里的发言，实际上只表明了是莫言获了奖，而不是中国获了奖。
村上春树生于日本关西的一个知识分子家庭，父亲是一所高中的国语老师；母亲是船场商家的女儿，出嫁以后则成为专职家庭主妇。村上是家中唯一的孩子，从小生长在受美国文化影响的日本社会环境中，读大学时赶上了20世纪60-70年代的和“安保”运动，尽管在早稻田大学读了七年才拿到文凭，但是成绩平平，大三时就早早结婚，《且听风吟》问世时正和妻子经营一间爵士乐酒吧。这是一位个体经营者出身的作家，处女作完成时只是在没有客人的深夜，尽量写一些简短而不是冗长的句子。所以他的出路除了操持都市题材的“青春小说”，把自己的社会生活经历融入其间以外，文学起点上似乎看不出什么过人之处。然而，村上后来的文学影响竞超过了诺贝尔文学奖得主大江健三郎，成为代表日本走向世界的作家，而且数度直逼诺贝尔文学奖的宝座，这并不是什么神话。
无论是莫言抑或是村上春树的文学起点上，都有一些令人匪夷所思之处。这让人想到文学大师成长过程中究竟哪些是更为重要的因素及发端形态，说明艺术上“这一个”只属于他们的原因和理由。
《透明的红萝卜》写的是“”期间的一段农村生活，在一个农村民工修复滞洪闸的故事里，描写了黑孩、老铁匠、小铁匠和小石匠与菊子姑娘等几个农村青年。作品源自作家的一种意象，整体上弥漫着朦胧的气氛和心灵上的荒凉感。“泛着青蓝幽幽光的铁砧子上，有一个金色的红萝卜。红萝卜的形状和大小都像一个大个阳梨，还拖着一条长尾巴，尾巴上的根根须须像金色的羊毛。红萝卜晶莹透明。玲珑剔透。透明的、金色的外壳里包孕着活泼的银色液体。红萝卜的线条流畅优美，从美丽的弧线上泛出一圈金色的光芒。光芒有长有短，长的如麦芒，短的如睫毛，全是金色。”作品问世以后，有批评认为：“这种由意象而生发出来的思维方式，叫做‘内省型思维方式’。这种由内向外的东西，写出来一定带着明显的个人色彩，而且感情真挚。”
全力写人物成为这部作品十分鲜明的选择。在处理人物的艺术化过程中，作品有意削减和省略了与传统表现方式相关的大量内容，刻意寻求一种与形象相关的画面，努力做到让人物形象、而不是叙述者本人讲话，从而构筑起艺术上的模糊感与虚幻感。黑孩是莫言童年生活的一个缩影，也是《透明的红萝卜》人物谱系中最为重要的存在。作品把黑孩的人生际遇和生活理解通过一个红萝卜联系在一起，表现的是这一人物基本上没有亮色的生活。作品结尾，地里的萝卜被黑孩拔出了一半，自己则地回了家。拔萝卜，偷地瓜，睡桥洞子，打群架的丑陋不堪的闹剧也至此终结了。莫言所表现的中的农村生活场景，作家不仅熟悉而且没齿难忘，所以才能把它处理成经过浓缩的画面，看上去分明保持着艺术的距离感。这生活、这历史、这艺术都是属于莫言的，没有任何与别人重复的痕迹。
在理解与表现生活的兴致上，莫言与村上异曲同工、有着同一步调。如同《且听风吟》所写运动与“安保运动”对年轻一代日本人的伤害一样，村上同样表现他所熟悉的这些无法忘却的内容。所不同的是，村上春树在《且听风吟》中热衷的主要不是形象塑造、而是语言的***。“村上是在美国占领期间出生，并伴随着日益繁荣却仍继续向往美国的富强和文化的日本一同成长起来的。”在对美国当代小说顶礼膜拜的意义上，是现今的日本文坛上最具代表性的作家。村上小说艺术的“个人***”，首先是在语言领域内发生的。作为文学的第一要素，语言的美国味是小说的美国味的前提。在文学起点上，村上开始就形成了二三条不成文的规矩。第一，对日本传统小说语言、特别是近代日本小说的平庸拖沓和魅力不足十分反感，基本的取向是在对峙中远离。第二，村上的文学语言蓝本，是在20年代以来的美国现代文学主义的基础上形成的。涉猎的作家并不包括文学巨匠海明威和福克纳这样的大师，甚至连战后文学的中坚金斯堡，“垮掉的一代”代表作家凯鲁亚克也不在其中。第三，借鉴或重复广为人知的小说语言艺术，对于任何作家都是一把双刃剑。村上在实用主义和商业化思考方面，显然是动过一番脑筋的。《且听风吟》的第一个日文文本由于与村上这样的追求相去甚远，所以数万字的心血被无情地丢进了垃圾桶，第二稿才改为先用英文写作、然后再译成日文的模式。由于“我的英文词汇有限，写不了太长的句子，这种情形反倒使我找到了一种节奏，同时实现了语言的洗练和句子的简洁。”
村上开始小说创作的70年代末，“‘纯文学’这一理念出现了决定性的崩溃。”读者对小说语言的接受趋势和审美标准，也不可遏止地转向大众化和世俗化，纯文学语言与大众文学的语言的界限在急速消失。时代呼唤着那些完全不是传统的写实主义意义上的语言文本的出现。这在客观上暗合了村上立志用“自己的语言”讲述故事的抉择，恰好顺应了文坛演进的客观性要求。
二、起点与创作高峰的整体性
除了不鸣则已、一鸣惊人之外，莫言与村上的文学起点上，还共同存在着迄今为止尚未引起两国批评界注意的另外一个重要规律。那便是这两位作家无不是以不断问世的高质量作品持续着与社会之间的对话，而且奇迹般地将自己的文学起点与创作高峰结为整体、一气呵成。从而出现了《透明的红萝卜》与《红高粱家族》、《丰***肥臀》遥相呼应；《且听风吟》与《寻羊冒险记》、《挪威的森林》比肩登场的文本现实，而且几乎没有给批评界留下喘息的机会，便已然成为分别代表中国和日本走向世界的作家。
据统计，从《透明的红萝卜》到迄今仍在延续的莫言小说创作过程中，这位作家先后完成了《檀香刑》、《生死疲劳》和《蛙》等长篇小说11部，《司令的女人》等中、短篇小说百余部，此外还有剧作、散文多部。其创作量之大，作品衔接之紧密，完全可以达到让读者与批评界目瞪口呆的程度。这些作品汇聚成了以山东高密为代表的近代中国农村的历史画卷，艺术地再现了黑孩儿、媚娘、西门闹和姑姑等人物谱系。作品的思想深度和艺术表现力不但征服了广大读者，还先后摘取了第四届全国中篇小说奖、华语文学传媒大奖・年度杰出成就奖、法兰西文化艺术骑士勋章、第十三届意大利国际文学奖、第八届茅盾文学奖和2012年度诺贝尔文学奖。其中，许多作品还被翻译成英、法、德、意、日、西、俄、韩等多种语言，在世界各地获得了广泛传播。
村上春树继《且听风吟》之后，除完成了震惊文坛的“青春三部曲”外，其后又有《发条鸟年代记》、《海边的卡夫卡》、《1Q84》和新作《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》问世。和莫占一样，这些作品较之处女作和代表作不但艺术上毫不逊色，而且屡有创新，依旧延续着对读者的吸引力和征服力。其中，《寻羊冒险记》获得了“野间文艺新人奖”；《世界尽头与冷酷仙境》则获得了“谷崎润一郎奖”。继《发条鸟年代记》获第47届“读卖文学奖”后，村上还获得了弗朗茨・卡夫卡文学奖和“耶路撒冷文学奖”等等。除2012年诺贝尔文学奖评选中败下阵来，村上委实是获得了诸多奖项认可的作家。他的作品同样被译成了30余种文字，村上小说的国际化色彩在这一过程中也愈加鲜明起来。
作品是作家的社会联系的唯一渠道，无论成名作如何出色，那以后的创作倘若出现低谷，便意味着作家写作宿命的完结。问题在于，莫言和村上春树的文学轨迹并不是一般的写小说的人都可以轻易企及的境界。无论是莫言还是村上春树都是相当出色的和极富才华的。如果没有《透明的红萝卜》之后，《红高粱系列》所展现的“这是轰轰烈烈的爱情悲剧，这是家族史上骇人的丑闻，感人的壮举，惨无人道的兽行，伟大的里程碑，肮脏的耻辱柱，伟大的进步，愚蠢的倒退……”，便不可能有读者和批评界对莫言的真正认可。如果没有《且听风吟》之后的“青春三部曲”，村上春树也不可能完成爱情小说的顶级之作《挪威的森林》，轰动亚洲乃至整个世界的“村上现象”便不会发生。作家的文学耕耘只有在自己心田里切实发生，文坛上才会开出绚烂的果实。这绝不是文学以外的包装和其他努力可以取代的。
莫言得了诺贝尔文学奖之后，成为全世界、特别是中国人所瞩目的作家，批评界对这位作家成功的理由也便有了各种各样的解读。“我该干的事情其实很简单，那就是用自己的方式，讲自己的故事。我的方式就是我所熟知的集市说书人的方式，就是我的爷爷奶奶、村里的老人们讲故事的方式”。这是莫言2012年12月8日在瑞典皇家文学院的演讲词中的一段话，也是这位作家在自己的文学起点上发现的属于自己的文学追求，并成为他恪守的写作之道和小说风格。他接下来讲道：“那个浑身漆黑、具有超人的忍受痛苦的能力和超人的感受能力的孩子，是我全部小说的灵魂。尽管在后来的小说里，我写了很多人物，但没有一个人物，比他更贴近我的灵魂”。讲完了自己的故事，莫言开始讲述他人的故事，胶东的肥田沃土、身边的父老乡亲，于是成为作家取之不尽、用之不竭的形象源泉。就这样，在他文学起点的后面，不断地耸立起一座又一座的文学丰碑。莫言文学的个性所在，是用作家演绎的一个又一个的故事汇聚起来的。失却叙述故事的能力，也便不会有莫言小说的成功。
如果说村上春树迄今为止的全部创作，可以当作日本“后战后”时期的精神史来解读的话，那么村上被视为一位对美国流行文化完全认同、几近臣服的当代日本作家的界定，是名副其实的。村上小说艺术的“个人***”首先是在语言领域内发生的。作为文学的第一要素，语言的美国味是小说的美国味的前提，这同样是村上在自己的文学起点上发现和找到、并且毕生为之努力和奋斗的方向。《且听风吟》是冒着英语文本日本化的风险而出现的，即便被人视为“翻译文本”，村上仍然锲而不舍，并且把这样的选择贯彻到其后的文学创作之中。除了将美国现代作家菲茨杰拉德的“要想讲述与别人不同的故事，就要使用与别人不同的语言”奉为经典，村上从来就未曾有过其它的选择。无论是作为小人物初登文坛的出路、还是作为大师风靡日本列岛时都概莫能外。村上对美国味小说语言风格的执着，包括他其后在小说艺术其他领域的努力，最终成就了这位作家的小说追求。
概括地说，两位作家在小说艺术领域中都付出过百折不挠的代价，莫言与村上的过人之处，都是在小说创作的基础领域中体现出来的。一个致力于故事的惟妙惟肖，一个倾心于语言的不同凡响，从文学的起点上便盯住不放，所以才终成正果。
三、起点后的汲养
客观地说，莫肓和村上春树都并不属于那种创作准备丰足的作家，由于在应该读书的年龄段分别赶上了各自国家的文化***，所以二者都是后天意义上的成功者。《透明的红萝卜》完成以后，莫言成了专职作家。在创作时间、写作条件方面天翻地覆，一个中国当代文学发展的黄金时代，为真正意义上的作家的出现提供了可能。然而，这些变化在莫言同时代的其他作家身上也发生着，而莫言的成功则在于其特有的心智。这主要表现在他对自身文化潜能的发掘方面。莫言成名时，正是拉美魔幻现实主义传人中国、并影响到中国当代作家的创作之时，这种外来影响在莫言身上的中国化，集中表现在他盯住了三百年前有山东血统的志怪小说名家蒲松龄，从而也为自己的故事韵味平添了特有的色彩。
村山春树则在《且听风吟》发表后，给自己预留了两年成为职业作家的时间。此间，他除了卖掉酒吧、准备从事专职小说创作之外，另一个重要思考便是如何找到和完善成为一名小说家的路径，村上的选择是“以译养文”。从处女作问世以后，村上便开始了美国小说在日本的译介，他常规的工作状态是上午写自己的小说，下午从事美国文学作品翻译，就这样持续坚持了30多年。他从这项工作中获取了多少小说家所需要的营养，这些作品怎样影响了他的文学创作，恐怕是村上自己也无法说清的。时下村上已是名满日本的美国当代文学翻译家，翻译和创作相得益彰成为他文学起点上的独创和秘诀。
莫言在一首名为《师从》的旧体诗中，曾这样表述到：“问我师从哪一个，淄川爷爷蒲松龄”。2012年底，这位作家在诺贝尔文学奖的获奖词中又明确提出：“根据我的体会，一个作家之所以会受到某一位作家的影响，其根本是因为影响者和被影响者灵魂深处的相似之处。正所谓‘心有灵犀一点通’”。关于莫言小说创作与拉美魔幻现实主义文学影响的关系问题，中国的批评界一直是有争议的，焦点在于“《聊斋志异》是马尔克斯架上常读书。《聊斋志异》翻译成二十几种文字在全球畅销，世界各国很多作家都受到《聊斋志异》的影响”。而莫言之于蒲松龄，则完全是一种血脉传承的近亲关系。
莫言在接受马尔克斯和博尔赫斯时，至少会有一种似曾相识的感觉。拉美魔幻现实主义影响之于莫言，不过是蒲松龄志怪小说的拉美版而已。“你们很乐意学习外国作家的魔幻现实主义、意识流、潜意识等，其实，所谓魔幻现实主义、意识流、潜意识，中国17世纪《聊斋志异》都采用过，后来又由曹雪芹的《红楼梦》发扬光大”。莫言的小说创作实践表明，2001年的长篇小说《檀香刑》便带有明显的《聊斋志异・梦狼》的痕迹。四年以后，莫言又完成了自己的扛鼎之作《生死疲劳》。作品中的轮回转世、亦人亦兽的艺术手法中，同样透着《聊斋志异》的文学真传。莫言借鉴和模仿蒲松龄，是那样的自然，信手拈来，毫不做作，完全没有学习西方创作方法的生硬痕迹。这是长期思考、刻意投入和水到渠成、炉火纯青的产物。也是作家在成名作完成后一直默默进行的、属于自己的修行功底。
村上春树在《且听风吟》问世以后的两年时间里，一边进行长篇小说《1973年的弹子球》的创作，一边开手美国作家菲茨杰拉德的小说《失去的三小时》和《父子间危险的代沟》的翻译。那以后一发而不可收，先后完成了《菲茨杰拉德作品集》和包括手稿与书信在内的雷蒙德・卡弗的全部作品八卷。这一过程中村上还感悟到随着语言与社会文明的演进，所有的旧译本无不面临一个“赏味期限”问题。“根据日语文体自身的变化，‘翻译文本’的最大‘赏味期限’是五十年”。因此借助20世纪80年代日本兴起的新一轮美国文学译介的热潮。涉足了四部美国文学的成熟期的经典成果，其中包括塞林格的《麦田守望者》、雷蒙德・钱德勒的《长久的分别》、菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》和***・卡波特的《蒂芙尼的早餐》。对于“以译养文”，村上说：“归根结底，我的小说写法大都是从翻译劳作中学得的。通过将外国优秀作家的作品一字一句由横写变成竖写，我得以从根本上破解了文章的秘密。”
红树林莫言篇4
莫尼卡小姐邀请我们俩到她家过圣诞节。在波兰，我们曾经体验过波兰教堂的圣诞夜夜里12:00，老老少少、男男女女几百人的大合唱让我感动。能到波兰人家过圣诞节，我早就期盼着。
我查了一下资料：“圣诞节”是“基督弥撒”的缩写。弥撒是教会的一种礼拜仪式。圣诞开始是一个宗教节，后来交换礼物、寄圣诞卡，成为一个普天同庆的日子。4世纪初，1月61=1是罗马帝国东部各教会纪念耶稣降生和受洗的双重节日，称为“主显节”(Epiphany)，亦称“显现节”，即上帝让耶酥向世人显示自己。当时只有耶路撒冷的教会例外，那里只纪念耶稣的诞生而不纪念耶稣的受洗。后来历史学家们在罗马基督徒习用的日历中发现，公元354年12月25日页内记录着：“基督降生在犹大的伯利恒。”经过研究，一般认为12月25日为圣诞节(可能开始于公元336年的罗马教会)。约在公元375年传到小亚细亚的安提阿，公元430年传到埃及的亚历山大里亚，耶路撒冷的圣诞节便是在12月25日纪念耶酥的诞生，但真实耶酥诞生日就没有人知道了。19世纪，圣诞卡的流行、圣诞老人的出现，圣诞节也开始流行起来了。圣诞节到现在有1600年的历史了。
23日早晨7:30，莫尼卡小姐开车带上我，从索思诺维兹市的西里西亚大学旅馆出发。
途中我们参观了克熊日城堡，它依山就势建筑在一座山头上，险峻巍峨。远远望去，绛红色的城堡被山体烘托着，被绿色植物围绕着。我们顺着台阶上去，是一道门，里面有众多的雕塑和花坛，冬日没有花，整齐的灌木丛，围拢成圆的、方的和多边形的花围，绿油油的、有形有状的灌木丛就是一道风景。城堡壁和山体结合得真好。有趣的是树木紧紧贴着城堡墙壁生长，树根、树枝、树叶贴在堡城上面，如同一道绿色的天然屏障，树木似乎因为城堡而生龙活虎地蔓延、滋生，那么郁郁葱葱，那么生机盎然。一棵树在一个平面上伸展就构成那么一大片绿色，我是第一次看到。
我们还参观了鲁比扬日僧侣修道院。它外部看起来已经很陈旧了，不能全开放，1165年的建筑嘛。里面有300多间房子，当年修道院如此火爆?现在有一些房间是展览室。有人引导并且讲解。最后看到一个巴罗克风格雕塑的大厅，它周围的雕塑真美：白色的天使、白色的卫士、白色的武将和白色的斗士。讲解的语言我不听懂，那些故事肯定更美。屋顶美妙画卷带着我们腾云驾雾。
莫尼卡开车已经很长时间，又当参观导游。我看出来，她对自己的民族和国家深深地眷恋和热爱着。13个小时后，我们到了她的家，她家姓哥里太克。我一进屋子就看到圣诞树。后来知道她家的圣诞树已经9岁了。白天圣诞树上面是红的绢花、蓝的圆球和多种颜色的小装饰，晚上一串串小灯泡发出时隐时现的光芒。不论白天晚上，圣诞树绿盈盈的绿叶和红花，加上蓝蓝的果实，都呈现出一派节日的欢庆气氛。屋子中绿色的盆花、盆景和各种各样的小装饰恰到好处点缀在窗台、桌子和书架空隙的地方，看得出她们热爱生活、天性乐观，是幸福的四口之家。她爸爸是退休了9年的警察，她妈妈是一位主管会计，她是即将博士毕业的大学老师，她妹妹硕士毕业刚刚找到工作。一会儿她的男朋友也来了，他是电脑工程师。我们7个人的饭吃了3个多小时。她妈妈做的苹果饼真好吃。
24日，莫尼卡的男朋友开车带我们参观二战遗址：碉堡、暗道、龙齿_连在一起的凹凸的水泥礅，防坦克用的。碉堡不高，趴在地面上，周围有许多***炮口。时代已经久远了，碉堡本来的灰色也变成了草木绿了。那天天气阴冷，下着毛毛雨，看到这些物品，一下子就让我们体会了战争的冷酷气氛。我们又去湖边，我发现，湖附近的树木真繁茂。波兰树多，这里更是连绵不断的森林，连续不断的松树林和柏树林，棵棵树木直刺蓝天，笔直挺拔。汽车驶过一片又一片这样的森林来到湖边。湖水有50多米深。我们可以在木板上走一走，在了望台看一看。
下午5:30，莫尼卡全家和我们一共6个人，到她76岁的奶奶家过圣诞节。我还看到莫尼卡76岁的外公和76岁的外婆。三代9个人欢聚一堂了。大家有说有笑，嘘寒问暖，两个第三代女孩在7个长辈面前，是活跃份子。我们是先吃饭，再交换礼物，然后半夜12:00要到教堂做礼拜。她奶奶家的房子比莫尼卡家大一些，有70平米。有意思的是每个房间有一个壁炉，其中有一个还热乎乎的。
圣诞餐好丰盛。第一道是红汤――菜加醋加耳朵形状的饺子，第二道是蘑菇加小面条的汤，面条是奶奶擀的。按照传统，圣诞前夕的晚餐，不能有牛羊肉，她做了几种鱼。各种各样的鱼经过不同地烹饪，接二连三端上来，其中有一种叫荷兰鱼。还要酸菜蘑菇，蘑菇是老人采摘的。酒和饮料不时被莫尼卡的父亲斟满，其它的食物面包、水果和巧克力摆得满满的。我们从6点开始一直吃到11点半。盘子和刀叉等餐具更换了5次，白酒杯子、葡萄酒杯子、饮料杯子和茶杯，我面前的餐具摆了一大堆。这个圣诞大餐好丰富!
在吃饭的时候，她爸爸摆弄一个老式的留声机，播放圣诞歌曲，他们祖孙三代互相提歌词，跟着哼唱，这情景真是动人。她外婆年轻时是合唱团的成员，现在老人唱得兴高采烈。莫尼卡在歌声中宣布礼品得主。大家笑盈盈接纳了花花绿绿的礼品，人人有圣诞礼物，每人一大箩了。莫尼卡妹妹的摄像机也欢快地忙碌着，保存了精彩。房间弥漫着歌声和笑声。接着要打开包装，看一看它的“庐山真面目”。我们从中国带来的丝绸、茶叶，景泰蓝礼物，他们赞叹喜欢。我们也收到好几个珍贵的礼物，出乎我的意料。在莫尼卡家，我体会了纯正的波兰人节日的气息。
夜里11:30，我们6个人来到教堂。教堂里人挤得满满当当，连过道也站满了人。那么多人，静悄悄，那么多孩子，没有声音。12:00仪式开始，讲道布道，歌颂主耶酥。大家恭恭敬敬，洗耳恭听教师的讲话，听从教师的指挥。我看到人们一会儿站，一会儿坐，一会儿跪：一会儿听，一会儿唱，一会儿合。领唱、合唱、齐唱，群情振奋。圣诞的歌声在飘荡，旋律在激荡。2006年12月25日，我和这么多波兰人在苏赖钦市的教堂过了又一个不寻常的圣诞夜。
红树林莫言篇5
11月15日，诺贝尔文学奖获奖者莫言的作品版权委托单位负责人陈黎明和莫言文集责任编辑红雪专程到北京市文化***总队，向连续二次查获侵权莫言作品案，保护莫言著作权的办案人员表示感谢，并与***人员举行座谈。
十期间，北京市文化***总队加强前端管理及源头防控，不断加大***力度，对印刷企业实行拉网式检查，发现一些印刷企业白天停产，晚上生产，与***人员打时间差。***人员在白天巡查的基础上，加大夜间检查力度。10月24日下午，在对北京百安得印刷有限公司检查时，发现该厂停产，但生产的迹象依然存在，***人员决定对该厂进行夜查。10月25日晚上6点，北京市文化***总队、北京市公安局治安管理总队联合检查北京百安得印刷有限公司，发现该厂大门敞开，车间灯火通明，判断该厂正在生产。晚上8点，在附近蹲守了两个小时的20名文化、公安***人员，对该厂进行了突击检查。现场发现，该厂两条装订线正在装订莫言的《我们的荆轲》，经清点共计4500册，并在车间发现莫言的《红高粱家族》封皮3000张。该厂负责人无法提供委印手续，***人员将上述出版物予以扣押。11月8日，北京市文化***总队对该单位作m吊销《印刷经营许可证》的行***处罚。
11月9日，从一名贩卖盗版***书的游商处获得线索，北京市文化***总队协同市公安局治安管理总队、海淀区公安分局，对马甸桥月季园小区一处平房进行检查，现场查缴非法出版物3000册，其中莫言作品《红树林》、《红高粱家族》、《酒国》、《蛙》、《檀香刑》等共计556册。办案人员立即现场取证，迅速与市新闻出版局鉴定中心、莫言作品出版单位上海文艺出版社和莫言经纪人取得联系，连夜进行鉴定，于10日凌晨1点认定送鉴***书系侵权复制品，并将涉案人员和鉴定材料、相关***文书移交***门。这是北京市文化***总队建队以来第一起移送刑事处理的著作权侵权案件。由文化***单兵作战转向文化、公安等多部门联合***，加强行******和刑事打击的有效衔接，加强查堵源头和打击游商的有机结合是此案呈现的著作侵权类案件的新探索。
据悉，北京市文化***总队将密切配合***门继续深挖细查非法出版物的来源，打断销售非法出版物、侵害著作权人合法权益的利益链条。按照“找准一个点、发现一条线、打击一个面”的工作思路，保持高压态势，严查一案、震慑一片，为文化市场安全稳定站好岗、放好哨、守好阵地，确保首都文化市场纯洁稳定、繁荣有序。
红树林莫言篇6
2、莫言，本名管谟业，1955年2月17日出生于山东省潍坊市高密市东北乡文化发展区大栏平安村，中国当代作家。
3、1981年，发表处女作短篇小说《春夜雨霏霏》。1985年，因发表中篇小说《透明的红萝卜》而一举成名。1986年，在《人民文学》杂志发表小说《红高粱》引起文坛轰动。1987年，担任电影《红高粱》编剧。1988年，发表长篇小说《天堂蒜薹之歌》。1989年，出版长篇小说《食草家族》。1993年，出版长篇讽刺小说《酒国》。1996年，出版长篇小说《丰***肥臀》。1999年，出版长篇小说《红树林》。2001年，出版长篇小说《檀香刑》。2003年，出版长篇小说《四十一炮》。2006年，出版长篇小说《生死疲劳》。
4、2009年，出版长篇小说《蛙》。2011年，凭借《蛙》获得茅盾文学奖。2012年，获得诺贝尔文学奖。
红树林莫言篇7
描写植树节的句子
绿色，是希望的火焰;绿色，是健康的源泉。绿色是大地的色，绿色是树木的颜色。伴随着时代的步伐向前进，绿色却日渐消亡，让我们推手，保护我们赖以生存的母亲——地球。
一个人栽一棵树那是木，两个人栽两棵树那是林，三个人栽三棵树那是森，每个人都栽一棵树那我们就拥有一个绿色的地球，植树节快乐!
净化空气，美化环境的是你，镇住风沙，阻挡洪水的是你，你就是绿色功臣——树。月日，让我们贡献微薄之力，去种树，团结力量大，环境更美好!行动起来!
十年树木，百年树人，愿你偈施过服的树苗再茁壮成长，今天，汲取丰富的养料，明天生出饱满的枝节，打下坚实的根基，长成参天大树。
一年一度植树节，我们一起来植树。播下绿色小种子，收获成荫大树林。让我们行动，齐种树，护家园。
绿，一种生命的颜色;美，一种无法用语言来描述的色彩;生，一种到处充满的活泼。在这个阳春三月，让我多种下一棵棵绿色的希望，让我们传播绿色的希望，让绿树染绿我们的祖国。
今天，栽下绿色的希望，明天长成参天的大树，叫风沙乖乖低头，让百鸟翩翩起舞。同学们，让我们一起去植树吧。
种下一棵青松，成就一片绿色;种下一棵牡丹，成就一片嫣红;种下一颗真心，撒播爱的种子;树木拥有绿色，世界才有脉搏。
多栽一棵树，就多添一片新绿，亿万棵树连起，就染绿了祖国的版***。风沙在侵占我们的领土，肆虐我们的家园，如果要让风沙向我们低头，要让百鸟翩翩起舞，大家就要赶快行动起来，植树造林挡风沙!
多植一棵树，就多添一抹绿色，多植一棵树，就多一分清新空气。参加绿色志愿者，保护美丽家园，从我做起，做地球环保小卫士，培育树苗成大树。
春风吹绿了柳捎，吹醒了小草，吹绿了小河水，吹来了植树节。让我们播下绿色的希望，点缀祖国的锦绣江山!
万物复苏，阳春三月，我们又迎来了一年一度的植树节。多栽一棵树，添一片绿，亿万棵树连起来，就染绿了祖国美丽的版***。现在就让我们迎着和煦的春风，迈着轻快的脚步一起去植树吧!
多种一棵绿树，就能多让几只小鸟翩翩起舞;多种一片绿树，就能让风沙乖乖退缩;多种一处绿树，就能使祖国的版***更加绚丽;走，让我们一起去植树!
植树，可以美化环境;植树，可以净化空气;植树，可以减少噪音;植树，可以调节气温。让我们一起植树吧!植树节快乐!
一棵树，绿了一个人的目光;一片林，撑起一代人的梦想;一双手，种下一个人的春天;万双手，托起亿万人的明天!
播种一棵种子，孕育一个希望，收获一片果实，让世界的每一个角落都充满绿色，让欢乐“树”于我们每个人。
“植”入绿色，“树”立希望，“造”福子孙，“林”荫后人。迎着和煦的春风，迈着轻快的脚步，让我们一起行动吧。植树造林，绿满家园!
让郁郁葱葱的树木，绿遍江阴的大街小巷，让姹紫嫣红的繁花，香遍江阴的每一个角落。
让我们告别城市的喧哗，投入绿色的怀抱。多一份关爱，多一分呵护，从我做起，爱护大自然一木一草。绿化环境，美化人生!
植树节的句子
城市美在于青山绿水，青山的美在于勤劳的汗水，为了使我们的环境变得更美丽，让我们行动起来吧!挥洒汗水，一起植树吧!
有绿色才富有生命色彩，人生有了绿色才充满生机盎然，让我们一起行动，多一份关爱，多一份呵护，爱护大自然的一草一木。祝：植树节快乐!
三月曹州风雨齐，眉开柳面鸟初啼。有情最是人间路，早把春天扶上堤。春天是播种的季节，让我们将一棵棵幼苗种在春雨中，让地球恢复自然，让地球再披绿装。千万绿源自心中有绿，你说我说不如马上行动，让我们携手共创美好地球，相约在三月十二植树节!
送你棵种子，幸福快乐和健康，在植树节这天将它们播种，让你的幸福快乐健康长成参天大树!
栽下小树，绿了大地，润了人心，让我们植树，护树。让春光染绿我们的双脚，让绿色遍及我们的家园。
一棵树就是一座绿色工厂，片片枝叶都是快乐的音符，给我们送来清新的空气，让每个人都健康幸福。一年一度的植树节即将到来，让我们播撒爱的树种，让种子撒向四面八方，让世界充满绿色吧!
再穷不能穷教育，再苦不能苦孩子，再冷不能冷环保，再乱不能乱生态。植树节，每人植棵树，环保迈出一大步，大家都关注，社会和谐更幸福!
春来处处好风光，花红树绿水荡漾。为你栽下梧桐树，引来一只金凤凰，好运带到你身旁，甜蜜直抵你心房，幸福生活万年长。植树节快乐!
在今天，为你种下祝福的种子，历经春雨的滋润夏日的抚慰秋风的洗礼冬雪的恩惠后，将长成一棵挂满吉祥果实的参天大树，给你永远幸福。植树节快乐!
三月里，种树苗，片片爱心，和苗一起长。我家乡，树成荫，空气清新，家园美。你我他一起来，一人种下一棵树。
春风吹，阳光照，红领巾，胸前飘，挖土块，种树苗，浇桶水，把愿许。小树苗，快长高，抽新叶，发新芽。防风沙，保家园，为民众，献力量。
十年树木，百年树人，一树留春，万古常青，请在植树节种下一个心愿，播下一份希望吧!
只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间;只要人人都植棵树，世界将变成绿色的海洋。植树节，让我们为环境做些贡献，你好我好大家都好!
植树节，为你种棵幸福树，树根是健壮的体魄，树干是幸福的家庭，树叶是顺心的事业，花朵是美满的爱情，无论多少风雨，她都是你温暖的依靠!
好大一棵树，温馨的祝福，祝你健康如树可参天，祝你事业如树枝叶茂，祝你爱情如树生根固，植树节，愿你做一棵常青树，生命青滴翠。
用一棵幼苗，两瓢清水，三铲泥土，四分清风，五缕阳光，六两雨露，七钱星辉，八抹晨曦，九分呵护，十分爱心，为你种下春的美丽，愿你获得幸福的庇荫!
如果要以一种独特的形象代表地球的活力，有一种单纯的生命象征，那就是树，进入树的世界就像进入美与神秘的境地。
植树节,来种树:先种一棵常青树,钞票挡都挡不住;种棵白杨顶呱呱,左右逢源招桃花;还要再种一棵柳,做事顺意又顺手;祝你植树节快乐!
月植树节，栽棵小树表心意，为雪灾后的家园重添一抹绿色与希望;种上幼苗，让丰富的人生再加一抹色彩与活力。一起行动，走近春意盎然的绿色
一年一度的植树节到了，我送你一颗万能树苗"￥"和一把魔力铁锹"√"真心祝愿你在植树节里种出一颗快乐树，开满幸福花!植树节快乐!
种下一棵青松,成就一片绿色;种下一棵牡丹,成就一片焉红;种下一棵真心,撒播爱的种子,植树节到了,愿你种下好心情,种出好福气!
好运非你莫"树"，事业如参天大树，直冲云宵;爱情如青滕缠树，永不分离;健康如千年古树，强而又壮。衷心祝你植树节快乐!
今天是植树节,虽无条件参与植树，但我们能够做到爱护一草一木!将此条短信转发给身边的朋友，为祖国山川绿化尽微薄之力!
写植树节句子
春天的时候，如果你种下了一料种子，到秋天就会长成一棵摇钱树，为你结满金元宝。还愣着干啥?快种树去。呵呵，植树节快乐!
爱人是路,朋友是树;人生只有一条路,一条路上多棵树;有钱时候莫忘路,缺钱时候靠靠树;幸福时候别迷路,休息时候浇浇树!祝你植树节快乐!
又到一年植树节，为你种棵幸福树，树根是健壮的体魄，树干是幸福的家庭，树叶是顺心的事业，果实是美满的爱情，无论多少风雨，永远屹立不倒。
好运非你莫"树"，事业如参天大树，直冲云宵;爱情如青滕缠树，永不分离;健康如千年古树，强而又壮。衷心祝你植树节快乐!
有树的地方，就有希望;有树的地方，就有梦想;有树的地方，就有欢畅;有树的地方，就有我的思念;有你的地方，就有我的祝福：植树节快乐!
有关于植树节多种树的说说句子
种下希望的树苗，培上快乐的土壤，施上美好的肥料，浇上吉祥的水滴，扎下健康的根系，发出梦想的嫩芽，长出茂盛的枝叶，福荫幸福的人生。植树节来到，愿你的幸福之树茁壮成长，快乐永远!
枝叶茂盛遮阴凉，树下嬉戏笑声朗，净化空气作用大，吸收废气制造氧，有氧呼吸精神爽，优美环境心舒畅，保护环境生活美，植树造林幸福长。植树节，愿你种下幸福树，收获开心果，快乐挂脸上，好运伴身旁!
森林滥砍滥伐，水土流失严重。绿色荡然无存，黄沙遍地蔓延。天空蓝色不再，空气污浊不堪。植树节到了，赶快行动起来，种下绿色的树苗，为后代子孙留下一片希望!
我是一棵树，无论刮风下雨都要紧紧的抓牢泥土;我是一棵树，无论愿不愿意都要呼吸二氧化碳;我是一棵树，无论怎么挣扎都摆脱不了被砍杀的命运;我是一棵树;无论如何心痛都不会有人知道;因为我只是一棵树!植树节到了，让我们为树找些朋友，寻些幸福，一起去植树吧!
水土流失沙漠化，植树造林防风沙。十年树人学文化，百年树林功劳大。千年古木开奇葩，净化空气美如画。栽树插柳浇浇花，共建环保幸福家。植树节，开始植树啦!
乱砍乱伐树林毁，植被受损地沙化。风吹沙尘扬天飘，生活受胁无法控。退耕还林必再行，严防环境恶循环。人皆动手齐植树，天高风轻日更丽。植树节，植树造林保环境，山丽水清花相映。
挖个希望的坑，栽下幸福的苗，培上爱心的土，长成参天的树，吸收污浊的废气，释放纯净的氧气，阻挡水土的流失，抵御风沙的侵袭，保护生存的环境，绿化美丽的家园。植树节，大家一起植树造林，让绿色铺满地球!
栽种奋斗，收获成功;栽种汗水，收获健康;栽种好运，收获财富;栽种笑脸，收获快乐;栽种善良，收获美好。植树节，我栽种祝福，愿你收获幸福!
展一双翅，飞往快乐的方向;摘一缕光，温暖朋友的心房;淋一场雨，浇灌幸福的土壤。植树节，种一棵树，长成思念的模样，将祝福托春风带给你!
植下一棵幸福树，开心时时与处处;种下一片快活林，快乐天天走好运;栽下一株吉祥草，幸福生活多美好;植树节，种的是树，收获的是无尽的春*，满心的快乐!
种上一棵友谊树，枝繁叶茂情意长，种上一棵幸福树，郁郁葱葱快乐旺，种上一棵心愿树，浓郁好运把君绕，三月十二植树节，愿君吉祥常围绕，如意之花开心间，植树节快乐!
健康如“常青树”;爱情如“连理树”;事业如“参天大树”。植树节到了，愿：好运吉祥非你莫“树”，幸福开心非你莫“树”，平安快乐非你莫“树”!
红树林莫言篇8
“只有在吉维尔尼见到克劳德・莫奈，你才能了解他，了解他的个性，他的生活情趣，他的内心世界”， 莫奈的朋友和传记作家古斯塔夫・热弗鲁瓦这样写道。1904年，一位曾有幸参观过莫奈花园的记者亚森・亚历山大写道： 园如其人，阳光照在水上，阳光洒在睡莲的圆形大叶子和它们那宝石般的花朵上，宛若是金匠的杰作，这还是我们这个时代最伟大的画家之一探索颜色的微妙和丰富的杰作。
当时还有批评者嘲笑莫奈，亚历山大补充说，“当一个人拥有这样一座美丽的花园的时候，对这类琐事自然可以一笑带过。我认为这是《老实人》的哲学。”法国哲学家伏尔泰在小说《老实人》中说“我们应当培育自己的花园”，伏尔泰所面对的是贵族，旧***权的上层，对19世纪中叶新涌现的中产阶级来说，花园是民主的象征，是休闲和隐私，自然与现代生活的奇观，因此花园成为了印象派实验的完美主题，尤其是莫奈，把花园的意象延续到了20世纪。皇家艺术学院的展览“描画现代园林：从莫奈到马蒂斯”讲述的正是这个故事。
莫奈终生热爱花园
此次展览以热爱园艺的印象派代表画家莫奈及其在法国小镇吉维尼的花园为中心，探讨了19世纪后半期至20世纪前半叶西方艺术家与花园之间密切共生的联系。展览将持续至4月20日。
1883年画家莫奈乘火车经过巴黎外的吉维尼庄园，一下子就被迷住了，7年之后他搬到了这里，直至1926年莫奈去世，他一直生活在这座美丽的园子里。对于这个花园，他自己评价道：“这是我最美的作品。”
莫奈花园里有一栋长条形的房子，房子外墙的颜色是粉红色，屋外窗子和楼梯的颜色是莫奈喜爱的绿色。正如莫奈画作中展示的那样，园内花开鼎盛，当时的莫奈摈弃了传统的按几何***形栽种和修剪花木的法国花园模式，他依着花木原来的生长形态来设计，不刻意地去修剪，他的花园因此自成一种规律。整个花园的基调是茂盛的天竺葵和虎耳草交织成的一片草皮；在花丛的设计上，他选择鸢尾、百合等长茎花类，并搭配罂粟花青草等较矮的植株。莫奈的花园充满多变的光影和色彩，他极注重色彩的协调性，红色、棕色、橘黄、蓝色等色调的花丛错落其中。莫奈曾经说过“也许成为画家这件事还要归功于美丽的花朵”
此次展览以莫奈的名作《花园中的女人》开始，花园内骄阳夺目，身穿白衣的女人用一把遮阳的白伞挡住侧面的阳光 这幅创作于1867年的室外画、取材于画家在维尔达弗莱花园的自然景色，以12米长的三联画《睡莲》结束。用宏伟史诗，唯美动人用来形容这幅《睡莲》一点也不为过。从1915年开始，莫奈花了整整12年来创作这幅大作。莫奈将《睡莲》作为对残酷的第一次世界大战的抗议。战争期间，他从未离开过家和他的花园，即使是***声已逼近家门口，他也说了一句：“如果我注定死于战争，就让我死在我的画前，死在我的作品前。”莫奈去世后，这幅作品一直保存在他的画室，直到1950年，画作的三部分分别在美国不同的画廊里进行拍卖。此前，三幅画曾在美国合体，但在欧洲整体亮相这还是第一次。
莫奈，曾一度被当时的英国园林设计代表人物所影响，比如威廉姆.罗宾森和葛楚德.杰克尔。在《野生花园》一书中，罗宾森提出摆脱过去正规花园的样子，而提倡种植色彩结构分散的植物。法国艺术家皮尔.波纳尔在法国北部韦尔农的花园则使用相同的方法使园林的植物自由生长。他称这个花园为（野生花园）。
这样的野生花园出现在波纳尔1914年的作品《花园休憩》 中。在画中最显著的位置，一个女人，画家的妻子玛尔黛斜倚在躺椅上。在这幅作品的中央是一颗大树， 在其生动笔触所勾勒的远处的旷野中显得格外出挑，同时也与花园本身自由随性的特点相呼应。正如策展人安.杜马）所说，“这幅画看起来既是一幅风景作品，又是一幅园林作品”。这幅画创作于第一次世界大战前夕。同样风格的还有爱德华・维亚尔的《坐在长椅上阅读的女士》，《坐在扶手椅里的女士》画中那卷曲的树叶铁艺椅子，自1950年代以来就看不见了。
这些印象派画家们将其对油画的审美和对光、色彩的理解转嫁到花园布置和设计中，从而在各自的花园中悄然形成一种特殊的园林风格。随着印象派绘画的影响力渐渐扩大，这种无意识形成的风格也得到传播，印象派画家们的花园因此成为印象派爱好者参考和模仿的对象，并无形中影响了欧洲近现代园林。
印象派画家都有自己的花园
这一时期的艺术家大多都有自己的花园，他们按照自己的艺术审美修饰着自己的花园，这些花园的装饰风格同时也对园林艺术的发展起到了一定的作用。比如艺术家古斯塔夫・卡耶博特。古斯塔夫.卡耶博特有幸生在巴黎一富有之家，可以从事绘画及其他爱好，如划船、驾驶快艇、集邮和种植稀有植物，而无须为日常用度发愁。在他34岁的时候，他不再展出作品而从此致力于园艺学。在佩蒂斯-热讷维耶，离莫奈在吉维尼的花园不远的地方，卡耶博特培育了自己的花园。莫奈和雷诺阿都是这里的常客。他的那幅生动的作品 《大丽花，珀蒂・根尼维尔斯花园》在当时为园艺学的历史上提供了非常有价值的贡献。
雷诺阿、塞尚在普罗旺斯、毕沙罗在巴黎都有他们自己的住宅和花园，他们也对园艺产生了不同程度的热爱，这一时期梵高已经去世，在其生前虽然一直也没有自己的花园，但他对园艺也非常感兴趣，他在荷兰的妹妹有个花园，他给妹妹的信中多次提出一些园艺方面的建议和布置花园的构思，还做了一个植物种植清单，让妹妹去实现他的想法。这些印象派画家对园艺的热爱和对美的独特理解无形中使他们的园林形成了一种特殊的共同语言。
莫奈以描画自然中的人物开始他的职业生涯，但是这些人物在1895年完全消失了。在 “莫奈的吉维尼花园”这幅画中，莫奈的继女苏珊，几乎隐没在鸢尾，牡丹和玫瑰花丛中。类似的构***又出现在表现主义画家康定斯基1900年的《茂瑙花园》系列中，康定斯基说莫奈的画加深了他对色彩的理解。
到了1900年，莫奈全副身心都投入到了花园的水池里，他每天早晨4点就守候在那等候第一缕曙光，体味那难以察觉的细微色差，观看太阳从飘渺的池塘上升，改变云层的颜色。他现在足够富有了，经常购买异国花草，迷信的吉维尼村民认为这些新品种让当地的河流中了毒。莫奈雇了七个园丁，其中一个的日常工作是乘船给睡莲除尘。 “对水与反射光这类景观的痴迷，超出了我这样一个老人的能力，但是，我想表达我的感受”莫奈说。
红树林莫言篇9
“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。”秋天，橙黄橘绿，天高气爽，太美了。
然而，秋天的诗更美。
“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明把秋色竟写得这般恬淡静谧，好不宜人。
“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。”元稹把菊丛盈院，篱边清幽，斜日轻抚的秋光写得多么甜蜜啊!
“寒山转苍翠，秋水日潺谖。”(王维《辋川闲居》)“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”(白居易《暮江吟》)“两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。”(杜牧《齐安郡中偶题二首》)好一派秋光，好一个秋山秋水。秋景如诗，秋诗似画。秋中的诗，还是诗中的秋?抑或都是……
“自古逢秋悲寂寥。”旧时代文人墨客大都郁郁不得志，或不被重用，或被贬，或放逐，自然少不了悲愁之作。
“何处秋风至，萧萧送雁群”，这是刘禹锡的惊秋之作。“心绪逢摇落，秋声不可闻”，这更是唐人的惊秋之叹。“日暮秋风起，萧萧枫树林。”戴叔伦在瑟瑟秋中来到屈原三闾庙，能无怨乎?“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。”这是杜甫秋思之心声。
“砧柞敲残深巷月，井梧摇落故园秋”；“秋逼暗虫通夕响，征衣未寄莫飞霜”；“碧窗斜月蔼深晖，愁听寒泪湿衣。”(张仲素《秋闺思二首》)思妇魂牵梦萦，心系边人，为做寒衣，泪听寒通宵不眠，催人泪下。
“南浦凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。”白居易的这首《秋浦别》把离别场面写得揪心裂肺。
秋诗中边塞秋咏，更是别有滋味，另有神韵：
“寒星几点雁横塞”――多么雄浑；
“长风万里送秋雁”――何等悲壮；
“昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。”――好不苍凉。
这些边塞秋咏，苍凉而又雄壮，读来顿觉神韵飞扬。
秋色怡人，秋景诗更是醉人：
“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”(王维《辋川闲居》)――多么惬意，多么悠然!
“霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。独出门前望野田，月明荞麦花如雪。”(白居易《村夜》)――多么美好的秋夜!使人如临其境。这就是诗的魅力。
“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”杜牧的这首《山行》，把个“不似春光，胜似春光”的秋景写得多么迷人!
“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”――诗中营造出的青山吐月意境，多么壮美，何等浪漫!
“天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”――多么富于诗意啊!秋中的诗，诗中的秋?
春景诗以艳丽取悦，秋色诗则以风骨见长。“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。”(刘禹锡《秋词二首》)树在深秋，有红有黄，由红转黄，如诗如画；人上高楼，清澈入骨。
红树林莫言篇10
关键词：红高粱；地域性；文化母题；小说的独创性
纵观莫言的小说创作，我们发现莫言作品母题最鲜明的特色正在于对于东北“红高粱”的展示和开拓。他写的最得心应手的是红高粱成就最高的也是“红高粱”系列作品。莫言的农村题材小说创作过程表现出他对异域文化的接受和吸收，这也是中国进入二十一世纪之后农村题材小说的趋势。加之，莫言小说柔和了中国侠文化的精神，那么它的可读性就更强。但是莫言的“红高粱”世界开拓空间究竟有多大，这成为莫言小说一个新的问题，这也是评论家们心底的疑团。
一、红高粱世界的识记
作家的创作总是基于一定的感性记忆，莫言所建构的红高粱世界正如萧红的呼兰河、鲁迅的鲁镇、沈从文的湘西、玛格丽特米切尔的十二橡树村、勃朗特的桑菲尔德庄园，他们都是作者们从小到大的记忆之乡，是他们现实中的栖身之地，也是他们的精神家园。他们从小生于斯长于斯，因此对于这片土地具有不可忘却的记忆同时这片世界也会因为多年记忆和想象的加工而成为一种***像化的存在。这种存在有着不可复制性和不可替代性，因此可以说他们在作者的记忆中是独一无二的，通过多年的生活和经历，这片空间已经成为他们生活的一部分，莫言们对于自己的红高粱有着血肉之情的体验。1955年2月17日出生后莫言在这里经历了中国近代史上最悲惨的一段时期，所谓的“三年困难时期”，全国饿殍遍野，莫言曾在香港公开大学演讲时回忆道：“我们村里一天之内饿死了18人。”莫言对红高粱世界的识记对他以后创作“红高粱”世界是一个初步的奠基。作家萧红那肃杀冷寂贫穷落后的呼兰河正是作者童年的记忆之海打开后滔滔不绝流出的记忆之水所流淌而成。同样的莫言的红高粱世界成就了他的“红高粱”文学。
二、对 “红高粱”世界的美化加工和幻想
那么，莫言为什么会选择东北高密作为自己的艺术创造摹本，这是多年以来，莫言同这片土地有着亲密的接触和联系。他对自己的故乡有着格外的亲密和亲近感，正如鲁迅对故乡的记忆，那罗汉豆和月光下带着银项圈的小英雄是作者永远也无法忘却的少年之梦。张爱玲在自己的散文里说，她喜欢城市的喧扰，她习惯听电车的声音，而沈从文之所以能把湘西世界写进世界文学的丛林里，他们皆是因为对这片土地爱的深沉。
经过童年的记忆，经过青年时期的创作，红高粱地里的一切于莫言而言记忆更加深切。他沉醉于自己所创造的世界。莫言的小说几乎全部是关于高密的清明上河***，这些小说组成了卷帙浩繁的画卷，关于东北高密乡人情风水的画卷，一点点舒卷开，我们尽可以目睹“红高粱”世界的全部风采。
具有反抗精神和狭义精神的东北“娘们”，真正认识东北女性可以通过莫言所创作的一系列女性形象进行想象，这是不同于南国小儿女翠翠那样温柔腼腆的水乡女儿，这是实实在在粗壮威猛，大胆、勇敢的女性，她会为了爱情和男性私奔（《红高粱家族》里面的戴凤莲），是会为了借种生子和洋人在一起（《丰***肥臀》里面的母亲），她们一反南方女性的柔媚而显得壮怀激烈，这正是东北女性的特点。
多姿多彩的动物世界，莫言的小说里面多了一个丰富有趣的动物王国，这是因为在莫言小时候他并没有享受80、90后青年一代所能受到的现代正规教育，所以和莫言小时候打交道的就是这些动物，儿童时期的莫言也正是因为无所事事又游手好闲他便同家中的动物们建立了一种精神互动的关系，那就是靠自己的想象力去填充这些动物的形象，比如这些动物们会说话，无论是狗、马、牛、猪还是别的小动物总是可以和莫言有一些奇奇怪怪的对话，这实际上是莫言的想象。通过这些想象他填充了自己童年时期精神的空白。
三、“红高粱”的空间有限性
肆意渲染出来的东北高密乡的确令人感到惊艳，作者创造的高密乡与它之外的世界却似乎没有什么关联性，它是否象征着一种孤岛式的存在。东北乡是这样肥沃和富饶，这主要针对是文化方面，可是它却完全切断和外界世界的联系，虽然在写作手法上借鉴了马尔克斯和福克纳但实际上没有多大的独创性。在莫言的其他散文里面他也经常提到自己创作的原始材料几乎都是童年的经历记忆进行再创造。可是在这个过程中他没有有意识的去融入更多的外来成分。
莫言小说里面血腥方刚的东北汉子并不是不具有反抗的精神，他们敢于和***队真***实弹的进行对抗（《红高粱家族》），也能忍受三千六百到的极刑（《檀香刑》），可是他们却没有为保护自己的孩子妻子不受伤害而出力，反倒变成了一个奴隶式的身份，只是逃亡。这是值得深思的。
因为他们对抗的是有形的具体 的***队，他们豁出去性命都可以，但当他们面对的是无形的国家体制的压制他们则显得底气不足和羸弱。这里更加显示出个体在历史中的渺小无力。
四、结语
莫言的小说一方面显示出中国现代至当代农村题材发展的高峰，另一方面也显示出中国农村封闭的原始面貌。然而，莫言的小说也有一定的局限性，就是在沉迷于自造的世界之外，尚需以一个更高的角度一个更深的层次去观看东北乡，观看在中国这片土地上的人民生活真相。
参考文献：
[1]莫言.红高粱家族 [M].作家出版社，2012（10）.