学文网内容摘要： 创新秧歌是秧歌创新的产物，其中的服装与道具当然属于整个创新系统中的两大重要艺术元素。本文以创新秧歌的服装与道具的历史继承、创新秧歌服装的创新、创新秧歌道具的创新为三大理论层面，对创新秧歌的服装与道具这一重要艺术命题，进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。
关键词： 创新 秧歌 服装 道具 历史 继承
秧歌，据我国权威工具书《辞海》的释义：“汉族民间舞蹈形式之一。主要流行于中国北方地区。起源于农业劳动。因流伟地区不同，有陕北秧歌、东北秧歌、河北秧歌、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等，各有不同的风格和特点。舞者通常扮成各种人物，手持扇子、手帕、彩绸等道具而舞。在表演形式上，开始和结束为大场，中间穿插小场。大场为变换队形的大型集体舞；小场为两三人表演的带有简单情节的舞蹈或歌舞小戏。……”[1]
本文所指的“创新秧歌”，是东北秧歌创新的产物，而其中的服装与道具，当然属于其整个创新大系统中的两大重要艺术元素，其重要地位与作用，万万不可小视。为此，本文专门对创新秧歌的服装与道具，进行系统化研究。具体分解为以下三大理论层面，进行层层解读。
一、创新秧歌的服装与道具的历史继承
一切艺术创新都不是无源之水、无本之木，也不是天马行空、独往独来，而必须是充分继承历史传统的基础上的创新。离开继承的创新，不会是良好的、成功的创新，只能是昙花一现、过眼烟云。
因此，创新秧歌的服装与道具的创新，首先应当继承东北秧歌的服装与道具的优秀历史传统。
东北秧歌历史悠久，据清人杨宾的《柳边幻略》所载：“上元夜，好事者辄扮秧歌。秧歌者，以童子扮三四妇女，又三四人扮参***。各持尺许两圆木戛击相对舞。而扮一持伞灯卖膏药者前导，傍以锣鼓和之。舞毕乃歌，歌毕更舞，达旦乃巳。”[2]从中可知，东北秧歌有俊扮（妇女）与丑扮（参***），即一旦一丑两种角色，手持道具有棒槌（两圆木）、伞灯等。而《柳边纪略》一书“记清初盛京、宁古塔、瑷珲三将***从辖地区，即柳条边内外的形势、山川、管制、兵额、城堡、驿站、部落、寺庙、贡赋、物产、民情、风俗等。”[3]距今已有350余年的历史了。在漫长的历史发展进程中，东北秧歌不断从各种姊妹艺术中汲取精华与营养，借以充实自己、完善自己、丰富自己。其中的道具手绢和扇子，就是从流到东北的河北莲花落中汲取过来的，这一优秀传统一直延续到今日。因此，创新秧歌服装与道具的创新，首先必须以充分继承这些优秀传统为基础与前提。
二、创新秧歌的服装的创新
创新是所有艺术的生命，所有的艺术都必须与时俱进，不断创新，才能不断发展，不断繁荣。创新秧歌，顾名思义，以创新为其核心特征与题中应有之义。
而服装的创新，又是创新秧歌的重要组成部分，因为服装素有“演员第二皮肤”之称，它为塑造演员的外部形象，提供强大的支持与可靠的保证。
服装的创新又分为设计的创新与制作的创新两大部分，而这两大部分又是密切联系在一起的。其中又可以细分为服装面料、款式、风格的创新等更细的艺术元素。但总的创新原则，一方面要为塑造人物形象服务，即符合人物的性别、年龄、职业、性格、思想、情感等特征；另一方面又要凸显时代性、民族性、地域性，本体性等审美特征。
在这方面，有许多成功的例证。例如创新秧歌《扭不够》的服装，就具有上述两大方面的特征。
三、创新秧歌道具的创新
道具的创新也是创新秧歌整体创新的重要组成部分，因为道具素有“演员的第三只手”之说，它也为塑造演员的形象提供有利的凭借和依托、抓手和保证。
道具是舞台用具的通称，通常分为大道具与小道具两种：大道具如桌、椅、床等；小道具如杯、壶、碗等。同时又分装饰道具（如书、画等）、随身道具（如烟袋、背包等）。
创新秧歌道具的创新，主要是随身道具的创新，即在传统的手绢、扇子、烟袋、棒槌等的基础上，创造出既符合人物新风貌的新道具，又具有新时代新特点的新道具。例如手机、电脑包、磁卡等等。
在这方面，也有许多成功的例证。例如创新秧歌《红手绢》，就创造出新形式的新手绢，并在传统的手绢功的基础上，创造出许多新的手绢功的表演形式，使道具与表演融为一炉。
参考文献：
[1]辞海[M]缩印本.上海：上海辞书出版社2000.P2114.
[2]转引自李长荣.黑土戏剧论集[M].北京：中国文史出版社2010.P143.
[3]辞海[M]缩印本.上海：上海辞书出版社2000.P1559.
（注：本文为黑龙江省艺术科学规划项目《区域舞蹈研究——创新秧歌的创编》，项目编号：12B114）
作者单位：黑龙江艺术职业学院
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