(哈尔滨学院)
【摘要】动画角色作为动画作品的情感载体,它是创作者赋予的,同时要被观众所接受,因此经典动画角色的形象塑造必定能使观众与角色产生情感共鸣,符合观众的内心审美需要。此外,动画又是一门综合艺术学科,是人们寻求精神解脱的产物,而经典角色的塑造是动画中的灵魂所在,观众对经典角色的价值判断不仅仅停留于在表面的动画角色本身形象,还包括通过动画角色的经历以及展现的人生观价值观引起观众的情感共鸣。本文主要赏析部分经典动画角色的塑造,致力于中国动画产业的发展。
【关键词】动画角色形象 角色形象设计 情感共鸣
动画片中角色形象在整部动画影片中占据着极为重要的位置,可以f成功的动画角色形象塑造,就是让整个动画影片增添了灵魂,而一部有灵魂的动画影片才能真正的吸引观众,产生精神上的情感共鸣,传达出动画想表现的核心价值观,给观众生活以及人生重要启迪。本文主要包括经典动画角色塑造的三个要素,以及动画角色的声音、服装、剧情等元素的赏析。
一、经典动画角色塑造的三个要素
(一)观众与角色的情感共鸣
观众在观影过程中,和影片中的角色共同经历剧情的发展,当情感的转变或爆发时,观众心理会有一个情感期待,等着角色带领自己去感受和完成,观影过程中观众的情感通过角色的经历得到释放,角色与观众就产生了情感共鸣。想要使观众与角色产生情感共鸣,首先角色在外形和性格上都要符合观众审美心理需求,而影片表达的情感应该是观众普遍经历过的或是渴望去经历的,这样才能使观众感同身受。动画角色的创造者是导演,个人的情感夹杂着很多主观因素,而一个成功的经典角色的塑造,要考虑的是受众群体的情感期待,因此创作过程中要做好市场分析的工作,然后结合自己的实际情感经历加以润色,使角色的情感丰富饱满。
(二)观众的心理想象空间
爱因斯坦曾经这样评价想象力的重要性:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象才概况着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”动画艺术则是把无限的想象力通过影片的方式表现出来,相比于电影,动画片的想象空间更大,虚拟的情节以及故事发展背景也更容易被观众接受。当作品中展现的想象空间使观众产生了好奇,并通过动画场景的塑造使观众产生了神秘感或是好奇心,观众的情绪就会产生波动,随着动画角色的经历融入到影片当中去,期待故事的发展。观众不是被动的接受作品中情感和价值观,而是能动的产生情感期待和心理活动,这个过程就是观众的心理想象空间。一些作品或通过埋下伏笔的方式来激发观众的想象空间,也不失为一种好手段。
(三)观众的审美心理需求
审美心理要求观众在观看影片之后获得情感愉悦和精神愉快的自由心情,这也是一个心理过程,审美不仅仅是表面上外形、色彩的美轮美奂,还包括内在善良、勇敢的真善美的追求。与上文所述一样,如何激发观众的审美心理需求,是一个主动的过程而不是一个被动的过程。受众群体有自己独特的审美观念,在观看动画作品时,下意识用自己的审美观点去评判角色美是否与自己的审美观念相符,然后结合作品的情感倾诉,与自己的审美观念相符自然可以接受,与自己审美不符但是能够理解作品所要传达的情感,而完全不符合受众群体的审美又不能被手中理解的作品就是失败的。《白雪公主和七个小矮人》白雪公主这样的完美的人现实中不存在,但是抓住了女孩心中都有一个公主梦的特点,成为了经典的动画形象。
二、影响经典动画角色塑造的其他因素
(一)动画角色塑造中的服饰设计
动画角色的服饰设计不同于现实生活中的服饰设计,它具有自己的特殊性要求与表现方式,也是经典动画形象设计过程中重要的一环。角色的服装设计要合乎所属时代的主流特征,如无特殊剧情需要,应该尽量避免混淆时空、不伦不类的装扮。人物角色的服装设计与职业特性的关系。服装是一种特定的行业语言,诉说着人物角色的不同职业背景,不用交代观众已经能够分清角色的职业,尤其在古代动画中,涉及大臣务必考虑朝代以及官位职称的不同。服装在突出与烘托人物性格及其内心世界方面具有重要的作用。比如内心热情似火的正义形象爱穿红色衣服。在服装上把握好角色定位会成就一部严谨的动画作品。
(二)动画角色塑造中的声音设计
“未见其人,先闻其声”《红楼梦》中王熙凤的出场一下子将她的性格特点烘托出来,可见声音的塑造能够更加形象生动地突出人物的特点,而一部动画的配音,不仅仅要关注声音是否与动画形象的外在所匹配,还要保证与肢体语言的协调统一。当前配音的主要模式,都是先配音后动画,而我国当前专业的动画配音团队少之又少,限制了我国动画产业的发展。配音能够将动画角色塑造得更加立体,其中语言的应用是关键,其次音高、音色、节奏也有各自不同的作用。如蜡笔小新和唐老鸭等经典动画形象他们的声音识别性和辨识度很高,给观众留下了深刻的印象。
(三)角色形象设计要与剧情相吻合
一部影片中,剧情直接决定了角色的形象设计,角色形象需要与剧情的背景资料相吻合,剧情决定了角色的个性特征。花木兰是经典的动画角色形象之一,因此在迪士尼公司设计动画形象的过程中考虑到东方女性审美的因素,并没有给花木兰设计成金发碧眼的美女形象,而有考虑到花木兰长期代父从***,是巾帼英雄,因此在动画的形象设计上突出花木兰刚硬的面部线条凸显她坚毅的个性。动画的时空背景也非常值得关注,历史时期,甚至是每个场景中太阳的位置,服装发型体态也要符合统一的时代历史背景也值得格外关注,这影响了观众对影片的情感理解。剧情带动着角***感的变化,也牵动着观众的内心,不同的人在不同的情境面前会做出不一样的选择,而每一个选择也会对后来角色的心理成长有不同程度的影响,能够凸显这一心路历程的剧情有利于角色的塑造。
三、结语
综上所述,塑造经典的动画角色形象不仅仅要注重没角色能否与观众产生情感共鸣,能否开发观众的心理想象空间,能否迎合观众的审美心理需求,还要考虑动画角色的形象设计是否与剧情的发展相吻合,动画角色的服饰设计与配音是否符合动画角色的自身性格。只有全方位把握住动画角色的形象设计,才能够制定出好的动画作品,吸引观众的注意。
参考文献:
[1]海贝,吴冠英.装饰有度一关于动画角色造型设计的审美思考[J].装饰,2014,(12).
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