学文网2011年秋天的一个下午，卫铭遇到两个女孩，她们是一组双钢琴组合，因为没有知名度刚被卫铭供职的经纪公司拒绝。
卫铭已经见怪不怪：“艺人要有名，有商业价值，经纪公司才会签。但是真到出名以后，艺人又只会把经纪公司当办事的，经纪人只拿最多10%～15%的费或经纪费完事。”
两个女孩都是美国西北大学音乐博士，多次获得过国际钢琴比赛大奖。当时中国的商业演出市场上，正掀起着一场古典音乐偶像化的艺术流行风。受到启发，卫铭辞职注册了一家经纪公司，两个钢琴女孩梁小敏和何珏成了他旗下的第一组艺人。为了配合推广双钢琴这种音乐形式，他又找到了几组双钢琴组合并签下他们在中国市场的权。
在美国，这样提前“买断”明日之星的做法已经在演艺界的各领域广为实践，国内的各种选秀活动与网络炒作，不过是造星运动最简单直接的形式。参加各种商业演出，自然是回笼资金最快的方式。
公益演出的经济账
锁定了几组艺人之后，卫铭根据他们的艺术特点，为他们拍摄了有故事情节的MV，然后带上这些相关资料飞回了北京。
一开始，他按美国的操作手法，在网上查各个音乐厅的资料，然后打电话去联系能否安排演出。然而找了全国各地的十几家音乐厅，几乎都是连资料都没送出便被一口回绝了。
“商业演出的第一步，就是怎样说服承办方做你的演出。在美国，需要的是一系列的获奖证书、音乐视频资料、市场调查报告等，而在国内，却更多依靠的是人脉，是关系。”
几次碰壁之后，卫铭终于从自己已经习惯了的美国式思维中跳出。在北京泡了一个冬天，他重新操起了一口流利的京腔，拨通了某音乐厅负责安排演出的人员的电话。从每天一个电话联络感情，到对方终于让他寄资料，再到能够一起出来吃饭，卫铭足足用了三个月的时间交朋友，然后，在2012年春天到来前，对方终于给了他一个消息，问他有没有兴趣做半公益的演出。
卫铭说，对于推广期的新艺人，带有公益性的演出，是最容易被市场所接受的形式。其中“纯公益”是指主办方仅承担艺人的接待费用，除此之后没有任何酬劳，而“半公益”的演出则会象征性地给艺人一定的出场费。而二者之间的待遇区别，有时正是由中国化的人情因素来决定。
然而即使是“半公益”，经纪公司与演出承办方之间依然有种种不成文的约定。“当时梁小敏何珏两个人的出场费才2万块钱，仅够从美国飞来的差旅费。演出基本是送给音乐厅在做。在演出方对艺人的市场价值还有怀疑的情况下，经纪公司首先要保证演出方不赔钱。”
通过发动国内外的圈内朋友，卫铭请来了当地的电视台、报社，对梁小敏和何珏这对姐妹花从人生故事、艺术经历等方面进行了专访做成专题，并把演出的消息在当地新闻中登刊播出。有了足够的的宣传攻势，再加上这种半公益的演出票价仅为50-200元，这场音乐会的票房相当火爆。
梁小敏和何珏首演成功后，卫铭马上开始着手把另一组双钢琴组合安德森和罗引入中国市场。在美国的经纪圈中，经纪公司会直接出资让艺人到大学、***书馆等人群聚集处进行不售票的免费演出以积累知名度，有些还会附送CD等纪念品。卫铭决定借鉴这种模式。
然而在国内的演出市场上，即使是这种完全免费的公益演出，也离不开人脉与关系的作用。卫铭相继打电话给一些艺术院校，均被对方以“场地已被占用”、“安排不出时间”等理由拒绝。近两个月的时间里，他打“飞的”辗转于国内几所艺术类高校，与校方负责演出的人员建联系，交朋友，才先后在上海音乐学院、上海师大、中央音乐学院做了三场免费演出。
“在中国市场上，演出行业是一件做关系大过于做艺术的事。”在终于明白了这条行业“定律”之后，卫铭的两组双钢琴组合终于完成了首轮艺术和商业价值传播。
和炒作认真就输了
第一轮演出成功之后，卫铭拿着两个组合演出的原始资料，约电视台采访，约业界名人点评，然后拿着这些续写过的“故事”，继续敲响各地音乐厅的大门。
然而很快他就发现，要把这些演出的成功真正变成市场，并不是一件容易的事情。
商业演出远不是艺术的自娱自乐，专业的声音固然重要，更需要的却是市场的认知程度。而在这一问题上，正面的宣传远没有非常规手段的炒作更有效。
那时候，美国偶像派钢琴家马克西姆正在中国市场上走红。除了帅气不羁的外型之外，最让粉丝们疯狂追捧的是其1秒钟弹奏16个键的高超技艺。
“网络炒作正成为最经济高效的推广方式，其所实现的互动性是其他渠道所无法代替的。”据卫铭介绍，马克西姆的推广正是这种网络话题式炒作的成功典型。先抛出其1秒钟弹奏16个键的“惊人”数据，然后围绕这个话题提出种种质疑引起大家关注，再由所谓的“专业人士”做出解答。其中的每一个问题每一个环节，都是有意安排，经网络水***之手完成。
卫铭说，这种从技术角度进行的炒作，是典型的美国方式。而在国内，无论古典音乐还是流行音乐领域，普通大众明显对花边新闻等八卦消息更感兴趣。
为了迎合大众“口味”，安德森和罗刚出道以后，针对两人帅哥十美女的组合特征，两人一直以暧昧的关系出现，关于两人是不是情侣的话题，在国外也曾经引起粉丝和网友的不断猜测。然而进入中国市场，三场公益性演出后，卫铭为他们联系到的第一场商演，承办方为了票房策划了一起网络炒作，散布消息称在两人看似暧昧的关系背后，其实他们都是同性恋。
“现在演艺圈内，普通的绯闻早就不是新闻，同性恋正成为最热门的炒作话题。”对于这样的贩卖隐私甚至生造隐私的炒作方式，卫铭最初有些抵触，然而渐渐地，终于接受乃至习惯。安德森和罗在中国的第一场商业演出，在“同性恋”绯闻的“推动下”，票房大获成功。“普通大众最关心还是轻松无压力的八卦，附带地就记住了艺人的名字。在这个圈子里，和炒作认真你就输了。”
一场商演几层皮
2012年的夏天，卫铭借连续为梁小敏和何珏谈下了北京音乐厅、厦门宏泰音乐厅、深圳音乐厅、广州星海音乐厅四场商业演出，接下来，安德森和罗也相继拿到了北京音乐厅等三场商演的机会。之前的付出终于到了收获的节季。
真正开始盈利之时，国内商演市场种种复杂的引象也开始集中袭来。
梁小敏和何珏双钢琴中国巡演进行过程中，卫铭某天在网上查询演出信息，突然发现网上出现了一些号称她们“总代”的个人或机构。通过业内的朋友打听才知道，这些人对她们出场费的报价，几乎是自己报价的三倍。
“国内商演的圈子现在市场比较乱，有很多二手甚至三手的中介机构，拿着别人手中的艺人炒来炒去。”
卫铭介绍，目前国内商业演出的运作模式大概有以下几下：最简单的是场地方直接承办，与经纪公司合作，支付艺人出场费；第二种也是最常见的形式即由演出公司牵头，找经纪公司敲定艺人，再用他们的关系去联系场地、策划推广等整个项目运作；更复杂的情况是，在实际操作中，演出公司有时往往很难和一手的经纪公司直接取得联系，而需要经过一些中介机购即“二道”、“三道”贩子。在这几种模式中，场地方、经纪公司、演出公司、中介机构都是利益分成方，一场演出经历的环节越多，无疑成本也就越高，票价相应地也越高。
然而市场的反馈与票价的高低往往是成反比的。“像安德森和罗，在我这里，1万美金的出场费就能保证不赔钱，然而你卖三道之后是什么价格？那样只能是大家都没钱赚。”
除了抬高票价以外，这种哄抬价格的行为对艺人也是最大的伤害。
2012年夏天，卫铭与国内知名的男高音歌唱演员王宏伟签下了经纪约。当时国内一些演出公司对王宏伟的演出报价高达150万元以上，圈内一直有关于他漫天要价的传闻，但是卫铭真正与他本人接触时，才知道他自己每场出场费只要60万元，加上指定的指挥、必须要用交响乐团伴奏、请几位演出嘉宾等，也不超过100万元。多出来的报价，完全是演出公司的行为。
“艺人其实最怕的就是有价无市。”卫铭说，这种漫天要价的做法，甚至已经成为一些经纪公司“整”艺人的特殊手段。
合约都是浮云
除了多层转手，漫天要价之外，卫铭与潜规则的另一次交锋是关于挖墙脚的问题。
2012年夏天，安德森和罗找到卫铭，转给他一封邮件。国内的某家音乐厅向安德森和罗发出邀请，表示愿意给他们比现在高20%的出场费，希望他们直接与该音乐厅合作。“经纪公司之问，演出公司与经纪公司之间，甚至是场地方与演出公司之间，这种挖墙脚的行为几乎不可避免。”卫铭对商演圈里的这种风气很是无奈。经纪公司之间的竞争还好应对，但如果涉及到演出公司、场地方，很多时候只能装作不知道。“毕竟，这是都是商演流程上的利益相关方。”
而在他看来，经纪公司能做的，就是在与艺人签约的时候，就看清对方的人品和职业道德。半年前，他曾经接触到—个很有特点与潜力的美国小提琴艺人，很受粉丝追捧。然而在他出道不久就已经换了四五家经纪公司，每次上演的总是“价高者得”的桥段。
“这样的人我是不会签的。很可能你费心为他谋划的一切，到头来都是一场空。”
这样的情况难道不能通过合约来约束？卫铭自嘲地笑了，“合约当然会有，但是如果真走法律程序，一定是一个漫长的过程。”最重要的是，“人如果真心要走，靠合约能留得住？”
这种契约精神的缺位，不仅出现于经纪公司与艺人之间的合约，还包括经纪公司与演出公司、承办方之间的合同。卫铭曾经遇到过一家演出公司要求演出后付款，面对对方开出的高价，他思前想后最终还是拒绝了。因为他经常听说，有经纪公司被演出方恶意欠款。“有人拿艺人‘不拿到钱就不上台’来炒新闻，其实艺人登台前付清全款已经是可以成文的行规。因为只要上了台，一旦遭遇拒付，艺人和经济公司就再没有任何维权的空间。”
“做这行其实很惨，你如果只是做演出，真没什么钱赚。”谈到利润时，卫铭忍不住感叹。
那么商演的利润又从哪里来？“对于演出公司和主办方，除了票房之外，一定会有很多形式的商业合作。比如赞助，比如冠名，比如包场等。而对于演出公司，真正赚钱的是商业活动。”卫铭说，根据企业文化、定位和客户群体的不同，任何风格与领域的艺人，其实都能找到适合自己的商业活动机会。面向普通大众的商业企业，需要的是流行的偶像派，而像银行、高端房地产、国外汽车品牌等面向精英客户的企业，为了提升企业形象，则更多邀请古典音乐方面的艺人。卫铭透露，这样的纯商业活动的收入，有时可以达到普通商业演出的十倍以上。