学文网摘 要：郎静山与张印泉是我国早期摄影的两位代表摄影师，两人的摄影创作有颇多相似之处，但也有着各自鲜明的思想体现，可以说，在两位摄影的作品中，正好体现了我国传统的两种文化思想——道家的“出世”与儒家的“入世”思想。在两位摄影的创作态度与艺术表现上，有许多值得我们学习和借鉴之处。
关键词：郎静山；张印泉；出世；入世
中***分类号：J405 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）05-0029-01
儒家与道家思想是中国文化的代表，其所推崇的也是截然不同的两种处世之道——入世与出世。儒家以孔子为代表，所提倡的“仁”、“爱”是一种积极入世的态度，道家则以庄子为代表，所提倡的“无为而治”则是出世的态度。“入世”与“出世”的思想在很大程度上影响了我国古代文人人生道路的选择。在摄影领域，郎静山与张印泉可谓是我国早期摄影的两位代表人物，两人的摄影风格有着相似之处，也都有着各自鲜明的思想倾向，也可以说在两位摄影师身上，恰恰体现着“出世”与“入世”这两种不同的处世之道。
一、“出世”与“入世”是中国传统文化思想的代表
儒家文化是“入世”的文化思想，也可以称之为“进”，它提倡积极的人生态度，要求现实生活中的人们面对生活的艰难和坎坷的时候，要保持积极乐观的心态，诸如屈原的上下求索，李白的自信人生，苏轼的豪迈奔放，孔明的死而后已……这些都是儒家思想的最好表现。“入世”的积极人生观也告诉我们，积极进取，乐观向上的人生态度不仅是一种心态，而且更是一种智慧。
与入世相反的出世，乃是道家所推崇的人生哲学。归隐山林，不理会这世间俗事，一心向道。选择归隐田园的文人大都是因为***治上的失意，抱负才华得不到施展。与山间明月为友，与石上清泉为伴，或登高望远，或临溪汲水，或仰望长空，或低酌浅饮……他们在这种悠闲宁静的生活中，寄托自己的思想感情。
郎静山与张印泉是中国摄影史上两位举足轻重的摄影家，号称“南郎北张”。他俩出生于同一个时代，感受着同样的时代精神与文化。郎静山生于1892年，张印泉生于1901年。他们的少年与青年时期，正值中国封建社会解体、帝国主义大举入侵的时候，中国沦为半殖民地半封建社会，社会经济凋零败落，人民生活动荡不安，***治风云变幻。
除此之外，两人的摄影创作还有颇多相似之处。两人皆出身于出书香门第，家庭条件优越，从小接受中国传统文化教育，几乎同时成名，对中国传统绘画也都颇有研究，纵观两人的摄影作品，都将中国传统绘画的理论融入到摄影创作中去，但在具体的拍摄手法与思想表达上，两人却有着截然不同的艺术风格。
二、郎静山之“集锦摄影”是“出世”思想的集中体现
郎静山1912年先后进入上海的《申报》和《时报》工作，任摄影记者，但他对新闻摄影并不感兴趣，因此，在他的作品中很少反映实事***治这些内容。而这一时期恰是中国社会***治风云动荡不安的时期：辛亥***、、北伐战争、工人运动、学生运动、抗日战争等。但对于有着极其便利条件的郎静山来说，却很少用镜头去记录这些时代的变迁，这些可以从他的个人摄影作品展及出版的《静山摄影专刊》、《静山集锦》、《集锦照片概要》等中看出，他始终醉心于自己的山水风光集锦照片。
在郎静山的所有作品中，“集锦照片”是最能代表他的成就与风格的。这些作品不仅说明他在摄影技术上的造诣，更反映出他对摄影艺术的观点和独到的见解。
在操作技法上，郎静山的“集锦照片”受到高艺术摄影代表人物，英国摄影家奥斯卡·古斯塔夫·雷兰德的影响，在创作理念上，又融入中国传统绘画理论，特别是谢赫所提“六***”中的“经营位置”、“传移模写”理论，由此创作出具有中国绘画意境的“集锦照片”。
与张印泉不同，郎静山在创作中注重主观，按照浪漫主义的创作方式经营作品，颇具中国画中的写意风格，注重营造中国画中的意境。在创作思想上，他突破摄影机械记录功能的局限，随意取舍，改变客观，创作出心中之物，使之符合主观。摄影受机械功能的限制，不能拍摄中随心所欲地删减或者添加，但在郎静山看来，“集锦照相……经作者于放映时之意匠与手术经营之后，遂觉天衣无缝，其移花接木，适心悦目，恍若出于自然，迥非剪贴拼凑者所可比拟，此亦即中国绘画之理法，今日始实施于照相者也。”
郎静山的作品多取静止、柔美的湖光山色，在画面中甚少有人和活动的物体，高山幽谷、悬崖峭壁、古木细柳是他常见的拍摄题材，使人感到幽静、心境恬淡，超然世外。这既是观者主观接受作品时的审美感受，也是作者的审美创造和主观感情的外化与衬托。这种超脱世外的艺术创作，是与郎静山接受老庄的出世思想有着密切的关系。对于庄子来说，追求的是“无欲”。庄子瞧不起一切世俗的追求，因为这些追求都是要得到本性以外的东西，是屈服于世俗的势力。在庄子看来，人就应该无所追求，逍遥于天地之间，脱离于世间的困扰和诱惑，寻找寂静清幽之所静心修行。其实，郎静山在自身艺术创作中所反映出的“出世”思想，不仅与他所受教育有关，也与他生活的时代背景密不可分。古往今来，当社会***治腐败、社会混乱，那些有正义感、有理想的知识分子，因为找不到济世救民的正确途径，因此产生对现实的厌恶，对大自然的向往。中国历史上产生的大量山水、田园诗人，隐居山野，与清风明月为伴，都是这种思想的反映。郎静山寄情于山水之间，回避现实题材的原因大概也归结于此。
三、关注社会与人生，张印泉秉承“入世”的摄影态度
同样是艺术摄影，相对于郎静山的集锦摄影，张印泉则更注重客观现实，按现实主义的创作方法拍摄作品，作品更具写实色彩。张印泉从小学习绘画，擅长花鸟、风景。但是他发现：摄影艺术的魅力，在于“能够真实地把自然景色记录下来”，这种“真实地再现客观景物的能力”是绘画所不能达到的。于是他主张抓拍，强调动感。张印泉的摄影作品是他现实主义摄影方法的最好证明，他的作品充满了活力，让人感到生动、振作、兴奋。张印泉在1937年《飞鹰》杂志第15期上发表的《现代美术摄影的趋势》一文中提出：“一张照片的结构，要‘简洁、明朗、生动、有力’”的新的美学主张。文章还指出：“我们固然造成照片的结构，合乎画意的发挥；我们希望除美的条件外，仍带有雄伟之气，换句话说，我们在摄影上的需要，不仅是温柔的美；我们尤需要的美，因为有力，才能表现伟大，才能使一般观众，得着些兴奋的概念。”
张印泉是一位入世的摄影家，他关心现实生活，为了能创作真实反映现实生活的理想画面，他坚持对现实进行抓拍的拍摄方法。1931年，“九·一八”事变后，在抗日救国进步思想影响下，张印泉开始认识到：“一个时代的艺术，常受着社会潮流而变迁。有史以来，治乱兴衰的时代不同，所产生的艺术亦因之有别。”他的艺术观开始从“唯美”与“诗意”转向揭露黑暗，反映社会。这些也体现了儒家的“入世”态度。儒家认为每个人对于社会都有一份不可推卸的责任，认为人如果不对社会尽职尽责，就是一个自私自利的人。为此提出“天下为公”，“公而忘私，国而忘家”，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，“天下兴亡、匹夫有责”等一系列光辉的道德原则。张印泉在国难深重的年代明确提出“中国所需要的艺术，不是风花雪月，不是忸怩温柔；是披荆斩棘，是开创兴奋。”于是，他用照相机这“另一种画笔”，描绘山川景物，反映社会人生，去发掘蕴藏在大自然和社会生活中的“真实、典型和美”。开始在创作中注意拍摄揭露当时社会黑暗和下层劳动人民生活场面的作品。他的代表作《力挽狂澜》正恰如其分地体现了他的这一艺术主张，是一幅充满阳刚之气、大气磅礴的作品。
可以说，郎静山更多地吸取了祖国文化中的出世思想，不关心***治，只醉心于艺术。而张印泉则更多地继承了屈原、杜甫等忧国忧民的儒家入世思想，关心人民疾苦的同时，还潜心于艺术中，成熟了进步的内容与优美的形式相结合的摄影艺术作品。摄影的形式多样，其中并无高低贵贱之分，在影像繁荣的今天，既可用相机记录优美的，令人感到愉悦的影像，也可记录社会生活的人生百态，更可用相机去记录，针砭时弊，推动社会进步。对于从事摄影的人而言，应从老一辈摄影家身上学习他们摄影的执着与探索精神，在精神上出世，在态度上入世，既不将名利看得过重，又要有远大的理想与目标和孜孜以求的奋斗精神，两者兼顾，以现实的态度去实践，实现自己的人生价值。
参考文献：
[1]宿志刚.中国摄影史略.中国文联出版社.2009.
[2]郎静山.集锦摄影.中国摄影.1990，4.