在今年的第69届威尼斯电影节上,韩国著名导演金基德携着自己的第18部电影作品《圣殇》一路笑到最后,掳获了最高荣誉——金狮奖,不仅实现了韩国影片在威尼斯电影节上“零的突破”,更被视为韩国影史百年来最大的壮举。釜山国际电影节名誉执行委员长金束虎表示:“就像黑泽明导演在1951年凭借《罗生门》获得威尼斯金狮奖后日本电影界迎来了中兴期一样,金导演的壮举可以看作是最近找回活力的‘忠武路(韩国电影界)’实现飞跃的预告,是一件展现韩国电影在产业性和艺术性方面逐渐趋向成熟的‘大事’。”该片还将代表韩国竞逐明年2月举行的第85届奥斯卡最佳外语片奖,自2009年始,韩国连续三年冲击奥斯卡最佳外语片,却未获提名。此次《圣殇》“冲奥”能否改写历史,也是最近备受外间关注的话题。
控诉物欲世界的迷失
《圣殇》的外文片名“Pieta”是意大利语,意为“施恩”,灵感来自欧洲文艺复兴时期艺术大师米开朗基罗的三大雕塑之一《圣母怜子》,这尊摆放在梵蒂冈圣彼得教堂内的雕塑将圣母和圣子两个人物完美和谐地刻画在一起,圣母面容年轻和蔼,怀抱着受难耶稣瘫软无力的躯体,目光中流转着淡淡的悲悯,而她衣衫褶皱下却散发出一种永恒、不凡的力量。影片的宣传海报正是采用了同样的人物构***形式。金基德曾先后两次去梵蒂冈观摩此雕塑,该作品在他脑海里久久盘旋,成为他创作这部戏的根源,并提出独有的新诠释——以恶魔般的男子来代替耶稣,黑发女子玛利亚怀着残忍秘密,两人间发生不可思议的关系,令人备感好奇。故事的主人公姜都(李延镇饰)是一个无情的男人,没有家庭、没有伴侣,每天的工作就是上门讨债,用暴力威胁对方。突然有一天,一个中年妇女(赵敏秀饰)来到他面前,声称自己是他的母亲,在他刚出生时就将他抛弃。半信半疑之下,姜都和这个女人开始了一段超越伦理和道德禁忌的“母子关系”,渐渐发现自己其实也有怜悯、温情的一面。正当姜都无法摆脱这份从来未有过的亲情之际,母亲突然消失。姜都在寻找母亲的过程中,却发现了隐藏在母亲身后巨大的秘密。
金基德表示:“从小的日常犯罪,到大的现代战争,我认为活在这个时代的我们所有人,都是共犯也是罪人。正因如此,从神到人都无法真正自由,都渴望神的慈悲,所以我用《圣殇》作为片名。”他透露了拍摄这部影片的初衷——通过一种宗教的方法来展示现实生活中人们的恐惧和困境。故事表面讲述一对“母子”的故事,混杂包裹着暴力、宗教、复仇、等十分抢眼的元素,但实则控诉资本主义的价值观,描绘出在以金钱为中心的资本主义社会中金钱让人经受着考验,人与人之间的信任逐渐消失,以不信任和憎恶一步步走向毁灭的人们的残忍自画像。片中男主角为了收账而犯下种种恶行的情节,也强调了“金钱是罪恶之源”的道理。
影片依旧延续了金氏作品中常见的极端的性和暴力形式,用一种令人难以忍受的方式拷打着人性。电影前一个小时让人不忍猝睹,男主角对于那些借高利贷而无力偿还的人的惩罚措施诸如“剁手剁脚”、“绞杀”“威逼坠楼”等血腥画面都被异常真实地一一展现。影片拍摄的场景是一处贫民窟,这里的人们愿意用手脚换取金钱。在电影中,金钱的交易对应了宗教中的魔鬼游戏。随着剧情的展开,男主角的残忍更被以各种夸张的方式加以展示。为了试探自称是自己母亲的神秘女人,男主角竟对她进行。金基德甚至还在男主角施暴时,以随着击打节奏剧烈震动的主观镜头强制敲打观众的感官,简直是无所不用其极。但到最后,却出人意料地演化成一出打动人心的心理探究。尽管表现形式受到争议,但媒体和影评人认为,正是在残酷的形式下,人性的刻画才能如此直达观众内心。惊世骇俗的暴力、情节中蕴含着对人性的悲怜,最后通过人类内心的饶恕和拯救净化了心灵,这点也获得了大家的认可。因此媒体称,如果你能捱过前一个小时的折磨,那么,《圣殇》会深深地感动你。
青年偶像搭档实力派演员
曾以偶像剧《爱在哈佛》走红的青年男星李延镇,此次为了塑造《圣殇》中用残忍方式向借高利贷者讨债,并以此谋生的男人“姜都”一角,不惜自我减重,脸庞也变得非常消瘦而没有血色,脸上的黑眼圈也十分醒目。尤其为强调角色是一个孤独地成长并残忍地活着的男人,李延镇与金基德在发型、肤色等很多细节上做了调整和努力。之前金基德看过李延镇出演的电影《麻婆岛》,对他的演出印象深刻。“姜都”因为是非常暴戾的一个角色,需要由个子高的男演员扮演,金基德一下子想到了李延镇。在他看来,“白纸”一般的新人比经验丰富的演员更适合这一角色,也更有潜力可挖。而李延镇的演出也没有让金基德失望,表演很有突破,有些地方甚至超出了金基德的预期,那种暴戾的场面基本都被他Hold住了。李延镇表示,他是在金基德拍摄《阿里郎》的时候认识他的,当时并未想到有机会参与金氏作品的拍摄,因此收到邀约后惊喜异常,但也一度感到很困扰。他说,无论国内国外,金导演都被认为是复杂、神秘风格的代表,他的电影总是很深邃,但也能让人非常震惊。他的电影是“现实的童话”,里面没有偶像,只有喘息的灵魂。虽然是抱着忐忑的心态进组,可合作下来却非常顺利。李延镇透露说:“金导演教导我,影片不只是为好看,而是能展现出社会真实的一面。所以,要把电影当作眼睛,通过它展示现实。”经过这次合作,李延镇感到自己的演技有更大的潜能。
而在前不久央视曾播出的长篇韩剧《求婚》里饰演女主角京姬的赵敏秀,以拥有多年丰富的表演经验受到金基德的青睐,被钦点出演片中突然出现在“姜都”身边的神秘女人。赵敏秀坦言:“能接拍这部作品我觉得很幸运,剧本真的写得很好,也是我迄今为止没有尝试过的角色。因为没有尝试过对我来说才具有冲击力,《圣殇》让我体会到我身体内部的某种能量。”赵敏秀与金基德导演的邂逅成就了她表演生涯中的新转折,她几乎是拼尽全力地饰演了一个集母性与奴性于一体的女性角色,将一个复杂扭曲的“母亲”形象刻画得非常到位。其时而阴沉、时而慈爱的演出得到了一致好评,称得上是整部电影的戏眼。无论是犹疑、魅惑、温馨还是诡异,都能从她的眼神中读到。虽然受威尼斯电影节“一部电影不能同时获得两个奖项”的限制,赵敏秀与“威尼斯影后”失之交臂,但在即将到来的韩国各大电影奖项的评选中,她绝对最有实力将“最佳女主角”奖杯拥入怀中。
墙内墙外都开花
《圣殇》从故事发生背景看也透着金基德浓浓的自传性。贫寒家庭长大的金基德虽然只有中学学历,但从未放弃对艺术的梦想,终于在而立之年只身赴法学习美术。两年的异国生活使他的经历更为复杂亦充实。32岁时,金导演才开始接触电影并萌生了成为导演的梦想。由于经历过最底层人们的生活,他的作品大多聚焦底层人物,着重灵与肉的刻画,特别是通过原始的动物性来揭露人性的残酷真相。《圣殇》同样描绘的也是底层人生,物欲时代下底层群体的悲哀现实在片中被无限放大。故事发生的地点是一个几近被废弃的机械加工厂区,有零散的加工个体户,靠仅有的手艺和不断地借高利贷维持生存。金基德表示,自己15岁就开始在工厂做工,一直干了7年,对于这个群体的生活境况颇有了解。因此在构思《圣殇》时,他选择以破旧的工厂作为背景,而此片也让他成为首位一举囊括世界三大电影节——威尼斯电影节、戛纳电影节、柏林电影节最高奖项的韩国导演。早在2004年,他就在威尼斯电影节上凭借《空房间》以及同年柏林电影节上凭借《撒玛利亚女孩》分别获得“最佳导演奖”,去年的戛纳电影节上又凭借《阿里郎》获得了“一种关注”大奖,此次又“擒狮”成功,更加彰显了他在韩国影坛无人超越的地位。
值得一提的是,金基德过去的作品虽然一向是各大国际电影节的宠儿,但在韩国本土却并不太受待见,除了2002年的《坏男人》曾创下70万的观影人次之外,其他作品都没有取得很好的票房。而这次《圣殇》获得“金狮”大奖,也刺激了影片在韩国的票房,最终以接近60万的观影人次完美收官,虽然这一成绩并不算很高,但因为影片的制作费只有1亿5000万韩元(约合人民币56万元),这一数字相当于韩国商业电影平均制作费(40亿韩元)的四十分之一,在观影人次超过25万之后就已经开始盈利了。再加上已有30多个国家购买了其海外版权,金基德也终于尝到了“口碑和票房双赢”的滋味了。
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