学文网素描是最基础的绘画形式，学习过程中易产生误区。加强对客观物象形体结构的认识，加深对明暗素描全面因素的理解，把握画面整体关系，学会艺术的表达，能够让学生走向绘画自由之境。
明暗素描 形体结构 全面因素 整体关系 艺术表达
素描是最基础的绘画形式，被古今中外许多艺术大师称为一切造型艺术的基础。素描中的明暗素描是观察、表现客观物象体积感、空间感、色彩感、质地感的艺术，而这正是造型艺术基本的构成因素，所以，明暗素描被当做学习美术的基础训练科目，学好这个科目对于有志于投身于造型艺术的学生而言有着重要意义。但在素描学习的过程中，存在着一些认识上、表现方法上的误区，影响了学习效果。笔者试从几方面谈一下影响明暗素描学习的几个问题和对策。
一、缺少对客观物象形体结构的认识
“形”指的是客观物象的二维状态、轮廓特征，“体”指的是客观物象的长、宽、高的三维状态、立体特征。形体结构表现为形与形、形体与形体间的组成方式，后印象主义大师塞尚说过：“要用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”，指出了客观物象都是由一个或多个基本形体所组成，形体之间的连接方式就是结构。教学中发现，多数学生在学习明暗素描的过程中更倾向于描摹表面光影效果，或仅是刻画形体外在因素，不能深入分析形体结构关系，不能由表及里地分析对象，不去研究物象的内在成因，被动地抄袭对象哪些地方重点儿和哪些地方淡点儿，对于这重和淡的成因却一无所知，必然很难深刻地、真实地表现对象，以致于画面空洞、表现力度不够，失去了对结构构成关系的审美理解，导致造型能力长期停滞不前。教学中，应该引导学生加强对描绘的客观物象在解剖结构和形体结构上的认识与理解。物体表面的起伏关系，是光线作用于物体的内在结构的外部表现。要想深入地刻画对象，必须要研究其内在结构关系。在明暗素描中，形体结构才是本质，而明暗色调则是表象。任何对象都具有内部结构和外部形体，内部结构决定外部形体，两者紧密相关，形体结构观念的树立，旨在明暗素描训练中以理性的、科学的观察方法和思考方法，破除习惯的视觉经验和思维方式，提高对客观物象形态结构的辨析能力、理解能力和表现能力，从而获得能够深入形态表象和结构实体之中的洞察力，并运用造型语言揭示出来，成为物象特征和精神意象的完美体现。
二、缺少对客观物象全面因素的理解
任何物象的组成归纳到画面上都是点、线、面、体、黑、白、灰的抽象因素，同时又是体积、空间、色彩、质地的全面组合。教学中，要引导学生加强对素描各因素的认识与理解，使之作画思路更加清晰。体积的完整表现依赖于对明暗层次的控制，画明暗的阶段是一个反复进行的过程，在重复的作画中，学生很容易混淆明暗关系，为了减少来回观察判断的麻烦，可以将明暗从最深到最浅排出顺序，这样就找到了它们的整体关系。每一次，都是从最深的暗部开始到最浅的亮部结束，这样可以画出准确的明暗关系。空间感的表现手段一般可以通过透视学的近大远小、近实远虚、刻画上的近繁远简来综合表现。一组物体，我们从一个视点看上去的时候，就会产生透视关系，通过近大远小的对比，就能加强画面的空间感。通过物体塑造的虚实对比来加强空间感。一个画面中，处于前面位置的物体要画的“实”也就是清楚、具体，对比强烈。相应处于后面位置的物体就要塑造的“虚”也就是模糊、概括，对比较弱，这样就能加强画面前后关系的对比。近处的客观物象看起来细节丰富，远处的客观物象看起来形体较为概括，所以把近处的东西细致刻画，远处的东西简练处理也会增强空间的表现力。色彩感的表现主要是通过形体暗部与亮部、主要还是亮部色阶的深浅程度来进行控制。不同的物象给人以不同的视觉感知，这就是质感，质感的表现与形体的高光、反光与轮廓都有重要联系。只有对这些因素都有清楚和较为深刻的认识才能更准确、更生动的画好明暗素描。
三、缺少对画面整体关系的把握
常有学生不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于出效果，将视点孤立地集中在对象某一细节上看一点儿画一点儿，在缺乏对整体效果的把握下死抠某一局部，造成局部之间关系无法衔接，常常是某一部分已经画得非常完整，而其他部分还没有画。在素描学习中，整体观念自始至终都是一个核心问题，如何把握整体与局部的关系是必须面对的重要任务。整体不仅是一种方法，更是一种绘画观念。物体固定的光源下，必然会产生由强弱、近远和实虚的变化形成的秩序，这个秩序是客观存在的。学习素描的目的，就是训练学生整体的观察方法、整体的思维方法和整体的表现方法。画苹果想到陶罐，画眼睛想到鼻子、画方的想到圆的，整体的方法是学生首先要认识和解决的问题。当我们观察物体时，要注意观察客观物象的明暗构成关系、空间层次关系、质感对比关系、色彩感差别关系，多个形体联系、比较。既注意统一，又要注意变化。当我们眯着眼睛弱化细节去看物体时，观察到的效果就比较整体，从大局出发，这是正确的观察方法。整体比较它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自和整体的确切关系和联系。在整体观察比较的时候，头脑中有一幅印象中的完成素描作业。也就是古人所说的“意在笔先”。在作业过程中要注意时时比较各个局部的推进速度，保持整体关系在各阶段都是完整的。
四、缺少对画面形式的艺术表达
明暗素描训练最重要的是培养对客观物象的准确、生动的再现能力，但作为绘画艺术的一个门类，也需要进行艺术表达的引导。著名画家吴冠中说：“我认为形式美是美术教学的主要内容，描画对象的能力只是绘画手法之一，它始终是辅助捕捉对象美感的手段，居于从属地位。而如何认识、理解对象的美感，分析并掌握构成其美感的形式因素，应是美术教学的一个重要环节。”
在实践中，应该引导学生不仅是再现客观物象，更要经过提炼与概括，艺术的表现客观物象。绘画训练是技术训练，同时也是艺术训练，二者是不可分割的整体。素描的艺术表现能够表现出作者的艺术感受和艺术素养，取决于内心世界的表达，对客观物象的感受越深，越能深刻表现客观物象的精神美与形式美，越能进行有效的艺术处理。作画开始，观察研究客观物象是强还是弱、色阶是轻快还是深重，在感受客观物象的基础上，分析明暗构成关系，主次虚实关系，明确要重点表达的内容。由一般感受上升到艺术的表达，这时所画出的客观物象就具有艺术感染力。在素描学习实践中，描绘活动同时也是表现活动，艺术表现要付诸于形式，成为视觉感受的具体形象。画面构***的主次虚实处理，用笔的抑扬顿挫，和谐的韵律节奏等构成了形式美。在学习中，各种形式美因素也是从观察、感受物象中升华出来并运用于艺术实践的。
明暗素描作为造型基础训练科目，是引导一名艺术学子走向绘画自由之境的重要手段。因此，不断加深对素描的认识，并用以指导学习，才能更好地以科学的理解和艺术的表达来发现美，创造美。
转载请注明出处学文网 » 谈明暗素描学习中的几个问题