学文网山水田园诗人篇1
唐开元、天宝年间，经济空前繁荣，国力也极度强大，但***治、经济的危机已开始显露。唐诗也在这个时期发展到了繁荣的顶峰，这就是后人所说的盛唐时期。下面是的为你们整理的文章，希望你们能够喜欢
第一节 孟浩然这个时期，除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就很高的诗人，他们可以按思想倾向、题材内容和艺术风格的不同，大致分为两派：一派是较多地写山水田园闲适生活的山水田园诗人;一派是较多地写边塞征戍生活的边塞诗人。当然，这种划分只是相对的。
山水田园诗派的主要作家是孟浩然和王维，还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。山水田园诗的盛行，有它的社会基础和思想基础。社会安定、经济繁荣给这些诗人提供了优闲生活的物质条件。统治阶级提倡佛老，也造成一种特殊的***治生活局面：对那些求仕困难的文人，由隐而仕，往往是一条“终南捷径”;对那些有高官厚禄的文人，由仕而隐，既不影响生计，甚至还可以边仕边隐，名利双收。此外，统治阶级内部矛盾的发展，也促成隐逸思想的流行。因此，继承陶渊明、谢灵运传统的山水田园诗便大量地产生了。
孟浩然(689—740)，襄阳人，前半生主要是在家闭门苦学，灌蔬艺竹，为乡里救患释纷，曾一度隐居鹿门山。四十岁才到长安，求仕失望。在江淮吴越各地漫游了几年，重回故乡。张九龄作荆州长史，曾引他作过短期的幕僚，最后还是归隐，死在家里。
孟浩然一生经历比较简单，没有入过仕途，而且完全生活在开元承平时代，没有经历很多生活**，这就决定他的诗歌思想内容不够丰富，但他的思想也没有发展到幽冷孤独的程度。
他一生虽然基本上过着隐居生活，但他内心却相当矛盾。他的《书怀贻京邑同好》诗说：“三十既成立，嗟吁命不通。慈亲向羸老，喜惧在深衷。甘脆朝不足，箪瓢夕屡空。执鞭慕夫子，捧檄怀毛公。感激遂弹冠，安能守固穷?”这里清楚地说明了他对于仕途的热望以及期待朋友们援引的心情。但是，他四十岁北上长安，除了赢得诗坛盛名而外，求仕的希望完全落空了，他的心情开始转为愤激：
寂寂竟何待，朝朝空自归。欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假，知音世所稀。只应守寂寞。还掩故园扉。
——《留别王侍御维》
北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催年老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。
——《归故园作》
由于求仕失望，转而对当朝的权贵深表不满。《新唐书》本传说他曾经对玄宗朗诵后一首诗而遭到斥责，事情也许不可靠，但在说明这首诗的愤激心情上，却很合乎真实。大概到了晚年，他这种仕与隐的矛盾才渐渐冲淡下来。
孟浩然的代表作品是山水田园诗。这些诗，有一部分是漫游秦中、吴越等地所写的。例如：
木落雁南渡，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。
——《江上思归》
百里闻雷震，鸣弦暂辍弹。府中连骑出，江上待潮观。照日秋云迥，浮天渤解宽。惊涛来似雪，一坐凛生寒。
——《与颜钱塘登障楼望潮作》
在前诗中，旅途思归的心情和初冬江上凄寒的景色很自然地融合在一起，怅惘迷茫之中，隐含着一种身世落拓之感。后一首诗，写惊涛如雷如雪，也颇具壮观。其他如《宿建德江》、《宿桐庐江寄广陵旧游》、《晚泊浔阳望庐山》等篇，也都是漫游中的名作。
他多数的山水诗，都是写故乡襄阳的鹿门山、万山、岘山、鱼梁州、高阳池等名胜景物。例如：
北山白云里，隐者自怡悦。相望试登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙平渡头歇。天边树若荠，江畔舟如月。何当载酒来，其醉重阳节。
——《秋登兰山寄张五》
山寺鸣钟昼已昏，鱼梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。
——《夜归鹿门歌》
诗中流露的怀慕隐逸的思古幽情，和我们已经很隔膜疏远了。但是，襄阳一带的景物：点缀着归村人影的平沙远渡，象一弯新月的江畔小舟，鹿门山的烟树，庞公松径下的月光，经他这个熟悉故乡的诗人不经意地叙述出来，却历历如画，使我们感到平凡而又亲切。
他虽然写过“我年强以仕，无禄尚忧农”这样的诗句，他未必就亲身参加过劳动，但他究竟是半生住在农村的，他的田园诗数量虽不多，生活气息却相当浓厚：
故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
——《过故人庄》
出谷未停午，到家日已曛。回瞻下山路，但见牛羊群。樵子暗相失，草虫寒不闻。衡门犹未掩，伫立待夫君。
——《游精思观回王白云在后》
这些诗虽然缺乏陶诗的那种理想境界，也缺乏劳动生活的体验，但前一首写农家生活，简朴而亲切;写故人情谊，淳淡而深厚。能给人历久难忘的印象。后一首，更是“淡到看不见诗”的家常话，但是，乡村黄昏的景色气氛，却写得非常真实。又如他的小诗《春晓》：
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?
意境也很新鲜，得到了人们广泛的传诵。
苏轼曾经说过，孟浩然的诗，“韵高而才短，如造内法酒手，而无材料”(《后山诗话》引)。他所说的“才”和“材料”，主要是指才学，指在诗采成语典故。这严格说，并不能成为孟浩然的缺点。如果按我们的理解，把“无材料”解释为生活经历的简单，思想内容不丰富，那么苏轼这几句评语就更切中孟浩然的弱点。孟浩然的好诗不仅数量不多，而且篇幅也多半很简短，他所擅长的诗体，主要是五古和五律。但是，从艺术的完整、精美来说，他却完全可以和王维并驾齐驱，各标风韵。杜甫说他：“赋诗何必多，往往凌鲍谢。”皮日休说他：“遇思入咏，不钩奇抉异，龊龊束人口，若公输氏当巧而不巧者”(《郢州孟亭记》)。都完全合乎事实。他在盛唐诗人中，年辈较高，比李白、王维大十二岁。他诗集里，还残留着从初唐到盛唐过渡的痕迹。如《美人分香》、《同张明府碧溪赠答》等诗，还有宫体影响。他的某些诗句，也有化用鲍照、谢挑、阴铿、薛道衡的地方，但是，他化用前人诗句，往往能青出于蓝，不着痕迹。在创造盛唐诗歌浑融完整的共同风格上，他是有不小贡献的。因此，李白、杜甫、王维等盛唐诗人对他都深怀敬意，并给他的诗以相当高的评价。
第二节 王维王维(701—761)，字摩诘，太原祁(今山西祁县)人。出身官僚地主家庭。他是一个多才多艺的人，不仅能诗，而且精通书画和音乐。二十一岁举进士，作大乐丞，因伶人舞黄狮子的事，贬为济州司库参***。后来回长安，得张九龄的提拔，任右拾遗，累迁监察御史，吏部郎中、给事中等官职。由于张九龄罢相等原因，他大约在四十岁以后就开始过着一种亦官亦隐的生活。最初隐居终南别业，后来在蓝田辋川得到宋之问的别墅，生活更为优闲，“与道友裴迪，浮舟往来，弹琴赋诗”。并吃斋奉佛，“退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事”(并见《旧唐书》本传)。安史之乱，他追随玄宗不及，为安禄山所获，强迫他作给事中伪官。肃宗回京后，他一度被贬官，最后又升至尚书右丞，卒于官。
王维的思想，可以四十岁左右为界限，分为前后两期。前期具有一定的向往开明***治的热情，对当时社会上的一些不合理现象，曾经表现了一些不满。对张九龄的“所不卖公器，动为苍生谋”(《献始兴公》)的开明***治，则积极表示支持。但是，由于家庭环境的影响，他早年就信奉佛教，贬官济州时已有了隐居思想的萌芽。再加张九龄罢相、李林甫上台的***局变化，他渐渐觉得仕途生活“既寡遂性欢，恐遭负时累”(《赠从弟司库员外球》)，就开始了他“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)的亦官亦隐的生活。甚至对他个人生活有很大影响的安史之乱，在他诗里也几乎没有什么积极的反映。他后期对现实基本是抱着一种“无可无不可”的漠不关心的态度。他说：“君子以布仁施义、活国济人为适意，纵其道不行，亦无意为不适意也。苟身心相离，理事自如，则何往而不适?”他甚至嘲笑陶渊明弃官以后又乞食，是“一惭之不忍”，以至弄得“屡乞而多惭”(以上均见《与魏居士书》)。到了晚年，他更是抱着“一生几许伤心事，不向空门何处销”(《叹白发》)的心情，完全变成一个“以禅诵为事”的佛教徒了。
王维的诗，保留下来的有四百多首。虽然他的诗多半无法编年，但我们还大致可以看出他前后期诗风的不同。象盛唐许多诗人一样，王维前期也写了一些关于游侠、边塞的诗篇。这些诗或写少年的豪迈，或写大将的英武，或叙征戍之苦，或写凯旋之乐，都表现了那个时代人们的英雄气概和爱国热情。例如《少年行》：
新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。
写少年游侠的昂扬意气，很有浪漫主义的气息。《从***行》、《燕支行》等诗也是有浪漫豪情的边塞诗。
他的名作《老将行》，写一个自幼英勇、身经百战、终于被统治者弃置不用的老将，当外族侵略的时候，又雄心勃勃地奉诏出征：“莫嫌旧日云中守，犹堪一战取功勋。”诗中既表现了老将的令人感动的爱国精神，又指责了封建统治者对一个身经百战的将***的冷漠无情，抒发了他仕途失意的不满。
在《济上四贤咏》里，他赞扬了“少年曾任侠，晚节更为儒”的崔录事，“使气公卿座，论心游侠扬”的成文学，和“著书盈万言”、“饮水必清源”的郑、霍二山人。他们都是“解印归田里”或“中年不得意”的有志之士，诗里有意识地把他们正直高尚的形象和那些“幸有先人业，早蒙明主恩”的“翩翩繁华子”作对比，指谪了当时社会的不合理的一面。《寓言》二首也是这一类的诗。
王维善于描写自然景物的艺术才能，在前期的诗里已经有了出色的表现。例如：“宛洛望不见，秋霖晦平陆。田父草际归，村童雨中牧”(《宿郑州》)。“天寒远山净，日暮长河急”(《齐州送祖三》)等诗句，或以素描见长，或以刻画见工。特别是他的《使至塞上》：
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。
全篇气势流畅，“大漠”两句写景尤为壮丽。《出塞作》的“暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕”，气象也很开阔。
王维后期的诗，主要是写隐居终南、辋川的闲情逸致的生活。例如：
斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雏麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田父荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微。
——《渭川田家》
中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。
——《终南别业》
前诗所描绘的薄暮农村的景色气氛，以及那种游离于现实之外的优闲情调，都使我们很自然地联想到王绩的《野望》。后一首中“行到水穷处，坐看云起时”两句，曾经被人认为是最得理趣的名句，但这不过是他观赏流水行云时所流露出来的“万事不关心”的生活情趣罢了。
他后期诗中最为人们称道的《辋川集》绝句，尤其值得我们注意：
新家孟城口，古木余衰柳。来者复为难?空悲昔人有。
——《孟城坳》
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
——《鹿柴》
独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
——《竹里馆》
木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。
——《辛夷坞》
古人非傲吏，自阙经世务。偶寄一微官，婆娑数株树。
——《漆园》
象《鹿柴》这样的诗，如果单独地来看，所写的空山中偶然听到的人声，深林里偶然照到青苔上的一缕斜阳，的确能给人一种无比清幽的美感。《竹里馆》、《辛夷坞》也同样写得很幽美。但是，我们如果把“空山不见人”、“深林人不知”、“涧户寂无人”等句联系起来，就不能不惊讶诗人感情的幽冷和孤独了。无怪胡应麟要说《辛夷坞》是“入禅”之作，“读之身世两忘，万念皆寂”(《诗薮》)了。至于《孟城坳》一首，从为辋川别墅过去的主人宋之问感叹，联想到自己也不能和辋川山水同在，更表现了他这个庄园主人空虚没落的心情。《漆园》一首中，他以自己亦官亦隐、“无可无不可”的萧散优游的自画像来代替古人心目中的漆园傲吏的形象，思想也同样是消极的。这些诗在艺术上的成功，并不能掩饰他思想上的严重缺点。
王维后期的诗，在他诗集里占有大半数的篇幅，他的山水田园的名篇如《田园东七首》、《过香积寺》、《鸟鸣涧》、《积雨辋川庄》等，都是归隐以后的作品，都在闲静孤寂的景物中流露了对现实非常冷漠的心情。至于《夏日青龙寺谒操禅师》、《谒睿上人》等充满佛家空无寂灭的唯心哲理的诗篇，就更不必说了。但是，他后期这些几乎和现实生活绝缘的、“萎弱少骨气”的山水田园诗，却因为和后代文人们的消极思想发生共鸣，受到许多文人无保留的赞美。有人甚至推尊他为“诗佛”，把他捧到和李白、杜甫同样高的地位，这显然是极端错误的。
当然，他后期的山水田园诗里，也有少数诗篇，佛老消极思想流露得比较少，并且具有一定的活泼自然的生活气息。例如《春中田园作》：
屋上春***鸣，村边杏花白。持斧伐远扬，荷锄觇泉脉。归燕识故巢，旧人看新历。临觞忽不御，惆怅远行客。
写农民们心情愉快地迎接春天的欣欣向荣的气象，是很动人的。其他如《山居秋暝》、《送梓州李使君》等，也是较有生气的好诗。
王维还写过一些著名的赠别朋友的抒情绝句。例如以下两首：
渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
——《渭城曲》
杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻。惟有相思似春色，江南江北送君归。
——《送沈子福归江东》
前一首被谱成《阳关三叠》的送行乐曲，早就成为众所周知的名作。后一首把对朋友惜别的心情，比作遮拦不住的江南江北的春色，想象也非常新鲜。两诗的思想感情也是健康自然的。《云溪友议》记载盛唐音乐家李龟年在安史乱后流落江南所唱的“红豆生南国”、“清风明月苦相思”两首诗，也是王维写爱情的名作。
王维的诗在艺术上有很高的成就。从前面所举的那些山水田园诗，我们可以看到他既能概括地写雄奇壮阔的景物，又能细致入微地刻画自然事物的动态。正因为他观察自然的艺术本领很高，所以他能够巧妙地捕捉适于表现他生活情趣的种种形象，构成独到的意境。以《山居秋暝》这首名作为例：
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
这里，空山雨后的秋凉，松间明月的清光，石上清泉的声音，浣纱归来的女孩子们在竹林里的笑声，小渔船缓缓地穿过荷花的动态，和谐完美地融合在一起，给人一种丰富新鲜的感受。它好象一只恬静优美的抒情乐曲，又象一幅清新秀丽的山水画。《东坡志林》说：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”的确说出了王维山水诗最突出的艺术特色。象“日隐桑柘外，河明闾井间”(《淇上即事田园》)，“渡头余落日，墟里上孤烟”(《辋川闲居赠裴秀才迪》)等，取景上深具画家构***的匠心。而“开畦分白水，间柳发红桃”(《春园即事》)，“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”(《积雨辋川庄》)等，更表现了画面色彩映衬的优美。他的诗既有陶诗浑融完整的意境，又有谢诗精工刻画的描写。语言也高度清新洗炼，朴素之中有润泽华采。的确深得陶诗“清腴”的特色(沈德潜《说诗啐语》)。
正因为他的山水诗在艺术上有这样高的成就，所以在当时和后代取得了很高的声誉，同时也产生了较大的消极影响。
其他的山水田园诗人，成就都不够高。
储光羲(707—760?)的田园诗，曾被人认为得陶诗之质朴，但这只是看到他诗的表面。例如《田家即事》：
蒲叶日已长，杏花日已滋。老农要看此，贵不违天时。迎晨起饭牛，双驾耕东甾。蚯蚓土中出，田乌随我飞。群合乱啄噪，嗷嗷如道饥。我心多恻隐，顾此两伤悲。拨食与田乌，日暮空筐归。亲戚更相诮，我心终不移。
诗的前半，的确写得朴素真切，具有一定特色。但后段写“拨食与田乌”的“恻隐”之心，却很无聊。《田家杂兴》八首，其中也有一些朴实可喜的片段，但是象“既念生子孙，方思广田圃”等诗句，却流露了相当庸俗的地主意识。倒是《钓鱼湾》小诗还清新可喜。
常建(708—765?)的山水诗艺术上比较完整，但意境非常孤僻。《题破山寺后禅院》是他的名作：
清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此都寂，但余钟磬音。
其他诗如“松际露微月，清光犹为君”(《宿王昌龄隐处》)，“夜久潮侵岸，天寒月近城”(《泊舟盱眙》)，都是他的名句。
山水田园诗人篇2
关键词：山水田园诗人；精神追求；异同
陶渊明的诗歌以风格自然、语言质朴、凝炼、意境隽永而为人所称道，他把自己对自然和田园生活的热爱之情融入到诗作之中，开创了田园诗一体。王维把画意融入诗歌文章，画意与禅趣相融合，使其诗文既构成了“禅”的状态，又在山水景物中形成了极为冲淡空灵优美深邃的意境。孟浩然的山水诗善于发掘自然美，把自己的主观情志与自然山水相结合，努力做到情与景相结合，努力做到情与景契合，创造出了以清旷冲淡为主的艺术风格。他们诗歌风格的不同与其内心精神追求的不同有着必然联系，本文也就是从这个层面，去分析诗人所创作的诗歌风格的异同。
一、进退两难，归隐田园，一种无可奈何的选择
陶渊明生于晋哀帝兴宁三年（公元365年），卒于宋文帝元嘉四年（公元427年）。陶渊明自幼有很高的理想抱负，一生在出仕和归隐上表现了独特的人格精神。他面对黑暗现实，能谨守先师遗训，不与现实同流合污，选择隐居躬耕的人生道路。但由于他深受儒学熏陶，使他于隐居之中，仍然关心世事。
陶渊明原为实现济世志向而出仕，然而黑暗的***治形势使他自知无力回天，欲守拙归园田，又“母老子幼，就养勤匮”，必须禄仕求生，此种身为形役的矛盾，一直不断地使内心冲突而深受折磨，直到他彻底体悟“饥冻虽切，违己交病”后，毅然弃官归田，内心始得平静。他在《饮酒》第四首中，描写了栖栖失群之鸟对托身之所的寻找，用象征的手法，表现了他对人生归宿的追求过程：“栖栖失群鸟，日暮犹独飞。徘徊无定止，夜夜声转悲。厉响思清晨，远去何所依，因值孤生松，敛翮遥来归。劲风无荣木，此荫独不衰。托身已得所，千载不相违。”陶渊明是以此诗中的孤鸟飞鸣，表达他解绶之前的栖遑不定，在仕与隐之间作选择时的内心自我挣扎之苦。
陶渊明起初归隐田园还是欣悦的。《癸卯岁始春怀古田舍二首·其一》是他躬耕之初写的一首田园诗。这首诗抒写自己躬耕之初的新鲜感受和喜悦心情。在他的《归园田居》（五首），《移居》（二首）中给我们呈现出一个超然物外，悠闲、适性的伟大诗人。他的田园诗，正是他人格精神的外化。但他对田园自由自在的喜悦随着时间流失而慢慢淡化，他所选择的归隐田园的生活方式面临着困窘生活现实的考验。“达者兼济天下，穷则独善其身”的儒家思想对他有着很深的影响，既然不能施展抱负，那就归隐田园独善其身吧！一方面，世风日下，作为儒者，他无力挽狂澜於既倒，只好学先圣“乘桴浮於海”；另一方面，时当晋宋易代，桓玄、刘裕交相杀伐，***途险恶，正如他在《感士不遇赋》中所言:“密网裁而鱼骇，宏罗制而鸟惊；彼达人之善觉，乃逃禄而归耕。”他的逃禄而归耕，实出于形势所迫。
陶渊明的诗歌之所以能够在人们的精神领域里占有重要的一席地位，不仅因为其所营造的田园氛围，所描绘的田园生活能够吸引我们；也不仅因为其所展现的澄澈、明净的风格，所流露的真切、自然的情感能够感动我们；更重要的是因为他还具有一种建立在诗歌内容和诗歌艺术特点之上的诗歌精神，那就是自由、随性的精神境界。
二、亦官亦隐，参禅信佛，一种物我两忘的超然境界
王维字摩诘，太原祁(今山西省祁县)人。开元九年(721)进士。王维的人生历程，可以“安史之乱”而分为两个时期。早期的王维系官僚贵族子弟，年少才高、诗艺杰著，开元初到长安就受到上层社会的青睐。天宝十四年（755）年，“安史之乱”爆发。王维被叛***所拘，系于洛阳，迫受伪职。两京收复后，责授太子中允。历尽劫难，身心受辱，王维雅洁清高的自尊心受到致命一击。加之当时朝廷纲纪紊乱，君臣昏庸，因之更加消沉、苦闷。于是，王维回归自然、向往山林，自性内照、远离红尘，在随遇而安的自然和谐中，尽享恬适、雅致、平淡的人生。
“安史之乱”后，王维几乎万念俱灰：“一生几许伤心事，不向空门何处销？”（《叹白发》）这时，王维虽亦官亦隐，甚至还做官到了尚书右丞，但精神是苦闷的，心境是低沉的，他的主要精力还是在自然山水中。为了在现实社会中求生存，“亦官亦隐”的王维最终想成为一个脱尽俗气的高人，但又没有达到“调与时人背，心将静者论；终年帝城里，不识王侯门”的境界。他把自然山水始终看成是知己，看成是一个相见恨晚的朋友。对于山水自然，他不是发现，而是一种理解，在对自然山水的仔细理解中，融入了深沉的、带有禅味的情感，这种禅风流溢的情感，又与他极端个性化的生活情趣水***融、合为一体。这样，在他的诗中，诗理禅理相通，诗趣禅趣盎然。如《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”这诗很切合佛家“五蕴皆空”说。再如《竹里馆》：“独丛幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”表面上写空中的明月、茂密的竹林，幽静的氛围，独坐的弹琴人，其实暗合了佛家教义——解脱，表现出一种解脱后的所得之境——涅磐。
内心的超然更孕育了王维对世间万物敏锐的感观。他善于用一个高明画家的眼睛去发现、捕捉一种最能反映事物本质的色彩，再选用一个最能代表这个色彩的字，来细致入微地刻画自然山水景物。我们甚至可以根据他诗中提供的色彩，绘制出一幅幅水墨淡雅的水画来。请看：
清浅白石滩，绿蒲向堪把。——《白石滩》
白云回望合，静霭入看无。——《终南山》
不及红檐燕，双栖绿草时。——《早春行》
桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。——《田园乐》
渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。——《送元二使安西》
诗画大师王维就是这样，在准确的色彩里寄托悠悠情愫，在淡泊的诗意里吐露娓娓心音，如此的秀美空灵，如此的清香醉人……如果说美妙的诗句成就了“诗佛”王维的地位，倒不如说他对信佛参禅一种超然境界造就了美奂绝伦的诗句。
三、返璞归真，融入田园，一种真我的体现
孟浩然（689～740）年轻时内心怀着积极的抱负。40岁前，他一直读书习文，为应举入仕作准备。开元十六年（728），孟浩然离开家乡，到长安去应举。然而事与愿违，他竟然落第了。经过一年多的努力，仍然仕进无门，开元十七年冬他返回家乡。开元十八年（730）他北上洛阳，又从洛阳南下游历吴越一带，直到开元二十一年仲夏，孟浩然才回到家乡。开元二十五年（737）阴历四月，诗人张九龄被贬荆州长史。张九龄到荆州后，将孟浩然请到自己的幕府中。但第二年立春后不久，孟浩然辞幕归家了。
纵观孟浩然的一生，虽然他曾经内心怀着积极的抱负，但却没有施展才能的舞台。他早年的诗作是一种隐居待仕生活的反映，他的进取心主要是因为不愿意生活在天下太平的时代而无所作为。但在实际的现实***治中，任人唯亲、不能取人至公的现象还是不能避免的。他在长安的作品，开始反映这些不合理的现象，早年那种激昂的抱负，此时化为感士不遇的不平之气。《岁晚归南山》就是其中著名的一首：“北阙休上书，南山归弊庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催年老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”面对仕进无望的残酷现实，他的诗句流露出了痛苦与郁闷。
从离开长安到去世，孟浩然的精神世界有了一些变化。他对隐居的生活有了更深的理解，他找到了精神的安顿处，那就是放弃功名的诱惑，在隐居家园中保持人格的纯洁。晚年孟浩然的超脱闲淡，都源于他内心悟到的一个“真”字，他要保持自己的真性情，与这个“真”字相比，世俗的荣华似乎都不那么重要了。这种精神境界成为他诗作要表现的对象。如他的著名的诗篇《早发渔浦潭》：“东旭早光芒，渚禽已惊聒。卧闻渔浦口，桡声暗相拔。日出气象分，始知江路阔。美人常晏起，照影弄流沫。饮水畏惊猿，祭鱼时见獭。舟行自无闷，况值晴景豁。”作为一个盛唐诗人，孟浩然以高妙的笔力，将自然的生机复苏的意境诉诸于文字，以反映孕育于自己内心的时代精神。“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画。孟浩然在这里仿佛寻找到了一种皈依的感觉。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。孟浩然是幸福的，他把自己的人生境界由功利境界化到了天地境界，尽管这期间他甘苦备尝，但终于苦尽甘来。
孟浩然的山水诗大都在一片清幽之中即景会心，伫兴造思，将客观景物同主观情致相结合，开掘出被主观情志异化的自然美，以抒发自己的孤寂之情，韵味悠长。创造出了富有个性的悠远凄清的意境，形成了清幽淡雅的风格。孟浩然的山水诗创作奠定了盛唐山水诗派的基础，使盛唐山水诗沿他开辟出来的道路走向繁荣。
综上所述，他们三人都是山水田园派的代表诗人，但人生境遇却有着极大的不同。所相同的是他们面对现实社会都选择了归隐田园的生活归宿，去追求自己内心的一种安静、淡泊。我们所看到的是归隐田园后他们的表现却是不同的：陶渊明是身归田园，心在现实，深受儒家思想积极入世的影响，更多的是表现出的是一种苦苦的挣扎；王维是身在现实，心系山水，深受佛学影响，更多表现的是一种超然；孟浩然是身处田园，心融田园，更多的是一种纯朴天性的表现。
参考文献
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山水田园诗人篇3
（一）诗歌内容方面的异同
一、陶渊明、王维二人诗歌内容方面的相同点：
1、二人在田园诗中都描写了大量优美的田园风光，表达了他们对大自然的热爱和对田园生活的向往。他们以平淡、朴实、清新、自然的笔触对田园风光进行描写，实为山水田园诗的典范。
陶渊明生在战乱频繁、***治腐败的东晋，祖上陶侃也曾做过高官，但到陶渊明时家境衰落。青年时期他主要生活在乡村，清新宁静的田园风光陶冶了他的审美情趣，几经官场沉浮，41岁时任彭泽令不肯“为五斗米折腰”，从而远离官场。归隐以后，他常与乡间野老为伴，谈论“桑麻”之事，这以后都成为他田园诗的素材。
王维生在官僚地主家庭，但家世并不显赫，并且相对贫寒。青年王维富有进取精神，怀有伟大***治抱负和理想。但他同时又是软弱的知识分子，在官场中深感孤独厌倦，但又不能离开官场，所以他寄情山水，写名山大川，写秀丽乡村。
2.二人在田园诗中都描写了劳动场景。二人既然都描写了田园风光，就免不了要写田园生活很重要的一部分——乡间劳动。
如陶渊明《归园田居》其三：
“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。”
这首诗生动地描写了诗人美好的农田劳动体验，透露出作者对躬耕生活的热爱和珍惜。虽然“草盛豆苗稀”，种豆人并不在行，但“带月荷锄归”，诗人付出了辛苦的劳动，而夹道而生的茂盛的草木，沾湿衣裳的露水，又都为劳动生活增添了生气。
再看王维的《新晴野望》：
“新晴原野旷，极目无氛垢。郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。农月无闲人，倾家事南亩。”
看最后两句“农月无闲人，倾家事南亩”，在这如画似的雨后田野中，怎能没有人呢？景中有人，景边有了生气，诗的最后两句就点出了人物。看一看正在田中忙碌的男女老少，便知道农民们在农月中是多么珍惜这雨后的时光：全家出动，劳动在田间。
二、陶渊明、王维二人在诗歌内容方面的相异点：
1、虽然二位诗人在田园诗中都有过劳动场景的描写，但仔细看来又有不同。陶渊明毅然归隐后过起真正农耕的生活，虽生活艰苦，却乐在其中。躬耕的艰辛和与农民交往的生活体验，充满农村生活气息，成为陶诗最有个性、最有特点的部分。在诗中，陶渊明把劳动看作崇尚自然的一个内容，是一种信念，一种自食其力的生活方式。但是陶渊明的晚年物质生活还发生困难，处于饥寒交迫的境地。
2、王维是唐代继承陶渊明田园诗特色的杰出代表，但由于时代环境和家庭背景的影响，王维将田园诗的题材进一步扩展，放眼山水，开始描摹壮丽的山河***景。早年的王维，仕途得意，曾游历过不少名山大川。丰富的生活，开阔的视野，使他的诗歌也有写雄伟壮丽，洋溢积极乐观情绪的优美诗篇。
3、二人在诗歌内容方面又有自己的独特之处。陶渊明由于不愿“为五斗米折腰”，诗歌中透露出对黑暗社会的揭露和对官场的厌恶。他的诗中充满了诗人坚决不与世俗同流合污的高贵品格，虽在人间，却不受统治阶级喧扰，已与上层社会相离。而王维由于自身弱点，身处官场，而又无能为力，加上家庭的熏陶（母亲崔氏是一个虔诚的佛教徒，兄弟也是“居常蔬食，不尝荤血”），所以潜移默化中，他的诗打上了佛学的烙印。
（二）艺术手法方面的异同
陶渊明、王维二人艺术手法方面的相同点：
王维创作的田园诗风格明显受陶渊明的影响，他也比较仰慕陶渊明的为人，所以二人所创作的山水田园诗在艺术手法方面是有共同点的。总的说来，二人的语言都质朴自然，无刻意点染的成分，寥寥几笔便能描绘出一幅优美的***画。而在自然景物的描写中，又流露出真情，创作出独特的意境。可以说，陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”和王维的“人闲桂花落，夜静春山空”同样妙不可言，平淡的语言既写出了自然美，也体现了诗人内心的平静与和谐。
陶渊明、王维二人艺术手法方面的相异点：
二人作为田园诗的杰出代表，都有自己的独特之处，加上王维对田园诗题材的创新和发展，二人在艺术手法方面又表现出不同点，表现在：
1、在陶渊明的田园诗中，诗人寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把情与理、与景紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉。
2、如果说陶渊明的田园诗是一幅幅素描，那么王维的山水田园诗更像是工笔画。由于王维在绘画方面也有很高的造诣，所以他的诗自觉地把绘画艺术吸收进来，真正体现了“诗画一家”的特色。王维的诗有不少借鉴了山水画在构***、描绘、渲染等方面的具体技巧，充分展现了诗中的绘画之美。下面就试举几例：
第一，结构布局方面。王维的诗所展现的画面往往给人一种无心经营却又精心结构之感。如《使至塞上》中的名句：“大漠孤烟直，长河落日圆”，用线条勾勒和意象组合的方式成画，水平线和垂直线相交使画面宏壮阔大。
第二，色泽运用方面。大自然的景色是丰富多彩的，王维采用多样化、整体化的色彩，逼真生动的展现自然界中的形形，又用统一的基调作成和谐的画面，使景物跃然纸上。如《积雨辋川庄作》中：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木转黄鹂”，水田之“绿”与白鹭之“白”，夏木之“青”与黄鹂之“黄”，对比鲜明，在加上“漠漠”、“阴阴”叠字的映衬，使这首诗有了很浓的装饰画的味道。再如《新晴野望》中的“白水明田外，碧峰出山后”，还注意到了冷色和暖色的对比运用。
山水田园诗人篇4
关键词：田园诗人；孟浩然；华兹华斯；诗歌；相似
中***分类号：I06文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）17-0017-01
孟浩然(689――740)，和威廉・华兹华斯(William Wordsworth, 1770――1850)分别是中国和英国著名的田园诗人。他们的许多诗作成为历代传诵的名篇佳句，他们的田园诗都得到后代文学家、评论家很高的赞誉,受到高度的关注。本文从以下几方面就两位诗人的田园诗的相似处进行分析比较。
一、创作背景相似
两位诗人年轻时都曾有着远大的***治抱负和愿望，却在现实中受挫，于是归隐田园，享受自然，抒情于景。
孟浩然，本名浩，字浩然。生当盛唐，是一位不甘隐居，却以隐居终老的诗人。孟浩然与其他文人一样，受到极兴盛的儒家入世思想的深刻浸染，由于开明的***治局面与富庶的社会环境，士人不免有追求功名勋业的理想。孟浩然早年的诗作亦多以浩大的气势、雄强的骨力直接表现建功立业的愿望。孟浩然壮年时曾往吴越漫游，后又赴长安谋求官职，但以“当路无人”，只好还归故园。孟浩然隐居故乡，自己反复表白“予意在山水“、“归赏故园间”，终身不仕，诗歌创作多为山水田园的优美风光与恬淡情趣。
华兹华斯自幼父母双亡,长期居住在英格兰北部,由亲戚抚养长大。故乡的湖光山色对他的思想和艺术风格产生了很大的影响。1787年他进入剑桥大学圣约翰学院学习意大利文、法文和西班牙文。1790年假期他徒步到法国、瑞士和意大利旅行,初步感受到法国大***胜利后人们的喜悦之情。当时,年轻的华兹华斯满怀激情,对***深表同情和向往,认为这场***表现了人性的完美,可拯救处于水深火热之中的民众。随后,雅各宾派的恐怖***治把他推入失望、苦闷的深渊:理性的幻想被新的暴力所取代,自由被新的专制蒙上阴影。那些失去理智的人们、流血的***、败坏的道德等等,都让他感到理想破灭的痛苦,对法国***逐渐失望。1795年10月,出于对***治斗争的厌恶以及对大自然的热爱,华兹华斯迁居英格兰西北部的昆布兰湖区。他回归田园的动机在其代表作之一《丁登寺》(Lines Composed a Few Miles Above Tintern Abbey)中有所体现。
二、描写对象相似
两位诗人诗歌创作的共同特点是都以田园风光和日常生活为主要描写对象。
孟浩然的创作题材主要是写家乡的隐居生活或漫游所见的山水。他将田园诗同山水诗合流，形成盛唐山水田园诗的一代诗风。孟浩然的山水诗大多取材于日常生活，表现出朴素自然的生活情调，其代表作如《夜归鹿门山歌》、《过故人庄》、《夏日南亭怀辛大》、《秋登兰山寄张五》、《山中逢道士云公》等，无论是高士形象的塑造、山中登览的意趣，还是乡村风光的勾勒、偕隐过从的情谊，都既见淡远清旷、超然脱俗的诗境，又不失朴素真诚、生动活泼的生机。
华兹华斯在他的代表作《抒情歌谣集》(LyricalBallads)第二版序言中表明自己写诗的原则是:选用普通的田园生活为题材,是因为在这里内心的激情找到了能更好地生长成熟的土壤。他的诗大多以农村下层人们的生活和田园风光为题材,如江河湖泊、田野树林、天空白云等等。在他笔下,有栩栩如生的劳动者,有天真的农村小孩,如《孤独的割麦女》 (Solitary Reaper)、《我们是七个》(We are Seven)。这些都是作者描写自然与人的关系的代表作。诗人认为大自然是人生欢乐和智慧的来源他的诗作中充满了对自然的热爱之情。
三、抒情方式相似
孟浩然和华兹华斯都擅长寄情于景，借景抒情，情景交融，使其诗歌浑然一体。
《秋登万山寄张五》是孟浩然秋天登览万山寄给他的朋友张五的一首五言古诗，描绘了登高远眺的景色，并抒发了对友人的思念之情。
诗人先写因怀人而登高眺望，然后通过对自然景物的细致描写，抒发了对友人的思念之情。诗人用写意法构成了一幅水墨画，在这幅画面上，点缀着暮归村人、平沙渡头、天边树影、江畔小舟，同时将自己的情思融入被描写的景物之中，从而创造出一个幽远、淡雅的境界，使人感到淡而有味。
华兹华斯的《咏水仙》（The Daffodils，1804）堪称他田园诗的代表之作。这首诗结构完整、韵律严谨、情景交融，充分展示出华兹华斯对大自然的热爱与描写自然风景的娴熟技巧。诗中描写的水仙生动、形象、活泼、优美；其中又融入了诗人浓郁的情感，因而景中有情，景因情而有了活力。
相似的生活背景，共同的写作兴趣和一致的抒情方式，使这两位时空都相距甚远的诗人创作出来了有共同特点的诗作，并为我们提供了取之不尽的学习源泉。
山水田园诗人篇5
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。(王维《山居秋暝》)
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？(孟浩然《春晓》
山明水秀，鸟语花香，清新惬意，沁人心脾。这类山水田园诗，避开战争的烽火，解脱朝堂的倾轧，远离尘世的喧嚣，没有市井的噪杂，令人仿佛能看到长松疏枝间浮动的明月、深塘内摇曳的荷花，听到夜来几度风雨、破晓处处莺啼，以及竹丛中迸发出来的浣纱女的欢声笑语，感受到处在这幽美怡人的环境中自然而然产生的愉快心情和个人心灵的净化，意识到时光正在不知不觉中悄悄地向前推移。这是唐人在现实生活中所欣赏和享受到的另一种美。它不像大漠雄风的美学洪流那样，以其宏大磅礴的气魄震撼和征服观赏者，以雷霆万钧之力、不可遏止之势裹胁你身不由己地随同前进；而更像娴静淑美的妙龄少女，以其内在的气质和美学魅力令人心醉神迷，使你情不自禁地为之倾倒。
一、从文学自身发展来看，盛唐时代崇尚
“清水出芙蓉．天然去雕饰”的美学思想，是形成山水田园诗质朴淡雅、恬静风格的内在审美需求
唐人在多方面地吸取六朝文学成果的同时，扬弃了六朝人专以“沉思”“翰藻”为美(见萧统《文选序》)的指导思想，一力归宗自然。“假物不如真象，假色不如天然”(《文镜秘府论》)南卷《论文意》，这个观念在唐人中是有代表性的。“清水出芙蓉，天然去雕饰”(李白《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠东夏韦太守良宰》)，则可以看作有唐一代审美心态的典型写照。即使到中唐以后，诗歌创作里讲求人工锻造的风气日益抬头，也并没有从根本上动摇那种以自然真趣为尚的美学理想。皎然(诗式)中标榜的“真于情性，尚于作用，不顾词采，而风流自然”的艺术境界，以及“取境之时，须至难至险，始见奇句；成篇之后，观其气貌，有似等闲不思而得”的锤炼工夫(见卷一《文章宗旨》、《取境》诸节)，正是要把人工与自然两个方面协调起来，由情性之真出发，经过精心运思，雕削取巧，而又返归于自然天成。这样一种审美追求，上承庄子“既雕且琢，复归于朴”的论旨，下开宋人“绚烂之极，乃造平淡”的法门，与唐以前诗文创作中片面强调文饰美的作风，是各异其趣的。
贯穿山水田园诗的最大特征是自然。我国古代诗人在宦海沉浮与洁身自好发生冲突的情况下，常把山水田园作为赖以栖息的精神家园。他们在大自然中，假江山之助，以自然景物为材，创造出风格自然平淡的山水田园佳作，反映了诗人的人生价值取向与审美境界。中国古代文人在人生的价值取向上，常把回归自然、归隐山水田园作为追求理想人格、高扬个体精神的归宿与极境(返归自然)。他们与大自然融为一体，把自然作为观赏对象和描写题材(风物天然)，创造出众多意境浑融完整的山水田园佳作，风格上强烈地追求自然平淡之美(风格自然)。文人们回到淳朴的大自然的同时，也回归到了艺术的自然状态。因此，从某种意义上，回归自然，既是一种人生理想和选择，同时也是一种艺术准则和崇高的美学境界。
二、从社会思想来看，唐代道、儒、佛三教并存，中国固有的传统文化思想是盛唐山水田园诗产生的情感社会基础
禅宗在盛唐已经发展成为心灵和精神的哲学，这也标志着一场宗教***的彻底成功。禅宗的“一切众生皆有佛性”的内涵，助长了盛唐人对人的价值和意义的自我肯定，顺应了盛唐积极事功的时代本质，适应了盛唐思想***、人性奋扬的时代精神。禅宗对语言和思维的解构，使习常的语言失范，习常的思维失效。契应了盛唐诗歌的美学特质，也契合了染禅诗人的创作机缘。盛唐盛行以清幽虚空为特征的山水诗，是诗人性格中与雄杰豪迈所互补的另一种人性的流露，是盛唐气象中与阳刚壮放所共存的另一种意蕴的展示。盛唐山水诗，其中所表现出来的清幽平淡的自然美学气象，虽然看不到时代激动与喧嚣，却与盛唐精神在深层内涵上是一致的，是与盛唐的四海晏然、天下升平的社会环境形成互相映衬而又互相生发的另一个层面。佛教教义已经深入人心，成为唐代社会审美心理结构的一块主要基石。如盛唐大诗人王维，“弟兄俱奉佛，居常疏食，不茹劳血，晚年长斋，不衣文彩。” “在京日饭十数名僧，以玄谈为乐。” “退朝之后，焚香独坐，以禅诵为事。”(下)其后期诗作也与苦空寂灭的佛教教义如出一体：
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。(王维)
木末芙蓉花，山中发红萼，涧户寂无人，纷纷开且落。(王维)
盛唐时代兴盛的禅宗，无论从生活行为还是审美情趣上都对当时的诗人产生了深刻的影响，作为这种影响的直接体现便是山水诗审美观念的转变。在先秦两汉时期，中国人的山水观念以“游”为主；魏晋南北朝时期，以“赏”为主：盛唐时代，则以“归”为主。虽然不能排除在盛唐以及此后的山水观念中有多种审美情趣并存的现象，但是作为一种美学情趣，人们所追求的正是以王维为代表的那种“清空”、“无染”之境。
三、唐代的隐逸之风，是形成山水田园诗冲淡空灵、玄远飘逸特征的内在驱动力
胡适第十三章“歌唱自然的诗人”认为，盛唐山水田园诗人的出现的原因之二是：当时社会重视隐逸，隐逸之士遂成了社会上的高贵阶级。聪明的人便不去应科第，却去隐居山林，做个隐士。隐士的名气大了，自然有州郡的推荐，朝廷的征辟；即使不得征召，而隐士的地位很高，仍不失社会的崇敬。思想所趋，社会所重，自然产生了这种隐逸的文学，歌颂田园的生活，赞美山水的可爱，鼓吹那乐天知命，适性自然的人生观。
早在李唐王朝开基创业伊始，那产生山水田园诗人的归田隐逸之风就已经开始了它的滥觞。初唐诗人王绩，就写过著名的《野望》：
东皋薄暮望，徒倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。
“随驾隐士”、“仕宦捷径”，这就是唐前期归隐之风的主要中坚及其行为目的。“高宗、天后，访道山林，飞书岩穴，屡造幽人之宅，坚回隐士之车。”()统治者的奖掖提拔，助长了这种隐逸求名的社会风气的流行。“仆包大块之气，生洪荒之间。连翼、轸之分野，控荆、衡之远势。盘薄万古，邈然星河。凭天霓以结峰，倚斗极而横嶂。颇能攒吸霞雨，隐居灵仙。产隋侯之明珠，蓄卞氏之光宝，罄宇宙之美，殚造化之奇。方与昆仑抗行，阆风接境，何人间巫、庐、台、霍之足陈耶！”(李白《代寿山答孟少府移文书》)归隐者的自诩不凡，又使以往极为普通、名不见经传的自然界的田园山水及
隐士们混迹渔樵的隐居生活平添了三分美学魅力。
斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雒麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟《式微》。(王维《渭川田家》)
北山白云里，隐者自怡悦。相望试登高，心飞逐鸟灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔舟如月。何当载酒来，共醉重阳节。(孟浩然《秋登兰山寄张五》)
这就是被盛唐那些静态美的创造者们理想化了的隐居生活。显而易见，尽管王绩《野望》中间四句所写到的田园景象与王维等人的《渭川田家》等作品一样，都从客观上反映了唐代社会和平安定欣欣向荣的盛唐气象，但后者与唐初王绩那种还只是一个前朝遗民在唐朝未被重用，于极度失望之后采取的一种消极态度的退隐，已经不可同日而语了。作为一种以追求进取为最终目的“以退为进”的***治手段，盛唐山水田园诗人的归隐，享受着多方面的滋养：李唐王朝为巩固其统制而采取的征召山林隐士的统制策略，时代和社会对逍遥自在飘逸不羁的美学风格的赞许，佛教的引进，道教的振兴，都对这一思潮起了推波助澜的作用。一时间，“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就。”(《过故人庄》孟浩然)成为诗人终身难忘的美好记忆；“清晨八古寺，初日照高林。竹径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但余钟磬声。”(《题破山寺后禅院》常建)成为骚客艳羡不已的审美理想。虽然初唐时司马承祯就将这种归隐讥之为“仕宦捷径”，盛唐时孟浩然等人也真的终老山林，但高人雅士乐此不疲，趋之若鹜，可见这一美学思潮具有不可抗拒的潜在力量。如同归隐者标榜“淡薄名利”，事实上却名利双收一样，盛唐山水田园诗人创造的清淡的静态的美的意境，较之边塞诗群创造的那种以强烈的刺激征服读者的动态的美，更加耐人寻味。
四、唐代园林别业的普及为人们歌咏山川田畴提供了充足的物质保障
盛唐时期，中国山水画已有很大发展，出现了寄兴写情的画风。园林方面也开始有体现山水之情的创作。盛唐诗人、画家王维在蓝田县天然胜区，利用自然景物，略施建筑点缀，经营了辋川别业，形成既富有自然之趣，又有诗情画意的自然园林。中唐诗人白居易游庐山，见香炉峰下云山泉石胜绝，因置草堂。建筑朴素，不施朱漆粉刷。草堂旁，春有绣谷花（映山红)，夏有石门云，秋有虎溪月，冬有炉峰雪，四时佳景，收之不尽。唐代文学家柳宗元在柳州城南门外沿江处，发现一块弃地，斩除荆丛，种植竹、松、杉、桂等树，临江配置亭堂。这些园林创作反映了唐代自然园林式别业山居，是在充分认识自然美的基础上，运用艺术和技术手段来造景、借景而构成优美的园林境域。
山水田园诗人篇6
1、王维擅长描写田园的诗歌；
2、王维诗现存不满 400首，其中最能代表其创作特色的是描绘山水田园等自然风景及歌咏隐居生活的诗篇，王维描绘自然风景的高度成就，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物，他继承和发展了谢灵运开创的写作山水诗的传统，对陶渊明田园诗的清新自然也有所吸取，使山水田园诗的成就达到了一个高峰，因而在中国诗歌史上占有重要的位置，与孟浩然并称，是唐代山水田园诗派的代表人物，而王维集中最不足取的是那些歌功颂德的应制诗、阿谀奉承的唱和诗和直接宣扬佛理的作品，它们的内
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山水田园诗人篇7
1、田园诗：
指以田园风光和农村生活为描写对象的诗篇。陶渊明的田园诗，多方面描写田园景色和农村生活，表现了农村的恬美静穆和诗人悠然自得的心情，也表现了诗人参与农村劳动的感受，以及与农民的愉快交往。本来与谢灵运的山水诗异趣，但随着南朝齐谢脁山水诗注意表现日常生活中常见的景象，田园诗与山水诗的界限逐渐模糊。人们一般称盛唐“山水田园诗派”，可见其合流的趋势。
二、论述题
1、简述陶渊明诗歌的思想内容?
参考答案：陶渊明的诗歌可分为田园诗和咏怀诗、咏史诗两类。田园诗多方面地描写了农村景色和农村生活，可分三方面：一部分表现了农村的恬美静穆和他自己悠然自得的心情;另一部分以极大的热情歌咏了农业劳动以及在劳动中与农民建立起来的友谊;还有一部分表现了农村的凋敝和自己的穷困生活，表达了自己安贫乐道的志趣，并在其中寄托了自己的人生理想。陶渊明的咏怀、咏史诗继承了阮籍和左思的传统，表现了自己的理想和理想不能实现的苦闷，以及对时***的关心和不与统治者同流合污的高尚品质，曲折暴露了社会***治的黑暗。值得注意的是，田园诗有抒怀的内容，咏怀、咏史之作也不乏景物描写，两类诗并没有明确的界限。
2、试说明陶渊明诗歌的艺术风格?
参考答案：陶渊明诗歌的风格是平淡自然，他的田园诗集中表现了这一特色。具体表现在两个方面：一是平淡与醇美的统一，陶诗在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息，意味隽永，淡而有味。二是情、景、理的统一，陶渊明善于用白描及写意的手法勾勒景物、点染环境，意境浑成高远，不纯客观地刻画景物，在他的笔下景物总是饱含着诗人的感情，体现着诗人的性格，诗人常在抒情写景中用朴素的语言，说明一些生活哲理，既富于情趣，又富于理趣，将兴寄与自然美融为一体。但陶诗也有金刚怒目的慷慨豪放的作品，如《咏荆轲》、《读山海经》(精卫含微木)等。
山水田园诗人篇8
王维前期生活积极仕进，思想比较奋发向上，其创作的基调积极乐观。后期由于朝廷的***派纷争则亦官亦隐，因此他的思想也趋于消极遁世，诗歌创作的基调也变得幽静恬淡甚至带有枯寂之感，在后期的诗作中多是山水田园诗为主，重在反映宁静优美、恬适安详的意境。
王维在中国山水画史上曾被推崇为"南宗"之祖。王维的画喜用雪景、剑阁、雪渡、村墟、栈道、晓行、捕鱼为题材，善作平原景，其画以笔墨精湛，渲染见长，他创有"破墨法"，对以后中国山水画有其深远的影响。王维山水画最重要的特色是诗和画的有机结合，创造了诗情画意的境界，王维作诗"形象生动、鲜明，如画中所见，"他作画"山谷郁郁盘盘，云水飞动，"颇有诗意，令人回味无穷。
今传王维的绘画作品有《雪溪***》、《江山雪***》《辋川***》均为后人的摹本。
一、王维山水田园诗与中国山水画中的"意象"
刘勰在《文星雕龙・神思》中认为" 驭文之首术"是"窥意象而运斤"，意思是说驾驭文章最重要的一点是在明确"意象"的基础上进行创作。明代王夫之言"景中生情，情中含景，故曰：景者情之景，情者景之情。"或者说特定的"象"总要表达特定的"意"，一定的"意"总要借助具体的"象"才能表达出来。
对于绘画中的"意象"，是"有意义的形象"和"形象的意义"的统一。这个"意"是作者的思想感情，"象"是具体可知的物象。"意象"是艺术家在生活中对具体物象有了感受后，产生的情感联想，结合了艺术家的思想感情而产生的东西，北宋时的苏轼说行文也需"胸有成竹"，也就是他头脑中早已有一个"意象"存在。
王维的山水田园诗《积雨辋川作》
积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东。
漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。
野老与人争席罢，海鸥何事更相疑？
这首诗中的"象"主要有：积雨、山林、烟火、藜黍、水田、白鹭、黄鹂、槿、松树、露葵、野老（作者本人）、海鸥（喻村民），诗人从这些具体可知的物象（"象"）中引发出思想感情，从而表达自己内心的感受，也就是"意"，诗中写幽居之清静而兼寓禅悟，全诗以赞颂的笔触写大自然的静美与农村生活的纯真，虽然无一字提及都市与官场，而对都市官场争名逐利，尔虞我诈的厌恶之情，已从言外传出。
针对这首诗运用中国山水画表现，整体以山水为背景，可见是山清水秀之地，从烟火白鹭、黄鹂中可感有世外桃源之妙，特别是颔联众"默默"、"阴阴"使画面有迷蒙幽深之感，此地此景自然联想到归隐之人的闲适生活。所以说山水诗与山水画都有借助具体可知的物象，而抒发作者的思想感情。
二、王维的山水田园诗与中国画中的"意境"
就自己针对论王维山水田园诗与中国山水画而言，意境是艺术家通过形象的描摹带给欣赏者心理上的情景感受。"意境"对艺术家而言是在直接感知事物后创作出的作品，给自己的个人体会。创作过程是艺术家内心世界的一种宣泄形式。艺术家对"意境"的理解与欣赏者有所不同。"意境"重在欣赏者的感悟和理解，而不是艺术家强加给欣赏者的东西。同一作品不同的欣赏者有不同的心理感受，是因为他的感受主要来自作品本身以及个人修养和生活环境所导致的欣赏差异。
王维的山水田园诗中的"意境"重在一种禅境和闲适宁静的生活。如《鸟鸣涧》
人闲桂花落，夜静春空山。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
这首诗重在动与静的结合，以动衬静，如果一首山水诗或一幅山水画，只是描摹一些静止不动的事物，往往让人感觉缺乏生机。此诗开头两句写春夜山间的寂静空旷，"人闲"二字可以让读者产生遐想。作者此时是在园中散步，还是在对月遐思.......。不过在后面出现的"桂花落"时可以看出作者内心的娴静，因为"闲"才能发现桂树的花瓣在晚风中徐徐飘落。"落"虽是写动势，而桂花悄无声息的下落，更显现出山林的幽静空旷。后两句写静景中的动势，以"月出、鸟惊、啼鸣"反衬树林的寂静和山谷的清幽，给人一种幽深空旷之感，同时在诗中也反映出作者一种闲适宁静的生活。
在中国山水画中的"意境"是艺术家将外在的事物融入主观世界创作出的作品，直接面向外在世界，让观者去领悟。如齐白石的一副小品画《蛙声十里出山泉》作者只在画面中画了一条山涧小溪，其中有无数的蝌蚪，题款为"蛙声十里出山泉"。画中的"意境"就是欣赏者自己去感悟蕴含其中的思想感情。
三、王维山水田园诗与中国山水画的"构***"
山水田园诗对于布景时也有一定的层次，可以采用由远及近、由近到远、从上到下、从下到上等方法,为了表现出山水的灵气，可采用以动衬静，以静衬动、动静结合的方式，目的都是为了完美的表现出美丽的自然风光。例如王维的《新晴野望》
新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出水后。
农月无闲人，倾家事南亩。
这首田园诗，描写雨后初晴诗人眺望到的原野风光。整首诗一个"望"字统领，可以看出是一幅视野开阔的画面，布局是运用了由天空到地下，由远及近，再由近及远的方式，"新晴"可以看出是雨后初晴，且是碧朗的高天，给人整体感受是视野开阔，才会有"原野旷"。远看，是临靠着河边渡头的城门楼；近观，是村边的绿树紧连着溪水的入河口；再由近处的田野到远处银白色的河水，更远处树的葱翠和叠峦的山峰，构成一幅天然美丽的田园风景画，特别是尾联中"农月无闲人，倾家事南亩"给这幅幽静的画***平添了无限生机，使整个画面都活跃了起来。
在中国传统山水画中构***讲究远、中、近层次分明，这与山水田园诗有内在的联系。中国画的透视在于观察前的非定点性，也就是散点透视。特别是中国传统绘画认为"托不动且有所极，故所见不周"，提倡用活动的视点观察景物，强调"景随人移"，以形成迂回连贯的空间。所构成的画面具有多视域特征和空间的跨越，时间的迁移关系。这是一种复合性的透视方法，给绘画构***带来更大的自由性，能达到广视博取"立万象于胸怀"，随心经营"写山水之纵横"的目的。这是中国国画的独特之处，他能将不同时空的景物和事件融合在一幅画面中。这与山水诗中移步换景地方法有异曲同工之处。如白居易的《钱塘湖春行》。宗炳在《画山水序》中说"昆仑山之大，瞳子之小，迫目以寸，则其形莫睹；迥以数里，则可围以寸眸，诚由去稍阔，则见其弥小"。他论述到山水画的一些具体表现技法"坚划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。"这句话的内在意韵，可以用王维的边塞诗《使至塞上》中"大漠孤烟直，长河落日圆"这两句来解答。
四、王维的山水田园诗与中国山水画的"虚实"结合
在中国山水画中讲究"虚实"结合，"虚"的目的是给观赏者无限的遐思空间，然而"实"重在给人直观感受，从其中领悟作者的思想感情。在王维诗《终南山》
太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投入处宿，隔水问樵夫。
首联写山之高大，诗人站在山上，抬头看，说它"近天都"言其高；远望山的尽头"联海隅"言其远。颔联写诗人的感同身受。"回望"与"入看"交互为用，诗人置身白云缭绕的山中，回头望，分向两旁的白云拢来，汇成茫茫云海，继续前行，雾霭又分向两边可望而不可及。十个字写出山峰的高峻，烟云变幻，移步换形，极富含蕴。在迷蒙雾霭的烟云中，景物隐约可见。使读者联想到一种幽深高远的意象，此二联中运用虚中见实，形断意联的手法，渲染出幽深旷远的景象。颈联实写诗人立足"中锋"纵目四望，山势之状尽收眼底。由于山间之阳光的强弱有无的变化，显现出千岩万壑的千姿万态，可谓尺幅具万里之势。尾联用"实"写见山远而人寡，诗人运用笔断意连的国画技法，点缀出一个振衣千仞的人物与一个淳朴的樵夫的对话，进行点染使全诗境界全出。从而使前三联所描绘的自然景色，升华为人与自然融合的妙境。
五、王维山水田园诗与中国山水画的"色彩"
王维的山水田园诗反映的是一种静谧、恬适的自然风光，没有强烈的色彩对比和青绿山水画那样的庄重富丽，没有刻意的雕琢和浮躁的痕迹，体现出的是和谐、自由、自然天成的效果也是水墨山水画的风格，王维的山水田园诗蕴涵着佛道禅理，也是一种回归自然的思想。例如《渭川田家》
斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
雉麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄至，相见语依依。
即此羡闲逸，怅然吟式微。
首句"斜光照墟落：，描写夕阳西下，斜照村庄的景象，作为大背景笼罩全篇，一幅夕照暮归的画***呈现在读者的眼前。诗中的人和物都在一种逆光效果中，金黄的背景，给人和谐的美感，也创造出田园风光中的一种恬淡、宁静的自然美。
附：参考文献
1、《中国美术史纲要》黄宗贤编著，西南师范大学1955年8月版。
2、《美术技法理论透视解剖》魏永利、殷金山编著，高等教育出版社1995年5月版。
3、《艺术概论》孙美兰主编，高等教育出版社1997年7月版。
4、《初中教师之友美术卷》杨佩文主编，东北师范大学出版社1995年12月版。
5、《中国古代文学理论批评刚要》杨星映著，重庆大学出版社1999年10月版。
山水田园诗人篇9
绿树村边合，青山郭外斜③。
开轩面场圃④，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就⑤。
注释：
①过：拜访，探访。 ②具：准备。 鸡黍（shǔ）：指农家待客的饭食。黍，黄米。 ③郭：本指城郭，这里指村庄的四周。 ④场圃（pǔ）：打谷场和菜园。 ⑤就：赴，这里指欣赏。
山水田园诗人篇10
鉴赏山水田园诗时，笔者认为，要注意从以下几个角度去掌握。
一、意象――把握诗中意象的特征和寓意
1、山水田园诗中常见的植物类意象及其寓意
绿树常表现一种幽静的环境。
孟浩然《过故人庄》：绿树村边合，青山郭外斜。
杨柳（垂柳、柳枝、柳）表怨别、伤感、怀远等情思。《诗经》“昔我往矣，杨柳依依”
江枫游子思乡、羁旅之思。
枫叶愁思、悲凉。
青苔田园之景、寂寥之情、沧桑之变。
柳绿渲染一种如诗如画的意境。王维《田园乐》：桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。
桂花表现一种宁静、清远的情境。王维《鸟鸣涧》：人闲桂花落，夜静春山空。
荷高洁、雅致、宁静等。
残荷衰败、对逝去光阴的叹惋，生活环境破败。
杏花梦幻理想、热烈奔放、春残留恋、追求爱情。
桃花明净喜悦、清新明朗。
海棠表现对美好景物的珍惜。苏轼《海棠》：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
竹常寄托主人公一种清高脱俗的情怀。柳宗元《渔翁》：渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。稻香 表现农村环境及农村生活的恬静与清幽。辛弃疾《西江月》稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
2、山水田园诗中常见的动物类意象及其寓意。
白鸥一种水鸟，多借来表现自由恬静的生活。杜甫《客至》：舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
白鹭一种飞在水田或沙滩上的鸟，常表现一种安谧清幽的环境。王维《积雨辋川庄作》：漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
黄鹂常以黄鹂鸣叫强化环境的幽静。曾几《山衢道中》：绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。 蛙 写农村风光与环境，衬托人的悠闲心情。赵师秀《约客》：黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。
3、其它常见意象及其寓意。
空山常表现空旷、幽静的环境。王维《山居秋瞑》：空山新雨后，天气晚来秋。
春山渲染静寂的环境。于良史《春山夜月》：春山多胜事，赏玩夜忘归。掬水月在手，弄花香满衣。
明月常以明月渲染一种清幽的环境。王维的《竹里馆》：深林人不知，明月来相照。
云常表现主人公的恬淡隐逸之情。王维《终南别业》：行到水穷处，坐看云起时。
细雨写环境的宁静、恬淡。杜甫《春夜喜雨》：好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。
掌握诗歌意象是进入诗歌意境的关键，通过对以上诗歌意象的梳理掌握，有助于我们鉴赏山水田园诗。
二、由象入境――体味诗歌情景交融的意境
诗人笔下的山水草木、鸟语花香并不是孤立的，都染上了诗人的情感意愿，构成了一个和谐的整体，形成了充满生命意识的画面。意境是诗的核心，意境的把握是对诗的形象的深层理解和感悟。山水田园诗最常用的艺术手法就是通过诗中意象来抒发感情，或借景抒情，或融情于景。自然景物一经诗人摄人笔端，就必然会带上诗人的感彩，为表达诗人的特定感情服务，从而使诗歌产生意境。体味诗歌的意境，要能把握诗中描写了什么样的景物，什么样的生活画面，画面组合所表现的情境氛围，或恬淡宁谧，或清新淡雅，或明丽绚烂，或雄浑壮丽，或朦胧邈远，或清静幽远。
三、由境悟情――领会诗人写景所表现的情感
“诗言志”，诗人笔下的所有山水说到底还是为了其中人物感情的抒发，通过品味诗中意境， 从而把握诗歌的感情，是诗歌鉴赏的最终归宿。山水田园诗的情感主要有以下几类：
①热爱自然，钟情山水
②厌恶官场，向往隐逸
③淡泊宁静， 志趣高远
④生活闲适，悠然自得
⑤感情复杂，不一而足。
四、手法――分析诗歌的写作技巧和语言特色
山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。
1、留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。
2、把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”
3、理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”），以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”），明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”），以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”），粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”），比兴手法的运用。 语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”、陆游的“小楼一夜听春雨，明朝深巷卖杏花”。
五、术语――明确鉴赏中常用到的术语
1、思想内容――热爱自然 向往自由 归（退）隐林泉 闲适淡泊 悠然自得。
2、表现手法――借景抒情（情景交融）、虚实结合、动静结合、衬托、对比、 白描等。