学文网关于书的格言篇1
1、立志宜思真品格，读书须尽苦功夫。——阮元
2、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。——孙洙
3、书籍是在时代的波涛中航行的思想之船，它小心翼翼地把珍贵的货物运送给一代又一代。——弗·培根
4、书到用时方恨少，事非经过不知难。——陆游
5、在所阅读的书本中找出可以把自己引到深处的东西，把其他一切统统抛掉，就是抛掉使头脑负担过重和会把自己诱离要点的一切。——爱因斯坦
6、书是人类进步的阶梯。——高尔基
7、读书而不回想，犹如食物而不消化。——伯克
8、喜欢读书，就等于把生活中寂寞的辰光换成巨大享受的时刻。——孟德斯***
9、一日不读口生，一日不生。
10、读万卷书，行万里路。——刘彝
11、好的书籍是最贵重的珍宝。——别林斯基
12、如果我阅读得和别人一样多，我就知道得和别人一样少。——霍伯斯
13、发奋识遍天下字，立志读尽人间书。——苏轼
14、读书百遍，其义自见。——《三国志》
15、读万卷书，行万里路。——顾炎武
16、书读的越多而不加思索，你就会觉得你知道得很多；但当你读书而思考越多的时候，你就会清楚地看到你知道得很少。——伏尔泰
17、读书破万卷，胸中无适主，便如暴富儿，颇为用钱苦。——郑板桥
18、读一本好书，就如同和一个高尚的人在交谈。——歌德
19、读书之法，在循序渐进，熟读而精思。——朱煮
20、书犹药也，善读之可以医愚。——刘向
21、知古不知今，谓之落沉。知今不知古，谓之盲瞽。——王充
22、读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。——歌德
23、读书是学习，摘抄是整理，写作是创造。——吴晗
24、欲速是读书第一大病，功夫中在绵密不间断，不在不速也。——陆珑
25、业精于勤，荒于嬉;行成于思，毁于随。——韩愈
26、我读书越多，书籍就使我和世界越接近，生活对我也变得越加光明和有意义。——高尔基
27、知识，主要是靠主动“抓”出来的，不是靠“教”出来的。——钱三强
28、要学会读书，必须首先读的非常慢，直到最后值得你精读的一本书，还是应该很慢地读。——法奇
29、少壮不努力，老大徒伤悲。——《汉乐府·长歌行》
30、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。——李苦禅
31、当我们第一遍读一本好书的时候，我们仿佛觉得找到了一个朋友；当我们再一次读这本书的时候，仿佛又和老朋友重逢。——伏尔泰
32、看书不能信仰而无思考，要大胆地提出问题，勤于摘录资料，分析资料，找出其中的相互关系，是做学问的一种方法。——顾颉刚
33、生活在我们这个世界里，不读书就完全不可能了解人。——高尔基
34、读书有三种方法：一种是读而不懂，另一种是既读也懂，还有一种是读而懂得书上所没有的东西。——克尼雅日宁
35、书籍便是这种改造灵魂的工具。人类所需要的，是富有启发性的养料。而阅读，则正是这种养料。——雨果
36、倘能生存，我当然仍要学习。——鲁迅
37、读书而不思考，等于吃饭而不消化。——波尔克
38、读书之法，在循序而渐进，熟读而精思。——朱熹
39、读书越多，越感到腹中空虚。——雪莱
40、书籍是人类知识的总结。书籍是全世界的营养品。——莎士比亚
41、不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。——荀况
42、读书对于智慧，也象体操对于身体一样。——艾迪生
43、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原
44、读书之法无他，惟是笃志虚心，反复详玩，为有功耳。——朱熹
45、学而时习之，不亦悦乎！ ——孔丘
46、学而不厌，诲人不倦。——孔丘
47、非学无以广才，非志无以成学。——诸葛亮
48、了解一页书，胜于匆促地阅读一卷书。——麦考利
49、书籍使一些人博学多识，但也使一些食而不化的人疯疯颠颠。——彼特拉克
50、读书无嗜好，就能尽其多。不先泛览群书，则会无所适从或失之偏好，广然后深，博然后专。——鲁迅
51、立身以立学为先，立学以读书为本——欧阳修
52、谁都不会死读一本书。每个人都从书中研究自已，要不是发现自己就是控制自己。——罗曼·罗兰
53、读书而不能运用，则所读书等于废纸。——华盛顿
54、行万里路，读万卷书。
55、理想的书籍，是智慧的钥匙。——列·托尔斯泰
56、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。——孙洙《唐诗三百首序》
57、书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。——于谦
58、黑发不知勤学早，白发方悔读书迟。——颜真卿
59、读书破万卷，下笔如有神。——杜甫
60、书到用时方恨少、事非经过不知难。——陆游
61、任何时候我也不会满足，越是多读书，就越是深刻地感到不满足，越感到自己知识贫乏。——马克思
62、读书是我唯一的娱乐。我不把时间浪费于酒店、或任何一种恶劣的游戏；而我对于事业的勤劳，仍是按照必要，不倦不厌。——富兰克林
63、读书有三到，谓心到，眼到，口到。——朱熹
64、举一纲而万目张，解一卷而众篇明。——郑玄
65、奇文共欣赏，疑义相如析。——陶渊明
66、书痴者文必工，艺痴者技必良。——蒲松龄
67、读书务在循序渐进；一书已熟，方读一书，勿得卤莽躐等，虽多无益。——胡居仁
68、热爱书吧——这是知识的泉源！——高尔基
关于书的格言篇2
1、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。——韩愈
2、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
3、仅次于选择益友，就是选择好书。——考尔德
4、书读百遍，其义自见。
5、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。——李若禅
6、奇文共欣赏，疑义相如析。——陶渊明
7、没有艰苦的学习，就没有最简单的发明。
8、无所不能的人实在一无所能，无所不专的专家实在是一无所专。
9、凿壁偷光，聚萤作囊；忍贫读书，车胤匡衡——许名奎
10、读书以过目成诵为能，最是不济事。——郑板桥
11、人不能像走兽那样活着，应该追求知识和美德。
12、书是这一代对下一代精神上的遗训。
13、问渠那得清如许，为有源头活水来。
14、学而不思则惘，思而不学则殆。——孔子
15、读书对于智慧，也象体操对于身体一样。
16、书到用时方恨少，事非经过不知难。
17、书是随时在你近旁的顾问，随时都可以供给你所需要的知识，而且可以按照你的心意，重复这个顾问的次数。
18、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。——孙洙
19、非淡泊无以明志，非宁静无以致远。——诸葛亮
20、书籍是在时代的波涛中航行的思想之船，它小心翼翼地把珍贵的货物。
21、知识需要反复探索，土地需要辛勤耕耘。
22、书籍是朋友，虽然没有热情，但是非常忠实。——雨果
23、书籍是巨大的力量。——列宁
24、读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。
25、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。
26、常说口里顺，常做手不笨。最淡的墨水，也胜过最强的记性。
27、读万卷书，行万里路。——刘彝
28、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。——颜真卿
29、读书忌死读，死读钻牛角。——叶圣陶
30、兴于《诗》，立于礼，成于乐。——孔子
31、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
32、好书是伟大心灵的富贵血脉。——弥尔顿
33、书籍是巨大的力量。
34、和书籍生活在一起，永远不会叹气。——罗曼罗兰
35、学如驾车登山，不进就退。
36、书就是社会，一本好书就是一个好的世界，好的社会。它能陶冶人的感情和气质，使人高尚。
37、路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。——屈原
38、书籍是造就灵魂的工具。——雨果
39、敏而好学，不耻下问。——孔子
40、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
41、搓绳不能松劲，前进不能停顿。瞄准还不是射中，起跑还不算到达。
42、书籍是人类知识的总结。书籍是全世界的营养品。
43、无论掌握哪一种知识，对智力都是有用的，它会把无用的东西抛开而把好的东西保留。
44、读书如饭，善吃饭者长精神，不善吃者生疾病。
45、旧书不厌百回读，熟读精思子自知。——苏轼
46、读书有三到，谓心到，眼到，口到。心不在此，则眼看不仔细，心眼既不专一，却只漫诵浪读，决不能记，久也不能久也。三到之中，心到最急，心既到矣，眼口岂不到乎？
47、不读书的人，思想就会停止。——狄德罗
48、谁游乐无度，谁没空学习。
49、知识好象砂石下面的泉水，越掘得深泉水越清。
50、读书百遍，其义自见。——《三国志》
51、读过一本好书，像交了一个益友。——藏克家
52、读不在三更五鼓，功只怕一曝十寒。——郭沫若
53、书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲。——于谦
54、一个家庭中没有书籍，等于一间房子没有窗子。
55、倘能生存，我当然仍要学习。——鲁迅
56、书籍是全世界的营养品。
57、阅读使人充实；会谈使人敏捷；写作与笔记使人精确；史鉴使人明智；诗歌使人巧慧；数学使人精细；博物使人深沉；伦理之学使人庄重；逻辑与修辞使人善辩。
58、读书使人心明眼亮。
59、书富如入海，百货皆有。人之精力，不能兼收尽取，但得春所欲求者尔。故愿学者每次作一意求之。
60、过去一切时代的精华尽在书中。——卡莱尔
61、读书好，多读书，读好书。——冰心
62、时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。——鲁迅
63、发奋识遍天下字，立志读尽人间书。——苏轼
64、读了懂不了，用处也不大。
65、书籍是生活的加速器。——尼克拉耶娃
66、当我们第一遍读一本好书的时候，我们仿佛觉得找到了一个朋友；当我们再一次读这本书的时候，仿佛又和老朋友重逢。
67、热爱书吧---这是知识的泉源！
68、理想的书籍，是智慧的钥匙。
69、三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
70、不怕读得少，只怕记不牢。——徐特立
71、不去读书就没有真正的教养，同时也不可能有什么鉴别力。
72、书犹药也，善读可以医愚。
73、性痴，则其志凝：故书痴者文必工，艺痴者技必良。——世之落拓而无成者，皆自谓不痴者也。
74、游手好闲的学习并不比学习游手好闲好。——约贝勒斯
75、发奋识遍天下字，立志读尽人间书。
76、书籍是人类思想的宝库。——乌申斯基
77、没有求知欲的学生，就像没有翅膀的鸟儿——萨迪
78、少壮不努力，老大徒伤悲。——《汉乐府长歌行》
79、路漫漫其修道远，吾将上下而求索。——屈原
80、谁要懂得多，就要睡得少。
81、立志宜思真品格，读书须尽苦功夫。
82、我读书越多，书籍就使我和世界越接近，生活对我也变得越加光明和有意义。
83、书到用时方恨少，事非经过不知难。——陈廷焯
84、书痴者文必工，艺痴者技必良。——蒲松龄
85、读书破万卷，下笔如有神。——唐杜甫
86、吾生也有涯，而知也无涯。——庄子
87、书籍是前人的经验。——拉布雷
88、黑发不知勤学早，白发方悔读书迟。
89、聪明在于勤奋，天才在于积累。——华罗庚
90、读书之乐何处寻，数点梅花天地心——朱熹
91、旧书不厌百回读，熟读精思子自知。
92、善于想，善于问，善于做的人，其收效则常大而且快。
93、书籍使人变得思想奔放。——革拉特珂夫
94、书是人类进步的阶梯，终生的伴侣，最诚挚的朋友。
95、读书破万卷，下笔如有神。
96、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。——佚名
97、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。——唐代文学家韩愈
关于书的格言篇3
2、书籍是人类知识的总统。
3、无知乃是罪恶，知识乃是我们藉以飞向天堂的翅膀。
4、书籍若不常翻阅，则等于木片。
关于书的格言篇4
格言警句书法作品欣赏
格言警句书法作品***片1
格言警句书法作品***片2
格言警句书法作品***片3
格言警句书法作品***片4
书法线条与用笔关系
传统观念认为，写书法应该从楷书入手，而教育者首先给学者灌输的第一个重要的资源就是执笔方法，接下来就是最常见的笔画的书写方法，包括横、竖、撇、捺、横折等等。
从我个人的学习历程而言，对于此我深有体会。
首先讲一下关于笔的考究。我不认为“五指执笔法”即是所谓的标准执笔法，这个因个人使用习惯而定。但是对于握笔的力度而言，是很值得推敲的。“力透纸背”、“入木三分”是我们常见的形容运笔有力的词语，于是很多人在写字的时候就用力握笔，生怕力度不足。当然我个人也曾有过这样的茫然期，但是后来我发现握笔过分用力，运笔时不够灵活，会导致写出来的字体生硬而没有灵性。
事实上，我们观看很多字帖，发现所谓的力透纸背并非是手握笔所发出来的力。我们所能给纸面提供的仅仅是笔对于纸表面的压力和笔的弹力。笔的弹力是由笔的性质、书写者所用的肘力或腕力决定的。
而我所说的“画圈”是什么呢?明确的说是对书法线条的一种历练、灵活性的一种推敲。这些线包括横、竖、撇捺、环形线等。从字体上将，横、竖、撇捺对于篆书、楷书、隶书的书写起到很大的作用，而环形线主要是针对草书和行书，但是在书写时应注意环形线的流畅、灵动和切笔的用法。
所谓转笔，并非是我们我理解的转动笔杆，而是在书写过程中转动笔锋，它是一种改变笔锋运行方向的运动形式之一，“转以成圆，折以成方”。转笔成圆笔，点画不露棱角，而折笔呢?折笔也是改变笔锋运行方向的一种形式，折笔成方笔，一般顿笔折峰，才能写出刚劲方整，棱角分明的电画。起笔欲陡峻，行笔欲充实，驻笔欲峭拔。“方者参之以圆，圆者应之以方，斯为妙矣”(姜夔《续书谱》)。
关于书的格言篇5
一，间接对应性。日常生活中的言语交流，都是人与人面对面进行的，交流中并不完全依靠语言，表情、姿态、语气等都可以在交流中起表达的作用。书信是间接交流，无法传达表情、姿态和语气，因此，在选词造句方面远比日常言语交流要求高。
二，超时空性。日常生活中的言语交流，双方处于同一的时间和空间之中，表达和接受都是即时性的。书信则不同，它的表达到接受之间，有着空间和时间上的错位性，也就是说，双方处于时差对应和异地对应的关系之中。由于双方并不处于一个特定的环境和氛围之中，沟通的难度显然大于日常生活中的言语交流。
这些特点对于书信而言既是局限，又是长处。局限是不如对面的言语交流那样随意、方便，长处在于书信是经过精心推敲之后思维固化的产物，要比直接的言语交流严谨、可靠。
书信可以分为两大类型。一类是一般日常书信，又可称为大众书信，就是普通人写给亲人、朋友、同事、同学及其他相关人员的私人书信。另一类是专用书信，多数用于公共机构之间的交流或私人与公共机构之间的交流。书信的具体种类很多，本章择要介绍其中的主要类型。
书信是一种有固定格式的文体，其格式由五部分组成，分别是：
一，称谓。要求在书写区最上端顶格书写，以对方的姓名为中心，前面可加修饰、限定的词语，如“亲爱的”、“尊敬的”，后面可加对方的身份，如“先生”、“女士”、“叔叔”、“老友”等。称谓之后，要加冒号。
二，问候语。这是书信在漫长的应用过程之中形成的一种礼仪形式，在未表达正式内容之前，先对收信一方表示问候。这部分的书写格式与正文相同，形成文章的第一自然段。
三，正文。这是书信的主体，与一般文章的写法相同，或叙事，或抒情，或说明，或议论。一般由若干自然段组成，以使其层次清楚。
关于书的格言篇6
法律专业术语具有较强的科学性和特定的内涵，所以在文书中应慎用，有些在表面上看起来近乎相似的术语，更不能互相混用，如“罚金”、“罚款”两者虽均以财产处罚为表现形式，但性质却截然不同。前者为刑事判决的附加刑，后者为行***处罚手段。另外，司法习惯用语，是在长期的司法实践中形成并被广泛认可，由司法机关采用和固定下来的词语和句式。这些词语的句式蕴含着高度的法律精神，严谨的语法结构和恰当的修辞等丰富的内容，为法律文书的制作提供了规范的句式和较为固定的词语群。如有法律文书中常见的词语有:“尾随其后，伺机作案”、“手段极其残忍”、“性质特别恶劣”等。
二、法律文书语言的基本要求
法律文书或是具有法律效力，或是具有法律意义，由于文书本身具有严肃、庄重的色彩，因此对语言的规范寻求也很高。
(一)表意准确，解释单一
准确性，是法律文书语言的基本要求和“生命线”。法律文书所表述的内容必然要付之于法，轻则关系到人身名誉、钱财赔偿;重则被判死刑或长期监禁。因此，法律文书语言必须准确无误，语义单一。
(二)文字精炼，言简意赅
既精又简，这是一个很高的语言要求。因为法律文书是要体现法律的规范和法定的要求，因而必须在语言精确的条件下做到精炼;但另一方面又必须内容完备，不能有所疏漏。法律文书语言的精炼性集中反映在:与定罪量刑关系不大的情节叙述可简，与表现纠纷性质无关的行为过程可简;阐述与案件处理无直接关系的法律理由可简;与法律文书规范格式要求的法定事项无关的内容应省略。
(三)文风朴实，格调庄重
法律文书的语言属公文语体，应当处处体现出“文风朴实，语言简洁”的特色，绝不修饰雕琢，追求辞藻上的华丽。法律文书用语以消极修辞为主，积极修辞为辅。具体的应用方法应该是:反映事实，处理决定，要恰当运用积极修辞和消极修辞;阐述处理理由要平和，不夸张渲染，少用或不用感彩强烈的词语，说明具体事项要平实，条理清晰，不描景状物，烘托气氛。另外，法律文书作为一种具有法律专业特点的书面语言，一般排斥口语，而一些专业用语和文言虚词却常常使用，如事实清楚、证据确凿，供认不讳等专业术语及“该”、“系”、“之”和“其”等文言虚词，运用恰当，还能更好地体现法律文书的庄重风格。
三、正确使用语言的基本方法
使用语言的基本方法即法律文书遣词造句的方法。由于文书所反映的案件性质不同，使用的语言及其句式也有所不同，要使法律文书的制作做到规范就应结合实际案情，正确使用语言，即适当选择词语、恰当选用句式，才能保证法律文书的制作质量。
(一)词语的选择
选择词语可以用一个词概括，即“恰当”，所用的词能够恰如其分地表达所要表达的思想。可以从词性角度出发作以下几方面考虑:
1．大量使用用来表示各种动作行为的动词须慎用。动作在法律文书中的作用在于它能揭示法律作为的性质，反映事物形成的过程，尤其在刑事法律文书中，动词往往表现的是犯罪手段，因此，它直接影响着正确定罪量刑。实践证明，动词使用得当还能增强文书内容的揭露时。如:一份自诉状中写道:“被告人王××环顾四周无人，爬在我家窗口，透过玻璃窥视我洗澡，被领导刘××亲自目击……。诉状中用了“环顾”、“窥视”、“目击”三个表示看的动词，选词准确，有力揭示了王××行为的违法性质及其流氓神态。如用“看到”、“偷看”、“看见”就不会有些表达效果。又如:“操起一根木棒”与“顺手抓起一根木棒”都是同样的动作，但性质动作有差别，前者证明了犯罪在主观上的故意和在客观上的预备性;而后者表明犯罪在客观上的随机性。
2．表示事物性质状态的形容词和程度副词要适当。在立法语言中，有些形容词和另外的一些形容词及表程度的副词组合，形成一种程度上的序列，这种特殊的程度序列具有相对固定的法定内涵。如“显著轻微———轻微”、“恶劣———特别恶劣”、“较为严重———严重———特别严重”、“较大———巨大———特别巨大”等。法律赋予其一定的规约性，这一规约性决定了司法人员在制作法律文书运用此类词语时，应充分考虑与客观实际的一致性，这样才能达到概括准确，从而提高文书的质量。
3．恰当使用人称代词。人称代词是法律文书中不可缺少的语言方法，如果使用得当，即可精炼地表达有关内容，如:“张三把李四威逼到田间，将其摁倒在地，使之不敢反抗，对其实施了。”该表述中，以“其”和“之”代指李四，避免了语言重复，使叙述更加精炼。因为司法语言中涉及的人具有重要的法律意义，所以对人称代词的使用必须指代明确、具体，绝对不能滥用代词、任意指代，否则就会导致“因词害意”，叙述不清。如“张三与李四在互殴中其头部受伤，住院***。使之人身财产均遭到侵害。”文中因使用人称代词“其”和“之”不当，导致表意不清。
(二)恰当选用句式
法律文书很讲究句式，因为恰当的句式有助于准确地表达文书内容。制作法律文书常采用的句式有以下三种:
1．状语“以……为由”的固定句式。“以……为由”的固定句式，能使理由表述得更加明确，行文紧凑简洁，读起来朗朗上口，表达更为准确。如下面二审判决书的原文写道:“高××(男方)不服原审人民法院判决，上诉于本院。高认为王××(女方)心狠手辣，不尊敬公婆，打骂丈夫，***子女，和王无法继续生活，坚决要求离婚。”(修改文)“高××不服判决，以王××不尊敬公婆、打骂丈夫，***子女为由诉于本院，坚决要求离婚”。两相对比，不难看出，修改文将原文中的两个复句调整压缩成一个“以……为由”的句式，表述明确，行文简洁，效果更佳。
2．“四六格”句式的使用。“四六格”句式，即由四个字或六个字组成的语句，在法律文书中较为常见。尤其适用于刑事法律文书的理由部分。如:“被告人张××无视国法，妇女，劫取财物，为逃避法律制裁，竟杀人灭口，手段极其残忍，情节特别恶劣，后果十分严重，社会危害极大。为严明国法，维护社会秩序，保护人民生命财产安全，惩办严重刑事犯罪，根据……之规定，判决如下:……”可见四六格句式的使用铿锵有力，体现了打击犯罪的无比威力。
关于书的格言篇7
【关键词】童书；文学；美学
一、文学表达的“浅语”形式
童书蕴含的所有文学性要素、意义与风格，都需要最终通过语言来呈现和表达，由“***画语言”与“文字语言”共同营造和勾勒出各种不同的意境与情感，幼儿读者在阅读“***文”的过程中，如果能够体验到这种“美”的意境或者达到某种情感上的共鸣，也就实现了童书本身的美学意义。当然，儿童文学的语言具有不同于一般文学的特质，常被称为“浅语”艺术。“浅”所指向的是读者对象儿童的认知特点；“语”即语言形式，浅语艺术即指儿童文学用适合孩子接受的方式传递关于“美”的讯息和意义。幼儿所能自主阅读的童书一般都是***文相辅的，是一个多种媒介的结合：美好的故事、美妙的画面、美的主题，是一个复杂的有机整体。其中至少包含三类语言：文学语言、美术语言与教育语言。也就是说，童书的信息、美感与意义主要是通过这三种语言融为一体地呈现、传递与表达的。高尔基曾对儿童文学的语言这样评价：“儿童文学文体的简洁和清晰，并不是用降低文学质量的办法来达到的，而是真正艺术技巧的结果。”的确，儿童文学的“浅语”是其独有的艺术表达方式，具体表现在：其一，语言的形象性。儿童思维与语言发展的特殊性，需要儿童文学语言具有形象性。尤其是3-6岁幼儿阶段，其思维的具体形象性和无意想象为主的特点是如此突出，使得幼儿文学语言的形象性相较其他文学样式更为重要，因为形象化的语言能使幼儿将亲身经验与语言所提供的信息很容易地结合起来，最大限度地帮助幼儿达到语言与思维、符号与意义之间的有效迁移。形象性的语言，使事物或情感可观、可感、可聆听、可想象，例如绘本***画书《是谁嗯嗯在我的头上》充满童趣，既能愉悦孩子身心，同时也激发孩子探究的欲望：一方面，通过丰富的想象与联想，将每个动物的嗯嗯都进行了细致的描述，且与孩子生活经验中最熟悉的事物进行比喻联系，使得事物之间的联系以可感知的形式显现出来，更容易被儿童感知和理解；另一方面，突出语言的动作感，儿童的认知发生于动作，是由他自身与外部世界不断地相互作用而逐渐形成的一种结构。动作感强烈的文学语言不仅能唤起儿童对认识对象的注意，而且可以增强对认识对象的理解。
如各个不同动物的动作描写，辅之以大量拟声词的运用，使角色形象更加直观、形象、立体。此外，语言呈现出鲜明的色彩感，儿童借助于色彩认知，可以对事物产生强烈的直观感受。作为事物最外在的表现，色彩也是幼儿对事物认识的最直接感受，如童书中对鸽子嗯嗯的描写：“又湿又黏的白色嗯嗯”，这样将颜色与形态、形状同步进行的描绘，使事物认知更具形象性。所有关于形象的描写，既使幼儿对于各种事物有比较清楚准确的印象，又使幼儿对于角色心理有真切且较细致的体验。从而既能激发孩子们强烈的求知欲，也能满足他们的愉悦感，同时逐步习得一种成熟的语言状态。幼儿在不知不觉中了解了不同动物的特点、不同动物“嗯嗯”的特性，并产生追问：“为什么不同？”这是一个难得而珍贵的开展科学教育的契机……其二，语言的简洁性。儿童文学的语言是丰富的，包括作者在描写事物、刻画人物、叙说故事时的叙述语言，以及在作品中的角色对话与交往中的人物语言描写等。作者通过不一样的语言叙述方式，通过不同的语言对话和独白来赋予不同人物的性格和情感。幼儿年龄小、难于理解和接受抽象复杂的语言，所以优秀的儿童文学总是在充分展示语言多样性的同时力求简洁生动，选取明朗并富有表现力的语词和句式，使语言赋有丰富多样而又简洁明快的艺术魅力。欣赏英国安东尼布朗《我爸爸》：语言简洁明快，把孩子对爸爸的爱用最具体形象的语言简洁明朗地描写出来，于细微之处凝读出孩子对爸爸的爱，也体会到爸爸对孩子的深情。简洁的语言使孩子易懂易记易摹仿，孩子在赏读过程中也许会更有兴致地谈论起自己的爸爸“像……像……”，语言往往是表达情感的直接方式。其三，语言的音乐性。朱光潜曾这样论述文学的语言：“情感的最直接表现是声音节奏，而文字意义反在其次。文字意义所不能表现出来的情感可以用声音节奏表现出来。”声音能够塑造形象，文学语言除了意义层面外，还有声音层面（包括字音、语调、节奏和押韵等特点）。它不仅和意义层面相联系，具有传情达意的作用，而且还具有独特的审美价值，给读者以听觉上的美感，音乐性和韵律美。语言学曾指出，在儿童语言发展的过程中，有一种“语言结构的敏感性”表现在：其一，对语词排列的敏感性；其二，对语言的声音、节奏、重复和语词节拍的敏感性；其三，对语言不同功能的敏感性。如台湾林武宪的儿童诗《阳光》，语词的排列让诗歌更有韵律，对整与重复使童诗更易被理解和接受，在一遍遍重复过程中加深了理解。思及文化哲学家卡西尔所说：“符号的记忆乃是一种过程，靠着这个过程人不仅重复他以往的经验而且重建这种经验。
”看似一遍遍重复，实际上每一次经验都已经与前一次不同，是前一次的深入、更新与提升。优秀的儿童文学作品都具有自己不同的语言特点，荒诞奇幻、美妙诗意、滑稽幽默等。不同的儿童文学作家具有不同的语言风格，如冰心作品中语言“柔美温婉”、金波的“清新明快”、圣野的“充满诗意”、金逸鸣的“形象生动、寓理于诗”等，不同作品的语言风格会影响幼儿感受不同语言文字的美感。可以说，语言是儿童文学的根本要素，其“浅语”艺术的特质亦具有丰富的审美意味——它具有语言的特性，讲究语言的准确性与规范性，这对于处在语言发展关键期的幼儿读者来说尤为重要。它是一种艺术语言，表现在它必须与具体形象联系在一起，或通过词语的选择，或通过语法关系的多样组合，让事物或情感可观、可感、可聆听、可想象，以唤起幼儿读者的情境感与形象感。最后，儿童文学的“浅语”必然须从儿童的艺术欣赏水平与欣赏趣味出发，通过“巧妙运用”形成幼儿读者心目中的艺术形象。语言文学最大的魅力即在于通过鲜明、生动、具体的语言，把大千世界的性质、情状展示给读者，使其即使没有亲眼所见，也能够感同身受、如临其境。儿童文学的“浅语”艺术，更突出地迎合了幼儿读者的文学审美特点与文学接受能力，更有效地引导幼儿将童书作品中的故事信息与自己亲身经历的生活经验很容易地结合起来，最大限度地帮助幼儿达到语言与思维、符号与意义之间的有效迁移。
二、叙事线索的“虚实”变幻
童书里的世界，总给我们以美好的联想与感受，这份“美感”是独属于儿童文学的审美，既包括感受语言风格上的“美”，也包括感受作品意境上的“美”，这是一个心灵体验与对话的过程。事实上，童书里的世界如同我们的现实生活世界，处处彰显与折射出美好与温暖，需要我们去感受、体味和挖掘，但这又和现实生活世界的美不同，因为它来得更突显，更符合儿童的审美需要。幼儿对于世界的认识和感受总是借助于想象与幻想，这是儿童思维的基本特点——形象的、具体的、想象的。因而，童书里的世界也大多是非写实的，或者说其艺术幻想大多都是超现实的，是创造性的想象。正因如此，儿童文学离不开艺术幻想，没有艺术幻想也就没有儿童文学。当然，幻想与想象不是凭空的，具有一定现实基础，这就必然形成虚拟的与现实之间的联系与相互投射，从而也就构筑出童话所具有的象征意义。正因为对现实的关照与折射，儿童文学的叙事过程总是具有了现实与幻想的两条线索，且进行着各种巧妙的构思，文学研究者将之称为“双线结构”，即现实与幻想两条线索在作品中同时存在。这种叙事方式具有三种基本样式：其一，平行线——现实与幻想各成一个***的世界，但两者又相互联系。如怀特《夏洛的网》，小女孩与小猪都是真实的生命交集，共同生活在这个多彩的世界，故事深刻融入了孩子的泛灵思想与生命一体化心灵。其二，两线糅合——幻想人物在现实的生活中。如安徒生《海的女儿》，幻想出一个虚拟的不存在的人物形象，并将之揉入到现实生活中，充满幻想，带给孩子现实生活所无法赋予的奇异之美，同时也贴合孩子认识过程中本就天马行空的想象。其三，虚实线——以虚拟的幻想世界为主线，现实世界为虚线。如英国作家米尔恩的代表作《小熊维尼菩》，完全虚拟了一个世界，但是所思、所想、所感都是以现实生活为基础的。这种“虚实”变幻是儿童文学必要的美学品格，因为它是前两种文学特征实现的必要条件。现实与幻想的交相辉映，蕴含着童书不同的意境之美和精神内蕴，呈现了极为不同的审美体验，体现出深刻的美学意境：“虚拟”世界与“现实”世界的交融和变幻，总是以更适合的方式引导着孩子们领略文学境界的美，无论是民间传统儿童文学亦或是文人现代儿童文学，都体现了成人对儿童和儿童生活的热爱和期盼，蕴含了浓烈的人文关怀和现实观照。正因如此，我们会发现很多经典作品的荒诞性，虽然离奇但不虚浮，因为它们是有根的，这个根就植于我们的现实生活以及我们的文化里。其通过不同艺术风格、不同媒介材料的***画文学语言呈现了一幅幅美妙绝伦、真实可现、变幻多彩的故事情景。小读者的单纯与创作者的成熟或者说儿童世界的单纯与成人思考的成熟，本质上是一个基于***文的生命对话，也许哲学诠释所谓的“视域融合”就是这样一种基于***文的来自不同主体间的生命对话，这种对话的精神就是童书的内在品质——童书本身内蕴着的是作家对现实生活深切的感受，是其表达对现实认识和见解的绝妙方式。所以，无论从外在独特的文学特征上，还是其内在的精神品质上，都需要我们深入思考儿童文学与信仰，儿童文学与哲学的关系，收获于自身心灵的体验，也升华对幼儿阅读指导的生命深度。
三、儿童精神的人文关怀
关于书的格言篇8
1997年高校招生语文科《考试说明》在写作部分对应用文的写作提出了两点具体要求，一是“应用文的写 作符合格式及行文习惯”；二是规定了应掌握的八种应用文：书信、启事、通知、新闻、电报稿、广播稿、申 请书、说明书。
要写好应用文，须从以下两方面着手，一是符合格式，二是掌握语言特点。
1.关于格式。这八种应用文都有自己固定的格式、行文习惯。试分述之。
(1)书信
①称呼：开头单独成行，顶格书写，后用冒号。称呼用语，要视对方身份及关系恰当而定。②正文：另起 一行，空两格写起，转行时顶格。一般先写问候语，再写主要内容。谈自己的事情，若内容多，应一事一段分 写。若系回信，应先写来信何时收悉，回答对方提出的问题，接下来再说自己的事情。③结尾：一般写表示祝 愿或敬意的话，这类用语应视对立身份而定，通常只用“此致”“敬礼”之类。格式一般为：正文之后，紧接 着写“此致”，转行顶格“敬礼”；也可在正文之后，转行空两格写“此致”，再转一行顶格写“敬礼”。④ 署名：在正文结尾后的偏右处，写上自己的名字，再在名字的下一行右下方写上年、月、日。
(2)启事
①标题：首行正中部位写明“××启事”。②正文：另起一行空两格写启事的内容，内容多的，要逐条说 明。对于招领启事的有些内容，如物件的数量、特征等不应该写太具体，防止冒领，但联系地点及方法要具体 。③署名和日期：正文之后右下方分两行写启事者的姓名或单位名称及启事日期。
(3)通知
①标题：第一行正中间写“通知”两字，也可根据需要在“通知”前加一些有标示内容的文字，如“紧急 通知”、“××（单位）关于××××的通知”。②通知对象：一般在正文之前第一行顶格写，下加冒号。③ 正文：另起一行空两格写。内容要具体明了，写清原因、目的、时间、地点及具体要求。④署名：发出单位和 时间分两行写在正文末尾的右下方。有的还要加盖公章。
(4)新闻（消息）
①标题：标题可分为单行题、双行题和多行题。单行题只有一个正题，要用一句话概括新闻的主要内容。 多行题还可在“正题”前加一眉题（引题），用来介绍前景，烘托气氛；正题后一行的则为副题，用来补充说 明情况。②导语：在开头用一两句突出新闻中最主要的事实，揭示主题。③主体：紧接导语，全面具体地展开 新闻事实的叙述，交代清楚时间、地点、人物、事情及原因。④背景：交代与事实有关的***治历史事件及环境 氛围，增加说服力和感染力。⑤结尾：可概括事实，可预示发展，可提出希望。应该说明的是，新闻由以上五 个部分组成，但并非每一条新闻都必须同时具备，要视具体情况而言。
(5)电报稿
①电报上端第一部分由邮局填写，与发报人无关。②收报人：在“收报地名”栏填写“××省××市”， 再在下边方格栏填写收报人详细地址和姓名。③电报内容和署名：顶格从左向右写，一格一字，不留空格，不 加标点，阿拉伯数字四字以下占一格，按一字计费，电文内容要简明，应准确表达信息。正文后连写姓名或单 位。④末尾：电报下端填上发报人姓名、住址和电话，主要备查。此栏内容不拍发，不收费。
(6)广播稿
广播稿没有固定格式。但应按以下要求去写：①内容要有针对性，及时反映群众生活、学习等情况，报道 他们希望了解或普遍关心的问题。②形式灵活多样，可用新闻、通讯、总结、短评、说明等多种形式，有时还 可采用诗、快板、相声等形式。③语言要通俗化、口语化，说来上口，听来顺耳。④篇幅力求短小，便于播发 。
(7)申请书
①标题：第一行正中写上“申请书”字样，也可根据申请书的内容，标明具体名称。如“××申请书”。 ②称呼：在标题下空两行顶格处写出有关团体、组织、机关、单位名称，或有关负责人的姓名。名称后要用冒 号。③正反：名称下一行空两格处写起，转行顶格。申请的事情、理由一般分段写。④结尾：一般写“此致、 敬礼”之类表敬意的话，格式同书信，也可不写。⑤署名和日期：在结尾下一行（没有结尾则在正文下一行） 的后半行，写上申请人姓名或申请单位名称，在署名后面或下面，写上日期。
(8)说明书
说明书一般分两种形式：一是条款式，一是短文式，介绍某种产品或某项活动，可用条款式，逐条说明； 介绍剧情一般采用短文式。写作说明书必须注意以下几点：①语言应通俗易懂；②实事求是，不可夸大；③对 说明的事物不仅要介绍优点，而且要说清楚应注意的事项或可能产生的问题；④可在正文前加上标题。
2.关于语言。应用文的语言应该规范、连贯、简洁、平实、得体。
所谓规范，包含：①语言通顺，合乎汉语语言习惯；②用字规范，不写错字、别字、繁体字，不用废止的 异体字，不生造简化字。
所谓连贯，指思路清楚，复句内部句与句之间、句群内部都有紧密联系，上下衔接，前后呼应，句意贯通 。
所谓简洁，指简明扼要，言简意赅。特别注意应用文中某些文言词语，如“届时”“为荷”“莅临”等含 义弄懂，正确使用。
所谓平实，指语言力求准确、朴素，把握特征，实事求是，往往不伯铺叙、描写、想象、渲染、抒情和夸 张。
所谓得体，一指内容要得体，符合试题要求；又指外部语境，要根据交际的对象、场合、目的及话题恰当 选择词句和表达方式。
关于书的格言篇9
关键词：企业；女秘书；美学修养
古人云：“修犹切磋琢磨，养犹涵养熏陶。”“修”即“锻炼”，“养”即“提高”，可见，修养就是经受锻炼，得以提高之意。修养涵盖思想修养、品德修养、***治修养、理论修养、文化修养、艺术修养等。而美学修养是指以修养为基础，以审美活动为中心，是欣赏、追求、创造和享受美的一种社会实践活动，是后天长期的涵养和训练努力达到的一种能力或思想品质。
一、当代企业女秘书美学修养提升的必要性
当今企业的秘书工作岗位，80％都由年轻女性担任，这与秘书工作岗位需求特点不无关系。随着秘书从业人员女性比例的加大，当代企业中的女秘书越发凸显其不可或缺的重要作用。她们承担着撰拟文稿、办理事务、参谋决策、沟通信息、接待来访、联络协调等工作和职责。因此，女秘书所特有的细心、辅助的特质让女性更适宜秘书工作，更容易受到企业青睐。面对企业需求，她们不仅需要具备较高的***治修养、思想修养、道德修养，还需要具有较高的美学修养，具体原因如下：
(一)窗口形象需求。所谓形象，就是一个人的外在印象，秘书在提供着辅工作的同时，还从事事务性、管理性、沟通等综合性的服务。作为窗口形象的秘书岗位，接待来访等工作都由秘书出面处理，她的一举一动、一言一行都代表了企业的形象，秘书就是企业形象的代言人。因此，当代企业的女秘书要注重自身形象美的塑造，作为职业女性应努力提升自身的美学修养，为塑造良好的企业形象奠定基础。
(二)企业发展需求。随着现代企业制度的建立和发展，企业对秘书的素质要求也更新更高。美学既是企业文化的高层追求，也是企业文化纵深发展的逻辑延伸，这就要求秘书也应当具有相应的美学修养，才能作为审美主体，提高自身的审美能力素质，全面优化相应的工作环境。
(三)消除偏见需求。基于“女秘书就是小蜜、花瓶”这种社会的偏见及世俗眼光，一些企业只凭借女性的外貌姿色，无视女性素质的提升和业务能力水平的提高，无实际内涵和业务能力的女秘书也并不少见。因此，企业女秘书只有内外兼修，提升美学修养，才能凭借自身的努力以消除偏见。
(四)就业生存需求。据2003年北京市国家机关、企事业单位人员需求与减员情况调查统计表明，全市各单位需招用的人员中，女性仅占需求总量的27.30％，用人单位存在着明显的性别选择倾向。西南***法大学的调查结果也显示，70％的女大学生认为在求职过程中存在男女不平等。女大学生就业面临的最大困难是性别歧视。调查中，认为***府机关和事业单位存在性别歧视的，占四成以上。由此可见，男性和女性就业比例差别较大，相比较而言，女性较男性面临更大的就业及生存压力。因此，女性增强自身美学修养，提升全面素质更显必要和重要。
二、当代企业女秘书提升美学修养的具体要求
女秘书的美学修养应包含对秘书工作的热爱，对专业知识的整体掌握，对所从事职业美学特征的理解和把握，对职业美的积极创造。在审美过程中，秘书应注重自身的职业形象美、沟通语言美、行为举止美和人格魅力美等若干方面的提升，充分体现优于男性的女性美。
(一)职业形象美。女秘书的职业形象是美学修养的客观反映和外在体现，是女秘书自身素质的一种综合体现。因此，女秘书要特别注重自己的职业形象，注重自身的主体形象与社会的文化底蕴、社会环境、职业特点的和谐。
1．妆容。当代女秘书作为一名职业女性，形象应端庄而职业。在妆容上可着淡妆，化妆既要讲究美观，又要讲究合乎自身的工作环境，体现出自然、大方的美丽；既体现出对别人的尊重，增加他人对自身的形象分值，又可以显示出特有的职业女性的魅力和自信的礼仪素质；既能使自己心情愉悦，还可以提高办事效率。
2．着装。整洁大方的衣着是构成女秘书美好的职业形象的外在表现。因此，女秘书的服装不仅要职业、大方、整洁，还要求整洁中渗透着典雅，朴素中融合着美观，大方中孕育着和谐，以求得与秘书职业特征、精神面貌、人格魅力融为一体的和谐美，树立起高层次的服装审美情趣。
3．微笑。卡耐基说过：微笑能照亮所有看到他的人，像是穿过乌云的太阳，带给人们温暖。女秘书应当注意自身的企业形象作用和职业沟通的特点，工作中应常常面带微笑。甜蜜的微笑和具有本人特色的仪态，可以表达对他人的尊敬和礼貌，拉近人与人的距离，还可表现诚意、表现友善，是与他人沟通的催化剂，会给他人留下美好的印象。
4．眼神。微笑离不开眼睛的神采，秘书面带微笑的同时还应当双目平视对方，并运用真诚和亲切的眼神与他人接触，体现出平易近人的感觉，显示出职业和自然的美感。
(二)沟通语言美。随着经济活动的发展和企业业务开展的频繁，语言越来越体现其沟通、交流的桥梁和工具的重要作用。作为一名当代企业的女秘书，工作中向上级汇报、接待客户、与各部门的同事交流等沟通工作时都需要运用语言。因此，人们对秘书语言的要求越来越高，沟通语言运用得好，可以达到事半功倍的效果。可见，秘书应当具备语言美的能力。
1．用语文明。女秘书应注重使用文明礼貌用语，这是体现沟通语言美的外在体现。秘书要熟练使用文明礼貌的十字用语，即“请、您好、谢谢、对不起、再见”，以给他人注重礼仪的感受。
2．音调轻柔。在沟通交流时，女秘书应当注重说话的场合与氛围，语言不仅要清晰、准确、文雅，还应注重音调轻柔，渗透着对他人的关注与耐心，具有美学特征，体现出自身良好的职业素养。3．语气真诚。沟通语言美还需要善于表达真诚。如果不能很好地表达出真诚，则很难体现出语言的美学价值。作为女秘书面对来访的客户如能面带笑容，态度热情，但夸夸其谈会给人留下训练有素，却不知道如何表达真诚，不懂得语言美学价值的不良印象。因此，沟通语言美需要注重语气真诚，才能带来应有的美感。
(三)行为举止美。英国哲学家培根说过：相貌的美高于色泽的美，而秀雅合适的动作的美，又高于相貌的美。优美的言语，大方的修饰，加上优雅端庄的体态，敏捷协调的动作，就能很好地体现女秘书的行为举止美感。当代女秘书的工作范围随着经济的发展而越来越广泛。他们已经不再局限在办公室这一狭小的空间里，他们的形象就是公司和企业形象的代表。因此，女秘书应当时常注意自身的各种姿态美。如站立时应当脊背挺直，胸部挺起，不要弯腰曲背，才能体现出规范、自然、挺拔、美丽的感觉；坐姿要求腰部挺起，上身要直，交谈时身子可适当前倾表现出对谈话内容的兴趣。优雅的坐姿传递着自信、友好、热情的信息，同时也能显示出高雅庄重的良好风范；行走时要抬头挺胸，步幅适当，双臂自然摆动，体现出自然、挺拔的美感。
***女士1943年在美国演讲时，她美丽的容貌和富有中国特色的旗袍着装引来了众人关注和欣赏的目光。她步伐优雅，目光随和，面带微笑而愉快地与人交谈，并不因为交谈者的身份高低而显出不同的神情。行为举止的美学修养在***女士身上显现得十分突出。可见，女秘书应体现出潇洒、优雅的行为举止美。有些女性尽管长相漂亮，衣着时髦，但是站无站相、坐无坐相，举止忸怩、表情呆板、谈吐粗俗，使人感到整体的不协调，很难给人以美的感觉。
(四)人格魅力美。高尚的人格魅力能给当代女秘书的工作锦上添花，女秘书的人格魅力主要通过女秘书的主体形象来体现，它体现在对秘书工作的热爱，对工作态度的认真，让她沟通交流的对象感受到一种巨大的人格力量和良好的职业道德形象，以形成美感。此外，女秘书的人格魅力还体现在待人接物中表露出来的自信、亲和，对沟通对象的真诚，以及爱好广泛、反应机智等性格魅力上，这都是当代女秘书不可缺少的美学修养。具有这种人格魅力的女秘书，定能使他人产生强烈的沟通欲望和美感。
人格魅力美也是一个人内在修养的外在体现。女性美不仅需要具备外表美，还要具有内在的心灵美。内在美的衡量，取决于女性的精神状态、个人气质、品德情操和生活习惯，它是在长期的陶冶中形成的。对于女性而言，内在美表现在工作上宽容默契、通情达理、吃苦耐劳、细心耐心；生活上谦和恭敬、柔情似水；社交上善良、有同情心、体贴他人、帮助弱者。心胸狭窄、遇事斤斤计较、妒忌他人、损人利己是内在美的大敌，同时也直接影响外表美的形象。
三、当代企业女秘书提升美学修养的必要途径
(一)找准位置，明确形象。作为当代企业的女秘书，应当了解自身的工作岗位职责，明确自身在公司和企业所处的位置，明确自身的形象定位，踏实、勤恳地做好自己分内的工作，才能不受社会偏见制约，树立自身良好的职业形象和企业形象。
(二)提高素养．增强知识。现代人提出的“知识美容论”就是掌握丰富的知识，深化自身的内涵，读书能改变容貌，其实就是能提高自身的人文素养，增强自身的人文素质的形象化的表现。“知书达理”的女人，才有善解人意的修养和回味无穷的魅力。即便容颜逝去，举手投足之间依然会流露出优雅高贵的气质。“慧外秀中”的女人，才善于理性的思考，能够充满自信的把握自己的人生。因此，女秘书应当从“大”处着眼，从知识上充实自己，从素质上提高自己。
(三)熟悉需求，塑造性格。知识与智慧是企业对秘书的职业需求，而细心和耐心更是企业女秘书的职业性格需求。当代女性应当有锻炼自己性格的自觉性。造物者用了最和谐的美学原则来创造人类，它赋予了男性阳刚之美，又赋予女性阴柔之美。女性的温柔应表现在善解人意，宽容忍让，谦和恭敬，温文尔雅，工作中也应当形成健全丰满的性格，柔中有刚，韧中有勇，谦虚而不自卑，自信而不鲁莽，细腻而不拖沓，热烈而不狂放，更好地与秘书职业特点相吻合。
关于书的格言篇10
［关键词］书法；和文化；艺术语言；和谐
［中***分类号］J292 ［文献标识码］A ［文章编号］1671-8372（2012）04-0034-05
和文化是一个意义相当广泛的范畴，这使得中国书法艺术领域里的和文化内涵也具有了多重意义。目前有许多文章讨论中国书法艺术领域里的和文化，但是缺乏整体观照，思路不清晰，结果虽文章不同却内容近似。下面，我们将在相关研究的基础上，试着解析中国书法艺术领域中的和文化内涵。
一、书法领域里和文化的内涵
和文化的建构并非一时完成，一代又一代的学者从不同的角度不断地阐释，着眼点变了，阐发的要义也不尽相同。我们仅从书法领域里和文化视角出发，简要分析它的概念意义。
早在中国三千年前的甲骨文和金文中就有了“和”字。从文字学意义上看，“和”有多个读音，分别指示不同的意义，与我们话题相关的读音是he，可读去声hè与平声hé。读去声时，词性为动词，可解为呼应、响应、答应、唱和等。比如《尔雅》有“关关，噰噰，声和也。”［1］《大戴礼记》有“和以钟鼓”，王聘珍解诂：“和，应也。”［2］《礼记》有“倡和清浊”，孔颖达疏云：“先发声者为倡，后应声者为和。”［3］读平声时，词性是名词，与和文化相关的词义是和谐、谐调、中和、平和、和洽、和鸣、和平等。从和文化角度看，“和”最初的意思指歌声相应，《说文》曰：“咊，相应也。从口，和声。”［4］二上《尚书》亦曰：“声依永，律和声。”［5］文字学意义仅仅提供了指示符号的基础，“和”首先是先民生存意识的哲学思考，后来又在社会***治、艺术审美等众多领域得到不断阐发，沉淀了深厚的文化底蕴。倘若仅从字面意义理解和文化，难以深入透彻。
在我国久远的农耕时代，先民生存依赖天时、地利，敬畏天、地，逐渐产生了天时地利“调和”的美好愿望。天地调和，万物繁茂，福泽人民。顺应天时，“天人合一”的观念自然而然地产生了。先民的“天人合一”观念尚处于朴素阶段，强调生产生活要按照天时而动，反映了农耕文化意识。历代思想家都在思考并建构从先民那里继承下来的和文化，西周末年的史伯论“和”最著名之处在于将“和”与“同”对举：“夫和实生物，同则不继。以他平他谓之和，故能丰长而物归之；若以同裨同，尽乃弃矣。故先王以土与金木水火杂，以成百物”［6］39。“和”是异质，“同”是同质，新生事物的成长是不同事物之间相互砥砺的结果。春秋时齐相晏婴形象地描述为：“和如羹焉，水火酼醢盐梅以烹鱼肉，燀之以薪，宰夫和之，齐之以味，济其不及，以泄其过；君子食之，以平其心。”晏婴的目的是论***治，说君臣之间也是这个理：“君臣亦然，君所谓可，而有否焉，臣献其否，以成其可；君所谓否，而有可焉，臣献其可，以去其否，是以***平而不干，民无争心。”［7］1419但他讲着讲着就讲出了艺术哲学：“声亦如味，一气、二体、三类、四物、五声、六律、七音、八风、九歌，以相成也。清浊、大小、短长、徐疾、哀乐、刚柔、迟速、高下、出入、周疏，以相济也。”［7］1420书法艺术各元素之间的“和谐统一”何尝不是如此呢。
我国两大思想体系儒家与道家都着力阐述“和”，后人多在儒、道互补中建构和文化体系。由于儒、道两家思想在宇宙观与个人价值观上的不同，他们对“和”的追求存在着差别。儒家看重的是人的社会价值，论“和”时常常从社会伦理出发，比如《礼记·中庸》讲：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”［8］这里不仅讲了“和”，而且还讲了“中”，在“中”与“和”的关系中，前者统率后者。
何为“中”？在甲骨文、金文中，“像‘有旒之旆’（有飘饰的旗帜），士众围绕‘中’（旗帜）以听命，故‘中’又引义为空间上的中央，谓左右之间，或四方之内核；又申发为文化或***治上的枢机、轴心地带，所谓‘当轴处中’。”［9］在《周易》中，“中”指卦象中的“中”位，又引申为“正”位，在哲学上应理解为恰到好处。后世儒家“中”吸收了《周易》思想，在此基础上形成了“中庸”之道。何为“和”？在《周易》中“通常指阴阳交感所形成的和谐状态。阴阳和谐最基本的意义是男女关系的和谐，以此引申、扩展，则有人际关系的和谐、人天关系的和谐、人神关系的和谐等，在这诸多的和谐中，最具哲学意味的是人天关系的和谐。”［10］儒家思想中的“和”与此有一定的渊源，更有新的意义。这一点若放到“中”与“和”的关系上看，则更清楚：就个体而言，“中和”是按照一定的伦理道德规范调节自己的喜怒哀乐情绪；就社会而言，“中和”是按照一定的伦理道德规范调节人与人之间的关系。由此，儒家所讲的天下之大本的“中”就打上了封建礼制的烙印。这种“中和”思想，在艺术领域也表现出来，比如中国文学批评中“温柔敦厚”的诗教传统。在书法领域里，体现这种“中和”思想的书风也颇为可观。
与儒家思想不同，道家思想从“道的自然演化”看问题，追求个人的“逍遥”境界，因此他们重点讲“天和”。老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物，万物负阴而抱阳，冲气以为和。”［11］这里所说的“气”归根到底是道的自然演化，“冲气以为和”即是合乎“道”的状态。庄子曰：“夫明白于天地之德者，此之谓大本大宗，与天和者也；所以均调天下，与人和者也。与人和者，谓之人乐；与天和者，谓之天乐。”［12］所谓“天和”者，是人与“道”的和谐。道家所讲的“天和”与书法意境有相通之处，也被书法家自觉地加以体味与运用。儒家思想与道家思想在义理上存在互补，它们论“和”的着眼点与结论也存在互补，后世论者多将儒家“中和”之论与道家“天和”思想融合，比如《吕氏春秋》“和出于适”的思想、董仲舒的“中和”之美和司空***“饮之太和”的理想。
和文化思想较早地走入的艺术哲学领域是音乐，这是由音乐在社会秩序中的重要地位决定的。《尚书》记载：“帝曰：‘夔！命汝典乐，教胄子，直而温，宽而栗，刚而无虐，简而无傲。诗言志，歌永言，声依永，律和声。八音克谐，无相夺伦，神人以和。’”［6］4最初关注的是音乐调和人与自然、人与社会以及人之内心的作用，但也时不时地论及音乐艺术本体，比如上文列举的晏婴关于“声音”的描绘，也可以视为描绘音乐各要素的。我国文学中和文化思想由来已久，以“中和”为内核的“温柔敦厚”的诗教传统，影响深远。身处在和文化语境中的书法艺术，本身就是和文化的典型体现。
由此可见，当我们分析书法艺术的和文化时，既不可理解过窄，仅从“和”的字面意义剖析；也不可理解过宽，将和文化与书法艺术对比起来一一剖析；更不可无条理地想到哪儿就讲到哪儿。我们以为适宜的方法是以书法艺术特质为核心，探讨其和文化的特点。“和”范畴在书法领域中，主要用于描述以下七个方面：书法本体论、书法艺术语言各要素之间的和谐统一、书法艺术辩证法中异质因素的和谐统一、书法作品整体审美风格的和谐统一、书法审美范畴的具体形态、审美情境与书法意境的和谐以及书法艺术与社会的和谐统一。下面逐次对这七个问题简明扼要地阐述。
二、书法本体论的意义
东汉许慎《说文解字序》中讲：“仓颉之初作书，盖依类象形，故谓之文。其后形声相益，即谓之字；文者，物象之本；字者，言孳***而浸多也。著于竹帛谓之书，书者如也。”［4］第十五这是书法本体吗？这是文字的起源，意不在书法本体。书法家东汉蔡邕曰：“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之；若迫于事，虽中山兔毫不能佳也。”［13］5虽然是讲书法创作，但在一定意义上揭示了书法的本体，即书法与心境、情感、性情的统一。西汉杨雄所说“故言，心声也；书，心画也”［14］3。虽不是特指书法艺术①，却能被后人视为书法美学引起共鸣，在于这个论断讲出了书法本体。后世书法美学著作如唐代虞世南的《笔髓论》、元代盛熙明《法书考》、明代项穆《书法雅言》等，都有相似演绎。
事实上，书法本体论是一个大课题，应该从多角度理解它。书论史上不少人认为书法取法于自然。比如蔡邕说：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。”［13］6王羲之讲“书之气，必达乎道，同混元之理。七宝齐贵，万古能名。阳气明则华壁生，阴气太则风神生。”［13］37元代杜本感叹“夫兵无常势，字无常体。若坐、若行、若飞、若动、若往、若来、若卧、若起；若日月垂象，若水火成形。倘悟其机，则纵横皆成意象矣。”［14］6书法从自然界万象中获取灵感，源自于书法造型与万象之间的内在联系。东晋卫铄以自然喻象形容基本笔画的形势：横画“如千里阵云，隐隐然其实有形”，侧点如“高峰坠石，磕磕然实如崩也。”［13］22书法取法的不仅是物化的自然，也是人化的自然，人的站立、行走、奔跑的姿态以及喜、怒、哀、乐的情绪，都是取法的对象。现代论者多喜欢从艺术哲学角度看问题，即从书法艺术语言本身分析书法本体。书法是点线的造型艺术，是点线的构***与运动。因此，分析点线的运动规律成为书法本体研究的重要内容。
当我们从和文化角度分析时，“和”就具有了书法本体的意义。书法本体“和”指的是各个层次上的“和谐”状态。作为书法本体的“和”可以通向“天人合一”的境界，审美主体可以书法艺术为媒介，突破书法的文字内容，在更高层次上，实现主体与客体的精神对话，获得“天人相合”般的审美愉悦。
三、书法艺术语言各要素之间的和谐统一
艺术语言是指某门艺术得以存在的传达媒介，比如文学语言是文字，影视语言包括画面、声音等。任何艺术都是以其特有的语言创造艺术形象、传达艺术意蕴的。书法的艺术语言按照其表意特点分为以下几个层次：
第一，汉字书写的基本笔画。基本笔画变化多样，通常高度概括为“永字八法”，即侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔。这八法以“取势”为上，非常精到。基本笔画的写法，历来为书家所重视，蔡邕《九势》、卫铄《笔阵***》、王羲之《题卫夫人〈笔阵***〉后》等总起了笔画的精妙所在，藏头、护尾、盈中、出锋、转笔、折笔、往复、啄笔、磔笔、趯笔、掠笔等笔法无不是追求精妙笔画的法宝。从书法艺术的本质看，这些基本笔画可以归纳为“点”和“线”，其写法可视为“点线”的运动。
第二，结构与章法。书法的结构与章法相当于文学语言中的语法系统，被视为书法艺术语言的构成部分。结构与章法不仅是书写法则，同时也具有了语言的意义，即结构与章法本身就是传达书法意境的媒介。结构与章法不再仅是“语法系统”，也成了书法这门造型艺术的造型手段。结构是汉字的间架结构。实用汉字结构是稳定不变的，因其机械性而失去了书法艺术的灵魂。书法结构灵活多样，随机而发，前辈书法家在这方面留下了宝贵的财富，比如隋释智果《心成颂》有回展右肩、峻拔一角、潜虚半腹等法，欧阳询《三十六法》②有排叠、顶戴、穿插、向背等法。“字的结构本身是无所谓生命的，也不会有情感。然而书法家运用娴熟的技巧，借助一定的笔法结构，竟能使人体会到种种复杂情感的存在。”［15］无怪乎韩愈观张旭书法后感叹道：“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”［13］292章法是书法作品点画行款的和谐统一。书法是由字与字相互结构而成，前后有款识，并在适应的地方加盖印章，这些都是章法的构成部分。通常，书法作品是以章法的整体感知作用于欣赏者的，笔画结构融入章法之中，某个笔画的失败，可以运用章法来补救，但是章法混乱了，书法作品的意境就无法保证了。
第三，墨韵。自古以来，书法家都注重用墨，王羲之说：“夫纸者阵也，笔者刀矟也，墨者鍪甲也，水砚者城池也，心意者将***也……”［13］26姜夔《用墨》讲得甚为透彻：“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。笔欲锋长劲而圆：长则含墨，可以取运动；劲则刚而有力，圆则妍美……”［13］389书法家如此重视用墨，是因为书法是“黑白”的艺术。“白”是纸的质地，“黑”则是由“墨”形成的。纸张虽然有多种，但是一经选择就只有一种。仅从色泽角度看，书写者不能改变纸的质地（以白为主），而只能妙用“墨”（以黑色为主）。黑墨虽然只是一色，但是可以墨色的浓淡、枯饱、燥润等方法创造视觉上不同的色阶效果，改变“黑”与“白”的构成关系。不仅如此，“黑”与“白”在书法中更本质的关系是由二者形成的时空关系，留白、知白守黑都是为了正确地处理黑与白的时空关系。再者，书法讲究筋骨、血肉，这也需要通过墨韵实现。
第四，纸张与装帧。与笔画、结构、章法、墨韵相比，纸张与装帧似乎算不得书法的艺术语言，因为纸张是书写工具，装帧方便了保存书法作品。倘若这样看问题就欠妥了。
纸张在书法中的作用不同于其在文学艺术中的作用。在文学艺术中，纸张仅仅只起到记录文字的作用。在书法中，纸张虽然有记录书法的作用，但不仅仅如此，它还深入地参与了书法创作。用纸主要有宣纸、元书纸、皮纸、毛边纸等，这些纸张之所以适用于书法创作，是因为它们能与墨构成良好融合关系。孙过庭《书谱》中有五合、五乖［13］127，“纸墨相发，四合也”，“纸墨不称，四乖也”。“纸墨相发”得力于用笔之法，但是如果没有适应的纸，是难以做到的。此外，不同质地的纸张，用笔方法不同。“若书虚纸，用强笔；若书强纸，用弱笔。强弱不等，则蹉跌不入”［13］28-29。谈的就是这个问题，灵活用笔，做到纸墨相发，方为上乘。
装帧是中国书画特有的艺术形式。它不仅延长了书法作品保存的时间，也参与了书法艺术的创作。最直观的例子是，同一幅作品装帧前后效果明显不同。装帧后的书法作品，增加了新的艺术语言：通过天地的设计改变了书法作品原有的时空关系；通过***案色彩的选择，改变了原有的黑白关系。新的艺术语言形成了新的艺术表现力，我们应该从书法艺术语言的角度审视书法装帧。换一句话说，没有装帧的书法作品并没有最终完成书法创作，因为其艺术语言运用不充分。
书法艺术语言各元素都是书法作品创作的关键因素，应按照一定的秩序，和谐统一于一体。
四、书法艺术辩证法中异质因素的和谐统一
前面讲到“和”强调异质，异质因素的和谐统一是“和”之艺术辩证法的精髓所在。
书法艺术不同于实用印刷文字。印刷文字笔画规范，结构平整，没有行笔脉络与色泽上的变化；书法艺术也必须遵守汉字的书写原则，但是它打破了机械的规范，在“变化”中追求点线的运动，使书写充满了生气活力。这种“变化”以书法艺术特征看，就是异质因素的对立统一。比如“求”字的写法，从第三画开始都可以处理为“点”画，共有五个“点”画，每个“点”的形态都要不一样，这只有通过“点”画的方圆、高下、偃仰以及行笔时的轻重、迟速等方法才能做到。再比如《兰亭序》中的横画，有露锋横、藏锋横、垂头横、下挑横等多种形态，被人称道的“之”的写法，同一个字却气象万千，其中重要的原因是善于运用异质因素。
书法艺术充满了异质因素，笔画上有虚实、隐显、粗细、长短、高低、曲直、方圆、正欹、向背等关系；结构上有主次、偃仰、疏密等关系；用墨上有浓淡、润燥、干湿等关系；行笔上有拙巧、迟速、提按、轻重、逆顺、藏露、收放、疾涩、刚柔等关系。这些对立关系，在书法实践中又是一体的，比如虚实、偃仰、藏露等可同时指笔画、结构和行笔特点，用墨只能蕴藏于行笔之中。可以说，一下笔异质因素就相互运动了，它们看起来是对立的，其实是统一的。孙过庭曰：“违而不犯，和而不同”［13］130，正是异质因素相互作用归于和谐的结果。
五、书法作品整体审美风格的和谐统一
书法作品应有和谐统一的整体风格，这取决于两个方面：
一是同篇作品的书体风格统一。书法史上出现过多种书体，运用最广的是篆书、隶书、楷书、草书、行书等，每种书体都有其特征。比如小篆笔画以直画和弧画为主，两头圆、遇折圆转；隶书横向取势，波画讲究“蚕头雁尾”；楷书点画结构虽然丰富，但是最讲究法则。这些都已融入相应的书体，形成了相应的法则。张怀瓘《书断》列古文、大篆等十体，探其渊流，论其风格。虞世南释真（即正书）曰：“拂掠轻重，若浮云蔽于晴天；波撇勾截，若微风摇于碧海。”［13］111孙过庭曰：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。”［13］126无不说明不同书体具有不同的风格。
在同篇书法作品中，如果时而篆法，时而隶法，时而楷法，时而草法，很可能会造成作品风格的混乱。因此，书体风格的统一首先应保持书体风格的纯洁性。当然，如果运用恰当，也可兼用多种书体笔法，比如篆隶、隶楷、行楷等，这就另当别论。书法创作时，书体风格在下笔时就已确定了，孙过庭有“一点成一字之规，一字乃终篇之准”［13］130的深切体会。下笔之初已经在取势、笔法、墨韵等关键方面确定了风格，接下来的行文务必与之保持相应的关系，否则就会造成风格上的混乱。
二是书法艺术语言与书法内容的统一。书法艺术既要追求点线运动带来的审美愉悦，同时也要将书写内容的美学意味抒发出来。诗词美文的情感与节奏都很强烈，在书法点线运动中应该得到响应，书写者应运用适当的笔法、章法、墨法等因素准确地再现内容的情感与节奏，做到书法艺术语言与书法内容的和谐统一。
在中国书法史上，许多经典名作，尤其是三大奇书，即王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄子稿》、苏轼的《寒食帖》，堪称二者和谐统一的典范。《兰亭序》的用笔体现了书法内容的魏晋风流，《祭侄子稿》的用笔与作品内容所传达的沉痛之情相呼应，《寒食帖》的用笔符合作品所透露的在困境中持有的旷达的精神。在书法创作伊始，应先分析书写内容的特点，选择合适的艺术形式。比如李白的《将进酒》与张若虚的《春江花月夜》，这两首诗的审美风格大不相同：前者情感喷发，一泻千里，节奏跳跃很大；而后者意境明净澄澈，犹如一汪清泉汩汩地沁入心灵。前者选择流畅奔放的草书比较合适，后者选择清新修雅的楷、隶比较合适。
六、书法审美范畴的具体形态意义
当书法领域里的“和”指向审美范畴的具体形态意义时，通常指沉净内敛的“平和”书风。
曾经有人认为，现代书法的发展要打破“和谐”。这种书法革新意识的表述存在着极大的问题，它常常将书法的“和谐”仅仅定位于书法的审美风格，在很大程度上指的是“平和”书风。细察之，就会发现这种表述既未能从艺术哲学上考察书法“和谐”的意义，也没有深入地分析“平和”书风的美学意义。从艺术哲学上讲，任何书法都追求“和谐”的意境，无论何种个性的书风，都要遵循书法各元素之间的和谐统一。从审美风格看，“平和”书风并非是平淡无奇，更不是平庸低下；它是书法审美理想的一种风格，同样具有书法的力的结构，体现着书法艺术辩证法。因此，用打破“和谐”来标明革新意识非常不妥。这种革新思想实际上表达的是打破沿袭的俗套，创造新的风格。
什么是“平和”的书风呢？我们不妨借助它的对立面“奇险”来解释。从字面上看，“平和”指的是一种平正、内敛的风格，但是新奇是书法创新的内在要求，“平和”书风并不排斥新奇、奇险。“平和”书风与“奇险”书风的本质区别在于前者在平正、内敛中追求奇险，而后者则在奇险中追求平正稳健。因为这个原因，“平和”书风很难量化指明，但可以从质的方面来体会。不同书体相比较，比如楷书与草书，楷书呈现出“平和”的风格，草书则以奇险制胜；不同的书法作品相比较，比如虞世南的《孔子庙堂碑》和欧阳询《九成宫》，前者平和，后者奇险。
七、审美情境与书法意境的和谐统一
审美主体根据审美活动的不同阶段可以分为创作主体（作者）和接受主体（欣赏者），分别对应书法创作阶段与欣赏阶段。“审美情境”是指在书法创作或者欣赏过程中，影响审美主体的各种因素的综合体，比如主体的学识、书法素养、个性、心境等。只有当审美情境与书法意境和谐统一时，书写者才能创作出佳品，欣赏者才能获得艺术共鸣。
主体的学识是主体关于自然、社会、艺术及人生所有知识的综合。学识高，胸襟和见解就会高，影响着书法的创作与欣赏。书法素养指的是了解书法知识及运用书法艺术语言的程度，这点直接决定着书法创作的水准。个性即个人气质、禀赋，书法家的个性往往决定着其书法作品的风格。萧衍《古今书人优劣评》评定了32位书法家，比如“钟繇书如云鹄游天”、“王羲之书字势雄逸”、“蔡邕书骨气洞达”［13］81，他们书风的不同，也是其个性不同的写照。
心境指书法创作时的心理、情感状况。书法创作时，需要涤荡心灵，归于澄澈，正如蔡邕所讲：“夫书，先默坐静思，随意所适，言不出口，气不盈息，沉密神采，如对至尊，则无不善矣。为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”［13］6只有这样的心境，才能体会书法变化之妙，才能做到手随心走。这种境界就是虞世南所讲的“境和”：“当收视反听，绝虑凝神，心正气和，则契于妙。”［13］113
八、书法艺术与社会文化的和谐统一
书法艺术是高度抽象的形式化艺术，它以极富辩证法的艺术哲学反映中国文化。当前我国正提倡和谐社会建设，更需要从书法艺术与和谐社会建设角度思考书法艺术的和文化特点。
第一，书法艺术与时代审美的统一。书法艺术的演变主要受制于书法艺术内部因素，是书法艺术的继承、扬弃、创新的结果，同时受制于时代审美的特点。比如书法美学史已经获得的共识：晋代尚韵，唐代尚法，宋代尚意。晋代正值玄学盛行，士林普遍浸染着魏晋风流，崇尚清谈，超然物外，因此，晋代书风自有一种“韵”味在。唐代建立后，国家统一，社会逐渐兴起革新的清健之风，立国思想需要新的规范，书法艺术演变到唐代，正是楷法形成之际，唐代书法便以“法度”闻名于书法史。宋代采取崇文抑武的国策，国力不强，但文人地位较高。文人的人生价值观发生了变化，外部事功与追求个性自由和谐地融为一体，加之宋人书法要突破唐代法度，“尚意”书风经苏轼提倡，大行于宋代。值得注意的是，对晋代尚韵、唐代尚法、宋代尚意的理解，不能过于拘泥，关键在于如何“韵”、“法”、“意”。
不同时代的书法受时代审美习气的影响，形成了不同的审美趣味。张宗祥论二者的关系相当精辟：“字之变迁，时代为之，而人之胸襟亦有关焉。晋尚清谈，超然物外，而王氏书遂化汉之雄浑。六朝信佛，佛之为教，苦行持戒，其说明性、了解无不圆通，故六朝之雄肆庄严，格无不备，一变晋习。”［16］895书法艺术不可能脱离时代，与时代审美是统一的。
第二，书法艺术与当前和谐社会建设的统一。当前和谐社会建设是一个系统而庞大的工程，它渗透于各个领域，书法艺术以其特殊性促进和谐社会建设。
书法艺术里的“和”，既具有艺术辩证法的意义，也具有“天人合一”的哲学意义，书法艺术能帮助我们在新的时代下理解和文化，并将我们导入“和”的境界。书法艺术是陶冶人性情的艺术，“书画六艺之一，似小道也，然能令生气远出，陶养性情”［16］847。作者在创作书法之时，虚静澄怀，去除浮躁之气，全身心投入书法意境中，创作出赏心悦目的书法作品；欣赏者观赏书法，因获得审美愉悦而使自己的情感获得升华。这有利于平和、净化被物欲浸染的心灵。书法艺术极富美感的形式及其与书法内容的完美结合，有利于宣传当前和谐社会建设理念，这也是书法艺术与当前和谐社会最直接的关系。
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