关于雪的作文篇1
每个冬天都会下雪,但今年的雪与往常有些不一样:比往常下的晚一些。
今年的雪是在12月17日降临的。那一片片小雪花好像一个个小精灵在空中翩翩起舞,飞啊飞啊。突然,一片小雪花落在了我的肩上,想一个无助的孩子,不想离开我。我很想挽留他,但事实却是那么的残酷,他在我的肩上融化了,好比一个小生命就在此时此刻死亡了,或续他在生命的最后也挣扎过,也伤心过,也痛苦过……啊!我是多么的伤心难过,那是我的眼角已经湿润了。
过了一会,我的心情稍微好了一些。这时,我的好朋友欣欣过来邀请我滑学,我答应了她。我们玩的很开心。我和欣欣玩累了,就去教室里歇一会,我从窗外看到的雪景是那样的美,我被那个雪景吸引住了,是那么的让我陶醉,让我痴迷,让我迷恋……
啊!每年的冬季的雪都是那么的美,真不知道明年的雪会是什么样子的呢?真的好期待啊!
五年级:2472322423
关于雪的作文篇2
如果我是一朵雪花,我从那最纯洁的、最高的地方落下来,把所有的恶习、丑态、虚伪全部覆盖掉,用自己的身躯把它们全部融化。
即使这样,我也最纯洁,最轻盈的,永远不会被弄脏,永远不会被玷污。如果谁把我弄脏了,玷污了,我只流一滴眼泪,然后匆匆地走了……但我依然毫无遗憾,因为我已经把我要带到人间,奉献给人们的东西,带来了,也奉献出来了。我的身体是单薄的、冰凉的。但是就在这冰凉的、单薄的身体里,却含着一颗滚烫的心,因为在我的心中,有的只是奉献、爱和把一切埋在心中的意志。
有人说雪花的生命如此短暂脆弱,是因为我背负的爱太沉重,要把一切埋在心中,最后只能化为一滴水。其实那水是我欢笑的热泪,付出的真诚,爱的结晶以及对世界美好的希望。
关于雪的作文篇3
After breakfast,the snow becomes heavier.Large flakes are flying in the air.They seem like countless white bees or small white flowers or weightless white feathers.Soon the world becomes a white one.Buildings,trees,the ground,lawns,cars,roads are all covered with white blankets of snow.The snow lends the world a particular kind of beauty.
We make a giant snowman in the basketball court,singing,dancing,shouting around it for quite a while until it is lunch time.
We know the snow will benefit the wheat in the fields and do good to people's health,so we hope there will be more snow this winter.
当我今天早上六点半起床,天空布满了乌云。然后我听到有人大喊:“下雪了!这是下雪!“我跑出门口,看见雪花飘落在空中。我很兴奋,因为我从未见过雪在我的家乡在南方。这是今年的第一场雪在北京,也在我的生活中我所见过的第一场雪。我认为,其他我们学院新生来自韩国必须经历相同的兴奋和我一样。
早餐后,雪变得更重。大雪花在空中飞行。他们看起来像无数白色的蜜蜂或小白色的花朵或轻便白色羽毛。很快世界变成了白色。建筑、树木、地面、草坪、汽车、道路都覆盖着白色的毯子的雪。雪给世界一种特殊的美丽。
关于雪的作文篇4
一、雪景山水画的研究价值
雪景山水自古以来就是我国画家们喜欢描绘却又难于表现的一种山水画形式,每当寒冬来临,北方大片地区的山川白雪皑皑,远山近林都于冰雪中显得苍茫而润泽,这些在冰雪覆盖下的自然界中的山川树木,都使得人们的视觉感受不再被五彩缤纷的万物所迷惑,取而代之的是人们对于白茫茫的冰雪积压、融变过程的关注,这种自然属性刚好与传统的水墨形式相得益彰。因此,雪景山水一直是中国山水画中的一个很有特色的部分,吸引了众多的艺术爱好者竞相描绘。因此,古往今来无论是文人墨客还是诗人画家,都曾以不同的文化方式来表达着对这种自然景象的喜爱,这也为雪景平添了许多意义深远的文化内涵。雪景山水画的形成经历了很长一段时间的演变与发展,它不仅体现了一种特殊的文人精神象征,而且也与山水画美学史上董其昌崇南贬北的思想理论有关,更与晚明时期文人们求新求变的生存心态有着很大的关联。雪景山水正是因为其独特的精神面貌和韵味,以及中国上千年来的儒家思想和道家思想的影响,才使其被文人们赋予了清雅、宁静、朴素、荒寒等品格,为雪景山水增添了无穷无尽的魅力。
二、雪景山水画的演变过程
据中国美术史所记载,最早描绘雪景题材的山水画家是被称为“南宗之祖”的唐代画家和诗人王维,他生活的时期正值安史之乱,当时他被敌***俘获,被迫做了伪官,因此借助作雪景山水画来表明自己的身心如雪色洁白。据传《江山霁雪***》和《雪溪***》是他的主要雪景作品。
继王维之后雪景山水画开始发展,首先,五代时的山水画家荆浩,他进一步奠定了水墨山水画的形式,他的作品标志着中国山水画已经进入了成熟阶段。其次,在荆浩的影响下,北宋的山水画成就达到了历史上的顶峰。而活跃于这一时期的李成和范宽尤其擅长作雪景山水,其中又以李成的影响为最大,其绘画方式影响了整个北宋的主流画风。由于北宋初期仍以北方文化为传统,因此描写北方景致的山水画自然也成了当时画坛的主流,而北方冬天的冰雪覆盖、寒林萧索的景象,使得众多描写此景的优秀雪景山水画作品相继而生。如居住于山东地区的李成,就是一位擅作寒林平远之景的画家,他的一生创作了很多与此相关的优秀作品,如《寒林平野***》、《雪山行旅***》和《寒江钓艇***》等;还有居于关陕地区的范宽,他就以当地积雪的山川为题材创作了《雪景寒林***》和《雪山萧寺***》等。第三,至此之后的南宋时期,国家的文化及经济重心慢慢转移到了南方,这也使得画家们所面对的客观自然环境发生了变化,对北方雪景的关注逐渐变少,自然也就不可能出现那么多雪景题材的山水画作品了。第四,到了元明清时期画家的兴趣开始发生转变,山水画中的南派山水成为画坛主流,雪景也就渐渐淡出了画坛。
关于雪的作文篇5
文创事业部立足并挖掘雪莲历史文化内涵、吸引国内非遗传承人、整合传统手工技艺、打造文化创意平台、提升设计与科技结合水平、发展文化与产业紧密联动等工作的推进,探索了一条“以发展文化创意助力品牌价值提升”的特色发展方向。不仅为传统非遗手工艺传承发展工作注入新的思想和活力,更赢得了有关文化部门、协会和受众的一致认可。
“这将是我们雪莲集团文化转型的标志,帮助我们给品牌文化、企业文化、传统文化之间找到一个交汇点,通过彼此相互碰撞、相互促进、相互结合最终实现雪莲整体文化产业的落地和升级。”北京雪莲集团有限公司***副书记段琦介绍,作为新中国首个羊绒品牌,“雪莲”已经陪伴几代国人的穿衣生活走过了半个多世纪的风雨。利用雪莲在首都北京的区位优势以及雪莲品牌多年积累的渠道通路优势,不仅为文创工作发展带来极大的方便,也能将文创成果与雪莲品牌文化结合的更紧密。
正是这样,雪莲文创事业不仅探索了一条将品牌和传统手工技艺有机结合的发展方向,并且收获广泛关注,对雪莲品牌价值和知名度的提升起到了文化助推的重要作用。然,这与雪莲开展文创工作所具备的“历史优势、品牌优势和资源优势”密不可分。
“实际上,‘工匠精神’在全世界各个领域都是相通的,它所体现出来的这种精神和价值,既是内涵也是追求。作为雪莲集团来讲,我们具备同样基因的‘雪莲精神’,这二者在内涵和体现上都达到了高度契合。因此,我们更应把它继续延伸到文化创意工作中,让文创工作、手工艺传承工作获得价值的提升的同时,也能反哺企业文化建设,达到彼此呼应、高度融合。”北京雪莲集团有限公司副总经理赵俊杰表示,雪莲先后挖掘、邀请了全国三十多个非遗技艺传承人、手工技艺传承人签约加入雪莲文创工作中,并以不同的形式呈现引入像“雪莲・仁立时尚手工坊”这样的平台中享受资源和市场的优势,并为他们提供一定的发展空间和相关知识产权保障。
面对未来发展,雪莲计划通过与高校及相关专业的合作设立重点实验室,发挥雪莲科研技术力量和成果进行相关手工艺技术研发和设计创新。同时争取创建更多优质平台,吸引传承人进到平台中寻找更多合作机会,以此来实现优势共享、成果延伸、效益双赢的目标。
关于雪的作文篇6
关键词:当代大学生;冬季体育课程;冰雪运动
一、引言
在相当漫长的人类历史进程中,人类也在不断的在与大自然想斗争的过程中进行了许多伟大的创造。以人类文化的视角看待冰雪运动,即人类是为了自身的生存发展而不断地征服自然,包括其中的高山、大地、平原、水域,自然,也涵盖了坚冰以及悬崖上的皑皑白雪。而冰雪作为自然之灵,在人类严重的奇特存在,当人类在慢慢的探索出冰雪的大部分特点,并逐渐掌握,也使得冰雪能够在人类舞台上发挥其独特的作用。而冰雪运动作为人们通过在冰雪上完成的身体锻炼而发展出来的文化,其产生发展对于北方城市在冬季体育课程的丰富性以及各类学生所能接收的冬季体育课程教育及生活方式也产生了巨大作用。本篇文章主要是通过讨论冰雪运动和背后的文化底蕴对于各大高校的冬季体育课程教育以及生活方式的作用,以及冰雪运动自身所能够发挥的特殊作用,来分析当代学生在冬季体育课程中的生活跟冰雪运动之间的联系,具有一定的理论影响与实践性。
二、冰雪运动在建设高校体育课程文化中的作用
1. 冰雪运动与当代大学生的心理特点相结合
当代青少年个性形成的关键时期是在大学校园,此时他们对于社会现象、自然规律等均有一定的了解与认识,自身性格基本定型,大多数都有自己的理想,并且对如何实现自我价值充满了期望,这个时期的学生表现为具有广泛的兴趣,自身的坚毅品质也在逐步增强,本身的性格都有各自的特点。而当今社会所涌现的那些“非主流”则表现为叛逆、夸张、强调自我的人,则具有善于创新、敢于尝试的特点[1]。
冰雪运动则继承了传统的体育活动的一些模式,但也抛弃了一些程序,发挥自身特殊的灵活多变的独特条件,所产生的提运活动。正是由于冰雪运动的独特之处,注定会令那些正在青春期,对于所有事物都有所批判但仍渴望新事物的当代学生有强大的吸引力和具有良好的渗透性,更加符合当代大学生的性格特点,也使得他们能够引领冰雪运动。用他们的热情与活力推广冰雪活动,促进冰雪活动在社会上的广泛流行。
2. 冰雪运动能够令校园生活更加丰富
当代大学校园的文化建设的主要形式为引领人文素质教育以及对文化进行启蒙,而大学校园的文化能够直接对人的思想品德、价值观与认知力进行影响。优秀的校园文化环境能够潜移默化的影响学生。而冰雪运动本身恰恰具有丰富的文化内涵,它能够在大学的校园中进行普及,能够对培养当代大学生的校园精神、文明建设精神,以及人文环境产生影响[2]。所以,当代北方高校应当善于利用自身条件即冰雪文化资源,来达到提高大学生素质教育的落实。
3. 冰雪运动能够对大学生的身心健康有一定的促进作用
当代大学生由于有了更多的闲暇时间,并且学习生活又有些简单枯燥,如果自身调节的能力又较弱,则会令神经出于高度绷紧的状态,在这种状况中学生的身体机能也会逐步下降,致使自身的免***能力薄弱,各类疾病则会纷至沓来,所以在高校学习生活期间对于如何才能使自身健康发展,提出了一定要求,而这也给冰雪运动在校园推广带来可能,并且对于健康生活的形成创设一定的可能。在冷冽的冬季,对于能够促进人体血液循环,增加肌肤温度的冰雪运动,也使得当代大学生在进行户外活动时能够更好的适应外界的温度变化,进而增加了人体适应环境的能力,并能提升自我对于抵抗寒冷的生理功能,增强了自身的体质,同时也提升了自我的运动能力,也能够对于心肺功能的调节、改善器官功能方面具有较强益处。此外,冰雪运动可以随着人体在运动的过程中有效的缓解诸如焦虑、紧张等等的负面心理状态,进而降低心理紧张度,使得激烈的情绪恢复平静,进而达到消除淤积于心的失意和压抑情绪。
4.当今高校体育课程关注热点是冰雪运动
作为学校教育组成的重要部分,体育课程的目标是紧紧围绕教育目标,通过体育目标的达成来推动全体教育目标的达成。在我国高校的体育课程目的与我国时***、经济、文化等的发展具有一致要求,也与教育行业息息相关,因此能够培养出具有竞争、合作、创新等全方位发展的人才,提高学生的品德、智力、体育素养等诸多方面,促使学生养成优秀的行为习惯,达到身心健康,并能很好的适应社会。冰雪运动作为一个对于锻炼自身、保持自我健康发展、并能够很好的促进身心愉悦三者有机统一的运动,其注重创造性以及具有独特的文化内涵,兼具娱乐、新颖的特性,能够很大的弥补当今高校体育课程中出现的问题,具有较高的现实意义。
三、结束语
冰雪运动是当今大学校园体育文化中的一个重要组成部分,它能够培养出当代学生对于冰雪运动的兴趣,做到了促进当代学生的个性发展,并能培养当代学生对于创新的意识,增进了当代学生自我健康,提高了当代学生的文化品位和对社会的良好适应力。一方面,冬季体育课程以冰雪运动为内容为主,有其特殊的教学方式,能够增加培养大学生冰雪运动方面的兴趣,并使大学生掌握冰雪运动的技能,从而培养当代学生的体育意识和养成良好的锻炼习惯;另一方面,将以休闲与健身为一体的冰雪运动作为大学生业余生活中最佳的闲暇体育实践方式,既能够使当代学生的身心得到健康发展,对其生活方式产生积极的影响,又能够符合当代学生一种善变求新的心理特点,满足现代人对于高质量工作和生活方式的追求。故而高校的管理者需要结合自身学校的实际状况,对当代学生的冰雪运动课程和校园文化的活动增加管理,给大学生积极参与活动创造有利条件,及时满足当代学生对于运动与文化的需求,从而令高校的校园体育文化取得更加朝气蓬勃的发展,也能够令高校生活更加活泼丰富。(作者单位:1.东并师范大学体育学院;2.长春职业技术学院)
参考文献:
关于雪的作文篇7
关键词:高校教学;冰雪雕塑;教学改革
冰雪雕塑艺术是一种新的艺术表现形式,由于冰雪雕塑融化后变成水,对环境没有任何污染,从而成为一种绿色艺术表现形式。冰雪雕塑在艺术家享受了创作乐趣且满足了大众的审美需求之后,没有给大自然造成任何伤害,这种艺术创作形式尊重了生态环保理念,具有很高的推广价值。
1高校冰雪雕塑艺术课程教学创新要点
第一,地方特色课程《冰雪雕塑艺术》纳入应用型高校人才培养方案中。第二,编写和出版了《冰雪雕塑艺术》教材,填补了高校冰雪雕塑领域教材的空白。第三,成立大学生冰雪艺术中心,为在高校广泛地开展冰雪雕塑艺术的教学与研究提供了有效平台。第四,打造实训基地实践,组织冰雪雕塑大赛。探索高校学生冰雪艺术应用型能力培养探索的新模式,有效地支持了冰雪产业经济发展,并推广到同类院校,起到了很好的实际效果。第五,建立多个高校冰雪雕塑产业基地,为冰雪雕塑专业人才的教学与实践创造了良好的条件。
2高校冰雪雕塑艺术课程教学策略探究
2.1学校要高度重视冰雪雕塑艺术课程
我国高校主要是以培养实用性人才为目的,对于社会发展和科学进步的相关专业非常重视,对艺术教育的重视程度相对而言是不够的。我国的冰雪资源在北方,而知名的美术艺术高校多在南方,如鲁美已经过江南,这就对北方各大高校的美术教育能力提出了更高的要求。在新形势下,北方高校要高度重视冰雪雕塑艺术课程,努力利用自然资源来促进美术艺术的发展。现阶段,我国的综合国力已经显著提高,国家需要具有创新意识的人才,而艺术就是激发灵感进行创新的突破口。从这个意义上分析,积极建设冰雪雕塑艺术课程也是在为培养创新型人才提供教学素材。
2.2撰写冰雪雕塑艺术校本课程
冰雪雕塑艺术进入大学校园的时间不长,关于这门课程的教学材料比较匮乏。这就需要各大高校总结既有的教学成果,同时吸收国外先进的冰雪雕塑艺术经验,逐渐形成并且完善自己的校本课程。具体工作可以从冰雪文化和雕塑艺术两个方面展开:第一,冰雪雕塑与其他雕塑的不同之处在于,冰雪雕塑会随着温度的升高而消失,这就需要学生对冰雪雕塑材料有深入的了解,从而在雕塑之前,根据雕塑的工期和展览的时间来选择适当的雕刻材料。为了保证雕塑效果完好,通常冰雪雕塑材料都是由机器生产的冰板和雪砖,了解这些材料的特点,能够更好地利用雕刻技巧来创作。第二,冰雪雕刻的方法有很多,常见的有圆雕和浮雕。圆雕是指立体的雕刻创作,浮雕则是与其他美术创作中的浮雕一样。此外,镂空雕塑也是冰雪雕塑的方法之一,但是这个力道很难掌握,艺术价值与雕刻技艺都非常高。另外,由于现代声光乐的发展,在展览冰雪雕塑艺术作品时,融入灯光和音乐因素,能够突出冰的剔透和学生的纯洁,从而让作品更加有艺术表现力。这就需要对学生进行相关艺术知识的培训,从而让学生在创作中创造性地应用技术来增加作品的价值。总之,在撰写冰雪雕塑艺术校本课程中,要力求全面,由浅入深,能够让一个没有冰雪雕塑艺术背景的学生系统地学习。
2.3构建冰雪雕塑艺术平台
市场经济大环境下,人们重视艺术,但是更多的是关注就业等生存问题。这就需要学校构建相关的艺术平台,给具有冰雪雕塑艺术技能的艺术家提供一个展现自己的平台。借此平台,还能够让更多的人来了解冰雪雕塑艺术。由于我国的降雪分布不均,冰雪雕塑艺术是美术领域中的小众。这就需要高校肩负起构建冰雪雕塑艺术平台的任务,将冰雪雕塑艺术推广出去。这个冰雪雕塑艺术品台,还是学校冰雪雕塑艺术课程的重要实践场地。通过组织冰雪雕塑艺术大赛来让学生们进行实践。由于艺术的创作来源于灵感,并且冰雪雕塑材料相对来说比较贵,所以学生的每一次创作都非常宝贵。通过比赛的形式来组织冰雪雕塑实践,能够让学生的精神紧张起来,聚精会神,能够在有限的时间内让学生急中生智,实现雕塑艺术的创新和突破。
2.4系统地学习和实践冰雪雕塑技能
就冰雪雕塑艺术技术而言,需要系统地学习和实践才能够获得这个技术。高校将冰雪雕塑列到教学内容中来,就要制定系统的教学课程,并且为学生提供有效的实践基地。只有这样,学生才能切实掌握冰雪雕塑艺术,让技能成为本领和求职的资本。高校冰雪雕塑艺术课程要面对大量学生,这就不能像传统的师傅带徒弟那样进行教学。在教学课程设计上,要通过对校本课程的讲解来丰富学生的理论知识,要通过冰雪雕塑艺术平台来提高学生的实践能力。只有这样,才能够让学生在有限的时间里学习到冰雪雕塑艺术技能。
2.5打造冰雪雕塑艺术产业基地
哈尔滨的冰雪大世界和雪博会每年都会吸引万千游客,中央大街上的冰雪雕塑也为其增加了旅游看点。游客对冰雪艺术的热爱为打造冰雪雕塑艺术产业基地提供了良好的基础,高校要为打造这个产业基地提供必要的技术支持。一方面可以弘扬冰雪雕塑艺术文化,另一方面能够促成产业形成和发展,为学生的就业提供条件。随着科学技术的提高,冰雪雕塑文化可以成为移动的艺术展览品,这就增加了冰雪雕塑艺术的商业价值。打造冰雪雕塑艺术产业基地,一方面能够为学生提供更好的实践训练场所,另一方也通过艺术基地影响力的增加来为学生的艺术作品进行宣传,这就实现了学校经济收益和学生艺术名气收益的双得益。因此,学校要在保证冰雪雕塑艺术课程教学质量的前提下,倾注更多的精力在冰雪雕塑艺术产业基地上,让冰雪雕塑艺术产业基地成为学生高品质作品的展览礼堂。
3结语
高校冰雪雕塑艺术课程的教学改革,需要领导的高度重视来推进教改的进行;需要撰写校本课程来提供教学素材;需要构建艺术平台来吸引冰雪雕塑爱好者参与进来;需要有系统地学习和实践计划来让学生掌握扎实的理论知识和实践技能;需要打造艺术产业基地来为这些冰雪雕塑艺术人才提供实践基地和工作场所。冰雪雕塑是人类和大自然共同打造的美丽艺术,在全面建成小康社会中,要求人们的精神文化生活有极大的提高,冰雪雕塑就是积极健康的高雅艺术。因此,高校冰雪雕塑艺术课程教学要在实践中不断摸索,最终形成具有地域特色的高校教学亮点。
参考文献:
[1]王凯宏.中国北方冰雪文化产业生态化发展探究[J].学术交流,2013(07).
[2]依晓雷,梁家琳.冰雪景观艺术的综合评价[J].美术大观,2013(05).
关于雪的作文篇8
摘 要 本文就冰雪运动的相关损伤研究作一概述,并提出一些预防建议,以期给广大冰雪运动爱好者一个参考,让我们在安全健康的基础上,真正的从冰雪运动中获益。
关键词 冰雪运动 损伤 预防 建议
冰雪运动是一项世界性运动,形式多样,内容丰富,又不失娱乐、健身、竞技等功能,尤其在北欧、北美等地广泛开展。随着我国国民经济的不断增长、人民生活水平的提高、人民运动观念的多元化,冰雪运动的时空限制逐渐缩小。恰逢北京成功获得2022年冬奥会举办权,对我国冰雪运动的发展会有极大的促动,将会有更多人参与到这项运动中来。但是,任何运动都具有一定的危险性,均有可能引起身体损伤,冰雪运动也不例外。虽然缺少对较大基数的普通冰雪运动参与者的损伤跟踪调查统计,但对冰雪运动员的一些损伤调查研究可以作为普通冰雪运动爱好者和参与者的参考。
一、冰雪运动项目的流行病学研究情况
据有关研究显示,冰球、自由式滑雪、速度滑冰、花样滑冰等运动员在冰雪运动各项目中有较高的损伤发生率;膝关节、踝关节和大、小腿以及腰背部为主要受伤部位;运动损伤类型较为多样,常见的主要是关节扭伤、皮肤擦伤、挫伤、身体个别部位摔伤及撞伤;导致损伤的主要因素为对抗激烈、不合理冲撞、疲劳、自我保护意识缺乏及动作技术失误等。其它研究还显示,花样滑冰、自由式滑雪空中技巧、速度滑冰等运动项目的运动员颈椎病的患病率为48.3%,明显高于其他项目的专业运动员群体,这与这些运动项目的特点和长时间超负荷的训练有关。
二、几种冰雪运动项目的损伤研究情况
(一)单板滑雪
源于20世纪中叶的美国,最初受冲浪运动启发,所以也被称为冬季的冲浪运动,在年轻的冰雪爱好者中受众很多。有关调查研究显示,该项目的运动员损伤部位相比上肢,下肢较多;多致病因子综合作用产生,相关肢体的过度使用损伤多于严重损伤。
(二)高山滑雪
发源自阿尔卑斯山等地,因此又称“阿尔卑斯滑雪”或“山地滑雪”。据有关这一项目的相关研究显示,造成滑雪者肢体损伤的主要因素为初学者擅自进入中、高级雪道;滑雪者心理因素;雪道坡度;滑雪前热身准备活动;雪板长度等。另有研究还显示,高山滑雪运动员的运动损伤的部位在肘、膝、踝等关节和腰背部相对集中;损伤类型中肌肉损伤及筋膜炎、滑膜炎、肌腱损伤及腱鞘炎、关节劳损、骨折及骨膜炎和半月板及软骨损伤的发生频率较高。
(三)冰球
可以看作是曲棍球的冰上版本,故也有人称其为“冰上曲棍球”。冰球运动要求参与者具备较高的滑冰技巧和一定的曲棍球技艺,同时也是一项对抗性较强的集体冰上运动,对身体的灵敏性和对抗性要求较高,极具观赏性,在北美等地深受人们喜爱。由于该项目的高对抗性特点,受伤率也比较高,其中以摔伤、撞伤为主。有调查显示,该项目的专业运动员损伤类型主要为膝关节创伤性滑膜炎、腰部扭伤和腰肌劳损;损伤致因多见于疲劳、带伤训练、意外伤、身体局部负担过重等。
三、冰雪运动的重大损伤研究情况
冰雪运动中的重大损伤在这里主要指头部和脊髓的损伤。虽然在初学者身上很少发生,但这些损伤后果的严重性不言而喻。关于运动相关的脊髓损伤研究显示,冰球的发生率为25%-50%。国外相关研究显示,潜水、滑雪、橄榄球和骑马等运动的脊髓损伤发生率比较高。在一项样本数为1450人的冰雪运动损伤调查中,头颈部损伤占14%。
四、预防冰雪运动损伤的一些预防建议
综合来看,冰雪运动损伤的致伤因素主要为滑雪者自身因素、滑雪场地因素、装备因素等。因此,提高安全意识;充分、认真地做好运动前的准备活动;避免在疲劳状态下或身体不适状态下进行;全面评估场地状况;尽量选择专业装备等可以作为我们预防该损伤的良策。此外,很多冰雪运动项目都需要身体机能和技巧的匹配,需要参与者具备一定的体能储备、肌力、平衡能力、关节灵活性和专业知识等。因此,有专业人士的指导和一段时间循序渐进的相关练习也很重要。
冰雪运动独具魅力,在新的形势下,必将有更多的人参与到这项运动中来,但其可能带来的损伤也值得大家重视,不要让运动损伤影响了运动乐趣和锻炼效果,提高安全意识,做好运动前期的心理、身体准备、提高装备水平、酌情参加各运动项目等都会有效避免损伤,有助于人们更好的从冰雪运动中获益。
参考文献:
[1] 魏亚茹,徐金庆,杨淑媛.我国冰雪项目运动损伤流行病学调查与致因研究[J].首都师范大学学报(自然科学版).2015.36(6):65-68,78.
关于雪的作文篇9
联想,顾名思义就是由某一事物而想到另一事物,彼此间有着表面或内在的关联。丰富的联想往往能化肤浅的“泛”读为感知神韵的“美”读,进而体会到文章的主旨,领会到更深刻的内涵。具体在阅读中,我们可以由阅读材料进行相关的生活积累、语言积累、知识积累等的联想。
解题金钥匙
展开联想,领会神韵,这类题目可以分为以下四个类型:
一、类比联想型
类比联想是由某一事物的感知引起类似事物的感知,它反映了事物间的相似性和共同性。它的特征是由此及彼的推移,以感情作媒介,从而具有浓厚的情感色调。比如,根据文中的内容仿写句子;文段用了什么修辞手法,体会其作用或妙处等。做好这类题目首先要找准相关点,弄清联想事物和原事物;其次明确两类事物之间的相似点,抓住比喻、象征、拟人等修辞手法,从而从文字表面的含义推及文章中心主旨。
二、对比联想型
对比联想又叫相反联想,是指由对比关系的事物构成的联想。通过对比联想,透过事物的表象揭示出内在的本质,从而抓住文章中心。比如,文章欲扬先抑有什么作用;文章描写对象为A,却描写B的意***是什么等。理解此类联想应首先抓住性质截然不同或情境完全相反的表象,分析产生这种联想的缘由,分析作者运用联想的作用和意义,从事物的表象对比中领悟文章内涵。
三、接近联想型
接近联想是由一事物联想到与之相关的,在空间和时间上相接近,在日常的生活经验中经常联系在一起所构成的联想。比如,由文章联想到哪些格言、警句、诗句;由文中某个内容联想到别的相关的故事情节等。回答此类题目,应该冲破时空的限制,开阔思路,由文章内容生发开去,抓住关键的词语,联想相关情节、场面,做题时要注意语言的组织,对相关场景要进行具体描绘,切忌空谈。
四、追溯联想型
追溯联想其实就是回忆和拓展,指抓住一点,勾出一串连贯的记忆表象。比如,结合生活实际,描述文章的某个情节引起了你哪些关于人与物方面的回忆;由文章内容联想到什么道理等。做题时先明确眼前事物或表象,针对具体题目,选择恰当的方式组织语言,或叙述、或描写、或议论、或解说,使感受者回忆起生活经历,有一定的思想觉悟。
模拟训练题
江南无雪
刘长春
故乡的冬天留给我童年与少年的,是飘雪的记忆。
向暮时节,天阴沉着脸,云被风追着跑得飞快,气温骤降到零下几度的时候,大人们抬头望一眼灰暗的天空,说是“快要下雪了”!
不一会儿,先是的“雨夹雪”,那雨点伴随天然六角的晶体敲打着屋脊的黑瓦,就如音乐家灵巧的手轻轻地划过琴键,叮叮咚咚。多少年过去了,这碎玉之声还萦回在我的耳际。夜里总是睡不稳,会几次三番爬出被窝拉开窗帘看一眼,外面是不是真的下雪了。雪,说不上是什么时候,在人不知不觉中斜刺里飘落了。屋外,清冷的月光下,没有人踏雪而行,用不着着急,像林冲那样,一步高,一步低,踉踉跄跄,捉脚不住,雪夜上梁山。路上无人,田野无人。只有被风追逐着的雪,上下旋转着,左右飞舞着,飘飘洒洒,疏疏密密,忽而转身腾空,忽而前展双臂,然后,一头扑向期待拥抱它的大地。我想象这是在灯光雪亮的舞台上,大自然正在上演一场优美的舞蹈,而雪的舞蹈是一种诗意的语言,关于天的辽远,关于风的吟唱,关于云的彩衣,关于雨的精魂……满心欢喜地躺回被窝,睡梦中又好像听见了,那纷至沓来的雪的脚步──走进我家的院子了,铺在你家的门槛外了,镶上他家的窗台了,漫过田间高高低低的小路了,平齐河边弯月似的石桥了……
清晨推门,眼前一亮:昨夜隔壁瓦屋纸窗外的世界,一片洁白。昨日地上堆满落叶还显得一片狼藉的院子,现在被大雪所掩盖,像在上面盖了一块洁白的手巾;两株挺拔的枣树,威风凛凛地披挂着银色的甲胄,从四面八方伸出雪白的手臂,指向天空;小河结了厚冰,听不见流淌的声音,没有桥,也无须桥,有一种无形的力量吸引着人一直走到对岸。河那边是田野,眺望与地平线相接的远处,也是覆盖了皑皑大雪的白线。那白雪是披在原野身上冬天的被子。在那里,“大地也睡着了──这不是长眠,这似乎是它辛勤一年来的第一次安然入睡”(梭罗《冬日漫步》)。
当我不再是孩子,而是孩子的父亲的时候,关于雪的记忆也就逐渐淡漠了。孩子们却没有忘记童话里的白雪公主,向往冬天,向往寒冷,向往雪花飘飘的日子……可是冬天已经变得暖和了,没有寒冷,也没有雪。有几个冬日,天阴沉着脸,云被风追赶着跑得飞快,气温又骤然下降了,看样子是下雪的天气。还在上小学的儿子,迫不及待地问我:“爸爸,什么时候下雪?”我说:“快了,这天准下雪!”可是,雪,向往中的雪,孩子眼里的雪,被人千呼万唤着的雪,总是没有落下来。是啊,“你的睫毛上和舌头上/没有落过甜雪花/怎能说懂得温柔/你没有审视过六角的雪花/你没有见过积雪成冰/没有听过夜半的冰裂/怎能说懂得创造、破坏和一尘不染的纯洁……”(邵燕祥《雪》)。
江南的冬天怎么不下雪了?四季不再分明了?──我回答不上。也许,孩子长大了,长了知识,一切都会自己解答。
但是,我盼望雪,依然想念过去有雪的日子。“晚来天欲雪,能饮一杯无?”现在,我家里有酒,有“火炉”,独酌以外,也喜欢雪夜有人敲门,举杯共饮,作通宵长谈。明朝酒醒,不妨雇一条小舟,一起往东湖看雪……
(选自《大地笔记》,有删节)
1.你认为“江南无雪”有哪些深层含意?
关于雪的作文篇10
关键词:残雪;卡夫卡;隐喻作品;隐喻解读
中***分类号:1206.7 文献标识码:A
文章编号:1673-2111(2009)03-034-03
残雪的《灵魂的城堡――理解卡夫卡》(以下简称《灵》)是“一部关于卡夫卡的小说作品的作品”。残雪写这部作品时说,“我既评价别人,也评价自己。我想,对于我这种写特殊小说的作家来说,这是一种非常必要的精神上的调整。我现在已想不出,除了文学之外,还有什么能使我的注意力如此地集中。读者将会发现,即使是写生活方面的文字,字里行间透出的还是那一件事:人性中的矛盾――这文学中的永恒主题。”如此看来,残雪笔下的卡夫卡仍然没有离开她所常说的主题――人性。残雪一直认为,人性中的最本质的东西便是矛盾。矛盾实质是悖论,顾晓明曾在《犹太――充满“悖论”的文化》一书中对犹太文化的矛盾方面作了仔细的分析,卡夫卡作为犹太人的后裔在他的作品中自是把犹太文化的矛盾体现得淋漓尽致。在这里,我们将发掘灵魂城堡里的卡夫卡形象,找出残雪之所以心仪卡夫卡是源于卡夫卡编织了一个远处的风景,一个只有《圣经》时代才有的精神世界或者说是灵魂世界。残雪在《读书》杂志上发表《我读圣经・旧约》就持这样的观点。故而,残雪的解读卡夫卡,其实质是找回艺术的故乡,追求一种灵魂(艺术)的生活,寻找精神寄托的家园。
一、悖论的风格
卡夫卡说过:“除了精神的世界之外,其他的一切都不存在:我们称之为感性世界的东西是精神世界的恶,而我们称之为恶的东西,不过是我们永恒发展过程中一瞬间的必然。”它充满着深邃的哲理,它反映了一种矛盾(即一种人性的矛盾)。精神世界与感性世界是一对矛盾统一体,人类便在这样的永恒的瞬间中生存。故而,残雪在《灵》中便从人性的角度入手,通过对矛盾二重性的分析开始揭开一个个卡夫卡留下的谜,正如残雪在解读卡夫卡的《美国》对卡尔的评价:“从感情上。她们两人都不相信卡尔是坏人;从理智上,她们必须相信卡尔做了坏事。处在这样无法调和的内心冲突中,女厨师长说了一番典型的自相矛盾的话。一方面,她绝对同意总管的判断,因为她通过多年的交往证实了总管是最为可靠的人,他的推理谁也不能辩驳;另一方面,她又仍然认为卡尔是个正派的孩子。她的内心下不了这个结论,只能在地狱中煎熬。”
可以认为,残雪之所以对卡夫卡情有独钟,是因为残雪在卡夫卡的艺术故乡,发现人性永远充满悖论。人类便在这样的悖论中生存,一方面人类需要上帝的保护,另一方面人类却在上帝的保护中永远无法长大,所以只好断奶,断奶在另一种意义上应当理解为抛弃。(关于抛弃,残雪有一段精辟的论述:“抛弃,实际上意味着精神上的断奶。一个人孤零零地***于这充满险恶的、拒绝他的世界或‘原则’面前,如果他是一个不甘堕落的、有激情的人,那么唯一可做的事就是拼命挣扎,世界或‘原则’也不会网开一面,让他进入,因此人的努力也成了无止境的。”令人惊奇的是,卡夫卡居然也说过同一意思的话:“他们可以选择,成为国王或国王的信使。所以,世上的信使多于牛毛,他们穿梭来往于世界各地并相互高声转告――由于没有国王――已变得毫无意义的消息。他们很愿意结束这种悲惨的生活,但由于就职时发过誓言,他们不敢这么做。
他们不敢做的是放弃对上帝的信仰,他们一方面对上帝抱怀疑,另一方面他们担心离开上帝之后不能生存。于是,卡夫卡便说:“有什么比信仰一个家神更令人高兴的呢。”因而,卡夫卡一直认为,人性的矛盾是由上帝安排好的,“有些问题我们是无法回避的,除非我们生来就不带有这些问题”。卡夫卡所指的这个问题就是原罪,原罪成为了所有西方艺术亘古常新的主题,原罪也是西方文学家常常表现的主题。卡夫卡作品中有许多这样的例子,原罪也定下了卡夫卡创作的基调,他的作品永远充满了矛盾,充满了悖论,一方面,卡夫卡认为上帝只生活在人类的彼岸,上帝不可能给人类以救赎,另一方面,卡夫卡却认为只有上帝才可以救赎人类。
残雪对卡夫卡的如此解读,也正是从这一点入手的。无论是《美国》里的卡尔,还是《审判》里的K,或《城堡》里的K,他们在生活中都充满了矛盾,充满着一种自我的对话,自我的悖论。例如,《审判》里的K,他明明知道自己没有罪,但他却在寻找自己的“罪”,残雪对之的解读是――“他内心自审的开始”。他虽然在现实生活中是一个彬彬有礼的上流社会的绅士,但“法”,那另一个世界的存在,却对他进行了审判,同时认为他有“罪”。K在对抗他的审判和限制时,有一种认为自己无罪的优越感,但当他与无比强大的法庭抗衡时,他却一败涂地,最后郁郁而终,这就是悖论。在肯定与否定之间,卡夫卡把“法”体现得惟妙惟肖,残雪把卡夫卡的故事解释得活灵活现。尤其是K去请律师,“K追求的是活下去,在生活当中理解那不可理解的法;律师追求的是让法在K的生动案例中得以鲜明的体现。”这就出现了一个矛盾,一方面,K要求早点解除法对他的限制,但另一方面,律师却在尽量拖延。另外,残雪把《美国》里的卡尔理解成为一个走向艺术故乡的孩子,残雪只是把卡尔当作自己艺术思维的载体,准确地说,在残雪眼里,卡尔只不过是卡夫卡在她文章中的笔误罢了。所以残雪既要以卡夫卡的文本为解读对象,又要灌输她自己的创作理念,这必然在《灵》一书里形成一种悖论的风格。
二、流浪的文化
残雪与卡夫卡应当被称为异类作家,他们的作品体现的文化都与传统不一致,他们都不代表当时的主流文学,对于传统文化,他们只不过是流浪汉,于是,残雪在解读卡夫卡时,便有意忽略了卡夫卡的文化传统,这在《灵》里有生动的表现“毫无疑问,残雪是用自己那敏感的艺术心灵去解读卡夫卡的。在她笔下,卡夫卡呈现出了与别的评论家所陈述的、以及我们已相当熟悉和定型化了的卡夫卡完全不同的面貌。这个卡夫卡,是一个最纯粹的艺术家,而不是一个道德家、一个宗教学家、心理学家、历史学家和社会批判家。”
卡夫卡为什么成为了传统文化的流浪汉?这一切都是残雪的有意为之,卡夫卡作为残雪的精神导师必将使残雪在各个方面都进行模仿。卡夫卡创造了一个神经质的敏感世界,残雪以弗洛伊德心理学为基础创造了一个以潜意识为舞台的灵魂世界,残雪是导演,卡夫卡作品中的人物是演员,同时残雪充当的只是编剧的角色。
残雪对卡夫卡的文化背景进行了归纳,首先,卡夫卡是一个艺术家,卡夫卡的所有一切都是为了艺术而生;其次,卡夫卡是一个对法有透彻了解的专家,他在23岁就获得了法学博士学位;最后,卡夫卡是一个对前途充满迷惑的矛盾体,他的《城堡》便表现了这一点。在 残雪的《灵》中,我们看不到卡夫卡与西方传统文化的关系,在残雪的解说中,卡夫卡的文化传统得到了隐藏,这也如同残雪对待自己的文化传统一样,残雪生长在具有五千年文化传统的中国,她的文本里居然很难读到中国文化传统的相关信息,哪怕是一句唐诗宋词。读者所读到的残雪作品,里面顶多只有几句民谚俗语等下里巴人所经常运用的语言。从这个角度来说,残雪还是在用自己的一套艺术标准在衡量卡夫卡的作品,她读的是别人的作品,评的是自己的文章。
事实上,卡夫卡是一个典型的犹太徒,同时也是西方“罪感文化”的继承者,他把自己的一生都献给了文学事业,他对西方文学与文化的了解不比任何人差,对一个众所周知的对西方文学与文化传统有着很深根基的作家而言,卡夫卡只在他的作品中所体现的艺术理想(而这理想也是残雪在她的作品中赋予卡夫卡的)这方面吸引了残雪,而卡夫卡作品中的其他西方文化却被残雪忽略不计了,这就是残雪解读卡夫卡与其他评论家不同的所在。“残雪是用自己那敏感的艺术心灵去解读卡夫卡的”,而艺术心灵是不带有文化记忆的一种感觉,如果我们要阅读他们两位的作品,我们就只能调动自己的一切创造力,去尽量与他们同步。因此,卡夫卡所透露出来的文化在残雪眼中就自然带有一点寓言色彩,有点玄,残雪一直思考的问题就是卡夫卡为什么要这样做,多少年来,无数研究者在这方面费尽移山心力,得到的却是一头雾水,而残雪竟然长驱直入到了卡夫卡作品的“核心”。
当我们可以这样假设时,我们再回头来看残雪的《灵》,我们就不再有什么疑惑,而会象残雪那样“终究乐此不疲”,毕竟,文学作品是用来欣赏的,我们当然可以将残雪对卡夫卡的理解当作另外一种风景,残雪眼中的卡夫卡的文化又何尝不是残雪自己眼里的文化呢,残雪一味的要抛弃自己的传统,创造另外一种语言,却不知传统已在自己的心头烙下了深深的印痕。所以,他们两位艺术家的文化都是寓言式的,不能从字里行间随意找出,而要用心去体会,去创造,因为残雪所描写的是,也仅仅是灵魂世界。她眼里的卡夫卡也不过是一个追求艺术的时常被艺术折磨的有悟性的角色,他既是卡尔,又是K或许是《地洞》里的小动物。卡夫卡的作品之所以能打动人的心灵,在遥远的地方与残雪相遇;残雪也执其一端截取卡夫卡作品中的艺术心灵等因素来加以解读,这都与残雪和卡夫卡用“心灵”“悟性”写作,且他们的写作都直指人性,而不包括社会中的一些虚幻的现象有关。正如叶廷芳先生所说:“原来作者把自己捣碎在里面了!这就不难理解,他的作品何以有着如此入木三分的真实,一种任何写作高手凭经验和技巧都‘创作’不出来的真实!这就是卡夫卡的独特性,这就是出身于表现主义而又胜于表现主义的卡夫卡。”
正因为残雪可以这样去思考,自然的,她笔下的卡夫卡就比别人的生动得多,饱满得多,卡夫卡只是一个代名词,只是残雪解读文本、创造自己的作品的需要。
三、表演的艺术
残雪特别喜欢表演这个词,她的长篇小说就取名为《突围表演》。我们读她的专著《灵》时,我们发现,在残雪的眼里,卡夫卡居然也成为了一个表演者,只不过,卡夫卡是一个艺术的表演者。社会人的本质就是表演,即按既定的剧本,台词和预先设计的角色(在生活中和艺术创作中则是按既定的社会规范,艺术制度,语言规则)表演自己,你必须服从规则,也可以突破和创造规则。于是,我们自然可以把残雪的小说与评论当作她的艺术表演,残雪作品中一系列人生的突围表演,其实就是由残雪的创作谈使这种表演成为“作品”的(因为它终究还是一种文学),如果残雪没有评论家和读者的帮助,残雪的表演很可能对于外人来说永远只是一场梦。因此,残雪自己便用一种表演诠释另一种表演,这表演的高峰就体现在对卡夫卡的评论中,并且取得了极大的成功。
残雪对他人与对自己的注释的评论性表演作品并非首创,而是来源于卡夫卡。卡夫卡在《桑丘・潘沙真传》里这样写到:
桑丘・潘沙――顺便提一句,他从不夸耀自己的成绩――几年来利用黄昏和夜晚时分,讲述了大量有关骑士和强盗的故事,成功地使他的魔鬼――他后来给它取名为“堂・吉诃德”――心猿意马,以致这个魔鬼后来无端地做出了许多非常荒诞的行为,但是这些行为由于缺乏预定的目标――要说目标,本应当就是桑丘・潘沙――所以并没有伤害任何人。桑丘・潘沙,一个自由自在的人,沉着地跟着这个堂・吉诃德――也许是出于某种责任感吧――四处漫游,而且自始至终从中得到了巨大而有趣的乐趣。
这种文风与残雪评论卡夫卡作品的《灵》里的文风是何其相似。如果我们无法拿出证据来证明残雪在这种文字方面对卡夫卡进行了模仿,我们就只能说,残雪是用心在触摸文学,并与卡夫卡在对文学的把握上“心有戚戚焉”。再多说一句,有论者把残雪为什么没有在她的《灵》里提到《变形记》进行了分析,事实上,卡夫卡在1914年1月19日的日记里就写到“对《变形记》有很大反感。不可读的结尾。不完美几乎直至根本。”在艺术的故乡里,他只不过是一个纯粹的艺术家――残雪在文章中的笔误罢了。
事实也是这样,为了对美的探索与对真的探索,卡夫卡几乎寂寞孤独了一生,他生前只发表了四本薄薄的小册子,直到他死后多年,世界始终报之以沉默,然而,他付出的代价是惊人的,可以这样说,他几乎是耗尽了他所有的生命来进行创作。他为了“灵”(艺术)的至圣至美,付出了“肉”(生命)的彻底牺牲。因此,叶廷芳先生认为,像卡夫卡这样的时代先驱不仅是一位艺术的探险者,而且是一位艺术的殉道者。卡夫卡在他生命的最后岁月刻画的两位动人的艺术家形象,即《饥饿艺术家》和《约瑟芬,歌唱家或耗子的民族》中的主人公,就是艺术殉难者的自画像,也可以说是作者的自我写照。