学文网演出创意策划案第1篇
关键词：TOPCARES-CDIO；教学设计；项目教学；电子商务
中***分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1672-5727（2012）10-0100-02
TOPCARES-CDIO模式简介
CDIO工程教育模式是近年来国际工程教育改革的最新成果，由麻省理工学院、瑞典皇家工学院、瑞典查尔摩斯工业大学和瑞典林雪平大学共同创立。CDIO代表构思（Conceive）、设计（Design）、实施（Implement）和运行（Operate），该教育模式以产品研发到产品运行的生命周期为载体，以CDIO教学大纲和标准为基础，让学生以主动的、实践的、课程之间有机联系的方式学习和获取工程能力。
TOPCARES-CDIO模式是大连东软信息学院在继承CDIO教育模式的基础上创新的一体化人才培养模式。“TOPCARES”的每一个字母都代表着学生应当具备的一种能力，具体包括：T——技术知识与推理（Technical Knowledge and Reasoning）；O——开放式思维与创新（Open Minded and Innovation）；P——个人职业技能(Personal and Professional Skills)；C——沟通表达与团队工作（Communication and Teamwork）；A——态度与习惯（Attitude and Manner）；R——责任感（Responsibility）；E——价值观（Ethical Values）；S——实践应用创造社会价值（Social Value Created by Application Practice）。
TOPCARES-CDIO模式以CDIO工程教育模式为手段，培养学生的核心能力，通过一体化教学，让学生在项目实践中系统地、循序渐进地掌握核心能力。
《商务策划与演示》课程简介
《商务策划与演示》是电子商务专业的专业课之一，主要讲授商务策划的基本原理、方法和相关案例，使学生掌握商务策划书的写作方法，并能运用PowerPoint软件制作商务策划PPT演示文稿。
本课程旨在让学生了解商务策划基本概念，理解策划的原理及古代策划思想在现代商务策划中的运用，掌握创新思维模型、产生创意的方法、策划书写作方法及商务PPT制作的理念和技巧，从而培养学生运用理论分析案例、运用策划主题确定方法确定策划主题、运用创新思维模型进行策划、运用商务策划的技巧和创意方法进行创新策划及写作策划书和制作商务PPT等专业技能。
TOPCARES-CDIO模式与《商务策划与演示》课程改革
我们基于TOPCARES-CDIO模式进行《商务策划与演示》课程改革，旨在培养出符合社会需求的电子商务人才。改革措施主要有以下几个方面。
（一）设计一体化教学内容
TOPCARES-CDIO模式的核心是一体化教学，要求以具体的实践项目贯穿课程教学，让学生在项目实践中系统地、循序渐进地掌握核心能力。CDIO工程教育模式以12条标准来衡量教育是否达到CDIO的要求，其中第3条标准为一体化教学的设计指明了方向，该标准具体内容如下：
标准3 一体化教学计划：个人能力、人际能力和对产品、过程和系统的构建能力是如何反映在培养计划中的；培养计划的设计在什么程度上做到了各学科之间相互支撑，并明确地将基本个人能力、人际能力和对产品、过程和系统构建能力的培养融于其中。
这一标准的提出使得教师在授课过程中不能只是简单地照本宣科、就知识点而讲解知识点，而是需要对课程的全部知识点进行分解与重构，按照构思、设计、实施、运行的逻辑顺序重新安排知识点。因此，本课程根据实际商务策划活动的运行顺序和课堂教学的实际条件，将课堂教学内容划分为理论基础、策划主题、策划创意、策划书写作和商务PPT制作五个知识单元。同时，基于TOPCARES-CDIO模式倡导的“学中做、做中学”思想，本课程在课堂理论教学过程中选取并设计“××私房菜馆”商务策划案例串联整个课程知识点，通过案例引导，使学生完成相应的策划项目。本课程知识单元的具体内容如下：
知识单元一：理论基础。本单元主要介绍中国策划思想和策划的基本原理，通过对商务策划的原理及相关案例的介绍，使学生理解策划原理，并能运用这些原理分析现实商务案例。
知识单元二：策划主题。本单元主要讲授发现并确定策划主题的步骤、方法和技巧，通过案例教学法，向学生演示如何确定“××私房菜馆”的策划主题，让学生理解策划主题的含义，掌握确定策划主题的方法。
知识单元三：策划创意。本单元主要分为策划思维模型和策划创意方法两大模块。学生通过参与“头脑风暴”活动理解策划的常用方法，通过对四维策划模型、OK模型等策划思维模型的学习培养系统地进行策划的能力，通过大量案例理解产生创意的方法，并根据上一单元中已确定的“××私房菜馆”策划主题，运用OK模型和策划创意方法就该主题进行策划实践。
演出创意策划案第2篇
【关键词】舞台演出 晚会 导演
当今的舞台演出，艺术样式纷繁多样，晚会属于其中的一种，它是一种文艺演出活动的类型。今天的晚会可谓是五彩缤纷，色彩斑斓，如联欢晚会、庆祝晩会、纪念晚会、比赛晚会、汇报晚会，表彰晚会等，晚会所包含的节目类型也很丰富，如舞蹈类、声乐类、器乐类，曲艺类，戏剧类等等。
舞台晚会的导演所要做的是运用多种视听艺术表现手段，把那些富有艺术感染力的，形式丰富多样的节目，经过重新设计、加工、创造转化为舞台上具有表现力的、有思想性的、有内涵的节目，以供观众观赏从而获得审美愉悦和精神享受。导演在晚会中扮演着极其重要的角色，他作为整个演出的策划、创意、组织、指导和指挥者对整个演出负有重任并全权负责，他就像是***队的最高统帅，负责统领一台演出的始末。
舞台晚会导演不同于影视剧导演，他是利用舞台空间以及现代化的多种多样的艺术手段如声光电、LED、多媒体等等为节目和演员服务，从而渲染舞台，活跃演出气氛，达到理想的演出效果，实现预期的演出目的。舞台导演的工作是一个贯穿演出始终的过程，从策划文案的形成，节目的创意和样式，演员的选择，到舞台空间，灯光，音乐音响，化妆，服装，道具等等的设计，再到演出现场的统筹安排和指挥都是导演工作的重要组成部分。当下，随着艺术的发展与进步，导演在舞台演出中更是扮演了不可替代的角色。导演作为组织者和指导者，作为舞台各种艺术元素的综合者，应具备组织演出各部门工作人员的能力，从而最大限度的调动他们的积极性，挖掘其潜力，发挥其才能，凝聚众人的创造性能量，以保证演出圆满成功。
导演的创作过程，首先是通过与主办方积极有效的沟通交流，为晚会做出最优的策划方案找到最恰当的舞台表达形式，接着要指导完成节目艺术样式的确定，节目的编排及确定演员，同时还要根据具体方案的构思，对舞美，灯光，音乐音响，化妆，服装等创作人员提出要求，统一确定总的设计方案，最后便是对舞台演出现场的统筹安排调度和指挥。其中，制定演出方案并指挥实施是导演创作的重要任务，他需要从晚会的主题、风格、整体包装进行主体把握，进行具体的创意和构思，并能够按照方案的预期在演出中一一体现。
一、紧扣主题、创意出新、策划出奇
晚会最开始的工作是进行创意策划并形成演出方案，这个时候明确主题和确定风格便是导演最首要的任务，主题就是要让观众知道整场晚会的用意、目的。另外，在晚会的样式与节目内容方面的创意上要进行创新，只有出新出奇才会给观众最大的视觉冲击以留下深刻印象。作为导演要能够完整地表达主题和创作立意，要明确创作的主要任务是什么、要表达什么、要达到什么样的艺术效果和演出目的。演出的策划方案凝聚着导演的创造力和想象力，体现着他独特的构思和调动艺术表现手段以及运用多种创作素材的能力。比如导演在执导一台晚会时，在进行创意策划的案头工作时必须从每个具体的节目入手进行构思，当一个个节目的小构思完成，总体的大构思也就会随之体现出来。要想做出好的策划工作，就需要充分利用现有资源，以超常的思维进行创意上的排列组合，使之达到策划的预期。策划是指人们为了达成某种特定的目标，借助一定的科学方法，为决策、计划而构思、设计、制作策划方案的过程。导演的策划方案体现了他的思想观念和艺术个性及美学追求。一台成功的晚会，必然是各方面合作的成果，一个好的导演，也应该是一个好的组织者和指挥者，在执导一台晚会的时候，在晚会的策划阶段就对自己未来的作品心中有数。
二、风格的统一性和独特性
风格是指创作中表现出来的一种带有综合性的特点。风格既是艺术家对审美客体的独特而鲜明的表现的结果，也是艺术欣赏者对艺术品进行正确的欣赏、体会、品味的结果，因而它在某种更深刻的意义上揭示了艺术创作与欣赏的本质特征一—现实世界与审美客体的无限丰富性与多样性。具体来说，风格体现在艺术作品的诸要素中。它既表现为艺术家对艺术感受的独特性、对主题思想的挖掘、理解的深刻程度，也表现为对创作手法的运用、对艺术手段的驾驭等。真正具有独创风格的艺术品能够产生巨大的艺术感染力，从而成功地实现艺术家个人特有的思想、情感、审美理想等与观众的交流。
晚会的风格在很大程度上取决于导演的素质与修养。作为总指挥，他应该具有独到的艺术见解和观点。导演是一台晚会的组织核心和艺术灵魂，他的决定将直接制约和决定着一台晚会的风格和品位。因此，导演必须懂得开阔视野、提高艺术鉴赏力和视觉想象力的重要性，这样才能对晚会的形式与风格，节目的生产与排演具有准确的判断及决策能力。
三、技术手段各显神通，节目立足以人为本
今天的舞台晚会的演出，动用了能够想到的包装手段，尽管舞台上综合着文学、绘画、音乐、雕塑、建筑等艺术成分以及现代化的高科技艺术表现手段，但是演员和演员的表演作为演出的中心这一地位是不可动摇的。所有的艺术成分和表现手段都应该服从于统一的演出目的和整体的演出构思。这也就需要导演在演出之初进行总体构思，并严格要求各工作人员按照构思去执行。在这个前提下，他可以采用适用于晚会的一切艺术手段进行创作，通过现场的演出实现构思展现成果。
如在演出中，灯光是重要的组成部分，也可以说是演出的灵魂，灯光的设计尤为重要。灯光设计者应以导演策划方案的总构思为依据，灯光才可达到事半功倍的效果。导演应对晚会的灯光基调做出合理的选择，对每一个具体的节目有适宜的处理，以达到灯光营造氛围烘托气氛的效果。现在，越来越多的晚会开始应用高科技的声光电效果，如LED、彩幕、投影等手段，美轮美奂的视觉冲击，震撼的音响效果轮番向观众轰炸，可演出结束后，观众却难有体会。其实，演员最动人的表演，最美好的情感才是最能打动观众的，最易感染观众的，可技术手段喧宾夺主，甚嚣尘上，往往被技术所淹没，致使演员及其表演反主为宾成为陪衬。
四、细节决定成败，细节决定未来
一台成功的晚会离不开所有部门的辛勤劳动，一台演出的成败，关键在于导演的组织和实施能力。作为导演必须能够协调好艺术和技术的关系，使大家顾大局识大体，正所谓一招不慎全盘皆输，凡事以全局为重，全身心投入演出，在导演的统一指挥下，有序创作。导演需要在整个工作过程中把控主题和风格，不放过任何一个小小的细节，以避免小瑕疵影响到晚会的整体效果。导演是演出的指挥，是总负责，他需要协同专业人员进行方方面面的设计，大到舞美、灯光、音乐音响、节目的开场和结尾、重要节目、小到主持人以及所有演员的整体造型、服装和化妆等等。在舞台上的演出，任何一个小的问题都会被无限放大，这就需要处处严格要求，只有这样才会达到演出风格和样式的统一，达到演出的预期效果和目的。
演出创意策划案第3篇
【关键词】导演；阐述；晚会；作用；组织；策划
【中***分类号】G220 【文献标识码】A 【文章编号】1009-5071(2012)07-0029-01
导演是晚会的总设计师、总指挥。一台晚会的准确定位、水平高低、成功与否，导演起着决定性的作用，导演要对整台晚会的文案构思进行阐述与创作，导演是一台晚会的灵魂。
1 导演的统筹协调能力
一台晚会是众多部门、众多同事共同参与的系统工作。
在创作过程中要处理好各种各样的关系，晚会导演既是艺术上的负责人，又是艺术与技术的衔接者，是各类演职人员的现场统筹者，需要调动各种为节目所需的资源，需要协调为节目演出而安排和邀请的有关领导、嘉宾、演员，还应怀着对这个工作一往情深的迷恋。要做好导演的工作，就必须了解艺术发展的最新行情，在艺术上有独到的审美视角，善于艺术想象，同时导演也是一个好的组织者，既能掌控和贯彻自己的艺术创作意***，又能理解尊重组织者的意见，一台大型文艺晚会，各个参与演出的部门都要按照导演设计的艺术构思去操作，怎样让各部门了解导演的创作意***呢？导演需发挥创造性思维，做好“导演阐述”工作，导演可通过召开前期创作会议，向有关各部门进行文案分析和对晚会整体艺术构思的阐述，让主创人员对晚会导演艺术构思有一个充分的全方位的了解，使得晚会的各个部门都紧密围绕导演创作思想意***合力而为。因而在晚会制作前期的“导演阐述”工作至关重要。
2 晚会导演的表演意识
虽然导演可以不表演，但不能没有表演意识。当导演准确地把握了晚会的艺术特点时，就需要协调表演艺术、造型艺术、音响和音乐等等，共同体现演出的最佳效果，使之生动、具体、形象地体现于舞台，它既要在演出中看不到导演的技巧痕迹，又要使观众感觉到导演无时无处不在主宰着整个晚会的演出。它应该不带任何偏见，细心地全面地分析、判断、了解演员的创作个性，不仅是把握演员的生活阅历、思想和文化素养、观察和理解能力、创作方法和创作习惯等等，还要把控演员临场的心理状态。
3 晚会导演的策划操作力
导演在晚会中主要责任是制定计划、设计风格、实施指挥。从时间操作上共分为几个阶段。第一：前期的准备阶段；第二：节目的选择排练阶段；第三：节目的彩排录制阶段；第四：后期制作阶段。从整个晚会的具体程序上，导演的操作能力主要体现在以下几个操作层面上：
（1）决策能力。对工作人员、晚会节目、晚会形式与风格的选择，对节目各个环节的了解和对整个晚会运作过程中的决策及解决问题的能力。
（2）文字能力。导演具有设计台本及撰写节目分镜头脚本的能力。
能够修改、完善、送审台本的再度编辑提升，使之适应晚会节目录播的需要。
（3）摄制及导播的能力。导演在编辑制作中，应熟知摄影的基本手法，对镜头有良好的感受，做到镜头流畅、富有节奏感，还应熟知后期编辑、配音等相关工作。
（4）艺术感知能力。一台晚会最终是什么结果，导演事先应心里有数。只有导演拥有丰富的视觉想象力，有一个基本的定调，有敏锐的直觉与前瞻性的思考，才能制造出赏心悦目、令人心旷神怡的作品，只有把技术手段运用到最佳，节目才能展现出独特魅力。
（5）声音及音响运用能力。在写台本时，就要对这些声音的处理进行总体的把握。在构思节目时，要对声音的表现有充分的认识。只有将语言、画面、音响恰到好处的优化、结合，才能使作品有声有色，才能让作品内在的艺术感染力发挥得淋漓尽致，表现出作品内在的艺术感染力。
（6）导演案头工作及阐述能力。案头工作是导演工作的重要部分，案头工作表现出导演对文学台本中的思想和艺术概况的提炼，体现了导演在电视概念与艺术上的追求及个性。
设计台本、撰稿、舞美、摄像等各个工作，这些都是晚会的重要材料及构件，是一台晚会不可缺少的部分。一台晚会的成功与否，是集体智慧的结晶，一个好导演，应该是一个好的生产、组织、协调和指挥者。
在案头阐述工作中，主要有以下几个方面：明确电视晚会的主题意***，说明晚会的意义、晚会的思想，使大家从思想和精神上高度统一；对各种工作的分工及部署安排：对灯光舞美的设计与强调；对录音和音响的处理要求。导演在部署工作中，要听取音响工程师的想法和要求，明确导演所要达到的程度，使之达到完美统一。
演出创意策划案第4篇
国商类专业学生应培养的11项营销能力
根据国商类专业特点及职业发展目标，国商类专业学生应培养的能力主要包括市场调查能力、产品推销能力、数据处理能力、文案编写能力、市场分析能力、营销沟通能力、客户管理能力、营销财务能力、营销企划能力、营销创新能力、营销组织管理能力这11项，这11项目能力相互联系，构成了国商类专业学生营销知识体系。而且每项能力的培养对应着具体的技能考核内容，如市场调查能力考核内容可为问卷发放、回收与整理，现场观察，顾客访谈与记录，二手资料的收集；营销沟通能力可为公共关系技巧，商务谈判技巧，广告的遴选、广告文案的审查，促销活动的组织与管理；营销企划能力可为营销诊断，营销方案的拟订与优化，营销方案的执行与控制，营销方案的效果评价等等，各个学校可根据学生特点和学校实情来确定具体的考核内容。
基于11项营销能力的实训项目设计
（一）以赛促教———举行营销策划大赛1．项目实训内容营销课程以两项赛事为抓手，以赛促教，起到了很好的效果。首先，在校外组织学生参加第三届全国大学生电子商务“创新、创意及创业”挑战赛，如下***所示，比赛中，要求根据某个有市场潜力的项目，建立网站，写出规范的市场营销策划书，并参加最后答辩，勇创佳绩。其次，在校内配合学院的职业技能大赛，结合本课程的教学实际，组织了商务营销策划大赛，针对学校实训基地“东海商城”7个店铺，要求学生结合实际，展开调研，选择可行项目，写出策划书，并在课程上组织了学生答辩，接受老师和同学的盘问，课堂气氛异常活跃，效果甚佳。2．项目意义（1）调研能力的提升比赛中，学生要首先完成调研活动，才能最终决定选取哪个项目，他们有的实地考察，有的制作问卷，有的通过网络搜集信息，有的还访问身边的同学，总之，动用了身边的一切资源，无形中也实践了各种调查的方法，调查能力在实践中自然得到提升。（2）市场营销策划书编写能力得到提高从比赛前从来没写过营销策划书，到堆积内容毫无逻辑与条理的策划书，再到在老师多次指导后比较规范的策划书，这期间，学生进步了很多，他们知道了一份规范的营销书要包含项目介绍、项目市场分析、项目目标客户分析、项目的营销组合策略、项目的运营管理、项目的经费预算等内容。相信，以后到企业了再写类似的策划书，学生就能驾轻就熟了。同时，写策划书的过程，也是对市场分析能力、企划能力的、财务分析能力、创新能力的全面的实战提升。（3）营销沟通能力、推销能力得到了激发无论是参加校外“三创赛”答辩，还是参加校内“商务营销策划大赛”的答辩，学生团队配合，积极地去应对现场老师和学生门的盘问，在这种竞争高压下，激发了学生的临场的应变能力，同时提升了他们的营销沟通能力与实际的项目推销能力，现场气氛异常活跃，学生们在努力参与中，能力得到了提升。（4）学生比赛结果与平时成绩直接挂钩，激发其参与学习的积极性以往，学生的作业停留在让学生写东西层面，很多学生参考其他同学作业，纯粹是应付，能力很少得到提升，通过类似的比赛项目，不仅提高了学生学习的积极性，而且学生在参与比赛的同时，也激活了我们的课堂，这个过程对于老师和学生，都是双赢甚至是多赢的。（二）动脑动手动嘴中提升———展示并推销自己开发设计的新产品1．项目实训内容本项目是针对市场营销学“新产品开发策略”的一个实训项目，让学生课下利用身边废旧资源开发设计一件新产品，并在班上推销介绍给同学。要求学生体会新产品创意的来源，如何把新产品创意转化为产品概念，开发设计产品时是否迎合了目标客户群的需求点，新产品名称设计，以及在班上实战把自己开发设计的新产品推销介绍给班级同学，现场同学举手表决对其开发新产品的认可程度。2．项目意义（1）激发了学生的创意，调动了学生参与到课程中来的积极性从上交的学生作品中，发现很多学生还是很有想法的，有的利用身边的废旧报纸开发设计了中国馆，有的设计了多功能的相框，有的利用可乐瓶制作风铃，还有爱情海组合系列，造型奇特的灯笼等等。总之，学生的创意是超出我的想象的，也看到学生还是有很强的动手能力的，而且这样的一个实训项目，学生认为很新颖，都非常积极地参加，调动了学生学习的积极性，同时也在实战中体会了“新产品开发设计的过程”，这比我们老师单纯的讲授，效果好得多。（2）激发学生的创意，同时也实训了4P策略（三）创造条件，锤炼学生———营销案例大展示1．项目实训内容以章节为单位，分配每个学生寻找一个对应章节的企业营销案例，并要求学生针对案例，提出有针对性的几个问题，并给出问题的详细答案，答案的原理部分必须用到规定章节的理论点；同时，把案例内容、问题、答案做成ppt，在多媒体教室展现自己案例，并上台讲给班级同学。这样，全班同学每章都有可借鉴的针对性案例，信息共享，学生一次性吸收了众多的经典营销案例。2．项目实训意义（1）学生寻找案例，自己设计问题，给出答案，做成ppt，既增强了学习主动性，又提升了学生的动手能力（2）学生上台借助多媒体展示ppt，讲述自己案例，并分享自己对案例的理解这样一方面加强了学生上台演讲的语言表达能力、临场的应变能力；另一方面，由于是同龄人上台讲案例，也调动了同学听课的积极性。（3）同学们一次性吸收了众多经典的营销案例案例当中的很多营销措施，在同学们以后的工作实践中完全是可以借鉴的。（4）部分同学评价通过此次作业，我们不仅学会了制作精美的ppt，同时，也在课上向同学们展示了自我，我很享受这样的过程。（四）快乐中学习，快乐中实战———营销团队表演实训1．项目实训内容学生5个人一组，组成团队，以不同的形式来展示表演营销知识点。可以选择小品、情景剧、话剧、演讲等形式，要求在这个展示表演过程中至少有20个营销知识点融在其中。每个小组表演完后，首先是老师提问场下的同学，在本组的表演中哪里体现了营销的知识，然后再由每个团队队长来说明20个知识点是如何在表演中展示出来的。这样的互动无形提升了大家的营销意识，同时加深了大家对营销知识点的理解与印象。2．项目实训意义（1）通过参与整个实训过程，学生的营销策划能力得到提升学生以“超生游击队后续“”新武林外传“”促销片段集锦”等素材来展示营销在现实生活中的体现，从前期的策划，到团队彩排表演，同时，还要兼顾营销知识点的融入，充分地训练了他们的营销策划力。（2）角色扮演，身临其境，在快乐中营销知识得到升华（3）拉近了营销与生活、工作的关系，使学生意识到“营销无处不在，其已经渗透到生活的方方面面”（4）变学生的被动学习为主动去寻找知识点，实训效果得到改善。
作者：李福刚
演出创意策划案第5篇
关键词：导演；阐述；晚会；作用；组织；策划
在一台晚会的策划过程中，导演的作用是十分重要的，可以说导演在整个演出中所具有的地位是不可忽视的，在对一台晚会的成功与否进行判断的过程中，很大程度上需要通过导演的策划能力进行判断，其作用是决定性的，所以加强对导演策划操作能力的培养显得尤其重要。在一台晚会筹划的过程中，对于各个部门的工作人员提出了较高的要求，从统筹到实际的排练等，都需要导演参与其中，因此本文重点对晚会导演所具有的能力展开了进一步的阐述，尤其是对策划操作能力进行了具体的分析，希望在今后的晚会创作过程中，导演可以更加充分的将自身的能力发挥出来。
1 导演的统筹协调能力
一台晚会是众多部门、众多同事共同参与的系统工作。在创作过程中要处理好各种各样的关系，晚会导演既是艺术上的负责人，又是艺术与技术的衔接者，是各类演职人员的现场统筹者，需要调动各种为节目所需的资源，需要协调为节目演出而安排和邀请的有关领导、嘉宾、演员，还应怀着对这个工作一往情深的迷恋。要做好导演的工作，就必须了解艺术发展的最新行情，在艺术上有独到的审美视角，善于艺术想象，同时导演也是一个好的组织者，既能掌控和贯彻自己的艺术创作意***，又能理解尊重组织者的意见，一台大型文艺晚会，各个参与演出的部门都要按照导演设计的艺术构思去操作，怎样让各部门了解导演的创作意***呢？导演需发挥创造性思维，做好“导演阐述”工作，导演可通过召开前期创作会议，向有关各部门进行文案分析和对晚会整体艺术构思的阐述，让主创人员对晚会导演艺术构思有一个充分的全方位的了解，使得晚会的各个部门都紧密围绕导演创作思想意***合力而为。因而在晚会制作前期的“导演阐述”工作至关重要。
2 晚会导演的策划操作力
对于一名晚会导演来说，不同于其他方面的导演，策划操作能力对于晚会导演更加重要，这是他们在构建一台晚会时最重要的能力以及需要遵循的职责，具体来说就是对整个晚会的流程制定一个合理的计划，对晚会的整体风格加以定位，同时在上述二者的基础上进一步的落实，这样才能保证一台晚会的顺利实施。如果按照时间操作进行划分，那么晚会导演的策划操作能力主要可以体现在几个不同的阶段，第一个阶段就是前期的准备，第二个阶段是对节目进行选择以及排练的阶段，第三个阶段是在选定节目以后的录制阶段，而最后一个阶段就是进行后期制作了，其具体的表现如下。
首先，导演需要具备一定的决策能力，对一台晚会的定位需要明确，在头脑中应该具有这样的一个设想，并且付诸实践，在整个晚会运行的过程中需要对各个环节都明确的了解，并且在遇到突发问题时能够冷静的进行思考，采取灵活性的方式加以解决。
其次，晚会导演的策划操作能力还体现在文字能力上，导演在策划一台晚会前需要将整体的框架以及台本进行设计并且撰写出来，同时对于节目的分镜头也需要撰写相应的脚本，这就对导演的文字功底提出了一定的要求，这对后续工作的顺利开展也能起到一定的帮助作用，这样在晚会直播或者录播的过程中才不会出现问题，同时，导演还需要拥有一定的再编辑能力，因为台本并不能一次成型，需要不断进行修改以及完善，这样才能趋于完美，为观众呈现出精美绝伦的晚会效果，所以导演驾驭文字的能力就会显得尤为重要。
再次，导演应该具备摄制以及导播的能力，这一能力主要体现在编辑制作的过程中，虽然导演的主要工作是从宏观上进行指挥，但是一些基本的摄影手法还是需要熟知的，这样他们才能对镜头具有更加良好的感受，让镜头自由的切换，抓住一些精彩的画面，让整台晚会具有节奏感，让观众有兴趣继续看下去。除了摄影方面的知识以外，对于后期制作以及配音等相关的工作也是导演需要掌握的，可以说导演是一个全能型的人才。
第四，导演还必须要具备一定的艺术感知力，想要让一台晚会呈现出更加美好的效果，那么导演在心中就应该具有一个完整的构想，做到心中有数，所以丰富的视觉想象力是十分重要的，如果导演能够以敏锐的视角将整台晚会的基本定调确定下来，那么才会让节目变得更加具有魅力，让观众能够欣赏到更加丰富的节目。
第五，对声音以及音响的合理应用也是导演的主要技能之一，这就需要导演在对台本进行撰写的过程中，可以从整体上把握声音并且进行恰当的处理，在构思节目时，要对声音的表现有充分的认识。只有将语言、画面、音响恰到好处的优化、结合，才能使作品有声有色，才能让作品内在的艺术感染力发挥得淋漓尽致，表现出作品内在的艺术感染力。
最后，导演还需要具备案头工作及阐述能力。案头工作是导演工作的重要部分，案头工作表现出导演对文学台本中的思想和艺术概况的提炼，体现了导演在电视概念与艺术上的追求及个性。设计台本、撰稿、舞美、摄像等各个工作，这些都是晚会的重要材料及构件，是一台晚会不可缺少的部分。一台晚会的成功与否，是集体智慧的结晶，一个好导演，应该是一个好的生产、组织、协调和指挥者。在案头阐述工作中，主要有以下几个方面：明确电视晚会的主题意***，说明晚会的意义、晚会的思想，使大家从思想和精神上高度统一；对各种工作的分工及部署安排：对灯光舞美的设计与强调；对录音和音响的处理要求。导演在部署工作中，要听取音响工程师的想法和要求，明确导演所要达到的程度，使之达到完美统一。
结束语
综上所述，在舞台晚会中，导演的策划能力很重要，这决定着导演对主题的把握和对晚会思想性的确立。导演在汲取全新理念、全新思维后，确定晚会的主题，努力给人以全新感受，将静态的文字提炼、加工、设计使之成为生动的、富有生命力的艺术成品。导演是一台晚会的“灵魂”，导演的策划操作能力决定了一台晚会成功与否的关键。
参考文献
[1]刘伟光.报社编辑的策划能力浅谈[J].新媒体研究，2016（13）.
[2]孙浩.新闻策划：在是非争议中“舞蹈”[J].声屏世界，2013（08）.
演出创意策划案第6篇
20xx年会创意策划方案1、开场视频神马开场表演都弱爆了，人家早就开始做视频了。有钱的找外面专业服务公司剪辑，没钱的找公司技术男搞定。把今年票房最高的电影翻一遍，致青春、小时代、逆光飞翔、速度与激情靠神一样的剪辑，给你们公司年会一个震撼的开场吧，找找大片的赶脚。
当然，最重要的是剧本，在这开场里想要表达什么内容，主线是什么，请参考十大关键词。注意台词不要太冗长了，如果能公司内部找人配音是最好了，没有的话让外部这些视频公司做，很多都能做的不错。至于视频参考，网上搜一下很多大公司都有在年会时候做这些，非常出彩。
20xx年会创意策划方案2、歌舞表演：改编神曲今年最流行的《狐狸怎么叫》被改编成《女友怎么叫》的火热大有是有目共堵的。这个节目难度有点大，首先要挑选神曲，第一步改词，然后找人演唱，最后编舞。比如不妨把《女友怎么叫》改编成《老板怎么叫》/《员工怎么叫》/《用户怎么叫》等等之类，喝出不同角色的心声，娱乐的同时也是一种沟通方式。降低点难度，可以把改编的歌曲提前录制，现场放碟就行。编舞嘛，可以参考网上的各种舞蹈视频，也可以请专业舞蹈老师帮忙。
注意，服装啊道具啊，这些都是亮点啊。
20xx年会创意策划方案3、心愿墙这个时候可以再安排一个群体参与的小活动。可以提前在桌上放好心形便签纸和笔，主持人引导大家一起在纸上写上自己这一年的感悟或者来年的愿望，写完后贴到现场准备好的背景墙上。主持人可以挑选部分读给大家分享。当然，这个环节也可以和抽奖活动联系起来搞。
20xx年会创意策划方案4、领导秀最后当然少不了领导的表演了，这个要看各公司风格了，还要看领导自己能不能放得下身段，负责跟领导沟通的同志们可以多搜集些马云啊这些人的年会视频，各种恶搞的形象。至于领导表演神马不重要，重要的是形象一定要出位。化妆啊，服装啊，是出彩的地方，只要领导一出场，效果基本就达到了。
20xx年会创意策划方案5、非洲鼓表演开场完了，来个群体参与的节目吧。找一个非洲手鼓乐队，来一场手鼓表演。要是预算足够，可以每人租一个小鼓，让乐队老师，现场教大家打节奏，最后一起合奏一段旋律。国外有不少公司用这种形式，效果非常好，因为参与度很高，鼓点又非常振奋人心。但缺点是费用高，而且如果您这要上万人的年会就算了，真没那么多鼓，大部分人就得拍大腿了。大城市一般能找到非洲鼓乐队，小城市就够呛了。
如果领导对年会支持力度大，可以提前邀请领导层每周拿出几个小时提前练习一下，开场表演有领导们一起来主打，效果会更好。
20xx年会创意策划方案6、舞蹈串烧不会唱歌，咱还不会跳舞吗。这边说了，还真不会，从来没跳过。没事，又不是让你去参加舞林大会，只要你舍得这身段，博人一笑还是可以的。
去年的江南Style过气了，今年年会上千万别出现了，舞蹈也可以借鉴一下今年最流行的《狐狸怎么叫》。但是要整个跳下来，似乎也是有点难度的，建议搞成舞蹈串烧。剪辑一些各种风格的音乐，把《狐狸怎么叫》也剪一段进去，然后再编舞。
造型上也要下功夫，舞的不专业，就得靠衣装来撑了。网上类似这种舞蹈串烧的节目视频也很多，可以参考。关于音乐的剪辑，有几条注意参考：
*整体长度控制在5分钟以内;
*每段音乐控制在30-60秒左右;
*选择音乐辨识度高，有明显节奏感，相互差异性较大;
* 注意整体结构，开场音乐需要热情，能起气氛，中后部需要有个小高潮，最后结束音乐也要选择那种容易摆固定造型的;
每段音乐一定要选择高潮部分或者最具识别性的那段，而且还要能卡住节点，千万不能随便截一段拼凑起来;
段与段之间要注意衔接，因为在编舞的时候需要根据音乐来变换造型，如果变换太快，会导致演员跟不上。
20xx年会创意策划方案7、语言类节目(小品)这个难度稍微大些，要看团队里有没有好的编剧了，或者网上买剧本也行，再往里面加点你们公司的内容。
另一方面还要考验团队的表演能力，但现在有才的同学特别多，这适合干创意工作的部门，多才多艺的，就尽情表现吧。找找今年热门的电视剧，各种话题，想好故事结构，照着上面提到的关键词往里填内容。
20xx年会创意策划方案8、影子舞/灯光秀这个形式也是近几年公司年会采用效果比较好的。影子舞在幕布后面，通过灯光把人影子打在幕布上，编舞变化各种造型，可以有很多创意空间。还有就是找几十个人，每人手上拿一个聚光小手电，站在幕后，用光点在幕布上做各种造型，这个重点是这一大群人的配合度，还有符合你们公司情况的文案旁白。光点造型变化和旁白配合的好是非常出彩的节目。
20xx年会创意策划方案9、年代秀灯光秀是靠一大群人来完成的，所有微小的光点都代表公司的一员，在这个节目之后可以安排个互动节目。
提前准备好各个年代的电视剧和动画片主题曲，每个部门推选两名代表上台。通过听音乐抢答，要说出准确的电视剧名称。抢答错误的直接被淘汰，最后决出冠***来。要难度大一些，可以整个我爱记歌词啥的。
演出创意策划案第7篇
关键词：数字化校园电视台 素质教育 微电影栏目 生产力 管理
中***分类号：G224文献标识码：A文章编号：1009-5349（2017）10-0195-01
一、创作前期
俗话说，凡事预则立不预则废，这句话用在视频创作领域再合适不过了，尤其是微电影创作。因为在拍摄前期，具体的讨论、分工、策划等前期工作都不需要耗费太多人力、物力以及资金，一旦进入到拍摄阶段，各项前期工作没有准备到位，那么将会造成巨大的损失。可以说几乎所有栏目的成功与否都与创作前期工作的开展息息相关。那么作为以制片人为管理核心的制片人制校园栏目而言，如何才能驾驭好前期的各项工作与人员分配管理呢？
为了充分发挥制片人制的人员组织优势，作者通过在校园电视台长期的工作研究，得出以下最优人员分配方案：制片人1名（作品的总负责人）；导演1名（作品创作的总指挥）；编剧1名；摄影1名；灯光1名；录音1名；策划：1名；场记1名；后期：1名；美术指导：1名；场务1人；这样，各司其职，只需要11人，就可以开始进行微电影的创作。
（1）第一阶段：栏目策划阶段（参与人员：制片人、策划）。校园电视台的主要传播目标是学校师生，而宣传目的也是以教学或信息、文化艺术传播、丰富学生校园生活为主要目的，所以它的栏目策划相对来说简单很多，只需要按照制片人对于微电影的各项具体要求，写出微电影的拍摄策划案，包括主题、立意、宣传内容、传播途径以及大体涉及的场地、大概预算还有最后达到的效果等。由总制片审批通过后，就可以进行第二阶段。
（2）第二阶段：剧本或脚本创作阶段（参与人员：编剧或总撰稿）。剧本剧本，一剧之本，作品好不好，剧本是首当其冲的。编剧或者撰稿，应当根据策划案的要求，写出与之相适应的微电影剧本，要在具有文化内涵的基础上既接近学生和校园生活，又要不失观赏性和艺术性。
（3）第三阶段：剧本可行性讨论阶段（参与人员：制片人，导演，编剧）。以制片人为主导，充分讨论剧本的可行性，对剧本提出建设性修改意见，保证剧本在制片人的把控下，符合预期的整体要求，编剧对剧本进行修改后再次进行讨论，以制片人意见为主，直到制片人确定剧本为止。
（4）第四阶段（同时进行）：场景选择阶段（参与人员：导演，摄影，制片人）。导演与摄影对剧本中涉及的场地进行分析，由于校园电视台投资较小，不适宜摄影棚搭景棚拍，所以需要实地考察，确定拍摄的场地，将场地需求反馈给制片人，由制片人协助确定场地使用权。
（5）分镜头脚本创作阶段（参与人员：导演，摄影）。导演与摄影一起进行分镜头脚本创作，将每一个要拍摄的镜头的技术参数和艺术要求以脚本形式写下来，以确保能够在拍摄时有本可依，有章可循。
（6）选角阶段（参与人员：制片人，导演）。
导演通过分析剧本，对剧中涉及的角色进行选角活动，保证演员符合要求。
（7）服装道具与拍摄器材准备阶段（导演，美术指导，摄影，灯光，录音）。
导演与美术指导讨论确定好演员所需要的服装、妆容，以及所需要的道具。导演与其他相关人员确定好器材，然后进入拍摄期。
二、拍摄期（参与人员：除编剧外所有人员）
拍摄期考验的是团队的协同合作能力，只要前期工作到位，那么拍摄期也会是顺水推舟，乘风破浪。
（1）统筹表制定与演员排演阶段。
策划根据分镜头脚本，建立统筹表，包括每天不同时段的拍摄任务，吃饭的时间、地点，剧组每天的行动路线等等，与此同时，导演指导摄影进行镜头的预练，指导演员进行重要场景的排演。以及确定服装道具、妆容的效果。
（2）实拍阶段。实拍阶段需要注意的是，一定要保证各个人员的工作落实到位，确保每个环节都相辅相成，使拍摄过程顺利进行。制片人管理经费的使用，人员的管理，场地的协调；导演负责整个作品的创作；美术指导负责服化道等。
（3）后期制作（参与人员：制片人、导演、后期）。
后期制作是对作品的三次创作（编剧一次，导演二次），所以后期是一个非常重要的阶段，可以化腐朽为神奇。导演和后期需要在制片人的整体要求下，对作品进行剪辑、调色以及增加相关特效和字幕。