摘要:在我国,合唱最初是以群众歌咏的形式呈现的,要求多为调音准、声音齐、音量大。而西方的合唱多形成于中世纪的宗教文化,多要求为声音的高位置、音色的统一、和声的和谐,多使用柔和的假声,追求的是“天堂之声”。随着时代的发展和进步,我国合唱艺术也在继承传统和融合西方的均衡协调,走出具有自己特色的合唱艺术道路。合唱在校园中的普及,也成就了一个个优秀的中小学合唱团。重点讲述了在中学合唱团训练中,如何让学生的音高准确,声音统一,和声和谐,并对中学合唱团合唱训练的方法进行了探究。
关键词:合唱;准确;统一;平衡;和谐
近年来,合唱越来越受到国人们的喜爱和重视。尤其是前年的全国青年歌手大奖赛上的合唱比赛,看了之后至今还令我难以忘怀。去年为了迎接***的90华诞,全区、全市、全省乃至全国都掀起了一股唱响经典红歌的合唱比赛。通过这些比赛,可以看出各个县市、地区学校对合唱活动的重视,各学校合唱团的水平都有了较大的提高。通过组织学校合唱团参加比赛,并经过较长一段时间的训练,再结合自己参加教师合唱团的排练活动,对中学合唱团合唱训练的方法进行了探究。
一、目前中小学合唱团现状
首先,对于很多中学而言,合唱团训练很多时候存在着临时性和突击性。比如,一个文件下来要求什么时候有合唱比赛,然后各学校选择队员开始排练。比赛结束后又放归各班级,不再组织训练。合唱本身就是一个团队的活动,要求的就是做到步调一致,演唱技巧娴熟。而要达到这种水平必须日复一日坚持训练、配合。所以,默契的培养并非靠临时,需要教师在日常的教学活动中开展,需要有延续性和持久性。而不是临时抱佛脚,临阵组织起来的“雇佣兵”。其次,现在的合唱团普遍存在走音的问题。走音的原因有很多,包括对作品的不理解造成音准的把握上出现问题;歌唱中一些技巧方法的问题影响了音准;团队成员不会用耳朵聆听,不带“耳朵”的演唱造成走音。再者,合唱理念上存在着一定的偏颇,过于重视旋律的横向行进,而忽略了纵向的和声。最后,就是很多中小学合唱团过于偏重于舞台的服装和舞蹈动作。如,在2011年香港国际青少年合唱节上,我们内地的很多合唱团在服装、道具、舞蹈方面做得非常到位,但在合唱内功上与香港和国外的合唱团还是存在很大的差距,忽视了合唱的真正意义——准确的音准,统一的音色音位,平衡的和声织体,创造出最和谐的声音。
二、针对以上问题采用的方法
1.依托柯达伊教学法合唱教学理念,从训练听觉、稳定气息入手,达到音高的准确
柯达伊教学法是代表匈牙利当代音乐教育的内涵极为丰富的教学体系,它不但形成了行之有效的教学方法,而且有完整的教学结构和课程标准。柯达伊音乐教学法主张立足提高全民族的文化素质,强调民族音乐教育,以唱歌为基础,推崇合唱教学。柯达伊认为,声乐教育是普及音乐教育的最好和最简便易行的方式。他说:“有什么东西比合唱队更能表明社会的团结吗?许多人联合起来做一个人单独所不能做的事,在这方面,每个人的工作都同样重要,一个人的错误就能毁掉一切。”他提出了合唱要从训练听觉入手的观念,认为队员们既要听得出自己的声音,也要听得出团队的声音,并能够及时加入其中,培养学生对音高的灵敏反应。所以,在音准的训练上,我先从训练学生的听觉入手。
如何练好我们的耳朵,第一点就是两个字:多听。如何鉴别声音的问题看似简单,其实是最困难的。因为如果你耳朵里没有丰富的听觉积累,就听不出好坏。所以,在平时的训练中,我会给学生听男、女、高、低声部的歌唱,自己国家以及世界各国的优秀作品,如,世界名曲、艺术歌曲、各族民歌。好好找找他们之间的共同特点和不同特点,从中总结出一些经验来。所以,要训练耳朵,多听、多区别、多分析,能靠听觉准确地去判断合唱团员们之间的发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、咬字等情况并及时地作出调整。第二点就是单音模唱与构唱相结合。在单音模唱时,除了要求学生模唱出音高外,还要求学生能够根据单音模唱出音名,并在此基础上构唱出相对应的大小音程。这就考验我们的学生,要做到听—唱—再听的一个过程,检查自己和队友是否演唱正确。第三点听音程训练的方法,我采用的是先听旋律音程,训练旋律音程的模唱和构唱,之后再进行和声音程的模唱构唱,并且以首调唱名进行变音练习,在变音练习中明确每个音在调性中的作用,从而控制好音与音之间的音程关系,增强耳朵的辨别能力。
音准的偏差,除了听觉上的问题,还存在于气息的变化。当气息不足时,音准容易偏低;当气息太冲时,音准容易偏高。所以,在训练时我采用发“U”音,运用循环呼吸的方式进行训练。这样可以使学生感受气息的变化,同时还能够感受发声的状态以及换气的训练。并同时检查换气后是否还有气息的支持或是否在原来的高度上,做到始终有一个稳定的气息的支持。训练一段时间后,再加入强弱变化的训练,使训练内容更为丰富充实,并能自如地把握音准,达到准确无误。
2.“响而不躁,轻而不虚,高而不挤,低而不压”,使合唱声音统一、平衡
合唱不仅在音量、和声上要有均衡感,音色上的统一往往也是合唱成败的重要保证之一。合唱的音色统一要求每个演唱个体在保证自身音色统一的前提下,既要保持所处声部的固有特征,又要与其他声部按指挥的要求多方位地进行音色的和谐统一。所以,对组成声部的每位合唱个体而言,就必然要在一定程度上消除自身的声音个性。正确的声音应该是纯净而和谐的,音色高度统一,无论高、中、低音区,都保持着轻松、高位、直声、靠前的声音状态,声部清晰均衡。在合唱团声音的训练上,队员的音色要向全体队员形成的集体音色上靠拢,从而使集体演唱中的“基本音色”协调以求得统一。所以常用的较为有效的方法有以下几种。
(1)经“轻声带假声”,以“假声找头声”。轻声歌唱是合唱训练中极有效的手段。训练合唱常常碰到队员挤逼喉咙大声喊唱或声音沉闷练唱等毛病。采用轻声训练方法便于消除不必要的紧张,放松并正确打开喉咙,避免损伤嗓音;便于找到明亮、轻柔的头声,有助于伸展音域,轻轻地唱出高音。轻声练唱到一定阶段可以带出假声,由假声找到头声是一条有效的途径。头声歌唱就是以头腔为主带动口、咽、鼻、胸腔的整体共鸣,可以寻找易于发头声的母声,如u练习。在发声时,感觉位置向上,集中眉心前额顶部,获得一种高位置头声的歌唱意识。
(2)收放自如,各声部“音随曲动”。合唱队音量控制的大小,主要体现在歌曲演唱时的力度表现上。在训练时,要求学生做到音量平衡、声音轻柔,通过互相倾听对方的声音来调整自己的音量。在训练的起始阶段,可对学生进行分声部和声连接法,向上或向下唱出大三度,使他们学会互相倾听对方的声音,调整自己的音量。还可以选择一些简单的声部合唱曲进行练习,由浅入深,由易到难,再将这种力度感觉逐步带到歌曲的强弱需要中去。其实歌曲中强弱的对比,也是演唱者音量大小的对比,我们的学生若能较好地控制音量大小,那么他们演唱歌曲的表现力也就大大地加强了。
(3)以纵横结合的思维方式,寻找声部和声之平衡。在传统合唱教学中,我们多采用分声部练习,多侧重于横向的旋律感,而忽略了纵向声部间的和声感。这也是内地合唱团队与香港、国外合唱团队最大的差距之处。所以,我们要改变原先的训练模式,从演唱声部中的和声开始训练。以柯达伊教学法合唱训练中的观点,在平时的训练中我们可以从简单的卡农形式开始,逐步到平行大三度、小三度、纯四、纯五度等的二声部、三声部合唱训练,培养队员之间的***听觉和高水平的歌唱音准、和声协调的能力。这里,我所采用最多的是运用和弦训练的方式。合唱不是单旋律歌唱,它是一种具有“立体声”音响效果的演唱方式,在训练中,就可以运用这种“立体式”训练,将声部各归其位,以和弦的根音、三音、冠音分别用韵母“ɑ”代为发声,以达到和弦式的音响效果。
以上方法,只是校园合唱团系统训练中行之有效的一部分。只要我们用心去练,用心去唱,我们的学生合唱团也一定能取得优秀的成绩。
总之,学校合唱团合唱训练是艺术素质教育的一种体现,它又是一个需要多方面能力的活动。作为基层教育工作者,我们还有许多需要努力的地方。我相信,只要做到音准准确,音色、情感统一,各声部和声平衡,我们定能创造出世界上最动人的和谐之声。
参考文献:
[1]洛伊斯·乔克西,赵亮,刘沛.柯达伊教学法.中央音乐学院出版社,2008-10.
[2]杨鸿年.合唱训练学上、下册.中央音乐学院出版社,2008-03.
[3]单森权.影响班级合唱音准的因素及对策.中国音乐教育,2011(7).
[4]杜宏斌.只有和声,享受合唱.中国音乐教育,2011(9).
(作者单位 浙江省金华实验中学教育集团体艺学部)
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