学文网老舍散文篇1
岚儿在信里说：“去书店找那本《老舍幽默小品集》，人家说书没卖完，都退回出版社了。倒是找到老舍别的散文集，但跟手上那本文字又相差太远。而且，大概看了看，里面有错字，纸张也不好，你如果想要，我就买来寄给你。手上那本想来想去都觉得舍不得送给你，看来我对朋友还不是一点私心也没有啊，呵呵。”
我知道岚儿是真热心，也知道岚儿是真小气，我当然心有微酸却故作姿态地说：“不用，我会留心，不定哪个出版社睡醒了或实在没有剩饭可炒，就会做功做德地想起老舍来了。”市面上老舍的书确实很难见。浙江文艺出版社曾出版过成套成套的散文集、选集、全编、精编，封面朴素大方几乎不加修饰，买几本放在书架上也很漂亮。他们把二十世纪的重要作家包括台湾香港的都快打捞完了，可就是不见老舍上岸，不知什么缘故。
其实我看过的老舍的书不多，一本《四世同堂》而已，还是相当年轻的时候看的。手头倒有一本他的小说集，封面是不知从哪个电影里偷来的剧照，不负责任得很，里面尽是错字。再看封底有出版社却没有出版社地址，一下子意识到遇上了盗版，气得把书扔出好远。
但，昨天一不小心看到了那本《大智若愚》，封面是简笔国画没叶树，枝枝桠桠直愣愣的，透出一股子清静幽远。不用说，当然是先买为快，再睹更快。
忽然琢磨出来，一直觉得老舍亲切，原来跟他的名字很有关联。笔名里不喜欢“冰心”，太正气；不喜欢“茅盾”，太冷气。老舍就不同。“舍”是最早的象形字，意思是屋，“人”是斜溜下来的屋顶、屋檐，“干”是窗，“口”是门，整个的“舍”是很温暖的家，舍里再有一盏燃着的灯，一盆正旺的炭，纳鞋底儿的妻，绕床的儿，不信你不醉不痴。
“舍”字已是迷人，何况前面又加一个“老”字：老舍，舍而老，宅而古。凡“老”总是让我尊敬，让我迷恋：老照片，老电影，老歌曲，老人家，老家，老乡，老友……从前我们老家盖房子都是一溜三间红砖红瓦房，侧过来看，不是个“舍”字又是什么？老舍啊，红彤彤、暖洋洋的老家。
老舍不只是名字让人觉得近乎。我们赞一个人，往往喜欢说“他是个性情中人”。这么说的时候通常是心里愿意和他做朋友的。会哭，会笑，会恼，会好，有嗜好，有脾气，不完美，才会觉得原来他跟我这么相像，不知不觉，戒备心一点也没了。“他是个性情中人。”这么说话的时候心里都在想疼他了。
读老舍实在读得很愉快，恐怕就在于他的性情中人的做派，那么亲切，那么温暖。《大智若愚》中还有几幅老舍的黑白照，从青年到老年，完全是我心目中的样子。特别是第一张，看来看去，那眼神干净明亮得很眼熟，思忖来思忖去，对，像黎明，或者说黎明眼神像老舍，不止眼睛漂亮，那相貌也是很清俊周正的，呵，老舍原来也帅哥过。
扯了这么多，忽然想起中学时背过的：老舍，原名舒庆春，字舍予。也许他叫老舍完全是根据“舍予”而起，就像我们管张三叫老张李四叫老李王五叫老王赵六叫老赵，舍予就叫老舍了，也许他原来的意思是“舍了我一个，幸福十亿人”，这样倒也与他“人民艺术家”的光荣称号相符。
但我不管，我就当他是一座可爱温暖的老房子，可以烤火，可以安眠，一时兴起，四处寻寻，他老人家还有宝物留给我。
老舍散文篇2
贫读完老舍先生的三十八篇散文，将自己思索的点点滴滴书面写下，心中涌起既内疚又愉悦的感情，不免意犹未尽地想再写下这短小的后记。
内疚的是，我虽然与业内的同行一起阅读并研究老舍的思想与作品、精神与艺术，其时间不算短了，前后写下的著作和论文已不少了，但一直没能对老舍的散文做下一些功课。在老舍研究界这几十年的研究成果中，对他的散文关注得实在太少了。虽然老舍研究在整个中国现代文学研究中早巳不再“年轻”，但对其散文的研究和鉴赏至今是一个薄弱的环节。我在2009年1月曾在漓江出版社北京出版中心出版了一部《老舍小说十九讲》，并对其十九篇短篇小说做了一些品读。在那之后就曾有意继之品读老舍的散文，直到三年后的今天我才交出了这份“答卷”，不能不感到有些内疚。
愉悦的是，在我品读老舍一篇篇散文时，几乎被每一篇打动。虽然自己在此前并不是没有读过他的散文，但都还只是停留在浏览上。如今再认真阅读，一遍、两遍、三遍，几乎篇篇都深深地打动了我。一般来说，更多的读者在阅读文学作品时先关注的大多是小说、剧本，面对散文的淡漠并非个别现象，而与此相反的现实是，许多优秀作家的优秀散文却进入了我们中学（甚至小学）的语文教材。作为一个老舍的崇拜者和研究者，在这个空间和领地付出劳动是一个很光荣的任务，而我个人愉悦感的产生是因为我一面读一面品一面写，不是感到“负担”而是感到沉醉，因沉醉而愉悦而享受。
如果只能用一句话来概括“老舍的散文是什么”，那么我的回答将是：老舍的散文是他的价值观和内心需求的坦陈。当然，他的小说、话剧……也都离不开他的价值观和内心需求，但没有散文的单击和直白。他散文的艺术品位当然和老舍全人全文并无二致，但你品读他的散文时还会有另一种感受。老舍的散文很难用“抒情”“叙事”去界定，但我感受的是他融二者于一体而重在“情”，这里的“情”主要是他的亲情、友情、故乡情。老舍从不板着面孔说教，而是把这般那般的“情”写得丝丝入扣，风趣、幽默、俏皮。只要你沉下心来认真地“品”，你是不会后悔的。
我希望这是一本读者面较宽的书，中小学生、中小学老师、青年人、部分中老年人，以及有关的研究者都可以不妨一看。因此，在行文上我力求深入浅出，尽可能搜集更多有关的材料，也涉及了我的一些亲身体验。在写的过程中，我还特别注意了这批散文的现实意义，但是否做到了最终就由读者来判定了。
在即将完稿时，我在报上看到了由光明日报文艺部、中国作家网、百花洲文艺出版社联合举办的“2012年中国散文排行榜”揭晓（这一举措是从2011年开始的），深深为这些知名作家对散文写作的坚守所感动，老舍在天之灵也当为此欣慰的。
老舍散文篇3
老舍先生是一位当之无愧的语言大师。他在语言艺术上的造诣，可与鲁迅、侯宝林等任何一种艺术领域内的巨匠相媲美。他高超的语言技巧当然首先表现在小说和戏剧中，但众所周知，没有什么体裁是老舍所不能驾驭的，他是中国现、当代文场上的全能冠***。他写的杂文仅在抗战前后就达数十万字。不过一是因为被其他方面的伟绩所遮没，二是因为老舍本人那有口皆碑的自谦，所以学界一直对老舍的散文未能在整理和研究方面给予应有的重视。实际上，老舍的散文，不仅能从侧面反映他小说的许多风貌，而且本身就具有很高的艺术价值，尤其是在语言上。
给人印象最深的便是语言风格的纯朴清新。老舍爱清洁，“生平不讲究吃喝，只爱穿几件整洁的衣服”。办什么事都讲究干净利落，他的文风也是如此。但他的纯朴不同于周作人的淡茶闲酒或俞平伯的缓鼓涩弦，而是如同一位谦恭而亲善的故友，向你讲述他见过的一事一景。这种讲述是完全的口语化，然而又是你所察觉不到的经过了高度艺术凝练的口语，而决非有意做出一番“质朴无华”的姿态，把别人硬拉入自造的桃花源。去忍受那“葡萄拌豆腐――一嘟噜一块”的语言折磨，像茅盾所批评的某些青年一样，“朴素到了寒碜的地步”。这种功夫是无人能与老舍匹敌的。
老舍的纯朴不是毫无修饰的。正相反，他的纯朴很大一部分就表现在修饰上。关键在于修饰得自然、得体、恰到好处。宛如一位打扮得整洁清丽的北京少女，而不是十里洋场的艳装女郎或荒山野岭的愚蛮村妇。我们都读过朱自清的《绿》，作者前铺后陈，闪展腾挪，极尽比喻夸张之功，把梅雨潭的绿描绘得生趣盎然，脍炙人口。平生笃爱山水的老舍也是写绿的高手，但他的写法与前者就迥然不同，我们看一下他在描写青岛的山光水色的文章里的一个段落：
看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。绿，鲜绿，浅绿、深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到渔帆的外边去……
（《五月的青岛》）
看了这段淋漓尽致的点染，谁能不爱那“绿”呢？而且必是爱得那么纯朴、洁净、明朗。当代的散文往往由于作者对描写的事物没有真挚的感情，而失去了纯朴。
与纯朴密不可分的是老舍散文语言的简练。白话口语长于细致描摹，而最易失足之处便是繁冗唆。徐志摩那种“浓得化不开”的散文语言固然有艳美之处，但从接受美学的观点来看，不能不承认有其弊病。我国散文历来讲究言简意赅。鲁迅、许地山、叶绍钧等人的散文都有简练之风。老舍的散文语言在简练这一点上同样不逊于他人，而且有其独特之处，即简练中透着干脆。
对于汉语发展最成熟的支流――北京话，老舍是驾轻就熟的。北京话的特点是：干脆、流利、便当。把这样的语言经过艺术锤炼再显现在文章中，自然就使人一眼看出：这是老舍的。例如他写《马宗融先生的时间观念》：
马宗融先生的表大概是、我想是一个装饰品。无论约他开会，还是吃饭，他总迟到一个多钟头，他的表并不慢。
他写武汉的《轰炸》；
机声远了，你由洞里出来，而又懒得动。你知道什么在外面等着你呢：最晴朗的天日，与最凄惨的景象，阳光射在尸与血上，晴着天的地狱。
限于篇幅，不多举例。实际上在一些更长的段落中这种干脆劲儿显现得更鲜明。主要是句子的短小，长句间隔的调配，句式的安排，例如倒装、省略等，这些都要以准确为基础，否则就成了简陋与残缺了。当代的许多散文能够做到简练，但往往失去了味道。