学文网2013年7月20日“无处着陆――尹秀珍”个展在佩斯北京开幕。尹秀珍，中国当代知名的女性艺术家，1963年生于北京，1989年毕业于首都师范大学美术学院油画系，并任教于中央工艺美院附中，1999年辞职，1994年开始运用装置、摄影等手段进行艺术创作，并活跃在国内和国际当代艺坛。
艺：尹老师您好，这次的展览开幕我们都有过来，很成功，作品很震撼。您的作品大多采用具有视觉冲击力的空间展现带有明显时间记忆的线索。而之前在学校的时候是以绘画为主要学习的媒介，虽然说这个并不构成现在您创作的主要方式和媒介，而且您之前在采访时也谈到装置能够更为自由和宽容。所以其实我更希望知道学习绘画的这段时间包括从技术角度入手的学习对您现在影响，又是什么样子一个直接的契机让您开始离开绘画？
尹：我也是学油画的，现在的学生很早就可以看到有不同的表现形式。我们那时候都是很传统的，如果我们说喜欢印象派或者毕加索是不被接受的。我的老师是苏派留学回来的，老师会说你这个我没法教你。别人看你的画的时候技术是最重要的，你通过技术手段来表现出来，但是如果别人只看到你的技术你是失败的。我经过这么多年来尝试用其他的形式做艺术，在回到绘画的时候我会觉的我更自由了。技术在很多时候经过训练是可以达到的，但画面之外的东西是更加重要的。
艺：您没有毕业的时候就已经开始做这些尝试了？
尹：也是画画，但是不按老师方法画。没有一个系统，之前在美术馆看过劳申伯格，那会也年轻，就是想有种***的感觉。
艺：您的作品在呈现面貌上有很强的宏大叙事性，在第一印象中不会带有强烈的性别意识，但是深入地了解您的作品之后会发现也有很多细腻的女性的特征在其中。您在创作的时候会不会去考虑自身性别的问题？艺术毕竟跟人的潜意识有着极为强烈和密切的关系。
尹：我只是很自然的就把它表现出来。从我个人的经历以及大家的经历来做这些作品。这些跟自身的关系非常密切，是能够时时刻刻影响你的生活的。我挺喜欢衣服有生命的感觉，我们在这个社会当中人无处不在。我认为衣服是很多地方都可以用到的，没有人就没有这个社会。
艺：装置和观念艺术有很大的关系，其实观念就赋予在你的作品当中。
尹：怎样的思考带来怎样的作品。可以说是艺术家的一种说话方式并用作品呈现出来。