学文网“我不能片刻稍停，我必须努力完成我的画，要不然我就会一点一点慢慢消失。我付出了绝大的努力，这样的付出让我孤寂，但它的回报却超出想象之外。”
这句话出自一位女画家之口。我把它写下来，是因为一种很深的懂得。所以当我第一次坐在这些女画家对面的时候，周围的空气是温暖而清澈的，我感受着她们的目光和气息，没有丝毫的疏离。
我喜欢这些整个生命被艺术浸染的女人。女人，本就是世界上最有灵性最精致的动物，从事艺术的女人，孤高和唯美在支撑着她们的内心的同时，也以一种齿啮的方式消耗着她们的世俗生活。这些女人身上的灵气通透的让人害怕，她们深藏起来的苦难和哀婉又是足以让人心碎的。我知道，太多的爱、悲伤、慈悲、从容、优雅、孤独，在敏感细腻的天性的催生下必然会投奔向艺术这个出口。
她们深谙艺术的悦己悦人，她们在艺术探索中仍本能地希翼着知音，因为艺术的本质就是孤独。所以有了这次画展。这些中国画都出自女画家之手，展出在三月女人们的节日里。这次画展，孤高雅致脱俗中偶尔也不乏豪气与苍凉。用女画家赵南南的话说，这是一次随情随性的画展。简单的四个字让我感动了。虽风淡云轻，却精髓全出。
参加这次画展的有十九位女画家。这些画家中，画写意人物的有王志英、张雪亭、王蔚兰、郭兰莹、干木兰，画写意山水的有朱建华、武鸿、李平，画写意花鸟的有肖瑞英、赵南南、安新鲜、村晓云、郑相君、吴书文、李屹，画工笔花鸟的有郝桂芬、寇建英、张梅芳，画工笔人物的有潘晓松。
我按照约好的时间和地点走进那间屋子，正茫然四顾，目光接触到的第一位女画家是王蔚兰。我碰到她的目光是因为那目光很特别，柔和而清澈，像窗外一把张开的阳伞。事实上，我不久就发现她整个人都是这样的，柔和而清澈，安静之下跳跃着一种慵懒的幽默和尖锐的悟性。她对中国绘画线性语言的把握有一种独到的感知力。她笔下的人物经历过一次转型，由唯美的舒展流畅的国画人体变成了繁复庞杂的戏剧人物，而且多丑态横生却韵味无穷。我想这是因为画家所思考的东西在变，她可以随心所欲地穿梭在色彩和戏剧性的人物里，可以出入在大智若拙的境界里，可以随意的去单纯去慵懒去深刻。
在整个屋子里我必须注意到的是女画家武鸿。这不仅因为她扎在头顶上的条纹头巾和架在鼻子上的阔大的墨镜使我看不到她的目光，还因为她身上无法藏住的豪气和清爽，给我一个瞬间里的感觉是秋天里一片很开阔的田野。早听说这位女画家能大碗喝酒，大口吃肉，大声朗笑，能将彩墨山水、散文诗歌、瞬间艺术这些细致活泼洒于杯觥之间。今日得见才知她的坦荡豪气和笃诚率真远在传说之上。尽管她以女侠般的画风立足画坛，看似扬刀立马不拘一格，我还是以一个女性的敏锐捕捉到了她内心的婉约与豪气下的兰心蕙质，她的才情尽融于笔下古刹山林的静虚间，寄托着一个特立独行的女画家所有不为人知的幽思。
女画家朱建华是后来走进来的，我把目光转向了她，长发，风衣。我惊讶于一个女人身上散发出的如此厚重的儒雅之气，扑面而来，如沐春风。她的目光极其宁静深邃从容，像雪域高原深处的一潭湖水，我沉浸于这湖水之中竟有惶惑之感，大约人在深厚的文化面前都会有类似的感觉，然而她是完全内敛的，身上没有丝毫的文人清高之气，相反的，她谦和恭让，诚挚平和。这位女画家不仅是画家，还是女书法家，其篆书古朴雅趣，朴玉娴韵，她擅长诗词，著有《慕白诗稿初编》，又长于篆刻，以秦玺汉印为主。其山水花鸟，空灵清雅，可谓书意诗情，琴心剑胆。是足以让人叹服的才女。
后来走进来的几位女画家，有一位离我最近，我却有些讷于言语。因为她身上有一种超然与孤傲之气，这是女画家王志英。这位留着短发的山西画院的专业女画家有些不善言辞，周身散发着淡淡的临水之花般的清冷之气。这种气质很像她画里那些女人。她画中所有的女人都有一种清新脱俗，静谧有处子之态，恬静有依赖之韵。她的《悠悠千古韵》中的背景让我再三琢磨，布满了飞天仕女、佛像残垣、石窟壁纹等等，没有燥热、没有升腾。剩下的只有一派力、一股劲，让人感觉有点冷、有点孤独。青春的少女与唏嘘的敦煌，我感叹这位女画家作为女性却有如此深沉的文化思考，她让它们成为两种文化的交错，把历史和民族的对文化的心理把握放在了画幅中。
坐在我对面的那位女画家戴着眼镜，言语不多，娴静如花，举手投足间都是东方女性的温婉柔和。这是女画家肖瑞英。她的画如其人，飘逸、清雅、高洁。看她的画我深感她对自然对生活的感悟能力，和对中国传统文化的深度理解，她喜画花鸟，尤爱牡丹。她很讲究虚实结构的变化，特别是墨与色彩的交融，使色彩醒目、柔和、和谐，清新而雅致。
她旁边那位同样戴眼镜的女画家是赵南南，在这位女画家书卷气十足的表面下，我轻易地感觉到了她的另一种气质，一种开阔疏朗俊逸之气，还有些散淡的叛逆之气。从她的画中我感觉到这位女画家与自然之间的一种至深情怀，似乎她不是人间的，只是自然界中的一个精灵。没有那么深的热爱与向往怎么能画出这么有生命感的画。这种热爱让她迷失在了自己的画里，似乎成了一个充满淳朴之气的赤子，在她的《太阳雨》、《山野的秋》、《荷趣》中我都可以找到这样的感觉，甚至都可以在无一人的画中看到她的影子。她的画亦在纯真的情趣中有萧索凄清感，但更多的是这位女画家阳光的气息。
看到女画家王木兰的画我才知道，女人可以这么美。这其实是个女性对女性的深刻理解与情感。她画中的仕女形神兼备，既有真实的现代感又有古典意味。色彩艳而不俗，淡而清雅，浓而古朴，在笔墨间透出对民族文化的深情和热爱。
遗憾的是参加这次联展的女画家们我没有都见到，还好，在这次画展中可以看到她们的作品，画如其人。见到画，亦是读到她们的人。这次画展由全晋会馆爱丽丝西餐厅、采思营销策划广告公司、《新晋商》杂志联合主办。展出地点为全晋会馆爱丽丝餐厅，画展从三月八日开始，为时一个月。