学文网一、平面设计中的点线面
在平面设计中有着各种各样的元素,但所有的元素概括起来不外乎点线面三种,三种元素的相互结合与相互转换之间就构成了世界上最好的设计。
(一)点
点是相对较小的元素,线的交叉形成点,点可以通过运动形成线。点最重要的功能就是表明位置和进行聚集。点是最基本和最重要的元素,一个较小的元素在一幅***中或者两个以上的非线元素同时出现在一个***中,我们都可以将其视为点。这么说来,点可以有各种各样的形状,有不同的面积,但在平面设计理论中,它的位置关系重于面积关系,甚至很多时候,我们并不关心点的面积大小。
两个以上的点,可以有不同的对应关系,更多的线上的点可以形成点线。点线拥有线的优势,又有点的特征,是用得较多的设计方式。
三个以上不在同一条线上的点可以形成面,我们可以运用点面这种特性来进行设计,点面具有面的优势,更多的是面的特征,但同时也有点的美感。
在平面设计中,同样一个点,由于大小、形态、位置的不同,所产生的视觉效果和心理作用也不同。点的缩小起着强调和引起注意的作用,而点的放大有面之感。
(二)线
线有长度的特性,是点的运动轨迹,有方向的特性与力的运动感,线也是面的边界,又是面的转折。
直线的适当运用对于作品来说,有标准、现代、稳定的感觉,我们常常会运用直线来对不够标准化的设计进行纠正。适当的直线还可以分割平面。曲线则具有女性化的特点,具有柔软、优雅的感觉。曲线的整齐排列会使人感觉流畅,让人想象到头发、羽絮、流水等,有强烈的心里暗示作用,而曲线的不整齐排列会使人感觉混乱、无序以及自由。
线的封闭可以构成面,线可以突出形,勾线具有美化作用。
(三)面
面是线横向移动的轨迹,具有面的形。线具有方向性基础,是一度空间存在;面具有横向、纵向的二度空间的形的存在。
曲线几何体:呈现高贵、自由、饱满。直线几何体:个性突出,正方形、长方形、三角形、梯形等,简洁有序,呈安定感。面与点相比,它是一个平面中相对较大的元素,点强调位置关系,面强调形状和面积。
点和面之间没有绝对的区分,在需要位置关系更多的时候,我们把它称为点,在需要强调形状面积的时候,我们把它看为面。一定数量的面有秩序的排列,能够产生层次感。面可以进一步构成体。
二、标志设计中的点线面
标志是一种象征性的大众传播符号,它把传达的内容转换成精练的***形语言,用形和色高度概括并传达信息、思想、抽象的概念和特定的涵义,是现代经济的产物。
点线面的构***在标志设计中,则是一切判断基准的最基础要素。一个好的标志绝对不是凭空而来,而一定是将点线面关系处理得很到位的。只有将点线面的排列和空间的疏密安排的恰到好处。由点成线,由线生面,用标志的***形符号来告诉每一个点、线、面都是有含义的,每一处留白都是有作用的。用点线面的关系对比建立良好的主次、强弱的空间关系,增强标志的节奏感和明快度,明确标志设计中的黑白灰关系,才是好的标志设计。准确运用点线面关系的设计来完美的表述内涵,使标志更加精彩动人,这正是标志设计追求的更高境界。
三、版式设计中的点线面
版式设计是设计师为了表现一定的思想、意境、情感,在一定的空间范围内,运用审美的原则安排和处理形象、符号的位置关系,使其组成有说服力的艺术整体。版面构***必须要从整个局面出发,最终也是企求达到整个局面符合表达意***的协调统一。
(一)点、线、面的对比
对比在这里是指一种造型因素就其某一特征在其程度上的比较。如:明暗色调这一造型因素,它的特点是深和浅。线条有长短的对比;形体有方圆对比等等。
点的对比:点连续延伸的轨迹成为线,密集成片而成为面。由于疏密变化而转化为明暗色调。
线的对比:可以作为物象的边缘,又可***的表达一定的形象。例如线的直与曲、长与短。
面的对比:在立体艺术中指的是形体,在平面艺术中指两度空间的占有。
(二)点线面综合对比
1.非对称式均衡
一种感觉上的均衡:任何人都不可能准确判断画面上的物象实际重量。因为纯数心理意义上的重量,按照他在人们生活中的重要性及与人的关系密切程度而定。
2.关于面的大小深浅聚散的均衡分布
色调的不均衡,可从调整形体大小进行补偿;形体的不均衡,也可从调整色调的深浅进行补偿。两者在不可变动的情况下还可以通过画幅边沿关系的改变,进行调整,这是最常用的办法。
3.关于形体和色调的均衡在心理上的衡量
在暗色背景前,明度与面积成反比,反之亦然。面积小而与背景明度反差大,色块面积大与背景反差小,两着可以取得均衡。
4.运动与倾向
运动是有方向性的,人们观察运动着的物体,视点往往追随着他的运动方向而略为超前。因而在构***中也往往需要在运动前方留有更多的余地。
(三)节奏
节奏――是音乐里音响运动的轻重缓急的序列。我们从两个极端去理解。一种节奏,和谐、抑扬顿挫,给听者带来美感;另一种是节奏的杂乱或节奏过于简单而产生的噪声。
在版面构***中各种形象符号的任意堆积,并不能成为意想中的构***,只能是杂乱无章,使视觉无从适从。如现在遍布街道上的广告,一眼看去,找不到主题,每一个广告都在“强”结果都不突出。同样,节奏过分简单化。钟表声、火车行驶的震动声,如造型艺术中的形象符号,同样大小,相等距离的反复,这类效果,为一般构***所不取。
在版式设计中正确运用深浅、弧形线段大小、线段长短表现节奏的变化,以及形的大小、疏密的节奏变化,是常用手段。
一般画面的高潮,在于视觉中心,是节奏变化最强的部位,视觉中心并不一定是画面中央,而是指视觉上最有情趣的部位、也可称为趣味中心。画面中的其他部分应为这一中心服务。既引导观众的视线,逐渐趋向这一中心。节奏前后延续的变化,基本上是根据这种要求设计为渐次递增、递减、反复、对照、重复等,历经这种变化而达到高潮,然后重新经历一定的变化,趋于平静。以上只是对节奏做粗略的解释。具体内容,包括他的基本模式,永远是在作者创作探索之中。
四、结束语
在现代平面广告作品的设计中,综合运用点、线、面,不断挖掘其视觉表现的资源。只要我们在今后的设计过程中不断地探索,就能够发现点、线、面潜在的艺术表现力和感染力。
作者简介:
连继城,工艺美术师。1999年6月毕业于河北师范大学美术系美术教育专业,获文学学士。现就职于河北省农林科学院农业信息与经济研究所,从事广告设计及电视节目包装设计。