学文网燕歌行高适篇1
[关键词]《燕歌行》 双重旋律
唐朝的边塞诗人高适在《燕歌行》中极力渲染战争的场面，可谓是情感深沉、风格悲壮。诗人在小序中点明的“感征戌之事”，其中所“感”之一，是表达战士思乡盼归之情。战争无休无止，归家遥遥无期，于是就产生了家庭离散，男怨女旷这方面的情绪，而这也是《燕歌行》古题的本义。据吴兢《乐府古题要解》：《燕歌行》，言时序迁换，而行役不归，佳人怨旷，无所诉也。至此，诗歌就产生了两大旋律交叉的格局。
在《诗经》中《小雅，四牡》里边曾经存在两大旋律交叉的格局，这种格局非自《燕歌行》始。《毛诗序》解释这首诗的涵义说：“思归者，私思也；靡者，公义也；伤悲者，情思也”。这解释值得重视，因为它实际上揭示了中国古代战争诗中常见的思想感情矛盾。也就是“私恩”与“公义”的矛盾。正是诗歌抒情主体存在“私恩”与“公义”不能两全的矛盾，才产生了“伤悲”的情思，回荡诗中，令人难以遗怀。这可以称为双重旋律的战争诗。
燕歌行高适篇2
“当然!因为现在的每一天都让我憧憬着希望。”
一直听说孙燕姿留长发了，裙装、高跟鞋、亮闪闪的佩饰穿在她的身上会是怎样?原谅我对孙燕姿的印象仍停留在清清爽爽的短发和无拘无束的T恤和帆布鞋上，因为当孙燕姿踩着六七英寸高的高跟鞋出现在拍摄现场时，我硬是盯着那又细又闪的鞋跟瞧了半天。这还是孙燕姿吗?还是那个铿锵有力地说出“我是歌手，而不是艺人”的孙燕姿吗?友好地打了招呼，当她意识到忙着为她补妆的化妆师恰巧挡住了我的座位时，孙燕姿笑笑挪了挪地方，大声招呼我落座，“坐啊，坐”。语气中的亲和及眼神中的诚挚让我一下子又找回了那个孙燕姿，是的，她仍然是那个自然本色、让人感觉亲切舒服的孙燕姿。
现在，请叫我设计师孙燕姿
不软弱，不娇贵，不断挑战自我，这是孙燕姿服饰设计的整体思路，也是她自己心路历程的写照。
谈话的内容自然首先由9月25日的时装会说起。仅仅一个小时左右的走秀时间里，T台上，模特穿着她设计的服装肆意昂扬，T台下，坐在第一排的孙燕姿时不时地紧咬嘴唇、频繁搓手。当走秀结束，所有灯光打开，绚丽无比的T台上，主持人高喊“有请天后级设计师孙燕姿登场”+此时已经有过舞台临场经验的她，在这个只属于自己一个人的T台上，说出的第一句话竟是梦呓般地： “谢谢大家来参加我的歌手之外的，的，的记者会。”紧张、兴奋、夹杂着些许的慌忙，孙燕姿第一次做设计师的体验就定格在这断断续续的答谢词上。
现在，请称呼孙燕姿为“设计师孙燕姿”，因为在这些专门为***新女性设计的服饰里，YANZI for the Carnaby系列将the Carnaby这个独具品位的英伦女装品牌与孙燕姿自身不矫揉造作、坚持自我的形象完美结合，通过黑白灰变化多样的经典搭配，诠释出现代女性既***刚强，又娇柔性感的一面。强调自我风格的同时拥有时尚触觉，这就是YANZI for the Carnaby系列所诠释的女性群体。作为the Carnaby进***内地市场的第一步棋，YANZI for the Carnaby系列将伴随着这个诞生于伦敦“第五大道”Camaby Street的经典品牌在11月份后陆续亮相北京、上海、大连等各大城市的专卖店。
“怎么想起了当设计师?不怕被人说不务正业?”面对这个问题，孙燕姿的回答已是驾轻就熟，“其实我从很小的时候就喜欢涂涂画画，只是到今天才展现出这方面的特长而已。”她说她至今仍记得自己刚刚出道时的疑惑。那时的孙燕姿也是20岁出头，青春而又青涩，教导她的前辈说：“你一定要穿名牌，在公开场合一定要有名牌傍身，只有这样才能显示出你的身份!”向来习惯了自自然然的孙燕姿对此十分不解：“为什么呀，师傅?我根本就没有那么多钱买名牌啊，而且它们也不一定适合我。”
适合自己的，穿自己想穿的，这就是孙燕姿想要尝试自己设计服装的初衷。“现代都市里的女孩子，每天都要面临来自各个方面的问题和压力，而服装就是我们身披铠甲去迎战的战衣。”你是谁，一个简单的问题，一个每天问自己的问题，是不是要等多年以后再为今天的自己不敢去尝试而后悔?是不是总要在反复的思量和挣扎后，才告诉自己勇敢地迈出第一步未必是坏事?同样的矛盾，在孙燕姿决定尝试做设计师时也曾有过，“Just be fearless!”她以一往无前的勇气鼓励着自己迈出了这第一步，也在历时长达一年的样***设计中，将自己的勇气贯穿了始终。设计草***被否决、设计样式在国内找不到合适的面料，到最后制作成品时，甚至连缝制衣服的线头都要亲自过目和挑选，在这场勇于挑战自我的实战中，孙燕姿学到的是更专业的经验与心得。
由一个细节可以看出孙燕姿对这次新尝试的重视程度。那是在会开始的前一天，准备秀场的宽广展厅里，长长的一排衣物软趴趴地搭在衣架上，人声嘈杂，模特们三五成群地聚在角落里聊着天。此时，门厅大开，一群人径直向衣架走去，只见身高一米七八的模特刷刷起立。还有人用手紧张地示意周围安静。然后，工作人员附到我的耳边，悄悄告诉我：“孙燕姿来了。”
那时的孙燕姿是以一名设计师的身份来检查衣物，她要亲眼看到衣服穿起来的效果。她要为每件衣物做最后也是最完美的搭配。里里外外的模特包围着她，我看不清她瘦弱的身形，可是由周围瞬间紧张起来的气氛，我又分明感受到了这位弱小女子的强大气场。
“我回来唱歌了，而不是回到娱乐圈”
再次回归的孙燕姿，以女强人的身份闪亮登场。现在的她独自一人掌控着自己歌唱事业的一切，歌词如何、怎样包装、需要如何宣传……孙燕姿单打独斗地决定着一切，而也正是有了这份自由，回归时的孙燕姿才能高声宣布“我回来唱歌了，而不是回到娱乐圈。”
对干一般读者而言，孙燕姿更为人所熟知的身份是一名歌手。她最喜爱的一直是唱歌，而为了唱歌她所承受的也是最多。
这是孙燕姿的第二次回归。因为不堪娱乐圈的压力和纷扰，她先后两次暂别歌坛。第一次，是在“亚洲流行小天后”的声望最为响亮的2003年。那时的她，曾与蔡依林、萧亚轩、周蕙一同并称继王菲之后的四小天后，她们本是同一起点，可是几年下来，既能作词作曲又能***演唱的孙燕姿，已经以她的绝对实力将其他人远远地甩在了身后。名利纷至沓来，只是一直投身下歌曲创作的孙燕姿已经身心俱疲。身体被累垮了，健康出现了问题，她与歌迷哭着告别，她说她一定会回来。
一年多后，她果然回来了。只是迎接她的已不仅仅鲜花和掌声。一次在埃及拍摄MV与当地***府偶起的摩擦，被经纪公司一宣传，就硬生生地成了“孙燕姿遭绑架事件”。娱乐圈的“规则”就这样裸地呈现在她面前。对于一直倔强地自称实力派歌手的孙燕姿，抵触、排斥、与经纪人发生争吵都已无法表明她的态度，因为当这个夹杂着异域、凶险、美人落难等诸多刺激因集的肥皂泡被编织并释放出来时，她的态度对于公众就已经不再重要。谎言的泡沫就这样越吹越大，直到有一天“嘭”的一声，彻底破灭。排山倒海般汹涌而来的指责与非议让孙燕姿到现在回想起来仍然心有余悸，因为当我问她：“你一直强调自己是‘回来唱歌了，而不是回到娱乐圈’，总是无法接受和适应娱乐圈这个外部环境会不会很痛苦?为此最迷茫的时候是怎样的?”我清楚地感觉到她本来朝向我的座位前倾的身体，不自觉地后退，然后上身挺了一挺，“一首歌从填词创作到出炉上市，有销售和宣传都是不可避免的。这些环节都必不可少，其中可能会有一些我不能掌控的事情发生，而在这个过程中，只要时刻提醒自己想要达成的目标是什么就好。我所喜欢的就是唱歌，那么我要做的就是focus，集中所有注意力在我喜欢的
事情上面。”
因为仍然割舍不下唱歌，所以孙燕姿又回来了。休息了两年，在台北举行的第一场巡回演唱会，她不止一次地讳言“非常紧张”。四小天后中只剩下蔡依林作为嘉宾同台，蔡健雅等多年的好姐妹前来捧场打气，台上的孙燕姿仍然是战战兢兢唱完全场。然后是上海、北京、成都……每一场巡演，孙燕姿都勇于突破并全力以赴，毕竟，在这个跟红顶白、瞬息升降的娱乐江湖，没有人有勇气“暂别”，更没有人有勇气在暂别多年后依然以天后的气势回归。可是孙燕姿就这么大无畏地回来了，不但回归，还以“女强人”的身份大方亮相。她拒绝了各类经纪公司，自己聘请了经纪人单打独干。出席什么活动、不做什么方面的宣传、要出什么类型的新号辑，曲风如何、封面怎样设计、如何销售宣传，此次，全由孙燕姿一个人说了算，“新专辑本来计划年底推出的，可是到现在为止制作出来的都不是很满意，所以要延后了。无所谓啦，不满意就阿来，做到让自己满意为止。”轻描淡写间，孙燕姿流露的是自己对自己音乐事业的全而掌控，因为只有决定权在手，才能保障自己音乐中的自由。
孙燕姿想要的幸福
做设计师只是孙燕姿众多兴趣中的一个尝试，而从事慈善则是孙燕姿一直未间断过的事业。她坦言自己要学习的东西还有很多很多，可是年过30岁的熟女孙燕姿更清楚自己想要什么，“我还有时间啊，很多事情都可以慢慢做，我已经没什么可担心的了”。慢慢来，这正是熟女孙燕姿的幸福秘诀。
休息的这两年，孙燕姿都做了什么?作为旁观者的我们，总感觉她是人间蒸发，而在刊、燕姿的描绘里，这两年却是相当的充足、幸福。
慈善，是孙燕姿一直未间断的事业，“最近还在问他们在没有什么事情需要帮忙，结果人家说暂时还不需要，要我随时候命”。谈到自己对慈善组织的屡次“骚扰”，孙燕姿不好意思地捂嘴偷笑。可是在从事慈善的奉献之路上，却也不都是这样的轻松愉悦。
2007年7月，孙燕姿参与非洲尼日尔贫困区的粮食发放计划。在探访贫民区的过程中，她在市集被民众恶意丢石块，因为骆驼受惊，在紧急跳下时背部被矛刀割伤，留下8厘米的血痕。当我异常关切地询问这道伤痕时，孙燕姿的回答却是没事儿人般的云淡风轻；“没有那么严重啦，都不算什么的。而且我也能理解他们。我们每次去非洲大都为他们摄像，做宣传活动，本来是希望更多的人来关注这个地区。可是这些举动在他们看来并不能得到直接的好处，他们最迫切需要解决的吃饭、穿衣等问题并不能很快得到解决，时间长了，他们就会有一些埋怨。这些都是可以理解的。”
“可是本来是做善事，又投入了那么多精力，到最后却得不到理解，会不会有些失望?”
“不会啊，做慈善本来就是做自己力所能及的，我已经尽到了自己所能做的，至于结果如何，随缘吧。毕竟我们控制不了别人怎么看我们，所以无所谓啦。”
燕歌行高适篇3
2011年是孙燕姿出道第11年，而《是时候》是她第11张专辑，因此燕姿特别为歌迷准备了一个惊喜。专辑《是时候》正式发行前，公司对外的宣传口径一直是10首歌，可是当CD的第10首播放完，间隔1分11秒的静默后，第11首歌横空出世，歌名就叫《11》。
这首《11》是一首摇滚曲风的快歌，歌词中“我拒绝再停歇不前跟随慢拍的世界，我要冲破束缚的圈圈，我要下一个冒险”，唱出了孙燕姿拒绝重复求新求变的态度。燕姿直言：“我很善变！做一件事如果没有跟过去不同的改变，没有加分的话，干吗浪费时间做呢？”
她的制作人很强大
以前的老板陈泽杉的确是孙燕姿的贵人，但他喜欢炒作和夸大的市场策略让她很难完全适应。那次“埃及炒作事件”后，两人以不太愉快的方式结束了合作。燕姿现在的唱片公司美妙音乐（实体唱片由美妙音乐发行，数字音乐由滚石移动发行）与她有着良好的共识：不拿任何事情炒作新闻，也不故意报大唱片数字。
提到新东家，燕姿一脸自豪地爆料：“选公司其实都是我爸（孙爸爸是新加坡南洋理工大学电机系教授）在替我考量，爸爸觉得这家公司很诚恳，我也就加入了。我身边没有律师，和新公司每一条的合约都是我爸在帮我看，我觉得他很奇妙，居然还懂得法律的东西，我总开玩笑说他是我的制作人。”据说这个玩笑在圈里传开后，还真的有艺人找上门来，要求孙爸爸签下自己。
她并没有虚度四年
半隐退的四年，孙燕姿几乎没有新闻，新动向也不得而知。朋友们催她赶紧出专辑，家人们劝她别整天待在家里。事实上，那四年孙燕姿并没有闲着，而且过得很开心也很充实：
她学习烹饪，连高难度的巧克力蛋糕也很拿手；
她尝试设计，连续4季（2个春夏季、2个秋冬季）为服饰品牌“the Carnaby”担任设计师；
她客串电影，在一位新加坡新锐导演的影片中饰演观音，说的还是闽南语；
她助阵好友，相继帮林俊杰、罗志祥、伍佰的演唱会跨刀当表演嘉宾；
她发表散文，《音乐卡带》一文被新加坡国家***书馆管理局列为“读吧！新加坡”活动的选读作品……
她爱阅读更爱写作
从小到大，孙燕姿一直保持着阅读和写作的习惯，工作时也会带书本在身边，“不阅读，感觉浪费了想象力。我可以从书里的人物遭遇感受到自己未曾经历过的心境，这是我在唱歌时可以派上用场的法宝。”
孙燕姿喜欢写短文、诗歌，平时的创作跟着心情走，她坦言：“有人问我要不要出书，比问我要不要出写真集还多。爸妈很鼓励我出书，但我还没有准备好，也不觉得自己写得特别好。或许以后，我会写关于当歌手的旅程，毕竟新加坡的歌手比较少，大家会好奇其中的经历。”
燕歌行高适篇4
四年前，她在陕北靖边沙漠里种出了高产生态土豆，就荣获了“2011年中国最具魅力农产品”；三年前，她在央视晚会上，连唱了两首专为土豆打造的陕北民歌，于是，“土豆姐姐”就成了冯小燕的代称。
去年，冯小燕成为涉农类大V之一。她一言一行皆为“土豆”，梦想就是创建中国生态土豆的第一品牌。
日前，2015年第三期（1月16日到1月31日）涉农类大V行业影响力榜新鲜出炉，在91名新农人精英中，土豆姐姐排名第十五位。
土豆姐姐的真名叫冯小燕。
近一个时期，冯小燕就像“飞人”一样不停地跑着。1月27日，参加福建长汀县电子商务协会举办的首届电商高峰论坛；2月1日，去陕西澄城参加加盟店开业仪式；2月3日，回家乡榆林查看靖边生产基地；2月8日，出现在“寻找2014陕西最美民间歌手”总决赛暨颁奖盛典评委席上；2月10日，现身于“中国・榆林首届年货交易博览会”……
“很多人说，你忙成那样，还要参加这个会那个会。其实他们不明白，我去就是在为我们的土豆做免费广告。”冯小燕说，“品牌营销，就是要让品牌在消费者心里打下烙印。”
不管出现在什么场合，冯小燕只要有上台的机会，她就必然会说土豆，唱土豆。“我为中国好土豆代言”，已成为她的一个口头禅。
转行种土豆
冯小燕出生在一个教师世家。祖上曾开过私塾，父亲是教师，兄弟姐妹有好几个也是教师。
1983年，冯小燕从绥德师范毕业后，也成为一名教师，在子洲县一所学校教语文。这是一个小学带初中的学校，历史、地理课缺老师了，她也会带这些课。经过在陕西教育学院进修之后，她又开始教初三的***治。
1994年，为支持丈夫工作，冯小燕辞职来到西安，下海经商。此前，她还在铜川区直属机关做了四年***务工作。
初到西安创业，冯小燕的主营业务是卖水泥。300元租了一间门面房，就在西安现在的北二环立交那儿。
“一间烂瓦房，地板连砖都没铺。一车水泥卸进去后才发现，门上没栓，也没有锁，吃中午饭都出不去。”一个骑自行车路过的陕北老乡帮她看店，才为她解了困。
建筑工地是水泥的大用户。为了省钱，冯小燕骑着自行车跑业务，见工地就问。拉水泥的车，白天不能进城，从铜川、耀县下来时，就到半夜了。如果是新订单，司机找不到工地，就打电话让她带路。半夜正熟睡时，接到司机电话也很稀松平常。
经过半年努力，冯小燕的生意有了大的起色。其后，她的生意从建筑材料扩大到建筑工程、酒店、餐饮、物流等多个领域。十几年后，她已是一个小有名气的女企业家，还是西安榆林商会的副会长。
2009年5月，榆林市召开首届榆林籍企业家返乡创业大会，应邀参会的冯小燕参观了靖边县科技局的一块示范田，一下子被眼前看到的景象震撼了！
“规模化的现代农业让原本是黄沙漫天的不毛之地，变成了绿洲。多好啊！既发展了经济，又保护了生态。”冯小燕深思熟虑之后，决定在靖边县发展生态马铃薯。
在项目前期考察时，中国国际工程咨询公司拿出的一个论证结果让冯小燕吃下了定心丸：榆林光照、气温、无霜期等条件都非常适合种植土豆。榆林全年有3000小时以上的充足光照；土豆在气温不高于30度的条件下生长，不易得病，榆林全年气温很少高于30度；土豆长个时的适宜气温在摄氏15度到22度之间，榆林刚好能满足这一点；昼夜温差在15度左右，135天到150天的无霜期，让土豆有足够长的成熟期，积累更多的养分，土豆口感好；沙质土壤，长出来的土豆薯形规则；水质好，PH值在7.5到8.2之间，适合土豆的生长需求，碱性太高，酸性太高都不利于土豆生长。
2010年6月，陕西涌泉居投资实业有限公司成立，冯小燕任董事长。她在靖边红墩界镇租赁了农户两万亩撂荒沙坡地，用现代农业的方式种起了土豆。
做个新农人
冯小燕决定要投资农业时，榆林商会以及她身边的很多人都不理解。
榆林当地矿产资源丰富，煤炭、石油、天然气、页岩都很出名，商会里不乏做煤炭的富翁。有朋友说，“小燕，把你的钱投到我煤炭项目上，我保证让你一年有多少多少收入。”
在西安做生意十多年，冯小燕进入过很多行业，她觉得自己处在一个瓶颈期。“投资矿产资源，充其量也就是做个富人，现代农业或许能为我提供一个支撑事业持续成长的广阔平台。”
返乡创业种土豆时，当地农民也有些瞧不上冯小燕。他们的疑问是，你这样一个穿着洋气的城里女人，能吃下这苦扎在这里种地？无非就是转一圈，套一点国家***策的资金就走人。
“我们这里不缺种地的！”时任靖边县县长张凯盈对冯小燕说的这句话，令她印象深刻。她琢磨县长的言外之意是，要她做一般农民做不到也做不了的事儿。
冯小燕给自己的新定位，是做中国新农人，即带着知识、带着资本、带着市场运作经验和土地结合的人。
第一年试种期只种了300亩，冯小燕聘请陕西马铃薯首席科学家、榆林农科院院长高贵生为公司的首席专家，指导田间地头种植和管理。当年便创造了亩产过万斤的高产奇迹，当地农民亩产只有2000斤。
2011年，涌泉居就和全球第二大马铃薯加工企业美国蓝威斯顿公司有了合作，请美国专家定期来做技术指导，还一步到位地引进了国际最先进的马铃薯品种，引进了现代化的农业生产设备，以及最前沿的种植生产技术管理流程。
2012年，涌泉居种植规模扩大到3000多亩，整地、播种、除草到收获全部使用机械，灌溉用的是长达数百米的指针式喷灌机，收获季节上阵的是大型联合收割机，生产只需要八九个工人，土豆最高亩产达6000公斤，而当地农民按照传统耕作方式亩产最多1500公斤。
经过对国家948马铃薯项目组的研究品种、中国农科院马铃薯首席科学家金黎平研发品种、中国土豆之父梁希森公司的研发品种以及榆林农科院推荐品种的试种，最后形成了六到八个批量生产的品种，从7月份持续到10月份，每月都会有新品上市。
现代农业的耕作方式复制起来并不难，农民之所以不敢跨出这一步，是因为怕产品卖不出去。冯小燕给自己的定位是，为土豆创建品牌―涌泉居生态马铃薯，将之推向市场大卖。
在央视放歌
“我是沾了土豆的光，登上了央视的舞台。”冯小燕笑着说。
2011年，涌泉居1号土豆（布尔班克，引自美国的专用品种）种植出来后，经过有关部门的检验，具有干物质含量高，还原糖低的特点。央视七台的《每日农经》为此做了一期节目，该产品还荣获了中国最具魅力农产品奖。
“土豆洋芋，还有那山曼哎，满山二洼淌蛋蛋，汽车火车飞机都装满，沙漠里现代农业大发展。”这是冯小燕请西安音乐学院李兴池为她写的《土豆、洋芋、山曼》中的歌词。
2012年正月初六，冯小燕与当代陕北民歌大王李***飞在颁奖晚会上演唱了这首歌。
冯小燕喜欢唱歌，尤其喜欢唱陕北民歌。她不会喝酒，有饭局应酬，敬酒是免不了的，她就用歌代酒，效果出奇地好。
2012年，涌泉居种出了富含花青素的紫土豆，富有“花青素”，具有抗氧化的作用。年底，为庆祝“粮食九连增”，农业部搞了一台“丰收中国”晚会。冯小燕与星光大道2010年年度总冠***刘大成一起演唱了《我们的土豆圪蛋蛋》。这首信天游同样是冯小燕为土豆量身定做的。她被主持人称作“土豆姐姐”，不料想很快在全国广为流传。
“土豆姐姐是种土豆的人里陕北民歌唱得最好的，唱陕北民歌的人里土豆种得最好的。”冯小燕所到之处，只要有机会，她定会为陕北的土豆高歌一曲。
本来，冯小燕为土豆注册的是“涌泉居”，有滴水之恩当涌泉相报的意思。但她敏锐地察觉到，“土豆姐姐”朗朗上口、简单易记、亲切可爱，灵机一动，就将“土豆姐姐”注册成了公司的子商标。涌泉居出品的所有产品，显眼位置都是“土豆姐姐”的商标，而且都有冯小燕自己的照片。
“人家都是请明星大腕代言，姐姐没钱，只好自己亲自上阵。”早在陈欧体还没流行时，冯小燕就代言起了自己的产品。
网络上成名
2014年，“微博助农”推出的中国新农人微博营销价值大数据，“土豆姐姐”冯小燕排名第五，营销价值3600多万元。
2013年，吾谷网评选出了当年一夜成名的中国农产品品牌，“土豆姐姐”品牌排名第六，与褚橙、柳桃、潘果齐名，前三个后面有褚时健、柳传志、潘石屹等名人效应，而“土豆姐姐”是一个典型的草根品牌。
“冯***是我的贵人，每次见面都让我进步。”冯小燕说，前不久，她在机场遇上冯***，十分钟时间，帮她注册了爱国者微自媒体，“又让我进步了一次”。
2012年，冯小燕被爱国者数码科技有限公司董事长冯***“连噘带骂”地拉上了微博。当时她对冯***说的“微博是免费的广告平台”并不明白，但开微博半个月后，她就尝到微博的甜头。
“你可以把你的想法、思想即时表达出来，和世界零距离的感觉太妙了。”冯小燕评论别人的微博，获得一些人的认同，最后转化成她的粉丝，并且日渐增加。
“粉丝背后都是一个个具体的个人，我可以通过发言来影响他们，让他们爱上涌泉居土豆。微博就相当于一个免费的宣传平台啊！”
2014年，冯小燕发的微博总阅读量突破一亿，她说，“对我们这些做实业推广品牌销售产品的企业来说，自媒体时代的到来无疑是给我们插上了飞翔的翅膀。”
冯小燕迷上了通过微博念“土豆经”。每天早晨醒来，她的第一件工作是发一条有质量的微博，把一些重要的互动完成后，才开始吃早饭。平时有空闲，就绞尽脑汁地构思微博内容。
这是一位有文采的姐姐，她的微博都是信手拈来，很接地气，很有感染力。而且，她在微博上始终释放正能量！
和刘大成同台演唱后，冯小燕粉丝激增。
2012年12月21日，冯小燕趁热打铁，在网络上发起了一个“土豆姐姐”万元征集“土豆广告语”的活动，全国有几十万人响应。一个月内征集到有效广告语2653条，到征集活动结束时，共收到4502条广告语。她的微博点击率一下达到30万。
“绝不输给‘洋’芋的土豆”是冯***推荐的一条广告语，那时候，冯***正在全国筹建“国货精品店”。这条广告语最后获得了特别奖。
在征集广告语的那段日子，冯小燕不管走到哪儿都带着这些广告语，一有空就看，所有的广告语都要过一遍。对从中选出的100条有创意的广告语，每位特别赠送一箱“涌泉居”生态马铃薯。
在公布最后获奖广告语之前，冯小燕通过媒体将12条广告语登出来，让大家竞猜哪条可以获万元大奖，以引发公众对活动的持续关注。
这个活动让“土豆姐姐”品牌的影响力和传播力度大大提升，延长集团、陕煤集团、陕气集团后勤食堂，包括陕西省人民***府机关综合服务楼、西安市人人乐超市有限公司等十家企事业单位，成为涌泉居生态马铃薯的大客户。
微博还为冯小燕吸引来了上海市场1.5亿元的大订单；北京华联的订单是通过陕西北京商会微信群里的企业家推荐得来的……
冯小燕的微博营销终于迎来了开花结果的一天。
现代农业信息服务网站吾谷网盘点2013年的“营销热门事件”，“土豆姐姐”被评为代表人物和“一夜成名的中国品牌”代表。当时，冯小燕接触社会化媒体只有不到一年的时间。
“看见粉丝格外亲”，这是土豆姐姐讲的最多的一句话。她心里惦记着粉丝，言行举止就处处不忘记粉丝。她变成了微博控，只要有闲暇时间，就会与粉丝互动。她的微博会时常转发粉丝们用她家的三彩土豆做的各种食品。
2014年，冯小燕又推出面向全国有奖征集生态土豆的经典吃法，同时还发起一个活动：“领养一亩三分土豆，跟着土豆姐姐一起做土豪吧！”这种用事件营销土豆的手法，冯小燕运用得更为纯熟。并且，她一定会借力网络，让更多人来关注“土豆姐姐”。
“陕西团省委农工部魏延安部长在他的微博上点评我说：土豆姐姐不吆喝，但卖的最多。”冯小燕补充说，“60%的产品，都是通过网络赢得的订单。”
“我站在农贸市场，能卖出去多少？现在，一个土豆没从我手上过过，但卖出去了很多，这就是品牌的力量。”用了四年不到的时间，冯小燕打造的涌泉居生态马铃薯就荣获陕西省著名商标。
靖边土豆品牌打出名气后，得到很多客商关注。来采购的多了，周围农民种的也好卖了，一斤土豆比内蒙古、甘肃等周边省要高两三毛钱。农民也开始联合，成立了合作社，尝试搞现代化农业。这就是冯小燕在靖边种土豆引发的效应。
“土豆姐姐”不仅生产土豆，也生产土豆加工产品，粉条、薯片、烙饼粉等，替她代工的当地企业有十几家。过去他们的产品只能在当地销售，现在借“土豆姐姐”的品牌，推向了全国。
发达国家马铃薯产量的70%用于加工，中国只有10%到15%，发展空间很大。打造一个“土豆姐姐”品牌的健康农产品货架，像“老干妈”一样走向国际市场，是冯小燕的一个梦想。
借电商之力
“移动互联网时代，我们就老老实实学吧。”冯小燕做电商，是边学边干的。
2013年6月，她注册了一个淘宝店。“当时我不懂，以为注册了就行了，不知道和线下店一样需要打理和经营。”冯小燕笑着说。
快一年过去了，淘宝店一直不见有动静。参加电商培训和电商论坛活动时，冯小燕结识了很多80后、甚至是90后的年轻电商人，才开始真正对电子商务有了比较全面的了解。
冯小燕与电商的正式接触，始于2014年的淘宝挑食活动。那时她也只是抱着试一试的心态，土豆这种大宗贸易产品，太重，物流成本高，效果如何尚不得知。
在陕西美农董事长、陕西电商协会农专委主任李春望的鼓动下，淘宝挑食活动三天卖了一万多单三彩生态土豆。
2014年11月，土豆姐姐淘宝网店推出了19元的抢购活动。一天下单量最多的是300多单，一下子让经验不足的冯小燕感到准备得不充足，备货、包装、物流等各环节，甚至打印机都面临考验，打印机打字不清楚，只能叫人手写单子。
这次练兵，为“双12”打下了基础。
2014年“双12”时，冯小燕挑出了三彩土豆、马铃薯烙饼粉、小米、荞麦面四款产品，依然沿袭19元的体验价，其中，三彩土豆入选了淘宝淘金币首页。冯小燕在微博、微信中对粉丝喊话，希望他们晒出用土豆制作的美食。
“双12”那天，“土豆姐姐”淘宝店获得12000元的业绩。
“作为刚起步的小店第一次参加淘宝活动，而且产品还主要在分会场和，这个成绩是不错的。”冯小燕说。
2014年，全力进***电商的“土豆姐姐”一气推出了京东商城店、一号店、天猫店、苏宁易购店。
“土豆姐姐”冯小燕曾被阿里巴巴研究院陈亮邀请担任淘宝讲师，这个电商人求之不得的好机会，冯小燕却因自己的淘宝店刚起步，业绩平平，没敢答应。她希望经历“双12”之后成为淘宝讲师。
燕歌行高适篇5
在乍暖还寒的上月初，我叩开了她的家门。陈海燕正在整理相册，一张张还是孩儿脸的小“方海珍”、小“李铁梅”的造型照，扑入我的眼帘。我惊奇地问道：“这是谁啊？”“是我。”“你不是演歌剧的吗？还会唱京剧？”陈海燕笑了：“是啊，你不知道？我在上海戏曲学校学的就是京剧，整整七年啊！这就是当年的演出照。”我们的话题也就此开始。
京训班走出的歌唱演员
陈海燕出生在一个艺术家庭里，父母亲长期从事部队文工团工作。在家庭的艺术熏陶下，陈海燕自小就爱唱歌，还能跳芭蕾舞《白毛女》。
1970年，还在上小学的陈海燕被上门来招生的上海戏曲学校相中，就此被送进了当时设在上海中学的基地，这样一学就是7年。在这个当时被称作“五七京训班”里，***样板戏成为绝对主课，样板戏中的5部京剧，加上后来的《杜鹃山》等，熟得都能倒背如流了。
陈海燕指着相册说，这就是当时的剧照，李铁梅、方海珍、江水英，她都演过。她们不仅学唱，而且还练功，跟科班没有什么区别，至今身上还有伤痕。她的班主任就是张美娟，这位多次为演出过的著名武旦，曾培养了齐淑芳、邓婉霞、史依弘等著名演员。她的老师中还有《龙江颂》的饰演者张南云和李炳淑等。
值得一提的是，作为京剧改革的一部分，不久，学校兴起学习“科学发声法”，京昆界不少名家，以及郭淑珍、王品素、朱逢博等音乐界人士纷纷到校上课，传授音乐发音方法，以正确使用真假声，运用到戏曲演唱上。这给学员们有机会同时学到各种技能，京昆名家授教传统戏剧的发声和吐字归音，以及写意形体表达；声乐家，像王品素，刚把歌剧发声与原生态在才旦卓玛身上嫁接成功，就赶来帮女孩子们训练京剧里教不出来的歌声。这种样板戏时代的精英艺术教育虽然听起来别扭，但在声乐技术上，它倒是实实在在地为学员们准备了一个内容丰富的工具魔盒。这让陈海燕知道必要时，怎么能从交叉学科中获得突破性的表现能力。
1977年6月，经受了7年严格京剧训练，从小在唱、念、做、打各方面打下了深厚基础的陈海燕终于毕业。当一辆大巴士把各个毕业生送往各戏曲剧种的院团后，最后却开进了上海歌剧院。陈海燕知道，自此她将在这里工作，而歌唱将成为她的艺术生涯。她后来才知道，粉碎“”后，百废待兴，歌剧院也将重振旗鼓，当时复排歌剧《江姐》正是需要演员的时候。在暗中和实地考察了解后，歌剧院专向市文化局打报告点名要人，最后，才将原来应是京剧演员的陈海燕“调拨”来当上了歌唱演员。
上海歌剧院领导接到这位刚满20岁的年轻姑娘十分高兴，满怀信心地把她送到了《江姐》剧组，“幕后领唱”的任务马上落到了她的身上。一个刚毕业的学生就担当如此重要任务，有人说她幸运，有人不免有点嫉妒，然而更令人惊羡的是，三个月后, 这位幕后领唱一下跳到台前。剧组决定，由她饰演最主要的角色――B角江姐。而此时的A角正由我国著名的歌唱家任桂珍担纲。
“令人难忘的江姐”
陈海燕回忆说，接到这个任务，当时真有点诚惶诚恐。一个刚毕业才三个月的学生，要挑如此大梁，想想也有点后怕。任桂珍老师看出了她的心事，马上给予鼓励，并加以指导。陈海燕说，说实话，是前辈的鼓励，她才迈出了大步。一开始就是模仿。好在她是有心人，三个月里，任桂珍演出时的一招一式，一举手一投足，全已看在眼里，记在心里。因为任老师本身也要参加演出，十分劳累，所以陈海燕也不忍心再打扰她。于是，家里的客厅成了她的排练场,走台、移位、时唱时念，她将全剧，甚至包括警察的对白也都背了下来。功夫不负有心人，这年的9月24日，陈海燕登上了美琪大戏院的舞台，首演获得成功。自此，这部歌剧她演了200多场，断断续续时达28年。
为演好“江姐”这个角色，少年时代就读过《红岩》的陈海燕再次翻出了这本小说与父亲一起研读。她来到重庆，专门来到当年关押江姐的“渣滓洞”“白公馆”监狱，深刻体验******为祖国***而牺牲自己的一切。她请教导演和前辈，共同探讨对江姐这个人物的塑造。她慢慢感到，以前她演的江姐有“神”的感觉。在表演上，因有原创的样板，拿腔拿调、程式化的倾向十分严重，而要想突破还真不容易。但剧院领导十分支持她的想法，于是，陈海燕为塑造更生活化、更人性化的“江姐”，开始对她的念白、动作做大胆的改革。这次较大改动，不仅得到广大观众的认可，更得到业内人士的肯定，特别是得到著名导演艺术家黄佐临先生的赞扬。陈海燕的“江姐”以“真情表演”，一举夺走了1991年第二届“白玉兰戏剧艺术主角奖”。
不少媒体记者观看了“真情表演版”演出，有位资深老记说出了大家的同一评语：“唱得太好了，一个令人难忘的江姐！”
“陈铁***”喜摘“白玉兰”
当了歌唱和歌剧演员的陈海燕，对京剧的情结始终未了。7年的严格训练，戏曲艺术对她从事的歌剧表演帮助太大了。“唱念做打”，前三项在歌剧中几乎全数用上了。由于特定时期的培养，陈海燕当年学的全是“现代戏”，在歌唱之余，她不由萌发了要学老戏的念头。她想起了戏校曾教学的声乐专家卢文勤，卢老师是京胡名家，当年曾为梅兰芳操过琴。陈海燕欲学老戏的想法与老师一说，卢文勤深为好学的陈海燕高兴，当即答应传授一出梅派的《女起解》。就这样，陈海燕利用休息时间来到卢老师家里学戏。陈海燕将其称之为“恶补梅派”。
哲人说，机会总是给有准备的人。1991年，上海京剧院为纪念***诞生70周年复排《刑场上的婚礼》。
这是一出歌颂******坚贞爱情和崇高品质的戏。编剧之一、同时担任首席导演的马科先生，前后历时十三载，排演过三批演员，五易剧本，历尽艰辛。参加演出的前二组那女主角是张学津、黄汝萍和章晓申、夏慧华，都是黄金响档。但这次复排，素有改革之风的马科导演不想咀嚼老馍馍，他要让女主角试验用真声演唱京剧旦角唱腔，于是马上想到了曾学过京剧、已在上海歌剧院唱歌的陈海燕。就这样，陈海燕被借调到上海京剧院饰演女主角陈铁***。在马科导演的执导下，用唱歌的本嗓演唱京剧。这虽是试验，但导演充满信心，陈海燕为之受到鼓舞，当然毫不怠慢。这次复排，更改了剧本，又完全更换了男女主角，并增加了激烈壮观的战斗场面，前后只用了31天。可演出效果比过去大大进步。
当舞台上周文雍和陈铁***昂首挺胸，走赴刑场，在红花岗刑场上，陈铁***向周围的群众宣布：“我们要举行婚礼了，让***派的***声来作为结婚的礼炮吧！”全剧达到了高潮。“陈铁***”以她“真声”而展示的独有唱腔，且以精湛的表演，把观众和专家征服了。时隔一年，陈海燕又将第三届“白玉兰戏剧艺术主角奖”揽入囊中。
为126部影视唱响主题曲
陈海燕说，她是幸运的，她感激上海歌剧院给她创造了演唱和演出机会。至今她已演过《江姐》《红珊湖》《芳草心》等7部歌剧，举行过多次独唱音乐会。然而，中国歌剧创作的贫乏，制作的不景气，纵有再好的乐器，再精彩的演绎家也无能为力。
当有人为之泄气的时候，陈海燕的聪明在于她能找到另一个宽广的舞台。当电影电视剧蓬勃发展时，她用她的歌喉为其增添光彩。她借着较宽的音域，还学过昆剧、越剧、黄梅戏、评弹等戏曲的优势，让歌声里秀着梅兰芳的艳，飘着吴侬软语的嗲，渗着黄梅戏的情，也可带上邓丽君的乡音。她成了影视导演和音乐制作者的座上客，为影视配唱主题曲的记录，目前已达126部。
电影《美食家》插曲《美味佳景天下扬》，由著名作曲家黄准作曲。鉴于影片的背景地是苏州，陈海燕想以苏州方言演唱，故特意来到上海评弹团学习评弹，以给电影带来浓郁的乡土特色。虽然后来从全国观众考虑，导演最后放弃了用方言演唱的方案，但让陈海燕多了一次学习机会。
电视剧《铁道游击队》主题曲《微山湖》，是原电影《铁道游击队》的作曲吕其明先生特意为电视剧创作的新歌。当陈海燕被确定为主唱后，吕老师让她来到自己家里，反复试音，定调，并要她唱得青春活力。吕老师告诉她，这是适合年轻人的需求和剧情本身的要求设计的。正是在前辈艺术家的指导下，陈海燕心领神会，将一曲《微山湖》唱成了当时的金曲，受到欢迎。
电视剧《严凤英》主题歌《山野的风》，陈海燕演唱时揉进了“黄梅戏的味”，这对主角严凤英起了烘托作用。电视剧放映后反响强烈。该剧金导演后来碰到陈海燕就感激她，原来电视剧播出后，剧组收到8麻袋观众来信，几乎封封都赞美《山野的风》。有观众忍不住称赞道：“‘你是山野吹来的风’就此一句，让我思念到永远。”
从《蛙女》《杨乃武与小白菜》《山杜鹃》到《心有千千结》，陈海燕在影视剧主题歌演唱上的丰收，与她正在探寻一条新的歌唱艺术道路分不开。有人说，陈海燕的歌声里有一种标准的中国民歌式的甜美，干净，纤细；吐字归音工整，处理不单调，角色感很强。我们细听，她的民歌没有原生态的痕迹，她有对一流乐器敏锐的乐感，但这不是她个人的艺术符号，而是服务于一定时代的作品。她走的是一条民歌与时代相结合的艺术道路，在民歌与通俗歌曲中找出一个新的融合点，创造并形成自己的风格。因此，多年来她苦苦探索，孜孜以求，正像她的名字一样，像海燕在音乐的海空里翱翔搏击。她从中国戏曲唱腔中吸取精华，从美声唱法中借鉴技巧，另方面，她利用舞台表演的机会，让自己新的演唱风格经受检验，不断升华。诚如她自己所说：“我是想以自己的风格去吸引听众，影响听众。”
实现梦想，拥抱音乐剧
去年5月，陈海燕遇到了既师亦友的著名作曲家金复载，当年她配唱的电视剧《严凤英》主题曲《山野的风》就出自金复载之手。所以师友相见，分外高兴。当陈海燕得知金老师正在为打造中国的音乐剧奔波繁忙时，多年来埋在她心底的那颗“音乐剧种子”竟被催发了。
原来近年来陈海燕到国外讲学，又在欧洲多次观看了音乐剧，被20世纪出现的这门集歌、舞、剧为一体，广泛采用高科技的舞美技术，不断追求视觉效果和听觉效果完美结合的新兴综合舞台艺术深深吸引。她知道，富于幽默情趣、喜剧色彩，同时又通俗的音乐剧早已在国外受到大众的欢迎；她也看到《悲惨世界》《猫》《歌剧魅影》在上海上演的盛况。作为一个音乐人，打造中国音乐剧的念头虽不时在涌动，但身单力薄，只能埋藏在心里。
而此刻，金老师还告诉她，已在上音当了8年的音乐戏剧系主任，他送走了一批批学生，由于国内没有专门的音乐剧剧团，音乐剧市场又不成熟，大部分音乐剧班的学生毕业后都转向他途，或干脆“漂着”等待机会。所以，尽快成立一个专业的音乐剧剧团，成了金复载心中的一个愿望。
燕歌行高适篇6
摘要:为什么中小学的音乐课总是没什么孩子愿意上呢?作者针对这一问题进行研究，发现很多老师缺乏对教学模式的理解和运用。本文就此问题对教学模式进行了归纳总结。
高校毕业后，音乐专业的毕业生大部分走上了中小学音乐教师的岗位，他们在教学的过程中遇上最多的问题就是学生对音乐课缺乏兴趣，使得他们的课程很难开展下去。经过我的一番了解，发现他们大多数是不会运用教学模式而导致的，因此我总结了一些教学模式与大家分享。
一、趣味模式
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
其特点是:激发学生兴趣，使学生在玩中学，并乐于学习。
基本过程:引趣一激情~愉悦~主动学习
这类模式在中、小学各年级都能运用，尤其在小学唱游教学中。对低段的孩子在音乐教学中主要是激发兴趣，让学生喜爱学音乐。133229.Com例如在《小鸡的故事中》，乐曲很简单，学生一唱就会，但学习的要点显然没有理解;于是老师可以一边绘声绘色地讲着小鸡的故事，一边惟妙惟肖地表演着鸡妈妈、小鸡、老鹰的各种动作，在一个愉快和谐、师生互动的教学过程中，这堂课的重点—四种音乐情绪的转换(雄壮地—欢快地—紧张地—抒情地)，就这样自然而然地伴着小鸡的故事被孩子们感受到了;感受得那样轻松，那样有趣。
二、和谐模式
特点:师生之间互相沟通，融洽合作，和谐、轻松。
基本过程:诱导~共鸣~探讨一获得共识
这类教学模式在每个年级段都可以运用，使教学中各种关系密切，和谐的人际关系与人文环境是使教学成功的重要条件。
初中一年级欣赏课((二泉映月)}，老师刻意寻找贴近学生生活的音乐素材—通俗歌曲《二泉吟》，在引入新课时播放，让生欣赏，极大地激发了学生的学习兴趣。学生在课前欣赏到那熟悉而又喜欢的通俗歌曲《二泉吟》，不由得和着音乐唱了起来:“风悠悠，云悠悠，满怀的不平在小路上走……”那凄美的歌声唱出了阿炳的情、阿炳的梦、阿炳的恨、阿炳的愁、阿炳的忧，歌曲与画面营造了与乐曲《二泉映月》相融的一种特定的情境，一下子就把学生带入音乐描写的意境中……
三、合作模式
特点:学生间互教互学，技能知识互补，潜在目标是培养乐于助人及团结合作的集体主义精神。
基本过程:引导~讨论~演示~共同评价
适用于创造性较强的音乐教学环节或有点难度的知识性教学中，通过学生互助解决疑难及共同演示唱、奏、演的创造成果，能极大调动学生学习积极性。
在教学《小燕子》中，教师用钢琴演奏《小燕子》主题旋律，学生听后老师出示八张音乐卡片，(这八张卡片上有八小节曲谱，是歌曲《小燕子》的前八小节曲调，每张卡片上一小节，四个小组每组分配两张卡片)请孩子们分小组讨论，把这八张卡片自由组合，编成新的旋律来赞美小燕子。看看谁送给小燕子的音乐最美。这节课孩子们在听听、唱唱、跳跳、玩玩中结束了庆功会，并尝试了自己创编音乐，培养了学生的音乐想象力和创造力。在课中，尤其是全小组的同学一起讨论，把优美的曲调创编出来，体现了一种合作学习的气氛，学生也能从中体会到创编曲谱的成功感。
四、探索模式
特点:启发学生积极思维，‘在思考与研究中学习知识，提高能力。
基本过程:设疑~自由探索~引导探索~答疑
指导—发现就是学生在教师的指导下，通过研究、探讨、总结事物运行的一般规律，并以这种规律为基础，反过来去解释与发现与之相关的各种现象。
有一例是识谱方法的探讨。上海有一位老师打破了传统的先识谱后唱歌的教学模式，反其道而行之地采用先唱歌后识谱的方法收到了较好的教学效果。对这一方法，他总结了四点:一是先唱歌后识谱与先识谱后唱歌的教学目标并不矛盾;二是可以激发学生的学习兴趣;三是可以降低识谱难度;四是可以提高教学效率。在上唱歌课时，他不急于马上解决歌曲的创作背景及识谱知识问题，而是先让学生听录音或听教师范唱，让学生完整地感受歌曲的旋律和节奏美并逐渐熟悉后，再让学生回过头来识谱，这时学生就有了似曾相似的感觉，识谱就顺畅多了。
燕歌行高适篇7
赵文的探讨很有价值，使音乐学界众多先辈对南宋乐律学家蔡元定记述的误解得到纠正，也引发了我对“燕乐音阶”乃至乐律学、音阶研究方法的几点思考。笔者认为音乐实践应当是音乐理论的基础，而不能本末倒置，把音乐理论当成音乐实践的基础。乐律学研究应和音乐实践相结合，其理论一定是对音乐实践的总结，其研究不应只依靠文献，更不能从书本到书本，必须要联系音乐实践。既然这种由五正声加“清角”和“清羽”的七声音阶在我国传统音乐中的确存在，就不能因为某些专家对古人记述的误解而说它“不存在”。古人和前人没有对它进行过理论上的总结，今人就应加以总结，并在音乐理论上给予它一个相应的地位。另外，研究音阶不能只把乐曲中所用的音从低到高排列出来，看看有哪几个音，而不结合曲调进行中表现出的内在规律就得出结论。如果把贝多芬《第九交响乐》第四乐章的主题《欢乐颂》和山西民歌《交城山》所用的音阶排列出来，都会是“1、2、3、4、5、6、7”七个音，但任何一个懂得基本乐理的人都不会认为这两部作品所采用的是同一个音阶。
笔者从我国西北地区各民族音乐的实际出发，从音乐形态的角度谈谈对“燕乐音阶”的一些看法，希望得到大家的批评指正。作为讨论的前提，笔者想在这里重温几个音乐学界公知的，而且是已有结论的几点认识：
1 由五正声加清角、清羽两个音级构成的七声音阶有两个特点：一是其中的半音音程出现在第三、四级和第六、七级之间，而其他相邻音级之间的音程关系则为全音。如果一个音阶的第三、四级和第六、七级之间的音程关系不是半音。其他相邻音级之间的音程关系也不是只有全音，尽管简谱或五线谱用d0、re、mi、fa、sol、la、降si对其加以记录，也不一定是“燕乐音阶”。
2 “燕乐音阶”中的变声――“清角”和“清羽”与其他我国传统音乐中实际存在的另外两种七声音阶中的变声一样，只起“以奉五声”的作用。如果曲调中的两个变声起的作用不只是“以奉五声”，则要在进行仔细分析后再做结论。如果“清角”或“清羽”的出现是“旋宫”的结果，即“以清角为宫”或“以清羽为宫”，也不能称其为“燕乐音阶”。
3 比较音乐学的奠基者之一――埃利斯(Alexander John Ellis)，于1885年发表的《论诸民族的音阶》中建议在音乐的比较研究中使用音分标记法，即将十二平均律中的一个全音规定为200音分(cent)，半音为100音分。音分标记法使音乐学在关于音阶的描写和比较两个方面都达到了真正科学化的程度，一个多世纪以来，它被音乐学家们普遍采用。讨论音阶，应当用音分的概念加以描写和分析，不能只看音名或阶名。
黎英海先生曾把这种音阶称为“燕乐音阶”，指出在秦腔中就有这种音阶的存在，并认为它源自西域。他说：“今天我们能从******自治区***族、哈萨克族的民间音乐中找到这种音阶的存在，还可以从今天的印度音乐甚至阿拉伯音乐中找到联系。而它对汉族音乐的影响范围是很小的，以现有的资料来看汉族用这类音阶也只局限在西北陕西中部及甘肃一带。”排除黎先生对蔡元定所云的“变”与“闰”的误解，他的见解很有道理。但黎先生没有结合实例对秦腔、***族和哈萨克族音乐中的这种音阶做深入细致的音乐形态分析。以下笔者就沿着他的思路对“燕乐音阶”进行考察。
“苦音”和“重三六”是“燕乐音阶”吗?
黎英海先生指出秦腔中就有这种音阶的存在，有不少人赞同他的说法，并把“燕乐音阶”和“苦音”相联系。“花音”和“苦音”是西北地区汉、回两个民族传统音乐品种(尤其是秦腔)中普遍应用的两种腔调。也是两种不同的音阶。花音以sol、la、do、re、mi作为曲调的骨干，主要用于表现欢快、明朗的情绪；苦音以sol、la、si、re、fa作为曲调的骨干，主要用于表现悲愤和哀伤的情绪。但赞成“苦音”是“燕乐音阶”的乐理专家都没有给出“苦音”各音级之间的音分值，韩宝强和陈乐昌两人对秦腔苦音唱腔测音的结果是：
缪天瑞先生在《律学》一书中根据测音结果进行分析，认为它和“规范化中立音微调式比较，基本上相符合”，称它为“中国的中立音徵调式”。缪先生为“苦音”进行了准确的科学定性，是一个卓越的见解。在西洋乐理中，音阶和调式二词的含义基本相同，“大音阶”可称为“大调式”，“小音阶”可称为“小调式”。但在中国乐理中，音阶和调式的含义不同，音阶都是以“宫声”为首排列的，所以缪先生在这里称它为“调式”而没有称为“音阶”。如果将韩宝强和陈乐昌测音的结果以“宫”为首将各音级排列起来，就构成一个含有四个中二度音程的七声音阶。这个音阶的第六和第七级音、第三和第四级音之间音程不是小二度，而是中二度；第七和第八级音、第四和第五级音之间的音程不是大二度，也是中二度。因此这个音阶在本质上和“燕乐音阶”不同，不是“燕乐音阶”。
陈威和郑诗敏认为，历史上秦腔对广东的潮州音乐和潮剧有过影响，潮州音乐中的重三六调和秦腔的“苦音”有关系。缪天瑞先生根据他们的研究和王湘、姜夔对潮州音乐中重三六调进行测音的结果，认为重三六调也是“中立音徵调式”。
虽然潮州音乐中的重三六调和秦腔“苦音”中的si和fa都在音高方面有游移性，但从律学的角度来看，由于其中出现大量的中立音程，它和各相邻音级间只有大音程和小音程的“燕乐音阶”不同。我们应当根据缪天瑞先生的见解称其为“中立音七声音阶”。
另外，即使重三六调和秦腔“苦音”中的si都是降si，fa也都不是升fa，也不能称为“燕乐音阶”，因为这两个“变声”在重三六调和秦腔中都不只起“以奉五声”的作 用。而都是曲调中的骨干音，也不是“燕乐音阶”。笔者前文已经指出过，把一个八度之内出现的音从低到高排出来，不足以判断某一首乐曲采用的音阶，判定音阶不仅要看各音级在音乐进行中的重要程度，还要分析音级间进行的规律。
“燕乐音阶”是“八音之乐”、“龟兹音阶”省略一音的形式吗?
赵文结合陈应时对敦煌曲谱、周吉对******族木卡姆中的“八声乐调”的研究成果，以及《隋书・音乐志》、郑译“八音之乐”、陈呖《乐书》等文献，认为“燕乐音阶”是与“八音之乐”有联系的“八声音阶”、“龟兹音阶”省略一音的形式。
要确立某一音阶是其他音阶省略一个音或两个音的形式，当然要从音阶的音级数来看，但研究其旋律进行的规律更为重要。哈萨克族民歌中出现do、re、mi、sol、la、si六个音级的音阶可能是省略了fa的大音阶，而在河北民歌中出现的同样音阶，就不一定是省略了fa的大调式。
陈应时将敦煌曲谱前10首的音阶结构与***族木卡姆做比较，并结合古代文献中有关“八音之乐”的记载，认为这种八声音阶是“龟兹音阶”，很有道理。但“龟兹音阶”和***族木卡姆旋律中的两个变声通常不只是“以奉五声”，因此把“燕乐音阶”看成是“八音之乐”、“龟兹音阶”省略一音的形式未必合适。另外，这种看法在文献和实践两方面，都还没有足够的证据来支撑。
在陈应时解译的敦煌曲谱前10首中，第10首只出现sol、la、do、re、nli五声，是全音五声音阶，而不是七声音阶。第3首、第6首和第9首出现了sol、la、do、re、mi、fa六声，没有出现si，无从判断其音阶是“燕乐音阶”还是下徵音阶“省略一音”的形式。第7首出现了sol、la、si、do、re、mi、fa七声，第8首出现了801、la、si、do、re、mi、sol六声，都没有降si出现，如果认为它们是“下徵音阶”省略一音的形式可能更有说服力，不能认为它们是“八声音阶”或“燕乐音阶”。除了上述6首乐曲外，第1、2、5首乐曲中出现了sol、la、降si、si、do、re、mi、fa，用这3首“八声音阶”结构的乐曲为例来说明郑译所说的“八音之乐”很恰当，但从旋律进行的规律来看，因为si和降si在这个音阶和木卡姆音乐中的作用和“以奉五声”有明显差距，要说“燕乐音阶”是这个“八声音阶”省略―个音的形式便很勉强。在这10首乐曲中，只有第4首用了由sol、la、降si、do、re、fa构成的七声音阶。“孤证不立”是进行历史学研究时遵守的学术规范之一，历史音乐学及乐律学研究也应当遵守。以此孤证能否证明“燕乐音阶”是“八音之乐”、“龟兹音阶”的一种表现形式，需要认真加以考虑。
***族传统音乐中含有降si的七声音阶是“燕乐音阶”吗?
***族音乐中的确含有降si的七声音阶，但在一般情况下，含降si的七声音阶同时也含有si音，有一些音级还出现升、降、半升、半降，同时还出现类似潮州音乐中“活五”那种音高上下游移的情况。总的来看，***族传统音乐含降si音的出现有两种不同的情况，一是由于乐曲进行中旋宫所致，二是由于采用某种特殊的调式。第一种情况可见于流传非常广泛的***族民歌《阿娜尔汗》。
《阿娜尔汗》共有四个乐句，和许多***族民歌一样，其第二乐句和第三、四乐句要反复一次，si出现在第三乐句。同时我们也可以看到，因为其第四乐句采用了阿尔泰语族诸民族民歌中普遍出现“五度结构”的手法，是第二乐句移低五度的重复，乐曲中“宫”的位置，从bB移到了bE，所以才出现了降si。从表面看，这首歌采用的音阶包含了d0、re、T re、mi、fa、sol、la、降si和si，但降si的出现是“以清角为官”的结果，降si是原调下属宫系统中的清角，其中的微升re是角音带有润饰性的下助音。因此，《阿娜尔汗》不是“八声音阶”，也未必和古代的“八音之乐”、“龟兹音阶”有关，更不能把它看作是“燕乐音阶”。
第二种情况可以南疆《且比亚特木卡姆》采用的音阶为例，在这套木卡姆的散序中，出现了do、re、re、mi、fa、fa、sol、sol、la、降si、si和si。20世纪80年代，有学者曾对***族音乐进行测音，结果说明***族传统音乐中存在音分值为51、56、66、67、132，136、141、142、143、147、150、151、152、154，155，156，158、160，162、163，165，167，168、169、170，230、232、236、240，250，264及364的特殊音程。@非常明显，在***族传统音乐中除了各个相邻音级之间的音程关系。除有全音(可用4/4全音表示)、半音(可用2/4全音表示)外，还包含有近似于1/4、3/4、5/4和7/4全音的音程。因此，虽然《且比亚特木卡姆》中所用的音阶含有降si，但不是各个相邻音级之间的音程关系只有全音和半音的“燕乐音阶”。
有没有“燕乐音阶”?
那么，我国的传统音乐中有没有“燕乐音阶”呢?答案是肯定的。它主要出现在哈萨克和柯尔克孜族的传统音乐中。哈萨克族传统音乐中使用清商音阶的作品多为宫调式，柯尔克孜族传统音乐中这类作品则多为羽调式。宫调式可以《阿勒泰》为例：
这首民歌为典型的清商音阶宫调式，其音阶以五正声为骨干，共20小节。清商音阶特有的音级在第6小节出现一次，为羽的上助音，另一个变声清角在第9小节出现一次，为徵和角之间的经过音。
哈萨克族传统音乐中采用五声音阶宫调式的作品，除强调作为调头的宫声外，不甚强调徵声而强调羽声。如哈萨克族民歌《月伦的曲调》，用和“羽”相距半音的“清羽”作为上助音，可使羽声从上方半音得到支持，进而得以强调。哈萨克族民歌中的清商音阶就是这样形成的。如果用比宫声低半音的变宫声支持宫声，就会出现含变宫但不出现清角的“七声”音阶，当然，曲调仍然是宫调式的。这种情况在哈萨克族的民歌中有很多，如《阿尔孔鄂尔》、《阿嚎，克里木》。
柯尔克孜族民歌《怀念》是“燕乐音阶”羽调式的例子，该曲是一个乐句重复三次构成的单乐段，而这个乐句又是由一个乐汇的重复构成的：
《怀念》以五正声为骨干，在反复三次的这个乐句中，fa作为角音的上助音出现了一次，而降si作为羽音和宫音之间的经过音出现了两次。
三点建议
本文讨论的这个五正声加“清角”和“清羽”的音阶，杨萌浏先生称其为“俗乐音阶”。黎英海先生把它叫做“燕乐音阶”，使其和他称为“雅乐音阶”和“清乐音阶”的我国传统音乐中其他两种七声音阶相对应。***鹏先生则称其为“清商音阶”，使它和他称为“正声音阶”和“下微音阶”的其他两种七声音阶相对应。
众所周知，“雅乐”、“清乐”、“俗乐”、“燕乐”是古代不同音乐的品种，从现有资料来看，这些音乐品种未必和某种特定的音阶相联系。古之“俗乐”未必采用杨荫浏先生说的“俗乐音阶”，“燕乐”也未必采用黎英海先生讲的“燕乐音阶”，而皮黄腔和梆子腔这些“俗乐”又在使用着“雅乐音阶”。因此“俗乐音阶”、“燕乐音阶”两个名称并不合适。至于赵文中建议将其称为“龟兹音阶”省略一音的形式，无论从史料的角度和现存传统音乐的角度，还不能证明这种音阶和古代西域龟兹地区音乐的联系，同时它和陈应时所说的“八音之乐”以及“龟兹音阶”也不同，因此称为“龟兹音阶”也不合适。古代乐律学强调由宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫构成的七声音阶，并以它为标准来解释其他的七声音阶。因此，笔者赞成***鹏先生把含有变微和变宫的七声音阶称为“正声音阶”的意见，且这个音阶中的宫声比其宫声高两律，所以还是采用黄先生的说法，将它称为“清商音阶”为好。
燕歌行高适篇8
关键词：季札观乐；聘礼；程序；诗经演奏问题
中***分类号：J609.2文献标识码：ADOI：10.3969/j.issn1003-7721.2013.02.004
《诗经》之形成编订，历来缺乏直接证据，惟有对《左传》、《国语》字里行间所存资料比对钩玄，方能从蛛丝马迹中窥见部分史实。其中《左传·襄公十九年》载季札观乐，自然出于聘鲁礼仪之中，“礼非克不承，非乐不竟”，[1]故鲁乐工“为之歌”皆出乎聘礼仪程，+①方合乎周制。《左传》纪事，常事不书，要而不烦。季札观乐详述如此，其意必深切。以季札“请观周乐”的郑重以及鲁乐工演乐的庄重，既可以看出今本《诗经》次序本自周乐演奏次序，又令我们反思鲁乐工何以如此演奏？既然观乐发生于鲁吴交聘，如果我们分析聘礼如何用乐，能够更为详细分析《左传》所载的部分细节，对《诗经》演出、周乐使用做一些基础性的考察，有助于更为深刻地理解《诗经》的形态。本文试论之。
一、季札聘鲁的礼仪规格
依《左传》记载，季札入鲁，是为聘使。春秋诸侯间之聘问，初有定制，后循常例，意在继好、结信、谋事、补缺等。其重要聘礼，多由诸侯宗亲、重臣出任，如隐公七年齐侯使其弟聘鲁、襄公二十九年季札聘鲁等。《礼记·曲礼下》言：“诸侯使大夫问于诸侯曰聘。”郑玄解释说：“大问曰聘。诸侯相与久无事，使卿相问之礼。小聘使大夫。”如果说天子诸侯之间行朝聘之礼，而诸侯与诸侯之间则行聘问之制。《周礼》“宗伯”、“司寇”所言“时聘以结诸侯之好”云云，正道明了天子与诸侯、诸侯与诸侯之间通过朝聘、聘问的外交，强化关系。
季札此次出聘，乃为馀祭新立而修好诸侯，此为春秋常例。《左传·襄公元年》：“凡诸侯即位，小国朝之，大国聘焉，以继好结信，谋事补阙，礼之大者也。”郑玄亦言：“凡君即位，大国朝焉，小国聘焉，此皆所以习礼考义，正刑一德，以尊天子也。”+②诸侯之间的交聘，按照礼制应该每年遣大夫行小聘问；久无事则遣卿大聘问；新君即位，则遣重臣于诸侯之间行聘。《左传》载此类聘问七次，如襄公三十年春楚子使薳罢聘鲁，昭公二年晋侯使韩起聘鲁，皆因新君即位而通好。昭公十二年夏，“宋华定来聘，通嗣君也。” 杜预注：“宋元公新即位，有通嗣君之故。”“通嗣君”乃因新君即位，通报诸侯，修睦关系，争取承认。
依据《仪礼？聘礼》，聘分大小：聘使入国，与君相见，为大聘，由聘国君、享国君、聘国君夫人、享国君夫人四个仪节。若国君出面，则有享宴，均乐备而金奏，常有赏乐、赋诗仪式。《左传？襄公二十九年》载“范献子来聘，拜城杞也，公享之”，范献子与季札同一年聘鲁，鲁襄公享范献子，然却未记录聘享季札之事。《左传》国君享聘之事，依例皆书，如桓公九年冬享曹大子，庄公二十一郑伯享王于阙西辟，成公十二年楚子享晋郤至等，均载明。由此可知，季札聘鲁，鲁待以小聘之礼。何以如此？
第一，吴国与中原诸国久不通使。尽管吴之始祖吴太伯，为周太王之子，且在周武王时受封为侯。但据《史记·吴太伯世家》记载：“王寿梦二年，……吴于是始通于中国。”可知此前吴与周王室、与中原诸侯并无交聘，季札北使，诸国无招待先例，遂行小聘之仪。鲁《春秋》经文作“吴子使札来聘”，《公羊传》解释说：“吴无君无大夫，此何以有君有大夫？贤季子也。……《春秋》贤者不名，此何以名？许夷狄者不一而足也。季子者所贤也，曷为不足乎季子？许人臣者必使臣，许人子者必使子也。”言外之意，吴虽出自姬姓，然与周王室久不来往，一如蛮夷，其国之君无爵，其国大夫不命，被视为蛮夷之邦。鲁《春秋》能载之如此，皆因史臣推崇季札之贤。《谷梁传》亦言：“吴其称子何也？善使延陵季子，故进之也。身贤，贤也，使贤，亦贤也。延陵季子之贤，尊君也。其名，成尊于上也。”看在季札贤明的面上，鲁国勉强接待吴国使臣，这便等于承认了吴王的合法性。
第二，依据《周礼》，诸侯间的朝聘、聘问，依据诸侯级别设置规格，一是依据公、侯、伯、子、男为基准的爵制系列相应安排，即“以其国之爵相为客而相礼”。[2]二是朝聘分内外，要服以内的诸侯使者为大客，君主接见，行聘“享”；荒服、蕃国使者为小客，天子不见，由小行人接待，转达其辞于君主。[3]吴虽出自姬姓，却久不通中国，鲁国行小聘。+③《仪礼·聘礼》：“小聘曰问，不享，有献，不及夫人，主人不筵几，不礼。”所以鲁襄公并不出面聘、享季札，但由于出乎姬姓，且吴为大国，又有国君之弟为使，按照“宾礼赠饯，视其上而从之”的原则，[4]由掌管会盟、聘问的叔孙穆子出面招待。
第三，季札北使，其入鲁虽名为聘，非专修两国之好，而是通使诸国。吴韦昭曾言：“是时，天子微弱，故以诸侯相聘之礼假道也。聘礼，若过国至于境，使次介假道，束帛将命于庙也。”[5]按例要举行拜庙仪式，因而鲁国也必须由专人陪同，叔孙穆子因掌外交而接见。
季札离鲁后，又使齐、使郑、过卫、入晋，入鲁既为通嗣君，也有过境之意。前文所言昭公十二年宋华定聘鲁，亦为“通嗣君”，其为专使，故昭公享之。季札行聘数国，不合周制。《礼记·聘义》解释说：“使者聘而误，主君弗亲飨食也，所以愧厉之也。”襄公不享季札，或与此有关。其后诸国均未设享，皆由诸国卿大夫接待，如齐之晏婴、郑之子产、晋之赵文子、韩宣子、魏献子等，各国国君皆未接见季札，而是按照鲁制由卿大夫款待。
叔孙穆子贤明知礼，精通周乐。《国语·鲁语下》载叔孙穆子聘于晋，晋悼公享之，乐及《鹿鸣》之三，叔孙穆子言其不合礼制；《左传》亦载叔孙穆子论礼乐之事，皆有固守周制之意。[6]《礼记·聘义》言：“君亲礼宾，宾私面、私觌、致饔饩、还圭璋、贿赠、飨食燕，所以明宾客君臣之义也。”其间“飨食燕”之礼，为聘仪之重要程序：“王享有体荐，宴有折俎。公当享，卿当宴。王室之礼也。”[7]若襄公为享，若叔孙穆子为飨燕。
依周礼，乡饮食之礼用于同宗同族，宾射之礼用于招待同盟之友，而燕礼则用于招待远道宾客。[8]其中，“凡正飨，食则在庙，燕则在寝，所以仁宾客也”，[9]飨食礼在宗庙正殿举行，燕礼在路寝举行。因为周礼“以乐侑食”的传统，[10]使得季札能在聘礼中随时观周乐。这是因为，第一，聘礼中有程序性用乐，即礼仪中安排的音乐，不必“请观”随着礼仪程序演奏。第二，即在仪程之外，由于季札“请观”而另行安排周乐位置演奏。从聘礼仪程来看，可能观乐的场合有：
一是拜庙飨食礼。据《仪礼·聘礼》载：“公于宾，壹食，再飨。燕与羞，俶献，无常数。……若不亲食，使大夫各以其爵、朝服致之以侑币。”若襄公享季札，则食礼一次，飨礼两次，称之为“享”。若叔孙穆子招待，则飨一次，食一次，只称之为“飨”。严格来讲，聘礼中飨礼举行于宗庙大殿，不设坐，有饮无食，可观礼乐，而无法尽欢。宗庙中举行的飨食礼，只是象征性敬酒，其中用乐用歌，有着严格的规范。但按照礼终乃宴、“飨后必宴”的习惯，[11]宗庙祭祀中飨礼之后，另行“设盛礼以饮宾”，[12]在其他场所举行较为适宜。
二是燕礼。按照贾公彦疏《燕礼》“四方聘客与之燕”，可另举行燕礼款待季札。飨、食、燕乃周之饮食礼，飨主肃敬，兼有酒饭；食明养贤，主以饭。燕主欢会，主以酒；[13]飨、食于宗庙，燕则于路寝。据统计，《左传》所载飨宾礼共51次，燕宾13次，发生于襄公、昭公年间者达36次。[14]春秋时期，飨礼、燕礼虽不尽合周制，然其程序没有根本变化，燕礼在路寝，务求尽欢。依据贾公彦疏，燕礼四等，其三为“卿大夫有聘而来，还与之燕”，其四为“四方聘客与之燕”，[15]燕礼为聘礼重要的辅助程序。《燕礼》附记言“有房中之乐”，亦可行“无筭乐”，在燕礼上为之歌“二南”、诸风及“二雅”较为合适。
三是观礼。依据杜预曾言“受聘当在宗庙也”，[16]使者领命、复命均在本国宗庙拜祭，其入于所聘国，亦有拜庙仪式。《礼记·聘义》言：“君亲拜迎于大门之内，而庙受，北面拜贶。拜君命之辱，所以致敬也。”聘礼飨食在庙，季札有拜鲁国宗庙仪程，此时即使“为之歌”，也只能歌《周颂》，其“见舞”，也只能在鲁之宗庙之中。
故季札观乐，非在一时一地观之，乃在聘礼仪程中陆续观见。《左传·襄公二十九年》记载为：
使工为之歌《周南》、《召南》，……为之歌《邶》、《鄘》、《卫》，……为之歌《王》，……为之歌《郑》，……为之歌《齐》，……为之歌《豳》，……为之歌《秦》，……为之歌《魏》，……为之歌《唐》，……为之歌《陈》，……自《郐》以下无讥焉。
为之歌《小雅》，……为之歌《大雅》，……为之歌《颂》，……
见舞《象箾》、《南籥》者，……见舞《大武》者，……见舞《韶濩》者，……见舞《大夏》者，……见舞《韶箾》者，曰：“……观止矣！若有他乐，吾不敢请已！”
由于聘礼程序中的致馆设飨、聘享、私觌、归饔饩、饗宾、还玉皆在宗庙进行，可能为之演《周颂》演奏。而燕礼在路寝，可为其演奏《国风》、《小雅》、《大雅》，以满足季札观乐的请求。鲁乐工为之演奏了今本《诗经》所涉及的乐诗类型。史官载为“为之歌”，可见是特意应季札观乐请求而安排。
值得注意的是，《左传》记载为“见舞”，与“为之歌”存在明显差异，说明这是季札参观或者旁观乐舞，而非专门让乐工为之“舞”。这是因为季札所见舞蹈用于太庙，是祭祀周天子、周公所专用。按《礼记·明堂位》记载，鲁祭祀周公于太庙，舞《大武》、《大夏》、用雅乐，且“纳夷蛮之乐于太庙，言广鲁于天下也”，仅舞于太庙，不当随意使用，季札只能旁观而见。
总之，叔孙穆子代襄公聘飨季札，规格稍有降低，但飨、食、燕之礼仍需按照规制进行，因而季札观乐，既不能越出规制，也不能越出程序。
二、 季札观乐及飨燕之“无筭乐”
按照周制，聘礼中享（飨）礼在宗庙，燕礼在路寝。+④《诗经·鲁颂·閟宫》有“路寝孔硕”之言，《毛传》以“路寝”为正寝，按照《礼记·玉藻》所言，祭祀时“君日出而视之，退适路寝听***”，路寝为国君办公场所，似不当随意举行宴饮。而据郑玄注《周礼·天官·宫人》“掌王之六寝之修”言：“六寝者，路寝一，小寝五。……路寝以治事，小寝以时燕息焉。”小寝为国君休憩之所，而“燕”之本义则为安、为闲居，《诗经·小雅·北山》有“燕燕居息”之言，故燕礼当多在小寝举行，乃取安宾客之意。
杨宽先生认为飨礼与乡饮酒礼仪程大致相似，由戒宾迎宾之礼、献宾之礼、作乐、正式礼乐后的宴会和习射等程序组成。[17]参照《仪礼》所载乡饮酒礼及《左传》所载聘礼，可知飨礼仪程，大致有谋宾、迎宾、献宾、乐宾、旅酬、无筭爵乐、宾返拜等环节。
在飨燕礼中，乐宾是礼仪程序。按照《仪礼·乡饮酒礼》的描述，乐宾由升歌、笙奏、间歌、合乐四段组成，其间举行拜答仪式。就演奏曲目而言，先是“歌《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》”，然后笙奏“《南陔》、《白华》、《华黍》”，尔后“间歌《鱼丽》，笙《由庚》；歌《南有嘉鱼》，笙《崇丘》；歌《南山有台》，笙《由仪》”；最后“合乐《周南》：《关雎》、《葛覃》、《卷耳》；《召南》：《鹊巢》、《采蘩》、《采蘋》。”这一程序完成后，乐正报告“正歌备”。这是飨礼的规定性演奏，属于礼仪用乐，即使季札不提出观乐，按规程演奏，且在此过程中，有相应的礼仪活动进行，非能安心“观乐”，且一一评论。故季札“请观周乐”，于仪程而言，则在此之后；于曲目而言，则在此之外。
这就需要辨析三个问题：一是与“正歌”对应的“无筭乐”如何使用？所谓“正歌”，乃礼仪规定用曲，乡饮酒、乡射、燕礼皆有类似固定的程序，此为礼仪用曲。乐官之报告歌备，显然指演奏暂时告一段落，此后还有其他性质不同的演出，“无筭乐”便是正歌之后的根据观赏者的要求进行演出，而非固定曲目，亦非事先安排。《说文解字》言筭：“长六寸，计历数者。从竹从弄，言常弄乃不误也。”乃计筹工具，枚乘《七发》言：“孟子执筹而筭之，万不失一。”故此无筭乐，非不计数，乃非事先安排之乐，即在礼仪用乐之外，因主宾兴致而临时点演的曲目。与之相关的“无筭爵”，亦非固定礼仪程序中的赐酒、敬酒之类，乃出于程序之外的自行安排。季札“请观周乐”，叔孙穆子使工“为之歌”，正是在正歌之外、之后的无筭乐安排中。
二是《仪礼》所列出的曲目是规定性使用还是选择性使用？从《左传·襄公四年》所载穆叔如晋，晋侯享之的程序来看，这些曲目只是作为基本性的曲目使用，晋悼公为叔孙穆子演奏了《肆夏》之三，歌《文王》之三，其不拜。而歌《鹿鸣》之三，三拜。后来韩献子使行人子员问之，穆叔对《三夏》、《文王》、《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》的用意进行了解说。其中后三者是《仪礼》所载君享使者的基本曲目，显然是按照乐制进行的演奏。而前二者是晋悼公增加的，乃国君相见之曲目，叔孙穆子认为用乐超越规格，故不予回拜。由此可以看出，《仪礼·乡饮酒礼》、《燕礼》所载的乐宾曲目，只是基本曲目，主人可以根据来宾的身份进行调整，+⑤故而《乡射礼》、《燕礼》、《乡饮酒礼》中所列“周南”“召南”诸曲，只是例举，而非定式。即便这些是规定曲目，季札也不会在礼仪进程中随意对礼仪用去发表评论。可以推知季札对“二南”的评论，不是针对乐宾程序中“间歌”、“合乐”的评论，而是对“为之歌”进行的评论。
三是“合乐”部分仅列出合乐“周南”、“召南”的各三个篇名。与此前“歌”《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》等直接提及篇名的行文表述不同，存有不同歧义：或分别将三个曲子演奏，作为《周南》、《召南》的代表？亦或是《周南》、《召南》后面所列的三个曲目只是例举，而是歌《周南》、《召南》全部？还是分别选取“周南”中的《关雎》、《葛覃》、《卷耳》和《召南》中的《鹊巢》、《采蘩》、《采蘋》各一，根据飨宴对象的不同身份适当调整？
从史料记载来看，当为选择性使用。第一，《周礼》射礼规定的“王奏《驺虞》，诸侯奏《狸首》，卿大夫奏《采蘋》，士奏《采蘩》”，即从中选出一首，根据来宾身份为之演奏。第二，《左传·昭公元年》载夏四月郑简公兼享赵孟、叔孙豹、曹大夫的程序是“礼终乃宴”，即国君参与聘礼仪式之后的飨礼。其间穆叔赋《鹊巢》、《采蘩》，子皮赋《野有死麇》之卒章，赵孟赋《常棣》。如果依照飨礼记载乐工为三人完整演奏《周南》、《召南》六首曲子后，叔孙还赋《鹊巢》、《采蘩》，显然失去意义，而子皮所赋出于《召南》、赵孟所赋出于《小雅》，可知在郑国乐工并非全部演奏。故而所谓的合乐《周南》、《召南》乃取其中若干曲子，作为礼仪用曲。
由此我们要思考另一问题，即《左传》所载“为之歌《周南》、《召南》”、“为之歌《邶》、《鄘》、《卫》”之类，是将其全部歌唱？还是选取代表性的曲目进行演奏，如《燕礼》“遂歌乡乐”之《周南》《召南》各三首？甚至更少，选取一至两首作为代表曲目演奏？从常理度之，当为选而歌之：第一，即使排除《鲁颂》、《商颂》之外，今本《诗经》仍有近三百篇，一一演之，必假以时日。第二，从《左传》赋诗多取单篇或者某章为用，以及季札一言以蔽之的评论可知，鲁乐工为之歌，乃取若干代表作为之歌，使之听乐观***。第三，今本《诗经》中有变风变雅之作，风格不尽一致，有德有衰，有美有刺，季札言之以***，正是鲁乐工取其可观者而为之歌。一如乐宾仪式为之歌《周南》三、《召南》三。
《左传·昭公元年》载郑简公兼享赵孟、叔孙豹、曹大夫事，记礼终乃宴之后，又有“饮酒乐”云云。所谓的饮酒乐，即礼后之宴，以饮酒取乐。《诗经·小雅·宾之初筵》记载燕礼，间有射礼，射礼后无筭爵、无筭乐。起初是依礼进行，“左右秩秩”，“其未醉止，威仪反反。”宴会后期，“曰既醉止，威仪幡幡；是曰既醉，不知其秩”，主宾亦不再按照礼制进行，“宾既醉止，载号载呶，乱我笾豆，屡舞僛僛”，由着性子歌舞。仪礼中的饮酒，是有规制的；而礼后之宴，则是以尽欢为乐。
饮宴的“饮酒乐”，正是周飨食礼“无筭爵、无筭乐”的体现。《乡饮酒礼》中的“无筭乐”，郑注：“燕乐亦无数，或间或合，尽欢而止。《春秋》襄二十九年，吴公子札来聘，请观于周乐，此国君之无筭也。”筭，筹也；无筭，即不进行安排，随意而已。《毛诗正义》言：“以其遍歌，谓之无数，不以不次为无筭也。”[18]认为无筭乐，乃无数次歌。按照《燕礼》郑玄注：“筭，数也。爵行无次无数，唯意所劝，醉而止。”可知无筭乃不记次数，完全合着主宾饮酒的兴致进行演奏。郑玄注“无筭乐”：“升歌间合无次数，唯意所乐。”[19]这与《乡饮酒礼》中“乡乐唯欲”的说法一致，在于“无筭乐”是“合乡乐，无次数”，[20]《诗经·小雅·鹿鸣》所说的“我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将”、“我有嘉宾，德音孔昭”、“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和乐且湛”的重章，说的正是以乐娱宾的“无筭乐”。而“我有旨酒，嘉宾式燕以敖”、“我有旨酒，以燕乐嘉宾之心”则是以酒乐宾的“无筭爵”。
无筭爵足以尽欢，无筭乐足以观乐，叔孙穆子利用飨燕的仪程，满足了季札观乐的要求，使之可以依照宾客的兴致，为之演奏，务在尽欢。
三、“为之歌”与“房中之乐”
按照《左传》的记载，鲁乐工采用“为之歌”的形式，在于“无筭乐”的演奏，不可能采用规范的乐悬演奏，而只能采用咏歌、弦歌的方式进行。
“歌”是周礼常见的用乐方式。如吉礼之一的大飨礼，举行时乐师“帅学士而歌彻”，[21]《礼记·祭统》言：“夫祭有三重焉，献之属莫重于祼，声莫重于升歌，舞莫重于《武宿夜》。此周道也。”此处所言的“升歌”，乃“歌者在上，匏竹在下，贵人声也”，[22]由此可知“歌”的最大特点，在于歌者在堂上歌唱，而伴奏者在堂下。
这种演奏方式，在燕礼中被称为“房内之乐”，《仪礼·燕礼》附记载“若与四方之宾燕。……有房中之乐。”房中之乐用于燕礼是没有问题的，关键是什么是“房中之乐”？概而言之，有两种基本的解释：
一是“房中之乐”即“房中乐”，此“房中”与房中术之房中意近，专指夫妇间事。故房中乐有正夫妇之义。《乐府诗集》卷15《燕射歌辞三》引郑玄云：“王后、国君、夫人房中之乐歌也。《周南》《召南》风化之本，故谓之乡乐，用之房中以及朝庭飨燕、乡射、饮酒也。”认为乡乐用于房中，便是房中之乐。此依据乐之内容分，认为乡乐主要用于飨燕、射礼、饮酒等场合，其“房中”与其他并列，显然将房中作为夫妇生活之“房中”，此一意义的形成，在于秦汉“房中”术的兴起，使得房中有特定的含义，用于指代王后或夫人生活的场所。后有论者多强化“房中乐”以夫妇为义，正是将泛指“寝内”的房中义谓缩小，将之专指夫妇生活之房中，认为“房中之乐”即“房中乐”，强化了夫妇相娱的性质。[23]
二是“房中之乐”非“房中乐”，乃在室内演奏之乐，其特点是不用钟磬。郑玄注“有房中之乐”为：“弦歌《周南》、《召南》之诗，而不用锺磬之节也。谓之房中者，后夫人之所讽诵，以事其君子。”[24]前半句解释的是房中乐演奏方式，后半截解释的是房中乐的用意，显示出汉代二者意义开始融合。“房中乐”则是用于夫妇家宴之间，指代的是内容；而“房中之乐”不用钟磬伴奏，指代的是演奏形式。
《仪礼》所载礼仪甚多，其所谓“房中”者，多指庙寝，如《少牢馈食礼》之“馔豆笾与篚于房中”，《士冠礼》之“升立于房中，西面南上。”《士昏礼》之“侧尊甒醴于房中。主人迎宾于庙门外”等，咸非夫妻所居之房中。《大戴礼记·诸侯迁庙》言：“至于新庙，筵于户牖间，樽于西序下，脯醢陈于房中，设洗当东荣，南北以堂深。”故《燕礼》结尾所言之“房中之乐”，绝非用于正夫妇之意的“房中乐”，而是特指用乐方式，即不用钟磬伴奏，可弦可歌而演奏于房内。
从《仪礼》有关描写来看，其指出了房中乐与乡乐演奏的差异，在于在飨食礼上所演奏的正歌、乡乐等，有钟磬伴奏。贾公彦疏亦云：“房中乐得有钟磬者，彼据教房中乐，待祭祀而用之，故有钟磬也。房中及燕，则无钟磬也。”贾公彦将房中和燕分来来说，显然“房中”指代的庙之寝，而“燕”指代的是在路寝举行的“燕礼”，二者皆在室内举行，不用钟磬，形式相对简约。+⑥《隋书》卷15《音乐下》言：
房内乐者，主为王后弦歌讽诵而事君子，故以房室为名。燕礼乡饮酒礼，亦取而用也。……既不设钟鼓，义无四悬，何以取正于妇道也。《磬师职》云：‘燕乐之钟磬。’郑玄曰：‘燕乐，房内乐也，所谓阴声，金石备矣，’以此而论，房内之乐，非独弦歌，必有钟磬也。《内宰职》云‘正后服位，诏其礼乐之仪。’郑玄云：‘荐撤之礼，当与乐相应。’荐撤之言，虽施祭祀，其入出宾客，理亦宜同。请以歌钟歌磬，各设二虡，土革丝竹并副之，并升歌下管，总名房内之乐。女奴肄习，朝燕用之。”制曰：“可。”于是内宫悬二十虡其镈钟十二，皆以大磬充。去建鼓，余饰并与殿庭同。
隋定音乐，论房内乐时，有司以为传统的房内乐不设钟磬、四悬，并不符合《周礼》之记载，遂在房内乐演奏中增设钟磬之类。其欲设钟磬，以《周礼》为训。我们知道，《周礼》所载，并非皆为事实。即便为依据，亦无直接证据表明房内乐必然用钟磬。其所谓“燕乐之钟磬”云云，非仅为房中之乐。如果仔细分辨，燕乐乃指燕礼用乐，其由两部分组成：一是燕礼仪程用乐，服务于主宾交酬答谢的乐宾环节，如“合乡乐”之类，即用钟磬。二是燕礼正式仪程之后演奏无筭乐时，多用房中之乐的方式演奏，意在娱宾，虽设钟鼓，而不用之。而此时之演奏，因在室内，其编钟、石磬等礼器、乐器并不使用，而是由乐工弦歌之。
《仪礼》举乐，瑟在堂上，笙管钟罄鼓鼙等均在堂下。[25]故《仪礼·燕礼》中所谓的“有房中之乐”，与其礼仪程序中乐宾环节的“歌乡乐”相似，由乐工采用弦歌的方式进行演奏。弦歌的细节《仪礼》颇多描述：
[GK2]
工四人，二瑟，瑟先。相者二人，皆左何瑟，后首，挎越，内弦，右手相。乐正 先升，立于西阶东。工入，升自西阶。北面坐。相者东面坐，遂授瑟，乃降。工歌《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》。卒歌，主人献工。工左瑟，一人拜，不兴，受爵。主人阼阶上拜送爵。荐脯醢。使人相祭。工饮，不拜既爵，授主人爵。众工则不拜，受爵，祭，饮辩有脯醢，不祭。大师则为之洗。宾、介降，主人辞降。工不辞洗。（《乡饮酒礼》）
乐正先升，北面立于其西。工四人，二瑟，瑟先，相者皆左何瑟，面鼓，执越，内弦。右手相，入，升自西阶，北面东上。工坐。相者坐授瑟，乃降。笙入，立于县中，西面。乃合乐：《周南·关雎》、《葛覃》、《卷耳》，《召南·鹊巢》、《采蘩》、《采蘋》。工不兴，告于乐正，曰：“正歌备。”乐正告于宾，乃降。（《乡射礼》）
小臣纳工，工四人，二瑟。小臣左何瑟，面鼓，执越，内弦，右手相。入，升自西阶，北面，东上坐。小臣坐授瑟，乃降。工歌《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》。卒歌，主人洗，升，献工，工不兴。左瑟，一人拜受爵，主人西阶上拜送爵。荐脯醢。使人相祭。卒爵，不拜。主人受爵。众工不拜受爵，坐祭，遂卒爵。（《燕礼》）
小臣纳工，工六人，四瑟。……相者皆左何瑟，后首，内弦，挎越，右手相。后者徒相入。小乐正从之。升自西阶，北面东上。坐授瑟，乃降。小乐正立于西阶东。乃歌《鹿鸣》三终。主人洗，升实爵，献工。工不兴，左瑟，一人拜受爵。（《大射仪》）
在乡饮酒礼、燕礼、大射仪、乡射礼中，皆有乐工登堂，弦歌《鹿鸣》、《四牡》等曲目。在这过程中，一是采用“工歌”的形式，即乐工弦歌相关篇目；二是采用“合乐”的形式，即与乐悬诸乐合奏。值得注意的是，在乐宾仪式结束之后，相者、乐正、小乐正、小臣等降下，而留乐工在堂。这些乐工不随其他乐工撤下，在于服务“礼终之宴”上的无筭乐，这些在堂上弦歌的曲目，用于佐酒伴唱，浅斟低吟，不与钟磬乐悬合奏，形式简约。胡培翚解释道：“堂上之乐，唯取其声之轻清者与人声相比，则二人歌时，必二人鼓瑟，以合咏歌之声，不言可知。……堂上之乐，以歌为主；堂下之乐，以管为主。歌发则堂下之乐不作，管奏则堂上之乐亦停；所谓无相夺伦者此也。”[26]堂上弦歌，不用乐钟鼓等伴奏。
按照周制，“奏鼓以章乐，奏舞以观礼，奏歌以观和”，[27]钟鼓、舞蹈和歌咏的使用，有着必然的规定性。燕礼礼仪用乐有钟鼓伴奏。而礼后之宴的用乐，如《小雅·南有嘉鱼》所谓的“君子有酒，嘉宾式燕以乐” 意在娱乐宾客。此时庄严的礼仪已结束，以欢宴尽兴。在周人看来，“诗所以合意，歌所以咏诗也。今诗以合室，歌以咏之，度于法矣。”[28]赋诗、歌咏正是为了交流感情，讲究歌诗必类，以诗言志；而钟鼓成礼，在于明秩序，别尊卑。燕礼在于“仁宾客”，而“歌乐者，仁之和也”，因而燕乐去钟鼓，不用乐悬，而采用弦歌形式，义取宾主之和。按照周乐演奏方式，“金石以动之，丝竹以行之，诗以道之，歌以咏之，匏以宣之，瓦以赞之，革木以节之”，[29]诗以道之，在于歌诗必类；歌以咏之，在于咏歌观和，即听其音声，明其旨义。《国语》、《左传》多载享、燕等场合之赋诗，正是“歌以咏之”的产物。季札观“乐工为之歌”，并未随之赋诗，而是略加点评，其论乐以德，论诗以义，符合周人论诗乐的准则，+⑦显示出良好的文化修养，故《左传》详述。
因而当季札提出“观乐”时，叔孙穆子便“使工为之歌”，这些歌是按照“无筭乐”的仪程，采用“房中之乐”的弦歌方式，在庙寝之中渐次“为之歌”《国风》、《小雅》、《大雅》、《颂》。
四、季札“见舞”与鲁之禘礼
《左传》记载叔孙穆子为之歌风、雅、颂，而至于乐舞，则曰“见之舞”。显然这些舞蹈并非为季札专门演出，而是其在鲁所见。周制“凡小祭祀，则不兴舞”，[30]故能见《大夏》、《大武》之类的舞蹈，则为天子之礼祭于太庙者，一般诸侯使用则为僭越，惟有鲁因周公而得以用天子规格祭祀先祖。+⑧即便如此，也不是随时可以用。庄公二十年（前675）冬，庄王庶子颓享五大夫，“乐及徧舞”，郑伯听说后就对虢叔说：“哀乐失时，殃咎必至。今王子颓歌舞不倦，乐祸也。”[31]后王子颓及五大夫乱亡。于此可知，鲁虽有天子之舞，然并非能随意举行，《论语·八佾》载孔子“八佾舞于庭”而“不可忍”的愤怒，出于对礼制规定的坚守；《左传·定公十年》载齐侯享定公，孔子谓梁丘据的“牺象不出门，嘉乐不野合”，则显示出礼仪场合和礼器使用的严格。尤其是强调礼制的叔孙穆子，只能让季札通过观礼“见舞”，故《左传》此处记载与“为之歌”有别。由此可知，这里的“观”，有两种方式，一是专门应季札之请而为之演奏，如“为之歌”之类，二是应季札请求而列观祭礼，以见周舞。
从《左传》记述来看，季札入鲁恰在六月。而鲁之禘祭亦在此月举行，季札“见舞”乃观鲁之禘礼，并进行评论。尔后继续出聘他国，至八月底结束回吴。在鲁观礼，乃春秋诸侯之共识。《左传·襄公十年》载荀偃、士匄言：“诸侯宋、鲁，于是观礼。鲁有禘乐，宾祭用之。”可知此时鲁之禘乐，已取代周天子之祭祀，而成为诸侯观礼的盛典。杨伯峻先生理解为“鲁用周王之禘乐，于享大宾及大祭时用之”，[32]从鲁襄公不享季札来看，其不是作为大宾而接待的，因而其能够“见舞”《大夏》、《大武》等，乃在鲁之夏祭礼仪中，得观禘乐。+⑨
禘祭有吉禘、时禘两种。吉禘意在终丧，一般在三年丧毕举行，闵公二年“吉禘于庄公”， 《左传》以“速也”贬其提前举行。鲁国在僖公八年，昭公十五年、二十五年，定公八年皆举行丧毕之吉祭。《左传·襄公十六年》穆叔聘晋，晋人言“以寡君之未禘祀，与民未息，不然不敢忘”，亦为吉祭。
时禘乃按时进行，杨伯峻先生言《左传》禘无定月，[33]一在于时禘在夏月即合礼。《礼记·王制》：“天子诸侯宗庙之祭，春曰礿，夏曰禘，秋曰尝，冬曰烝。”二在于《左传》常事不书，依月令行***。而季札聘鲁在襄公二十九年六月，据《礼记·明堂位》记载：
季夏六月，以禘礼，祀周公于大庙，牲用白牡，尊用牺、象、山罍，郁尊用黄目，灌用玉瓒大圭，荐用玉豆、雕篹，爵用玉琖仍雕，加以璧散、璧角，俎用梡嶡。升歌《清庙》，下管《象》；朱干玉戚，冕而舞《大武》；皮弁素积，裼而舞《大夏》。《昧》，东夷之乐也。《任》，南蛮之乐也。纳夷蛮之乐於大庙，言广鲁于天下也。……
季札聘鲁，恰逢鲁国太庙举行禘礼。禘礼为祭祀文王、周公之礼，乃鲁显示其国高贵身份的祭祀仪式。由鲁公主持，用天子之制度，为一时盛典，多邀观礼之人。孔子曾言：“禘自既灌而往者，吾不欲观之矣。”[34]在于其精通禘之说，而在昭公晚年之禘，万舞于太庙者仅二人，而其余舞者均舞于季氏之家庙。[35]故在灌祭之后，孔子不忍观看僭越之舞。
季札聘鲁所观大禘，从其所“见舞”而言，乃合乎《礼记》之《明堂位》、《祭统》的规定。季札见舞《象箾》、《南籥》、《大武》、《韶濩》、《大夏》、《韶箾》诸舞，合乎夏禘用舞。上述舞蹈，有两个来源：一是蛮夷之乐。杜预认为《象箾》乃执兵器以舞，《南籥》乃执籥以舞，杨伯峻注：“舞南籥，盖奏南乐以配籥舞。”[36]从季札“美哉！犹有憾”的感慨可知，其当非文王之乐，更非《云门》、《咸池》之类的古乐，当为《礼记·明堂位》所言的“夷蛮之乐”。二是四代之乐，《礼记·明堂位》言：“凡四代之器、服、官，鲁兼用之。”乃出于舜、汤、文、武之乐。其中《大武》乃武王为飨于太庙而作，[37]《韶濩》象征汤以宽治民，+⑩《大夏》乃颂禹之治水，《韶箾》赞美舜之功德，+B11季札的评论正与之相符。
按照鲁禘礼的通例，是按照先近后远的顺序演出舞蹈。文公二年（前626）秋八月丁卯的太庙祭祀，就存在这种跻僖公神位在闵公之上的情形，《左传》视为“逆祀”，主持的夏父弗忌公开说：“吾见新鬼大，故鬼小。先大后小，顺也。跻圣贤，明也。明顺，礼也。”[38]《左传》事后附君子以为、君子曰之类的话进行评判，然只是事后非议，而未能改变鲁国祭祀的程序。由此可见，夏父弗忌所谓的“先大后小”的“逆祀”，当为鲁太庙用礼的基本准则，由此延展，先祀武王以《大武》、再以此以汤、虞、舜而上溯，鲁还用尧乐《咸池》、黄帝乐《云门》。
值得注意的是，《左传》所载季札观乐之次序，与传本《诗经》基本相同，以风、雅颂序次。而在《礼记·乐记》则载师乙言：
乙，贱工也，何足以问所宜？请诵其所闻，而吾子自执焉。宽而静、柔而正者，宜歌《颂》。广大而静、疏达而信者，宜歌《大雅》。恭俭而好礼者，宜歌《小雅》。正直而静、廉而谦者，宜歌《风》。
其以《颂》、《雅》、《风》为序。这样就可以看出，在周朝言诗，存在两种次序，一是季札观乐所见的，大致同于今本《诗经》的次序，我们可简称为“诗本次序”；另一种是师乙所言的《颂》、《雅》、《风》次序，其为乐官教习所用，盖因其所用场合之重要性不同而排列，我们可简称“乐本次序”。前者是按照演出的顺序排列，季札观乐可证。后者按照教乐的顺序排列，师乙论乐可证。
乐本次序是教乐所用，由古及今，由繁及简。诗本次序是演奏所用，由今及古，由简及繁。鲁隐公之后，乐工之外者言诗，皆以风雅颂为序，如《左传·隐公三年》载“《风》有《采蘩》、《采蘋》，《雅》有《行苇》、《洞酌》”云云，以风、雅为次。《论语·子罕》载孔子言：“吾自卫反鲁，然后乐正，《雅》、《颂》各得其所。”皆如此。《荀子·儒效》：“故《风》之所以为不逐者，取是以节之也；《小雅》之所以为《小雅》者，取是而文之也；《大雅》之所以为《大雅》者，取是而光之也；《颂》之所以为至者，取是而通之也。”与今出土竹简《孔子诗论》，学界最终排定为《风》、《少夏（小雅）》、《大夏（大雅）》、《讼（颂）》之次序，与季札观乐时次序一样。[39]可知诗本次序为演出本，而乐本次序则为教习本。
无独有偶，周之乐舞，亦有相似分判。前文所引《周礼》中所言乐舞演出的顺序，依次为《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》，由古及今。而季札见舞的次序则正好相反，乃由今及古，由杀及隆，以《大武》、《韶護》、《大夏》、《韶箾》为次。以此为例，乐工言乐、礼书载舞，皆按照教乐次序为次，按照“分乐而序之”的原则六变而成乐。而在演出时，则依据场合、功用而另行排定，如季札所见先蛮夷，依武王、商汤、夏禹、虞舜之舞为序，所蕴德行趋深。其与《礼记》的《明堂位》、《祭统》所载次序正好相反。
由此可知，今本《诗经》的次序，乃鲁乐工演出之顺序，亦为乐官之外天子卿大夫士所观赏诗乐之次序，沿而习之，遂成定本。而在乐工眼中，此类乐曲，有古今隆杀之别，教习演奏之分，故乐工论乐、礼书所载，不同于今本次序。
作者说明：国家社科基金项目“秦汉国家建构与中国文学格局之初成”（12BZW059）成果。
注释：
①《仪礼·聘礼》中提到：“归大礼之日，既受饔饩，请观。讶帅之，自下门入。”钱玄先生认为季札观乐把“季札请观周乐”与韩献子“观《易》与《春秋》”都视为聘礼中的“请观”仪节，参见《三礼通论·聘礼通释》，南京：南京师范大学出版社，1996年版，第640页。然此“请观”，乃参观宗庙，非观乐，郑注：“聘於是国，欲见其宗庙之好，百官之富，若尤尊大之焉。……从下门外入，游观非正也。”一则聘礼举行于宗庙，不宜大规模演奏“诗”、“乐”，使得仪式冗长。二则若为常例，则《左传》不必如此专门详载，郑注为是。
②《周礼·秋官·大行人》注，北京：中华书局，十三经注疏本，1980年，第893页。《左传·襄公元年》作“小国朝之，大国聘焉”。
③依据《礼记·王制》孔疏引皇侃的看法：“戎狄之君使来，王享之，其礼则委飨也。其来聘贱，故王不亲飨之。”襄公不享，或有视其为南蛮之意，然从《谷梁》、《公羊》阐解及《左传》详载如此，可知非有此意。但寿梦卒后，临于周庙。《左传·襄公十二年》：“秋，吴子寿梦卒。临于周庙，礼也。凡诸侯之丧，异姓临于外，同姓于宗庙，同宗于祖庙，同族于祢庙。是故鲁为诸姬，临于周庙。为邢、凡、蒋、茅、胙、祭临于周公之庙。”显然承认了鲁、吴同宗，故季札方有聘鲁拜庙之礼。
④庙亦有寝，《诗经·小雅·巧言》言“奕奕寝庙，君子作之。”《礼记·月令》言“寝庙毕备”，皆庙、寝并提。郑玄注“凡庙，前曰庙，后曰寝。”孔颖达正义云：“庙是接神之处，其处尊，故在前。寝，衣冠所藏之处，对庙为卑，故在后。但庙制有东西厢，有序墙，寝制惟室而已，故《释宫》云‘室有东西厢曰庙，无东西厢有室曰寝’是也。”依周礼，聘飨礼在宗庙举行，由于庙之“寝”乃宗庙配殿，为藏先人衣冠处，燕礼不当在此举行。
⑤《仪礼》本为士礼，是面向士阶层参与礼仪活动所编撰，因而其中所记载礼仪用乐，非必然为天子诸侯大夫士庶人各阶层所遵守的曲目，即非定制，而是基于士阶层参与的礼仪活动，为例举。
⑥或根据《周礼·春官·磬师》：“教缦乐、燕乐之钟磬。”注曰：“燕乐，房中之乐。”孙诒让《札迻》：“宴乐即《周礼》之燕乐，亦谓之房中之乐。后文祭公饮天子酒亦云‘乃绍宴乐’，亦同。郭注非是。”认为燕乐亦用钟磬。其误在于将燕乐等同于房内之乐。燕乐用于燕饮，其在礼仪程序用乐，于周有钟磬伴奏。然歌乡乐，在寝宫演出，不用钟磬，故名。房中之乐，只是燕乐用于礼终之宴的场合，简单弦歌而娱宾的演奏方式而已。
⑦《左传·僖公二十七年》：“说礼、乐而敦诗、书。诗、书，义之府也；礼、乐，德之则也；德、义，利之本也。”
⑧《礼记·祭统》言：“夫大尝禘，升歌《清庙》，下而管《象》，朱干玉戚以舞《大武》，八佾以舞《大夏》。此天子之乐也。康周公，故以赐鲁也。子孙纂之。至于今不废。所以明周公之德，而又以重其国也。”
⑨《左传·襄公十年》疏：“以二十九年鲁为季札，舞四代之乐，知四代之乐，鲁皆有之。……禘是三年大祭，礼无过者，知禘祭于大庙，则作四代之乐也。《礼》，唯周公之庙，得用天子之礼。知其别祭群公，则用诸侯之乐。诸侯之乐，谓时王所制之乐，《大武》是也。然则禘是礼之大者，群公不得与同，而于宾得同禘者，敬邻国之宾，故得用大祭之乐也。”
⑩《左传·襄公二十九年》注言：“殷汤乐。”疏：“言其能绍继大禹也。”《周礼·春官·大司乐》疏：“濩，即救护也，救护使天下得所也。”
B11《左传·襄公二十九年》注：“象箾，舞所执。”《说文》：“虞舜乐曰《箾韶》，《尚书》作《箫韶》。”
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燕歌行高适篇9
2006年5月8日，孙燕姿在新加坡狮城大酒店参加一个朋友的生日宴会，尽管当时宴会上有很多大人物，然而，全场人还是把目光都投向了这位歌坛天后。这使做事一贯低调的孙燕姿非常难堪，因为她不愿意夺去宴会主人的光环。终于她找到一个机会悄悄溜到阳台，呼吸着外面的新鲜空气，她感觉心情舒畅多了。
就在这个时候，有一个外籍男子也跟着到了阳台，他走到孙燕姿的身边彬彬有礼地说：“孙小姐您好！我叫纳迪姆，我非常喜欢听您的歌，您能给我签个名吗？”作为一个大明星，这样的话孙燕姿已经听了无数次，因此她一边签名一边和他简单聊了几句。孙燕姿注意到男子很高大，方形脸，留着性感的小胡子。
就这样有了一面之缘。
2006年7月29日，孙燕姿在台北小巨蛋体育馆举行了个人演唱会。演唱会结束后，她的手机突然响了，一个陌生男子用充满激情的声音对她说：“孙小姐，恭喜您演唱会圆满成功！”孙燕姿有些纳闷，因为歌迷一般都不知道她的号码，于是她问：“你是谁，怎么知道我的电话？”男子回答说：“我们在新加坡狮城大酒店见过面的，我在阳台上找您要了签名，您还记得吗？”
孙燕姿记了起来，就随口同他聊了几句，没想到两人的共同话题还挺多，越聊越投机。最后，男子小心翼翼地问：“孙小姐，以后我可以再给您打电话吗？”孙燕姿笑着说：“可以啊，不过你不要再叫我孙小姐，也不要再用‘您’了，我会不习惯的。”
从此，纳迪姆经常给孙燕姿打电话，纳迪姆有着很好的修养，既没有虚假的客套，也没有让人别扭的刻意。每次和纳迪姆通电话，孙燕姿都感觉心情很舒展。
2006年8月底，孙燕姿在香港拍MV，那段时间，纳迪姆一直抽空陪伴在她左右。工作之余就带她去看电影、陪她逛街……可就在她感觉自己越来越依恋纳迪姆的时候，不愉快的事情发生了。
原来，孙燕姿和纳迪姆一起看电影的事竟然被香港狗仔队拍到了，就在她离开香港的前一天，各大媒体都刊登了这条新闻，娱乐周刊甚至打出大大的标题――《孙燕姿现身香港，新欢是个“胡须男”！》
当天一起吃完晚饭，纳迪姆送孙燕姿回到酒店，想到明天就要分离，两人都很少说话，气氛有点伤感。最后纳迪姆憋足了劲，突然对孙燕姿说：“神仙姐姐，你能不能做我的女朋友？我会用我的生命去爱你、呵护你！”面对纳迪姆的表白，孙燕姿久久没有说话，最后她含着泪拒绝了纳迪姆，并缓缓说出其中的缘由。
原来，早在2002年孙燕姿就曾经有过一段刻骨铭心的爱情，当时的男朋友是她在新加坡南洋理工大学的校友，名叫丹尼斯。2003年5月，正处于热恋的他们在新加坡逛街时被狗仔队偷拍，面对众多的猜测和舆论，一向低调的孙燕姿索性就公开了自己和丹尼斯的恋情。然而，对于孙燕姿的坦白，丹尼斯却像受到了奇耻大辱，因为媒体一直把他和孙燕姿的关系描写成“男借女上位”。后来为了让丹尼斯安心，她甚至决定告别歌坛，然而即便如此，她和丹尼斯的矛盾还是一步步升级。
2005年8月，丹尼斯和孙燕姿一起到夜店玩时再次被媒体偷拍，丹尼斯当场发飙，最终导致两人分手。从此孙燕姿一蹶不振，开始害怕恋爱，将自己封闭起来。
孙燕姿说：“这让我不想再恋爱，因为我不想受伤害，更不想别人因我而受伤。”看到她那么伤心，纳迪姆连忙帮她擦去眼泪，安慰道：“别哭别哭，我不逼你，我们只做普通朋友。但是我希望你要学会坚强，过去的恋情就让它过去，你必须微笑面对未来。”
《我的爱》：转身后才明白，要把幸福找回来
在纳迪姆的鼓励下，2007年孙燕姿开始录制自己的新专辑，录制专辑的时间里，纳迪姆每天都会打越洋电话关心孙燕姿，后来干脆向公司请了长假，从香港飞往新加坡陪伴孙燕姿。他每天在她身边照顾她、逗她开心，直到专辑录制完毕。
2007年7月，孙燕姿拍了罕见疾病基金会的公益广告，一周后，当孙燕姿回到新加坡时，居然看见纳迪姆手捧鲜花在机场出口处接她！原来，纳迪姆偷偷从香港飞到新加坡，就是为了给她一个惊喜。
当天傍晚，两人在新加坡街头散步，纳迪姆第二次对孙燕姿表白：“让我一辈子守候在你身边，让我一生一世爱护你吧！”孙燕姿也感觉内心澎湃，可是，敏感的她还是压制了内心的冲动，再次将自己封存在孤独的世界里。
2008年初，就在纳迪姆打算再次向孙燕姿求爱时，媒体却再次捉住孙燕姿在一次演唱会上频频傻笑的细节大做文章，纷纷猜测孙燕姿有了新的恋情，甚至还列举了好几个八竿子打不着关系的男明星的名字。这令孙燕姿好不容易升起的热情迅速冷却，她对纳迪姆说：“我想休息几年，停止出唱片停止开演唱会，仅仅参加一些公益演出就可以了，你觉得怎么样？”纳迪姆摸着孙燕姿细碎的头发，爱惜地说：“当然好啊，只要你开心，怎么样都行。”
同年4月，孙燕姿回到北京，和群星一起为即将到来的北京奥运会录制歌曲，纳迪姆也频频从香港飞到北京探班。有一次，刚见面他就拉着孙燕姿要去吃北京烤鸭，孙燕姿却甩开他的手说：“这里不是国外，这里到处都是狗仔队，我们这样子出去的话，明天立刻就会见报。”
纳迪姆定定地望着孙燕姿，问道：“然后呢？”见纳迪姆不明白，孙燕姿突然觉得很生气，情绪也变得激动起来，她大声对纳迪姆说：“你还不明白吗？然后所有的记者都会把我们的故事乱写一通，甚至会写很多不堪入目的话，直到让你感到窒息！”
静静听完孙燕姿的发泄，纳迪姆走到她面前，小心地捧起她的脸，一字一句地说：“所以，因为惧怕外界压力，即使面对我这份新鲜空气，你也置之不理，是吗？你打算一直这样窒息下去，是吗？你打算一辈子把我关在你的心门之外，是吗？”纳迪姆的声音好温柔好真诚，他的话句句都打在孙燕姿的心里，孙燕姿终于忍不住，扑进他的怀里，呜咽着说：“我没有把你关在我的心门之外，我的心里一直住着你啊！”
那一刻，两个彼此深爱的人终于紧紧拥抱在一起。
《是时候》：远方客，请你留下来陪我
2008年5月，纳迪姆带孙燕姿见了自己的养父母，两位老人对儿子带回来的女朋友十分满意。然而，当他们得知孙燕姿是大名鼎鼎的歌坛天后时，不禁有些担心演艺圈的人太浮躁，不适合过日子。为了让两位老人放心，孙燕姿当场表态说：“伯父伯母你们放心，从今天起，除了一些公益性演出，唱片以及演唱会我都不会再签约。我会将重心放在家庭方面，全力支持纳迪姆的工作。”纳迪姆的养父母听了非常高兴。
从此，孙燕姿住在新加坡家里，开始了深居简出的生活，隔一段时间纳迪姆就会飞到新加坡陪她，带她去游泳、打网球、旅游……
然而，这种闲暇的日子过了还不到一年，孙燕姿就开始变得不安起来，偶尔从报纸或电视上看到昔日的朋友们不是发新专辑就是开演唱会，孙燕姿就会感觉异常烦闷。
2008年11月，孙燕姿从电视上看到好朋友范玮琪在台大综合体育馆开演唱会，很多好朋友都去捧场。看着看着，她不禁眼眶湿润了，内心对舞台的渴望突然变得如此强烈。下一次见面时，纳迪姆立刻发现了孙燕姿的异样，关切地问：“亲爱的，有什么不开心的事情吗？”孙燕姿于是将自己内心的感受一五一十地告诉了纳迪姆，没想到他听完后哈哈大笑，说：“我还以为是什么大事呢，既然你想唱歌，那就重新去唱吧！我全力支持你。”
孙燕姿非常感动，怀着被宠爱的幸福小女人的心情，她开始筹办自己的演唱会。
纳迪姆开始去做养父母的工作，他希望可以把麻烦和问题解决，给女友留下清静和祥和。
2009年5月15日，孙燕姿在台北小巨蛋的个人演唱会如期举行，原本早就该到场的纳迪姆却一直没有出现。直到演唱会结束整整三个小时后，纳迪姆才手捧一大束玫瑰花姗姗来迟。孙燕姿心里很不开心，当天晚上，纳迪姆竟然对迟到的原因不加解释，这令她更加失望。曾经受过伤害的她几乎要打退堂鼓了。
于是16日那场演出结束后，他们在酒店进行了一次深谈，孙燕姿把内心的恐惧一一道出，最后她坦言：“如果你不能把这段感情一路走到底，还是趁早结束为好，我真的好害怕你哪天会突然说出分手，就像当年丹尼斯一样。”
孙燕姿楚楚可怜的话语令纳迪姆崩溃了，他终于忍不住将自己迟到的原因说了出来：原来，当他的养父母知道他要参加孙燕姿的演唱会时，就偷偷把他的机票藏了起来。纳迪姆非常生气，于是跟养母争吵起来，结果养母因为血压升高被送往医院，无奈之下，纳迪姆只好推迟了到台湾的航班。
孙燕姿这才知道真相，不由得哽咽了，纳迪姆轻轻拍着她的背，安慰道：“你不要担心，安心唱你的歌，我会尽快说服父母的。”
后来，孙燕姿曾几次主动提出要去荷兰，亲自向纳迪姆的养父母解释，但是每次纳迪姆都说自己能处理好。孙燕姿知道，其实他是不想她面对这些麻烦。她终于知道他对她的爱，是如此美好完善。
2009年11月6日，孙燕姿在成都体育中心举办的演唱会再次获得圆满成功。晚上的庆功宴结束后，纳迪姆把孙燕姿拉进酒店，神秘地递给她一个信封，里面居然是一张新加坡的绿卡！纳迪姆得意洋洋地说：“我不但说服了父母接受你，还说服他们跟我一起搬到新加坡定居，以后我们就可以永远在一起了！”
那一刻，孙燕姿觉得自己是这个世界上最幸福的女人。
有了爱情的滋润，孙燕姿的事业更加辉煌。在2009年到2010年，分别在台北、新加坡、香港、成都、北京等地举行个人演唱会，被誉为最成功的女歌手。
2011年3月1日，4年没发表新歌的孙燕姿带着她的新专辑在北京亮相，一袭红色长裙显得妩媚动人。面对多家媒体，孙燕姿侃侃而谈，显得自信又欢愉。也许，真的《是时候》了，不管是重新走上歌手舞台，还是重新走上情感舞台。
燕歌行高适篇10
关键词： 中考语文
古诗词鉴赏题 答题技巧
自2008年起陕西省中考语文增加了古诗词赏析题，多考查对古诗词内容的整体感知和情感把握，关键字词理解，以及从艺术角度对诗词、诗句赏析、品味这三个方面。针对此类型考题，我在教学过程中总结了一些答题技巧，以下作简单说明。
一、对古诗词内容的整体感知和对情感的初步把握
1.看诗题，紧扣关键字词理解内容，把握情感。
例：
《春夜别友人》
陈子昂
银烛吐清烟，金尊对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。
明月悬高树，长河没晓天。悠悠洛阳去，此会在何年。
此诗仅从诗题《春夜别友人》的“别”字中即可看出是一首离别诗，再结合诗文内容，可很容易地体会出作者所表达的离愁别绪。
例：
《漫成一首》
杜甫
江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。
沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。
此诗看内容，尤其是诗歌前两句，容易有忧伤之感，学生在把握上会出现误差。但若是仔细看诗题，则可发现关键字“漫”，既是“漫”成一首，可见诗人此刻应是悠闲之态，再结合诗歌写景的内容即可得知，此诗是在表达作者对平和自然生活的热爱和向往之情。
2.读诗句，抓关键字，悟作者情感。
例：
《次北固山下》
王湾
客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。
此诗的情感可由“乡书”一词表现出来，离家之人才会传递乡书，因此诗歌抒发的定是作者的思乡之情。
例：
《武陵春》
李清照
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。
此词最明显的关键字是最后一个“愁”，体现作者沉重的愁绪。
3.品味诗句，把握情感。
例：
《钱塘湖春行》
白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥？
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
这首诗中“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥？”一句形象地描述出了早春时节景色美好，万物一片生机勃勃的景象，由此景描写可体悟出作者对春天大自然美景的喜爱之情。
例：
《使至塞上》
王维
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。
此诗中“征蓬出汉塞，归雁入胡天。”一句对蓬草随风飞入边塞，大雁归入胡天的描写，恰好照应了诗人出使西域边塞的经历，因此这首诗反映出了诗人被排挤出朝廷，远赴边塞时的抑郁悲愤之情。
4.抓意象，分析特征，把握情感。
例：
《送元二使安西》
王维
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
比诗中出现意象“柳色新”，“柳”与“留”谐音，因此古人常折柳送别，意为留恋。由“柳”这个意象可以看出，此诗表达了作者与友人分离时的依依不舍之情。
例：
《夜雪》
白居易
已讶衾枕冷，复见窗户明。
夜深知雪重，时闻折竹声。
此诗中出现的景物为“衾枕、窗户、夜、雪、竹”，特点分别是“衾枕冷，窗户明，夜深，雪重，竹声”，这些特点带给人们以寒冷之感，因此这首诗表现了作者雪夜孤寂凄冷的心境。
二、关键字词的理解与赏析
赏析用词之妙，首先要把握诗情诗意，在此基础上结合诗句理解字义并分析，最后准确表达出来即可。
例：
《饮酒》
陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
问：若将“见”字改为“望”字，是否可以？为什么？
由“见”字前的“悠然”二字可看出作者的闲适，此时的“见”则说明作者是无意中“撞见”南山美景的，而并非刻意欣赏，因此“见”字更能体现出作者悠闲自在的心情，而换成“望”字则表现不出来。
例：
《蝶恋花》
欧阳修
庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
问：此词第一句连用三个“深”字，有何表达效果？
此词由“无计留春住”和“泪眼”等可看出诗人的忧郁苦闷之情，此诗连用三个“深”字，以反复的手法突出表现了庭院的幽深，从而形象地反映出了诗人孤身独处的寂寞与苦闷。
三、从艺术角度对诗句进行赏析
对诗句的赏析多是开放性试题，只要言之成理即可，因此诗句赏析题可分四步走：首先，一定要理解诗句含义，这基本能保证答案是正确有理的；其次，要对诗句所表现的内容加以适当的联想想象，这可以充实你的答案内容；再次是可加入适当修辞，它可以使语言形象生动；最后便是把你所想到的用准确的语言表达出来。
例：
《使至塞上》
王维
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。
问：用自己的话，描写“大漠孤烟直，长河落日圆”展示的“千古壮观”。
这句诗属于景色描写，针对每一种景物可进行适当联想，如提到“大漠”，我们常会联想到黄沙漫天、草木不生的景象；提到“长河”，我们会联想到黄河的奔腾之势。对于“孤烟直”的描述可加入一定修辞，如“一缕孤烟劲拔坚韧、刚直有力地升腾在天尽头”，再把所想内容总结起来，准确表达即可。
答案：黄沙莽莽，无边无际，草木不见，行旅断绝。极目远眺，一缕孤烟劲拔坚韧、刚直有力地升腾在天尽头，俯首远瞰，横贯浩瀚沙漠的黄河边，苍茫地挂着一轮圆日。
例：
《钱塘湖春行》
白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥？
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
问：展开联想和想象，用简明形象的语言描绘出“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥？”所展现的画面。
此诗既然是写“春”，春天应是呈现出阳光明媚，生机勃勃之景，“莺”是叫声很美的鸟，它们定是在温暖阳光的照射下，在枝头放声歌唱，而“燕”的回归，预示着春的到来，因此我们可以说燕子是春天的使者。总结这些信息点，可得出答案。
答案：莺是春天的歌手，在明媚的春光中，几只早莺争先恐后地飞到向阳的树上去歌唱；燕是春的信使，不知谁家的新燕已开始啄泥衔草，筑建新巢。