学文网描写松树的诗句篇1
1. 情景交融 古人在写景的同时总是忘不了把感情融入其中，使得景中有情，情中融景，分不出是写景还是抒情。正如韦庄的《台城》中“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼”，本是写曾经的六朝古都台城的周围景观的，但是不纯粹写景，采用了融情于景的手法，把自己的感情融入苑城的景物之中，将其写得有声有色，从而营造出一种特有的梦幻式氛围，渲染了浓重的感伤情绪，的含蓄委婉，空灵蕴藉。
2. 动静结合 庄子曾经说过“大智若愚，大巧若拙，，大音稀声”。也许是受庄子思想或是中国的佛教思想的影响，文学创作中也经常运用这种物极必反的衬托手法，动静结合就是最重要的体现。在这一点上，韦应物的《滁州西涧》可谓是典范。“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”四句写景，两两相对。前两句“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣”，幽草生于深涧，一片静谧；接着，黄鹂鸣于深树，愈加静谧，由静到动，后两句，“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，春潮，急雨，一片***，足见其静；接着，无人舟自横，更加得寂静。整首诗由静及动，再由动到静，可以说将动静结合的手法运用得淋漓尽致。
3. 有声有色 古诗在描写中，经常运用多种感官，从而达到有声有色，形神兼备。王维的《过香积寺》中，在描写途中景物时就调用了多种感官，“古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松”，如果说前两句是概括的从视觉和听觉来写出了周围环境的寂静，幽深；那么后两句就是更加生动形象的、细致入微的描写了途中的山水和古木了，山中危石耸立，使流水发出呜咽之声，从听觉角度来写山中幽静，接着，“日色冷青松”，从视觉感官中写出了傍晚的余晖斜射在幽深的松林上，使本就阴暗的松林越发的神秘，幽暗，给人一种“冷”的感觉，由此，这两句分别从听觉和视觉上绘声绘色的写出了周围环境的特色，达到形神兼备之妙。
4. 远近结合 “横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，面对同一事物，从不同的角度去观察，会有不同的感觉，更会收到意想不到的效果，古人深知此妙，柳宗元《登柳州城楼寄漳汀封连四州》中间两联，“惊风乱毡芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。岭树重遮千里目，江流曲似九回肠”的写景很有特色，前两句写风雨楼前的近景（风胡乱地吹哲水中的芙蓉，雨紧密的侵蚀着薜荔做成的墙）既真切，又细腻，犹如身临其境；后两句写山重水曲的远景（遮蔽遥望双眼的岭树和曲结愁肠般的江流），顿使人视野开阔，胸襟畅然，而且想象丰富，一俯一仰，视野各异，上实下虚，情景交融，更好的抒发了作者的无穷愁思。
5. 色彩鲜明 可以这样说每一首好诗都是一幅上等的丹青画，每一位诗人都是丹青妙手，诗人将画中的五颜六色用语言表达出来，做到“诗中有画”。杜甫的“山青花欲燃，江碧鸟逾白”中，山的青黛让绽放的花更加灿烂，像燃烧的火；江的碧绿使得鸟儿更加的洁白。鲜明的色彩，形成强烈的对比，从而构成一幅绝妙的山、水、花、鸟***。再如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中，“黄、翠、白、青”的搭配，给人一种全新的视觉感受，一幅初春的园林***跃然纸上。
6. 点面结合 即使再美的景物，你在描写他时也不可能面面俱到，聪明的诗人总是知道点面结合，截取其中的最亮点与整个画面去组合，从而达到相得益彰之效。韩竑的《寒食》，在描写寒食时节长安城的明媚春光时，就是借用了这一点，首句“春城无处不飞花”总写长安城的春意盎然，可以说这一句将长安城中无边的春景囊括无余；第二句“寒食东风御柳斜”，专写皇家风光，突出了在东风吹拂下婆娑起舞的“御柳”这一景象。两句不仅一红一绿，而且，由面及点，充分考虑到寒食时节景物特点，从而抓住了柳树这一最亮的一点去着笔渲染，达到了意想不到的功效。
7. 白描细描 所谓白描，就是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，毫无修饰的勾勒式描写。正如陶渊明的“桃李罗堂前，榆柳荫后檐”“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”。平实朴素的描写叙述中见到了作者那种“久在樊笼里，复得反自然”的无羁无绊的恬淡，闲适、超越世俗的精神境界以及对大自然的热爱之情。
所谓细描，就是不惜运用各种修辞手法来精雕细刻，在这一方面，李白可奉为祖师，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”仅为表现庐山瀑布的高和急，就用到了夸张，想象，虚实结合的多种手法。“举杯邀明月，对影成三人”，拟人的修辞，奇特的想象，将诗人的浪漫情怀表现得淋漓尽致。
8. 细节描写 虽说“大行不顾细谨，大礼不辞小让”，但是有时细节真的能决定成败。张籍的《秋思》后两联，“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封”，这一生动传神的细节，既出人意料又在情理之中，正是这一细微之举，把作者的思念之深，思念之诚体现得淋漓尽致。可谓是“一语既出，全诗皆彩”。
描写松树的诗句篇2
望秦川①
[唐]李颀
秦川朝望迥，日出正东峰。
远近山河净，逶迤城阙重。
秋声万户竹，寒色五陵松。
客有归欤叹，凄其霜露浓。
【注】①这首诗是诗人李颀晚年辞官归隐故乡之前所写。
⑴秦川：泛指今秦岭以北平原地带。按此诗中意思指长安一带。
⑵炯：遥远。
⑶净：明洁。
⑷重：重叠。
⑸五陵：长安城外汉代的五个皇帝的陵墓。
1.诗歌前四句写眼前之秋景，写出了秋的 这一特点；后四句写心中之秋景，写出了秋的 、 等特点。（3分）
2.诗歌后两联采用什么表现手法抒发了诗人怎样的思想感情？请简要分析。（4分）
参考答案：
1.明净；萧瑟、凄凉（森然、凛冽、寥落）（答出一点给1分）
2. 诗人借具体的秋景来作渲染和衬托，抒发了诗人看到秋景想起了官场上的失意，离别长安的悲凉之情。（手法答借景抒情/寓情于景/衬托都可，要结合诗句稍作分析，2分；感情答官场失意，悲凉无奈等都可，要抓住注释及诗句本身进行分析2分）
二
【注】①这首诗是诗人李硕晚年辞官归隐故乡之前所写。秦川:泛指今秦岭以北平原地带。此诗中指长安一带。
1.下面对这首诗的赏析，不恰当的两项是(5分)()()
A.领联中的“净”字和“重”字，将秋色的明净阔朗，长安城的庄重肃穆，传神地点染出来了。
B.本诗前两联既写出秦川的广阔视野，又衬托出长安城的巍峨雄姿，不言秋而秋色自现，描绘出一幅萧瑟、苍凉的画面。
C.颈联写秋风吹起，家家户户的竹林飒飒作响，五陵一带的松林蒙卜了一层寒冷的色彩，渲染出一种清冷之境。
D.尾联中的“霜露”，既指自然界中的霜露，也指自己在官场经历的风霜雨露;“凄其霜露浓”表现了诗人内心的凄苦。
E.本诗情景交融，对秋景的描写极为生动细致，具有较强的艺术感染力，同时也表达了诗人对官场黑暗生活的强烈不满。
2.这首诗表现了诗人什么样的情感，请结合全诗简要分析。(6分)
参考答案
1.B（3分）、E（2分）。B项，“萧瑟、苍凉”错误，应为“辽阔明净的画面”。E项，全诗没有表达对官场黑暗生活的强烈不满。
2.①本诗前两联通过描写“秦川”、“日出”、“山河”、“城阙”之景渲染了一种明净、壮丽的氛围，反衬出诗人的官场失意之感；（3分）②后两联通过描写“竹之声”、“松之色”、“霜露之浓”，营造了一种萧条、清冷之境，再加上尾联中“归欤叹”和“凄”字直抒胸臆，抒发了诗人壮志难酬和辞官归乡之前的怅惘、凄凉之情。（3分）
描写松树的诗句篇3
关键词：题画诗
咏画诗
传神
意蕴
顾名思义，题画诗是指题写在绘画作品上的诗，咏画诗则主要是描写或咏叹画境的诗。唐代的绘画艺术成就很高，出现了大批著名的画家，有名姓可考的多达四百余人。其中，人们耳熟能详的吴道子、周昉、王维、李思训、曹霸、韩干等，更是创立画派的大师，在人物、山水、动物等方面创造了令人叹为观止的作品。这些绘画作品为人们从事文学创作提供了文化积累和艺术素材。因此，题画、咏画诗在唐代得到了高度发展，成为了唐代诗苑中璀璨的明星。
作为一种文学形式，题画、咏画诗不仅要勾勒出画面的主要内容，传达出蕴含的意境，还要保持一定的***性，当离开画面时，仍能带给人们***的艺术感受。在这一方面，杜甫的题画、咏画诗显示出了高深的造诣。胡应麟就曾说过：“题画自杜诸篇外，唐无继者。”
杜甫的题画、咏画诗留传下来的有二十多首，这些诗题材广泛，内容丰富，有题咏画鹰、画马、画鹘、画松、画山水等等，诗人不仅以生动精炼的文字再现了画面形象，而且通过想象对画面作了时空的延伸，为画境作了更好的诠释，使画面更加生动丰满，意味隽永。
一、传神的描绘
杜甫所题咏的绘画作品至今已很难见到了，但正是有赖于这些诗，使我们仿佛又看到了那一幅幅生机盎然的画卷。
1.精炼的勾勒
描摹事物贵在传神，杜甫以精练的笔墨，不仅生动地勾勒出画面形象，而且充分地表现了其中活跃的气氛，使其所写之物栩栩如生，跃然眼前。如《画鹰》中“素练风霜起”一句仿佛使人看到白绢之上的雄鹰卷起了一阵风霜，何等的威猛、肃杀；《天育骠骑***歌》中“卓立天骨森开张”一句，使我们看见了一匹有着卓然***的身姿、矫健的骨架的雄杰骏马。再如，《丹青引赠曹霸将***》“褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战”一句中的“毛发动”三字生动传神地表现出了褒公鄂公雄姿英发的英勇气概。
绘画最重视的是点睛之笔，正所谓眼睛是心灵之窗，我国自古就流传着“画龙点睛”的故事，在绘画中的传神之笔往往是通过眼睛表现出来的。杜甫的题画、咏画诗也注意到了这一点。如《画鹰》中“竦身思狡兔，侧目似愁胡”的苍鹰，凝神注目，仿佛时刻准备出击；《天育骠骑***歌》写骏马“眼有紫焰双瞳方”，炯炯的双瞳仿佛燃烧着“紫焰”，我们似乎看到了千里马剽悍无敌的雄姿。正是对眼睛的传神描绘，寥寥几笔便使得鹰、马等物神情毕现，跃然纸上，给人留下了深刻的印象。
2.新颖的比喻
杜甫的题画、咏画诗中的比喻常常是匠心独具，新颖而传神的比喻使画面形象更加丰满、动人。如在几首题画松的诗中，作者在“偃盖反走虬龙形”（《题李尊师松树障子歌》）一句中以“反走虬龙”来比喻松枝的曲折桀骜，在“白摧朽骨龙虎死”（《戏为韦偃双松***歌》）一句中则以龙、虎死后的“朽骨”来比喻奇特古怪的松树枝干。这些比喻奇特而且贴切，将松枝盘旋倔傲的特征展现得淋漓尽致。
诗人在进行比喻时，不仅把握了本体和喻体形状上的相似，更重要的是提炼出了它们的神似之处。如在几首写画马的诗中，作者在“斯须九重真龙出”（《 丹青引赠曹霸将***》）一句中以来自九重天外的“真龙”来喻马，在“人间又见真乘黄”（《韦讽录事宅观曹将***画马***歌》）和“欻见麒麟出东壁”（《题壁上韦偃画马歌》）这两句中则分别以“乘黄”和“麒麟”来喻马。作者正是通过“真龙”“乘黄”“麒麟”等神兽来表现骏马的非凡气势，而这些神异之物虽形状不尽相似，却都能传神地表现出骏马矫健的气势和非凡的体格。正是这些神来之笔，使得杜甫题画、咏画诗中的比喻新颖奇特且倍感传神。
3.侧面的表现
除了精练的勾勒和新颖的比喻之外，杜甫还常常采用侧面表现的手法，也就是从观画者的感觉上下笔，构成对画面形象的烘托，以突显画的生动和逼真。这其中不仅包括作者自己的感觉，还包含着其他观画者的感觉，甚至其他动物的感觉。
如《奉先刘少府新画山水障歌》中，作者写了自己看到这幅山水画障时不禁产生了疑问：“堂上不合生枫树”，怎么堂上生出枫树来了呢？接着，作者写自己来到这幅画障前的感受：“悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿”，仿佛置身于山川秀美的天姥山下，耳畔似乎传来了声声猿鸣。这样的描写，使人身临其境，仿佛感受到了那幅生动的山水画。又如，《奉观严郑公厅事岷山沱江画***十韵》中，作者写了看到画中之景后“直讶松杉冷，兼疑菱荇香”，仿佛从画面的松杉中感受到了丝丝凉意，甚至怀疑从菱荇中嗅到了阵阵香气，使人通过描写对画面有了直接的感受，从侧面烘托出了画面形象的生动逼真。
还有些诗描写了其他观画者的感受。如《姜楚公画角鹰歌》写“观者贪愁掣臂飞”，观画者贪恋这画中的角鹰，生怕它从手中飞走了。再如，《画鹘行》中表现画中的鹘生动时，写了“乌鹊满樛枝，轩然恐其出”一句，即庭院树上的乌鹊都惊恐万分，生怕它从画中飞出来。作者正是通过这种多角度、多侧面的描写，使人们有了身临其境之感，从而更加深刻地感受到画面的魅力。
二、深远的意蕴
1.时空的拓展
杜甫的题画、咏画诗并没有把目光单纯地定格在画面上，而是通过独特的想象，对画面形象进行了时间上的延伸和空间上的扩展，利用文学创作的技巧，使画面形象更加丰富、饱满。如《画鹘行》中描写“侧眼看清霄”的苍鹘，一旦飞举便是“人寰可超越”，由侧眼望天到翱翔九天，甚至可以超越人寰，这种时间的延展，传神地勾勒出了鹘的英姿。再如，《姜楚公画角鹰歌》中“楚公画鹰鹰带角，杀气森森到幽朔”一句写出了角鹰的杀气纵横一直延伸到“幽朔”，与遥远的朔方的肃杀之气融为一体，这种空间上的扩展使角鹰的杀气更加肆意。
杜甫这类诗，虽是题画、咏画之作，却没有停留在画面上，在时空上大大开拓了意境，揭示了绘画作品更深层次的内涵，并且作为文学作品有着***的审美价值。
2.情感的沉淀
宋人周紫芝曾说过：“少陵有句皆忧国。”其题画咏画诗当然也不例外。在这些诗中，杜甫同样也寄托了凝重的忧国忧民的情感。他常常是因画起兴，借题发挥，把对时局的忧虑、对世态的感叹、对报国的希冀等等情感沉淀在这些诗中。正是这些情感的积淀，使得画的韵味更加深化，诗的意义更加深远。
杜甫的这类诗通常是先描绘画面形象，因画起兴，由画中之物联想到现实之物，借物言志。如《题壁上韦偃画马歌》，作者先以激昂的笔墨赞美了骏马的飒爽英姿和非凡的气势，最后两句“时危安得真致此？与人同生亦同死”却是全诗的主旨所在，是作者联想到了国家危难，急切需要那些如骏马一般的英雄志士，投身于拯救“时危”的斗争当中，深刻地表达了作者的忧国之思和救国之念。
另外，在这类作品中，还表达了作者怀才不遇的感慨以及报国无门的悲愤。如《天育骠骑***歌》描写了一匹久负盛名的千里马，却是“年多物化”终于老死，这时作者不禁感叹：“如今岂无騕褭与骅骝？时无王良伯乐死即休！”当今世上难道就没有千里马了吗？当然不是，但既没有善于相马的伯乐，也没有善于驭马的王良，纵然是千里马也难逃怀才不遇、老死荒野的厄运，徒然留下个“形影”罢了。这些诗句深刻反映了国家***、朝***昏暗，有志之士遭际坎坷、报国无门的社会现实。
杜甫的题画、咏画诗为人们提供了独特的审美感受，不仅传神地再现了一幅幅生动逼真的画卷，更以其意义深远的内涵打动着人们的心。在这类诗作中，我们同样能体会到杜甫那真挚的情感和忧国忧民之心。也正是这个原因，杜甫的题画、咏画诗以其独特的魅力散发着耀眼的艺术光芒。
参考文献：
[1]胡应麟.诗薮.上海古籍出版社，1958.
[2]韩城武.杜诗艺谭.河北教育出版社，2002.
[3]陈伯海.历代唐诗论评选.河北大学出版社，2003.
描写松树的诗句篇4
关键词：江苏卷 诗歌鉴赏题
请看2015年江苏卷诗歌鉴赏高考题
秋日题窦员外崇德里新居
刘禹锡
长爱街西风景闲，到君居处暂开颜。清光门外一渠水，秋色墙头数点山。 疏种碧松通月朗，多栽红药待春还。莫言堆案无余地，认得诗人在此间。
其中第二题是要求考查颔联、颈联的写景艺术。此题考生作答并不理想。写景赏析的题目虽然常见却一直是考生学习的难点，原因主要在于考生有两个问题没有解决好：其一是写景方法种类繁多，很多同学只知其一不知其二，那它到底有多少种呢？其二是一首诗用到的写景方法有很多，答题的时候往往又不允许面面俱到，到底该如何选择答案呢？今天，我们就试着对此问题作一系统的分析整理。
一、从描写景物的疏密看有简笔勾勒和工笔细描。
“大漠孤烟直，长河落日圆”就是简笔勾勒的典范，借大漠、孤烟、长河、落日四种景物给人一种简笔画的视觉感受而自成塞外奇特壮丽风光如在目前的意境。工笔细描则与之相反，就是描写景物不惜浓墨重彩，如骆宾王“白毛浮绿水，红掌拨清波”句即是如此。从色彩入笔状物。鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边，“白毛”与“绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，画面绚丽，表现了浓浓的童趣和生活气息。
此外，简笔勾勒还有一种最为极端的形式，就是意象之间的直接叠加，如温庭筠《商山早行》 中的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”句。只有名词的并列组合，而没有任何形容词的修饰点缀。
工笔细描在古诗中运用较为广泛，但如果细致描写的景物都集中于一个共同点，如刘禹锡的这首《秋日题窦员外崇德里新居》，一渠水、数点山、碧松、红药都是围绕窦员外的居所而选择的，写出来诗人参观新居，与友言欢的闲适愉悦之情。这种较为特殊的工笔写景方法叫做铺陈细描。
二、从描写景物的上下、远近、内外顺序看有远近结合（包括由远及近和由近及远）和俯仰结合（包括由上到下和由下到上）。
以大家熟知的《沁园春・长沙》为例，“看万山红遍，层林尽染;漫江碧透，百舸争流”是远近结合，“鹰击长空，鱼翔浅底”是俯仰结合。刘禹锡《秋日题窦员外崇德里新居》中的“清光门外一渠水，秋色墙头数点山。疏种碧松通月朗，多栽红药待春还”句则是由远及近，“疏种碧松通月朗，多栽红药待春还。莫言堆案无余地，认得诗人在此间”则是由外而内。
三、从景物的色彩看有明暗结合。
贾岛的《雪晴晚望》中“野火烧冈草，断烟生石松”句，就使用了明暗结合，其中野火为明，断烟为暗，写出了景物随时间而产生的推移变化。
四、从景物的感觉上看有视觉和触觉、嗅觉、味觉、听觉之间的结合。
白居易《琵琶行》中“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”句， “转轴拨弦”这是视觉，“未成曲调先有情”则是听觉的描写。李白《蜀道难》中的“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧虺，f崖转石万壑雷”，就从听觉和视觉上渲染了一种惊险的气氛，烘托了蜀道的难与险。.
五、从景物之间的主次关系看有正侧结合、动静结合（以动衬静和以静衬动）、点面结合和虚实结合（以实写虚和以虚写实）等。
1.正侧结合。《张主簿草堂赋大雨》中“淅树蛙鸣告雨期，忽惊银箭四山飞。长江大浪欲横溃，厚地高天如合围”后两句借长江的浪涛和天地合围的情形来侧面烘托出大雨磅礴的气势，此即为正侧结合。
2.动静结合。刘《雨后池上》诗“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声”，一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景***。
描写松树的诗句篇5
千百年来，艺术家创造、积累了数不胜数的国画技法，浩如烟海。在此采撷几种与中学语文课文密切相关的表现技法，奉献给大家。
点染绘画时点缀景物和着色，修饰画面，丰富内容。运用此法可使画面更丰富、生动，我们也用“点染”修饰文字。
郁达夫在《江南的冬景》中，为我们描述了一幅生机勃勃的“冬日郊外***”：“雪白的桕子，可乱梅花之真，草色顶多成了赭色，根边总带点绿意”。更有“芦花到冬至而不败，红叶可保持三个月以上的生命”。讲究设辞着色，以彩绘的笔融传达出清丽的观感。讲授此课时，笔者用红、绿、黄等各色粉笔在黑板上随意点染出一幅清新明朗的***画，让学生体会到这种冬日郊外所蕴涵的生命力量。用点染法分析白居易的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的景色，让学生仿佛身临江南绚丽的春景，有一种美不胜收之感。这样，学生积极调动多种感观参与，对艺术形象中蕴藏的知识、情感、形象信息有一个全面的认识，语文课堂也因此焕发艺术魅力。
留白作画时根据表现需要特意在画面上留下的“空白”。
诗文讲究“言已尽，意无穷”。那种一看就让人彻底明白的作品不能称之为上乘之作，人们往往对必须反复阅读才能理解和富有大量感悟与想象空间的作品欣赏不已。《陌上桑》极力铺陈描写了众人为罗敷的容貌所倾倒的神态，却没有直接描写她的容貌，可我们却能想象到罗敷那闭月羞花、沉鱼落雁般的美貌，这就是给读者留有思索想象的空间，一千个读者心中就有一千个罗敷形象。
在苏轼《饮湖上初晴后雨》中这样描写西湖，“水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。首句是写实，阳光照耀下的湖面色彩跃然纸上。次句的雨中山色虽然也可置于眉睫前，但那空蒙中隐藏的无尽神秘已有虚的成分，令人有想象的余地了。末句“淡妆浓抹总相宜”，留下了充足的想象空间，你可以想象西湖在任何一种情况下的美丽姿态。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，它是知识进化的源泉。”在教学过程中充分启发学生的想象力，让学生根据已有的知识、经验，进行广泛的想象与联想。让“空白”变为多姿多彩的立体***画。“空白”也可能就是教学的突破点，“空白”越来越明晰，教学的广度与深度就越得以增强。
水墨纯用水墨而不着色的***画，那浅浅深深、浓浓淡淡的墨色，素淡雅致，虚实相生，极富层次感。
朱自清的《荷塘月色》，描绘了月光下的荷塘，“月光如流水一般，薄薄的青雾浮起在荷塘里”，这是***白；“高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影”，更有“弯弯的杨柳的稀疏的倩影”，“树色一例阴阴的”，这是深浅不同的墨色；“树梢上那隐隐约约的一带远山”，这是几不成墨的背景；只有一点亮色，天上那蒙着一层淡淡的云的满月。让学生闭上眼睛想一想，这是怎样一富素淡朦胧、清幽美妙的水墨风景画。
《江南的冬景》勾勒了一幅“寒雨冬村***”。河流边三五人家会聚的小村子里，门对长桥，窗临远阜，间以树枝槎丫的杂树林，再洒上一层细如粉末似的白雨。正是一幅空朦灵动，悠闲自然的水墨山水画。大自然那超逸的美、深遂的意境，深深地感染着每一位学生。学生因此获得了美的熏陶、美的感染、美的教育。
工笔用工整的笔法，精心勾勒，注重细部的描绘。
李健吾的《雨中登泰山》中，描写了雨中泰山别具情趣的景物，全文紧扣“雨”字写了层峦叠嶂，流瀑飞泉、奇松异石、文化古迹，使人如临其境。其中对姿态各异的泰山松作了细心的描绘：“身子扭得象盘龙柱子，在半空中展开枝叶”，“有的松树望穿秋水……斜着身子张望……”在我们面前展开了一幅精致的群松***。细加品味，苍松那顽强的生命力，乐观的斗争精神，正代表着那种坚贞不屈、“穷且愈坚、不坠青云之志”的生存状态。这种外在美与内在美的统一，让我们感到一种坚忍不拔的生命力的震撼之美。
《孔雀东南飞》，作者调动各种叙事文学手段，精雕细琢，刘兰芝被驱逐，临行细细打扮，“足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰若质纨素，耳著明月铛，指如削葱根，口若含朱丹，纤纤作细步，精妙世无双”。简直就是一幅精工描绘的古代仕女***。这种铺层描写反映了刘兰芝自尊自爱的坚韧品质。
工笔画与文章的繁笔颇有相似之处，描摹细处，能穷形尽相，细致入微。有利于培养学生的观察力与分析力，由细致之处把握整体，以小见大。由形象思维近而到抽象思维，二者结合，提高学生思维深度。
写意注重神态的表现和作者情趣的一种国画技法。“大象无菜”“形神兼备”等观点充分表现中国画的审美追求，故而写意画最能体现物象的本质之美与画家的主观情思。而注重抒情也是中国文学最显著的特征，写意最能体现国画与诗文一脉相承、息息相通的关系。
唐诗波澜壮阔，气象万千，无数佳作都是意气风发的大写意作品。李白在《梦游天姥吟留别》中用夸张的笔墨，描写了天姥山的雄奇崔嵬，“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”。描写了瑰奇的梦境，“半壁见海日，空中闻天鸡”。这是诗人个性改造和理想化的***景，他只求把握整体的气势或氛围，以此做到感兴泼墨写意。
苏轼《前赤壁赋》描绘了一幅清妙空灵的秋江月夜***，他用行云流水般的笔法，以胸中感受联想为主，信笔写去，却始终以意为脉，“白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然”。月光水色，扁舟仿佛飘荡在天际，那飘逸如仙的意境，让学生仿佛身心已受净化，思绪已随作者羽化而登仙了，而耳中却回旋着那袅袅的箫声。这种美的境界，怎能不让人深深陶醉？
用写意法分析文章，能让学生重视作者内心涌动的情思，体会那种物我交融的“无我之境”。在这里，景物已不是客观景物，而是作家性灵的外化，而作家那巨大的情感力量，拨动学生心弦，让他们不能不为之激动，为之共鸣。
描写松树的诗句篇6
译文：
我在高大的古树阴下拴好了小船；拄着拐杖，走过小桥，恣意欣赏这美丽的春光。丝丝细雨，淋不湿我的衣衫；它飘洒在艳丽的杏花上，使花儿更加灿烂。阵阵微风，吹着我的脸已不使人感到寒；它舞动着嫩绿细长的柳条，格外轻飏。
赏析：
这首诗记述了作者一次游览的过程，运用拟人手法表现了春风的柔和温暖，表达出作者对大自然的喜爱。
第一句古木阴中系短篷。古木，老树。阴，树荫。系，拴。短篷，有篷的小船。意思说：我在一棵老树荫下拴住小船。它告诉我们，作者是乘船出来春游的。而且这个地方有树有水，是个好去处。古木成荫，又乘带篷的船，暗示了春来天暖，并会有风雨。
第二句杖藜扶我过桥东。杖藜，藜杖，藜是一种草，茎很坚硬，用它作的拐杖。杖藜扶我，实际是我扶杖藜。说藜杖扶着我，将杖拟人化，突出了藜杖的作用及我同藜杖间的感情。意思说：我扶着藜杖来到小桥东面。这句写作者下了船，又扶杖步行，表明作者虽然年纪老了，但游兴很浓。其实在乘船途中，他已经在欣赏春天美景了，现在又徒步游赏，可见春天景色的迷人。
上两句主要写春游经过，于春游兴致中初步透露出春光的美好，那么春光到底怎样美好呢？作者在后面进行了具体描述。
次两句通过自己的感觉来写景物。眼前是杏花盛开，细雨绵绵，杨柳婀娜，微风拂面。诗人不从正面写花草树木，而是把春雨春风与杏花、杨柳结合，展示神态，重点放在欲湿、不寒二词上。欲湿，表现了濛濛细雨似有若无的情景，又暗表细雨滋润了云蒸霞蔚般的杏花，花显得更加娇妍红晕。不寒二字，点出季节，说春风扑面，带有丝丝暖意，连缀下面风吹动细长柳条的轻盈多姿场面，越发表现出春的宜人。这样表达，使整个画面色彩缤纷，充满着蓬勃生气。诗人扶杖东行，一路红杏灼灼，绿柳翩翩，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是耐心惬意的春日远足。
历来写春的句子，或浑写等闲识得东风面，万紫千红总是春（朱熹《春日》），或细写花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞（徐元杰《湖上》），志南这首诗将两者结合起来，既有细微的描写，又有对春天整个的感受，充满喜悦之情。诗写景凝练，意蕴丰富，读来使人如闻似见。尽管在此之前，杏花雨、杨柳风这样的诗境已广泛为人们所用，但真正成为熟词，不得不归功于志南这两句诗。元代虞集脍炙人口的《风入松》的名句杏花春雨江南所描绘的意境，除了受陆游诗小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花影响外，或许也曾受此启发。
描写松树的诗句篇7
借景抒情
借景抒情就是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，古今诗人笔下的“花”“鸟”无不带有强烈的主观感情，花鸟尚且溅泪哀鸣，人何以堪？解答此类诗的关键是分析景物诗中“花”“鸟”中所附着的诗人情感。
例1 阅读下面这首宋词，完成题目。
阮郎归
无名氏
春风吹雨绕残枝，落花无可飞。小池寒渌欲生漪，雨晴还日西。/ 帘半卷，燕双归。讳愁无奈眉。翻身整顿着残棋，沉吟应劫迟。
词上半阕的景物描写对全词的感情抒发起了什么作用？请结合内容分析。
“春风”二句起调低沉，一开始就给人以掩抑低回之感。春风吹雨已自凄凉，而花枝已凋残矣，风雨仍依旧吹打不舍，景象更为惨淡。“落花无可飞”，写残红满地，沾泥不起，比雨绕残枝，又进一层。三、四句写风雨虽停，而红日却已西沉，因此凄凉的氛围非但没有解除，反而又被抹上了一层暮色。上半阕表面上写景，实际上渗透着悲伤情绪，乃借景抒情。可如此组织答案：奠定了词的情感基调。春风吹雨，残红满地，一开始就给人掩抑低回之感;接着写风雨虽停，红日却已西沉，凄凉的氛围非但没有解除，反而又被抹上了一层暗淡的暮色，渗透了词人悲伤的情绪。
融情于景
融情于景就是“雨水夹明镜，双桥落彩虹”，表现对大自然由衷赞美的情景交融。解答类诗关键是分析并想象“雨水”与“明镜”、“双桥”与“彩虹”之间的内在联系。
例2 阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
寻南溪常山道人隐居
刘长卿
一路经行处，莓苔见履痕。白云依静渚，春草闭闲门。
过雨看松色，随山到水源。溪花与禅意，相对亦忘言。
诗人眼中常山道人隐居地周围环境的最大特点是什么？请简要说明。
环境特色应用一两个形容词来概括。概括时一要抓住重点景物和写景时用到的形容词，二要想象其意境。重点景象有“莓苔”“履痕”“白云”“静渚”“春草”“闲门”，形容词有“静”“闲”等。然后进行恰当的想象，归纳出环境的特色是“幽静”。诗人闲适恬然的心情与清幽静谧的景物交融为一。可如此作答：幽静。沿途是莓苔，远望白云缭绕，近看芳草当门。白云、静渚、春草、闲门营造出一种静谧的气氛，与诗人闲适的心境融为一体。
因景生情
因景生情就是“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，停下车来，是因为喜爱这枫林晚景，那经霜的枫叶竟比二月的鲜花还要火红。解答此类题的关键是分析“枫林”“霜叶”之美以及由此产生的情感思想。
例3 阅读下面这首唐诗，回答问题。
晚春严少尹与诸公见过
王 维
松菊荒三径，***书共五车。烹葵邀上客，看竹到贫家。
鹊***先春草，莺啼过落花。自怜黄发暮，一倍惜年华。
赏析“莺啼过落花”中“过”字的表达效果。
解答此题时，既要理解“过”的表面意思，又要联系语境，感悟“过”的深层内涵。“过”直接描写鸣叫着的黄莺，显其动态;黄莺“过”的是落花，既点名季节特征，又平添惜春之感。以一“过”字绾结两个景象，有声有色，动静结合，构成鲜明生动的场景，诗人伤春惜时之情因景而生。可这样作答：“过”字看似平实自然，实则巧妙，它将黄莺、啼叫声、落花组合在一起，给读者带来多重想象空间，如黄莺啼叫着飞过落花，黄莺的啼叫声穿过落花等，进而引发诗人伤春惜时的感慨。
以景衬人
以景衬人就是“去年今日此门中，人面桃花相映红”，诗人没有描写人物的音容笑貌，但景与人相互依托，交互衬映。解答类题关键是分析“人面”“桃花”如何“相映”的。
例4 阅读下面这首宋诗，回答后面的问题。
竹轩诗兴
张 C
柴门风卷却吹开，狭径初成竹旋栽。
梢影细从茶碗入，叶声轻逐篆烟来。
暑天倦卧星穿过，冬昼闲吟雪压摧。
预想此时应更好，莫移墙下一株梅。
本诗第二联描写精妙，请简要分析。
第二联是写竹的，写得非常细腻：上句写竹梢影子映入轩中，落入茶碗，形成了光影的变化;下句写竹叶被风吹动的响声，这响声伴着盘香的烟缕在轩中飘摇萦绕。上句从视角角度写出了竹影的摇曳;下句从听觉角度写，用拟人手法写出了竹声的轻柔。此情此景衬托了一个闲适的诗人形象。可这样作答：全联视听结合，表现了竹轩环境的清幽和诗人生活的闲适;上句准确地描绘了茶具间光影的变化;下句运用比拟（拟人）手法，形象地写出叶声与烟缕升起相伴的动态美。
以景喻人
以景喻人就是“落红不是无情物，化作春泥更护花”，物我为一体，景象之象征意义基本固定。解答类题主要分析“落红”等景物的象征意义。
例5 阅读下面一首宋词，完成后面的题目。
水调歌头（壬子被召，端仁相饯席上作）
辛弃疾
长恨复长恨，裁作短歌行。何人为我楚舞，听我楚狂声？余既滋兰九畹，又树蕙之百亩，秋菊更餐英。门外沧浪水，可以濯吾缨。/ 一杯酒，问何似，身后名？人间万事，毫发常重泰山轻。悲莫悲生离别，乐莫乐新相识，儿女古今情。富贵非吾事，归与白鸥盟。
概括“兰”“蕙”“菊”三种意象的共同内涵。
题目考查诗歌意象的内涵。“兰”“蕙”“菊”三个意象对考生来说并不陌生，因为在高中古诗中多次出现。作者在这里引用屈原的诗句，撷取“滋兰”“树蕙”“秋菊”等意象，显然是为了表达自己的志节情操。三个意象的含义基本上固化了。标答如下：兰、蕙、菊都是花草，在词中都用来象征高尚、纯洁的品格和有节操的人。
易错误区
例6 阅读下面这首词，然后回答问题。
望江怨 送 别
[清]万树
春江渺，断送扁舟过林杪。愁云青未了，布帆遥比沙鸥小。恨残照，犹有一竿红，怪人催去早。
这首词的前四句描写了怎样的送别场景？
【误区1】以译代析，没有鉴赏。有考生答“主人公伫立江边目送朋友离去，一叶扁舟渐行渐远，直到看不见”，把四句诗简单翻译，以翻译代替答案，鉴赏肤浅。
【误区2】抓住一点，不及其余。词人因景生情，含蓄蕴藉地将离别时难舍难分的情绪表现得韵味十足。考生或有概括无分析，或有分析无概括。
正确答题应分三步走：先总体概括场景，再进行细节分析（明确这四句描写了哪些景物），最后点明场景与氛围或情感。这三步缺一不可：前四句描写了一幅悲凉寂寥的送别场景。（概括场景）春天的傍晚，词人在江边送别友人，看着前方江水渺茫，友人的扁舟渐行渐远;天边浓云片片，帆船越行越远，比沙鸥还要小。（细节分析）词人心中不觉愁云惨淡。（点明氛围）
练习
1. 阅读下面这首诗歌，完成后面的题目。
春 残
翁 宏
又是春残也，如何出翠帏？落花人***，微雨燕双飞。
寓目魂将断，经年梦亦非。那堪向愁夕，萧飒暮蝉辉。
颈联是如何处理情景关系的？
答：
2. 阅读下面一首元曲，完成后面的题目。
[中吕]朝天曲
张养浩
柳堤，竹溪，日影筛金翠。杖藜徐步近钓矶，看鸥鹭闲游戏。农父渔翁，贪营活计，不知他在***画里。对着这般景致，坐的，便无酒也令人醉。
结合全曲，简要分析曲中表达的情感。
答：
参考答案
描写松树的诗句篇8
【中***分类号】G 【文献标识码】A
【文章编号】0450-9889（2012）08B-0091-02
王维（701～761年），字摩诘，盛唐山水田园诗代表作家、画家，太原祁（今山西省祁县）人，开元九年（721年）进士，因通音律授大乐丞，官至尚书右丞，世称王右丞，有《王右丞集》。
王维是一位多才多艺的诗人和艺术家。他除精通音乐、妙解声律外，还能书善画，书法上他善长草、隶各体；其绘画才能卓著，曾言“宿世谬词客，前身应画师”。王维的诗歌创作是建筑在如此全面的艺术修养之上，其存诗虽不足400首，但无论山水诗、边塞诗抑或是送别诗，其诗作都富有艺术特色，或静谧恬淡，或气象萧索，或幽寂冷清。王维善于用画家的眼睛去观察事物之美，以求得诗中画面之美，其艺术技巧很高，对后人影响巨大。苏轼评其“诗中有画、画中有诗”之语，高度概括了王维诗画结合的艺术特色。
一、善于通过粗线勾勒来表现丰富的景物层次，意境开阔，画面错落有致
王维在《山水决》中有诗云：“夫画道之中，水墨最为上。”《山水论》则有“凡画山水，意在笔先。丈山尺树，才马分人。远人无目，远树无枝。远山无石，隐隐如眉；远水无波，高与云齐。”王维常借助精心结构的画面来表现意味深长的含义，通过粗线勾勒、白描手法形象感人地描绘出大自然之美。
诗是无形画、画是有形诗。王维把画家的观察、诗人的思考、绘画的技巧、诗歌的手法极其自然地结合起来，巧妙地描绘了同时并列于空间的景物，生动地表现出自然界持续性的运动、变化，给人以美的享受。“维诗词秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着璧成绘”。
太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
——《终南山》
这首诗从主峰太乙峰着笔，总揽全山，写出了终南山雄伟磅礴的气势。前几句写终南山的高大雄浑，末二句撇开山写人，更反衬出山之崇峻，正像山水画中常用人身与山势构成对比一样。“白云回望合，青霭入看无”两句尤其出神入化，终南山中千岩万壑、苍松古柏、怪石清泉、奇花异草，一切都笼罩于茫茫“白云”、蒙蒙“青霭”之中，令人神往。这样一个迷迷蒙蒙、不可琢磨的意境，更吸引人进一步“入看”，而已看见的美景仍然使人留恋，不能不“回望”，“回望”而“白云”“青霭”俱“合”，则刚才呈现于眉睫之前的景物或笼以青纱、或褒以冰绡，由清晰而朦胧，由朦胧而隐没，更令人回味无穷。这一切，诗人都没有明说，但他却在已经勾画出的“像”里为我们留下了驰骋想象的广阔天地。诗人通过观察，对自然景物进行了精微的刻画，写出了错落有致的纵深感和立体感，表现出景物丰富的空间层次。
清人戴鸣“王摩诘诗中有画，画中有诗，人尽皆知。”王维发挥他作为一个画家善于取景布局的特长，粗线勾勒，构***上显得阔大美好，其诗高出众人一筹，就因能以有限的外在山水，去印证无限丰富的内在心境，用有形的诗体语言画面，来诠释无形的意绪，正所谓“因景因情，自然灵妙”。
二、善于用色彩创造环境氛围，表达主观情感，画面绚丽动人
千百年来，历代的诗论家们公认王维“诗中有画”，但却没有注意到，他的“诗中画”大多是“绘画所描绘不出的意境”；人们公认王维是着色的高手，但往往没有注意到，他笔下的色彩不是客观对象的一种消极的附属物，而是创造环境氛围、表现主观情感的积极手段。
远树带行客，孤城当落晖。
吾谋适不用，勿谓知音稀。
——《送綦毋潜落第还乡》
苍翠的“远树”、灰色的“孤城”、黄晕的“落晖”相互映衬中，我们不难感受到王维对落第友人的安慰、细致入微的体贴，这种感情没有过分的渲染和夸张，却通过历历在目的画面使人感到非常真实、亲切。
王维在诗歌文字上尽情缀彩，是为其感情抒怀服务的，通过明丽的色调来反映诗人当时的思想和性格，像“渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹去津”（《桃花行》）、“渡头余落日，墟里上孤烟”（《辋川闲居赠裴秀才迪》）、“云里帝城双凤阙，雨中春树万人家”（《留春雨中春望之作应制》）等，诗人善于抓住眼前的实际景物进行渲染，寓情于景或景中含情，不仅毫无穷途末路、人生如梦的伤感，反而让人感觉到一派生机，我们今天读起来，对诗中描写的景象仍然感到神往。正如陈允吉先生所说王维的诗“的确是处心积虑，借助于艺术形象来寓托唯心主义的哲学思辨，在描绘自然美的生动画面中包含着哲理的意蕴。”
三、着意声、光、色、态的配合，诗的画面空灵玄妙
王维学过李思训“金碧辉煌”的青绿山水，又学过吴道子“一日画毕嘉陵江三百里”的写意画，王维既是画家又是大乐丞，善于以诗人的敏感，摄取契合主观感情的意趣的景物；以画家的眼光，运用明暗浓淡互衬的色彩构***；以音乐家的听觉，捕捉大自然的声响，用诗的形式将它们有机地组合成一幅幅色彩浓淡相宜、有声有色、空灵而玄妙的画卷。
“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，前句如一幅画，后句如一支乐曲。“松含风声里，花对池中影”、“风劲角弓鸣，将***猎渭城”同样有画面和乐音。“万壑树参天，千山响杜鹃”，这里可以听到美妙而动人心魄的林间大合唱，也可以听到如泣如诉、低沉幽咽的乐曲；“泉声咽危石，日色冷青松”“空山不见人，但闻人语响”，声音带点神秘，显出音乐家本领；“白水明田外，碧峰出山后”，水色明亮，峰峦碧翠，光和色的对比十分和谐；“返影入深林，复照青苔上”小小光点和大片幽深的强烈对比，描绘了一幅令人心醉的以光缀色的“点彩派”***画；“大漠孤烟直，长河落日圆”，十个字就描绘出大漠、孤烟、长河、落日四样景物，在一个宽大的平面上加一笔竖立的烟柱，为一条长带上衬上个圆圈，还考虑了颜色的搭配，形、体、光、色尽在眼前，又显出了美术家的能耐。
描写松树的诗句篇9
笔者从近三年语文高考试题古诗歌鉴赏部分涉及到“表达技巧”的考题中抽取部分典型试题，分别就“设问方式”“考查角度”及“核心技巧”三个方面进行梳理，现列表如下：
通过以上梳理，我们不难发现，常见常用的表达技巧是高考命题者的重点关注对象。“抒情方式”“描写方式”等表达方式，“虚实关系”“情景关系”“动静关系”“烘托”“渲染”“象征”等表现手法以及“比喻”“比拟（拟人、拟物）”“用典”“借代”“对比”等修辞手法的理解和运用是常见的命题切入点。因此，就命题范围而言，我们有理由相信在未来的考卷中涉及对表达技巧的考查，以上所列的这些表达技巧还应该继续被重点关注。
另外，通过梳理我们还发现近些年对“表达技巧”设题的角度也相对稳定，基本上可以概括为“明察”“暗访”“比较”“探究”四大类。然而，许多考生在答题中往往会出现似是而非、沾边挂角的情况，要么扣题不准，要么要素不全，在答题中存在不少误区。究其根源，主要有两点：一是对表达技巧概念分辨不清，二是对具体手法的效果分析不透。（限于篇幅，本文不再列举常见常用的表达技巧）为了让备考更具科学性和针对性，下面结合实例来具体分析答题误区的纠偏策略。
一、“明察”类
所谓“明察”，就是指命题者对考生进行表达技巧的直接考查，典型设题方式通常为“请简要分析整首诗或某联的表现手法”“分析某种手法的妙用”。常见答题步骤为：准确指出某句（或某联）使用了何种技巧，再结合诗句阐述使用这种技巧所取得的表达效果。2015年高考以这种方式设题的试卷有天津卷、安徽卷。
【高考真题】（天津卷）14.阅读下面这首诗，按要求作答。
雨过至城西苏家
[宋]黄庭坚
飘然一雨洒青春，九陌净无车马尘。
渐散紫烟笼帝阙，稍回晴日丽天津。
花飞衣袖红香湿，柳拂鞍鞯绿色匀。
管领风光唯痛饮，都城谁是得闲人？
[注]此诗作于宋哲宗元v元年（1086），黄庭坚时任秘书省校书郎，是年，长期贬谪外放的苏轼被授予翰林学士、知制诰等要职。
（2）结合诗句说明颈联运用了哪些艺术手法。
【误答典型】使用了对仗的艺术手法，把雨中春天的景色描绘的十分生动。
【思路纠偏】答题切忌急于求成，审题不细、思虑不周、赏析不透，是造成失分的重要因素。此类题目如果从单一角度入手答题即使分析的再具体、再翔实，也不可能得全分。正确的做法是仔细品读全诗三到四遍，列出捕捉到的艺术手法，再结合全诗进行推敲验证。另外，在答出艺术手法的同时，还要结合诗句稍加分析，而不仅是列出各种抽象的手法概念。
【答案要点】①对仗，如“花飞”对“柳拂”，“红香湿”对“绿色匀”。②比拟，如“柳拂”。③从视觉、嗅觉、触觉等多角度（运用通感）进行描写，如“衣袖红香湿”。
【提分要点】对表达技巧类题目而言，答题时首先就应从修辞和表现手法的角度出发，看看使用了哪种常见的修辞手法;然后再从情景、动静、虚实、点面等方面入手进行分析。
二、“暗访”类
所谓“暗访”，即不直接设题，而是通过“炼字”或“度句（炼句）”等方式来考查表达技巧，因为这些字句的背后一般都暗含着某种表达技巧。典型设题方式通常有：“简要赏析这首诗的某联”或“对某联中的‘某’‘某’字（或妙处）作简要赏析”等。答题步骤为：反复品味所选的字（句）的妙处，列出所使用的表现技巧，再回原诗句看其是如何使用的，最后简要分析其表达效果。2015年高考以这种方式设题的试卷有广东卷、山东卷、湖北卷、重庆卷。
【高考真题】（广东卷）10.阅读下面这首诗，然后回答问题。
早过大通驿■①
查慎行
夙雾才醒后，朝阳未吐间。
翠烟遥辨市，红树忽移湾。
风软一江水，云轻九子山。
画家浓淡意，斟酌在荆关②。
[注]①〔大通驿〕在安徽铜陵，大通河由此入长江，作者乘船途经此地。 ②〔荆关〕五代后梁画家荆浩、关仝，二人擅长山水画。
（1）第三联的“软”字在艺术表现上很有特色，请作赏析。
【误答典型】诗句中的“软”与“轻”相对，都是形容词的使动用法，把江水的柔波写得非常形象。
【思路纠偏】本题中的“软”字应该是“柔软”的意思，可推知是使动用法，既写了风很柔软，又写了这种柔软的风使得一江之水也变得温柔起来，进而可以体会到此字使用了拟人、双关或通感的艺术手法。
【答案要点】“软”字一语双关，既是写风软，也是写江水之软。写出了微风轻柔，温软拂面，也写出了软风吹拂江水，使江水也变得温柔绵软，微波轻漾。
【提分要点】重点关注句中的形容词、动词、数词和虚词，这些词往往是作者精心推敲的点睛之笔。炼字（度句）题应首先明确试题要求，然后指出此字（句）的意思，分析此字（句）的所使用的手法，接着分析“这个意思”在全句（诗）的表达中所起到的作用。
三、比较类
比较的表达技巧题信息含量丰富、题型灵活、难度相对较大，应该在平时学习中多加练习。典型的命题方式通常为：两首（或以上）的诗歌就写景角度、抒情手法及表达效果等进行比较，或者是同一诗歌中同一描写对象所使用不同手法的比较。答题步骤为：先分别指出比较对象所使用的艺术手法，再分别结合所属诗句分析表达效果，进而对二者进行比较。2015年高考以这种方式设题的试卷有全国新课标卷Ⅰ、北京卷、浙江卷。
【高考真题】（全国新课标卷Ⅰ）阅读下列这首唐诗，完成8-9题。
发临洮将赴北庭留别■①
岑 参
闻说轮台路②，连年见雪飞。
春风不曾到，汉使亦应稀。
白草通疏勒，青山过武威。
勤王敢道远，私向梦中归。
[注]①〔临洮〕在今甘肃临潭西。〔北庭〕唐六都护府之一，治所为庭州（今***吉木萨尔北）。 ②〔轮台〕庭州属县，在今***乌鲁木齐。
8.与《白雪歌送武判官归京》相比，本诗描写塞外景物的角度有何不同？请简要分析。
【误答典型】两首诗都写出了边关塞外环境恶劣，条件艰苦。所不同的是《白雪歌送武判官归京》重点描写了雪势之大，而本诗歌则强调塞外的荒凉。
【思路纠偏】本题强调的是“不同”，所以答相同纯属多余;其次，所比较的内容简单含糊。从本诗标题中的“将”字可以看出，作者此时尚未到达边塞，只是“闻说”，可见诗中的景物描写应该是凭听闻所得，当属间接描写;再与《白雪歌送武判官归京》比较即可。
【答案要点】《白雪歌送武判官归京》是描绘眼前所见之景，属直接描写，用“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”等句描绘出了“胡天八月即飞雪”的壮美;本诗则是通过联想想象进行间接描写，用“春风不曾到，汉使亦应稀。白草通疏勒，青山过武威”描绘出连年飞雪的恶劣环境。
【提分要点】按照试题要求，找准比较角度，重点从修辞手法、肖像、语言、动作行为、心理变化、动静关系、虚实角度、正侧描写（或直接间接描写）、环境作用、意象选择、格调氛围、时间先后（如晨昏冬夏等）、远近高低、点面结合、声色描绘等方面寻找比较点。
四、探究类
“探究能力”在近年来的高考语文试卷中颇受重视，一般对考查内容只从答题角度作简单提示，并不限定具体范围。在2015年高考古诗词鉴赏中对此进行设题的试卷有全国新课标卷Ⅱ、江苏卷、福建卷、四川卷、上海卷。典型的命题方式通常为：“简要赏析某联的写景艺术”“从某某角度，赏析某某联是如何表达作者情感的（或表达效果如何）”。通常答题步骤为：细读全诗三到四遍，按照试题要求，确定表达技巧的探究点，分析其作用，再用具体诗句简单阐释表达效果。
【高考真题】（江苏卷）10.阅读下面这首唐诗，回答问题。
秋日题窦员外崇德里新居
刘禹锡
长爱街西风景闲，到君居处暂开颜。
清光门外一渠水，秋色墙头数点山。
疏种碧松通月朗，多栽红药待春还。
莫言堆案无余地，认得诗人在此间。
[注]〔堆案〕堆积案头，谓文书甚多。
（2）简要赏析颔联、颈联的写景艺术。
【误答典型】诗人选取“一渠水”“数点山”“碧松”“红药”等景物进行仔细描摹，把环境的幽美、心情的闲适描绘得淋漓尽致。
【思路纠偏】写景艺术是个笼统的概念，许多同学受知识储备所限，对艺术手法的探究只能浮于表面，浅尝辄止，简单梳理几个意象，再拼凑一些大而无当的术语，得分当然不高。就此诗歌而言，可从描写和抒情两个角度来分析幽美的环境是怎样描绘出来的，闲适的心情又是如何抒发的，在“知其然”的前提下，要尽量答出“知其所以然”，这样的探究才能深入。
【答案要点】选取景物，铺陈描摹（一渠水、数点山、碧松、红药）;移步换景，富有层次（由远及近、由外而内）;虚实结合，寓情于景（通月朗、待春还）。
描写松树的诗句篇10
一、字词运用上
古诗词中,有些词(如动词、形容词、副词等)用得非常准确传神,如“感时花溅泪,恨别鸟惊心”一句,“溅”“惊”二字,不仅用字新鲜,而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦;另如“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”,黄、翠、白、青四种颜色,点缀得错落有致,而且由点到线,向着无限的空间延伸,画面静中有动,富有鲜明的立体节奏感;杜甫《登高》“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”中拟声词“萧萧”写出了秋叶在风中飘零而下的声音,让人联想到诗人绵延不尽的愁思。再如2009年浙江绍兴考题:
雨过山村
王建
雨里鸡鸣一两家,
竹溪村路板桥斜。
妇姑相唤浴蚕去,
闲看中庭栀子花。
古典诗词讲究炼字,末句中的“闲”字用得好,请你说说好在哪里。
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这道题考查考生对诗句中富有表现力的字词的赏析能力。我们应结合具体语句来赏析富有表现力的字词,“闲看中庭栀子花”,事实上就是没有一个人“闲着”,但诗人偏不正面说,却要从背面、侧面落笔。用“闲”衬忙,通过栀子花之“闲”衬托人们个个都很忙的情景,兴味尤饶。因此,我们鉴赏时,就可从这些用得准确传神的动词、形容词、副词等入手,品析运用这些词语的好处。
二、修辞手法上。
古诗词常常会借助修辞来增添语言的色彩。如“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”,就巧妙运用比喻,将冬雪比作梨花,形象生动地描绘出了冬雪洁白、覆盖树木的特点;“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”以奇妙的夸张,突出了汪伦与李白之间深厚的友谊;“一水护田将绿绕,两山排闼送青来”,化静为动,运用拟人的手法赋予“水”“山”人的动作,生动亲切地描绘出了田园的美丽风光。再如2009年江西省中考试题中的考题:
草树知春不久归,
百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思,
惟解漫天作雪飞。
这首诗的语言有什么特点?请结合诗句进行分析。
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这道题考查的是对诗歌语言的鉴赏能力,此诗的最大特点就是巧妙地运用了拟人的修辞手法,如一个“知”字,一个“斗”字,将花草树木赋予了人的思维,人的情感和人的动作行为,使那些原本没有生命的花草树木有了留春惜时的生命特征。这一拟人手法的运用,极有效地表达了诗人珍惜春天和时光的美好情怀。
三、表现技法上。
表现技法是作者用来抒发感情、表达主题的一种重要手段。古诗词中常用的表现技法有直抒胸臆、间接抒情(寄情于境、情景交融、借物抒情、托物言志、托物言理)、欲扬先抑 (先抑后扬)、虚实结合(化虚为实、由虚入实)、以动写静、以静衬动、以动衬静(以有声写无声)、动静结合、以乐写哀、对比映衬、白描、比兴、多角度描写、借古讽今、含蓄委婉和运用典故等。如“万籁此都寂,但余钟磬音”,以“钟磬音”的声音来衬托出作者所描绘之处的清幽僻静;“零落成泥碾作尘,只有香如故”,以托物言志的手法,表达出作者对梅花坚贞不屈的气节的热赞;“夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来”,以虚景(作者的想象)来丰富诗歌的意境,表达出诗人渴望杀敌报国的雄心壮志。再如2009年浙江杭州市中考试题中的考题:
城南
曾巩
雨过横塘水满堤,
乱山高下路东西①。
一番桃李花开尽,
惟有青青草色齐。
诗的三、四两句和白居易的“野火烧不尽,春风吹又生”都写小草,且有异曲同工之妙。请就此作比较赏析。
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这道题考查我们对诗句的赏析能力,两处诗句都运用了对比的手法来表现赞美的对象:白居易的诗以“野火”衬托青草顽强的生命力;曾巩的诗则通过与“桃李花开尽”作对比,突出了青草难以摧毁的精神。
四、语言风格上。
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