学文网艺术概论试题篇1
【考试时间】
2017年成人高考考试时间定于2017年10月28日-29日(星期六、星期日)，高中起点本、专科每科考试时间为120分钟，专升本每科考试时间均为150分钟，具体考试科目及时间安排见表
一、高中起点升本、专科考试时间表
时 间 10月28日 10月29日 9:00-11:00 语文外语14:30-16:30 数学（文科）
数学（理科）理化（高起本理科）
史地（高起本文科）二、专科起点升本科考试时间表
时 间 10月28日 10月29日 9:00-11:30 ***治 大学语文
艺术概论
高等数学（一）
高等数学（二）
民法
生态学基础
医学综合
教育理论 考生根据报考
专业选择一门 14:30-17:00 外语 - 【考试科目】
1. 高中起点本科、高中起点专科考试按文科、理科分别设置统考科目。公共课统考科目均为语文、数学、外语3门，外语分英语、日语、俄语3个语种，由考生根据报考学校招生专业要求选择1种。报考高中起点本科的考生，除参加3门统考公共课的考试外，还需参加专业基础课的考试，理科类专业基础课为“物理、化学综合”(简称理化)，文科类专业基础课为“历史、地理综合”(简称史地)。以上试题均由***统一命制。
2.专升本考试统考科目为***治、外语和1门专业基础课。试题由***统一命制。
各科类考试科目如下：
文史、中医类(录取时中医类单独划定录取最低控制分数线)：***治、外语、大学语文
艺术类：***治、外语、艺术概论
理工类：***治、外语、高数(一)
经济、管理及药学类：***治、外语、高数(二)
法学类：***治、外语、民法
教育学类(含教育类、体育教育类,其中，体育教育类录取时单独划定录取最低控制分数线)：***治、外语、教育理论
农学类：***治、外语、生态学基础
医学类：***治、外语、医学综合
3.成人高校艺术和体育类专业招生必须对考生进行专业加试，其它专业是否加试由各有关高校自行确定。如需加试，招生学校必须在向社会公布的招生简章中注明并自行命题和组织考试，于录取前向省教育招生考试院提交加试合格考生名单。
4.统考科目按***《全国成人高等学校招生复习考试大纲》(2011年版)的要求命题。所有统考科目每科试题满分均为150分;高起本、高起专的统考科目每门考试时间为120分钟，专升本每门考试时间为150分钟。
艺术概论试题篇2
1．被称为“艺术学之父”，并首先将美学与艺术学区别开来的大师是德国的。()
A．格罗赛
B．黑格尔
C．狄索瓦
D．康拉德•费德勒
2．徐冰的《生命潭》是一幅作品。()
A．油画
B．版画
c．摄影
D．水彩画
3．绘画的代表作品《亚威农少女》、《格尔尼卡》属于。()
A．印象主义
B．达达主义
C．抽象主义
D．表现主义
4．最早提出“寓教于乐”的美学家是。()
A．柏拉***
B．达•芬奇
C．贺拉斯
D．亚里士多德
5．《登幽州台歌》是我国代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。()
A．宋
B．晋
C．唐
D．明
6．我国明代艺术成就的画家之一是。()
A．宗白华
B．黄庭坚
C．徐渭
D．王世贞
7．莫奈的作品《日出印象》、《草垛》属于法国的。()
A．现实主义
B．新古典主义
C．浪漫主义
D．印象主义
8．静物油画《向日葵》是后期印象派画家的作品。()
A．高更
B．莫奈
C．梵•高
D．米勒
9．《岳阳楼记》是我国北宋文学家的散文名篇。()
A．韩愈
B．欧阳修
C．柳宗元
D．范仲淹
10．我国的雕塑作品《人面鼎》产生于。()
A．东汉时期
B．战国时期
C．西汉时期
D．殷商
11．《木兰诗》是我国北朝时期的一首。()
A．七言绝句
B．散文
C．抒情诗
D．叙事诗
12．《泰坦尼克号》是的影片。()
A．美国
B．加拿大
C．法国
D．德国
13．下列属于法国小说家福楼拜创作的名著是。()
A．《羊脂球》
B．《包法利夫人》
C．《项莲》
D．《红与黑》
14．提出“外师造化，中得心源”的创作理论的唐代画家是。()
A．吴道子
B．周方
C．张择端
D．张噪
15．喜剧《钦差大臣》的作者是。()
A．雨果
B．莫里哀
C．博马舍
D．果戈里
16．世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴尔扎克像》等。()
A．15
B．17
C．18
D．19
17．在《文心雕龙》里把文学风格划分为“典雅”、“远奥”、“精约”、“显附”、“繁缛”、“壮丽”、“新奇”、“轻靡”八种类型的文艺理论家是。()．
A．谢赫
B．钟荣
C．刘勰
D．陆机
18．下列作品属于西方高度技术派建筑的杰作之一的是。()
A．巴黎蓬皮杜艺术中心
B．对彼得教堂
C．巴黎圣母院
D．朗香教堂
19．小说家福楼拜创作了名著《包法利夫人》。()
A．美国
B．法国
C．英国
D．德国
20．《童年》、《在人间》、《我的大学》三部部小说的作者是。()
A．莫泊桑
B．高尔基
C．雨果
D．托尔斯泰
二、筒答题：21～23小题，每小题10分，共30分。
21．简述艺术作品的题材与主题的关系。
22．简述审美想像在艺术创造中的作用。
23．简要说明艺术作品中内容与形式的关系。
三、作品赏析题：24～26小题，请任选其中两小题作答。若3小题都作答。
只按前两小题的得分计入总分。每小题15分。共30分。
24．戏曲艺术作品：《窦娥冤》
25．电影艺术作品：《一江春水向东流》
26．绘画艺术作品：《游春***》
四、论述题：27～28小题，每小题25分，共50分。
27．为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?
28．试论艺术意境的基本内涵及其主要特色。
参考答案及解答
一、选择题：每小题2分，共40分。
1．D2．B3．C4．C5．C6．C7．D8．C9．D10．D11．D12．A13．B14．D15．D16．D17．C18．A19．B20．B
二、简答题：每小题10分。共30分。
21．(1)艺术作品的题材，指构成艺术作品的内容的基本材料，既艺术作品所体现出来的具体的客观生活环境、情节、人物和情感等。
(2)艺术作品的主题，也叫主旨或主题思想，是指通过艺术形象所体现出的主要思想内涵。主题的来源，一方面是题材本身所具有的意义的提炼、概括和升华；另一方面又是艺术家主体思想感情的渗入，它凝聚了艺术家对社会生活的理解、思考与评判。
(3)艺术作品的题材与主题的关系是：题材是主题的基础，主题是题材的提炼、概括与升华。主题是整个艺术作品的灵魂与统帅，经过主题的凝聚，题材不再是零星的片断，而凝聚成一个统一的有机整体。
(4)主题并非每个艺术作品所必备的，如单纯的***案装饰等可以没有主题，但艺术作品不能没有题材。
22．(1)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和履行，创造新的艺术形象或情境的过程。审美想象是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。
(2)想象的特征：第一，审美想象离不开表象记忆；第二，审美想象是积极的、能动的和创造性的；第三，审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。
(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象，想象与联想可以相互交叉与融合。
23．(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验，加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和体的主观世界。内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。
(2)艺术作品的形式，是指艺术作晶内容的存在方式，亦既作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。
(3)艺术作品的内容和形式是统一的和不可分割的有机体。在艺术创造中，、内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的***性，它不仅具有***的审美价值，而且直接影响和制约内容的审美价值的实现。
三、作品赏析题：每小题15分，共30分。
24．中国十大古典悲剧之一，元代伟大现实主义剧作家关汉卿作。窦娥与现实的矛盾冲突：
①张驴儿自己误把父亲毒死，却诬陷清白的窦娥；②窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被判以死罪；③窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。窦娥所唱的《滚绣球》对当时社会黑暗现实的揭露是那样的入木三分，窦娥对黑暗现实彻底失望而表现出来的反抗精神、，是那样的震撼心灵。窦娥发的三桩誓愿，是对现实彻底绝望而表现出来的更坚定的反抗。她相信自己的冤枉得到昭雪，恶势力得到惩办；同时也表现出作者以及百姓的一种美好愿望。血溅白练、六月飞雪两桩誓愿即时应验，是为了突出窦娥的冤，突出窦娥品格的高洁，增强作品对黑暗社会的批判力。该曲结构严谨、人物丰满、曲文优美，同时具有现实主义悲剧作品的浪漫色彩。
25．《一江春水向东流》，中国电影故事片，蔡楚生、郑君里导演。影片有三条情节线：一条是素芬与婆婆、孩子所经历的苦难生活，真实地表现了抗战时期沦陷区和国统区人民的贫困与痛苦，有着强烈的控诉作用；另一条是张忠良由一个抗日爱国青年走向堕落，混入腐败的上层社会的过程。影片围绕这一条线，还写了一批***客、官商，有力地暴露了***官僚统治集团不顾民族危机，大发国难财的罪恶和他们荒***无耻的生活；第三条是写张忠良的弟弟张忠明投奔山区游击队，战后留在***区工作。影片通过一个家庭的悲欢，以更广阔的人生画面，将中国人民在抗战中的苦斗和受难，在抗战后继续忍受的欺压与凌辱诉之于银幕。影片中三条情节线交织发展，对比描写，构成了抗战前后中国现实生活的真实画卷。这部影片最后让素芬自尽前给儿子留下了“不要学爸爸要学叔叔”的遗言。这一简短的话语，大大深化了主题，是作者对现实生活思考的结果。被誉为中国电影第一部史诗式影片，是中国现实主义电影的峰。影片典型地体现了导演善于动用电影艺术的综合手段，从观众的审美要求和欣赏心理出发，采取对比手法，讴歌真、善、美，鞭鞑假、恶、丑的独特艺术风格。这部史诗式的影片有着辽阔的社会背景，事件纷繁，人物众多，关系复杂，时间跨度大，但脉络清楚，层次分明，首尾呼应默契，时空转换不露痕迹，情节步步展开，直至高潮结局。
26．展子虔，隋代画家。所画《游春***》为绢本。该画是我国存世最早的一幅山水匦。全***描绘官贵仕人在风和日丽、春*宜人的季节，于郊外“踏青”的游乐情景。***卷以自然风光为主，人物殿阁点缀其间。用笔设色上，以青绿勾填法描绘山川、人物、树石，并直接用青绿赫石涂染，显现早期山水画敷彩浓烈，富丽堂皇的古拙之美。《游春***》的积极意义在于不仅说明隋代山水画***成宗，而且改变了魏晋以来山水人物比例失调的现象，形成了“丈山、尺树、寸马、分人”的合理比例。此时的树木也不再是“伸臂布指”的幼稚形态，画法有很大的进步，出现了“夹叶点”。但山石的画法仍处于“有勾无皴”(一种表现山石质感的用笔方法)的初级阶段。着色呈“青绿色”，开青绿山水画之先河。这幅被誉为“唐画之祖”的青绿山水画作，对初唐山水画家的山水画起直接的启迪和楷模作用。
四、论述题：每小题25分。共50分。
27．(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性，但都没有全面提示艺术产生的根源。
艺术概论试题篇3
1.我国____朝画家荆浩有的山水画《匡庐***》传世「
A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁
2.《最后的晚餐》是____的绘画代表作品。「
A.米开朗基罗B.达·芬奇C.梵高D.接斐尔
3.《月光奏鸣曲》是____的钢琴奏呜曲作品。「
A.巴赫B.贝多芬C.舒曼D.海顿
4.相传古琴曲《阳春》、《白雪》是____所作。「
A.师旷B.李延年C.李龟年D.朱载育
5.赵飞燕是____朝舞蹈家。「
A.汉B.唐C.宋D.元
6. ____提出了“间离效果”的演出方法。「
A.斯坦尼斯拉夫斯基 B.布莱希特 C.欧文 D.奥尼尔
7.影片《大独裁者》、《摩登年代》是____的代表作品。「
A.爱森斯坦 B.让·加本 C.卓别林 D.嘉宝
8.影片《黄土地》是由____导演的。「
A.谢晋 B.孙道临 C.张艺谋 D.陈凯歌
9.《羊脂球》是法国作____的作品。「
A.司汤达 B.巴尔扎克 C.罗曼·罗兰 D.莫泊桑
10.《人间词话》明确提出了____说。「
A.境界 B.格律 C.神韵 D.格调
11.在我国____提出了“以美育代替宗教”的主张。「
A.鲁迅 B.胡适 C.*** D.蔡元培
12. ____在《美育书简》中提出了“游戏说”。「
A.席勒 B.亚里士多德 C.柏拉*** D.歌德
13.达·芬奇的美学理论著作是____.「
A.《论俗语》 B.《论绘画》 C.《论美》 D.《美的科学》
14.雨果的剧作《欧那尼》的成功标志着____在法国的全面胜利。「
A.古典主义B.浪漫主义C.现代主义D.现实主义
二、填空题：本大题共9个小题，22个空，每空1分，共22分。
15.我国三大石窟分别为______、______、______。
16.江南小型私家园林的代表有苏州的______，上海的______。
17.总体上，汉字书法可分为五种书体，即：______、______、______、______和草书。
18.未来主义的创始人是意大利诗人 ，他在1909年发表的______标志着该流派的诞生。
19.18世纪下半叶到19世纪初，在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派，以______、______和______三人为重要标志。
20.20世纪初以美国舞蹈家______为先驱的现代舞，以自然的舞蹈动作打破了古典芭蕾的程式束缚。
21.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在______一书中提出了艺术起源的“劳动说”。
22.文学艺术的基本特征是______、______和______。
23.典型包括______、______等。
三、简答题：本大题共5个小题，每小题10分，共50分。
24.什么是艺术风格？简述其特性。
25.简述艺术批评在形态上的分类。
26.简述艺术构思的内涵。
27.简述形象思维的特性。
28.简述艺术作品的三个层次。
四、论述题：本大题共2个小题，每小题25分，共50分。
29.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。
30.联系实际文艺作品，谈一下艺术作品是如何实现再现与表现统一的？
参考答案
一、选择题
1.D 2.B 3.B 4.A 56A 6.B 7.C 8.D 9.D 10.A 11.D 12.C 13.B 14.D
二、填空题
15.敦煌 云冈 龙门
16.拙***园 留园 豫园
17.篆书 隶书 行书 楷书
18.马里内蒂《未来主义宣言》
19.海顿 贝多芬 莫扎特
20.邓肯
21.《没有地址的信》（或《艺术论》）
22.间接性 广阔性 情感性
23.典型人物 典型环境
三、简答题
24.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性；（2）稳定性；（3）多样性。
25.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同，艺术批评的形态可以分为：
（1）社会批评；（2）传记批评；
（3）心理批评；
（4）文化批评；
（5）读者批评。
26.艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创作动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，对生活素材进行加工，提炼和组合，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性：
（1）具象性：形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料；
（2）情感性：形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩；
（3）创造性：形象思维具有突出的审美创造功能。
28.（1）艺术语言，是创造主体的特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。
（2）艺术形象，是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。
（3）艺术意蕴，是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的境界。
四、论述题
结合具体的文艺流派，须得出以下观点。
（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。
（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。
（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。
（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。
（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。
（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。
30.答案要点：
结合具体的文艺作品：
（1）再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。
（2）表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。
艺术概论试题篇4
A.古典主义
B.自然主义
C.浪漫主义
D.存在主义
参考答案：D
第2题单选 音乐是__________的组合。 ()
A.声乐与歌曲
B.弦乐与演奏
C.歌唱与声乐
D.声乐和器乐
参考答案：D
第3题单选 西方现代主义艺术思潮的萌芽始于19世纪中叶，标志是法国象征主义诗人波德莱尔的诗集__________。()
A.《草叶集》
B.《恶之花》
C.《尤利西斯》
D.《可溶解的鱼》
参考答案：B
第4题单选 《乐记》是中国__________时期的艺术理论著作。 ()
A.先秦
B.汉代
C.魏晋时期
D.唐代
参考答案：A
第5题单选 情感是人所特有的，它是在人类社会发展过程中产生的，因此带有___________。 ()
A.阶级的选择性
B.个人的表现性
C.社会历史性
D.不可抗拒性
参考答案：C
第6题单选 亚里士多德最重要的美学著作是《__________》。 ()
A.诗学
B.诗艺
C.诗品
D.论崇高
参考答案：A
第7题单选 最早提出“寓教于乐”的美学家是__________。 ()
A.柏拉***
B.亚里士多德
C.贺拉斯
D.普洛丁
参考答案：C
第8题单选 艺术传播中__________方式以人体自身为媒介。 ()
A.现场传播
B.展览性传播
C.大众传播
D.组织传播
参考答案：A
第9题单选 艺术创作的基础是___________。 ()
A.艺术体验
B.艺术构思
C.艺术表现
D.艺术再现
参考答案：B
第10题单选 法国雕塑大师罗丹称为“古代的神品”是指__________。 ()
A.《命运三女神》
B.《掷铁饼者》
C.《米洛斯的阿芙罗狄特》
D.《大卫》
参考答案：C
第11题单选 《钢铁是怎样炼成的》的主人公是__________。 ()
A.聂赫留朵夫
B.保尔·柯察金
C.王进喜
D.奥斯特洛夫斯基
参考答案：B
第12题单选 艺术家多种素质中最重要的素质是___________。 ()
A.艺术的积累
B.艺术的技能
C.艺术的表现力
D.艺术的追求
参考答案：C
第13题单选 在艺术被称为“想象的艺术”的是__________。 ()
A.视觉艺术
B.听觉艺术
C.文学艺术
D.视听艺术
参考答案：C
第14题单选 “三一律”是欧洲__________戏剧的创作法则。 ()
A.文艺复兴
B.古典主义
C.浪漫主义
D.现实主义
参考答案：B
第15题单选 艺术接受的主体是艺术作品的__________。 ()
A.传播主体
B.传播媒介
C.艺术信息
D.传播受众
参考答案：D
第16题单选 小说的三要素是__________。 ()
A.人物、叙事、环境
B.抒情、情节、环境
C.人物、环境、题材
D.人物、情节、环境
参考答案：D
第17题单选 我国现存最精致的金银错工艺品，是汉武帝时代的作品，即__________。 ()
A.《唐三彩》
B.《景泰蓝器皿》
C.《象牙雕饰》
D.《狩猎纹车饰》
参考答案：D
第18题单选 审美的客体是__________。 ()
A.鉴赏者
B.艺术家
C.艺术作品
D.观众
参考答案：C
第19题单选 19世纪末，主张将艺术与美学区分开来，被称为“艺术学之父”的是___________。 ()
A.席勒
B.柏拉***
C.费德勒
D.亚里士多德
参考答案：C
第20题单选 __________在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。()
A.钟嵘
B.曹丕
C.刘勰
艺术概论试题篇5
东北师范大学人文学院是由东北师范大学申办、经***批准成立的实施普通本科教育的***学院。学校按照国家计划，参加全国统一招生。学生学习期满，成绩合格，颁发由***统一印制、网上电子注册、国家承认学历的东北师范大学人文学院毕业证书。符合授予学位条件的，由东北师范大学人文学院颁发学士学位证书。
学校设有9个院（系）、42个本科专业。2009年起，与东北师范大学在文学、经济学、艺术学等23个专业联合培养硕士研究生。在校本科生、研究生11500余人。
董事长为全国优秀教育工作者穆树源教授，院长为东北师范大学校长助理、博士生导师吕英华教授。
教育理念：成功教育。其内涵是“人人皆能成功”。
校训：勤奋、开拓、自强、育才。
办学条件：学校坐落在长春净月国家高新技术产业开发区，与东北师范大学净月校区毗邻。学校建有现代化教学大楼、实验大楼、***书馆、室内体育馆和体育场，设有标准化教室、数字化教室、多媒体教室、计算机教室、语音室、实验室等现代化教学设施，有10座现代化学生公寓、2座学生食堂，并设有设施完善的福祉会馆和生活服务中心，能够满足学生学习和生活的需要。
办学实力：学校坚持内涵发展，专业实力强，形成了以经济学、管理学、文学、法学、教育学、理学、工学、医学、艺术学等学科门类为主体的多专业协调发展的专业布局。现有国家特色专业建设点1个，吉林省高校“十二五”本科特色专业3个，国家“专业综合改革试点”备选单位1个，省级教学改革建设试点专业2个， “十二五”立项建设的省级高校工程研究中心1个，省级实验教学示范中心建设单位1个，省级高校人才培养模式创新试验区1个,省社会科学重点领域研究基地2个。有省级精品课10门，省级优秀课26门，省级优秀教学团队5个。近3年来，公开出版学术著作95部；在省级以上刊物公开858篇，其中在CSSCI来源期刊、全国中文核心期刊和国际会议检索等期刊235篇；承担各级各类课题129项。
师资队伍：学校形成了一支以高学历、高职称教师为主体的专任教师队伍。在600余名专任教师中，教授、副教授的比例已达到42%，具有硕士、博士学位教师的比例达到70%。在教师队伍中，有******府津贴获得者、***教学指导委员会委员、吉林省教学名师、博士生导师；有35名教师被聘为东北师范大学兼职硕士研究生导师。
办学模式：学校面向社会和市场，培养社会责任感强、创新精神强、实践能力强的应用型人才。积极探索应用型人才培养模式，按市场需求实施跨学科接缘，按学生个性发展需求实施“基础教学”与“分流培养”结合，按长远发展和现实需要加强理论和实践结合，重视外语能力和计算机能力培养，最终达到“宽口径、多方向、强能力”的培养目标，保证人才培养质量。
学院广泛开展国际交流与合作，先后与日本、韩国、新加坡、泰国、俄罗斯、丹麦、德国、爱沙尼亚、美国、加拿大、澳大利亚等国家一批高校建立了合作关系。
建校27年来，为国家和社会培养了近3万名各类人才，毕业生受到用人单位的欢迎。2006年以来，许多应届毕业生考取国内外名校研究生，毕业生就业率均超过90%。2007至2013年，学校先后被中共长春市委、市***府评为精神文明建设先进单位、创建全国文明城市先进单位、文明单位；2011年和2012年，学校***被评为吉林省高校先进基层***组织；2011年，学校被评为吉林省招生考试工作先进单位；2013年，在全省高校毕业生就业工作评估检查中被评为优秀学校。
专业及考试内容
广播电视编导专业
培养目标：培养具有广播电视栏目、节目策划及制作方面的专业知识及专业能力，综合素质优良，能够从事广播电视节目导演、编辑、宣传及影视包装、录音等相关技术工作的应用型人才。
主干课程：影视导演、栏目与节目策划、文艺节目创作、电视采访、媒体写作、视听语言、电视摄像艺术、非线性编辑、3DMAX、After Effect、电视节目制作技术、声音后期制作、影视声音剪辑等。
考试内容：1．艺术特长（满分30分）：小品、朗诵、声乐、器乐、舞蹈表演任选其一。题材自定，3分钟之内完成，限单人表演。考试所使用的道具、乐器由考生自备（钢琴除外）。也可无道具、无伴奏表演；2．命题故事（满分70分）：指定题目及题材，考生构思并叙述故事，以笔试方式完成；3．影视作品分析（满分100分）：指定影视作品，考生撰写剧情梗概及个人评论，以笔试方式完成。
播音与主持艺术专业
培养目标：培养具有广播电视播音、节目主持专业知识及能力，兼备广播电视节目策划、制作等方面专业知识及能力，综合素质优良，能够从事广播电视节目播音、节目主持、影视片配音及广播电视节目创作等方面工作的应用型人才。
主干课程：电视节目主持、广播节目主持、播音创作、口语表达、普通话语音与播音发片、影视片配音、播音学概论、传播学概论、电视节目（栏目）策划、电视编辑等。
考试内容：1．朗诵（60分）：稿件自备，3分钟之内完成； 2．即兴播音（60分）：考生当场抽题，准备时间3分钟；3．即兴评述（满分40分）：考生当场抽题，准备时间3分钟。4．才艺展示（满分40分）：唱歌、跳舞任选其一，3分钟之内完成。
音乐学专业
钢琴、声乐、器乐、现代流行音乐方向
培养目标：培养适应现代社会音乐事业发展需求，具有良好的思想***治素质和创新精神，具有较高的音乐理论素养、文化素养，较强的音乐表演、音乐教学能力，适合在中高等院校、社会文艺团体、企事业单位从事教学、文艺宣传、文艺辅导等工作的钢琴、声乐、器乐以及现代流行音乐方面的专门人才。
主干课程：声乐（美声、民族、现代流行演唱）、钢琴（钢琴表演、钢琴教学及铃木钢琴艺术指导）、器乐演奏、视唱练耳、和声、音乐配器基础、曲式、音乐欣赏、西方音乐史、中国音乐史、意大利语、艺术概论、合唱、指挥、形体训练、民间音乐、即兴伴奏、声乐伴奏艺术、钢琴调律等。
考试内容：1．钢琴方向：演奏钢琴曲两首（其中必弹练习曲一首）（满分100分）；加试声乐曲一首（满分40分）；2．声乐方向：演唱声乐曲两首（满分100分）；加试器乐曲一首（乐种不限）（满分40分）；3．器乐方向：演奏器乐曲两首，（乐种不限）（满分100分）；加试视奏器乐曲一首（满分40分）；4．现代流行音乐方向：演唱声乐曲两首（其中必唱流行歌曲一首）（满分100分）；加试器乐曲一首（乐种不限）（满分40分）。注：以上所有的专业方向均考视唱练耳（满分60分）。
琵琶方向（在辽源显顺琵琶学校设立分院）
培养目标：培养适应现代社会音乐事业发展需求，具有良好的思想***治素质和创新精神，具有较高的音乐理论素养和文化素养，以及较强的琵琶教学能力，适合在中小学、幼儿园、企事业单位、连锁机构等从事教学、辅导、宣传方面的专门人才。
主干课程：琵琶、视唱练耳、和声、音乐配器基础、曲式、音乐欣赏、西方音乐史、中国音乐史、艺术概论、形体训练、民间音乐等。
考试内容：1．视唱练耳、乐理（满分100分）；2．演奏器乐曲一首（乐种不限，满分100分）。
舞蹈学专业
舞蹈教育方向
培养目标：培养具有扎实的舞蹈专业基本功，较强的专业理论水平、文化素质和从教能力，适合在专业院校、中小学、少年宫、幼儿园从事教学工作和在企事业单位从事各类艺术活动的教学、指导、设计工作等方面的应用型人才。
主干课程：基本功训练、中外民间舞、身韵、剧目、中外舞蹈史、教学法、舞蹈概论、基本乐理、戏剧表演、现代舞、芭蕾舞、中外影视鉴赏、音乐作品鉴赏、舞蹈编导等。
考试内容：1．基本功能力测试（满分80分）；2．民族民间舞蹈组合或剧目表演（满分70分）；3．命题式舞蹈小品即兴创作（满分50分）。注：练功服、音乐伴奏带、手持道具自备。
舞蹈编导专业
中国舞和现代舞方向
培养目标：培养掌握较高的舞蹈编导技能、技巧，有较强的基本功和较成熟的表现技能，具有从事本专业教学、编导、演艺和科研能力，能在表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事编导、策划、主持、表演、教学的专业人才。
主干课程：基本功训练、中国舞、现代舞教、导、演、编舞、组合训练、剧目、创作实习、表演、中外民间舞、大众艺术健美、体育舞蹈表演、音乐等。
考试内容：1．基本功能力测试、舞蹈组合或剧目片断（满分50分）（任选其一）；2．命题式即兴创作 (满分80分)；3．模仿（满分70分）（舞蹈动作）。注：练功服、音乐伴奏带、手持道具自备。
国际标准舞方向
培养目标：培养具有较高综合素质和文化修养，掌握本专业的基本理论、基本技能，并具备较强的实践能力，适合到专业艺术团体、普通高校、职业学校以及各类中小学、部队、社区、健身会所、文化（艺术）馆、群众团体、企业单位从事表演、教学、训练、指导等工作，集教、导、演能力于一身的专门艺术人才。
主干课程：基础训练课、专业基础理论、艺术概论、体育美学、舞蹈基本功训练（芭蕾、现代、民族、古典、拉丁舞、摩登舞）、健美操、戏剧表演、视唱练耳、声乐、剧目等。
考试内容：1．摩登舞、拉丁舞、健美操（满分90分）（自选其中一项，表演片段）（自带舞伴）；2．基本功能力测试 (满分60分)；3．模仿（满分50分）（舞蹈动作）。注：练功服、音乐伴奏带、手持道具自备。
表演专业
服装表演与形象设计方向
培养目标：培养掌握服装表演与人物形象设计的基本理论和实践能力，具备较高的艺术文化修养，能够从事服装表演、时尚活动组织与策划、人物形象设计、服装陈列设计等工作的高素质、应用型人才。
主干课程：形体训练、时装表演理论与技巧、时装表演编导、时装表演组织与策划、模特经纪管理、人物整体形象设计及实践、社交礼仪、服装陈列设计、服装营销心理学等课程。
考试内容：1．面试（满分100分）；2．才艺表演（满分50分）（声乐、舞蹈、器乐任选其一）；3．朗诵（满分50分）。注：才艺表演请自备伴奏带或乐器。面试时请自备黑色形体服及泳装，不可以化妆。
戏剧影视表演方向
培养目标：培养掌握表演艺术的基本理论和技能，有较深的文化底蕴和演艺能力，适合在国内外演艺市场、各类文化艺术机构、表演团体从事演艺与娱乐策划、节目主持的专业型人才及从事影视和企业产品形象代言等工作的应用型人才。
主干课程：舞台语言、声乐、表演基础素质、形体基本功、角色创造基础、人物形象创造、镜头前表演创造、娱乐主持、导演基础、表演概论、戏剧影视剧本写作、影视对白、戏曲身段、中外影视作品赏析、剧目、中外民间舞、化妆课等。
考试内容：1．面试、自我评述（满分20分）；2．演唱歌曲（满分40分）（曲目自选）；3．形体（满分40分）（舞蹈、武术或其他项目，任选其一）； 4．朗诵（满分40分）（散文、诗歌、寓言等任选其一，题材自定）；5．表演（满分60分）（命题作品和自备作品选一）。注：各项3分钟，练功服、乐件（钢琴除外）、手持道具、音乐伴奏带自备。
视觉传达设计专业
培养目标：培养具有社会责任感、扎实的理论基础、较强的实践能力和创新意识，能够在出版社、电视台、广告公司等专业设计机构从事美术编辑、设计、企划的专业人才及在中等教育领域从事教学工作的专门人才。
主干课程：书籍装帧设计、广告设计与创意、VIS设计、包装设计、展示设计、视觉传达综合表现、网页设计等。
环境设计专业
培养目标：培养具有一定实际应用能力、系统地掌握环境设计的基本理论和相关技能，具有现代设计师基本素养的应用型人才。能够在装潢、建筑、科研等企事业单位从事环境整体规划设计、室内设计、景观设计的专业人才及在中等教育领域从事教学工作的专门人才。
主干课程：AutoCAD、制***与识***、建筑外观设计、景观设计、3D设计表现、室内设计、建筑环游动画、材料预算与决算等。
动画专业
培养目标：培养具有动画思维能力，熟练掌握动画设计方法及技能，能在动画设计制作公司，各大电视台、影视广告设计制作公司、影视特技设计公司、数字媒体及多媒体设计公司和科研院校等单位从事动画、影视广告三维特技、电影电视特技、频道包装、建筑游览动画设计和制作的应用型人才。
主干课程：原动画运动规律、动画视听语言、角色设计、场景设计、动画分镜头设计、动画剧作、动画特效合成（AE）、三维动画表现、多媒体技术、定格动画、动画短片制作等。
美术学专业
装雕艺术方向
培养目标：培养具有***创作能力，适合从事工艺品与礼品设计、研发、雕塑景观设计以及工艺品以及礼品销售等工作的应用型人才。
主干课程：泥塑半身像、泥塑1/2人体、工艺雕塑、现代工艺品创作、陶材雕塑创作、木材雕塑创作、石材雕塑创作、综合材料雕塑创作、天然材料应用、抽象雕塑、案头雕塑、中外雕塑发展简史、雕塑创作理论与指导、计算机辅助雕塑设计等。
绘画专业
油画方向
培养目标：培养能够适应社会发展和艺术市场需求，在文化艺术部门、学校、科研及美术设计等单位从事油画艺术创作、教学、研究的高素质专业型人才。
主干课程：油画、素描、色彩、人体、油画创作、抽象具象油画表现、西方美术史、艺术概论等。
国画方向
培养目标：培养能够适应社会发展和艺术市场需求，继承传统文化精髓，具有美术史、美术评论、书画鉴赏等专业知识，可以在中高等学校从事美术鉴赏与美育教学、影视美术策划，或在博物馆、美术馆、新闻出版机构从事研究、鉴定、编辑等工作的高素质专门人才。
主干课程：素描（白描）、国画水墨山水、工笔花鸟、写意花鸟、写生、人物创作、国画工笔着衣人物、人物场面速写、中国美术史、艺术概论等。
2015年报名及考试时间、地点
省份
专业
报名时间
报名地点
考试时间
考试地点
吉林
音乐学（钢琴、声乐、器乐、现代流行音乐）
1月10日-16日
东北师范大学人文学院东校区一号楼，招生办公室（长春市净月国家高新技术产业开发区博硕路1488号，从火车站乘“115路”公交车到“人文学院站”下车即是）
1月12日—16日
东北师范大学人文学院（长春市净月国家高新技术产业开发区博硕路1488号）
音乐学（琵琶）
1月14日-15日
1月16日
舞蹈学（舞蹈教育）
1月10日-16日
1月12日-16日
舞蹈编导（中国舞和现代舞、国际标准舞）
表演 （戏剧影视表演）
表演（服装表演与形象设计）
广播电视编导
1月19日—22日
1月23日-24日
播音与主持艺术
美术类（视觉传达设计、环境设计、动画、美术学、绘画）
不单独组织美术类专业考试，承认吉林省美术类统考成绩。
山东
广播电视编导、播音与主持艺术、表演（戏剧影视表演）
按山东省招生办规定网上报考时间报考
3月9日—10日
按准考证上打印的考试地点为准
内蒙古
所有艺术类专业
不单独组织艺术类专业考试，承认内蒙古统考或联考成绩。
辽宁
所有艺术类专业
不单独组织艺术类专业考试，承认辽宁省艺术类统考成绩。
浙江
所有艺术类专业
不单独组织艺术类专业考试，承认浙江省艺术类统考成绩。
河北
艺术概论试题篇6
电影概论是一门讲授电影入门知识的基础课程，讲授范围涉及电影制作、电影产业、电影理论与电影发展史等多个层面，授课对象主要针对各高校本科一年级电影专业的新生。诸如美国南加州大学电影学院、芝加哥大学电影系等世界知名电影专业院校通常都会开设电影概论课程，旨在为电影专业后续的或方向细分、或深度延展的课程教学打下坚实的知识基础，包括电影艺术特性与相关理论美学等核心内容，以及佳作视听赏析、浅层次文化读解等重要内容。然而，从众多高校影视专业课程体系的实际调研情况来看，由于不同学校的学科定位、人才培养目标以及师资状况构成等不可抗因素，在全国范围内开设影视相关专业的艺术院校中，电影概论的教学授课情况千差万别，在教学方向、课程编排、学时规划、教材使用等方面也特点迥异。
一、现状调研
2013年上半年，北京师范大学艺术与传媒学院“《电影概论》：学科基础课程教学与改革”课题组围绕电影概论类课程的授课情况，对全国部分开设影视相关专业的重点院校进行了调研和考察。本次调研对象选取了全国7所影视学科建设较好、较能体现电影概论类课程教学发展主流的院校进行了比较和分析，分别是北京师范大学、北京大学、中国传媒大学、上海交通大学、南京师范大学、浙江师范大学、西北大学。选取这些调研对象的基本原则在于，这些院校或下属院系都设立了“戏剧与影视学类”相关专业，并且开设有电影概论类课程（课程名称有所不同），同时还兼顾了全国不同地区的院校分布以及各类院校的发展规模等因素。
本次电影概论类课程的全国调研，主要是依靠教学大纲对比、授课教师访谈、学生问卷调查等方式完成，通过以上不同信息渠道的资料搜集、比照与整合，课题组对电影概论课程的教学目标、课程性质、授课内容、考核方式、教材运用等情况进行了较为系统的分析和归纳，从而能够比较全面地揭示电影概论类课程在全国电影教学领域的授课现状。课题组的调研成果主要表现为以下几方面：
（一）课程名称
首先，不同院校之间电影概论类课程的命名方式存在很大差异。例如，北京师范大学、北京大学、西北大学、浙江师范大学都将此类电影学入门课命名为“电影概论”，而中国传媒大学、南京师范大学则命名为“影视艺术概论”、上海交通大学命名为“影视艺术导论”。出现命名差异化的原因主要在于，由于不同院校在学科背景与人才培养方向上有所侧重，因此包括中国传媒大学、南京师范大学等在内的一些院校，在课程设计上将电影学与电视学的知识体系相融合，于是，也就在概论通识课程的安排上形成了“影视合流”的定位。然而，从实际授课内容和课时安排等方面考察，便不难发现这些涵盖“电视研究”的“影视艺术概论类”课程仍旧是以“电影概论”相关的知识点为核心，因此也属于本次调研范畴，统归电影概论类课程。
（二）课程性质
不同高校电影概论类课程的授课情况比较多元，其课程性质的认定也存在两种方向，一般可以分为院系层面“专业必修课”与学校层面的“公共选修课”两类。例如，在北京大学、北京师范大学、中国传媒大学相关影视专业的课程体系中，电影概论类课程被设定为专业必修课或学科基础课，而在西北大学等高校中电影概论类课程则被设定为“全校通识课”（即公共选修课）。事实上，在全国高等教育不断强化艺术类通识教育的***策下，越来越多的综合性大学都开始设置艺术类通识课程，因此，以讲授电影基础知识、普及电影文化为宗旨的电影概论类课程也开始不断推广，成为通识艺术教育的重要构成。
（三）教学目标
在电影概论类课程宏观教学目标的设定上，不同院校的定位基本一致，即讲解电影的基础知识点，包括影视语言、文化特性、简要历史等，为电影专业的深入学习打下基础。例如，北京大学影视专业电影概论课的教学目标为：“课程设置的目的在于力***使学生掌握电影艺术与电影文化的基本原理，培养学生开阔的学术视野、多元的电影观照角度，以及对电影的艺术感受能力和理论分析水平”；北京师范大学影视传媒系电影概论课程的授课目标为：“旨在让学生对电影艺术有整体认识和了解，并且能够系统地掌握电影艺术的基本特性、基本规律和基础理论，为深入专业学习打好扎实的基础”；浙江师范大学的电影概论课程目标强调“本门课最重要的一点是让学生学会分解电影的语言系统，对它们进行逐一分析，最后再将它们分析的成果整合为对一部电影整体性的读解，这种读解不是简单的文学性、叙事性读解，而是依托于对电影的整体理解而进行的影像化读解。这种从电影专业的角度读解影片的方法，对学生学习和掌握电影话语提供了重要的帮助”；南京师范大学的影视艺术概论课程要求学生“应把握影视艺术理论的基本内容和基本规律，加深对影视艺术的科学认识，以期达到理性思考与感性认知的结合，进而实现理论学习的深化和升华，为以后的影视专业课程学习打下基础”。
作为校级“公共选修课”的电影概论课程，则要求比较浅显，主要立足于电影艺术的基础性审美训练以及培养大学生观众普泛性的电影赏析能力。例如西北大学的电影概论通识课的教学目标为：“1.通过课程教学，使学生较系统地掌握电影艺术的基本理论和知识，并能较熟练地完成电影评论写作；2.引导学生学习马克思主义文艺理论和***的电影方针、***策，继承发扬传统文化之精髓，认真鉴别西方电影理论、思潮，取其精华，弃其糟粕；3.通过本课程的学习，使学生了解电影艺术的基本原理、电影语言的基本元素，掌握镜头运动和场面调度的基本规律，提高艺术鉴赏能力。”
（四）教学内容
尽管各所学校在电影概论类课程的教学目标设定上比较一致，都是以“为专业学习打下基础”为主要导向，但在实际教学内容编排上却存在较大差异，主要呈现为两大主要教学方向：
1.以电影的视听语言训练为教学重点
将电影概论类课程的教学重点立足于详细讲解电影的视听语言特性，强化教学中的视听语言分析，对电影理论、电影史论、电影产业等做少量介绍。例如，北京师范大学的电影概论授课中，用将近四分之三的课程容量来介绍“电影艺术的系统专业知识，包括基本属性、视听特性、声画关系、蒙太奇和长镜头等主要内容”；南京师范大学在授课体系上也强调对电影视听语言的训练，课程安排上重点突出，用将近一半的课程容量讲述视听语言主体内容，包括： （1）影视镜头语言，内容包括：镜头与画面的含义、运动镜头、景别、镜头剪辑；（2）声音和听觉美感，内容包括：声音的出现、声音的种类、声音的表现功能、声音合成；（3）蒙太奇，内容包括：蒙太奇的含义、蒙太奇的理论基础、蒙太奇理论的发展、蒙太奇的分类、蒙太奇的作用；（4）长镜头，内容包括：长镜头的含义、长镜头的美学特征、长镜头与蒙太奇。中国传媒大学的影视艺术概论课程也将授课重点聚焦在视听语言的深化上，以接近三分之一的课程容量从“画面、声音、蒙太奇”三个角度进行了教学安排。
2.以电影各领域的综合性介绍为教学重点
大多数电影概论类课程的讲授还是更偏重于对电影各领域的综合性介绍，在课程的规划安排上也比较均匀分布，将电影理论、电影批评、电影史论各个层面都一一覆盖。实际上，由于各高校在教学特色、教材运用、教师研究方向上不尽相同，因此尽管所开设的电影概论课程都属综合性的电影知识介绍，但课程编排却各有侧重。例如，北京大学的电影概论课程内容就比较强调电影的文化艺术特性，课程编排分为十一部分：导论——电影艺术学的学科定位与体系构架；第一章——电影的艺术维度；第二章 ——电影的文化维度；第三章——电影艺术的影像本体；第四章——电影艺术的创造或生产；第五章——电影艺术的形式构成和语言本体；第六章——电影艺术的风格形态、类型及分类；第七章—— 电影艺术的接受主体；第八章——中外电影艺术简史；第九章——电影理论与电影批评；第十章——走向明天的电影艺术；结语——影视艺术的理论挑战。上海交通大学的影视艺术导论课程设计比较偏重对电影艺术各种元素的综合性介绍，课程编排分为七部分：第一讲：影视的画面语言；第二讲：蒙太奇；第三讲：电影流派；第四讲：电影类型；第五讲：认识纪录片；第六讲：认识动画片；第七讲：电影表演、演员与明星。浙江师范大学电影概论课程的内容则更强化对电影制作流程和电影理论的入门介绍，课程编排分为十二部分：第一章：摄影；第二章：场面调度；第三章：运动；第四章：剪辑；第五章：声音；第六章：表演；第七章：戏剧；第八章：故事；第九章：编剧；第十章：意识形态；第十一章：理论；第十二章：实例分析。
（五）教学方式
就教学方式而言，本次调研的院校基本都遵循了“教师理论讲授+重点影片（片段）观摩+学生课堂讨论”的模式，一方面在授课过程中结合经典影片或片段进行系统视听语言分析或美学鉴赏；另一方面通过组织学生对授课过程中的关键问题进行集中讨论，引导学生***思考、深化课程学习。
（六）考核方式
调研各院校的考核方式基本一致，大多采取“平时作业+期末闭卷考试”的模式，同时上课出勤和课堂讨论也是作为衡量成绩的重要指标。例如北京师范大学的考核方法为“期末闭卷考试占60%，学生课堂发言讨论、期中书面作业和日常表现占40%”，浙江师范大学的要求为“形成性考核与考试相结合，形成性考核，即在学习期间老师要求学生***完成1次作业针对特定内容的分析作业。成绩百分计算：形成性考核（40%）与考试（60%）”。其中，北京大学的期中、期末成绩比例有所不同，“平时期中成绩30分，期末考试70分”。
（七）学分学时分配
在各调研院校中，电影概论类课程的学分基本都被设定为2—3个学分，课时也为一周2—3课时。其中，北京师范大学的电影概论课程2学分共36课时，浙江师范大学2学分30课时，北京大学2学分30课时。另外，中国传媒大学的影视艺术概论课程3学分32课时。以上学校开设的电影概论类课程都集中在一学期内完成授课，而南京师范大学的影视艺术概论课程则覆盖上下两个学期，共6个学分108课时。
（八）教材运用
一般而言，电影概论类课程的教材运用，都是根据各院校的学科特色与授课教师的专业倾向来选择。通过调研发现，经典的电影概论类著作都会被列为重要的参考教材，如路易斯·贾内梯的《认识电影》就是北京大学、北京师范大学、浙江师范大学共同指定的参考书目。除此之外，由专业授课教师参与编写或由所在院校编著的教材也一般会成为课程参考书目的重要构成，例如北京大学电影概论课程的指定教材是陈旭光的《影视艺术概论》和《影视鉴赏》，北京师范大学的教学参考书目为张燕、***编著的《影视概论教程》以及周星主编的《电影概论》，浙江传媒大学的参考书目为王光祖等主编的《影视艺术教程》、陈晓云《电影学导论》、刘宏球《电影学》。其中，由于中国传媒大学的影视艺术概论课程涵盖部分电视学内容，因此其参考教材的运用也包括电影、电视两部分，包括倪祥保的《影视艺术概论》，高鑫的《电视艺术学》，游飞、蔡卫的《世界电影理论思潮》，韩伟岳的《影视学基础》，刘晔原的《戏剧影视文艺学》，钟艺兵和黄望南的《中国电视艺术发展史》。此外，电影理论期刊也是电影概论类课程学习的参考资料，包括《电影艺术》《当代电影》《北京电影学院学报》《人大复印资料影视卷》等。
二、教改建议
通过深入调研与分析，课题组发现当前电影概论类课程在各高校教学中存在许多现实问题，亟待探讨和反思，并应该在新一轮教改实践中不断完善。
1.电影概论类课程的常规化设置
电影概论类课程作为一门讲授电影入门知识的基础课程，对影视专业的学生来讲是非常重要的知识起点。其实这门课程的开设非常必要，也是世界知名电影专业院校课程体系的重要构成。然而课题组调研发现，全国很多设有“戏剧与影视学类”相关专业的院校并未开设此门课程，例如西北师范大学、河北大学、长安大学、武汉大学、浙江传媒学院等。其实，没有经过电影概论类课程的学习过渡，而直接进入专业领域学习，对大多数学生来讲（尤其是综合性大学的影视专业）可能会造成学习门槛过高等问题，在未来无论是影视创作实践还是影视理论学习都会感觉比较突兀。
因此，建议开设有“戏剧与影视学类”相关专业的院校，尤其是综合性大学的影视学科都应该常规化设置电影概论类课程。其中，当授课对象主要为“广播电视编导”和“播音与主持艺术”专业学生时，课程安排可以涵盖电视学相关知识，开设类似于中国传媒大学的影视艺术概论类课程。
2.提升电影概论类课程的规范化与标准化建设
如文章开篇所述，目前全国开设“戏剧与影视学类”相关专业的院校众多，人才培养数量庞大，同时一个无法回避的问题是“戏剧与影视学类”下辖的11个专业在知识体系上存在很大的差异，因此在课程设计上必须兼顾不同专业背景学生的学习能力与知识差异。
然而，实际调研发现，各高校的电影概论类课程在教学内容上差别很大，课程的规范化、标准化问题亟待完善。鉴于电影概论课是一门引导入门学习的专业基础课，授课对象普遍是针对刚刚进入大学的新生，因此，电影概论的课程设计可以更为简要单纯，适当减少电影理论、电影史论、电影产业等艰涩内容的讲授，而更多结合电影解读、电影片段赏析等，以便使学生能够更透彻掌握电影视听语言等基础性元素，同时，也更好地为之后的电影学习打下基础。
3.丰富电影概论课程的创新性环节与国际化标准
目前而言，大多数院校的电影概论类课程的讲授方法还主要集中在“理论讲授、课堂讨论、观摩影片”等基本模式，而包括北京师范大学在内的一些院校已经开始尝试在课程的创新性环节设计上有所突破，如在课程期间邀请业界专业人士或专家学者讲授电影技术发展前沿、市场营销前沿等讲座，结合每年多主题的学术研讨会、华语新片与经典佳作展映，通过组织学生参观中国电影博物馆、中国电影资料馆等实地考察活动，最大限度地拓展学生关注视野。通过这些教学环节的有机融汇和合理安排，使电影概论课程的讲授更加丰富多样，也更能激发学生的学习热情。
与此同时，还可以参考海外高校相似课程的教学体系，提升电影概论类课程的国际化标准。例如，南加州大学电影学院、芝加哥大学电影系的电影概论（INTRODUCTION TO FILM）课程根据课时安排，设计了严谨的教学计划（Course Plan），并规定了在每一个教学单元里必须完成的影片观摩要求（Screening）以及文献阅读数量（Required Reading），这样的学习计划既能充分挖掘学生自主学习、***思考的学术精神，也能培养其良好的学习习惯，真正体现教学的创新性与国际化。
电影概论类课程是影视专业新生接触专业的“第一桶金”，是其重要的知识来源与储备，因此，希望通过本次课题调研，使更多的影视专业院校意识到电影概论类课程的重要性，进一步促进和提升这门课的规范化、标准化、前沿化和国际化。
（注：本文为北京师范大学2012年度校级教改项目《电影概论》[12-02-05]的研究成果）
参考文献：
[1]任晟姝.集思广益 求同存异——***高等学校戏剧与影视学类教学指导委员会成立仪式暨首次会议综述[J].艺术教育，2013（9）.
艺术概论试题篇7
关键词：实验室波普艺术波普广告艺术文化
矛盾使人们赖以生存的社会空间变成了一个大的实验室，各种各样的文化思潮都是在这个实验室里得到产生、检验、重生和升华的,广告艺术文化也不例外。它借助社会发展出现的审美矛盾冲突，为时代的潮流要求，不断地把艺术和设计，甚至是多种语言形式融合在一起，试***寻求它独特的社会美学风格。不同的社会时期有不同的审美倾向，广告艺术文化要以不同的精神姿态表现、影射时代的审美特征，就必需不断地寻求最佳的时代设计表现语言，才能求得它的社会商业出路；波普艺术的诞生发展，给广告设计艺术注入了新的血液，借助波普表现语言发展起来的广告艺术文化，我们暂且称之为波普广告艺术文化。波普广告艺术文化也跟其他的广告一样，也是要不断地进行试验和尝试才能更好地寻求社会商业出路的，因此，我们说，波普广告艺术文化是实验室里的文化。
随着科学技术、工业的发展，知识爆炸的社会面临着层出不穷的问题，***治、经济、道德、文化等各个领域都在所难免，传统的美学文化也受到前所未有的一次考验和历练。事实证明，传统的绘画已很难满足所有人的精神需要，在这样的情况下，20世纪50年代，在社会这个实验室里，一种新的艺术形式——“波普艺术”应运而生，并且成为那个时代时尚的代名词。广告艺术往往是通过把握艺术文化潮流来把握流行的商业文化的，当波普艺术冲击着传统绘画领域并试***打碎生活与艺术的界限时，作为大众文化实用艺术的广告艺术也同样被“波普”风潮所波及。为了迎合人们的审美口味，也为了自身的生存需要，广告设计者把波普艺术的观念和其大胆的表现手法尝试引用到广告设计中来，使得广告艺术几乎在一夜之间有着翻天覆地的变化。这种变化以崭新的面貌出现在时尚的大街小巷上时，让那些追求“酷”生活的现代年轻人喷发出了对它火一样的热情。这种不循规蹈矩的广告艺术实验，它粗糙却很是标新立异，它抽象但又个性鲜明，它平面但意会的简洁***案、随性但隐喻的诉求文字、抽象但张扬艳丽的色彩，还有纯粹舞动的表现线条，所有这些都恰恰象征着青春的一种挥霍，一种潮流年轻人的自由自在的写照。这次广告艺术与波普艺术的混合反应，不管是物理反应还是化学反应的实验结果，都暂时迎合了具有复杂审美倾向的年轻新一代的口味，抓住这样的一种口味倾向，设计者更是相信了安迪·沃霍尔说过的一句话：“Everythingisbeautiful.Popiseverything.”（所有的事物都是美丽的，波普就是所有的事物。）
因此，任何事物都成了设计者尝试用来设计广告艺术的构成元素，所有的构成元素都被试***在实验过程中求证它们的存在价值，或许是浮躁的现代年轻人喜欢新奇的艺术视觉冲击力，或许是毫无禁忌的表达游戏更能体现时尚气息和现代人的生活态度，年轻人喜欢借助这种文化潮流来宣泄情感，标榜自己的个性，同时证明自己跟艺术文化走得最近；虽然广告艺术的这种波普实验尝试在一定程度上满足了一些人的审美倾向，但波普广告艺术毕竟是踩着年轻的步子而来，它在一点点地逼近人们的生活、影响人们的生活，淋漓尽致的波普广告艺术，也诱发了我们对广告艺术领域的更多期待。但通俗、趣味、大众和即时的时尚之风，无论是在概念上还是在行为方法上，它们都是有待于人们的发掘和发展求证的。因此，波普广告艺术文化也仍然需要设计者们不断地探索和把握，仍然需要时间、空间对它的考验，仍然被不同时期、不同人群的审美情趣所左右，它注定要带着实验室的味道一路走去，这样，它才能把准流行文化的脉搏，才能更具时代的时尚精神内涵，才能更好地立足于商业市场。
波普广告艺术作为一种大众文化，又产生在观念艺术这样的文化背景中，在一定嬗变的时期内，其概念的定义，需要一定的实验求证过程。波普艺术是踏着工业的尘埃而来的，是后现代美术的征兆。一开始，波普艺术就是以理性的、批判的、自然的、直白的、嘲讽的、矛盾的等这样一种复合姿态出现的。对于这样一种新的艺术形态，理论家们关于“波普”的定义最初也曾有过多种不同的解释，那么，在艺术文化多元化的新观念激发下，借助“波普”来刺激和推动广告艺术发展和变化而形成的波普广告艺术文化应怎样来定义，这是人们需要解决的一个课题。当科技不断地被运用到艺术领域里来时，艺术和生活的界限逐渐消解，纯艺术的波普艺术和大众艺术的波普广告艺术，它们无论是在手段上还是在形式上都有交集，更何况它们还存在于不同的社会时期和不同的地域里。不同时期和不同地域，对它们的含义界定是不同的，正如“……各种不同类型的***像正以惊人的速度不断地增加。因此……例如广告、电影和电视等，也要求我们对其作出新的文化阐释。”①那么，怎样把握波普艺术和波普广告艺术之间的界定，需要一个相当的求证过程，这个过程就是社会的肯定和人们的认可。什么是波普艺术，什么是波普广告艺术，这要由它们在人们的生活中所起的作用来决定的。这个决定需要时间和空间的验证，况且，概念又是一个抽象物，要想正确地把握一种新生事物的概念，需要人们长时间的实践活动才能证明概念的准确性和科学性。因此，我们说波普广告艺术文化的概念也一样，在多元化的艺术文化概念遍地开花的社会时期里，在一定时期内，其概念的定位注定是要在社会实验室里来等待着最终的最佳结论。
广告艺术要想借鉴和融会波普艺术来实现它的不一样的社会价值，就得寻找两者之间的艺术交汇点，寻找就是不断地尝试和实验。要想波普广告创造出最大的商业经济价值，再精明的广告设计者也要在艺术思想、题材选择和表现手法上学会怎样去把握波普艺术的内在魅力，消化并有效地利用其积极因素，这样，波普艺术才能真正地服务于广告艺术，最大限度地为广告艺术带来商业卖点。达尔文的《进化论》里说道：任何事物都有一个发生、发展的过程。波普广告艺术也有其发生、发展的过程，要发展、要立足于市场，甚至要渗透到商业的各个领域去，这需要波普广告艺术既要恪守传达信息的职责，又要满足不同的消费群体的欣赏需求；既要对审美潮流“见风使舵”，又要不断地紧跟时代的潮流。当波普艺术作为一种大众文化扩张到广告设计领域时，要个性化、要全球化品位的广告艺术设计，当然不能对波普艺术进行简单的复制、移用或是全盘照搬，而是要设计者不断地探索和寻求设计艺术与波普艺术的切入点。考虑时代、人文、时间、空间的不同，尝试运用、投放市场、总结经验，最终找到更能赢得人心、深入人心，更能保持鲜活生命力的经典波普广告艺术文化的发展思路。所有这些，都是设计者们绞尽脑汁地去尝试、去研究的结果。有研究就有设计实验的可能，设计者的设计实验行为，其实就是波普广告艺术在社会实验室里的实验行为过程。
波普艺术的发展经历了矛盾曲折的道路历程，通过把脉文化潮流而发生发展的广告艺术，受波普潮流起落的影响，波普广告艺术文化也随时经历着市场的考验。流行的艺术风格在一定程度上往往是一个社会的***治、经济的晴雨表，社会的某个时代、某个阶段都有它相应的不同的艺术风格产生、流行，就算是同一种风格,也可能会有不同的表现手法、解释技巧等现象出现，并且，波普经历的盛衰也是众所周知的。社会在进步，人们的生活条件不断提高，审美情趣也随着在发生变化，怀着想做现代先锋设计师雄心的广告设计者，密切关注波普艺术在社会文化领域的变化动态，随时准备尝试调整自己的设计思路，以便使自己的思路能赶上潮流、引领潮流。如：当波普喊着“颠覆”或盛行或混沌于人们的生活时，设计师就在审视波普元素在设计中的地位，领会波普的实在精神意义和其他设计元素的关系，种种。以此企***形成鲜明个性风格，独占市场，因为，毕竟广告艺术不是设计师一个人的艺术行为，而是社会对商业信息的视觉艺术要求的行为。广告的目的是为了传达商业信息，信息又在观众读取时经过消化形成“加式”的信息艺术内涵，观众的参与使波普广告艺术受时尚文化思潮的影响很大，波普广告艺术要不断地迎合和引领人们的审美时尚。它需要学会怎样精致地去言明他物，需要随着时尚文化、艺术思潮的浪头，调整和挑战自己的艺术领域极限，让设计更加具有品位，以求社会、商业市场对它最大限度地接纳。调整和挑战的过程，实际上就是在不断地实施试验的过程。
我们不难看出，当人们试***要给波普广告艺术定义时，当设计者们不动声色地把波普的精神引领到广告艺术中来时，实际上，他们在做着一件非常了不起的艺术文化实验活动，他们真正地使“波普艺术”的“打破艺术与生活的界限”“艺术生活化”的宗旨得以实现，从而也使广告设计艺术进入到一个全新的表现、视觉效果境界，波普广告设计艺术文化的社会生活化，正是关注大众文化的艺术思潮的结果“……通俗的、大众的、可消费的、便宜的、大批生产的、年轻的、机智诙谐的、诡秘的、有刺激性和冒险性的……”②是它的本色，它的视觉符号通过与“波普”的日益撞击与交融，使现代的街头表现得异常的活跃，易于辨别的公共***像使冰冷的街道多了几分调侃和浪漫。大众文化是一个永恒的话题，它时刻影响着设计文化的发展，就像有一句话说的“更有意义的是，大众文化对于设计的影响作用也从此成为设计领域中一个不容忽视的课题。”③既然是课题，就不会没有试验，波普广告艺术就是一个要有试验的设计艺术课题，所以我们说，它是社会实验室里的产物。
注释：
①（德）汉斯·贝尔廷等著，常宁生编译.艺术史的终结？中国人民大学出版社，2004年9月第1次印刷，第24页。
②门小勇主编.平面设计史.湖南大学出版社，2004年8月第1版，第155页。
③同②，第156页。
参考文献：
[1]（德）汉斯·贝尔廷等著，常宁生编译.艺术史的终结.中国人民大学出版社，2004年9月第1次印刷.
[2]李世丁，袁乐清著.沟通秘境：广告文案之道.广东经济出版社出版，2001年4月.
[3]（英）杰里米·安斯利著，蔡松坚译.设计百年——20世纪平面设计的先驱.中国建筑工业出版社出版，2005年2月.
艺术概论试题篇8
1.汉语授课高起专，统考科目为3门。
（1）文史类、艺术（文）、体育（文）考试科目为：语文、数学（文）、外语。
（2）理工类、艺术（理）、体育（理）考试科目为：语文、数学（理）、外语。
2.汉语授课高起本，统考科目为4门。
（1）文史类、艺术（文）、体育（文）考试科目为：语文、数学（文）、外语、历史地理综合（简称史地）。
（2）理工类、艺术（理）、体育（理）考试科目为：语文、数学（理）、外语、物理化学综合（简称理化）。
3.汉语授课专升本，统考科目为3门。
（1）文史中医类，含哲学、文学、历史学以及中医、中药学等，考试科目为：***治、外语、大学语文。
（2）艺术类考试科目为：***治、外语、艺术概论。
（3）理工类，含工学、理学，考试科目为：***治、外语、高等数学（一）。
（4）经济管理类，含经济学、管理学以及职业教育、生物科学、地理科学、环境科学、心理学、药学类（除中药学类外）等，考试科目为：***治、外语、高等数学（二）。
（5）法学类考试科目为：***治、外语、民法。
（6）教育学类考试科目为：***治、外语、教育理论。
（7）农学类考试科目为：***治、外语、生态学基础。
（8）医学类（中医学类、药学类等两个一级学科除外）考试科目为：***治、外语、医学综合。
4.蒙语授课高起专，统考科目为3门。
（1）文史类、艺术（文）、体育（文）考试科目为：蒙古语文、数学（文）、外语或汉语文（亦可两科全考）。
（2）理工类、艺术（理）、体育（理）考试科目为：蒙古语文、数学（理）、外语或汉语文（亦可两科全考）。
5.蒙语授课高起本，统考科目为4门。
（1）文史类、艺术（文）、体育（文）类考试科目为：蒙古语文、数学（文）、外语或汉语文（亦可两科全考）、史地。
（2）理工类、艺术（理）、体育（理）考试科目为：蒙古语文、数学（理）、外语或汉语文（亦可两科全考）、理化。
6.蒙语授课专升本，统考科目为3门。
（1）文史蒙医类，含哲学、文学、历史学以及蒙医、蒙药学等，考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、大学蒙古语文。
（2）艺术类考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、艺术概论。
（3）理工类，含工学、理学，考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、高等数学（一）。
（4）经济管理类，含经济学、管理学以及职业教育、生物科学、地理科学、环境科学、心理学、药学类等，考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、高等数学（二）。
（5）法学类考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、民法。
（6）教育学类考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、教育理论。
（7）农学类考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、生态学基础。
（8）医学类考试科目为：***治、外语或大学汉语文（亦可两科全考）、医学综合。
艺术概论试题篇9
本文对现有高校的艺术设计史论课程教学状况进行了初步分析，并提出了改善的几点设想，结合艺术设计项目式教学模式以及艺术设计史论课程的研究分析报告，总结出艺术设计史论课程的整体问题和艺术设计史论课程的未来发展趋势。
艺术设计与艺术设计史论教学的契合模式
“设计”这一词汇在我们的日常生活中经常被用到，诸如“服装设计”、“视觉传达设计”、“工业设计”、“环境艺术设计”等。本文结合许多有关艺术设计著作对设计概念的阐释，将设计的概念试***从设计专业的角度对其进行一番再梳理，使得对设计的概念有更深入的认识。
艺术来源于生活，同时也是生活中的一部分，而艺术设计作为艺术、技术和科学的结合，更是与生活息息相关。随着艺术设计专业的蓬勃发展，全国各大高校基本都开设了艺术设计专业，随着国家对素质教育的加强，艺术设计史论课程越来越受到重视，开设了艺术设计类专业的高等院校也根据自己的学科专业特点，都开设一定数量的艺术设计史论课程，但是还是普遍存在一些问题。结合整体的分析研究数据，总结出艺术设计史论课程的整体问题和艺术设计史论课程的未来发展趋势。
艺术设计史论课程初探
艺术设计史论课程是高校艺术设计专业学生必修的专业理论课程，其中包括了有中外艺术设计的发展历程、艺术设计理论的萌发、分支及其在人类社会发展史上的贡献率等等。艺术设计史论课程自20世纪90年代起陆续在全国的艺术院校和综合院校的艺术设计专业中开设。据不完全统计，全国80%以上的院校开设了艺术设计史论课程，此类课程在开阔设计专业学生的视野，提高其人文素养、树立创新的设计理念，提升设计的品位，形成个人风格等方面意义深远。因其滞后于艺术设计实践，其研究内容和教学方法尚有许多不足的地方，当今国内更是如此。总之，高校艺术设计史论教材田圃中，已由过去的一枝独秀，发展到今天的百花竞放。中国的艺术设计史论研究也将迈进一个较快发展时期。
事物具有两面性，有好的一面，同时也有不足的一面。在艺术设计史论课程的教学过程中，主要存在几个方面的问题：（1）艺术设计史论课程观念需要更新；（2）教学课程设置不够合理；（3）教学方式方法亟待创新；（4）理论教学与设计实践需要更好的对接。
艺术设计史论课程概况以及发展趋势
1.教材的使用
在艺术设计史论课程刚刚兴起的时候，对于艺术设计史论的教学还处在基本的发展阶段，教材有一枝独秀到目前的百家争鸣。在当时只有尹定邦教授著《设计学概论》，尹定邦教授在书中重点介绍了设计学研究的范围、现状，设计的多重性，设计的类型，设计师的职能，中外设计史的源流，设计批评理论的发展、嬗变与多元化等，特别着重强调了设计理论对设计发展的必要性。
经过十多年的发展，艺术设计史论教材层出不穷。李砚祖教授著的《艺术设计概论》得到众多高校的青睐。该书主要介绍了设计的方法、程序与管理、设计的哲学、设计与文化的关系等，提出“设计是科学技术与艺术的统一结合”的观点。目前，高校设计史论的版本逐渐增多起来，如赵农著的《中国艺术设计史》、李立新著的《中国设计艺术史论》、朱和平著的《中国艺术设计史纲》、王受之著的《世界现代设计史》等，都是比较权威的艺术设计史论教材。
2.加强师资力量
当前，我们一些高校艺术设计史论课程教师师资力量基础相对有些薄弱。很多时候，有一些毕业生毕业后选择出国或者到科研机构，能够进入高校的人员较少。可见，艺术设计史论教师的供不应求和教学质量提高速度慢是现代设计教学中面对的直观问题。
3.创新教学方法
国内艺术设计史论课程尚属于发展初期，规模相对较小，因而在教学方法上还需要加大创新。目前基本上是沿袭美术史的教学方法，即：授课+***片+（参观）+论文+部分闭卷考试=结业。艺术设计史论课程的教学现状与国内迅猛发展的艺术设计教育之间还存在着一些差距。因此，尽快改善艺术设计史论教学的现状已是当今艺术设计教育中的一个重要环节。
改善艺术设计史论课程教学的设想
1.制定统一的教学规范和教学理念
制定统一的教学规范和方法要求***有关部门组织全国已设有艺术设计学专业博士、硕士点的院校的专家编写供全国高校艺术设计专业教学用的艺术设计史论方法和规范研究，明确该课的教学目标、内容及各章节的教学目的、基本知识点、教学重点、难点、教学方法、课时要求、课后习题、必读书目、必看***录、参阅书目、参阅***录等指导教学，使各地方高校艺术设计史论课教学有纲可循；教育管理部门检查、评估该专业教学状况有“法”可依，就会对迅速提高全国高校艺术设计史论课程的教学水平有很大的帮助。
2.定期组织艺术设计史论课程骨干教师展开研讨会，提高教学质量
鉴于目前一些高校艺术设计史论课程师资力量不足，教学经验和研究能力整体水平需提高的情况，借鉴在该领域取得显著成就的理论课教师，借鉴成功的经验，结合教学实践，组织任课教师探索和交流教学改革经验，对迅速提高艺术设计史论课教师的人文素养，教学能力会很有帮助。
3. 师资力量的储备
艺术设计史论课程按照“高起点、厚基础、宽口径、善创新、高素质”的人才培养方针，培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能从事艺术设计理论的研究，高等院校艺术设计理论教学以及有关文博、新闻出版、艺术市场管理、企业形象策划、艺术传播与营销等方面的高级专门人才。
根据专业发展的需求而不断调整和优化教师结构，建成一支知识结构、年龄结构、专业结构合理的教师队伍。组建以老教授指导青年教师的传、帮、带团队，帮助鼓励青年教师积极参与我专业各项教学专项建设，充分发挥学科带头人和中青年骨干作用，提高教师队伍的整体素质和水平，以骨干教师为核心，以专业方向作为纽带，形成具有良好协作精神的教学团队。
要以艺术学科博士点和博士后流动站等高学科平台为支撑，争取学校进一步***策倾斜，加大扶持力度，多层次、多渠道培养与引进高层次专业人才，增强梯队实力。取得以“梯队建设”、“成果建设”为标志的专业建设成果。
结语
艺术概论试题篇10
2018河北廊坊成人高考考试科目导语：2018河北廊坊成人高考考试时间安排在2018年10月28日至29日期间，
【河北廊坊成人高考考试科目】1、高中起点升本科统考科目：(1)理科类：语文、数学(理)、外语、理化(物理、化学合卷)。(2)文科类：语文、数学(文)、外语、史地(历史、地理合卷)，艺术类专业数学考试成绩不计入总分，供录取时参考。2、高中起点升专科(高职)统考科目：(1)理科类：语文、数学(理)、外语。(2)文科类：语文、数学(文)、外语，艺术类专业数学考试成绩不计入总分，供录取时参考。(3)医学类(含中医学类和药学类)各专业：语文、数学(理)、外语。(4)中央司法警官教育学院开设的监狱管理、劳教管理专业：语文、数学(文)、外语。(5)公安类院校各专业;语文、数学(文)、外语。注：(1)外语设英语、日语、俄语三个语种，考生可根据招生院校对外语语种的要求选择一种。(2)高中起点升本科和专科的公共课：语文、数学(文)、数学(理)、英语、日语、俄语、史地(历史、地理合卷)、理化(物理、化学合卷)实行全国统考，试题由***统一命制。(3)高中起点升本、专科统一考试科目每科满分均为150分，考试时间为120分钟。(4)艺术、体育等专业需加试的专业科目和考试时间，由各招生院校自定，并通知考生。3、专科起点升本科统考科目均为三门：两门公共课为***治、外语;一门专业基础课。根据招生专业所隶属的学科门类共分为八个科类，公共课和专业基础课考试科目分别如下：(1)哲学、文史及中医、中药学类：***治、外语、大学语文。(2)艺术类：***治、外语、艺术概论。(3)理工类：***治、外语、高等数学(一)。(4)经管类：***治、外语、高等数学(二)。(5)法学类：***治、外语、民法。(6)教育学：***治、外语、教育理论。(7)农学类：***治、外语、生态学基础。(8)医学类：***治、外语、医学综合。注：(1)外语开设英语和日语两种语种。(2)专科起点升本科统一考试科目每科满分均为150分，考试时间为150分钟。(3)专科起点升本科统一考试科目试题均由***统一命制。除统考科目外，是否再加试专业课，由招生院校自行确定。如需加试专业课，由招生院校向社会公布并自行组织命题和考试。专业课加试规则：除规定的统考科目外，招生学校可在考试院成招办统一组织下根据专业要求进行专业课加试。其中艺 术类、体育类专业必须加试专业课，其它专业是否加试由招生学校自行决定，专业课加试由招生学校自行命题和组织考试。
【考试时间】根据根据以往经验，
日期时间10月28日10月29日9:00-11:00语文外语14:30-16:30数学（文科）数学（理科）史地（高起本文科）理化（高起本理科）公民道德修养与法律基础二、专升本考试时间表
日期时间10月28日10月29日9:00-11:30***治大学语文艺术概论高等数学（一）高等数学（二）民法教育理论生态学基础医学综合考生根据报考的专业考一门14:30-17:00外语-