大约10多年前,音乐台推出了一种演出形式:所有的摇滚乐队,都是以失真的吉他或者是特别强悍的鼓来作为他们的代表。演出的时候,不管是重型音乐,还是其它音乐,乐队都依靠强悼的鼓声和失真的吉他声震撼观众。它,就是“不插电”。
胡彦斌“不插电”的魅力
“不插电”是指一种摒弃电声效果的音乐形式。它通过使用原声乐器,来呈现纯净音色,以达到更纯粹朴实的“不插电”效果。目前,国外大牌歌手纷纷尝试“不插电”,让原本耳熟能详的歌曲,通过“不插电”焕发出“第二春”,而这种独特的音乐形式也以充满能量激情的爆发力和感染力迅速风靡。
9月3日,2010年第一场能量音乐风暴席卷福州市体育馆,胡彦斌用首场红牛“不插电”演唱会,毫无争议地捍卫了自己内地“R&B小天王”的称号,并将个人的音乐才华全面施展,立体呈现。在用纯粹且饱含能量情感的歌曲触动歌迷心弦的同时,他也将“不插电”音乐的魅力,淋漓尽致地展现给现场观众,很好地诠释了“不插电”回归音乐本真,激情震撼人心的音乐理念。
正如同崇尚“不插电”音乐的人们所说, “音乐最打动人心的地方,并不是其繁复的装饰伴奏与绚丽的舞台表现,而在于它的本真,这才是引起共鸣的关键所在。当歌曲褪去修饰,显现出原始的纯净面貌与感人情怀时,音乐最原始的魅力将无限绽放。”
在《红颜》的音乐声中,这场“不加修饰”的演唱会正式拉开了帷幕。胡彦斌一字一句地动情演绎着这首自己钟爱的歌曲,“剑煮酒无味,饮一杯为谁,你为我送别,胭脂香味……”伴随着悠扬动听的歌声,胡彦斌像是在问歌迷,更像是在问自己,是否还记得曾经的歌唱初衷与音乐梦想?在经历了乐坛十载沉浮之后,这―晚,他抛却了浮华的修饰与繁琐的装扮,让自己静下来,只是纯粹为音乐、为梦想、为歌迷而唱。
歌唱着自己的内心世界
最初认识胡彦斌,还是因为那首风靡大街小巷的《和尚》。当年,《和尚》横空出世,词曲均出自一个其貌不扬的少年之手。很难想象,―个未经世事的毛头小子,能写出如此空灵深邃的歌词。然而更令人惊奇的是,在R&B几乎一片空白的内地,《和尚》成为开山之作。虽然胡彦斌的R&B也让人心存疑虑,但无可否认的是,他的《和尚》一经问世,立即赢得褒奖,当年获奖无数。 此后,从《waiting for you》到《红颜》,从《超时空的爱情》再到现在的《男人KTV》,胡彦斌似乎永远不会让人失望。听他的歌,总是能让人想起一些人,一些事,一段回忆。慢慢地,学唱他的歌变成了一种不想忘却的享受。“儿女情,前世账,你的笑,活着怎么忘;美人泪,断人肠,这能取人性命的是胭脂烫……”,真正荡气回肠的爱情,也许只能用《诀别诗》这样美好的音乐才能诠释。
“铛铛铛,铛铛铛……”当《婚礼进行曲》伴奏响起时,大家见识到了胡彦斌的另一面:一向质朴内敛的歌坛才子,舞台上竟然也热情似火,激昂奔放地歌唱着自己的内心世界。正如他所言,“‘不插电’对歌曲的品质体现,是其它乐器所无法代替的。”在乐器的伴奏下,他带来的能量冲击,让人心胸激荡,久久不能平静。“这样的演出,无法不令^澎湃,这样的胡彦斌,无法不叫人喝彩。”一位歌迷无不动情地说道。
随后,一曲《男人KTV》掀起了全场的高潮。《男人KTV》很容易引起每个男人的共鸣,它描绘出了一个男人在失恋后与朋友在KTV买醉的悲痛场景。在经过了感情的聚散离别、分分合合之后,似有千言万语又无可言说,却都能在这样以男人共缅往事的词调中得以释怀。
在歌迷们与胡彦斌的一起高唱声中,我们仿佛看到了胡彦斌用音乐谱写了自己从男孩向男人蜕变的真实写照。此刻的他不会强调刻意的再突破,而是把音乐返璞归真到一个最简单、单纯的唱法,凸显最真实的情感、最真实的音乐、最真实的声音,还有他现在最真实的心境。
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