学文网重彩画在我国历史上是曾经取得了辉煌的成就的，这些都是不可磨灭的事实，也是我国绘画能够占据世界艺术一席之地的一个不容忽视的重要元素。但由于前文所提到的元以后的萧条发展等原因使得重彩画逐渐冷落。直到近现代以来，才又得到了重新复苏的机会，发展到今天，虽只有短短几十年却取得了很大的进步与提高，然而在这样一个中西艺术激烈冲突与融合的当代艺术潮流中，重彩绘画艺术又面临了新的问题，如何继续保持进行更进一步的发展，使之取得蓬勃的境象，这对于每一个致力于重彩画研究的艺术家们都是很值得思考的问题。而以史为鉴、鉴古知今，今应胜古，古能开今的治艺态度与方法.将会给我们以有益的启示。
在人类发展漫长的历史过程中，文化艺术的发展也是随着时代的变化而不断发展着的，是有着不可分割的密切关联的。立足于当代中国，改革开放后的西方一些先进的科技与物质产品的引进，各种意识形态的文化现象和价值观念也随之一起涌入国门，从而在文化上引发了审美观念的进一步思考。于是人们开始了呼吁中国画在观念以及语言上的改变，目的是为了更好的与色彩斑斓的现代生活相融。就中国画而言，探寻一条具有民族文化特色的多踊发展之路，重新复苏更有色彩冲击力和丰富的材质表现力的现代重彩画，同时也是充实了当代艺术中视觉艺术的语言表现形式，从而使当代艺术更加与时代相契合，同时可以更好的反映时代风貌以及更好的体现了当代生活，同时更有利于增进国际间的交流，这个是对每个艺术家的一个考验。现代重彩画以其富于变化的多样性以及兼具传统与现代的文化特质引起了人们的广泛关注。首先，现代重彩画注重色彩的表现，用丰富的色彩表化来传达个人情感，完全突显出了重彩的优势，具有很强的视觉冲击力，更有利于满足生活在现代社会里的人们对色彩本能的多重需求。再者，现代重彩画是一个开放的体系，它向优秀传统艺术开放，注重继承使用传统矿物颜料及绘画技法，发挥矿物颜料优势，是传统文化的回归和发扬；它向其他优秀艺术样式开放，无论是水墨、油画、版画，还是日本绘画，在这里都可以找到契合点，这使得现代重彩画有了更为广阔的发展空间。现代重彩画实现了绘画材料上的创新，它继承了传统绘画材料的使用方式，又在此基础上与时代相契促进了矿物颜料的发展，而反过来现代绘画材料的开发与研制又为重彩画今天的发展提供了更好的物质平台。在我国矿物颜料的使用是有很悠久的历史的，古典重彩画也有过它的辉煌。但是矿物颜料本身的种种局限性，再加上社会背景的原因，限制了重彩画的进一步发展。所以，现代重彩画在立足于传统之上，又采用了新的科技制造出了一些人造的矿物颜料的新品种以及水干色等，以此来弥补纯天然的矿物颜料在品相等因素上的不足，促使了现代重彩画的发展。主要体现在以下三方面：（1）增加了一些新的颜色以及色彩纯度，增强了重彩画的视觉冲击力和表现形式；（2）大量运用高新技术手段开发和研制新的品种，增加了矿物质颜料在物理性质上的不同，丰富了画面效果，出现了以往重彩画所没有的新的特征，例如产生了肌理上的变化和对比；（3）在传统的基础上注入了很多新的活力，具体表现有金属箔等的应用是对传统重彩画的一种颠覆，更加拓宽了重彩画的表现领域。注重现代重彩画的表现手法、特点及其客观规律。它包括①现代重彩画的表现特征，及其立足于中国民族绘画基础上的框架；②中西合璧地吸收外来表现精华；③挖掘运用传统矿物材料及金属箔等东方传承使用的材料，利用现代科学技术拓展其表现力，与现代审美、时代精神相结合，探讨拓展中国画的表现形式的新途径，改革和丰富中国画的相关教学内容与教学方法；④使民族绘画能突破封闭的思维框架和凝固的审美情趣，而朝向世界，融入到一个自由、开放和多元的现代文明中。
作为一个合格的当代艺术家应该在深刻体会现实生活的基础上勇于面对当代题材。现今许多中青年画家在创作中都采用了其独特的艺术语言形式，充分体现了主体意义内潜藏的文化内涵以及个体的观点意识表达。这是个新开端。这种表达方式是于油画不同的，如同我国的传统国画一样，在画面的背后更多的是艺术家们个人修养的体现以及其对现代生活内在体验，而绝非只是一个个概念化的***式。我国传统重彩画形成了一套对表现装饰美的一种模式，它使形象真且美。这些传统当然是应该继承的，但不应该仅仅只是停留在传统中学习，我们更应该思考的是如何在此基础之上创新，否则便会概念化而导致因最终没有深刻的内涵而走如极端。与传统题材相比，当代社会的巨大变革、当代人的生活方式和节奏，都使它面临许多新内容。例如，如何表达现代人的精神世界与都市生活已成为完善和发展重彩画的重要课题。蒋采苹、何家英等人在20世纪80年代的努力探索为重彩画表现当代生活作出了重要贡献。还有我的导师戴少龙先生已经致力于当代重彩画的多年研究，形成了很深刻的见解，有了其独特性的画风。他们都对当代生活进行了深刻的体验，用他们专业的手法将生活融入艺术中，尝试把现代生活的特定元素符号建立在新的绘画语言中。他们探索的方向和途径是多样的 ，用自己的语言借鉴现代构成的形式、节奏与韵律之美 ；或是将传统色彩概念重新解读，借助综合材料与技法，在色与质的交融与碰撞中不断演绎新的意蕴与情境；或是以超现实的手法畅发诗情画意。在思考现实与传统的结合上，画家们都很好的把握了都市文化的脉络，恰如其分的传达出现代都市人的情感需求。总之，无论是以何种形式来表现极具个性特色的当代题材，都需要对传统进行提练并在此之上融入其独有的见解才形成的。“在人类进入信息化时代的今天，……在艺术创作中时代性是第一位的，……通过对当代中国绘画发展的现状分析，认为"民族性"其实是一个不需要争论的问题，因为当代无数画家的作品所呈现出的新风貌仍明显地表现出与民族文化的血缘关系，这种精神上的回归是自觉的”⑨。随着时代的变迁，当代重彩画越来越走向了风格化发展的道路也是整个社会对于美的定义转化的一种自然趋势。正如前面所提到的，当代社会的巨大变革颠覆了人们传统的审美习惯与评判方式，人们对于现代美的概念也在不断进行重新定义。个体的差异也造成了审美方式的不同，这些均使得当代重彩画表现手法产生了转变。当代重彩画家在传统的基础之上更加突出当下的现实生活的表达，勇于面对当代生活，创造符合当下的题材的表现，都在极力展现着个人内心的体会和个性化鲜明的艺术风格。当代艺术家们处于中西绘画交流与冲突的近代这一历史阶段，在围绕外来派、传统派和融合派的发展道路上开始了自己对艺术的艰辛的探索，都在激烈的融合与冲突着，讨论着何谓当代性.思考着一条既立足与传统，又能够迎合当代风貌的一种独特性。
当代重彩艺术家们均立志于振兴我国现代重彩画的发展，积极致力于各种当代材料的创造及应用，以突显充分发挥颜料在色彩表现方面的优势，以技法创新带动创作思维上的更革，伴随着新奇、彷徨、痛苦、惊喜，艺术家们的重彩画作品一步一步趋向成熟并显现出独特的艺术魅力。他们的重彩画作品形式多样，表现方法各具特色，色彩效果强烈，而且都非常的注重新材料、新技法的运用，制作考究。每位艺术家投入的情感的不同都使得画面呈现出不同的效果。艺术家们都可以找到了最适合表达自我个性的独特的艺术形式，创作出了极具时代面貌和个性鲜明的优秀作品。愿崛起的重彩画充分吸收传统的营养与精华，放眼世界，兼收并蓄，不断寻求新的表现途径，发挥色彩优势，开拓更新、更广的发展空间，早日走向辉煌。