学文网北京传是国际拍卖公司2007年秋季拍卖会将于2007年12月开槌，是次秋季拍卖会适逢北京传是成立五周年之际，公司予以高度重视，设中国古代书画、中国近现代书画、新金陵画派、湖社画会、得句楼藏画以及瓷器工艺品等专场，各个专场均推出精彩作品。
中国古代书画专场中，明清板块引人注目。蓝瑛、董其昌、杨文骢、项圣谟、陆治、王铎、张若霭、吴历、刘墉、李方膺等人都有精彩作品亮相。明末清初时期，武陵画派创始人浙派殿***人物蓝瑛的《金陵十二钗》手卷，以明代中期典型的题材――表现贵族生活为内容，画中人物意态悠闲，景物宜人。全幅画面布局丰满，虚实有度，具有典型的明代风格。
在明末清初名家辈出的中国画坛上，项圣谟是一位非常值得注意的人物。他的作品数量多、质量高、画风独特，其艺术技巧，在当时不亚于第一流画家。更为突出的是他的作品具有思想内容和时代的气息。《溪亭秋意》画面上崦间树林，茅堂静掩。这不是一般的“高士”***，他由曲径通幽，望见高蹈孤引的山舍，象征那些不肯向新王朝屈膝的人们，也表明他内心的思绪。此作品曾著录于庞莱臣《虚斋名画续录》、福开森《历代著录画目》等多部著作中，增加了收藏的价值。
近现代中国书画专场中，齐白石的《富贵吉祥》《持菊作寿》、黄宾虹的《碧宇晴云》、吴昌硕的《梅花》、李可染的《爱晚亭》、张大千的《秋水野航》、徐悲鸿的《饮马***》等大师作品相融其中，值得藏家关注。
齐白石的人物画尽显天真与纯朴，此幅《持菊作寿》，绘一老者，手执拐杖，神情昂然，憨态的人物面部表情与身姿灵活地表现出来，这种简洁的概括手法，是中国画写意理念的表现，正如他自己所说的那样“似与不似之间”。
以饱满厚重的墨色表现雄奇壮美的山河，是一代山水画大师李可染先生作品的鲜明特色。20世纪70年代是可染先生创作的高峰时期。此件《爱晚亭》正是创作于1977年，也是可染先生一生艺术成就中最具代表性的巨制精品。
黄宾虹《碧宇晴云》设色清润素雅，构***疏密有致、繁简得当，黄氏将山水景貌聚散、客观存在的“体貌”“骨法”“神气”“内在美”经过自身提炼，最后把本人的精神感受与山水的内在性情有机结合，呈现出完美而和谐的视觉景象，确实体现了他一生的追求。
被誉为近代绘画始祖的吴昌硕一生爱梅、写梅，以梅为友，其《梅花》富金石味，以书法入画，运用草书笔法写梅，他也颇自满地谓“苦铁道人梅知己，对花写照是长枝”。
除此之外，近现代专场中还包括李可染《怀素书蕉》、吴湖帆《江天帆影》、黄宾虹《天目山胜景》、徐悲鸿《松鹤延年》、溥儒《丛林寻泉》等。
20世纪60年代，金陵古城崛起了以傅抱石、钱松呛统轮佛为首，亚明、宋文治、魏紫熙为中坚力量的新金陵画派。在当今金陵书画艺坛上，群贤毕至，大家辈出。
钱松窃谒20世纪50年代以来的创作中，直面人生现实，为20世纪中国画的发展做出了重要的贡献，他的《江上宏***》就是在这样的历史背景中产生的。这些作品不仅反映了正在急遽改变中的新中国的新面貌，而且反映了当时国画改造的时代要求。与钱松遣⒊啤敖鹆晁募摇钡难敲鳌⑺挝闹巍⑽鹤衔跻捕嘤屑炎魃吓摹
民国时期北方画坛中，由中国画学研究会和湖社画会并驾于艺坛，两个社团却有着非常紧密的前后关系，前者由金城、陈师曾等创立于1920年5月，后者由金城之子金潜庵及金门弟子创立于1927年初。湖社画会所推崇的艺术风格和它所取得的艺术成就，在中国近代画史上所具有的独一无二的重要地位，及对中国绘画事业的继承和发展所做出的贡献，意义深远，也是近代绘画家和大师的荟萃之地。
1914年到1920年之间金城临摹了大量的古代名画。其中摹吴历《林深尘远***》是其早期山水画中的临摹精品。《林深尘远***》是吴历的名作，现藏广州博物馆。画面描绘了错落纵横的山岩，瀑布从山上直泻而下，穿过密林与栈阁，直入深潭。金城通过对那些满幅洒落、具有符号意味的苔点的精心模仿，来追求原作萧林郁茂、苍莽幽邃的气韵。中锋用笔，谨严厚朴，笔触沉着，无轻飘之气；呈清劲疏松、工整秀丽之态，体现了他30岁前后扎实的绘画功力。甚至原画的款题，无不悉心追仿，求其逼肖。往往通过这些摹古的作品，体现出画家对于现实生活的真实感情。
陈少梅《柳荫观荷***》画境绵绵不绝，清风柔柔，柳条飘荡，高士湖畔徜徉，或观荷，或，一派悠然自得。画面疏简淡雅，色浅绛，笔放逸，高士执卷，回首望竹，似恍然有悟，故体态、步伐与衣服摆动，构成了甚富趣味的造型姿势。画家笔下所描绘的事物，充分表达出绘画艺术的语言、精神氛围的提炼，堪称独有匠心。画家同年同月有另幅《倚柳赏荷》，尺幅相若，取材、意境接近，只是构***取近景、高士从动态改为静态的赏荷而已。两幅并置堪称“姐妹作”!
得句楼专场以近现代、当代画家作品为主，其中涵盖傅抱石、谢稚柳、陈佩秋、程十发、黄君璧、关良等画家的画作。
另外，本次拍卖会还为藏家准备了众多珍美的瓷器杂项及古玉珍玩。
责编 水清