学文网水调歌头朗诵篇1
关键词：歌唱语言；朗诵；紧密联系
中***分类号：J642 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）08-0125-02
“说诵是心灵指导的艺术，歌唱是耳音指导的艺术”。看到这里不禁给我一个启发：朗诵和歌唱做作为人们之间交流和情感表达的工具，俩者之间一定存在某种必然的联系。
瓦格那说：“培养灵巧地、戏剧地朗读歌词的能力，并把这种朗读能力运用到歌唱上，乃是学好歌唱的基本功。在中国传统戏曲教学中也流传下来了“字正腔圆”的演唱规范。为广大的声乐学习者提供了一把开启声乐自由王国的金钥匙，一方面是朗诵与歌唱都是建立在语言基础上的艺术，创作的基本素材一样；另一方面，舞台的朗诵艺术在发生方法、气息运用、共鸣效果追求上都与歌唱存在很多的相同之处，值得我们借鉴学习与深入研究。
“重视朗诵，以念促唱”的声乐观念要求我们在声乐学习中通过朗诵的语感和情感运用，有助于歌唱内容的情感表达，准确把握作品的用声色彩，增强人物的声音形象感。在声乐学习过程中，很容易在歌唱发声训练中出现问题，通过朗诵的练习可以成功解决歌唱语言的诸多问题。
如何将朗诵正确的使用在歌唱中呢？我们将从歌唱语言和朗诵的异同开始分析。
一、歌唱与朗诵之间发声状态异同
从人的发声观念中不难发现：歌唱与朗诵，都是通过人来发声，只是状态有所不同。朗诵与歌唱就是是呼吸、发声、共鸣等器官及相应生理机能和心理机能协调的运动。利用发声三要素：气息合理运用；发声器官——声带的振幅；共鸣腔体合理的配合。那么发声器官在歌唱时各自运动的状态和相互间的协调程度也就决定着歌唱声音的质感，这就是获得科学的歌唱的关键了。
笔者将从气息的运用、共鸣腔的运用、发声器官的运用三个方面了解歌唱与朗诵之间发声状态的异同。（见表1-1）
（一）气息的运用
从上表中我们知道朗诵时气息出入量是自然状态的控制，呈现自然放松的状态。而歌唱则需要根据所演唱歌曲的旋律走向和节奏变化进行调整，随着乐句的长短，根据情绪情感的喜怒哀乐而变换着运用呼吸，呼吸方法是胸腹式联合呼吸法。歌唱的呼吸不同于生理性呼吸，而属于有意识、有目的、带有技巧性的呼吸。较接近说话，音量、音域的宽广度都不如歌唱是需要气息多，这就要求我们在歌唱中增加呼吸的次数或增加呼吸的深度，使肺的气息出入量加大。
（二）共鸣腔的运用
人体发声时，声带本身所产生的声音是很微弱的，如果不运用共鸣腔，声音是没有明显色彩的，朗诵和歌唱需充分协调各共鸣器官，吐字的清晰、咬字不能死、语言的规范化的要求上是相同的。
在朗诵时会较多的运用口腔及胸腔的共鸣，也强调声音的竖立，是以真声为基础。而“歌唱时多用头腔、口腔、胸腔的混合体”，运用到真假声转换。科学合理调动人体自身的一切鸣腔体来完成声音的润色并增加音色的美感，同时达到扩大音量，增加声音的穿透力，还能起到扩展其音域的作用。
在歌唱时歌唱语言的口腔开合度要大于朗诵。“歌唱时口腔空间相对大而且稳定”这样才可以保证音位的统一和音色的一致。更重要的是，通过口腔和后咽壁的开阔连接，让演唱者更顺利通畅的获得头腔共鸣，将歌声送达至远处。
（三）发声器官的运用
朗诵与歌唱发声器官一样，利用人体发音体——声带。在声带运动频率上，朗诵与歌唱也截然不同。“人体的发音体—声带在适应不同的发音需要时它的颤动频率有明显差异。”在同一厚薄长短的声带条件下，一般朗诵时音高的变化较小，声带振动次数也较多。在控制音响大小时，朗诵较平稳，呼气强度或声带振幅亦小；而歌唱时音响变化起伏波动较大，呼气强度或声带振幅亦大。
朗诵与歌唱语言的联系：它们既有共同之处，又有各异的特质；既有关系，又有区别。对比发现歌唱与朗诵有很多的相同之处，但毕竟“歌唱不同于朗诵”所以为了更明确歌唱语言的特殊规律。我们必须更加关注歌唱与朗诵的不同之处，将两者进行完美的结合，提高我们演唱的表现能力。
二、歌唱语言与朗诵密不可分
“歌唱是人类用以抒感、交流情感的一种自然而普遍的形式，它通过美好的声音、清晰的语言来表达人们内心丰富的情感。”是一门音乐与语言相结合的表演艺术。
（一）发声观念的建立
“工欲善其事，必先利其器。”建立科学发声观念是歌唱者学习的前提要求。人的发声器大体由声带、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。简单的发声原理是：当人体肺部的气体从气管呼出通过喉部时，声带在气体的冲击下产生振动，然后声带振动发出声音，经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔的共鸣，经过唇、齿、舌、喉等吐字器官的加工便发出响亮和动听的声音。也就是发声的三要素：气息；共鸣；发声器官——声带。
（二）朗诵与歌唱的概念
朗诵与歌唱都是对口语说话的加工和提高；通过人的发音器官发出声音来表情达意，当今朗诵与歌唱的表现形式多为舞台上的表演；较远距离与观众互动，那么这就要求表演者扩大音量、扩展音域、美化音色、字正腔圆来表情达意，给观众美的享受。
朗诵与歌唱都是利用清晰、纯正的语音语言这一基本材料进行表达，众所周知语音语言咬字在朗诵中要求甚严，“歌唱中清晰的语言尤为重要，这就是歌唱教学中开朗诵课的原因。”
朗诵与歌唱都要用相同发声器官来表现语言艺术，都是以人声为载体的声音艺术；通过把作品的丰富内涵传递给观众，给人们带来美的享受。
水调歌头朗诵篇2
一、朗诵有助于歌唱气息的运用
呼吸在歌唱中起着非常重要的作用，没有掌握控制好呼吸。就不可能真正把歌唱好。歌唱不仅需要大量的气息，而且气息运用的好坏，直接关系到发音的正确，音质的优美、音色的丰富、共鸣的扩大和运腔行腔的自如等等。学习声乐的人常常为了让自己的声音持久一些，吸入了过多的气，导致整个身体的僵硬。其实不是吸入越多的气，声音就能保持越久，吸入的气息根据歌曲的需要适当就可以了。有的人唱歌老觉得自己气不够，可是有谁说话的时候感觉气不够呢，其实歌唱就是大声地说话，需要调整气息吸入和呼出的比例。而歌唱中的呼吸与生活中的呼吸变化的比例是相似的。只是歌唱比说话的呼吸吸得深。根据歌曲的需要，情绪、节奏、音高的变化，呼吸随之调整，可以在带着情绪、相同的节奏和相同的音高朗诵，感受丹田，两肋的运动，然后再回到歌唱中。例如，在高音部分的呼吸处理方面，有的老师会反问跟你面前人说话的感觉和对五楼上的人叫喊的感觉相同吗，同理，不带旋律地。带节奏的朗诵在不同音高上气息的运用也是不同的。朗诵有助于歌唱气息的平稳、自然歌唱中的气息即歌唱中的呼吸，呼吸在歌唱中占有重要的地位，它是歌唱的动力，没有正确的呼吸方法，没有足够的气息支持是唱不好歌的，可以说正确的呼吸方法是歌唱的基础，呼吸是声音的生命。歌唱的呼吸方法是胸腹式联合呼吸法，即深呼吸，但在声乐学习过程中，尤其对于初学者，经常容易出现气息方面的问题。如：气息太浅、气不够用、漏气等。实际上，笔者认为并不是气息真的不够用，是不会用，用不上。在日常的交谈中，我们大都有这样的体会，虽然每个人的音质、音量不同，却很少有人在交谈中感到肌体僵硬，气息不足，声音吃力，吐字不清等现象，即使是在大声说话时亦是如此。原因在于大家都没有强迫使用嗓音，遵循了自身的发音体条件和自然状态，歌唱更应如此。在日常生活中，自然的深呼吸经常用到，比如在闻花香时，气息吸得很深，充满了整个肺部，同时也非常自然放松，这样的吸气是符合歌唱要求的，再如、从远处喊人等，不由自主的便用上了深呼吸。在声乐教学中我发现对于初学声乐者，要求他们有感情的朗诵一首歌词远远比让他们有表情的唱这首歌更容易，且效果更具感染力。在朗诵中学生无论在气息、声音、感情上都把握得非常好，而在歌唱时却显得“力不从心”。原因很简单，他们把歌唱与朗诵的状态隔离开了，其实我认为朗诵时的肌体状态与歌唱时的状态完全一致，我尝试着让学生用朗诵的感觉去歌唱，每练习演唱一首歌曲之前先有表情的朗诵，在较高的音区让学生体会在广场上大声朗诵的感觉，掌握之后再用于歌唱，这样不仅可使他们充分理解歌曲要表达的内容情感，而且能使学生更容易的掌握正确的呼吸发声状态。因为朗诵和我们日常的语言更接近，使学生感觉更放松，通过一阶段的练习渐渐使学生在气息方面做到“深、通、活”。有了“深、通、活”的气息支持便为歌唱打下了良好的基础。
二、朗诵有助于打开共鸣腔体
歌唱的中心意义就是要用声音把词义传给听众，为求字正，腔随字走，字领腔行，达到把字唱清楚，象说话一样自然清晰的艺术效果。通过歌唱状态下的朗诵和普通朗诵的比较。是可以调整呼吸、发声、共鸣三者之间的关系的，以求达到最佳状态。一些人说话不够圆润，比较干涩，除去天生嗓音条件外，还有一个重要问题就在于他少用或根本没有用共鸣，爱扯着嗓子说话，用本嗓较多：有些人说话天生就会带一些共鸣，说话就好听。那些平时不用共鸣的人一旦用上共鸣，声音就会和以前大不相同。虽然歌唱中的共鸣要比说话多，但在说话正确的前提下，可先多体会说话的感觉。美国著名女高音罗斯·班普登也认为：“歌唱者首先从自己自然的声音中找出唱得最好的、最自然的声音，然后用最自然、最不费力的方式去把它唱出来，使它得到恰当的共鸣。”这就告诉我们，正确的歌唱训练必须以自然为基础，但值得注意的是自然不是随便，不是随心所欲，而是要在科学、正确的方式指导下，掌握了规律和获得的一种自由和解脱。朗诵有助于声音的放松，充分运用共鸣歌唱无论从生理上还是心理上都应该是非常愉快的，就其本质而言，歌唱也是一种运动，是呼吸、发声、共鸣等器官及相应生理机能和心理机能的协调运动。这些器官在歌唱时各自运动的状态和相互闻的协调程度决定着歌唱声音的优劣。通常认为正确的歌唱发音需要用打开喉咙的状态去歌唱，即“半打哈欠”状态：软腭抬起，后咽壁挺住，喉头处于稍低而稳定的位置和状态，这时各发声、共鸣器官正处于积极、开放而又不过分用力的状态。在我们平时的说话中，并不要求象歌唱时那样把喉咙打开，而说话的习惯和意识总是自觉或不自觉的出现在歌唱活动中，使一些歌唱者产生一种打开喉咙就发不出音的错误意识，这种意识又迫使歌唱者在歌唱发声时，不自觉地收缩喉管(尤其是在高音区)从而破坏了打开喉咙的良好歌唱状态，影响发音。而朗诵则可避免这些问题，朗诵时的发音状态是日常说话状态的延伸和夸大，尤其是放声朗诵时的发音状态，与歌唱状态完全一致，在朗诵时学生很少感觉声音吃力、不圆润等现象，能在较自然的状态下发音，使发音器官与共鸣器官能在自然状态下协调运动。用朗诵的状态歌唱，可以使声音更加自然放松，通畅，也容易使高中低三个声区衔接紧密，转换自如，正确运用上各个腔体的共鸣。使我们的歌声更加多姿多彩。来源于/
三、朗诵有助于歌唱中的咬字吐字清晰和正确把握作品感情
表达我国传统的声乐艺术是十分重视咬字吐字的，所谓“字正腔圆”只有正确清晰的咬字吐字，才能让听众充分领会歌曲的内容，演唱才能收到富有感染力的艺术效果，另一方面，歌唱语言往往和歌曲风格、韵味紧密相关，所以，清晰准确的咬字吐字是歌唱艺术中一个极为重要的方面。在歌唱时，要求每个字都必须准确地做到咬字、归韵、收声。在声乐界，一般将汉字的构成分为头、腹、尾三部分(亦可由声母或韵母单独构成子音)或称子音、母音、尾音。在歌唱时，字头出来要准，重、快，迅速转入字腹、歌唱的长音、行腔要靠字腹来过渡，因而这一部分与发音技术的结合最为紧密。字腹要唱得饱满、流动，要“咬”而不“死”。字尾必须交待清楚，要在规定的韵中收住，否则字音就会发生变化。有人把“吐字”归结为字头出来要准，要有爆发力，而把咬字归结为字腹到字尾要咬得住，又要从容自如，适应行腔的要求和规范。这一点是很难做到的，需要下功夫练习，朗诵则是练习咬字、吐字的有效方法。演唱一首歌之前把歌词单独拿出来，拉长声调朗诵，易于体会每个字的着力部位，头、腹、尾的结构及收音和字的整体概念等问题。歌唱时，不仅单个字要交待清楚、而且要注意到歌词的语调规律，语调是指句子里声音的高低变化和快慢轻重，表达一定的语气和情感，对歌唱者来说，要特别注意口气、语调和重读、轻读两方面，歌唱者反复研读、朗诵歌词，易于准确把握语调规律，结合旋律表现特点，把歌词含义富有感染力地传达给听众。
我们常听人说“这个歌手唱歌很有味道”。这个味道呢，就是歌者把歌曲的感情表达得很好，把风格唱出来了。在唱不同国家。不同民族歌曲的时候，这个味道需要更准确的把握，而把握味道的关键就是语言。中国民歌是在中国不同风格特色的民歌、牧歌、山歌、号子、戏曲、曲艺等基础上建立起来的，风格不同，用声和皎字也不同，如果想把它们唱得地道，需要对地方语言有一定的了解，掌握，找到特点，才能唱出不同的风格。比如说在演唱陕北民歌《三十里铺》时，没有基本掌握歌词里陕北话的发音，怎能表现出陕北人那发自内心的呐喊以及粗犷豪放、朴实无华的性格呢?在演唱外国歌曲时，同样要注意不同语言的区别，改变所谓的中国式发音。比如汉语用的是口腔的“敞开式前部发声方法”，而英语用的是口腔的“收拢式后部发声方法”，敞开嘴巴的前部发声法是一种比较放松的、动作较大的、速度较慢的粗旷发声方法，它难以细腻区分英语的很多相似音，并且不适合于发速度较快的英语语音。而收拢嘴巴的后部发声是一种发音拘紧的小动作快速发音方法，它可以细腻地区分英语的相近音，并适合于英语的快速发音。有了比较，就会对歌曲里的语言发音有比较清楚的认识，然后通过普通的朗读形成发音习惯。再通过歌唱状态下的朗诵调整气息，共鸣。著名男中音歌唱家廖昌永在《人物》专访里提到说他自己常常通过朗诵来调整歌唱状态，通过朗诵来纠正演唱的风格，虽然开始阶段比较繁琐、枯燥，但是一旦你形成习惯后，会发现这是一种非常简单、有效的方法。
水调歌头朗诵篇3
论文关键词：朗诵歌唱教学实践音区共鸣
论文摘要：从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心。我国传统的声乐艺术中，历来十分强调语言的清晰动听，讲究“字正腔圆”、“以字行腔”。因此，在声乐学习中借鉴朗诵的一些训练方法，可以增加歌唱者对歌曲的理解和把握，提高声乐表演的水平。
《尚书》中有这样一段话，“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，即是说心有所感，用语言陈其情、敷其事，便叫做诗，把诗里的语言读音用高低疾徐的方法咏叹，便叫做歌，依着歌的高低疾徐配成乐曲，便叫做声。发出与乐曲相符的音响的东西便叫做律。所以未有歌之先，就有语言，不过语言的作用，在于表达思想而不是用来宣泄情感，如要附加情感上去，必须借助于声音，声音虽能表达情感，也要靠语言的帮助才能表达，歌唱就是把语言附加在声音上去，使情感表达得更完全。从歌唱的角度看，语言是声乐艺术的造型基础和创造艺术形象的核心。我国传统的声乐艺术中，历来十分强调语言的清晰动听，讲究“字正腔圆”、“以字行腔”。《关睢诗序》中说“诗者志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言：言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之。”因此歌唱与语言便分不开，没有语言就没有歌唱。歌唱发音就是说话的艺术化。掌握说话中的咬字、气息、共鸣并且移植到歌唱中，能使发声更自然，而且初学者对声调比对音调熟悉。朗诵也不需要任何乐器的辅助，这些都使朗诵法的运用在歌唱中更简单有效。因此，在声乐学习中借鉴朗诵的一些训练方法，可以增加歌唱者对歌曲的理解和把握，提高声乐表演的水平。
一、朗诵有助于歌唱气息的运用
呼吸在歌唱中起着非常重要的作用，没有掌握控制好呼吸。就不可能真正把歌唱好。歌唱不仅需要大量的气息，而且气息运用的好坏，直接关系到发音的正确，音质的优美、音色的丰富、共鸣的扩大和运腔行腔的自如等等。学习声乐的人常常为了让自己的声音持久一些，吸入了过多的气，导致整个身体的僵硬。其实不是吸入越多的气，声音就能保持越久，吸入的气息根据歌曲的需要适当就可以了。有的人唱歌老觉得自己气不够，可是有谁说话的时候感觉气不够呢，其实歌唱就是大声地说话，需要调整气息吸入和呼出的比例。而歌唱中的呼吸与生活中的呼吸变化的比例是相似的。只是歌唱比说话的呼吸吸得深。根据歌曲的需要，情绪、节奏、音高的变化，呼吸随之调整，可以在带着情绪、相同的节奏和相同的音高朗诵，感受丹田，两肋的运动，然后再回到歌唱中。例如，在高音部分的呼吸处理方面，有的老师会反问跟你面前人说话的感觉和对五楼上的人叫喊的感觉相同吗，同理，不带旋律地。带节奏的朗诵在不同音高上气息的运用也是不同的。朗诵有助于歌唱气息的平稳、自然歌唱中的气息即歌唱中的呼吸，呼吸在歌唱中占有重要的地位，它是歌唱的动力，没有正确的呼吸方法，没有足够的气息支持是唱不好歌的，可以说正确的呼吸方法是歌唱的基础，呼吸是声音的生命。歌唱的呼吸方法是胸腹式联合呼吸法，即深呼吸，但在声乐学习过程中，尤其对于初学者，经常容易出现气息方面的问题。如：气息太浅、气不够用、漏气等。实际上，笔者认为并不是气息真的不够用，是不会用，用不上。在日常的交谈中，我们大都有这样的体会，虽然每个人的音质、音量不同，却很少有人在交谈中感到肌体僵硬，气息不足，声音吃力，吐字不清等现象，即使是在大声说话时亦是如此。原因在于大家都没有强迫使用嗓音，遵循了自身的发音体条件和自然状态，歌唱更应如此。在日常生活中，自然的深呼吸经常用到，比如在闻花香时，气息吸得很深，充满了整个肺部，同时也非常自然放松，这样的吸气是符合歌唱要求的，再如、从远处喊人等，不由自主的便用上了深呼吸。在声乐教学中我发现对于初学声乐者，要求他们有感情的朗诵一首歌词远远比让他们有表情的唱这首歌更容易，且效果更具感染力。在朗诵中学生无论在气息、声音、感情上都把握得非常好，而在歌唱时却显得“力不从心”。原因很简单，他们把歌唱与朗诵的状态隔离开了，其实我认为朗诵时的肌体状态与歌唱时的状态完全一致，我尝试着让学生用朗诵的感觉去歌唱，每练习演唱一首歌曲之前先有表情的朗诵，在较高的音区让学生体会在广场上大声朗诵的感觉，掌握之后再用于歌唱，这样不仅可使他们充分理解歌曲要表达的内容情感，而且能使学生更容易的掌握正确的呼吸发声状态。因为朗诵和我们日常的语言更接近，使学生感觉更放松，通过一阶段的练习渐渐使学生在气息方面做到“深、通、活”。有了“深、通、活”的气息支持便为歌唱打下了良好的基础。
二、朗诵有助于打开共鸣腔体
歌唱的中心意义就是要用声音把词义传给听众，为求字正，腔随字走，字领腔行，达到把字唱清楚，象说话一样自然清晰的艺术效果。通过歌唱状态下的朗诵和普通朗诵的比较。是可以调整呼吸、发声、共鸣三者之间的关系的，以求达到最佳状态。一些人说话不够圆润，比较干涩，除去天生嗓音条件外，还有一个重要问题就在于他少用或根本没有用共鸣，爱扯着嗓子说话，用本嗓较多：有些人说话天生就会带一些共鸣，说话就好听。那些平时不用共鸣的人一旦用上共鸣，声音就会和以前大不相同。虽然歌唱中的共鸣要比说话多，但在说话正确的前提下，可先多体会说话的感觉。美国著名女高音罗斯·班普登也认为：“歌唱者首先从自己自然的声音中找出唱得最好的、最自然的声音，然后用最自然、最不费力的方式去把它唱出来，使它得到恰当的共鸣。”这就告诉我们，正确的歌唱训练必须以自然为基础，但值得注意的是自然不是随便，不是随心所欲，而是要在科学、正确的方式指导下，掌握了规律和获得的一种自由和解脱。朗诵有助于声音的放松，充分运用共鸣歌唱无论从生理上还是心理上都应该是非常愉快的，就其本质而言，歌唱也是一种运动，是呼吸、发声、共鸣等器官及相应生理机能和心理机能的协调运动。这些器官在歌唱时各自运动的状态和相互闻的协调程度决定着歌唱声音的优劣。通常认为正确的歌唱发音需要用打开喉咙的状态去歌唱，即“半打哈欠”状态：软腭抬起，后咽壁挺住，喉头处于稍低而稳定的位置和状态，这时各发声、共鸣器官正处于积极、开放而又不过分用力的状态。在我们平时的说话中，并不要求象歌唱时那样把喉咙打开，而说话的习惯和意识总是自觉或不自觉的出现在歌唱活动中，使一些歌唱者产生一种打开喉咙就发不出音的错误意识，这种意识又迫使歌唱者在歌唱发声时，不自觉地收缩喉管(尤其是在高音区)从而破坏了打开喉咙的良好歌唱状态，影响发音。而朗诵则可避免这些问题，朗诵时的发音状态是日常说话状态的延伸和夸大，尤其是放声朗诵时的发音状态，与歌唱状态完全一致，在朗诵时学生很少感觉声音吃力、不圆润等现象，能在较自然的状态下发音，使发音器官与共鸣器官能在自然状态下协调运动。用朗诵的状态歌唱，可以使声音更加自然放松，通畅，也容易使高中低三个声区衔接紧密，转换自如，正确运用上各个腔体的共鸣。使我们的歌声更加多姿多彩。
三、朗诵有助于歌唱中的咬字吐字清晰和正确把握作品感情
表达我国传统的声乐艺术是十分重视咬字吐字的，所谓“字正腔圆”只有正确清晰的咬字吐字，才能让听众充分领会歌曲的内容，演唱才能收到富有感染力的艺术效果，另一方面，歌唱语言往往和歌曲风格、韵味紧密相关，所以，清晰准确的咬字吐字是歌唱艺术中一个极为重要的方面。在歌唱时，要求每个字都必须准确地做到咬字、归韵、收声。在声乐界，一般将汉字的构成分为头、腹、尾三部分(亦可由声母或韵母单独构成子音)或称子音、母音、尾音。在歌唱时，字头出来要准，重、快，迅速转入字腹、歌唱的长音、行腔要靠字腹来过渡，因而这一部分与发音技术的结合最为紧密。字腹要唱得饱满、流动，要“咬”而不“死”。字尾必须交待清楚，要在规定的韵中收住，否则字音就会发生变化。有人把“吐字”归结为字头出来要准，要有爆发力，而把咬字归结为字腹到字尾要咬得住，又要从容自如，适应行腔的要求和规范。这一点是很难做到的，需要下功夫练习，朗诵则是练习咬字、吐字的有效方法。演唱一首歌之前把歌词单独拿出来，拉长声调朗诵，易于体会每个字的着力部位，头、腹、尾的结构及收音和字的整体概念等问题。歌唱时，不仅单个字要交待清楚、而且要注意到歌词的语调规律，语调是指句子里声音的高低变化和快慢轻重，表达一定的语气和情感，对歌唱者来说，要特别注意口气、语调和重读、轻读两方面，歌唱者反复研读、朗诵歌词，易于准确把握语调规律，结合旋律表现特点，把歌词含义富有感染力地传达给听众。
水调歌头朗诵篇4
朗读诗歌可以促进学生动口，而且诗歌精妙的用语、精练的表达、深远的涵义和奇妙的想象都能促使学生感悟、吸收、内化人文精神。由此通过古诗词诵读培养学生的人文素养有重要而积极的作用。现在，在诗歌教学中，朗读和背诵的作用已经得到了广泛的认可，但如何指导学生朗读和背诵却很少有人提起，这不能不说是一大遗憾。在教学中，笔者对朗读和背诵尝试作如下指导。
朗读指导
歌诵读又叫吟哦，吟哦好了能让听众得到美的享受。反观现在的学生读诗少有感情变化，少有感情介入，这与老师没有进行必要的朗读指导有密切关系。在教学中，我让学生重点注意这些方面：
首先，读出诗歌的节奏
要读出节奏感，首先要懂得划分层次。划分层次一般按照内容来划，现代诗歌层次没有固定模式，律诗和绝句则有相对固定的读法。正常情况下，五言诗一般是三顿，有二一二的，有二二一的，第一顿时间较长。七言诗有二二二一的，有二二一二的，一般是四顿，第二顿时间较长。具体到每一首怎样停顿要看诗歌的内容，也就是说划分节拍必须要照顾词义的完整，读出自然节奏，不能为了追求表面的整齐划一而割裂了诗句的意思。
读出节奏还要注意读音的轻重，要分清重读音节和轻读音节。要根据情感的需要，根据速度的变化和结构特点灵活处理。慢读时，音顿比较明显，快读时，音节之间衔接比较紧凑，音顿不明显。结构关系密切的，也要读得连贯些。
读诗歌要注意断句，不能读破，该连在一起读的要连在一起读。另外，还有注意停顿的长短，在需要长停顿的地方不做短停顿，在该短停顿的地方不做长停顿。还要注意声音的高低起伏，这样才能使诵读抑扬顿挫、悦耳动听。
总之，读出诗歌的节奏主要是注意诗歌的停顿、轻重和缓急。
其次，读出诗歌的感情
古人云：“感人心者，莫先乎情。”英国湖畔派诗人华兹华斯说：“一切好诗都是人强烈感情的自然流露。”作为诗人感情的结晶，诗歌都是在诗人感情的海里浸泡过的，因此，我们读诗时不能不饱含感情。
就中国古典诗歌来说，不同内容的诗歌表达的感情不同。古典诗歌的基本类型有以下几类：①送别，以抒发离情为主；②怀古，以抒发对古人的缅怀之情或表达昔盛今衰的感叹之情为主；③思乡怀人，表达对家乡或亲人思念为主；④战争或边塞，表达对战争的厌恶，或对和平向往，或对国家的忠勇之情为主；⑤闲适，表达清闲恬淡心情，或对田园隐居生活向往之情为主；⑥借景抒情，借景物表达自己的美好志向，或借景物体现不愿与世俗同流合污的品质为主；⑦托物言志，托物显示自己的高洁品质，或抒发怀才不遇的伤感之情为主；⑧民生，抒发对人民疾苦的深切同情为主。不同类型的诗歌要用不同的感情来读，朗诵前，首先要明白这首诗歌的感情基调。
要读出诗歌的感情，必须注意语调的轻重缓急，用不同的语调表达不同的感情。例如，《将进酒》，开头两联均用“君不见”领起，“君”指岑夫子、丹丘生，要读得从容、亲切。“天上来”极言黄河源头之高，“不复还”隐含韶光易逝之意，均需重读，“悲白发”极言人生易老，叹意浓，“悲”字应该重读。以后节奏逐渐加快。“岑夫子”以下六句为诗意转换处，应读得亲切，节奏逐渐加快，重音依次落在“将”“歌”“倾耳听”上，“钟鼓”一句至结尾为诗的主体部分，诗人借此尽吐胸中块垒，必须读得酣畅淋漓，尽显诗人狂放不羁的个性。
诗歌讲究音律和谐，读的时候声情并茂才能读出诗歌里面蕴含的深情厚意，想读得声情并茂必须深入理解诗歌，对诗歌所表达的思想内容感同身受，把自己融入诗歌。
第三，要采取多种朗读形式
朗读并不意味着让学生一遍又一遍地读，这样会导致学生产生厌倦心理。在教学中，老师应该引导学生进行多种形式的朗读。
朗读的方式有很多种，以下是我们经常运用的朗读方式。
1.自由朗读。自由朗读是一个个性化的朗读方式，有益于学生产生***见解。自由朗读可以在课下进行，也可以在课上，它的适用范围较广。自由朗读诗歌时就是学生***思考时，此时，学生可以体会作者遣词造句的准确传神，可以品味感情的浓烈沉郁，可以想象景色的优美恬静。学生可以先轻声朗读，再入情入境地自由朗读，然后在揣摩品赏这些情景交融的语言文字中，体会到意境情感和韵味。
2.齐声朗读。齐声朗读是我们在诗歌教学时常用的朗读方式，这种朗读方法优点很明显，那就是全体学生都能参与，书声朗朗，气势雄伟，能够激起学生的学习兴趣等。同时齐读也有一些不可避免的缺点，那就是个别学生读错的字词无法得到及时纠正；学生缺乏思考，只随着大家读；学生没有时间思考作者的创作感情。
3.配乐朗诵。诗歌具有音乐美，配乐朗诵是把诗歌和音乐结合起来，互相配合。音乐能够以特有的旋律和节奏塑造艺术形象，把人们带入特有的意境中，唤起人们的感情，这种情感和诗歌表达的情感一致时就能够增强诗歌的感染力。
配乐朗诵重要的一点是要找准适合的音乐，最适合的音乐能够根据诗歌的特点，或缓慢易于接受，或轻盈婉转，或豪情万丈，让听诗歌朗诵的师生深陷其中，久久不能自拔。
4.范读。范读是示范朗读的简称。范读是非常重要的，是朗读教学中任何指导方法都无法取代的。对范读的重要性，很多先贤有很多论述，最著名的当属于朱自清先生。朱自清先生在《诵读教学与“文学的国语”》一文中说：“如果从小学到初高中一直注重诵读，教师时常范读，学生时常练习，习惯自然，就会觉得白话文并不难上口。”朱先生是就白话文
说的，其实这种说法同样适用于诗歌。
根据范读的对象，我们可以分为老师范读、学生范读、录音范读等。老师范读最常见，如果老师朗读水平不是很高，可以采取录音范读。随着科技的发展，网上各种朗读视频很多，老师可以拿来为我所用。如果班内有学生在朗读方面有专长，可以让这些同学范读，这既能给其他同学树立榜样，又能让个别W生发挥自己的特长。
背诵指导
诗歌背诵很重要，要注意对学生背诵方法的指导。在教学中，我主要教给学生以下背诵方法：
1. 在理解的基础上背诵。
在背诵之前先理清诗歌的思路，背诵时想着诗歌的思路，按诗歌的思路来背。把词句含义、中心思想、难点、重点都搞清楚，背诵起来才会快，不理解就背诵效率低而且容易忘。
2. 尝试背诵。
不要读得非常熟了再去背，要及时尝试背诵，因为尝试背诵的过程也是加深理解强化记忆的过程。闷着头一遍接一遍地往下读，效率非常低，因为这样没有难度，思维处于闲置的状态。在运用尝试背诵法时，有的内容实在回忆不起来了，下次重复的时候就会格外注意，印象也就会加深。运用尝试背诵法的时候，要注意记忆材料的准确性。
3. 分散记忆。
心理学研究表明，人对材料的记忆要受前面记忆的材料和后来记忆的材料的影响，分别加前摄记忆和后摄记忆。开头只受后摄记忆的影响，结尾只受后摄记忆的影响，所以开头和结尾记忆的较牢固。分散记忆就多了几个开头和结尾，所以记忆效果较好。
4. 联想想象记忆。
诗歌往往有鲜明的意象，我们可以发挥联想和想象，对诗歌描绘的画面进行再现这可以加深记忆效果。
水调歌头朗诵篇5
关键词：古诗鉴赏；学生表达；遵循原则
古典诗歌鉴赏在高中文本中占有一席之地，也是语文高考中必考内容。笔者通过教学实践发现，学生对古典诗学习提不起兴趣，甚至很畏惧，进而是放弃。究其原因，是古典诗教学模式束缚了学生，一些教师在古典诗鉴赏教学时形式单一，方法不丰富，课堂教学以教师的串讲为主，没能发挥学生的主观能动性。
一、古典诗鉴赏教学应注重学生的表达环节，在师生互动中引导学生投入古典诗鉴赏活动中
1.听、想―――古典诗鉴赏活动的内化环节
（1）“听”是古典诗鉴赏教学的重要手段
诗歌也是听的艺术，诗歌鉴赏也可以说是经由听觉而实现的审美教育活动，同时教师可以用“听”激发学生的感知兴趣。教师可以选取不同风格的名家示范朗诵播放给学生听，既可以选不同诗人的作品，也可以选同一诗人不同风格的作品。通过听感知朗诵者语调的抑扬顿挫、语气的轻重缓急、情感的悲怆或激昂，以期更好地理解诗歌的美。诗歌的语言美、音乐美、建筑美、意境美等往往可以借助听，加以感知和传递。
（2）想象是理解诗歌的重要手段
想象是领会的载体，是创新的萌芽，是智慧的火花。诗歌的形象大于文字，想象能将静态的文字幻化为生动的画面，更具形象性和生动性。只有依靠想象才有可能更充分地调动学生的思维，调动学生的积极性和参与意识，从而更好更深入地理解诗歌。
想象是学生的一种主观表现，也是一种再创造活动。诗歌的不确定性特征，能给学生提供想象的广阔空间。同时也能激发学习兴趣，使学生摆脱被动接受鉴赏活动的状态。
2.读、说、写―――古典诗歌鉴赏活动的表达环节
（1）诗歌鉴赏需要读
古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”“读书百遍，其义自见。”“读”是诗歌鉴赏活动不可或缺的环节，通过各种读法，感知诗歌的节奏美、音乐美和意境美。在读中体会，在读中升华。诗歌鉴赏如果抛弃了朗读，那么就一定会落入无聊的说教和残忍的肢解。在播放名家朗诵之余，教师也要示范朗诵，教师亲自下水，可以消除学生的羞怯心理，同时又可活跃课堂气氛，拉近与
学生的距离。
读诗需要反复朗读，熟读成诵，在读的过程中，反复咀嚼，细细品味，并且将自己的朗诵与先前所听的名家朗诵和老师的朗诵进行比较，看看有哪些差异，想想名家为何做那样的处理，这样的比较和思考能使学生更全面、更深入地理解作品。
（2）“说”也是诗歌鉴赏不可或缺的手段
在鉴赏活动中教师应激发学生口头表达的欲望，鼓励学生大胆地说出自己的感受和理解，这种方法既可以形成良好的师生互动，又可以活跃课堂气氛，同时还可以增强学生的自信和口头表达能力，也能直观地呈现学生理解过程中的亮点和不足。
（3）古典诗歌离不开“写”这一环节
口头表达快捷方便。但难以凝练和缜密。因此，在培养学生大胆说的同时，更要培养学生主动写的习惯。教师千万不能忽视书面表达在诗歌鉴赏中的重要作用。写可以更直观地发现学生思维和表达上存在的问题。教师要培养学生勤动笔的习惯，教师可以通过浏览学生的书面表达，全面了解学生鉴赏过程中存在的问题，然后指出并加以指导：要提醒学生注意语言表达的规范性，不能出现错别字和病句；要提醒学生看清题目要求，明确答题方向；要提醒学生答题时思维要缜密，不能遗漏要点。只有通过反复地指导和训练，才能提高学生的书面表达水平。
二、古典诗歌鉴赏教学中关注表达应遵循的原则
1.针对性
教师可以根据不同个体、不同教学目的、不同作品，有针对性地选择，要有的放矢。如：对性格内敛的同学应鼓励其大胆地读和写，对口头表达能力强的同学应促使其多想多写，这样可以形成不同学生之间的互补优势。
2.多样性
学生表达对一首诗的理解方向有很多。可以谈谈对这首诗的第一感受，可以谈谈对诗歌主题的理解。可以谈诗歌的语言美和艺术美，也可以让学生想象一下作品所呈现的画面和意境等并用自己的语言将之表达出来。这样每一个学生都有话可说、有话可写，使每一个学生都能参与到活动中来。
水调歌头朗诵篇6
诵读中华经典，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌;诵读中华经典，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁。下面是为大家整理的关于诗词晚会主持词开场白范文，希望对大家有所帮助。
诗词晚会主持词开场白范文1主持人女：各位老师，同学们!
主持人男、现场的嘉宾，朋友们!
合：大家下午好!
主持人女、非常高兴大家能在这里相聚，也非常荣幸能够请到各位评委!
主持人男、今天我们在---举行---朗诵比赛。
主持人女、担当本次---朗诵比赛的评委分别是......
主持人男、谢谢各位评委嘉宾，我们以热烈的掌声，欢迎他们的到来。
主持人女、今天我们进行--朗诵比赛的主题是-----
主持人男、是啊，朗诵最能表达一个人的心声，对祖国的那份情，对父母的那份爱，以及对老师的那份敬仰(根据不同的主题来写)!
主持人女、参加今天朗诵比赛的选手有......
主持人男、下面有请我们的评委---，为我们宣读朗诵比赛的顺序和规则。
主持人女、好，谢谢---评委，希望各位选手遵守规则，朗出情感，赛出好成绩!
主持人男、下面，---朗诵比赛正式开始!
诗词晚会主持词开场白范文2男：各位来宾，先生们，女士们
女：亲爱的朋友们，
合：大家晚上好!
男：我是主持人范文。今晚将与朋友一起在这温馨的朗诵沙龙里度过一个喜庆的夜晚。
女：这里是朗诵沙龙“祖国颂”国庆大型朗诵晚会现场。我是主持人诗韵心音，很高兴与朋友一起在网络上庆祝我们伟大的祖国六十二岁生日。
男：亲爱的朋友!在这充满喜庆与收获的季节里。月饼的余香还在口中弥漫，喜庆的十月已经悄然而至，在这激-情满怀的日子里，我们迎来了年轻的共和国58岁华诞。
女：亲爱的朋友!在这金风送爽、丹桂飘香的美丽夜晚，让我们举杯同庆，送上我们最真挚的祝福，祝福我们的祖国繁荣昌盛，祝福我们的人民幸福安康!
男：为了纪念这一难忘的历史时刻，回顾在中国***领导下中华人民共和国--年的风雨历程，讴歌我国改革开放带来的巨大变化，祖国颂诗歌朗诵会现在开始
诗词晚会主持词开场白范文3男：星河耿耿，银汉迢迢。从远古奔来的中华文明的长河，千回百转，浩浩汤汤。
女：有一种文化，它异彩流光，穿越时空，照亮了中国文学长廊，它就是滋养了中华民族文化五千年、并让世界为之动容的中国古代诗文。
男：中国是文学的国度，徜徉在文学海洋里，我们目不暇接，留连忘返。
女：捧出古代诗文宝典，我们能感觉到它沉甸甸的份量。
男：含英咀华，我们也能体味到它的博大与精深。
女：今天，让我们共同举起中国诗文这樽美酒，邀明月至花前，引诗情到九霄，在一声声荡气回肠的千古绝唱中，开启一次美的旅程。
男：今天，让我们共同吟唱最美好的篇章，感受祖国文化的博大精深，让吟诵诗歌的声音在我们石竹校园回荡，展现我们石竹人的风采。
合：我宣布《朗诵点亮石竹，书香浸润人生 》诗歌朗诵比赛现在开始!
男：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”时间一去不返，要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为，请欣赏405班给我们带来的《劝学、惜时》，掌声有请。
女：感谢405班深情的朗诵。中国，一个响亮的名字，我们为你骄傲，我们为你自豪。我会把这个名字刻在心上，无论走的多远，我都深爱着他，祖国!请听403班给我们带来的朗诵《我的祖国》
男：感谢403班同学激情高昂的朗诵，让我体会到了他们对祖国的那种挚爱;他们就是祖国的希望，民族的未来。滔滔长江水，洒下你愤懑的热血，兵戈铁马中展现着爱国的忠贞----岳飞。数年来被人敬仰，岁月洗不去你高尚的灵魂，风沙掩埋不住你爱国的情怀。今天，就让我们倾听406班给我们带来的朗诵《满江红》掌声有请。
男：感谢406班同学的激情朗诵。你知道吗?世界上有一种爱,任你肆意的去索取,却从不需要报答,这种爱叫母爱,这个人叫母亲。请邻听402班给我们带来的《母亲》。
女：感谢402班的同学们给我们带来的深情朗诵。中华少年祖国的希望，民族的未来，应该有黄河那样奔腾的热血，有泰山那样沉稳的心态，用自己的实际行动谱写出一首青春的赞歌。接下来，请欣赏404班给我们带了的朗诵《中华少年》掌声欢迎他们。
男：再次用掌声感谢404班的同学。每个生命都一样，但是，生命的价值取决于自己。哪怕你没有强健的体魄，只要你有勇气，敢于面对生活，生命的价值就会大大提高。请听407班给我们带来的勇气。
女：我们如一只只快乐的白灵鸟，又如一棵棵娇嫩的幼树苗，每天沐浴着温暖的阳光，成长。请听410班的《在阳光下成长》
男：感谢410班的同学。童年像一条船，装满了糖果，装满了玩具，装满了欢笑，也装满了快乐。童年像一个五彩斑斓的梦，使人留恋，使人向往。童年生活中发生的一件件趣事常常把我带入美好的回忆里。我们一起来聆听401班的《童年》
女：感谢401班充满童趣的朗诵，我们每个人都有理想，奔向理想的人生征途是漫长的。但是，只要百折不挠地坚持奋斗，理想境界终将实现，掌声有请408班的同学给我们带来的《在山的那一边》
男：感谢401班的同学那深情的朗诵。黄土高原是我挺起的胸脯，黄河流水是我沸腾的热血，长城是我的手臂，泰山是我站立的脚跟。我骄傲我生长在这片土地上，我骄傲我是这片土地上的人，一个中国人!下面，一起来聆听409班给我们带来的朗诵《我骄傲，我是中国人》掌声欢迎。
结束语：
男：五千年华夏文明，从您的脉管里传承。
女：三百六十条道路，是您送我们远行。
男：中华文明五千载，华光四射垂青史。
女：渊远流长润沃土，博大精深无尽时。
男：让我们乘着美文的翅膀，飞向美好的未来。
女：让我们在诗歌的长河中徜徉，汲取永不枯竭的精神力量。
男：人生因吟唱而深刻。
女：生活因而美文精彩。
男：愿琅琅的读书声永远在我们心中回荡!
女：愿我们石竹永远是诗歌的海洋!
合：今天的朗诵比赛到此结束，谢谢大家!
诗词晚会主持词开场白范文4女：尊敬的各位老师
男：亲爱的同学们
合：大家下午好!
女：中华五千年的悠久历史，孕育了底蕴深厚的民族文化;华夏源远流长的经典诗文，是文化艺苑中经久不衰的瑰宝;
男：它犹如夏日的繁星，闪烁着夺目的光彩;它又如秋日的硕果，散发着馥郁的芳香;
女：弘扬中华优秀文化，打造精彩人生底色。
男：马跑泉小学“翰墨书香，文化浸润”古诗词朗诵会
合：现在开始
1、一年级《弟子规》
女：首先，让我们把时间交给第一次露面的一年级小朋友，好不好?
男：再好不过了!一年级的同学们伸出手臂给大家打个招呼吧。你们有信心超地高年级的大哥哥大姐姐吗?
女：打开文化的历史长卷，穿越千古尘埃，首先向我们走来的是儒家文化，朗朗上口的旋律蕴涵着许许多多做人的道理。今天，在这个阳光明媚的日子，我们一年级的同学给大家展示的是《弟子规》经典诵读。
男：请大家掌声欢迎
2、二年级《天净沙·秋思》
男：呦，小小年纪，挺有气势的嘛!一年级同学读得怎么样?是啊，摇着头，拍着手，活泼又有趣。二年级的同学们，你们可大了一岁，朗诵诗文会不会也更上一层楼呢?看起来信心十足，那就瞧瞧看吧!
女：请欣赏二年级同学为我们带来的《天净沙、秋》
3、三年级《瀑布》
女：同学们，大家见过瀑布吗?记得它的样子和声音吗?让我们一同来感受它的磅礴气势吧!请欣赏三年级全体同学为大家带来的散文诗《瀑布》
4、四年级《怀远》
男：你曾是阳光下打开的天窗，看尽了千里风光，你曾把文明的阳光带到远方，穿越了山脉海洋;
女：这一刻，我们聆听心灵的沟通，这一刻，生命和谐永恒。
男：下面有请四年级王梦佳、杨星星、孙灿雨、徐雨涵为大家带来诗朗诵《怀远》，请大家掌声欢迎。
5、五年级《沁园春·长沙》
男：曾记否?湘江碧波浪花涌。曾记否?少年抒豪情。请欣赏五年级全体同学为我们带来的《沁园春·长沙》。
6、六年级《春夏秋冬》
女：伟大***的词真是气势磅波，读来令人心潮澎湃!
男：是啊!听了这首词，让我对长沙心生向往，也想到“中流击水，浪遏飞舟”!
女：别着急，我们的家乡地处中原，四季分明，论其美景丝毫不逊色，我们一起来听听六年级同学徐浩凯、徐世豪、张瑞琦、杨森亮为我们带来的古诗词连诵《春夏秋冬》，掌声欢迎!
7、一年级《江南》
男：我们的家乡真是毫不逊色啊!中华大地美不胜收，处处展现蓬勃生机!
女：不止这些呢!咱们自古以来就有“上有天堂，下有苏杭”的说法，江南，是文人雅士流连的锦绣之地，是富饶的鱼米之乡。下面就让一年级的小同学们带我们一起品味江南的荷塘美景《江南》。
8、二年级《游子吟》
男：同学们，你们爱爸爸妈妈吗?你们穿过妈妈亲手缝制的衣服吗?下面我们一起来听听二年级同学为大家吟诵古人是怎样表达对妈妈的爱。请欣赏申梦蝶、杨怡芊、徐绘琳表演《游子吟》
9、六年级《古人话离别》
女：三千年来的中华诗词中汇集着太多的游子，上演着太多的别离。现在，让我们走进那一次次情真意切的别离，领略那一位位大诗人的风采。请欣赏六年级徐璇雨、徐浩凯、张瑞琦带来的古诗词朗诵《古人话离别》。
10、三年级《醉光阴》
男：爸爸妈妈随着光阴的逝去会慢慢变老，我们也会逐渐长大离开家乡。光阴是抓不到、留不住的，倏忽而来，挂角而去。让我们在美好的时光里，享受静静的光阴给我们带来的乐趣。请欣赏三年级杨心雨等同学为我们带来的诗朗诵《醉光阴》。
11、四年级《别董大》
女：滔滔的江水流向远方，带走了我们无限的情思，却割舍不断我们离别的情谊。请欣赏由四年级同学徐广源、杨世成给大家带来的诗朗诵《别董大》。
12、五年级《江城子·密州出猎》
男：苏轼是宋代词人，他的词气势磅礴，淋漓酣畅，读之令人耳目一新。请欣赏五年级全体男生为我们吟诵苏轼的豪放派词《江城子·密州出猎》。
13、六年级《自相矛盾》
女：“矛”是古代一种长柄的装有金属***头的武器，用以刺杀敌人。“盾”是用来保护自己、抵挡敌人刺杀的兵器。现用“自相矛盾”比喻语言、行动前后不一或互相抵触。请欣赏六年级全体同学表演的古言小品《自相矛盾》。
14、四年级《满江红》
男：高楼独上，栏杆拍遍，仰天长啸，岳将***一曲《满江红》诠释了爱国主义的真谛。请欣赏由四年级徐东晓、徐世强、杨世成、杨康为大家带来的诗朗诵《满江红》，掌声有请。
15、五年级《蜀相》
男：今天，我们在这里读岳飞的诗，更要记住他、缅怀他、学习他，从小立下建设祖国、报效祖国的大志，长大以后把我们的国家建设得更加美丽、富饶!
女：出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
男：诸葛亮以行动践行了“鞠躬尽瘁，死而后已”的誓言。请欣赏五年级全体-为我们带来诗圣杜甫的名作《蜀相》，掌声欢迎。
16、三年级《少年中国说》
男：看，一群活泼可爱、朝气蓬勃的中国好少年来了!他们是祖国的希望，他们肩负着保卫祖国的责任。让我们用最热烈的掌声欢迎三年级的小同学为我们带来诗朗诵《少年中国说》。
17、二年级《梅花》
女：天寒地冻，花草凋谢的严冬，有一种花凌寒傲开，香气四溢。宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。请欣赏二年级宋万佳、谢宗刚、徐佳凯的诗朗诵《梅花》。
18、一年级《唐诗四首》
女：今天，我们相聚在这里，这里将成为诗歌的海洋。
男：今天我们一年级的小同学能在这个舞台上为全校的师生展示精彩国学的诵读，我们感到非常激动和荣幸。
女：下面请欣赏一年级徐奥涵、杨凤娟等带来的《唐诗四首》，让我们一起品味这永世流芳的精神食粮。
19、四年级《长歌行》
女：时光流逝，日月如梭，人生短短几十载，不可逆转，让我们好好把握一分一秒。下面有请四年级同学宋怡瑶、张莹、孙溪涵、杨雨晴为我们带来的诗朗诵《长歌行》。
20、三年级《小学生养成教育三字歌》
男：我们的小学生活是无忧无虑、天真无邪的，但是好习惯的养成也尤为重要。下面有请三年级同学为大家带来的《小学生养成教育三字歌》，希望我们大家一起共勉。
21、五年级《声律启蒙·一东》
男：高声诵读吧，让我们在国学经典的天地里心驰神游，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌。
女：高声吟咏吧，让我们在国学经典的芳香中滋情养气，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁。
男：诵读经典，师从贤哲，播种心田，博古通今。《声律启蒙》是培养儿童掌握声韵格律的启蒙读物，读起来琅琅上口，如唱歌一般。请欣赏五年级的集体吟诵《声律启蒙·一东》。
22、结束
女：中华经典的铿锵音韵还在我们耳边回响，中华经典的千古风韵还在我们心头荡漾;同学们，读书创造智慧，读书激发情感，读书净化我们的心灵。
男：也许，你还不曾相信，不信“书”会有如此的百般滋味，可是今天，大家的诵读确确实实令人感动、震撼、陶醉这全是书籍带来的变化啊!
女：就让朗朗书声陪伴我们度过快乐童年，让我们共同期待下一次再相见。
合：马跑泉小学古诗词朗诵会到此结束!
诗词晚会主持词开场白范文5甲：敬爱的老师
乙：亲爱的同学们，
合：大家下午好!
甲：诗词，是文学浩空中的一轮明月，它以优雅的清辉渗入人的心灵，提升人的精神境界。
乙：诗词虽然篇幅短小，但内容丰富：有的借景抒情，赞美山川，歌唱生活;有的寓情于事，揭露黑暗，鞭挞时弊。
甲：诗词虽然讲求音律，但画面明晰：有的清新，如淙淙的泉水欢腾跳跃;有的壮阔，如奔涌的大江狂泻不已;有的火热，如爆发的火山烧灼万物;有的晦暗，如漫天的飞沙遮天蔽日。
乙：诗词的创作风格更是精彩纷呈：有的朴实自然，不事雕饰;有的富丽浪漫，浓抹盛妆;有的深沉悲壮，直抒胸臆。
合：让我们一起走进古典诗词的世界，徜徉音乐的海洋，尽情感受其无穷的魅力吧!合肥西苑中学八年级古诗词吟诵吟唱会现在开始。
乙：首先，请欣赏八(15)班同学为大家带来的《滚滚长江东逝水》。让他们为我们打开古典文化的悠悠长卷。请八(7)班做好准备。
甲：孔雀东南飞，五里一徘徊。一首优美的诗歌，一段悲戚的故事，让人不胜叹息。请欣赏八(7)同学演绎的《孔雀东南飞》。请八(13)班做准备。
乙：苏轼，一位旷古奇才，沦为迁客骚人。但他的豁达乐观，深深打动着千年之后的我们。大江东去，浪淘尽，千古风流人物。请欣赏八(13)班的《念奴娇赤壁怀古》。请八(2)班做准备。
甲：《红楼梦》里说不尽的黛玉，一曲《枉凝眉》为爱咏叹。请欣赏八(2)班的《枉凝眉》。请八(3)班做准备。
乙：花自飘零水自流，一种相思两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。请欣赏八(3)班带来的《月满西楼》。请八(6)班做准备。
甲：红豆，相思的信物;红豆，爱情的象征。请欣赏电视剧《红楼梦》的插曲——《红豆曲》，演唱者为八(6)班的刘宗源同学。请八(14)班做好准备。
乙：又是一曲《念奴娇赤壁怀古》，一样的诗词，相信会带给我们不一样的感受。请欣赏八(14)班的表演。请八(9)班做好准备。
甲：明月几时有，把酒问青天。苏轼的《水调歌头》，把中国古典诗词的咏月情怀推向极致。请欣赏八(9)班的合唱《明月几时有》。请八(4)班做准备。
乙：听，又是同一首歌，我们收获的一定是百花齐放的芬芳。请欣赏八(4)班同学的《水调歌头》。请八(18)班做好准备。
甲：八(18)班将给我们献上一曲《送别》。长亭外，古道边，芳草碧连天。诗情画意，情景交融，款款深情，美不胜收。请八(5)班做好准备。
乙：下面我们将怀着激动的心情，第三次凝听那曲《明月几时有》，一定会给我们带来全新的感受。请欣赏八(5)班的女生合唱《水调歌头明月几时有》。请八(8)班做好准备。
乙：在静谧的春夜，月亮在松林升起，小舟在江面随波荡漾，花影在水畔轻轻摇曳。如此怡情美景，让我们一起来欣赏八(17)班带来的《春江花月夜》。请八(16)班做准备。
甲：从古至尽，多少诗人望月抒怀，借月咏怀之作，世代不绝。千百年来，我们吟咏着它，在花前月下与亲朋相聚，在异地它乡思念故乡亲人。但愿人长久，千里共婵娟。下面是八(16)班男女生合唱《水调歌头明月几时有》，请欣赏。请八(1)班做好准备。
乙：三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头。岳飞《满江红》，令人热情澎湃，荡气回肠。请欣赏八(1)班带来的《满江红》。请八(10)班做准备。
甲：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。请欣赏八(10)班带来的《滚滚长江东逝水》。请八(11)班做准备。
乙：送别像一杯酒、一首歌，又像一道风景，悠悠流长，请欣赏八(11)班同学带来的《送别》。请八(12)班请准备。
甲：《幽兰操》只有短短的六十四个字，却韵味十足，它汲取了史诗与英雄传说的浩渺气质，带着兰花冷漠的美艳，却又说着人生的变动和永恒。最后请欣赏八(12)班呈现给大家的《幽兰操》。
结束语：
甲：中华经典的铿锵音韵还在我们耳边回响。
乙：中华经典的千古风韵还在我们心头荡漾。
甲：诵读中华经典，让优秀的民族精神在我们血脉中流淌。
乙：诵读中华经典，让民族文化智慧支撑我们人格的脊梁
甲、让我们每个人都走进古诗文的乐园，
乙、让东方之美滋养着龙的传人，
甲、让五千年文化植根在我们中华少年的心田。
乙、让我们的校园充满朝气——
甲、让我们的心灵沐浴书香——
合：亲爱的同学老师们，我们今天的活动不仅仅是一个展示，更是我们前进的动力，让我们以此次活动为契机，开拓创新，传承文明，把中华古诗文发扬光大，让我们：——
(合)把经典诵读融入每一天，展翅高歌飞向未来。
水调歌头朗诵篇7
今天，多媒体教学已经深入教学工作的方方面面，在古诗词教学中引进多媒体技术手段，让多媒体运用于古诗词教学，将为古诗词课堂教学注入新的活力，大大提高课堂效率。本文就多媒体技术在古诗词教学中作者介绍、情境创设、诗词诵读、课堂背诵、吟唱诗词等方面的应用做一些粗浅的尝试。
关键词：多媒体；古诗词；教学效率
中***分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）06-0091
今天，传统的古诗词教学方法还在走“作者介绍――齐读两遍――解释一遍――齐读结束――要求背诵”的单调路子，重记忆轻朗读，重背诵轻品味，形式单调，教者无方，学者无味，优秀的古诗词往往被教学得“面目可憎”，费时低效。如何才能摆脱古诗词机械、低效的教学状况呢？在古诗词中，课堂教学中引进多媒体技术手段，充分利用网络资源优势，运用多媒体辅助教学，将会给古诗词课堂教学注入新的活力，提高课堂效率。
一、运用多媒体给力作者介绍：变陌生为熟悉
现有教材中对诗人词家往往限于文字的介绍，了了数语，简单而枯燥乏味，一些虽配有插***，但这些往往只是诗词内容的“***解”。介绍作者和写作背景，作者介绍作为一种辅助手段，是必不可少的环节。对于古诗词作品的教学来讲，引导学生深入了解作者，让学生和诗人深层对话，可以帮助学生走进诗人的内心世界，是帮助学生走入文本的一条线索、一张“门票”。
《孟子・万章下》：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”文学作品和作家本人的生活思想以及时代背景有着极为密切的关系，因而只有知其人、论其世，即了解作者的生活思想和写作的时代背景，才能客观地、正确地理解和把握文学作品的思想内容。运用PowerPoint幻灯片可以使作者的介绍更加全面、配以诗人词家的画像更能凸显其精神风貌，从而让学生更深刻地理解诗词作品，走进诗人的内心世界。如：在教学《春望》用幻灯片以文体框出示（如下***），并从网上***杜甫像的***片，作为插***，当页幻灯片标题用艺术字打出“走近杜甫”。这样，学生不仅从文字资料上更加全面地了解杜甫，而且通过***片杜甫像也对杜甫有一个感性的认识，达到观其貌、识其人、读其文、解其心。白居易诗云：“相逢何必曾相识，同是天涯沦落人。”利用多媒体手段让学生和诗人进行心灵的对话，与诗人同声相应，同气相求，感同身受，这样对诗的理解也更加深刻。
杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，世称杜少陵，杜工部。杜甫一生坎坷，是我国唐代伟大的现实主义诗人，被后人称为“诗圣”，与李白并称“李杜”。风格 “沉郁顿挫”杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、***治黑暗、人民疾苦，他的诗被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千四百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世；其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。杜甫的诗篇流传数量是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。
二、运用多媒体给力情境创设：变抽象为形象
王国维在《人间词话》里说：“一切景语皆情语”。诗歌以情志为本，诗是抒发诗人的感情的，而感情又一定要通过形象构成一种意境，然后借助语言文字表达出来。十九世纪英国著名文艺评论家拉斯金说：“每一部伟大作品的精华部分，总是无法把它解释得很清楚，因为它好，所以它好。”优秀的古诗词独特魅力就在于“只可意会不可言传”。古诗中的情境，如果只依靠教师语言的描述是不够的。只有通过***画再现出来，才变得具体可见。诗歌教学尤其需要创设情境。在古诗词教学中，巧妙地运用多媒体，通过绚丽的画面，鲜艳的色彩，悦耳的音乐，为学生创设优美情境，将诗词抽象凝练的语言化为一幅幅可作用于视觉的栩栩如生的画面。这样有助于激发学生的学习兴趣，使学生较为迅速、深刻地整体感知诗文，体会作者蕴含在诗中的思想感情，可以帮助学生理好的理解诗意，对诗词教学往往会起到事半功倍的效果。
如学习苏轼《水调歌头・明月几时有》，幻灯片的背景始终是一幅夜色中悬挂一轮圆月的***画。又如学习曹操《观沧海》一诗，教师用幻灯片呈现在学生面前的是一幅无数巨浪被高高卷起，波澜壮阔的大海的***画，这样学生对本诗描绘的意境有了感性的理解：大海吞吐日月、包孕万千的壮丽景象，表现了诗人开阔的胸怀。
三、运用多媒给力朗读教学：变单调为丰富
朗读是书面语言的有声化，是文学作品转化为有声语言的再创作，具有移情、激趣，引起共鸣的作用。《语文课程标准》指出：“要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”传统的教学手段指导诗词朗读，在情感的调动、情境的营造、意境的复现都难以调动学生入兴趣，激发学生情入境。而使用多媒体朗读名家朗诵的配乐录音，其发音标准，节奏准确，意境生动，既能给学生以很好的示范，又能使诗词中的语言形象和情感迅速渗透到学生心里去，从而让学生“临其境，闻其声，睹其貌，见其行”。在朗读中，可利用音乐播放软件“千千静听”来助教学一臂之力。通过软件中“歌词秀/编辑歌词”来编辑朗读文本（把课文当作歌词来编辑）；使用其“桌面歌词功能”来辅助我们朗读教学，实现文字与朗读声音的同步，让学生感受名家朗诵的魅力。再者在学生朗读训练时，可利用多媒体播放背景音乐，为学生的朗读配乐，让学生入情入境，提高学生朗读能力。如：在指名学生朗读苏轼的《水调歌头・明月几时有》时，为表现这首词思想感情放纵奔流，同时又透出对于人生悲欢离合而产生的淡淡忧郁的特点，可选配二胡曲《良宵》，乐曲与词的意境融为一体，增强朗读的效果。
四、运用多媒体给力课堂背诵：变呆板为灵活
背诵古诗词是古诗词教与学的重点。《语文课程标准》要求七――九年级学生掌握、记忆的古诗文为80余篇，如果篇篇死记硬背，也不是不能做到，但对学生来说却是一件苦累的差事。常见做法是教师留下一些时间，学生自行背诵，这样费时费力，学生也没有新鲜感。如果利用在多媒体就可以使课堂背诵变得灵活多样而且提高效率。例如，在课堂上，训练学生背诵杜甫的《春望》，笔者利用PowerPoint幻灯片对学生进行提示法的背诵训练，达到大部分学生当堂背诵的效果。用PowerPoint设计，并依次展示（如下四幅幻灯片），每幅幻灯片都让学生有“似曾相识”之感，可唤醒、强化学生的记忆，从而帮助学生当堂背诵。这样，由浅入深地进行课堂背诵教学，既能提高学生背诵的兴趣，也能增强学生的记忆，达到当堂背诵的目的。
除此之外，多媒体在诗词积累方面也优势显明。如人教版九年级上册第25课课后练要求学生找出一些与“酒”有关的诗句，并摘抄下来。如利用“百度搜索”，可输入含‘酒’的诗句”就能很快可搜索到“借问酒家何处有”（杜牧《清明》）“劝君更尽一杯酒”（王维《送元二使安西》）等十多句关于“酒”的诗句资料，进行积累。这比查阅书籍更为高效、全面。
五、运用多媒体给力诗词新唱：变被动为主动
“古人唱歌兼唱歌”，古代诗词是有音乐性和***画性统一，它感动人心的艺术魅力，不只在于写景抒情，不只在于声韵悠扬，更在于以声传情。唱古诗一般有两种途径：一是用今人古诗词琅琅上口，易于传唱，现代人有许多人为古诗词谱曲。至今也有许多诗词传为古诗谱的曲子，如《诗经》中的《关雎》、王维《阳关三叠》、苏轼的《水调歌头・明月几时有》、岳飞的《满江红》、李煜的《虞美人・春花秋月何时了》《虞美人》等，今人都谱过曲。弘一法师（李叔同）那首最有名的“长亭外，古道边，芳草碧连天”，用的就是一支外国民歌的曲子。苏轼《水调歌头・明月几时有》等。学习苏轼《水调歌头・明月几时有》一词时，笔者在上课开始时，先用媒体软件“暴风影音”，播放从百度视频***的王菲演唱的《明月几时有》短片，让学生感受到古诗词的魅力，和诗人的情感产生共鸣，大大激发了学生学习的兴趣。并利用“千千静听”桌面歌词功能教唱这首词。让学生在唱歌中记忆，在歌声中领悟，在领悟中抒发自己的情感，学生在快乐的歌唱中学习体悟了这首词，也背下了这首词。这样，多媒体整合应用的“唱诗课”，让每一位学生都积极、主动地参与进来，真情地投入，在歌唱中感受学习快乐。
水调歌头朗诵篇8
朗诵是一门艺术，“是把诉诸人们视觉的书面文字转化为诉诸听觉的有声语言的再创作活动，它把源于生活高于生活的文学作品，经过抑扬顿挫、声情并茂的加工，使之形于声，创造出有声语言的艺术品，具有很强的表现力和感染力。”[1]在高校中培养学生的朗诵能力，就要掌握基本的朗诵技巧。朗诵能力的培养不仅要有一定的语音知识，还需要在整体把握文学作品情感的基础上，能正确地使用朗诵的基本技巧，使朗诵这一艺术行为不仅能陶冶自己，更能给听众以美的享受。
要掌握朗诵的基本技巧，首先要有一定的语音知识。朗诵表达时要语音纯正、准确无误，达到吐词清晰，声音响亮，字正腔圆，这时学好普通话就尤其关键，只要长期坚持练习，必然会获得理想的效果。语音练习只是朗诵技能培养的基础，想要获得良好朗诵效果，还需要掌握具体的朗诵方法。
首先，要注意朗诵时的停顿和重音，这是最基本的朗诵技能。停顿是指朗诵中语流的停顿。停顿是生理和表情达意的需要，停顿不仅可以使朗诵者适时换气，还可以吸引观众、增强表达效果。停顿既要符合语法的需要又要满足语言内在的逻辑要求。停顿的方法大致有慢停法、快停法、强停法和拖停法四种[2]，在不同的朗诵作品中往往多种停顿方法综合运用，在同一句子中也可能要用到两个以上的停顿方法，这要根据具体的表达需要而定。
“重音是指在朗诵过程中为了更好地体现语句目的，在表达时着意强调的词或词组”[3]在朗？b中需要重读的音节是朗诵者着意表达的内容，重音的使用是为了正确表达思想和情感服务的，一般分为语法重音、逻辑重音和感情重音三种。语法重音是根据句子的语法特点和语法结构来使用重音的，但是在具体的朗诵过程中也会根据朗诵内容的语言环境和表达强烈情感的需要使用逻辑重音和感情重音。重音的读法很多，一般采用加大音量、重音轻读、拉长声音和一字一顿的方法。但不管用哪种方式，都要根据朗诵的具体内容而定。
其次是朗诵的节奏把握和语调的运用。朗诵者在朗诵时要控制语流的速度，节奏是语速的具体体现和运用，它是朗诵语流在抑扬顿挫、轻重缓急的运动中出现的时快时慢、时紧时松的方式。朗诵时对节奏的把握是打动听众的关键，是吸引听众的重要方法，要根据不同类型的文学作品、不同的情感需要来确定节奏的轻快与凝重、低沉与高亢、舒缓与紧张，形成“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的动人效果。语调指朗诵语句声音的高低升降的变化。是根据情感表达的需要与语速、重音、停顿等表达技巧相结合呈现出的节奏感！语调分为上扬调、下抑调、平直调和曲折调，分别表达激动、痛苦、冷漠或者讽刺等语气。
为了使朗诵生动传神，还会使用一些特殊的朗诵技巧，比如表达情绪的激动的颤音、泣语、喷口和嘘声，烘托气氛的拟声、笑语等，当然，特殊技巧的使用必须是在熟悉掌握了基本技巧的基础上使用的，否则会起到相反的效果。
最后要注意朗诵时的身体语言，朗诵者在朗诵时，吸引听众的不仅仅是朗诵者的语音，他的身体语言也能起到辅助作用。朗诵者的眼睛、面部表情、手势站姿都会传达出丰富的感情吸引听众。
二、朗诵在文学鉴赏中的重要作用
自古就有许多文学大家把自己写好的作品在未发表前先朗诵给身边好友听的习惯，普希金就经常在家里朗诵自己的诗歌给文学界朋友，狄更斯更是带着自己的作品到处朗诵，由此可见朗诵在文学创作和文学鉴赏中的重要地位！朗诵不仅可以培养学生“对语言的听辨、感知能力，提高有声语言的表现力；还可以提高同学们的理解能力和分析能力，培养正确的思维方式，提升审美情趣，使他们得以更好地发扬和运用自身的潜力和创造性，成为一个有较高文学素养的全面发展的人才。”[4]朗诵的内容不受文学体裁的限制，除了诗歌之外，散文、小说、故事、童话、寓言、剧本台词，甚至笑话和小品都可以成为朗诵的内容，不过在高校学生朗诵最多的是古典及现代诗歌、小说、散文和剧本台词，它们的文学性更强更受高校学生的青睐。
诗歌是朗诵中最受学生青睐的文学样式，它内容含蓄凝练，思想深刻而饱含情感，语言精炼而富有音乐美。诗歌朗诵要求朗诵者要了解诗歌的作者、创作动机、诗歌内容，把握诗歌的思想内容，发挥自己的想象，用饱含深情的语言感染听众，在浩如烟海的中外文学作品中，有丰富多彩的诗歌作品，如我国的《诗经》、唐诗、宋词、元曲都可以成为朗诵的对象，优秀的外国文学作品有但丁的《新生》，莎士比亚的十四行诗，普希金的《致凯恩》《假如生活欺骗了你》，华兹华斯的《咏水仙》，拜伦的《雅典的少女》，泰戈尔的《飞鸟集》《吉檀迦利》，叶芝的《当你老了》，威廉姆斯的《便条》，等等。
其中，令人耳熟能详、脍炙人口的一首诗是叶芝的爱情诗《当你老了》，这首诗曾经被我国很多表演艺术家朗诵过，还被莫文蔚在2015的春晚上唱过，很多人也喜欢朗诵这首诗，它已经成为人们表达爱情、展现朗诵才艺的经典作品。
《当你老了》是爱尔兰诗人叶芝于1893年创作的，是叶芝献给女演员毛特？冈妮（MaudGonne）热烈而真挚的爱情诗篇。诗歌语言简明，但情感丰富真切，表达了诗人对女友忠贞不渝的爱恋之情。
“营造意境是诗歌创作的重要特点。朗诵则能使阅读者快速地进入诗人想要表达的境界。”[5]诗的第一行就通过“当你老了”这样朴实的词语以假设的方式，表达对爱人深情与爱的缱绻。爱情是美好的，爱人都是光鲜而美丽的，可是作者反其道而行之，爱到她老了“头白了，睡思昏沉”，并且仿佛看见爱人“炉火旁打盹，请取下这部诗歌，慢慢读”的浪漫情景。第一节就把学生带入到美好而深沉的情境之中，作者的爱是超越了时间和空间的，“多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽，假意或真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹。”[6]这样的爱超越了肉体，直指人的灵魂。在朗诵的过程中，诗的意境和深情紧紧地抓住学生，也在朗诵的过程中更加明白诗人那圣洁超脱的爱，在诗的最后爱情在“炉火”“繁星”中“喃喃低语”恒久永远。三、有利于学生语言能力的培养
朗诵艺术对朗诵者的语言能力有一定的要求，需要具有良好的语言修养。所以在高等院校培养学生的朗诵技能，不仅能很好地培养学生母语的语言能力，更是有利于学生的外语学习。
学生在选择朗诵作品时，在教师的指导下都会选择中外优秀的文学作品，为了取得更好的朗诵效果会反复练习朗诵的作品，一方面促使学生使用规范的语音，培养了学生有良好的语言功底，另一方面增强了学生的语言表达能力。因为朗诵是个集合各种语言手段来表达思想情感的语言艺术，朗诵者不仅要体会朗诵作品的内在感情和思想意蕴，还要把这一感情按照自己的理解用有声的语言表达出来，这不仅培养了学生的感悟能力，更是提高了学生的语言表达能力！比如对古典诗词的朗诵，古诗负载着中华民族数千年优秀的文化，在炼字炼句、炼情炼意方面有丰富的宝藏，当学生朗诵爱情诗篇“我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”一方面为它的音律所打？樱？另一方面为诗歌境界所折服。久而久之，学生若长期坚持朗诵古今中外优秀文学作品，在优美语言的熏陶下，不仅能说一口标准流利的普通话，而且会言语不俗，不会在表达自己情感时只会说“蓝瘦香菇”了！
朗诵不仅可以增强学生的语言表达能力，还有助于学生外语能力的培养。对学生外语能力的培养是我国高等院校的一项重要内容，然而在外语的学习中，学生写的能力较强，口语的交际能力较弱。解决学生外语学习口语能力弱的问题有很多方法，其中比较行之有效的一个方法就是朗诵训练。无论是外语专业还是非外语专业的学生，朗诵这一口语训练都非常的适用，特别是外文文学作品的朗诵，不仅增加了学生学习的兴趣，而且能营造良好的语言环境，起到事半功倍的效果。
朗诵可以增强外语学习的趣味性，多个学生的朗诵还可以营造良好的语言环境，培养学生的语言感受能力。比如在学习英语时，为了培养学生的口语表达能力和语言的感知能力可以找些英语的诗歌、小说、戏剧等文学作品进行朗诵。比如莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》中月下抒情的经典片段和《哈姆莱特》中的经典独白，狄更斯《双城记》的经典片段，杰茨菲拉德《了不起的盖茨比》，勃朗宁夫人的《十四行诗》，弗罗斯特《未选择的路》，迪金森的《我为美丽而死》，等等，学生可以根据自己的喜好选择朗诵的作品。
水调歌头朗诵篇9
1. 情感美和***画美：教师范读或利用光盘、多媒体。
感情充沛、有抑扬顿挫的范读可起到潜移默化的作用，老师如果有这方面的特长，可充分发挥，良好的示范能激起学生很大的积极性，感情被调动起来，就是诗词教学成功的一半了。有时，播放光盘，特别是多媒体让学生欣赏会达到更好的效果。如我在执教《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之》这首典型的豪放派词作时，让学生观看课件是flash动画的，特别是“沙场秋点兵”处，画面也惊心动魄，战鼓声扣人心扉，朗诵又豪迈雄壮，学生都沉浸在当时的激情中，情绪高涨，跟着大声朗诵“沙场秋点兵”，紧接着，词的最后一句“可怜白发生”词人无限的无奈、壮志难酬的悲愤，通过声音画面传达了出来，学生情绪也低落下来，这节课的教学效果特别好。以至于这首词都学过好几天了，学生课下还在满怀激情的背诵。再如，在教苏轼的《水调歌头 明月几时有》这首词时，我给学生播放了王菲演唱的带动画的这首《千里共婵娟》，画面充满了古典美，歌声又美，学生非常喜欢，要求再看，很快也学会了这首歌，自然，背诵下来这首词，就成了很容易的事。听读、观看无形中对学生起到了潜移默化的作用。这样，古诗文中的高尚思想、美好思想情操，就会像清泉流淌在学生的心田，这种情感的熏陶，无疑为学生理解探究古诗文奠定了良好的基础。
2.诵读美：诵读采用多种方法
听的效果好，而读出作品的神韵，对理解作品提高阅读和写作能力也有着无法取代的积极作用，“好书不厌百回读，熟读深思子自知”“书读百遍，其义自现”等古语强调了只有熟读，才能自悟其意。可采用让学生单独朗诵，老师和其他学生评价，共同提高，也可采用小组轮流诵读，或者让学生结成二人或四人小组朗读，还可分成男生、女生两大组比赛等方法，这些方法能调动学生的积极性，学生忙的不亦乐乎，甚至也像古人摇头晃脑的读，效率也高，自然熟读成诵。诗词的韵律美得以体现，在此基础上，学生也会更好地把握诗词的要旨。
3.语言美：重在领悟、赏析和品味
课堂的主要环节师生可共同从炼字角度、运用修辞角度、富于哲理角度、把握感情基调、表达的情感、作品创设的意境、探讨作品主旨等方面展开对诗歌的赏析。可从一方面，也可从从多方面赏析。如：对“海内存知己，天涯若比邻”这两句诗的赏析：不仅对仗工整，而且意境开阔。自古以来，写离别的诗作大多情感忧伤，基调低沉，这两句诗则全无悲伤之情，写的昂扬乐观，能给朋友安慰和鼓励。这样对待离别的积极态度值得称道。从修辞、意境、感情基调三方面做了赏析。又如：“所谓伊人，在水一方”诗句凄婉动人，古往今来，不知打动了多少青年男女的心。想象和追求的意中人若隐若现，扑朔迷离，带有一种迷人的色彩。此处的赏析就是从意境美的角度入手的。又如“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”运用拟人的修辞，抒发了作者对友人被贬远行的忧虑关心之情。是从修辞和情感两个角度赏析的。再如：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”两句写雪后美景，飞雪奇大，一夜之间，血压枝头，“忽”字显出边塞气象变幻的神奇，传出诗人赏雪时惊喜的心声。以春花喻冬雪，贴切动人。血压枝头，犹如雪白的梨花，不仅是一朵一朵，而且是一团一团的，压枝欲低，一片银白的世界，在作者眼里，幻化为一片明丽的春光，给人的感受不是雪后奇寒，而是春意盎然。人称“妙手回春”，正是咏雪的千古名句。对这句诗是从炼字、修辞、意境美三个角度做了赏析。在赏析中，老师要指导明确，特别是意境美，要引导学生把握诗歌所展示的意象与内在的意蕴，调动起自身的生活积累与审美经验，通过艺术的联想与想象进入诗歌本身所营造的意境中，培养学生的审美素质。唤起学生的诗心，开启学生的心扉，促进情感、态度、价值观的转化和升华。
4.文笔美：扩写诗词
水调歌头朗诵篇10
中学语文教学随着课程体制的改革，面临许多亟待解答的新问题。语文活动课（课外活动）怎么教，正是人们在教改中探索着的一个问题。我认为，讨论会、辩论会、演说会、故事会、诗歌朗诵、课本剧编演等，是几种较为优化的语文活动课形式，现试就此作一评介。
一、讨论会组织学生就某一问题各自发表意见，以探讨问题的解决。
组织该活动的意义在于：
第一、可以培养学生口头表达的能力与当众说话的习惯；
第二、可以训练学生运用求异思维与求同思维来解决问题的能力。讨论会摘要：
1.讨论会须有议题，参与讨论必须围绕中心，不能漫无边际地脱离议题，不然就达不到解决问题的目的。讨论什么题目可先让学生提出，再经筛选确定。学生提出的问题，往往能接触他们生活的热点，也就容易引起讨论的兴趣。
2.讨论会须作好充分的准备。可事先把讨论题目告诉学生，让他们搜集材料，思考问题，写出发言提纲。
3.讨论会要引导学生：第一、提出看法要有针对性，第二、发表意见须有根据，第三、要有虚心学习、追求真理的态度。4.讨论会要让学生掌握。教师在讨论会中，只起参谋作用，要放手让学生动脑、动口，锻炼口才，训练思维，提高解决问题的能力。
二、辩论会由正、反两方就某一论题展开争论。
组织该活动的意义在于：第一、可以提高学生的认识能力与口头表达能力；第二、可以提高学生的论辩能力，特别是驳论的能力；第三、可以训练学生的逻辑思维与求异思维；第四、可以培养学生的应变能力。
辩论会指要：1.要向学生传授辩论会的有关知识。明确：要辩论，就必须抓住对事物认识的分歧点，辩论双方如不在分歧点上交锋，各说各的，就不能称之为辩论。这就要求在辩论过程中，认真听取对方的发言，记住要点，抓住矛盾，找出破绽，立即予以针锋相对的反驳。辩论是一个动态概念，辩论中双方都会遇到需要答辩的新问题，这就要求论辩者头脑清醒，反应灵敏，善于思考，巧于言辞，这样才能随机而应变。辩论须有良好的气氛。在辩论中，要积极发言，勇于交锋，敢于坚持真理，但不强词夺理，体现实事求是的学风。论辩交锋，要讲求礼节，相互尊重，互相学习，不感情用事，不讽刺挖苦，从而能使论辩产生积极的效应。
2.要选好辩论题目。辩论题目，应选择存在认识分歧，大家感兴趣，并有争论价值的论题。题目可事先公布，意在作好准备；亦可临时宣布，旨在训练学生敏捷思考与表达的能力。
3.要确定辩论会成员。辩论会由主持人、正方反方的辩手以及评委三种成员组成。主持人1名，两方辩手各三名，分为一、二、三号，其中一号辩手是主辩，其它是助辩。评委会一般设3—5人，可全由学生或师生共同组成。
4.要作好辩论的准备。正反两方，都须以对方为论敌，估计对方会在辩论中摆出怎样的理由，提出什么根据，作好反驳准备，并写下论辩发言的提纲。主辩与助辩在辩论中如何协力配合，亦需未雨绸缪。
5.要安排辩论会的程序。辩论会的一般程序是：主持人宣布辩论的题目与规则后，先由正方一号辩手发言，次由反方一号辩手反驳，而后正反方自由辩论，这时各号辩手均可发言，但必须依次而行。自由辩论后，依次由正反两方的三号辩手对自己一方的论点、论据进行系统总结。论辩的程序，由主持人控制。主持人要作到客观、公允、对双方辩手发言的次数、时间应予均等，不能偏视一方。辩手发言的时间不宜过长，应予限定。论辩中如出现偏离中心的现象，主持人应予提醒，必要时还可作适当引导。最后由评委会对辩论会进行评估，并宣布获胜的一方。
三、演说会组织学生针对某问题或事件，当众发表见解。该活动的意义在于：第一、可以训练学生当众说话的能力与习惯；第二、可以训练学生综合运用立论与驳论的能力；第三、可以训练学生的体态语言。
演说会指要：1.要指导学生写好演说稿。演说，当众发表对某问题或事件的见解，不消说，是自己的见解。因此参加演说，应该自己动手写好演说稿。写演说稿的要求是：第一、演说题目，要切合听众的要求与兴趣；第二、演说材料，要切合实际，并有新鲜感；第三、演说顺序，要有纲有目，层次分明，重点突出；第四、演说语言，要简洁明快，并有感染力与鼓动性。
2.要从易到难，分步实施演说训练。第一步，先让学生选用别人的文章，加以修改后作为演说稿，在小组内演说；第二步，待学生有了一定基础，就要求他们自己写演说稿，而后在班上举行演说会。
3.要重视演说的体态语言训练。讲求演说的手势表情，提高演说语言的形象性、生动性与鼓动性，增强演说的效果，并使学生受到美的教育。
4.要对演说会进行讲评。
四、故事会组织学生编讲故事。该活动的意义在于：第一、可以培养学生当众说话的能力与习惯；第二、可以训练学生文艺创作的能力；第三、可以训练学生形象思维的能力。
故事会指要：1.组织学生编写故事。学生编写故事，内容不限，可以结合自己的生活编，可以根据听说传闻编，也可以利用课文的情节编，等等。在学生编写过程中，指导他们学习设扣子、解扣子的方法，讲求故事的连贯性、曲折性、感染性、趣味性与教育性。文字应力求生动形象，简洁明达。
2.组织学生在小组评选较佳故事。学生编出了故事，在小组内试讲，选出效果较佳的故事向班级推荐。
3.举办班级故事会。各小组评出的故事，再进行筛选，确定故事会演出的节目。故事会举行前，可由教师会同学生中的文娱积极分子，一起对节目进行演出辅导。故事会举行时，可邀请其他班的教师与学生观摩。故事会结束，可进行评比奖优。
4.要注意因材施教，循序渐进。编故事、讲故事，要有文艺素养，因此组织活动时，要看对象条件。比如，有的学生不会编写故事，就让他学讲故事；有的学生能编故事，不善于讲故事，那就不要勉为其难。
五、诗歌朗诵会组织学生写作、朗诵诗歌该活动的意义在于：第一、可以培养学生表情朗读与写作诗歌的能力；第二、可以陶冶学生的情操，并使他们受到审美教育。
诗歌朗诵会指要：1.要向学生传授朗诵诗歌的有关知识与技能。明确：朗诵诗歌与朗诵其他作品在重音、停顿、语调的掌握上有不少一致的要求，但从诗歌的特点出发，尚需处理好两个方面的工作：(1)深刻领会并深入诗的意境。诗的意境是诗中的思想、感情与形象的统一体。它是借助诗歌的艺术语言来表现的。因此，只有吃透诗的语言，才能理解、深入诗的意境，也才能用朗诵的语言艺术把听众带入意境，使之受到感染，产生共鸣。(2)掌握朗诵的方法。一是定准音调。音调又称基调。是全诗的声音给人的基本感受。它是根据诗歌的思想内容来确定的，颂歌的音调必然高昂，哀曲的基调定趋低沉。二是区分语气、语调。这在叙事诗的朗诵中尤显重要，要在叙事、对话、句型上读出不同的语气、语调。三是把握节奏。诗歌的节奏，是由一定的轻重高低的声音与一定时间的间歇所形成的。朗诵一句或一行诗，每个基本单位的词组之间，总要略加停顿。每一句或每一行诗里，顿数有一定的规律，每顿所占的时间大体一致，每顿之间的间歇相等，这样读起来就形成一种节奏感。格律诗各句各行的节奏顿数要求一致，自由诗则不作严求。至于朗诵节奏的快慢应视作品思想感情的起伏灵活掌握，只要念去和谐即可。四是传达感情。朗诵传情，首先靠对诗的深刻理解，使自己的感情与诗歌的感情融为一体，同时也要求朗诵者善于把诗作为感情传达出来，这就要求朗诵者必须具有善于用带感情的语言（音调、声调、语调等形式）并配以恰当的手势、表情的艺术素养。
2.要提倡朗诵自己写的诗。指导学生朗诵诗歌，要强调自己写诗，自己朗诵。开始这样作，学生可能会感到困难，权宜之计，暂时允许他们朗诵别人的诗。在课内则向学生传授写诗方法，让他们结合自己的生活练习写诗。一待学生写诗入了门，就可举行赛诗会，这对提高学生的文化素质，促进他们的发展都是不无意义的。
3.要指导学生把朗诵诗歌与生活联系起来，歌颂真善美，鞭挞假恶丑，以丰富他们的精神文明生活。
4.要引导学生经常从音像设备中收听、收视诗歌朗诵的节目，从中汲取营养，以不断提高他们朗诵诗歌的水平。
六、课本剧编演组织学生编写并演出课本剧。该活动的意义在于：第一、可以培养学生编写剧本与戏剧演出的能力；第二、可以训练学生口头与书面表达的能力与体态语言的能力；第三、可以培养学生运用创造想象与再造想象进行艺术构思的能力。课本剧编写与演出指要：1.向学生传授课本剧的有关知识。明确：课本剧，是根据语文课本中的题材编写而成的剧本。它具有剧本的一般特点：一是舞台性。剧本受舞台演出的时空限制，在剧情、时间、地点上都要求高度集中。二是戏剧冲突。剧本因受舞台的制约，戏剧冲突必须集中、尖锐、激烈。三是戏剧语言。剧本的语言，分为说明语言与人物语言两大部分。说明语言为人物提供活动环境，并提示人物的动作、神情、心理和性格。人物语言，包括对话、独白、旁白，而对话则是主要成分。剧本对人物语言不只要求性格化，而且富有动作性与潜台词。
2.组织学生人人参与课本剧的编写活动。这样，既可为挑选演出剧本提供有利条件，又可以从中发掘编剧人才，组成课本剧的写作小组。
3.组织学生讨论准备在班内演出的剧本，而后由创作小组根据讨论意见对剧本进行修改、加工、润色，最后交教师审定。