学文网静谧的近义词篇1
我看得出草虫的村落里哪是街道，哪是小巷。大街小巷里，有花色斑斓的小圆虫，披着俏丽的彩衣。在这些粗壮的黑甲虫之间，它们好像南国的少女，逗得多少虫子()。有的蜥蜴面前围拢了一群黑甲虫，对这()投以好奇的眼光。它们友好地交流着，好像攀谈得很投机似的。看啊！蜥蜴好像忘记了旅途的劳倦了，它背着几个小黑甲虫，到处参观这房远亲的住宅。
我的目光为一群音乐演奏者所吸引了，它们有十几个吧，散聚在两棵大树下面――这是两簇野灌丛，紫红的小果实，已经让阳光烘灼得熟透了。甲虫的音乐家们全神贯注地振着翅子，优美的音韵，像灵泉一般地流了出来。此时，我觉得它们的音乐优于人间一切的音乐，这是只有虫子们的智慧才能演奏出来的！
我的目光顺着僻静的小路探索，我看到“村民们”的劳动生活了。它们一队队不知道从什么地方来，一定是很远很远的地方吧？现在它们归来了，每一个都用前肢推着大过身体两三倍的食物，行色匆匆地赶着路。是什么力量使它们如此勤勉地奔忙呢？
1.写出下列词语的反义词和近义词
静谧( )( ) 娇小( )( )
勤勉( )( ) 僻静( )( )
名师解析：静谧，形容静寂无声或形容忧愁的样子。娇小，体态窈窕；娇柔细小。勤勉，努力不懈；勤劳不懈。僻静，偏僻而又安静、清静的地方。
反义词就是指意思相反或相对的一组词。方法就是对原词加以否定。静谧形容安静，反义否定原词就是闹、乱，嘈杂；娇小是体态窈窕；娇柔细小反义就是与原反义相反，庞大。勤勉是努力不懈；勤劳不懈，反义就是不努力，懒惰。僻静是偏僻而又安静、清静的地方，反义就是热闹、喧闹的地方。
近义词通常是指意思相近的词语。(1)从有共同词素的词语中去找。许多近义词都有一个共同的特点，就是它们中间往往有一个相同的词素。如：静谧、寂静；娇小、娇柔；勤勉、勤奋；僻静、安静；同学们在找一个词的近义词时，可以抓住这个词中表示基本意义的词素，并用它来组词，然后找出近义词。(2)从词的意义上去。即先弄清这个词的意思，然后想一想和它意思相同或相近的词。
参考答案：
静谧(嘈杂)(寂静)娇小(庞大)(轻盈)
勤勉(懒惰)(勤奋)僻静(热闹)(安静)
2.从画“”句子中，你感受到了
名师解析：分析句子我们要从词语、句式、修辞方法、感悟色彩等方面分析。本段的画线句运用比喻句对这些甲虫进行描绘，像“音乐家”、像“灵泉”；用了褒赞的词语“全神贯注”、“优美”进行夸赞。所以可以看出作者对这些小生灵是喜爱的，赞美的。
参考答案：作者对大自然小生灵的赞叹。
3.在片段中的( )填上合适的四字词语。
名师解析：四字短语，是指不包含典故的，没有比喻义、引申义的，一般从字面即可理解其含义的四字语言形式。四字短语与成语不同。所以同学们只要是在结构上构成四字形式，语意明确即可。“这里，很多的黑甲虫村民，()地往来。”此处是形容甲虫数量多，忙忙碌碌，所以用形容数量多的；“它们()地对视良久，然后一齐欢跃地走回洞穴里去。”这句是形容甲虫对视的神态，所以应选择形容神态的四字短语；“在这些粗壮的黑甲虫之间，它们好像南国的少女，逗得多少虫子()。”此句形容甲虫像南国的少女，甲虫之间像人一样相互凝视，应选择描写人物痴迷凝视的四字短语；“有的蜥蜴面前围拢了一群黑甲虫，对这()投以好奇的眼光。”此句是形容甲虫对蜥蜴的好奇，感觉蜥蜴体积庞大，所以应选择体现蜥蜴形体的四字短语。
参考答案：熙熙攘攘、意味深长、驻足痴望、庞然大物
4.“我的目光为一群音乐演奏者所吸引了，它们有十几个吧，散聚在两棵大树下面这是两簇野灌丛，紫红的小果实，已经让阳光烘灼得熟透了。”这句中的“”的作用是( )
A.解释说明 B.声音延长 C.表示转折
名师解析：破折号的作用有： 1.解释说明 2.表示递进 3.表示延长 4.表示转折 5.表示插说 6.电脑应用 7.加强重点 8.分行举例 9.副标题前 10.标明作者。本段中是用以表示对上文的解释说明或补充，两棵大树是两簇野灌丛。
参考答案：A
5.片段中充满了作者奇异的想象和独特的感受，找出最能表现作者奇异想象和独特感受的语句抄写下来。
名师解析：本题考查的是学生的想象力和感悟力。答题时应选择文章中能体现作者想象力和作者对甲虫感受的句子抄写。
参考答案：略
6.“它们友好地交流着，好像攀谈得很投机似的。”你能想象一下它们可能在交流些什么呢？把它们交流的内容写下来。
静谧的近义词篇2
一、隐逸诗——悠闲自在的超脱
佛教教义认为世界一切都是空的，因而佛门又名空门。我们能从王维的作品中看到一种空寂幽深之意，王维无疑是超脱的，是一种佛陀式的超脱。正如他在《终南别业》中所述：“中岁颇好道，晚居南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”表现了诗人隐居山间时悠闲自得的心境。《鸟鸣涧》中：“人闲桂花落，夜静春山空。”正因为“空”字，才凸显了夜晚的静谧和由静谧显示出来的空寂。描绘了作者隐居云溪时春夜的清幽宁静、清闲自在的生活情致，真所谓花开花落，心境空寂；鸟鸣春涧，禅意盎然。
孟浩然在《晚泊浔阳望庐山》里写道：“尝读远公传，永怀尘外踪。东林精舍近，日暮空闻钟。”诗人深深怀念东晋高僧慧远的尘外幽踪，远望庐山，暮色渐起，忽然隐隐约约听到从远公安禅之地的东林寺里传来阵阵钟声，东林精舍近在眼前，而远公早作古人，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的怅惘。“空”字情韵极为丰富，表现了东林精舍的清幽静深，流露出诗人对隐逸生活的倾羡。
常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但馀钟馨声。”一个“空”字营造了幽深静寂、安详和平、自然高远的境界，同样透露出一股禅意。
在这些诗句中，“空”给我们的感觉是静谧、清新、祥和，“空”字点染出隐居之地环境的清幽、宁静，恰如其分地表达了诗人对自然山水的喜爱，对自然和平静的田园生活和悠闲自在的隐逸生活的向往。
二、征戍诗——生灵涂炭的悲慨
李颀《古从***行》：“年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。”连年征战，许多战士身丧边地，换来的只不过是葡萄移植到中国而已，“空见”表达了对好大喜功的帝王用战士的生命换取一己虚荣的愤慨。
姜夔《扬州慢》：“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”黄昏时分，戍楼上凄凉清苦号角声在空城上回荡。号角的声音，更反衬出这座空城可怕的寂静。曾经极尽繁华的扬州城几经战乱，竟然成为一座空城，用昔日的“名都”来反衬今日的“空城”，渲染了凄凉冷落的气氛。词人目睹战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，表达了对战争的厌恶，对山河破碎的哀思。
陆游《书愤》：“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。”陆游自许“塞上长城”，忠心保卫边疆是他一生的抱负，但一个“空”字表明了诗人壮志未酬而双鬓先斑，韶华已逝，“空”字中蕴藏无限沉痛和悲愤。再如陆游《诉衷情》：“胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。”“空”寄寓了多少忧国忧民、感世伤怀的慨叹！
在征戍诗中，“空”表达了作者对统治者穷兵黩武的讥讽，对生灵涂炭的悲慨，对国土沦丧的沉痛，对自己壮志难酬的悲愤。
三、怀古诗——盛衰无常的感伤
相传王勃在写完《滕王阁诗》诗后掷笔大笑而去，却留下了一个字没有填上。太守阎公一看，急命小吏去求这个字，王勃就在他的手掌上写了几笔，让他回复。不料回去一看，小吏的掌中空空如也。阎公起初勃然大怒，而后恍然大悟，惊叹道：“真奇才也！”原来缺的就是“空”字啊！“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”其实这个巧妙的“空”字，就是这首诗的重点。在雕梁画栋盛极而衰，朝云暮雨空自寂寞的变化中，王勃表白了自己的胸怀，问世间，何为永恒？哪里才是人生真正的归宿呢？只剩下长江奔流，一直在感叹着人世间的兴衰！“空”字点明昔日载歌载舞的豪华盛况已经一去不复返，让人感慨盛衰之无常。
刘禹锡《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。”诗人面对一向被称为“江南佳丽地，金陵帝王州”的石头城，想到“繁华竞逐”的六朝旧事，看着默立的群山、单调的潮水、冷清的明月，今不如昔的凄凉之感油然而生。
韦庄《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。”鸟啼草绿，春色常在，而台城却荒凉破败，只有不解人世沧桑的鸟儿在欢快地啼唱，一个“空”字道出了多少凄清与冷落，多少无奈与感伤。
在怀古诗中，“空”渲染了凄清、冷落的氛围，诗人触景生情，怀古伤今，感伤昔盛今衰，命运无常；慨叹人事的变迁，宇宙的永恒。
四、离别诗——无穷的不舍与牵挂
岑参《白雪歌送武判官归京》中有“山回路转不见君，雪上空留马行处”。诗人长久怅望友人身影渐行渐远，最终消失在蜿蜒曲折的山中，而只近处雪地上留下马蹄的印迹。“空”字写出了诗人心中纷至沓来的对友人的恋恋不舍之情，为友人安全担忧之愁，以及客中送友人归去，自己归期未卜的孤独与惆怅。悠悠不尽之情，委婉含蓄，耐人寻味。
温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”这首词写一位女子的离愁别思，一夜雨打梧桐，空阶滴到明，写出了秋雨的无情，写尽了长夜难眠的孤寂，突出了思妇对离人深切的相思之情。韦庄《女冠子》：“不知魂已断，空有梦相随。”由追忆往昔而渐入梦境，写明了对情人的苦苦思念，魂牵梦萦，语极简洁，而情味极为深厚。陆游《钗头凤》：“春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托。莫！莫！莫！”陆游与唐婉一别十年，深情依旧，然而往昔鸳盟不在，今后相见无期。“人空瘦”，写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，但是瘦则瘦矣，何故又在其间加一个“空”字呢？“使君自有妇，罗敷亦有夫。”从婚姻关系上说，两人早已各不相干了，事已至此，不是白白为相思而折磨自己吗？著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感表现了出来。
《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”尽管“空”有时是以“无情”的表象出现，但诗人在“空”字上寄托了复杂而真挚的情感。诗歌中的“空”字恰当地表达了诗人的“志”，准确地传达出诗人灵魂深处的情感。“空”是有情的。
当我们用心品读古人山水田园、边塞征战、怀古伤今、离别怀人等各类体裁的诗词，我们就会感受到看似无情的“空”字下潜藏着的情感激流，我们会懂得：无情却有情，云“空”未必空。
参考文献：
[1]成维.“空”字在古诗中的运用摭谈[J].语文教学之友，2007，（08）.
[2]范晓利.“空”的影子——“空”在道家与佛家的不同含义[J].安徽文学·评论研究，2008，（08）.
静谧的近义词篇3
不，我们不需要捉住它。只等它伸出羽翼，像梦中的精灵般，穿越薄暮的天空向你飞来，从那传说中繁星满地的梦幻村落来，从那醉花丛中、婆娑树影里来，从那竹林深深的静谧中来，从那萤火虫挥霍的迷离光芒中来。仿佛天堂里的一朵奇葩在静谧中绽放，它将与这静夜一同降临，沿着生命的溪流漂浮而下，最后又静静停靠在我们绮梦浩茫中诗般的码头。
仿佛在大海中的一个小岛上，海流冲刷着黑色的礁石，海鸥在滩边飞舞。泰戈尔带着我们飞过杂草和矮树，来到一些巨大的怪石前，那些巨石让人觉得渺小得如同身边的小草一般微不足道。他带着我们游戏，那种神秘感震撼着我们，寂静的心野里开着花，像一道曙光在太阳出来之前划过天空，在孤寂中让人心怡。他用一首首仿佛具有深不可测的哲理的诗，将我们带到美丽和平的世界，将我们从怀疑、贪婪的罪恶中带入儿童新月之国，让我们重新唤起好奇与无边的想象，沉浸在探索未知世界的冒险中。
可有人看过这充满灵性芬芳的诗，却欲壑难填，不住抱怨，说这些诗仿佛饥渴的学者酒足饭饱后的饱嗝儿，既不是对人生旅途苍凉的感慨，又不是对人生思想的新见解、新体悟，毫无细读的价值。说诗人好像游手好闲的浪子似的，只会对好事赞扬一番，对坏事批评一番，只爱发牢骚。其实泰戈尔不同，他的诗中无不体现出文学的美丽和思想的高尚，超现实的理想主义。他以敏锐、清新与优美的字符流露出思想的时候，那些无法“横穿欲望之海”的人，忘了自己的游戏，自然也就忘了如何去体验诗词，乃至生命中的绮丽。无可争议，泰戈尔的诗很美。他的诗像歌声一般划破夜空，像夜晚的灯火一般聚拢着欢乐与安详。他在温馨中微笑，在绝境中玩乐，孩子般的无忧无虑。当那细嫩天真的文字展现时，人们仿佛乘舟顺流而下，漂过层层薄雾，忽至天真的儿童王国。
静静地，我走上一片积了半寸厚黄叶的枯树林，枯树有序地排列着，从近至远，时疏时密，望不到边。而在那枯树林里，伴着沙沙的舞曲，看黄叶漫天飞舞，林中有痛苦却并不失落，有杀戮却并不残忍，有静寂却并不孤独……真想把它紧紧拥在怀中，真想把整个世界捧起，轻轻地放在心里。可爱的儿童王国！
【简评】
小时候，幼儿园的老师指着一弯小小的月儿问小朋友：“那像什么？”“飞向太空的飞船。”多美好的回答，浩瀚的太空承载着小朋友们太多的梦想，而泰戈尔的《新月集》就是全世界小朋友美丽的太空。作者用高中生深邃的思想和少年独有的圣洁读懂了它。
静谧的近义词篇4
张爱玲说“我们不大能够想象过去的世界，这么迂缓、安静、整齐――在满清300年的统治下，女人竟没有时装可言!”而SPA却是跟着生活、时尚与美容概念的转变衍生的，并经过一次次的改良，终于成为了一种新享美主义。我想，如果张爱玲健在，也一定会迷上SPA的奇幻曼妙。
神奇的健康之水
SPA一词源于拉丁文，意为健康之水，是指在特定环境中，营造出一种令人心旷神怡的美妙感觉，使人美容的同时得到身心舒展、自然，享受到一种纯净的美。
SPA美妙的气息蔓延了千百年，而其中的灵魂便是“水疗”。早在公元前1500年，印度人便以水***发烧。到公元前500年，希腊人将大量医学院兴建于邻近温泉或浴堂处，更是大力提倡水疗。希腊的著名医师希波格拉底曾建议以水疗法***一系列疾病，包括风湿、黄疸、***、肌肉痉挛、关节疾病等。15世纪中期，比利时一个叫作Spa的小山谷因为当地的居民利用温泉***疾病而闻名，“SPA”也由此得名。18世纪后，SPA开始在欧洲贵族中风行，成为贵族们休闲度假、强身健体的首选。
如今SPA这种融合了古老传统和现代高科技的水疗方法已不再是贵族们的专宠，而逐渐成为现代都市人回归自然、消除身心疲惫，集休闲、美容、解压于一体的时尚健康概念。
亲近水，做一场身心同享的SPA
上善若水，居善地，心善渊，动善时，宠辱不惊，宁静致远。远离城市的喧嚣，体验一场SPA水疗之旅，让会唱歌的水来滋润肌肤，让会说话的手来安抚疲惫的身体，让最IN的SPA放松你紧张的情绪。
走进SPA会所，一股大自然的气息扑面而来：木质结构的地板和墙壁，清水在脚边的石缝中悄悄流淌，耳闻淡雅舒缓的SPA音乐，混合着薰衣草和甜橙的香气悠远绵长。这是一种静谧的氛围，身处其中，不由地放慢了脚步，舒缓了身心。
Step 1：面部护理
对于肌肤的日常护理就好像是一日三餐，绝不能少，而面部SPA，就像老火靓汤那样，虽然不用每天使用，但是一星期一次却可以给予肌肤深层的保养。闭上眼，任由美容师的双手在脸上温柔地游走，通过精心地按摩、提拉，面部的洁肤、柔肤、爽肤、精华、日霜过程一气呵成。经过面部SPA以后，肌肤会变得光泽、细腻、红润有弹性，每个细胞都喝饱了水。
Step 2：全身按摩
在SPA 这个养生世界中，按摩所提供的效果是达到放松肌肉关节、促进血液循环、让身体新陈代谢正常化之功效，它对血液的流动，淋巴的循环、神经系统的交互作用、心理作用等皆有长足的功效，可以调节呼吸、血液的含氧，达到放松、镇静等效果。对于SPA爱好者而言，透过肌肤按摩带来的盘骨放松，心灵撤防，让人在不知不觉中沉睡，这种舒适感，不上瘾也难。和传统的按摩手法相比，被运用到SPA中的按摩手法摒弃了以往的“严肃”和“庄重”，在美容保健的同时，更讲求心灵的愉悦。
Step 3：水床无重力漂浮
完全的温暖感，完美的舒适度。躺在水床当中，仿佛回到母亲怀里一样的宁静。在温暖水床的包裹里，身体浮于水上，享受周边水波的温柔流动，肌肤也尽情地吸取体膜的营养。水床温度一般保持在38摄氏度，为身体提供持续的温暖。在高温中，身体的毒素会随着汗水排出，不仅加快了血液循环，更可以促进新陈代谢。伴随着音乐、花香和暖调的灯光，那种贯穿全身的舒适往往会令你轻松地睡着。
Tips：
1．SPA前，要注意体温，适当降温。心脏病、皮肤病、高血压、怀孕、生理期，或者饮酒者都不宜做SPA。
静谧的近义词篇5
玉在中国古代有着相当崇高的地位。它是一切志士仁人的最高道德修养境界、典范及其象征，素有君子之誉。最近，著名青年诗人祁人的近作《和田玉――献给母亲与新娘》一诗，则在玉的传统文化层面又加入了“纯粹、内蕴和温润”的母爱内涵，甚至，他还把这一内涵进而延伸成“母亲全部的爱”+“妻子（新娘）的模样”。据笔者在力所能及的既有资料的研考，中国诗歌自《诗经》始，西方诗歌从中世纪以来，似还没有人把母亲与新娘的形象合二为一地去表现；更没有人把这两种爱（母爱和夫妻间的情爱）移情到玉这一特定的客观物象中去。我们不妨把这首诗看成是祁人为玉的“新五德”所写的礼赞或献词。下面按诗的顺序逐段分析。
诗作第一段的主观视点是从“一只普通的和田玉”开始的：“当我穿越帕米尔高原/看见一只普通的和田玉/是那么地像母亲的眼睛/她的纯粹、内蕴和温润/令我怀想起遥远的故乡/想起故乡的天空下/那一丝母亲的牵挂”。在这里，诗人由一块普通的玉联想到“母亲的眼睛”，接着再透过这一心灵的窗户，而深深切入母爱的精神层面，同时也是和田玉的品格层面，即：纯粹、内蕴和温润。诗的第二段先通过特定环境（南疆的戈壁与沙漠）的烘托，再从玉、玉镯的二重叠合，将母爱和玉的品格升华到一个新的诗美层面：“今生，我无法变成一棵树/在故乡永远站立母亲身旁/当我走出南疆的戈壁与沙漠/为母亲献上这一只玉镯/朴素的玉石，如无言的诗句/就绽开在母亲的手心”。如果说，祁人已在第一段表现了玉的“新五德”的三德（纯粹、内蕴、温润），那么，他在诗的第二段则把玉的另外二德也表现了出来：朴素、无言（即静谧）。这样，祁人为和田玉所勾画、概括的“新五德”便是：纯粹、内蕴、温润、朴素、无言（静谧）。
在诗的第三、第四段，诗人在具有玉的“新五德”这一人文品格的基础上，进而将母亲与新娘、“母亲全部的爱”和“妻子的模样”恰到好处地糅为一体，并在“词/象”组合和心灵节奏上达到了水融的状态：“如今，母亲将玉镯/戴在一个女孩的手腕/温润的玉镯辉映着母亲的笑颜/一圈圈地开放在我的眼前/戴玉镯的女孩/成了我的新娘//为什么叫作新娘？/新娘啊，是母亲将全部的爱/变做妻子的模样/从此陪伴在我的身旁”。尤其是在“母亲全部的爱”和“妻子的模样”合二为一的“诗眼”层面，诗人匠心独运地将前者无形而内在的“母爱”与后者有形而外在的“妻子模样”，通过一只玉镯的联结、叠合，从而实现了“词―象―意―境”四重叠加式的升华，使心灵美和形象美、玉的“新五德”与母爱的全部精神内涵得到了高度完美的统一。
我国古典爱情诗中，将玉、玉佩等与爱情放在一起去表现，是从《诗经》开始的。如《诗经・郑风・有女同车》一诗写道：“将翱将翔，佩玉琼琚。……将翱将翔，佩玉将将。”诗中的“翱、翔”，是形容女子走路姿态美的样子。“琼、琚”为所佩的玉的名称。后面的“将将”，则是所佩的玉因走动而发出的响声。德国中世纪诗人瓦尔特《我心爱的少女》将带有浪漫主义色彩的爱情理想高悬于中世纪充满铜臭气的爱情观念之上。匈牙利伟大的爱国诗人裴多菲，其《自由与爱情》一诗甚至将爱情看得比生命还要崇高，更是将自由置放在生命和爱情这二者之上。在中外爱情诗传统的人文/审美两个视域的基础上，祁人的《和田玉》，首次将母亲与新娘这两个形象合二为一：并以和田玉作为这二者的审美切入点及精神品格象征，刷新了爱的人文内涵和精神品格，为爱情诗这一领域提供了一个新的艺术视点和新的叙述方式。
静谧的近义词篇6
原字坦夫，后改字幼安，中年后别号稼轩居士的辛弃疾，宋高宗绍兴十年(1140)生于已沦入金人之手的山东济南。刚过弱冠之年，他就高擎抗金义旗，率众数千参加耿京的抗金队伍，跃马挥戈，纵横敌后。他曾率五十名壮士夜袭五万人的金营。擒获叛徒张安国并领旧部近万人渡淮而归建康，这一事件成为轰动南宋朝野的头号新闻。但是，中国历史上的南宋，是一个仁人志士奔走呼号力挽危亡的时代，也是一个君昏臣嬉莺歌燕舞醉生梦死的时代：是一个权奸当道居庙堂之高的日寸代，也是一个忠良被逐处江湖之远的时代。资兼文武的辛弃疾不仅长期沉沦下僚，被权力中心边缘化而壮志未酬，而且两次被宵小之徒罗织罪名而丢官，先后在江西上饶与铅山闲居十八年之久。《西江月，夜行黄沙道中》，就是他闲居于上饶城郊带湖时的作品。
淳熙八年(1181)冬，辛弃疾已41岁，被迫隐居带湖，直至宋光宗绍熙三年(1192)才被起用为福建提点刑狱。归隐十年。他虽仍忧心国事却报国无门，只能专心于词的创作，迎来了创作果实丰硕的金秋，奠定了南宋词坛第一人的地位。除了感叹时光易老功业无成的忧国忧民也忧己之作，他还写了大量的山水诗与田园诗，歌颂佳山好水、淳朴民情，在那些风景画与风俗画里，寻求和营造自己的精神家园。《西江月・夜行黄沙道中》，写的就是他乡村夜行中的所见所感。在慨当以慷、忧思难忘的以豪放沉郁名世的辛词中，这是风格清新婉约别调独弹的一首。
黄沙，即黄沙岭，坐落在潇水支流贤水河畔之山坳。《上饶县志》说：“黄沙岭在县西四十里乾元乡，高约十五丈。”辛弃疾在此建有读书堂，常于斯闲居，多有吟咏，如“句里春风正剪裁，溪山一片画***开”(《鹧鸪天-黄沙道上即事》)，如“突兀趁人山石狠，朦胧避路野花羞。人家平水庙东头”(《浣溪沙，黄沙岭》)。这首词的上阕以动写静，写夏夜的乡间景象，颇有“蝉躁林逾静。鸟鸣山更幽”(南朝梁・王籍《入若耶溪》)的优美静谧的情趣。开篇以对偶句起，清风明月，蝉鸣鹊飞，有视觉，有听觉，有触觉，诗人的艺术感觉极为敏锐而细腻。其中的“半夜”点明了题目中的“夜”，而“别枝惊鹊”则义有多解。一说别枝为“远枝”、“另外之枝”，曹操有云。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝。无枝可依”，周邦彦有句“月皎惊鸟栖不定”，苏轼有道。月明惊鹊未安枝”。辛弃疾饱读诗书，他的词应该是由上述诗词化出。“别枝”的另一解为动宾结构。即“离别树枝”，意为月光离开了树枝，惊动了已安栖的乌鹊。朱光潜先生就曾撰文认为：“‘别’字是动词。乌鹊对光线的感觉是极灵敏的。日食时它们就惊动起来。月落时也是这样。”以上二解均可通，但开篇既为对偶句，如“别枝”之“别”作动词，则与“半夜”之“半”作形容词不免失偶。“稻花香里说丰年。听取蛙声一片”是此词的名句。“听取”为听着、听到之意。诗人将“稻花香”的嗅觉意象与一片“蛙声”的听觉意象交织在一起，不仅以热闹的蛙鸣衬托出夏夜乡村的静谧，而且让人读来只觉别有情味、诗意盎然。其中的诗眼就是。稻花香里”与“丰年”之间的那个“说”字。是谁在“说”呢?有人以为是守夜的农夫。那未免太过于坐实而缺乏诗意；有人以为是诗人自己和一同夜行的人。那同样未免板实而缺少情韵。其实，诗人在这里是移情于物，将“稻花”拟人化，是扬花的稻穗以浓郁的香气在向众生也向夜行人报道丰收的年成，如此理解便觉诗意空灵蕴藉，诗人喜***收之情也才洋溢于字里行间。
静谧的近义词篇7
这类诗意境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。山水田园诗属于写景诗的范畴，但诗中绝不仅仅是自然风光的描绘，更多的是诗人灵性的抒写。因此，在鉴赏此类诗歌时定要谨记“一切景语皆情语”，要结合作者生平、性格以及此时境遇来具体体悟解析。一般来说，作者笔下的山水自然景物是诗人主观情愫的审美所在，或者借景抒情，或者融情于景，我们在解读时一定要抓住情景关系加以品析。
鉴赏山水田园诗，主要从以下几个角度去掌握：
1.把握意象特征及其寓意
“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”白鹭作为一种飞在水田或沙滩上的鸟，在《积雨辋川庄作》诗中展现出的是一种安谧清幽的环境。“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”杜甫在《春夜喜雨》中用“细雨”这一意象来营造宁静、恬淡环境气氛。“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。”赵师秀的《约客》用“蛙声”来表现农村风光与环境，衬托诗人悠闲的心情。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。
2.体味诗歌情景交融的意境
意境是诗歌的核心，意境的把握是对诗歌形象的深层理解和感悟。中国古典诗词最常用的艺术手法就是通过形象或描写的景物来抒发感情，或借景抒情，或融情于景。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然打上诗人情感的烙印，为表达诗歌特定情感服务，或是热爱自然，钟情于山水；或是淡泊宁静，不同流合污；或是厌恶官场，向往隐逸的生活；或是复返自然，享受宁静闲适的生活情趣。如谢灵运的《过始宁墅》：“白云抱幽石，绿筱媚清涟。”洁白的云絮抱护着向空壁立的幽峭山岩，而山下清波涟漪，翠绿的蔓藤临岸袅娜，似少女的青丝，照镜自媚，营造出一种清丽空灵的意境，其中有着一种孤高之气，渗透着诗人经历仕途风霜，企望故宅一憩的心境，也正体现着他负才自傲，孤芳自赏的性格特征。
3.领会诗人溢于景物的情感
“登山则情满于山，观海则意溢于海。”鉴赏诗歌时，不应停留在字面的浅层意义上，更多的时候，而是要结合作家生平遭际以及时代背景，深入探究诗歌当中蕴含的深意，即“知人论世”。持之有据，言之成理，方得鉴赏之妙。如《庆全庵桃花》：“寻得桃源好避秦，桃红又见一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”诗下对作者有一个这样的“注”：“作者谢枋得，宋末元初人。宋亡后，只身隐居，多次坚拒元朝征召。”有了这样的背景，再结合自己的阅读经验，就不难发现，这里作者是借陶渊明《桃花源记》之典，表达自己避世山中的孤寂之情，他希望“花飞莫遣随流水”，曲折表现了隐居绝仕之意。
4.分析诗歌的写作技巧和语言特色
山水田园诗写景的方法很多，常见的描法有远近高低结合、视听结合、动静结合、点面结合、渲染、白描等。其中从听觉角度来说，有动静结合和以动衬静两种手法，其区别在于表达的重点不同，前者如杜甫《绝句二首（其一）》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”后者有王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”显现出了月夜之下山中的静谧之感。从视觉角度分析，有不同色彩组合映衬给人以“如在眼前”之感，如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。还会运用一些描写技巧：渲染，例如《绝句》：“杜甫黄四娘家花满蹊，千朵万压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”白描，例如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》：“日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。”极凝练的诗笔，描绘出一幅旅客暮夜投宿、山家风雪人归的寒山夜宿***，每句诗都构成一个***的画面，没有浓墨重彩的描绘，寥寥几笔，但形象呼之欲出。此外，还会运用各种修辞手法，如比喻、拟人、借代等。
下面我们以2006年辽宁卷苏轼《东坡》为例，来分析山水田园诗的鉴赏思路。
东 坡①
雨洗东坡月色清，
市人行尽野人行。
莫嫌荦确②坡头路，
自爱铿然曳杖声。
[注]①此诗为苏轼贬官黄州时所作。东坡，是苏轼在黄州居住与躬耕之所。②荦确：山多大石。
在写作山水田园诗的诗人之中，苏轼很少出现，他似乎与山水田园关系不大。但诗下的注释为我们解题提供了方便，它表明了当时作者的境遇，而苏轼此人我们是再熟悉不过的，他的性格和诗歌风格都很明朗，这一切都便于我们“知人论世”。东坡对当时的作者来说，是灌注了辛勤劳动、结下深厚感情的一个生活天地。苏轼躬耕其中之后还自称“东坡居士”，可见他对这里是倾注着爱的。
诗一开始便把东坡置于一片清景之中。在月亮清辉的照映之下，东坡之景已是可人，又加以雨后的皎洁月光，透过无尘的碧空，洒在珠水晶莹的万物上，这是何等澄明的境界！确实当得起一个“清”字。诗人偏偏拈出夜景来写，不是无谓的。这个境界非“市人”所能享有。“日中为市”，市人为财利驱迫，只能在炎日嚣尘中奔波。唯有“野人”，脱离市集、置身名利圈外而躬耕的诗人，才能够独享这胜境。唯幽人才有雅事，所以“市人行尽野人行”。这读来极其自然平淡的一句诗，使我们不禁从“市人”身上嗅到一股奔走闹市嚣尘的喧闹气息，而从“野人”身上感受到一股幽人守志僻处而自足于怀的味道，而那自得、自矜之意，尽在不言中。那么，在这个诗人独有的天地里，难道就没有一点缺憾吗？有的。那大石丛错、凸凹不平的坡头路，就够磨难人的了。然而又有什么了不起呢？将拐杖着实地点在上面，铿然一声，便支撑起矫健的步伐，更加精神抖擞地前进了。没有艰险，哪里来征服的欢欣！没有“荦确坡头路”，哪有“铿然曳杖声”！一个“莫嫌”，一个“自爱”，那视险如夷、以险为乐的豪迈精神，都在这一反一正的强烈感情对比中凸现出来了。这“荦确坡头路”不就是作者脚下坎坷的仕途么？作者对待仕途挫折，从来就是抱着这种开朗乐观、意气昂扬的态度，这种精神是能够给人以鼓舞和力量的。小诗所以感人，正由于诗人将这种可贵的精神与客观风物交融为一，构成浑然一体的境界；句句均是言景，又无句不是言情，寓情于景，托意深远，耐人咀嚼。
下面来看看当年对于这首诗是从哪些方面来进行考察的，对于山水田园诗的解题思路从中也可见一斑了。
（1）第一句在全诗中有何作用？请简要赏析。
第一句是全诗的铺垫，描绘出一幅雨后东坡月夜***，营造了一种清明幽静的气氛，以映衬作者心灵明澈的精神境界。
（2）请结合全诗赏析“铿然”一词的妙用。
“铿然”一词传神地描绘出手杖碰撞在石头上发出的响亮有力的声音，与月下东坡的宁静清幽形成鲜明对比；联系前文对道路坎坷的交代，可使读者体味到作者坚守信念、乐观旷达的情怀。
静谧的近义词篇8
关键词：文学作品；风格；文学文体学；语义翻译
一、文学文体学与作品风格
文学作品的风格被认为是文学创作的最高境界，是一个作家在其一系列作品中表现出来的区别于其他作家的独特个性。这种风格与作者的时代、民族文化、地域文明以及认知、情感、价值等息息相关。而文学翻译的目的就是要还原源语文本要表达的时代与民族精神。因此，在文学翻译中，译者对原作的风格不能任意破坏和改变，不能以译者风格代替原作的风格，要尽可能还原其本来的面目（张培基1980：7）。
何为文学文体学？文学文体学在文学作品风格的保留上如何发挥作用呢？申丹教授认为，文学文体学是指以阐释文学文本的主题意义和审美价值为目的的文体学派（申丹，2002）。而将文学文体学的概念引入翻译则有助于译者分析源语作品的语言特征，明确作者的写作意***，从而使译文达到与原文对等的功能。
侯维瑞先生在其著作《文学文体学》中提出，分析文学作品可从语域、句法、修辞、意象、音韵等方面进行。本文试从以上几个方面分析The First Snow的文本风格，制定恰当的翻译策略并试译，对比、分析笔者译文与各家译文，得出结论，希望对文学翻译提供借鉴。
二、文本语言定位
The First Snow为美国浪漫主义诗人Longfellow 的散文诗，这首诗形象生动地描写了初雪飘临时的美态。语言艺术感明显，善用平行结构，短句排比错落有致，选词精心，比喻形象生动，语言简洁凝练，朴素自然。描写对象有动有静，动静对比，带给读者强烈的画面感，衬托出初雪景色的静谧与和谐。
作者寄情于景，抒发了对初雪、对大自然的热爱，作者内心如初雪般纯净与安宁，体现了积极乐观的生活态度又不受世俗侵扰的心境。
三、翻译策略
纽马克（Peter Newmark）认为，表情、信息、感染是语言使用的目的所在。其中，带有表情功能的语言可以帮助人们创作出富有想象力的文学作品。他将译文分为两类，即忠于作者、充分表达作者原意的语义翻译和忠于读者，便于读者接受的交际翻译。而文学作品的主要功能和目的就在于充分表达原作的思想，使读者体验异域文化和时代精神。针对这一功能，翻译时可采用语义翻译，即“在目标语语言结构许可的范围内，把原作者在原文中表达的意思准确地再现出来”（Newmark 1988a：22）。
美国翻译理论家劳伦斯・韦努蒂（Lawrence Venuti）基于文化差异提出“归化”与“异化”的翻译方法。其中“异化”旨在使译文冲破目的语的常规，保留原文中的异国情调，为读者提供全新的异域文化体验（Venuti1995：19-20），这一原则恰好与文学作品的功能相一致。
然而，语义翻译或异化都并非完美的翻译模式，他们和交际翻译或归化一样，都属于翻译的“中庸之道”，译者在翻译过程中可视情况而定，选择与原文相适应的翻译策略。
四、案例分析
例1 The first snow came①.
译文1②：初雪飘临。
译文2③：第一场雪来啦！
分析：原文四词成句，语言简洁、明快。再看译文，译文2口语化的语言显得过于直白，美感不足。而译文1“初雪飘临”极具散文与诗歌之美感，恰如其分，既简洁，又凸显初雪来临时的美态。
例2 How beautiful it was， falling so silently all day long， all night long， on the mountains， on the meadows， on the roofs of the living， on the graves of the dead！
译文1：如此静美！它不分昼夜地飘落着，落在山岭上，落在草地上，落在生者的屋顶上，落在逝者的坟墓上。
译文2：多么美啊！它下了一天一夜， 落在高山上， 草地上， 屋顶上和坟墓上！
分析：原文以感叹句开头，状语“all day long， all night long”，“on the mountains， on the meadows， on the roofs of the living， on the graves of the dead”为平行结构，并采用反复的手法，读来节奏感鲜明，朗朗上口。为使目标语读者在感官上产生同等体验，翻译时应保留感叹与排比的特点，以突出诗歌的音乐美、对称美和均衡美。句式上，译文1、2与原文对应，1将beautiful 与silently糅为一词“静美”，将“falling all day long， all night long”译为“不分昼夜地飘落着”，比2中“它下了一天一夜”更具文学气息。2省译了“…of the living”和“…of the dead”，信息缺失，不能表达出作者欲通过对照来表达初雪无处不落的意境。
例3 All white save the river， that marked its course by a winding black line across the landscape； and the leafless trees， that against the leaden sky now revealed more fully the wonderful beauty and intricacies of their branches.
译文1：天地之间，一片银装素裹，唯有那河流，宛若一条黑色缎带蜿蜒在苍茫雪色中，铅灰色低沉的苍穹下，叶儿落净的树木傲寒而立，树枝盘旋交错，映衬在此刻美妙的雪景中，姿态万千。
译文2：白雪皑皑中，只有河流在美丽的风景中描出一道弯弯曲曲的墨线。叶儿落光的树枝，在铅灰色天宇的映衬下，更显得枝桠繁复，仪态万方。
分析：本句主干为“all white”， 第一个that从句中动词mark将river暗喻为 a winding black line， 写出了河水流动时的优美姿态。译文1、2都保留了原文的美感，用词巧妙，如1中的“银装素裹”“苍茫雪色”“苍穹”“盘旋交错”“姿态万千”，2中的“白雪皑皑”“天宇”“枝桠繁复”“仪态万方”等。不足之处是，译文1将暗喻转为明喻，将原本动态的river比作静态的黑色缎带，有失生动，2中“河流描出墨线…”，保留暗喻，完美地呈现了初雪的静与河流的动，水色之深更显雪之洁白。
例4 What silence， too， came with the snow， and what seclusion！ Every sound was muffled， every noise changed to something soft and musical.
译文1：雪花飘落时，宁静依然，不受世俗牵绊！每一缕声响都趋于寂然，并化作一曲柔美的音乐，扣人心弦。
译文2：初雪飘落时， 是何等的宁谧，何等的幽静！一切声响都趋沉寂，一切噪音都化作柔和的音乐。
分析：译文2更贴近原文感叹句式，但漏译了“too”。译文1虽语气稍欠火候，但一个“宁静依然”，完美地体现了初雪飘落时宁静脱俗，不随时光流转而改变。“seclusion”原意为“be in a quiet place away from others”，译文1采用归化的策略，将其译为“不受世俗牵绊”更贴近汉语的思维习惯，虽与文学文体学上遵循的异化原则相悖，但也是退而求其次之方法。修辞方面，原文以“changed to”将雪落时的声响暗喻为柔和的音乐，译文1与2都保留这一暗喻，形象刻画出雪落时的美态。
例5No more tramping hoofs， no more rattling wheels！
Only the chiming of sleigh-bells， beating as swift and merrily as the hearts of children.
译文1：不再有嗒嗒的马蹄声，不再有格格的车轮声！唯有叮叮当当驶过的雪橇，那声音轻松明快，犹如一颗颗童心在欢跳。
译文2：再也听不见马蹄得得，再也听不见车轮辚辚！唯有雪橇的铃铛，奏出和谐的乐声，那明快欢乐的节拍犹如孩子们心房的搏动。
分析：译文1、2保留排比的句式，节奏鲜明。“no more…”是对环境的客观描述，没有任何主观色彩，因此，译文1“不再有…”比译文2“再也听不到…”更贴切。原文用“tramping”“rattling”“chiming”等拟声词来模仿自然界的声音，和初雪的静谧形成鲜明对比，如1中的“马蹄声嗒嗒”“雪橇叮叮当当”，2中的“车轮辚辚”。原文将雪橇驶过的声音明喻为“欢跳的童心”，译文1、2都做到了，但表达上译文2“那明快欢乐的节拍犹如孩子们心房的搏动”稍显累赘，若译为“犹如一颗颗童心在欢跳”会更朴素简洁，充满活力。
五、结语
本文从文学文体学角度对《The First Snow》进行分析，并从词法、句法、修辞等方面入手，对比笔者译文与各家译作，得出翻译英语文学作品时，一方面全面把握原文，了解作者遣词造句的意***，以及想表达的意境与思想感情；另一方面，要把原文的意境、作者情感以及形式、内容与风格上的美感淋漓尽致地展现出来。具体操作时，可采用语义翻译与异化的方法来保留原文风格，若有失流畅，则退而采取归化或交际翻译，但仍要在最大程度上彰显原文的风格，使读者与作者产生共鸣。
（作者单位：广西师范大学）
参考文献：
[1]Newmark， P. Approaches to Translation[M].London：Prentice Hall， 1988a.
[2]Venuti， L.The Translator’s Invisibility-A History of Translation.[M].London and New York：Routledge， 1995
[3]代菊英，从初雪译文赏析看散文英译汉翻译时美的统一.[J].中国科教创新导刊，2010
[4]侯维瑞，文学文体学[M].上海外语教育出版社，2008
[5]吕俊、侯向群，英汉翻译教程[M]. 上海：上海外语教育出版社， 2001
[6]申丹，论文学文体学在翻译学科建设方面的重要性[J].中国翻译，2002（1）：11-15
[7]张培基、喻云根等，英汉翻译教程[M].上海外语教育出版社，1980
注解：
①本文英语原文均摘自吕俊、侯向群，英汉翻译教程[M]. 上海：上海外语教育出版社， 2001。
静谧的近义词篇9
关键词：陶渊明 《归园田居》 赏析
陶渊明以描写田园风光和隐逸生活为著，其田园诗大都表现恬美静谐的环境和悠然自得的心境。代表作《归园田居》组诗五首，描写自己离开官场时的愉快心情，赞美躬耕生活和田园风光。作为组诗总纲的其一，以“归”为线索，依次叙述弃官归田的原因、归田之后的人境和重返自然的情怀。
开头八句写“归”之因。开首两句旗帜鲜明地宣告了自己的本性：不适俗，爱丘山！对于世俗社会的庸俗虚伪难以适应，对于山水田园的自然美好喜尚有加，亦即出山入仕本非素志，酷爱田园才是真情。作品起笔很远，“适俗韵”前缀加“少无”，“爱丘山”前饰以“性本”，只有从少年时代、人生之初写起，才能说明他厌弃世俗、喜爱自然的思想由来已久、根深蒂固。接着两句一转，痛悔自责前半生违逆本性入仕为官。“误落”表明诗人对过往人生道路的彻底否定，大有一失足成千古恨之慨。“尘网”见出诗人对庸俗险恶官场的鄙夷憎恶：“尘”点其庸俗污浊，不得本真，“网”点其束缚严密，不得自由。“三十年”不是几次出仕时间的累计，而是着意夸言时间之长（官场居然耗去人生半辈子光阴），突出痛悔程度之深。接下来的“羁鸟”“池鱼”之喻有两重意思，一是形容自己身在官场的痛苦处境，如同关进笼中的鸟，不能自由飞翔，如同禁锢小池的鱼，不能随性浮游，深受束缚，憋屈难忍。在官场中的种种束缚下的诗人，亦如“羁鸟”“池鱼”痛苦不堪、失去生机。二是强化自己回归田园的迫切心情，“恋旧林”“思故渊”是鸟和鱼的本性，“羁鸟”无时不在向往能自由飞翔的“旧林”，“池鱼”也无时不在憧憬能随性浮游的“故渊”，正像鸟恋旧林、鱼思故渊一样，诗人迫不及待地想挣脱“尘网”束缚，回到美好的大自然，透一透新鲜空气，放飞自由的心灵。正因为如此，下面顺理成章地写到回归园田。“开荒”“守拙”点题，言从此回归园田。“开荒”即“躬耕”，让人想到“田园将芜胡不归”的感叹，诗人离家出仕多年，田园自然荒芜，“开荒”一词不仅具有农事意义，更意味着久违的自由生活已重新开始。“南野际”点出园田所在——庐山之南广阔的田野，山南向阳，故此“南野际”给人的感觉不仅是宽广，而且是温暖。此层最后一句关合诗歌篇首两句，“守拙”上呼“少无适俗韵”，“归园田”上呼“性本爱丘山”。“守拙”表面看是谦词，实际上却有倔强内涵，“守拙”是对自由个性的坚守，是对当时黑暗现实的抗争。“归园田”就是为了守住自己的本心，保持精神上的自由和***。这两句伏应转接，承上启下，既收束了“误落尘网”思念田园之苦，又引出下文对田园生活的歌咏。
中间八句写“归”之地。“方宅”四句扣住“园田居”简述自家庭院的风光，是近景的静态描绘。那是真正的“园田居”：园在田中——住宅四周环拥十余亩农田，屋在园中——八九间草屋参差坐落其间。“方宅”句言园田面积，写平面，暗示有宅有院；“草屋”言家宅形制，写立体，暗示整中有散。枯燥的数字一经诗人化入诗中，就被赋予无限活泼的生命力，透露出诗人散适淡泊的心境。“榆柳”为乡村习见之树，“榆”“柳”连出，概言树密树多，“荫”不仅写了树枝繁叶茂，而且暗示了树的高度，否则是无法“荫后檐”的。“桃李”既写出果木之多，又暗示了桃之红、李之白，“罗”言桃李不是一棵两棵，而是连成一片，堂前明艳的红白相间，与后面沉暗的通体一绿前后辉映。明黄文焕说此处写得“语俗而意愈雅”，乍看平淡无趣，细揣意味无穷。屋前桃李有花，竞艳争芳；屋后榆柳有荫，清凉爽心；院外禾稼茂盛，绿色片片，绚丽与素淡交掩成趣，无不显现出田园风光的淳美清新，房屋主人生活的简朴安详、情绪的快慰满足溢于其间。诗歌又由农家庭院的令人惬意写到山村环境的令人惬意，接下来四句从近景转到远景，犹如电影镜头慢慢推拉，勾勒出悠远苍茫的乡野背景。“暧暧远人村”是诗境的横向展开，日落黄昏，远远望去村落显得若隐若现，模模糊糊；“依依墟里烟”是诗境的立体突出，村落做晚饭的炊烟轻柔袅娜，徐徐飘升。“暧暧”、“依依”两个叠词运用尤见功夫，“暧暧”二字显现了日光逐渐昏暗的动态，还暗示了诗人透过暮霭遥望远村的神态；“依依”两字展现了炊烟徐徐飘散的动姿，与王维的“大漠孤烟直”完全不一样，有静缓优柔之美。“暧暧”“依依”虽都表示模糊不清、依稀可辨，但不可互换，“暧暧”是写黄昏中远处村庄的总体轮廓难以清晰呈露，着眼于模糊而安详的静态，“依依”是写夕阳下远村炊烟的飘浮之状率皆若隐若现，着眼于模糊而舒缓的动态。这两句远景写意，传神地勾画出黄昏乡景，晚霞静静地铺洒在田园大地，村落显得格外宁静，给人平静祥和之感，令人不觉神往陶醉。在这冲淡静谧之境中，诗人又添几声鸡鸣狗吠。“狗吠深巷”是远闻之声，深巷吠声受到阻隔曲线传递，给人悠远之感，“鸡鸣桑树”是近闻之声，树颠啼声畅达无碍直线传递，给人嘹亮之感，这两句远近相应，虚实结合，以声状静，静中有声，更把日落后村庄的宁谧和谐衬托得淋漓尽致。狗与鸡是乡村中最常见的家禽家畜，鸡犬之声给作品增添了淳厚古朴的乡间风味，这与“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”相似而有别，山林蝉鸟鸣叫是人迹罕至的虚寂，表达的是隐逸高士的情致，村落鸡鸣犬吠是人迹烟火的宁静，表达的是归田之人的趣味。以上八句捕捉住农村中司空见惯的事物，构成人与自然和睦相处、相与为一的诗意境界。
结尾四句写“归”之乐。由绘景转入叙事，由状物转入写人。“虚室”与“户庭”对应，既指故园空闲寂静的居室，又指诗人悠然常闲的心境。“无尘杂”，是说户庭安静，无车马喧闹，无俗人打扰，无杂事烦心。“有余闲”，是说心宽意舒，空间任己支配，时间任己安排，行动任己自由。诗人虚静的生存态度和自由的生活目标，通过“无”、“有”的鲜明对照得到突出强调。最后两句总括全篇，“久”遥呼“三十年”，“樊笼”遥呼“尘网”“羁鸟”，再比官场为“樊笼”，足见诗人痛恨之切、决裂之绝。“复得”照应“归”，“返自然”照应“爱丘山”，“自然”与上文“性”相映，“返”点明“魂兮归来”的乐趣。“返自然”既指归耕田园，回到大自然的怀抱，又指回到原来的自然本性，过上顺应本性、无所扭曲的生活。“返自然”——生命与心灵的回归——是点题之笔，有力地揭示了诗作主旨。黄文焕在《陶诗析义》中说，“返自然”是“诸篇之总纲”，也可以说“返自然”是诗人人生理想，是这一组田园诗的主旋律，是陶渊明一生的主旋律。
《归园田居》其一在艺术上典型地体现了陶诗的特征。其一，拙而实巧的章法。诗作的结构看起来径情直遂，从归之因写到归之地，再写到归之乐，以“归”字一线贯穿，但自然而不平板，整一而显工巧。写归之因揉直使曲，写归之地由近及远，写归之乐由境到心，每层富于变化；它的巧体现在题文高度和谐，前面着重写“归”，中间着重写“园田”，最后着重写“居”，合起来就是“归园田居”。其二，写意融情的画面。诗中纯用白描，随意点染，方宅草屋、榆柳桃李、村落炊烟、狗吠鸡鸣看似偶然的排列组合，却构成远离尘世、宁静安谧、淳朴自然的和谐画面，其中融入淡泊恬静的生活情趣和归隐田园的舒畅快乐，自然与人生浑然一体，实境与心境水融，画面见情见性，神韵品咂不尽。其三，淡而有味的语言。不见雕镂之工，毫无粉饰之词，仿佛信笔写来，句句明白如话，形象贴切生动，对偶自然天成，富于音韵之美，素淡中见绮丽，浅易中寓丰腴，质朴中藏深味。
附：《归园田居》
少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
静谧的近义词篇10
关键词：茶室空间设计；自然元素；材料；自然形态；自然色彩
1概述
随着社会经济水平的不断提升，人们对于物质生活的追求越来越高，休闲式的生活已经成为当前人们主要的生活方式，被大多数人所接受。饮茶是休闲生活方式中的一种具有中国特色的活动，茶室设计则是提升整个生活水平和品味的一个关键环节，是茶文化的具体实现。为了让顾客享受到高品质的，很多休闲茶室通过保持良好的茶空间设计来保证整个休闲氛围，进而为茶客提供更加良好的休闲环境，从生理上、心理上、精神上享受更加优质的服务。中国素来讲究天人合一，自然元素往往在茶室内空间设计中起到关键性的作用，如何将自然元素良好地融入到茶室内空间设计上，将成为提升茶室意境的关键。所以对于茶室空间设计中应用自然元素的研究，对营造茶客饮茶氛围，提升优质服务来说具有非常重要的实用价值。
2茶室内空间追求的设计
2.1返璞归真的自然设计
现代文明生活的快速发展，一幢幢高楼耸立入云，喧杂的街道车水马龙，很难找到一所静谧之地来让自己静下心来，点一根火烛，品一杯香茗，在优美的音乐旋律中享受着清净质朴的自然美感。作为一种传统文化的体现，茶代表着中国文化的精髓。品茶的过程，更是追求“庭有山林曲，胸无尘俗思”般的远离尘世的喧嚣、亲近自然、返璞归真的意境。在茶室空间的设计上，首先要营造出返璞归真的自然意境，要通过茶室设计，体现出闲适、情景的自然美，让茶客体会到与喧嚣都市不同的自然之拥，在品茗之间，感受着静谧氛围闲暇时光的亲切感，从而对当前节奏快、功利性强的社会起到调节作用。
2.2悠然自得的休闲设计
现代社会是物质社会，节奏感非常快，人们的价值观、消费观以及传统的生活方式都发生了极大的变化，人们在物质生活满足的同时，迫切希望能在精神层面上得到满足，那么悠然自得的休闲式茶室空间的设计则是满足人们身心需求的关键，人们希望在茶室中通过品茗来享受高质量的休闲生活。或约三五好友，谈天说地，或独自一人，自斟自饮，在休闲放松的茶室环境中，有清茶相伴，生活好不悠闲自得。尤其是当前，人们对健康看的非常重，养生的观念更是让人们对休闲生活更加追捧，很多研究表明，多饮茶对身体健康非常有好处，对于防病治病来说具有很大的功效。来到茶室，人们通过室内空间的视觉符号和形象，娱乐了，陶冶了情操，收货了健康，享受了服务。所以，通过自然元素的融入，将茶室内空间装饰成人们逃避都市的喧嚣，享受休闲生活、娱乐精神的场所，从而让人们在忙碌的生活中享受些许情景。
2.3薪火相传的文化设计
品茗是我国传统文化中具有特色的中国文化，而茶文化也成为我国特色儒家文化中非常重要的组成部分，以茶为文化载体，来传播各种文化，实现文化交流，从而促进社会的不断进步和发展，这也是我国传统丝绸之路的意义所在。在茶室空间设计中，利用自然元素设计茶室空间，从而体现我国天人合一的特色文化，并且以茶为载体，实现我国传统文化的薪火相传，这将是茶室空间装饰营造的主要意境之一，也是提升整个茶室的文化品位和茶室服务等级的关键所在。在一个传统文化气息浓郁的茶馆中，“偷得浮生半日闲”，一边品茗享受着茶香，一边赏画欣赏着传统精髓，这将是实现茶文化乃至是中国传统文化的传承、继承和弘扬，从而提升人们对传统文化追求，实现我国优秀文化的薪火相传。
2.4品茗悟道的精神设计
茶往往与参禅悟道联系在一起，有很多人说，品茶为三盏，一为茶味鲜爽醇厚，二为深思人生之味，三为参悟苦涩。其实人生往往与茶味有很多相似之处，在处世时要像茶品一样，多一份坦然和静谧，无论发生什么样子的事情，都要洁身自好、淡泊名利，而后笑面应对。在茶室设计时，要积极利用自然元素的特点，让茶客在品茗之时能够享受到悟道参禅的过程，将品茶过程变为参茶的思考过程，从而升华精神的愉悦，享受超凡的境界。要营造好的茶空间，不仅仅是在物理形式上营造出适当的空间位置，更重要的是通过环境、自然元素等来装饰出一个有生命、有感情、有感悟、有传承的平台，在中国人注重内省的过程中，享受着自然的静谧和爽然，放松自我、预约自我，在品着茶的滋味，感悟着人生的起起伏伏，从而在袅袅茶香中，感受着自然、传承者文化、感悟着人生，最终让自己的人生得到升华。
3茶室内空间设计应用自然元素的策略
为了能够营造出茶室空间贴近自然、怡然自得、文化传承以及参悟的境界，选择自然元素是一种不错的选择，一般的自然元素包括了常见的自然现象和物质，如光、风、气、云、水、动植物等静态的事物，同时也包括了各种生命现象、自然现象的自然过程的元素。在茶室空间设计过程中，往往会利用自然元素来对其进行提取和抽象，从而实现对茶室空间的设计。
3.1利用自然材料
材料是装饰和实践茶室内空间的物质基础，为了彰显中国天人合一的传统思想和文化，往往会使用自然材料来实现对整个茶室空间的设计。为了突出茶室的自然，消除违和感，往往在利用自然材料过程中会考虑很多方面的问题。对于自然材料的质感变化来使其融入到整个茶室空间中，使最基本的考虑和设计，一般借助茶室的自然光线，亦或者是通过人工灯具采光来实现室内茶空间中相同界面或者不同界面的不同颜色，从而突出整个茶室色彩之间的差异性或突出主题色。在选择的木材、石材等自然材料，种类相对比较多，其自身所展现的色彩、表面的纹路、底层的纹理等等都有很大的差异性，为了能够将这些形态各异的材料为茶客带来不同的视觉享受和审美体验，从而对整个茶室空间的营造的氛围起到决定的影响，设计者们往往对所选择的自然材料进行充分的观察，了解其自然属性、外观特征、内在纹理和表现纹路等视觉感官带来的感受和冲击感，而后结合茶室突出的主题意境进行设计，最终通过自然材料自身的所具有的颜色、形状、纹路等视觉效果来营造出独特的美化效果和意境效果。
例如，选择天然的木质材料作为主要装饰材料来对室内茶空间进行设计，那么就要考虑选择木材的品种，数目的年龄、木材光泽度、自身的质感以及展现的纹路等各个因素的不同，从而形成或温暖、或肃穆等风格迥异但又丰富多姿的茶室空间的设计效果。在茶室的墙面上，可以选择不同色调的原木，通过多层设计和装饰，根据原木本身的色调、纹路设计出自然展开、层层叠叠的展示效果，自然淳朴又不是大方，不仅降低噪声，而且贴近自然，环保健康。通过对自然木质材料的颜色选择，可以实现冷色调、暖色调的选择从而为茶室内空间营造出不同的视觉效果；通过对木质的质感如干湿感受、软硬效果的选择，从而为茶室内空间营造出温润庄严的的意境，从而实现不同视觉效果的茶室的设计。当然，除了视觉效果，触觉也往往是茶室设计中需要注意的方面，例如在茶室地板设计上，选择木质地板，在茶室的椅子、桌子的选择上，选择中国传统特色的太师椅，从而在触觉上与视觉效果保持一致，从而营造出健康舒适的茶室空间。
3.2设计自然形态
自然形态是室内空间设计中经常出现的设计，通过各种自然形态的美好寓意来展示特殊的含义。借助自然形态来实现茶室内空间的设计，通过对自然形态的模仿，或者各种动物、植物的形象模拟，来实现自然元素的形态利用，这种仿生设计往往是营造茶室内空间不同设计效果和意境的关键。例如在在对茶室的太师椅的背脊设计方面，往往会引入自然形态，如祥云、火日等形象，寓意着吉祥和安康；在茶室中的摆设装饰上，会有专门的梅兰菊竹等花中四君子的形象，来寓意着茶客的品味的高雅；在使用的茶具，会有假山石的设计，或者借助所选材料自身的形象来展现出长寿、健康的视觉效果；在茶室屏风设计上，也常有各种自然形态，配合文人骚客的诗词来提升整个茶室空间的文化气息。对于茶室空间的设计，仿生设计的脚步从未停止，借助给茶客展示的视觉效果，通过茶客的想象和感悟来实现茶室空间意境的营造。
3.3运用自然色彩
人们对颜色的感受往往是第一感觉，也是在茶室设计的氛围营造、效果展示方面最直接的方面，特别的，伴随着我国社会的发展和朝代的更迭，对于颜色赋予了不同的人文气息和***治内涵，所以在茶室空间设计方面，可以借助自然色彩来展现不同的意境和效果，营造多层次的意境观感。在茶室空间设计方面，往往会以暖色调为主，通过恰当的冷色调在关键点的辅助，来实现多层次的色彩和谐的变化和视觉观感效果。例如在茶室空间设计上，可以根据茶室空间内部结构的结构和不同，配合色彩来对其进行区分，比如在茶室的收银区可以设计亮黄、朱红或者翠绿的亮度高、色彩饱和的色彩，从而让茶客在视觉上和心理上保持一定的兴奋度，对茶室留下美好的印象，而在饮茶区可以选择青色、墨绿色、棕色等对比度较低的中性色彩，从而配合各种自然形态的装饰，来为茶客营造出色彩环绕、低调但又有质感的色彩，从而放松身心，陶冶情感。
4总结
茶室内空间的设计，要突出贴近自然的意境，要根据茶室的定位营设计出休闲式的悠然效果、茶室文化品位和气息，提升茶室参悟人生的感觉。借助自然元素，通过利用自然材料、设计自然形态、运用自然效果来实现茶室内空间的设计，突出茶室文化的意境效果。
参考文献
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