学文网写星星的诗句篇1
张 祜
金陵津渡小山楼②，一宿行人自可愁③。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜洲④。
作者简介：
张祜(约782～852年)，字承吉，唐清河(今清河县)人。志气高逸，有用世之志。但一生仕途不畅，屡遭挫折。故而纵情山水，游玩酒肆。其诗闻名于世。后归居曲阿(今江苏丹阳)。有严寿澄校编《张祜诗集》。
注释：①金陵渡：渡口名，在今江苏省镇江市附近。②津渡：即西津渡，古代著名渡口，镇江人俗称“小码头”。③宿：夜。行人：旅客，指作者自己。可：合，当。④瓜洲：在扬州城南四十里，位于古运河与长江的交汇处。因为洲形如瓜，故名“瓜洲”。和西津渡隔江相对。是古代著名的渡口。
翻译：在镇江附近金陵渡口的小山楼上，我一夜不能入眠，心中自有忧愁。月光西斜的时候，江潮刚刚退落，长江对岸有几点星火闪烁，那可能是瓜洲。
赏析：
这首诗是张祜漫游江南时所作，描写江上清丽夜色。是借夜景写客愁的名篇。
首句点题，轻灵妥帖，平白自然，“小山楼”既是诗人当时羁旅夜栖之所，又是诗人愁绪发端之地。
次句直抒感慨，表达诗人一夜未眠之愁情，抒情自然真切。“自可愁”三字平淡、自然，不着痕迹地引人进入真正精彩的妙境――
第三句写诗人伫立在小山楼上眺望夜江，只见天边月已西斜，江上寒潮初落。一团漆黑的夜江之上，本无所见，而诗人却在朦胧的西斜月光中，观赏到潮落之景。用一“斜”字，既有景，又点明了时间――将晓未晓的落潮之际：与上句“一宿”呼应。诗人一宿客愁不寐的情形跃然纸上。诗人用笔轻灵而细腻，在精工镂刻中，又不显斧凿之痕地将此句与第二句自然地沟通。显得那么浑成无迹。神韵天成。
落潮的夜江浸在斜月的光照里，在烟笼寒水的背景上，忽见远处有几点星火闪烁，显得格外明亮，诗人不由脱口而出：“两三星火是瓜洲。”“两三星火”，用笔清婉空灵，动人情处不须多，“两三星火”已足矣，同时，这“两三星火”也暗示出对岸瓜洲渔民或摆渡人或其他什么人已开始起床点灯准备新的一天劳作的情形，与上句所描述的将晓未晓的情景十分吻合。诗人运思缜密，观察细致，描写逼真。启人想象。耐人寻味。而末句之“瓜洲”渡，又与首句“金陵津渡”遥相呼应，首尾圆合。自然浑成，包藏着诗人的惊喜和慨叹，传递出一种悠远的神情。
这首诗紧扣落潮、夜江、斜月、星火、瓜洲等景象。以“愁”字贯穿全篇。极具萧瑟清冷的意味，充盈着无穷的愁绪。那两三星火与斜月、夜江明暗相映衬，融成一体，画面鲜明，情趣盎然。境界清美之至，宁静之至；结构简约之至，明快之至。
思考：
1、这首诗是怎样描写行人“自可愁”的?
2、你认为第三句诗中哪个字用得最妙?请分析其妙处。
3、把第四句中的“星火”换成张继《枫桥夜泊》“江枫渔火对愁眠”中的“渔火”好不好?为什么?
写星星的诗句篇2
危楼高百尺，手可摘星辰。
不敢高声语，恐惊天上人。
【前言】
《夜宿山寺》这首诗曾被选入小学语文教科书，一般认为它是唐代伟大诗人李白的作品。此诗运用了极其夸张的手法，描写了寺中楼宇的高耸，表达了诗人对古代庙宇工程艺术的惊叹以及对神仙般生活的向往和追求之情。全诗语言朴素自然，想象瑰丽，夸张巧妙，活灵活现，给人以丰富的联想和身临其境之感。
【注释】
⑴宿：住，过夜。
⑵危楼：高楼，这里指山顶的寺庙。危：高。百尺：虚指，不是实数，这里形容楼很高。
⑶星辰：天上的星星统称。
⑷语：说话。
⑸恐：唯恐，害怕。惊：惊动。
【翻译】
山上寺院的高楼真高啊，好像有一百尺的样子，人在楼上好像一伸手就可以摘下天上的星星。站在这里，我不敢大声说话，唯恐（害怕）惊动天上的神仙。
【赏析】
诗人夜宿深山里面的一个寺庙，发现寺院后面有一座很高的藏经楼，于是便登了上去。凭栏远眺，星光闪烁，李白诗性大发，写下了这一首纪游写景的短诗。
首句正面描绘寺楼的峻峭挺拔、高耸入云。发端一个“ 危 ”字，倍显突兀醒目，与“高”字在同句中的巧妙组合，就确切、生动、形象地将山寺屹立山巅、雄视寰宇的非凡气势淋漓尽致地描摹了出来。
次句以极其夸张的技法来烘托山寺之高耸云霄。字字将读者的审美视线引向星汉灿烂的夜空，非但没有“高处不胜寒”的感慨，反给人旷阔感，以星夜的美丽引起人们对高耸入云的“危楼”的向往。
三、四两句，“不敢”写出了作者夜临“危楼”时的心理状态，从诗人“不敢”与深“怕”的心理中，读者完全可以想象到“山寺”与“天上人”的相距之近，这样，山寺之高也就不言自明了。诗人站在楼顶就可以用手摘下天上的星星。在这儿都不敢大声说话，唯恐惊动了天上的仙人。
写星星的诗句篇3
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这是李白的《静夜思》，千古传诵，脍炙人口。全诗通俗流畅，琅琅上口。诗人为我们创造出一个深邃的意境，勾勒出一幅生动的“月下思乡***”。诗人以“静夜思”为题，但全诗不着一个“静”字，而是以白霜为喻，侧面写出清静幽寂的环境。“低头”两字，表现出诗人深沉缠绵的思乡之情。
“初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”这是唐朝李商隐的《霜月》诗。此诗想象丰富，构思新巧。首句写雁来蝉无，点明时令属秋。第二句描绘了霜和月争辉的景色：凭栏远望，月光朗朗，霜色如水，霜、月交辉给人一种“水接天”的感觉。三、四两句运用神话故事，青女是管霜雪的女神，素娥是月中嫦娥，她们在“月中霜里”比喻各自的美姿。这种“诗意”给人带来美妙的遐思。
明朝的边贡写了首《嫦娥》诗：“月宫秋冷桂团团，岁岁花开只自攀，共在人间说天上，不知天上忆人间。”这首诗以神话故事中的嫦娥为题，描写清凉沉寂的月宫，实际上是秋夜望月的感兴之作。三、四两句，用语平易，但蕴藉深沉，是历来吟咏月中嫦娥的名句之一。
“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。”这是唐朝刘方平的《夜月》诗。首句是绝妙好句，写得宁静如画，月斜夜深，月光照到庭园的一半，一半明，一半暗。第二句写星斗，更增添一份静穆神秘的意蕴。但诗人真正的用意不是写月，而是写生机勃勃的春意。三、四两句写诗人惊喜地感受到春天来临了，入春以来的第一声虫声破窗而入。以虫声的“闹”反衬月夜的“静”。后人称这首诗写得“春意盎然”，是十分中肯的。
“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？”这是唐朝王建的《十五夜望月》诗。中秋之夜，天清气爽，圆月高悬，寒露凝珠。诗人触景生情，写出了这首望月怀人之作。但诗人没有直接写对朋友的怀念，而是写月下的景物：树、鸦、露、桂花，以及洒满院中的似水的月色。通过对一系列凄清肃穆的景物的描写，写出了诗人此时孤寂的心情，又用“不知秋思落谁家”一句作结，含蓄地写出了对友人深深的思念。这和李白的《静夜思》有异曲同工之妙。
［美点赏析］
写星星的诗句篇4
树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。
日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
幸甚至哉，歌以咏志。
【诗意】
一路东进登上碣石山，终于观赏到大海的奇景。那海水波涛汹涌，海岛上山峰高耸。
周围是葱茏的树木，丰茂的花草。秋风吹过，萧瑟之声中，海上涌起巨大的波涛，翻卷着，呼啸着。
经天的日月，还有那横跨天空的星河，都好像是从大海中升起来似的。
啊，真是幸运得很，让我们尽情歌唱，抒发心中的情怀。
【写作背景】
汉献帝建安十载（205），曹操平定冀州，袁绍的儿子袁尚、袁熙投奔乌桓，次年乌桓人攻破幽州，俘虏汉民十余万。为消除边患，进而统一北方，曹操于建安十二载（207）秋天率师北伐，远征辽西乌桓，途经渤海边的碣石山，跃马挥鞭，登上了秦皇、汉武曾登临的碣石山，心情激荡，浮想联翩，于是便把当时登高望海的所见所感写了下来。
【内容主旨】
这首诗借景抒情，表面是写大海吞日吐月、包容星汉的壮阔景象，实际上是展示诗人自己开阔的胸怀和宏大的抱负，抒发了诗人统一祖国的强烈愿望。
【重要词句】
1.秋风萧瑟，洪波涌起。
“洪波涌起”逼真地展现出了大海波澜壮阔的气势。其中“涌”字用得尤其出色，它不仅让我们看到了大海波涌连天的壮阔，更让我们仿佛听到了海浪惊涛拍岸的声音，充满了动感。
2.日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
这四句诗运用夸张的手法，描绘了大海吞吐日月、包容星汉的壮阔景象，使我们从中领略到了诗人开阔的胸怀和宏大的抱负。
【诗歌风格】
气势雄浑，充满豪放气概。
【中考链接】
1.（2013***乌鲁木齐卷）对《观沧海》这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A.“水何”六句，诗人从大处落笔，浓墨重彩地描绘大海浩瀚壮阔的景象，着力烘托山岛的高峻和草木的丰茂，使人感到海边景色的壮丽多姿。
B.“日月”四句是全诗的高潮，从两个“若”字可看出写的是虚景，即通过诗人的主观感受，写出了沧海之大，描绘出了一幅吞吐日月、包孕群星的***景。
C. 这首诗通过描写沧海赞颂了祖国壮丽的河山，表现了正处于事业最高峰的诗人宽广的胸怀和豪迈的气魄，抒发了他统一中国建功立业的抱负。
写星星的诗句篇5
隋炀帝杨广的《春江花月夜》共有两首，风格迥异，境界也有高下之分，真正能够称得上传世名作的是下面这一首。
春江花月夜
（隋）杨广
暮江平不动，
春花满正开。
流波将月去，
潮水带星来。
五言诗，短短20个字，洗净六朝以来宫体诗的艳之风，可谓雅体正声，清新婉转，正如明人陆时雍在《诗镜总论》中赞叹的“隋炀从华得素，譬诸红艳丛中，清标自出。虽卸华谢彩，而绚质犹存”。
隋炀帝是中国历史中暴君的代表，但你知道吗？隋炀帝素有文采，他经常对侍臣说：“设令朕与士大夫高选，亦当为天子矣。”这一方面表明他自负，另一方面也能看出他才华横溢，文词俱美。这首《春江花月夜》就是他的代表之作。
首句“暮江平不动”，入题有力。黄昏时节，远眺长江，如同一匹白练，水波不兴，铺写出一幅宁静辽阔的画卷。第二句“春花满正开”，舒缓自然。一个“满”字，描摹出了春花烂漫、簇挤争艳的场面。虽然是写江水和花朵，但隐含着看景人的沉静自得与淡淡的喜悦。
后两句“流波将月去，潮水带星来”不但延续了前两句的壮阔意境，而且将时间流逝寓于景物变迁之中。春夜涨潮，江水流波，是大地上的美景；月去星来，相互辉映，是天空中的景观。而两幅***画，又交织在水波荡漾的江面。水中之月，潮中之星，水波潋滟，天上人间，星月花影，尽汇聚于这一江春水之中，如一幅***画逐次展开，美不胜收。
诗中两个动词“将”和“带”，都是虚写，似有还无，动静结合，如缓缓流淌的一江春水，不会打扰到在月光星辉下安稳沉睡的这漫山遍野的朵朵春花。
这首诗是隋炀帝30岁出头，第二次巡游扬州时所写。那时，正是他诗歌创作的巅峰r期，也是大隋王朝的鼎盛时期。尖锐的社会矛盾被暂时掩盖，一派四海升平的景象。这个文采风流的年轻帝王，在花团锦簇的扬州，受到眼前江山美景的感染，信手写下这首美好的诗篇。
写星星的诗句篇6
有了爱，就有了一切。 这是冰心爱的哲学的主旨，也是《繁星.春水》中不断讴歌、贯穿始终的主线。那么接下来给大家分享一些关于《繁星春水》读后感，希望对大家有所帮助。
《繁星春水》读后感一
在寒假里，我阅读了一本书，就叫做《繁星·春水》。这本书的作者是现代着名的女作家冰心奶奶，冰心奶奶的原名叫做谢婉莹，是福州长乐人。冰心奶奶学富五车，《繁星·春水》是她将平时写的诗聚集在一起而编成的诗集。
冰心奶奶的诗主要以母爱、童真以及自然着称，内容虽然简单精炼，但是字字千金；语言虽然朴实无华，但是意义深刻。从《繁星》中：
“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”
可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想：
“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”
更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的幸福。
不久后，冰心奶奶背井离乡，来到遥远的国外留学，她一去就是多年：
“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”
等很多的诗中都能让我们感受到冰心奶奶思念家乡迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家的思想感情。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的***画。几句这么短的诗句，却能够出让我们体会出冰心奶奶写诗时的思想。
在《繁星·春水》中的三百四十六首诗中，我最喜欢的莫过于这首诗了：
“母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。”
寥寥几句，却赞扬了最崇高、最无私的母爱，冰心奶奶热诚赞美母爱，对母亲表示了由衷的感激之情。
冰心的诗含蓄深刻，字里行间透漏着作者的独具匠心，不知为什么，看了这繁星春水，我的心深深触动了……
《繁星春水》读后感二
“我从不肯妄弃一张纸，总是留着——留着......”你知道这是谁写的吗?没错，这正是我最崇拜的冰心女士在1923年8月27日在太平洋舟中给母亲写的一首诗——《纸船》。
《纸船》出自于冰心女士的诗集——《繁星春水》。这首诗表达了作者对母亲的怀念。这就能看出冰心女士认为“母亲”是博大无边，伟大无穷。像这样的诗冰心女士还写了很多，
如：“母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。”
这些短短的小诗都能表现出诗人真挚热烈的情感，对母亲的热爱。可我这才知道“母爱”的伟大。
从小到大我都在妈妈身边，妈妈每天都对我唠唠叨叨，烦都要烦死了。我知道妈妈这样做都是为了我好，可是我就像一个囚犯一样没有自由，我不想被人束缚。这一年姐姐要中考时，妈妈跟爸爸商量好了，妈妈回去照顾姐姐的生活。一开始我自己默默地在心里偷笑，心想妈妈走了我就可以无法无天了，可是还是有一点舍不得，毕竟我在妈妈身边呆了那么多年了。以前妈妈离开我最多一个多月，可这次不知要离开多长时间，妈妈走了也许我还不习惯呢。平时每天回到家妈妈就准备了“美味佳肴”，只要吃就行了，吃完了就做自己的事。现在妈妈走了，爸爸下班又很晚，所以煮饭的担子就落在了我的肩膀上了，幸好以前我练过，要不然等爸爸回来煮不知道要什么时候才能吃饭呢?因此我每天回到家做的第一件事就是煮饭，有时候还要洗自己的衣服，家里的家务基本上我全包了，我这才深深体会到母亲的辛苦。
冰心女士在一个雨天看到一张大荷叶遮护着一枝红莲，就写下了这么一首诗：“母亲呵！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我无遮拦天空下的阴蔽?”我才领悟出了这首诗的含义：母亲，在每个人的心目中，是人生唯一可靠的避难所。
《繁星春水》读后感三
天空布满繁星，万物静谧无声。手捧冰心奶奶的《繁星·春水》，畅游在那母爱、童真、自然的海洋，感动竟如优美的音符，奏响了一首首心灵之歌，轻盈隽永，剔透玲珑。
繁星中闪烁着母爱
“小小的花，也想抬起头，感谢春光的爱——然而深厚的恩慈，反使他终于沉默。母亲呵，你是那春光么?”
多么情真意切的文字！冰心奶奶从小生活在一个温馨幸福的家庭里，母亲的教诲从来不是板起面孔来训斥，而是像春光一般和煦暖人，所以，神圣的母爱深深地根植在了她的心里，成为她一生歌颂的主题。她在国外的时候，读到母亲对她深切思念的信件，心如刀割，使她生出“愿世界上自始自终就没有我，永减母亲思念”的愿望。
母爱，不是撼人心魄，而是润物无声，绵长悠远。早晨出门前，母亲反复叮咛我，上课好好听讲，路上注意安全；晚上复习功课，母亲总会推开门递过来一杯温热的牛奶；多少个夜半，母亲为我唱起摇篮曲，为我盖被子呵！多少次母亲为我雨里撑伞，却湿了她的衣衫。每当我抬头看见母亲关切的笑容，慈爱的眼神，就会想起冰心奶奶的这首小诗，时时提醒自己，要像花儿感谢春光一样，去感恩点点滴滴的母爱。
春水中荡漾着哲理
冰心奶奶采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长，传递着真挚的情感和耐人寻味的道理。
她在《春水·一》中这样写道:“春水！又是一年了，还这般的微微吹动。可以再照一个影儿么?春水温静的答谢我说:‘我的朋友！我从来未曾留下一个影子，不但对你是如此。’”
她用浅显易懂的语言告诉我们，溪流和时间一样，不会为了一个人而留下自己前行的脚步。世间万物，始终都在变化，静止不过是相对的。春水，流动在时间的长河里，每时每刻都在改变着容颜。而我们人类也是一样，今天和明天绝对是面容不一，心灵迥异。
几句清新的诗歌，犹如可以触摸的***画，震撼着我的心灵，时刻提醒着我，珍惜生命中的每一分钟，不要懈怠，不要蹉跎，不要“莫等闲，白了少年头，空悲切。”
采撷一枝送给自己
“墙角的花，你孤芳自赏时，天地便小了。”
我采撷了《春水·三三》这首诗歌，记录在书桌前，每次抬头，都会有种怦然心动的感觉。是呀！不要为暂时取得了一点成绩而沾沾自喜，前方的路还很漫长，需要我们坚持不懈地努力。
生长在墙角的花，犹如井底之蛙，笼中之鸟，只有在阳光中学会欢笑，在阴云中学会坚强，在狂风中抓紧希望，走出一条属于自己的路，才能够看到所有梦想都开花。
《繁星·春水》，好似一杯茶，似浓又似淡，它浓浓的，芳香无比，像一枝傲雪的梅；它淡淡的，沁人心脾，如一枝绽放的兰。细细咀嚼，慢慢品尝，让我生出感动无限。
《繁星春水》读后感四
在寒假里，我阅读了一本书，就叫做《繁星·春水》。这本书的作者是现代着名的女作家冰心奶奶，冰心奶奶的原名叫做谢婉莹，是福州长乐人。冰心奶奶学富五车，《繁星·春水》是她将平时写的诗聚集在一起而编成的诗集。
冰心奶奶的诗主要以母爱、童真以及自然着称，内容虽然简单精炼，但是字字千金；语言虽然朴实无华，但是意义深刻。从《繁星》中：
“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”
可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想：
“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”
更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的幸福。
不久后，冰心奶奶背井离乡，来到遥远的国外留学，她一去就是多年：
“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”
等很多的诗中都能让我们感受到冰心奶奶思念家乡迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家的思想感情。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的***画。几句这么短的诗句，却能够出让我们体会出冰心奶奶写诗时的思想。
在《繁星·春水》中的三百四十六首诗中，我最喜欢的莫过于这首诗了：
“母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。”
寥寥几句，却赞扬了最崇高、最无私的母爱，冰心奶奶热诚赞美母爱，对母亲表示了由衷的感激之情。
冰心的诗含蓄深刻，字里行间透漏着作者的独具匠心，不知为什么，看了这繁星春水，我的心深深触动了……
《繁星春水》读后感五
我随身带着冰心的诗集——《繁星春水》，有空就拿出来读读。这本诗集后，我对冰心有了更进一层的了解。翻开书本，才发现这本书的序言也是那么精彩。序言中，介绍了冰心的一生。原来，冰心很小的时候，就显露出她在文学写作方面极高的天赋。
细细地品味着书中的没一首小诗，让我融入到诗的美好世界中。在这些诗里，我读到了伟大的母爱；幼稚的童真、纯洁的友谊和自然。其中，写母爱的那些诗最能引起我的共鸣。读着，我不禁想起了自己母亲对我爱，
尽管这些爱都体现在学习、生活中的一些小事中，但这是由这些细碎的小事，体现出了母爱的伟大。由此，我更加珍惜母亲对我爱。
还有一些诗写的是童年，读着这些诗，看着冰心的童年是多么的有趣与难忘，也让我想起了自己的童年。我的童年一样的难忘，有很多有趣的事情还记忆犹新。
在冰心出国后，就用诗来抒发自己对祖国故乡的昔年之情。她的这份情意，也深深的感染了我。我作为一个离家住校上初中的人来，时常思念着家乡、思念着我的父母，读了这些诗，更触动了我的思想之情。
写星星的诗句篇7
关键词：杨广；诗歌；写景
中***分类号：I206文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）29-0040-01
据逯钦立的《先秦汉魏晋南北朝诗》，杨广现存诗歌38题44首。所包括的内容题材非常丰富，诗歌的风格也随着所写内容的不同而呈现出不同的特色。《白马篇》、《纪辽东二首》等边塞诗，是杨广率兵出征时所作，场面宏大，写景壮丽，表现出一代帝王开疆扩土的雄心壮志。《步虚词二首》等写其佛道思想，清净玄妙，有时佛教意向与道教意向同时出现在一首诗中，是其施***中儒释道并重的思想的反映。《宴东堂诗》、《献岁宴宫臣诗》等诗写在庄重的场合，主要表现君臣和乐、礼乐繁盛的场面，表现出一个崭新王朝的宏大气象。《赐牛弘诗》、《赐诸葛颖》等诗是炀帝写给他的得力大臣的，诗中往往将他们比作前代贤臣以突出其***治才能，极力夸赞他们对隋朝的贡献。《春江花月夜二首》、《杨叛儿曲》等诗具有宫体诗的色彩，风格轻柔婉媚。《月夜观星诗》、《夏日临江诗》等诗为写景抒情的诗歌，这些诗写景细腻，却不是单纯的写景，在景物中往往渗透着诗人的某种情怀。杨广诗歌的内容分类大致如上。
杨广诗歌最成功、最有特色的部分是他对景物的处理。他的诗多写中景及远景，因此所写的空间感较为开阔且多采取“望”的角度。这就使他与诗歌中的景物之间保持着一定的距离，他可以以一种统治和占有的眼光来欣赏和把玩一切。“千乘万骑动，饮马长城窟。秋昏塞外云，雾暗关山月。”这是他在行***中遥望自己庞大的队伍及苍茫的塞外景色。“暮江平不动，春花满正开。流波将月去，潮水带星来。”这是他站在暮色下的春江边，望着自天空至水面的阔大空间而作出的歌咏。观星、观海自然要“望”，而他咏四时景物的诗歌也采用“望”的视角。如《晚春诗》开头写“洛阳春稍晚，四望满春晖”，接下来的几句都是写“望”的结果。再如《夏日临江诗》前三句从岸边到空中再到水面之上，都是在写远望所见的景色。
杨广诗歌中写的最多的两类意象是水和天体，充分表现出了他对这两类意象的喜爱之情。他似乎特别熟悉水边的生活，对于水边景色的各种形态都有细心的描绘。“平淮既淼淼，晓雾复霏霏。淮甸未分色，泱漭共晨晖。”几句分写河水、晓雾、晨晖，却将晨光下浩淼的淮河上的那种迷蒙景象呈现在人目前。他似乎特别热衷于在水边极目远望，对着汹涌翻滚、一去不返的波涛抒发自己难以对人言说的种种情绪。《春江花月夜二首》写夜色中江边的美景，传达出的是他身心两方面都非常欢欣的感受。《夏日临江诗》中的景物虽然也是优美静谧的，但抒情之句却是“逍遥兴有余，怅望情不终”。诗中没有交代“怅”的原因，但面对如此景致却仍然不能释怀，足见其情感之浓。
杨广也经常仰望天空，他的诗中有许多对日月星辰的描写。在其现存的44首诗中，写到日月星辰或是它们的光辉的诗就有27首，从数量上说明了其诗中这一特点。杨广似乎不像他之前的那些帝王一样把日月星辰只是看作其王朝命运的象征物，他是用一种欣赏的眼光来观照这些存在。日月星辰本就有迷人的光辉，在云霞露等的作用下更是多姿多彩。杨广特别善于捕捉这些光芒的瞬息变化，并能够用诗歌的语言将它们展现出来。这样的诗句在他的诗中俯拾即是，如“断雾时通日，残云尚作雷”，将一个阴冷的秋天的天空的光影变动如实地重现在读者眼前。再如《白马篇》的“进***随日晕，挑战逐星芒”二句，写不同时间下的战场。
杨广的诗歌中描写的多是声色共存的景色。如“回醴墒锪耄疏钟响昼林”、“谷泉惊暗石，松风动夜生”、“露浓山气冷，风急蝉声哀”，杨广将所见之景写入诗歌中时也真实的记录下了当时的耳边的声音，这也使其诗中的景色更为逼真。更为奇妙的一点是，在有些诗中，他并未直接写这些听觉感受，而是通过描绘视觉感受而让人似乎听到了其中的声音，产生身临其境之感。如“远水翻如岸，遥山倒似云。断涛还共合，连浪或时分”，这四句写海涛，其汹涌翻滚之声便如或可闻。“窥檐燕争入，穿林鸟乱飞”，读此句便觉耳中“好鸟相鸣，嘤嘤成韵”。
《隋书・王胄传》记有杨广的这样一段话：“气高致远，归之于胄；词清体润，其在世基；意密理新，推庾自直。过此者，未可以言诗也。”由此可见，杨广对诗歌的要求主要有“气高致远”、“词清体润”、“意密理新”三个方面。“气高致远”，是就诗歌格调而言；“词清体润”，是就诗歌语言及形式而言；“意密理新”，是就诗歌内容情感而言。虽然不能说杨广的诗歌在这三个方面都做到了最好，但是我们可以清楚的看到他的努力。《谥法》云：“好内远礼曰炀，去礼远众曰炀，逆天虐民曰炀。”以“炀”字作为杨广的谥号，可见后世对其暴***的怨愤。然而从其诗歌中我们看不到暴君，却看到了一个有理想有抱负、感情细腻而真挚的诗人。不能因为其在历史上的恶名就忽视甚至贬低杨广的诗歌，而是应该认真的分析其诗歌的艺术价值及对后世的影响，给南北朝诗歌向唐诗的转变一个更完整的解释。
写星星的诗句篇8
留着，
叠成一只一只很小的船儿，
从舟上抛下在海里。
有的被天风吹卷到舟中的窗里，
有的被海浪打湿，沾在船头上。”
------选自《繁星春水》
这本书的作者是著名的现代女作家冰心，原名谢婉莹，她的一生创作了许多感人至深的作品。《繁星春水》是她将平时所写的一些小诗收集而编成的诗集。我读了《繁星春水》，感触很深，很深……
在诗集中，冰心以母爱、童真和对大自然的歌颂为主题。女作家杏林子曾经说过：“除了爱我什么都没有！”的确，当你拥有爱就不需要别的什么东西了，因为你已经拥有了一切。冰心接受着母爱，同时她赞誉母爱，她爱大自然的一切。
冰心的诗句，是那样简朴，但是每一个字眼都蕴含着那样深的含义……
“冰心”这个词就是像她的人一般典雅清丽，超凡脱俗，也正如她所写的诗句，在淡淡的优雅的文笔中，还有着许多的哲理。一句“弱小的草呵！骄傲些吧，只有你普遍的装点了世界。”告诉我们小草虽然渺小，但世界却需要你的点缀。又一句“青年人，珍重的描写罢，时间正翻着书页，请你着笔。”告诉我们应该珍惜时间，去做该做的，在时间的书上写下你的成绩与辉煌。总之，在冰心的诗句中，我们总能学到很多。
写星星的诗句篇9
我们先看一看这一段话：繁星闪烁着——深蓝的空中，何曾听得见他们的对话？
沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的***画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的追求。你们看一句这么短的诗，可以体现出一种这么伟大的精神，想必冰心奶奶在写时，必定苦心思考了一番。这还不算什么呢，你们再看这几句：
母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；
心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。
在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘我的光照临着你了，从枯冷的环境中创造你有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们***胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人***乐观，热情精神的写照。
写星星的诗句篇10
终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许？
盈盈一水间，脉脉不得语！
简注：“迢迢”，远远；“皎皎”，洁白；“河汉”，天河；“河汉女”，织女；牵牛星在天河西，织女星在天河东；“织织”，细嫩；“擢素手”，举起白净的手；“札札”，织布的声音；“终日不成章”，整天在织锦，也织不成一段花纹来；这句诗运用“诗经”里“qi彼织女，终日七襄，虽则七襄，不成报章”的意思，“七襄”指七个时辰，等于现在说十四小时；“盈盈”，丰满，美好；“脉脉”，含情无语凝视。
前次（1956年本刊24期）我们介绍了古诗十九首中的一首——“涉江采芙蓉”。这次介绍的“迢迢牵牛星”也是古诗十九首中的一首。据徐陵的“玉台新咏”，它也是西汉诗人枚乘作的。
这首诗借牛郎织女遭天河隔绝的故事，写出一个年轻女子思念她的爱人而不能相会的怨情。牛郎织女这个美妙的神话是中国古代农业社会的产品。从“诗经”起，它就一直是诗人们爱用的一个典故；直到今天，它在民间还是流传很广的。看过“天河配”那出戏的人们对它都会有很深刻的印象。凡是神话都是原始的民间诗，体现着一个民族中广大人民群众的共同的深切的情感，愿望和理想。人有了情感，愿望和理想，就会起艺术的冲动，想把它表现出来，和旁人一起歌咏赞叹，反复回味体验，作为生活中一种感发兴起的力量。但是情感这一类的内心世界的变动往往是游离不易捉摸的，要把它表现出来，必须借助于客观世界中目可见耳可闻的具体形象。所以诗总是“情景交融”的整体，“情”就是内心生活的核心，“景”就是把“情”表现出来的具体形象。姑拿牛郎织女的神话来说，它就很可以说明神话创作也就是诗创作的过程。青年男女在互相爱慕的时候，总希望朝朝暮暮都能相聚，但是好事多磨，外来的阻力有时叫他们完不成心愿，虽是两人近在尺尺，也会仿佛远隔天渊。这时他们心里当然有无限的苦楚，有苦楚当然也就要申诉。怎样申诉呢？只说“我真苦痛啊！”行吗？那是抽象的，没有真正表达出情感，当然也就不能感动别人。他们抬头一看，就恍然大悟。瞧！天上银河东西那两个星座不也正像我们这样一对俊俏的人横遭隔绝吗？于是天上的两个星座就变成人间牛郎织女的化身，阻挠他们心愿的人便成了王母，他们所遭到的困艰和阻碍便成了天河，替他们牵针引线的人便成了鸟鹊。这样一来，一个神话或是一首诗就形成了，横遭隔绝的幽怨就借牛郎织女那套故事的具体形象表现出来了。像这样一段神话表达出了广大人民群众的一种共同的深切的情感，愿望和理想，在众口流传之中又不断地得到了修改润色，所以具有高度的人民性，成为广大人民群众所共同喜爱和珍护的文化财宝。在诗歌方面，它就成为一种共同语言，成为诗的传统中一个重要的项目。它之所以重要，就因为它是家喻户晓的，一提到它，就会引起在无数历史年代里逐渐积累起来的丰富的联想和感情。
“迢迢牵牛星”这首诗就是从这样富有人民性的神话传统中吸取了源泉。吸收传统并不等于把旧的东西复述一遍，它只是利用人民中间的这种共同的语言，适应新的情境的需要，来创造出一种新的具体形象。“迢迢牵牛星”就是这样推陈出新的范例。这首诗着重渲染相思而不能相会的幽怨，所以七夕鸟鹊填桥，牛郎织女欢会之类情节就没有采用。其次，这首诗还是属于“闺怨”一类，所以专从织女一方面着想，造成的印象好像只是“单相思”。这样写，诗就有了重点，就成为一个不同于过去一般牛郎织女故事的具体形象。
但是重点却映射出全面，这首诗的妙处就在此。开头两句将“迢迢牵牛星”和“皎皎河汉女”对举，好像是双管齐下，但是接着八句都只写织女，牛郎好像完全丢到脑后，而首句也好像是牛头不对马嘴，大可一笔钩销。但是细看全诗，就可以看出每句话里都有牛郎在背后，“迢迢”两字实在是全篇的脉络。照表面看，“河汉清且浅，相去复几许”就明明说牛郎并非“迢迢”，说他“迢迢”好像是自相矛盾。但是相隔虽只“盈盈一水”而却“脉脉不得语”，在织女的情感上牛郎便显得迢迢，后来词人所说的“隔花人远天涯近”，也就是这个意思。“迢迢”两字总括织女想望牛郎的心境，她之所以“终日不成章，泣涕零如雨”者以此，她之所以隔河脉脉凝望，叹息“相去复几许”者也以此。织女如此，牛郎如何？从“脉脉不得语”一句看，可以想见牛郎也在隔河相望。“单”相思究竟还是“双”相思。“不得语”三字含蓄最深，说“不得语”当然原来“欲语”，其所以欲语而不得语者，这幕戏还有一个没有出台的角色在台后横加阻挠。在这阻挠者的压力之下，牛郎和织女同是受压迫者，有同样说不出的苦衷，然而毕竟是说出了，“河汉清且浅”四句在从前说是“怨”，在现在说就是反抗的呼声。